水墨梅花

① 尋梅：尋找梅花的圖片和對應的詩句

贈范曄
陸凱 南朝 宋
折梅逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春。

山園小梅
林和靖 唐
眾芳搖落獨喧妍，占盡風情向小園。
疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。
幸有微吟可相狎，不須擅板共金樽。

梅
王安石
牆角數枝梅， 凌寒獨自開。 遙知不足雪 ，為有暗香來。

與薛肇明弈棋賭梅花詩輸一首
王安石
華發尋春喜見梅， 一株臨路雪倍堆。
鳳城南陌他年憶， 香杳難隨驛使來。

憶梅
李商隱
定定住天涯，依依向物華。 寒梅最堪恨，長作去年花。

十一月中旬至扶風界見梅花
李商隱
匝路亭亭艷，非時裊裊香。 素娥惟與月，青女不饒霜。
贈遠虛盈手，傷離適斷腸。 為誰成早秀？不待作年芳

梅花絕句（之—）
陸游
聞道梅花圻曉風， 雪堆遍滿四山中。 何方可化身千億， 一樹梅花一放翁。

梅花絕句（之二）
幽谷那堪更北枝， 年年自分著花遲。 高標逸韻君知否， 正是層冰積雪時。

梅花絕句（之三）
雪虐風號愈凜然， 花中氣節最高堅。 過時自會飄零去， 恥向東君更乞憐。

早梅
南朝·謝燮
迎春故早發，獨自不疑寒。 畏落眾花後，無人別意看。

江梅
唐·杜甫
梅蕊臘前破，梅花年後多。 絕知春意好，最奈客愁何？
雪樹元同色，江風亦自波。 故園不可見，巫岫郁嵯峨。

早梅
唐·齊己
萬木凍欲折，孤根暖獨回。 前村深雪裡，昨夜一枝開。
風遞幽香出，禽窺素艷來。 明年如應律，先發映春台。

唐·王維
雜詩
君自故鄉來，應知故鄉事。 來日倚窗前，寒梅著花未？

雜詠
唐·王維
已見寒梅發，復聞啼鳥聲。 心心視春草，畏向玉階生。
圖片去網路可以找到的

② 關於梅花的水墨畫的賞析150字

四君子」是指中國畫中的梅、蘭、竹、菊，中國古代繪畫，特別是花專鳥畫中，有相當多的屬
作品是以它們為題村的，
它們常被文人高士用來表現清高拔俗的情趣：
正直的氣節、
虛心的
品質和純潔的思想感情，因此，素有「君子」之稱。
小小的花瓣，細而有勁的枝，淡淡的粉白，纏繞在周身的芳香。那是一種在冬天才傲然
開放的花，
那是一種在雪中才顯得更加純白的花，
那是一種雪花壓不到的花。是的，那就是
梅花。
在冬雪中傲然挺立的花。
古有很多文人墨客都對梅花贊賞有加，
其中最有名的有宋代
王安石「牆角數枝梅，凌寒獨自開」
，其中「樹枝」與「牆角」搭配極為自然，顯出了梅的
清瘦，又自然而然地想到這「樹枝梅」的姿態。詩人用零星的筆墨層層展開意境，幾筆實寫
提起無限虛景，梅之精神也被表達得淋漓盡致，此詩人之神往，亦令讀者神往。

③ 怎樣畫水墨梅花

第一步是出枝。先用筆蘸調淡墨，在盤子邊上括幹些，再蘸深墨，以中鋒畫出最前面的枝條內。起筆時用中鋒容，畫至枝條下端漸轉側鋒，務必注意行筆過程中，枝條留白斷開，以便填花。也可先用較淡的墨，以側鋒畫出後邊的粗枝幹，再加前面深枝條。要根據構圖需要靈活運用。無論那種方法，枝乾的穿插交錯、疏密關系和斷開留白等都是一樣的。

