書畫作品牡丹

① 國畫畫家那個擅長畫牡丹

我給你推薦一個：

閆霞，筆名，煙霞如雲，號，聚賢庄莊主，1953年11月13生於西安，閆霞鍾愛牡版丹權更愛畫牡丹，把牡丹的精神滲入畫中，國色天香，濃香欲醉人，思雲夢雪，一簾幽夢，等作品神形兼備，在各種刊物上發表，多年來榮獲獎項不計其數，被國際友人及軍警和國家政府收藏，被稱為書畫風雲人物，最具收藏潛力書畫家，慈善書畫家，國際知名文藝家，愛心大使，等等光榮稱號，07年國家文化部為其頒發評估證書，被大家稱為牡丹仙子
中國西部書畫藝術支教隊的創建人，領隊
中國陝西美術家協會會員
中國名家書畫院一級畫師
中國陝西書畫院院士
中國國家書畫院副院長
中國西部書畫名家網書畫協會副會長
台北故宮書畫院名譽院長
台北台北故宮書畫院客座教授終身任期
中國陝西助殘基金會理事
國際美術家聯合會常務理事

② 哪位畫家畫的牡丹圖最好，哪裡能買到

江河的牡丹抄圖

畫家徐熙畫的《牡襲丹圖》

王雪濤善畫公雞牡丹。

姜思周：錢塘（今浙江杭州）人，清代畫家，擅長牡丹，鉤勒、設色俱絕。嗜酒，醉後逞筆。

陳半丁（1877－1970），名年，以字行，一作半痴，又字靜山，浙江紹興人，居北京。曾在北平藝術專科學校任教。新中國成立後任全國政協委員、北京中國畫院副院長等職。工山水、人物、花卉，以花卉見長。初得任伯年、吳昌碩之法，後吸收明清諸家法，有秀潤蒼古之趣。代表作品有《牡丹》、《菊花》等。

李 明 字：石煜，1963年出生於浙江杭州。現為杭州民進書畫院院委會主任委員、院長·高級畫師，中國書畫家協會理事，中國硬筆書法藝術家協會理事，杭州市美術家協會理事，中國牡丹畫院名譽院長，中國東方美院客座教授，中華民族文化藝術研究所研究員（教授）、一級美術師。 九八年，因作品《富貴驕子》在全國書畫邀請展的眾多牡丹精品中一舉奪魁。故，在北京被評為「全國百傑書畫家」 並授予其榮譽稱號。他獨創了，自明清以來中國畫牡丹花技法的新流派，難能可貴，實屬宗師式畫家。

好的字畫是可遇不可求，只要做有心人，才可有機會，才會心想事成．

③ 精品工筆牡丹圖片大全，國畫名家精選集讓你一次看過癮

說到工筆牡丹其實大家也挺喜歡的，牡丹嘛，人人都愛，所以畫牡丹的人也多，這其中也有畫這個工筆牡丹的，工筆牡丹非常的難畫，需要非常大的工夫去修行，所以能畫出來的人不多，能畫出來的都是大家啊，最近很多人都想看這個工筆牡丹的圖，下面就給大家來分享分享吧，話說啊，是真的給力！

趙清士牡丹工筆畫欣賞

精品工筆牡丹圖片二

精品工筆牡丹圖片三

工筆牡丹名家趙清士簡介

趙清士，邢台柏鄉縣人，柏鄉工筆畫院院長，中國民間文藝家協會會員，河北省美術家協會會員，河北美術學院客座教授。他自幼酷愛美術，勤奮好學，專攻工筆花鳥，尤擅牡丹。幾十年來，他依託柏鄉漢牡丹獨特的文化資源，細心觀察，潛心研究，積累了成百上千份牡丹寫生素材，以其獨特的繪畫技法創作了大量規格各異的工筆牡丹作品，多次參加全國性展覽並獲獎，受到國內外書畫大家的高度贊譽，許多作品被海內外人士收藏。多年來，趙清士堅持為人民而創作的方向，恪守藝術來源於生活、高於生活的創作原則，耐得住寂寞，守得住清貧，用平靜、清凈的心境創造了寧靜、純凈的工筆畫藝術意境。趙清士以畫筆講美麗河北故事，謳歌贊美偉大的時代，憧憬展望祖國的美好明天。雖已年逾花甲，但對工筆繪畫藝術的不懈追求依然執著，新品不斷。2011年他被評為邢台市文化手工藝領軍人物，去年被評為河北省工藝美術大師。

