梅花三弄吳景略

⑶ 古琴曲梅花三弄什麼調

目前古琴曲《梅花三弄》有三個版本，樓主可以去找錄音聽，再選擇自己喜歡的學習版：1、吳景權略先生－－《琴譜諧聲》（清，1820年刻本）的琴簫合譜，加花較多，風格瀟灑，節奏規整。2、傅雪齋先生演奏的《梅花三弄》，節奏規整，風格清麗，被稱為「新梅花」。3、廣陵派張子謙先生演奏《蕉庵琴譜》（清晚期1868年刊本）中的《梅花三弄》，其節奏較跌宕自由，曲終前的轉調令人耳目一新。被稱為「老梅花」。

⑷ 古琴曲梅花三弄多長時間

有好多版本，最經典的是陳濤和劉麗的合奏，其次是俊喬和李村的合奏，在五分鍾左右。

⑸ 梅花三弄電視劇里的插曲是哪些

插曲如下：

《梅花三弄》（片頭曲）——姜育恆

《你是我心底的烙印》（片尾曲之一）——鍾鎮濤VS章蓉舫

《你我曾經走過紀元》（片尾曲之二）——費玉清

《痴情不是一種罪過》（插曲）——潘越雲

《梅花三弄之鬼丈夫》：

《鴛鴦錦》（片頭曲）——葉歡

《從不後悔愛上你》（片尾曲）——姜育恆

《相認》（插曲）——鄭智化VS岳翎

《梅花三弄之水雲間》：

《水雲間》（片頭曲）——童孔

《我心已許》（片尾曲）——蔡幸娟

《回憶》——鍾鎮濤

總主題曲：

《梅花三弄》——姜育恆

歌名：《梅花三弄》

作詞：瓊瑤

作曲：陳志遠

演唱：姜育恆

紅塵自有痴情者， 莫笑痴情太痴狂

若非一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香

問世間情為何物，直教人生死相許

看人間多少故事，最消魂梅花三弄

(獨白:)

"梅花一弄斷人腸"，"梅花二弄費思量"

"梅花三弄風波起"，"雲煙深處水茫茫"

《梅花三弄》最早見載於明代朱權所編的《神奇秘譜》，在此後的近600年中，有43種琴譜都刊載了這首琴曲，其流傳程度，可見一斑。《梅花三弄》版本頗多，流行最廣的當為吳景略打譜的《琴譜諧聲》本《梅花三弄》以及廣陵派《梅花三弄》。

前者被稱為「新梅花」，後者被稱為「老梅花」。前者節奏規整，曲調流暢，頗有「風盪梅花，舞玉翻銀」的意境；後者自由跌宕，古樸蒼勁，盡顯老乾虯枝，錚錚傲骨的氣韻。但無論何種版本、何種風格的《梅花三弄》，都有在古琴低、中、高不同徽位上重復的泛音段，這也是「三弄」之名的由來。

(5)梅花三弄吳景略擴展閱讀：

技法表現：

在變化重復的「三弄」之後，我們迎來了第二主題，也是全曲的高潮段落。如果說「三弄」的主題運用泛音刻畫了冬陽下的梅花，仙風和暢、萬卉敷榮的清雅韻致，那麼第二主題則運用實音勾勒出雪中臘梅傲骨凌霜、鐵骨冰心的堅毅形象。

隨著滾拂、潑剌、掐撮、長鎖、短鎖等技法的相繼使用，加之左手多變的吟猱，氣韻生動的散板，大幅跳動的音程，使旋律一反之前的平和清亮，一派欺霜傲雪、蕊寒枝瘦的景象。第二主題在高音區變化重復兩次之後，於第九段在中低音區進行了第三次重復。

來源：

梅花三弄：中國古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲譜最早見於明代《神奇秘譜》。譜中解題稱晉代桓伊曾為王徽之在笛上「為梅花三弄之調。後人以琴為三弄焉」。

此說源於《晉書。列傳第五十一》，但未寫明是以梅花為題材。郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。