第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正側偃仰背的表現。花朵與枝幹需反復交替進行。畫好主要枝幹，決定畫面大局，畫好一部分旁枝後開始畫花，花畫得差不多時，再在花中穿插枝梢，而後再補些花，或再添些細枝梢，這樣交替進行，逐步完善，不可各步驟之間截然分開。

第三步，處理花心、剔花須、點蕊頭、點花蒂。用較禿的筆，以中鋒濃墨為佳。花朵的正反背側往往通過點心才能表現出來。

④ 誰畫梅花有名氣 鴻劍畫家 草堂布衣堂主水墨梅花

老師畫的確實很好傳統梅花謝謝

⑤ 王安石的梅花古詩，是不是配有水墨畫

應該是沒有的

⑥ 水墨梅花閱讀答案

一生心事問梅花 閱讀答案待解決 [ 標簽：一生心事, 梅花, 答案 ] Angel愛情的? 2012-02-21 21:37 問題補充： 季節的舞台已經拉開了冬的帷幕，凜冽的寒風刺刻著所有的風景。寒凝大地寂寥天，萬物，皆因寒冷而變得堅硬起來。隔著雪花的距離，我的心，在熱切地盼望梅花的盛開。
愛梅，似乎是與生俱來的情結。愛梅花清雅宜人的幽香，愛梅花冰肌玉骨的韻致，愛梅花高標逸韻的聖潔，愛梅花攲曲疏美的風姿，愛梅花凌霜傲雪的意志，愛梅花獨步早春的精神。
梅花，一種安之若素、處之泰然的美之精靈。多少文人墨客以梅喻志抒發情懷，古往今來的篇章里，凝聚了多少關於梅花的醉人詩篇。驛外斷橋邊的一樹孤寂香塵如故，懸崖百丈冰下的一樹俊俏只把春報。「不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤。」「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。」清溪小橋，籬邊松下，綠苔鋪地，明窗對花，處處留有梅花的印跡。
當恣意的北風肆虐著料峭的冬寒，當世間的一切都變得黯淡，仍有梅花用心血燦爛出明媚的笑容，點綴著季節的灰暗，平衡著色彩的冷暖。曠遠靜寂的冰天雪地中，當雪花用手指撥動了梅花的心弦，一樹梅花便挺拔而出，傲然綻放。那在天地之間塗抹出的簇簇絢彩，那在白雪映襯下的璀璨英姿，像一幅幅動感的水墨丹青，在白雪素宣上，渲染著自己的淡泊高潔、寧靜晶瑩。而當一陣又一陣若有若無的清香氤氳開來時，冬也會變得溫潤而親切。空氣會變得空靈而清新，天地間的暗淡、晦澀也會因了或紅或白的梅花的盛放，而顯得富有生機和活力。尤其動人的，是在雪霽日晴的時分，在逆光的照耀下，橫斜簡疏的梅枝被鑲上一層金色的亮邊，梅花朵兒也變得更加玲瓏剔透，梅蕊頎長，密密重重，更顯出梅花的俊拔雋秀。倘若是在有月的夜晚，月華朦朧，疏影暗香。沉浸在這樣的意境中，心也會變得高遠幽深起來。
梅花的綻放並不僅僅是屬於冬天的風景，更是自然創造的屬於春天的第一幅畫卷。人間不能沒有春的樂章，梅花也是奏響春之聲的序曲。依我看來，春天並不是從遠方走來的，而是從冬的深處，伴隨著深藏在梅花深處的激情迸發而出的。
曾經收藏有一方閑章，篆刻的是「一生心事問梅花」，虛實相間、疏密有致，令我愛不釋手。而那意味深長的印文，更是久久地、深深地觸動著我的心靈。
「一生心事問梅花」。問梅花，你是否寒冷；問梅花，你為何選擇了冬天；問梅花，你為誰開放；問梅花，你為何在料峭嚴寒中把清香撒滿人間？問梅花的執著，問梅花的堅韌，問梅花的熱烈，問梅花的高潔。問梅花的千般風韻，問梅花的萬種精神。
其實，在問梅花的同時，何嘗不是在問自己的心事，何嘗不是在尋求自己靈魂的巢穴？在生命的冬天裡，怎樣凜然嚴寒詮釋美麗？在喧囂的紅塵中，怎樣以恬靜冰潔之心，昂然綻放生命的精彩？ 每個人的人生之路都不會是平坦的，在低谷時、在困頓中你的內心是否依然平靜？假如是，那需要何等的定力啊！ 但任何事物都是對立統一的，如果你不能適應所處的生存環境，「破帽遮顏過鬧市，樓船載酒泛中流」，依然我行我素；那等待你的會是怎樣的境況可想而知了。 陸游的詠梅詞 卜運算元 驛外斷橋邊，
寂寞開無主。
已是黃昏獨自愁，
更著風和雨。
無意苦爭春，
一任群芳妒。
零落成泥輾作塵，
只有香如故。 固然高潔，但未免形單影只，和者甚少。在農耕時代尚可以在小范圍內孤芳自賞，進入當今信息時代，一意孤行怕是落伍了！ 上世紀三十年代，泱泱大國居然被東洋日本一再欺辱，說到底就是中國沒有強大的經濟和軍事實力，假如國人都孤芳自賞、超凡脫俗、不思進取，今日中國會是什麼樣？ 賞梅也要適度啊！

