康乃馨水彩繪畫圖片
1. 康乃馨怎麼畫
康乃馨的繪畫步驟如下:
1、先畫出康乃馨的花托,順著畫出一根長長的花枝。
2、接著在花枝上面畫幾片葉子,花托上畫出康乃馨的花瓣。3、最後用綠色塗花托和枝葉,紅色塗花瓣,簡單好看的康乃馨就畫好啦。
康乃馨,一種大量種植的石竹科、石竹屬多年生植物,是玫瑰的一種。喜陰涼乾燥,耐寒性好,植株生長緩慢。花色多樣且鮮艷,氣味芳香。從1907年起,開始以粉紅色康乃馨作為母親節的象徵,現今常常被作為獻給母親的花。
2. 康乃馨的簡單畫法
准備材料:畫紙、黑色畫筆、水彩筆。
步驟1、首先我們在白肢雹紙上先用黑色畫筆畫出弧線和折線來當做康乃馨的花托,再用長曲線畫出花柄,具體畫法如下圖所示。
資料延伸:康乃馨是多年生草本植物,包含變種與雜交種,在溫室可連續開花,產自中海地區,分布在歐洲溫帶、福建、搭燃湖北等地,是最普遍的花卉之一,常單歷枝帆生枝端,有時2或3朵,香氣濃郁,常見色彩有粉、紅、白三種顏色。
3. 紫藤花(花鳥專題之四)
當初在「藝火人」公眾號看到學姐們參照視頻完成的這幅紫藤花,頓時驚艷到不行。我當時以為這就是花卉水彩畫所能達到的最高成就了,可沒想這是花鳥專題的第四幅作業,那應該還有更難的在後面。
和前面的玫瑰花,康乃馨相似的地方是,花瓣都是一朵一朵精細描畫出來,然後組成整體。這就彷彿是用一個方法,重復很多遍,把每一個小單元悉數畫完就成了。當然,用這個方法繪畫的過程中,千萬不餓只見樹木,不見森林。色彩的深淺明暗暗純度是要整體考量的,畫完一個花瓣就要抬起頭來全篇審視一番。我前幾天在畫康乃馨時就犯了這個錯誤,把老師的范畫局部放大,結果失去了整體的對比度,局部顏色過重。還好發現及時,做了調整,未影響大局。
視頻觀摩
花朵畫法 :紫藤花的中間有些黃色,先把這個顏色畫出來。已經開放的紫藤花,花瓣顏色較淺,花苞則藍紫色較重。花瓣邊緣較重,中間位置較淺。注意干濕程度,水比較飽和時可以用點的辦法上重顏色,太乾的重色會不太像水彩。花瓣有一道道的紋理,大花瓣中間有如同葉脈一樣的白色空隙,注意留出來。暈染時適當保留色彩濃淡差距,正好營造花瓣的自然紋理。花串中部開始能看到花萼,用暖紅顏色。正好也起到顏色對比的效果。暖紅加普藍偏黑,加群青偏紫一點。普藍和紅更趨近補色關系。 畫完花朵再畫葉子,避免重復洗筆。
葉子畫法 :用草綠,適當在不同位置加入其它綠色,增加變化。葉脈兩側朝向不同,顏色深淺也不一樣。花粗莖顏色較深,可加紫色,越往上紫色越多。可以不考慮花莖的圓柱結構。細枝顏色較淺,接近葉子色。細莖的綠色也有深淺不同,先全部畫好淺色,等幹了再上深一點的顏色。往末梢方向顏色越來越淡。
背景枝葉畫法 :由於不是主體,在細致程度上較放低些。近實遠虛,有所為有所不為,保持好節奏,有松有緊。最上緣可刷水濕接,塑造遠處幾層的葉子,但保持葉尖的輪廓清晰。最粗的主幹用普藍加朱紅。
整理階段 :在細節上繼續下點功夫,突出主體,重點在筆觸,要自然。
畫花卉的心理狀態是膽大心細(是李逵拿綉花針的意思嗎?)。
視頻觀摩結束
看完視頻我開始打線稿,足足花了一個晚上,估計得有三個小時吧。紫藤花朵簇擁,開的沒開的,熱熱鬧鬧擠在一起,細節很多,看得有點費勁。加上不想省去一花一葉一莖,原原本本照搬,包括比例也力求和范畫無限接近。這樣的「不肯放過自己」,自然是非常耗時的。
內容在整個紙面佔比還是略大了一點。我好像傾向於把圖畫大,之前的水彩作業中也時不時的出現這種情況,但好在不過分,基本是在與紙張尺寸整體協調的范圍內。
打完線稿,時間已經不早了,但想到與紫藤花花型相似的還有槐花,於是立刻上網找到一張合適的槐花圖片,照樣臨摹了一幅線稿。圖片中花朵沒有太復雜,加之對這種花型有了一定的熟悉程度,於是較快完成。畫完紫藤後會通過槐花再練習一遍相似的內容,只是用色不同。
夜深了,明天再給紫藤上色,又將是一次艱苦卓絕的奮斗。老師都畫了兩三個小時,我的用時估計至少得乘以二,或以上。
第二天把紫藤花的顏色畫完後,發現色彩總有些灰撲撲的。自己分析是因為打完線稿後紙面有的地方因為用橡皮擦過,有的地方被手背蹭到發灰,再上色時,就損失了一部分水彩的純凈和透明度。
畫到最頂端時,笨拙地用濕畫法營造遠虛的效果,回想起老師視頻中那嫻熟即興的運筆和用色,我腦海中突然冒出「東施效顰」這個詞來。管它呢,先當一段時間的東施,等「效」得多了,沒准就成「西施」了。
完成色彩部分所花的時間也是很長,斷斷續續從中午畫到晚上,當然中間幹了很多其它事情。不知道是在家務活的空檔畫畫呢,還是在畫畫的空檔幹家務呢。哈哈!
暫時沒有細細的勾線筆,用白象的2號水彩筆畫的。精細度也算達標了。
完成圖如下。