玫瑰洗浴中心

Ⅰ 濟南羅馬旅遊景點有哪些

濟南洗浴中心排行
1、吉樂湯·東方羅馬溫泉館
位於建設路80號的吉樂湯，是口碑最好、客流量最大的濟南洗浴中心之一；
2、上善若水洗浴休閑酒店
濟南上善若水洗浴中心，口碑最好的是「建設路店」，位於建設路8號（建設路與經十一路交叉口）；
3、紐斯汗蒸休閑洗浴會館
紐斯汗蒸休閑洗浴會館位於北園大街346號天壇國際；
4、淺深
淺深在濟南現有多家分店，其中兩大分店較受歡迎：經十店，位於山大路264號；天橋店，位於堤口路17號；
5、辰雨湯泉汗蒸時代
位於歷陽大街9號的辰雨湯泉汗蒸時代，是濟南客流量最大的洗浴汗蒸會所之一；
6、富溪湯泉
富溪湯泉位於東關大街91號，為十大濟南洗浴按摩/濟南洗浴中心之一；
7、幸福泉韓式汗蒸
這是濟南純正的韓文化汗蒸體驗館，即使不去韓國也能享受韓式汗蒸養生文化；
8、玫瑰湯泉
位於濟南市平陰縣城青龍路247號，坐落在中國平陰玫瑰產業園內，是平陰第一家韓式風格的休閑湯泉，內設有特色岩石房、黃土房、玉石沙坑、露營區、兒童樂園等休閑娛樂場所；
9、淺海湯泉
淺海湯泉位於銀河路與富陽街的交匯處，是濟陽區相對熱門的洗浴中心之一；
10、奧體四季泉城
奧體四季泉城坐落在奧體中心西柳場館。
能分享一下你們喜歡的油畫嗎
我是文子心語，我來回答這個問題。
我最欣賞的一幅油畫作品是：讓·弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》。
讓·弗朗索瓦·米勒（1814一1875）是法國十九世紀著名的農民畫家。他從小就跟著父親下地幹活，十八歲開始學畫。雖然一度進過畫室，拜過老師，但主要還是靠自學。他曾在盧佛爾博物館悉心研究古典大師的藝術，更把普通百姓的生活和大自然當做繪畫創作的源泉。
在米勒三十五歲那年，他隨著全家遷移到巴黎近郊的巴比松村定居，直到逝世。米勒在巴比松村一邊從事藝術創作，一邊進行田間耕作。他和農民建立了很深的友誼，並在自己的繪畫中加以表現。
米勒到巴比松村後創作的第一幅油畫是《播種者》，作品歌頌了大地的主人，塑造了農民朴實的形象。隨後又完成了《收割者就食》、《剪羊毛者》、《正在接枝的農夫》等一系列平易近人，生活氣息十分濃郁的鄉土田園風格的作品。《拾穗者》是他隨後創作的最為著名的油畫作品。
這是一個秋收的季節。陽光柔和，田間的麥子已經收割完畢。在地平線的遠處，堆放著收割的穀物。田裡有三個婦女正彎著腰認真地拾撿起散落在田間里的麥穗頭。一個婦女由於長久地彎腰而覺得腰部酸痛，正在稍稍地伸一伸自已的腰。三個婦女的動作自然而深沉，她們的面部處在陰影中，但她們的身軀由於光的作用，顯示出很強的體積感，結實、厚重，猶如雕塑一般。正在拾穗的手格外富有情感，手指的動作是那麼地形象逼真。這正是《拾穗者》描繪的情景。
米勒的《拾穗者》之所以感人至深，首先在於它的藝術魅力：a、構思的巧妙。農民生活的疾苦和貧困處處可見，畫家沒有擷取缺少食物的鍋台、無法遮體的破衣爛衫，更沒有乞討流浪的場面，而是靠雙手和汗水在空無莊稼的田間尋覓遺漏的少的可憐的麥穗。b、塑造的人物形象十分地逼真生動，站在《拾穗者》畫前，就好像自己也站在了那塊收割了的麥田之中。c、而產生藝術魅力的前提是畫家卓越的繪畫技巧。