關於笛曲《梅花落》改編，移植為琴曲《梅花三弄》，有托於唐人顏師所作《江梅引。憶紅梅》中「漫彈綠綺，引三弄，不覺魂飛」句，說明此曲明代尚流傳。

⑹ 中國古琴四大宗師是哪四大

《中國古琴：四大宗師》由徐匡華、張子謙、管平湖、吳景略四位大師畢生最具代表性作品完整收錄。出生於古琴世家的徐匡華大師，廣陵派一代宗師張子謙子師，開創了管派的管平湖大師和虞山吳派創始人吳景略大師是中國古琴琴壇當之無愧的四大宗師。這套合輯不僅囊括徐匡華大師的《平沙落雁》、管平湖大師的《流水》、吳景略大師的《漁樵問答》和張子謙大師的《龍翔操》等四位大師一生之中最具代表性作品，還特別收錄了張子謙大師包括《梅花三弄》、《陽關三疊》等經典曲目的稀有琴簫合奏版本，以及徐匡華大師與歷代名琴的錦瑟和鳴，是古琴愛好者絕對不能錯過的古琴大碟。下面是他們的代表作：
張子謙
01 梅花三弄（琴簫）據《蕉庵琴譜》 8:23
02 龍翔操 據《蕉庵琴譜》 5:30
03 平沙落雁（琴簫）據《琴學叢書琴譜》 5:28
04 天風環佩 據《神奇秘譜》 2:28
05 陽關三疊（琴簫）據《琴學入門》 3:46
06 良宵引 據《五知齊琴譜》 1:56
07 普庵咒（琴簫）據《抄本琴譜》 6:03
08 酒狂 據《神奇秘譜》 2:20
09 憶故人（琴簫）據《今虞琴刊》 6:26
10 梅花三弄 據《蕉庵琴譜》 8:07

徐匡華
01 瀟湘水雲 據《五知齊琴譜》 9:01
02 漁樵問答 據《琴學叢書琴譜》 6:03
03 陽關三桑 據《琴學入門》 5:01
04 歐鷺忘機 據《自遠堂琴譜》 4:33
05 思賢操 據《重修真傳琴譜》 5:52
06 平沙落雁 據《琴學叢書琴譜》 5:35
07 良宵引 據《五知齊琴譜》 3:13
08 梅花三弄 據《蕉庵琴譜》 8:13
09 普安咒 據《抄本琴譜》 8:29

吳景略
01 瀟湘水雲 據《五知齋琴譜》 8:03
02 漁樵問答 據《琴學入門》 7:00
03 憶故人 據《今虞琴刊》 6:57
04 陽春 據《松弦館琴譜》、《大還閣琴譜》合參 7:06
05 墨子悲絲 據《五知齋琴譜》 8:40
06 梧葉舞秋風 據《琴學入門》 3:30
07 秋塞吟 據《五知齋琴譜》 6:59

管平湖
01 流水 據《天聞閣琴譜》 7:36
02 欸乃 據《天聞閣琴譜》 12:36
03 離騷 據《神奇秘譜》 10:26
04 碣石調幽蘭 據《古逸叢書》 10:37
05 胡笳十八拍 據《五知齋琴譜》 19:45