⑦ 玄關可以掛水墨梅花畫嗎

恩恩，可以掛的，但是我覺得掛幅調節風水的豎幅山水畫要更為合適呢，山回水畫和中國的風水有著密答不可分的關系，並且山水畫秀美雅緻，掛在玄關能夠給進來的客人留下美好的印象，山水之樂，世人皆喜歡，你可以看下易從網的這幅旭日東升的山水畫作品。

玄關掛畫 易天也山水畫作品《旭日東升》

畫面中的太陽代表旭日東升鴻運當頭，事業蒸蒸日上。流淌的瀑布代表著財源滾滾、生生不息的含義，下面的溪水匯流形成聚寶盆的形狀，意味著水不外流，即財不外流，也就是招財聚寶盆。這是一幅聚寶盆山水精品作品。飛瀑潺潺、水源流暢預示著財源滾滾，祥雲環繞預示著吉祥如意，人居高地，背有青山，前有綠水，是最符合中國傳統風水學的山水作品。

⑧ ps中怎麼繪制中國水墨畫效果的梅花

中國水墨畫主要表現手法是墨汁濃淡變化和墨線的勾勒，用滑鼠很難繪出效果，最好用超過1024級壓力感應的數位板連接電腦，再使用PS作畫。

⑨ 畫家張翰畫價格水墨梅花，

書畫藝術品是投資前景很不錯的。因為藝術品的價值是隨著時間推移不斷增值的 。梅花內是很多藝術家都喜歡的題容材，所以梅花作品市場是相對來說很大的。
畫家張翰畫價格可以參考一下：看看是什麼級別了 還有這各個畫家的影響力
分裝飾級別 收藏級別 成名作 等
普通的畫家一般這個價
裝飾級別就200左右 收藏級別1000一平尺差不多了 要是本人成名作 那可能就 3000一平尺了
全國知名畫家
裝飾級別就400左右 收藏級別4000一平尺差不多了 要是本人成名作 那可能就 10000一平尺了
還要綜合作品年代評定，越早的作品價值會越高。

⑩ 中國水墨梅花用什麼宣紙

水墨梅花一般用生宣。用的這種雲母宣，很普通的一種紙，著色多用專白雲筆。水墨屬梅花屬於寫意畫，一般都是用的『生宣紙』， 生宣是沒有經過加工的，吸水性和沁水性都強，易產生豐富的墨韻變化，以之行潑墨法、積墨法，能收水暈墨章、渾厚華滋的藝術效果。寫意山水多用它。生宣作畫雖多墨趣，但落筆即定，水墨滲沁迅速，不易掌握。故一般畫山水者喜用半生半熟的宣紙，因其既有墨韻變化，又不過分滲沁，皴、擦、點、染都易掌握，可以表現梅花復雜豐富的筆情墨趣。