但讓筆者更欽佩的是《拾穗者》所展示的思想性：對千千萬萬的普通勞動者不得不靠拾麥穗去維持生計的深切的同情。這讓人不由得想起李紳的《憫農》，如果一個畫家一個詩人，心中沒有普通百姓，目光盯住的不是周圍平實的生活，是很難創作出此類作品的。
米勒的《拾穗者》曾於1857年展出於沙龍，當時並未引起人們的重視，據說只賣了2000法郎，現在它是巴黎盧佛大博物館的精品之一。
朋友在後海開了一間酒吧，晚上很是熱鬧，常常座無虛席。
不過，如果是冬天那又是另外一番景象，常常晚上一個客人都沒有，自然也就沒有歌手了，就老闆自己彈鋼琴，自我陶醉，而我恰恰喜歡冬天去。
趕上一個落雪的黃昏，坐在酒吧里喝一杯，看看窗外的雪景發發呆。這個酒吧最吸引我的是牆上的那幅畫，老闆說是宋庄的青年畫家王藝傑臨摹的米勒的《晚鍾》。
洛日的余暉中，忙碌了一天的農民夫妻聽到遠方傳來教堂的鍾聲，放下手裡的活兒，站在田間默默祈禱，畫面上是朴實的農民，粗糙的農具，漫天的晚霞還有地平線上若掩若現的教堂……
畫外的我彷彿也聽到了教堂的鍾聲，悠遠、深沉而純凈，心便安靜下來，原來藝術是可以慰籍心靈的。
這是我最喜歡的油畫，法國現實主義畫家米勒的《晚鍾》。
你好，親，很開心回答你的問題
一個人，特別鍾情於一幅畫，肯定是因為這幅畫，其構思，構圖，色彩，意境很符合那個人的口味，審美情趣，還有就是這幅作品，畫進了觀眾的內心世界
當今的繪畫世界，是流派紛呈的世界，各種風格層出不窮，陰暗的，陽光的，孤獨的，狂野的，靜穆的
你喜歡一幅畫，肯定是因為那幅畫，表達了你的內心
對於我自己喜歡的油畫風格，是那種注重色彩表現力的油畫，但是不喜歡色彩強烈，絢爛的色彩，而是喜歡色彩淡雅的油畫
比如納比派畫家維亞爾的作品，色調很淡雅，給人一種溫馨，寧靜的畫面氛圍，其畫面靈活松動的筆觸，正好迎合我這個不喜歡寫實畫風的人的口味。
在大學期間，由於年少輕狂，內心很狂熱，所以喜歡筆觸癲狂，色彩奔放的油畫作品，比如表現主義畫家德庫寧的癲狂筆觸，中國大寫意畫家王柏松的豪放筆觸，畫家吳曉林大氣筆觸
特別是畫家吳曉林的作品《醉酒的女人》，其大氣豪放的筆觸，癲狂激情的色彩，構成了畫面似與不似的意境，引發人遐想，對於我自己，也不喜歡太寫實的油畫，因為覺得意象油畫那種朦朧，隱隱約約的意境，更易引發觀眾的聯想
隨著年齡的增長，經歷的越多，心態越來越平靜，對待任何事都是平和的心態，不再計較得失，喜歡的油畫作品風格也隨之變化
現在年過三十，更偏向於喜歡寧靜，恬淡的繪畫風格，比如荷蘭小畫派維米爾的作品，《戴珍珠耳環的少女》《窗前讀信的少女》，其淡雅，寧靜的風格，平靜的筆觸，寧靜，恬淡，質朴的畫面氛圍，正是自己平靜內心的真實寫照
你喜歡一幅畫，肯定是因為這幅畫迎合了你的審美情趣，你的欣賞水平，你的品味，甚至可以說那幅畫畫進了你的內心世界
當然，當今藝術流派紛呈，每一個人的欣賞水平，藝術素養都不一樣，對同一幅作品，肯定有不同的理解和看法
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，頭條朋友們，你們最欣賞哪幅油畫作品呢？