牡丹是深受我國人民喜愛的花卉，以其雍容華貴的姿態傲然屹立於群芳之首。被譽為花中之王。我國人民喜愛牡丹，不僅僅因其花朵碩大、艷麗、秀韻多姿，更因其清香宜人端莊絢麗，集天地之靈氣於一身。更有美麗的傳說，賦予牡丹傲骨丹心的氣節。使牡丹成為中國人心中吉祥富貴的載體，備受中國歷代各階層人民的推崇。

牡丹工筆畫畫法

牡丹工筆畫畫法第一步：淡墨勾花頭後平塗一層淡白色。白色的濃度不要太濃，太濃了以後染色時容易吃色，並且底色也會上翻。勾花的線條不要太粗，盡量做到流暢而婉轉自如。花瓣的外邊緣線要豐富多變，轉折線要圓滑流暢，花瓣中間的結構線要稍微勁挺一些才好。

牡丹工筆畫畫法第二步：曙紅水從根部往瓣尖統染花瓣，這時候不需考慮花瓣的結構、瓣尖掩映等細小變化，主要就是分染花瓣本身的固有色變化。反瓣的根部、轉折線的邊緣此時都可不留水線。

牡丹工筆畫畫法第三步：曙紅水繼續統染2遍後開始用稍濃一些的曙紅分染花瓣的結構關系。此時的分染主要集中在花瓣根部和花瓣的結構轉折、掩映部分。反瓣用淡曙紅繼續分染，靠近根部的地方留一條水線。一是為了能和正瓣分開，二是為了求取裝飾趣味。正瓣比反瓣大約要多染2到3遍，總體色彩比反瓣也要略深一些。

牡丹工筆畫畫法第四步：濃曙紅提染根部以後，再用胭脂提染最深處，中等濃度的曙紅刻畫一下瓣尖的細微結構變化。染足明暗關系後用稍濃的白色從瓣尖往根部倒染。不要每一片花瓣都染到，而主要提染花瓣的最亮面和離我們最近的幾片花瓣，粉不可過厚，過厚易匠氣。染色結束後，淡曙紅水復勒開始的淡墨線，復勒的時候保持線條的流暢度。吸滿濃粉黃的筆尖略蘸點朱磦立粉點花蕊，白色勾花絲。

牡丹工筆畫的寫意畫法

牡丹花工筆畫的顏色眾多，各種顏色幾乎占盡。以半側面紅牡丹為例：先在調色盤中分別調好白色、紅色、胭脂，用大白雲筆先蘸白色，筆鋒上蘸紅色，筆鋒向下，側鋒行筆，畫出中間花瓣，約五筆，略呈弧狀，左邊向右行筆，右邊向左行筆，花瓣要有向心力，且不可平擺而散。然後，筆鋒上蘸胭脂，點花心，花心用筆要碎，色彩略重，率意自然。接著筆鋒上再蘸紅色，畫後面花瓣，有整有碎，飄逸靈動，自然舒展，嫵媚可人。

牡丹工筆畫，最後畫下邊的大花瓣，用筆要大而整，體現牡丹花的雍容華貴。花朵的形態不可太圓，要圓中見方，邊緣富有凹凸變化，以盡顯自然之美。換筆蘸石綠，點畫雌蕊，調蘸藤黃和白粉，略稠，根據花朵的朝向，三五筆一組點畫雄蕊，勾上花絲，盡顯花的靈性與生動。調汁綠，筆鋒上蘸胭脂畫花萼、花柄，這樣，一朵牡丹花頭就畫完了。畫淺色牡丹花，如白、黃、粉紅等，要用極淡的花青、汁綠或淡赭色，反襯花頭邊緣，以顯出花朵的嬌美姿態。

中國是最早開始栽培牡丹的國家。自魏晉開始，經過國人千百年的精心選育，迄今已培育出500多個品種，牡丹園怒放之時，真正是奼紫嫣紅、清香四溢，唯有牡丹真國色，花開時節動京城這動人的詩句，正是牡丹花豐美華韻的真實寫照。

中國人喜愛牡丹，詩人畫家更是縱情描繪牡丹，古往今來不乏描繪牡丹的丹青聖手。從東晉顧愷之洛神賦中的牡丹形象，至南唐徐熙後蜀黃筌宋元明清無數丹青大家，均有上乘佳作傳世，為我們留下了寶貴的文化遺產和學習的範本。