⑺ 梅花三弄古琴譜哪個版本最好

目前古琴曲《梅花抄三弄》有三個版本，樓主可以去找錄音聽，再選擇自己喜歡的學習：

1、吳景略先生－－《琴譜諧聲》（清，1820年刻本）的琴簫合譜，加花較多，風格瀟灑，節奏規整。

2、傅雪齋先生演奏的《梅花三弄》，節奏規整，風格清麗，被稱為「新梅花」。

3、廣陵派張子謙先生演奏《蕉庵琴譜》（清晚期1868年刊本）中的《梅花三弄》，其節奏較跌宕自由，曲終前的轉調令人耳目一新。被稱為 「老梅花」。

⑻ 吳景略是什麼派的

自成一派：吳派
吳景略。中國古琴演奏家。1907年2月5日生於江蘇常熟西塘市鎮，1987年8月16日卒於北京。原名韜，號緝曼，江蘇常熟西塘市（現屬張家港市）人。近現代著名的琴家。
吳景略少時從師學習琵琶、三弦等樂器，20歲從師王端璞開始學古琴，博採眾長，藝業大進。1936年春，著名琴家李子昭、查阜西、彭祉卿、張子謙等二十餘人，懷著發揚祖國古典音樂優秀傳統的良好願望，發起並成立了「今虞琴社」。同年夏，吳景略經李明德介紹加入該琴社，擔任司社，主持社務，並以「策聲琴韻室」名義在上海、常熟等地教授古琴。
吳景略醉心於清代《五知齋琴譜》所傳《瀟湘水雲》與《胡笳十八拍》兩名曲。他一彈再奏，幾乎整日沉浸在這兩首樂曲所描繪的意境之中。
《瀟湘》是南宋郭沔的作品。它以奔騰的雲水遮蓋了九嶷山的形象，表現了作者對南宋朝廷屈辱苟安的滿腔義憤。全曲雖著重寫景，卻蘊含著強烈的激憤之情。吳景略在彈此曲時，著重抓氣勢，一開始就用磅礴的氣勢、鏗鏘跌宕的節奏，創造了一個水光雲影、情景交融的藝術境界。
《胡笳》則是描寫東漢女詩人蔡文姬的敘事性樂曲。全曲音樂根據十八拍原辭情節，描繪了蔡文姬的悲慘遭遇。他在彈《胡笳》時，則著力於情，用細膩多變的情景和節奏，對蔡文姬悲歡離合的復雜矛盾心理作了淋漓盡致的刻畫。
吳景略對《瀟湘水雲》與《胡笳十八拍》這兩首名曲的處理，說明他的演奏藝術已達到了爐火純青的境地，至今許多琴家所彈《瀟湘》與《胡笳》，幾乎都是他的傳譜。
1936年參加今虞琴社，1939年任該社領導人。
1953年，吳景略被聘為中央音樂學院民族音樂研究所通訊研究員。
1956年，他到天津任中央音樂學院民樂系彈撥教研室主任，專門從事古琴教學和研究工作。
1979年任民樂系教授，並當選為中國文學藝術聯合會委員、中國音樂家協會民族音樂委員會委員。
1954年任中央音樂學院民族音樂研究所通訊研究員，並任教於該院民樂系 。
1980年擔任北京古琴研究會會長。
1982年評為教授。
吳景略畢生潛心研究古琴藝術，長於演奏。他融會理解民族音樂及中國傳統文化藝術，積數十年的深厚功力，鑽研創造，形成獨特的藝術風貌。其主段特點是：清麗飄逸、靈巧多變。既有柔美如歌的抒情，又有跌宕奇妙的轉折，格調新穎，令人神往。他的古琴藝術造詣頗深，在古琴領域里，被稱為「虞山吳派」、「琴壇一代宗師」。
他演奏的《瀟湘水雲》、《梅花三弄》、《普庵咒》、《漁樵問答》、《梧葉舞秋風》、《憶古人》、《胡笳十八拍》、《秋塞吟》、《墨子悲絲》、《高山》、《流水》、《陽春》、《白雪》等曲，早在五、六十年代就被錄製成唱片，流傳海內外，受到普遍推崇。
吳景略開創音樂學院古琴專業，編著古琴教材，培養了大量的學生，其中許多人已成為當代聞名的古琴演奏家、專業教師及理論研究者。他在長期的演奏實踐中，還先後發掘整理了《廣陵散》、《胡笳十八拍》、《陽春》、《白雪》、《高山》、《流水》、《雉朝飛》、《墨子悲絲》等近四十首古代琴曲，並創作《勝利操》，移植改編《新疆好》等古琴新作品。著有《七弦琴教材》、《虞山琴話》、《古琴改良》等琴學論著。
他在鑒別、修復古琴方面有很豐富的經驗，並致力於古琴的改革。經反復試驗、設計、製作的改良古琴，受到廣大琴人的喜愛和樂用，成為古琴樂器發展史上的一個突出成就。

⑼ 梅花三弄 李祥霆彈得是老梅花還是新梅花

吳景略的節奏比較明快，好彈。篇幅也略短。張子謙的更有韻味，彈得好很好聽，彈不好就比較難聽，難度也稍大。