金農梅花圖片
『壹』 金農梅花作品賞析
「雪似梅花，梅花似雪。似和不似都奇絕。」——金農梅花賞析
梅花自古就有清俊高雅的風度，人們賦予了它清麗、高潔、謙虛、堅強的品格，是中國傳統的名花。中國歷代眾多的文人學士都愛梅，詠梅，畫梅，藉以表達自己高尚的品質。
金農是清代揚州畫派之首，他在仕途上的不得意和生活上的窘迫，使他對梅花別有偏愛。金農的梅花作品很多，但是真正開始轉心畫梅是在他64歲以後的晚年生活。這個時候他的作品已經逐漸成熟了。常見的金農的梅花作品，大致分為兩類，一類是單幅的梅花圖；另一類就是梅花圖冊，更多一些的小篇幅的習作。
金農的梅花清逸淡雅，構圖和筆墨都比較簡單，卻風雅至極。金農的梅花作品大多以墨梅為主，用線圈畫花白，淡墨發干，用濃墨點花蕊、花絲和點苔，很少賦色，用筆也很古拙簡約，即使設色也很淡雅，並不濃重。金農畫的梅花粗乾瘦枝，豎斜交錯，畫面的節奏把控技巧非常成熟。
中國畫往往不是表面的摹寫，而是畫家更深層次的表達，對現實物象的體驗感受。金農的梅花最注重的是意境，有種禪意精神。金農具有深厚的書法功底，這種書法功底同時被帶到畫面中來，書法和繪畫通合，將書法的自然瀟灑移到畫面中，形成了他獨特的繪畫風格。這種活力曲直的梅花枝幹，生動的梅花，以及剛正中正的題跋，都是他在書法中所汲取的營養，形成了古樸的天然美感。
『貳』 國畫梅花作品
國畫梅花作品
明 王謙《梅花黃鳥圖》 明 陳洪綬 《梅石圖軸》 清 沈銓 《雪中游兔圖》 清 金農 《紅綠梅花圖》 上海博物館藏 清 汪士慎 《梅花圖》 上海博物館藏 清 八大山人《梅花圖》
作為「四君子」之首、「歲寒三友」之一的梅花，是自古以來備受人們喜愛的傳統名花。
梅花，它先天下而春，欺霜傲雪凌寒而開，這種精神尤其被文人墨客喜愛。
梅花氣節高潔，孤芳自賞，疏影暗香，更是惹得無數人踏雪尋梅，吟詩作對；也頗得畫家青睞，成為花鳥畫題材里，常見的主題。
苗桂芹寫意花鳥梅花四尺斗方《梅花圖》
梅花，花姿清雅孤潔，清麗脫俗，白梅冰肌玉骨，紅梅燦若朝霞，粉色梅花則羞澀俏麗。梅花，花開五瓣，寓意五福「富裕、長壽、健康、美德、幸福」。同時，它代表著堅貞謙虛、不屈不撓、奮勇當先、自強不息的精神。
一起欣賞幾幅國畫梅花佳作，品讀它「冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵的美」。
王振興寫意花鳥畫六尺橫幅《梅開五福》
「萬木凍欲折，孤根暖獨回。前村深雪裡，昨夜一枝開。
風遞幽香出，禽窺素艷來。明年如應律，先發望春台。」
這是一幅描寫老枝奇怪橫斜，紅梅璀璨繁鬧的寫意佳作。
枝幹筆墨肆意，濃淡相宜，表現出老枝虯結崎嶇的特點；梅花花開成簇，絢麗如雲霞，花蕾則用淡粉淺橙敷色。
枯木枝頭春意鬧，生機勃勃的氣息噴薄而出。
張國穩寫意花鳥畫梅花四尺橫幅《梅花圖》
『叄』 清金農扇面畫梅花圖的作品簡介
觀金農畫，即被他畫中的方勁古拙之氣所打動。這與他的人生經歷不無關系。他不同於那些從小便開始習畫、一步一步成為畫壇名家的畫家。他步入畫壇的時候是50歲，已近晚年。此前，他的創作主要以詩文為主，希望以詩人、學者的身份受人賞識，且被重用，能施展才華，因此他雲游四方、廣結名賢。50歲時，他被舉薦博學鴻詞科，卻又應試落第而返，這一打擊使他堅定了「以布衣雄世」的態度，於是僑居揚州，鬻文賣畫。
金農出身文人，富有才華，學識淵博，這些為其繪畫注入了深厚的內涵。他學畫起步雖晚，但「涉筆即古」。其繪畫集詩、書、畫、印於一體，別具文人畫的意趣，時人推之為「揚州八怪」之首。對於繪畫創作，他提倡展現畫家的個性，反對泥古不化。他的繪畫題材涉獵廣泛，人物、梅竹、山水、走獸等都入其筆，尤擅梅竹。他曾在其畫的題記中自敘「六十始畫竹，徙居城南，以每竿三十青蚨自山僧買來，栽於園中，並在恥壽亭旁栽老梅三十株，朝夕相對」。所以他畫梅竹自得清氣，有寫生之意。
『肆』 中國古代哪位畫家擅長畫梅花
古代擅長畫梅的畫家有王冕、金農、汪士慎等。
1、王冕
王冕（1287年～1359年），字元章，號煮石山農，亦號食中翁、梅花屋主等，浙江省紹興市諸暨楓橋人，元朝著名畫家、詩人、篆刻家。他出身貧寒，幼年替人放牛，靠自學成才。
王冕性格孤傲，鄙視權貴，詩作多同情人民苦難、譴責豪門權貴、輕視功名利祿、描寫田園隱逸生活之作。有《竹齋集》3卷，續集2卷。一生愛好梅花，種梅、詠梅，又攻畫梅。
所畫梅花花密枝繁，生意盎然，勁健有力，對後世影響較大。存世畫跡有《南枝春早圖》《墨梅圖》《三君子圖》等。能治印，創用花乳石刻印章，篆法絕妙。《明史》有傳。
2、金農
金農（1687年—1763年），字壽門、司農、吉金，號冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士、壽道士等，因其人生歷經康熙、雍正、乾隆三朝，所以自封「三朝老民」的閑號，錢塘（今浙江杭州）人，布衣終身。清代書畫家，揚州八怪之首。
他好游歷，卒無所遇而歸。晚寓揚州，賣書畫自給。嗜奇好學，工於詩文書法，詩文古奧奇特，並精於鑒別。
書法創扁筆書體，兼有楷、隸體勢，時稱「漆書」。五十三歲後才工畫。其畫造型奇古，善用淡墨干筆作花卉小品，尤工畫梅。
代表作有《東萼吐華圖》、《空捍如灑圖》、《臘梅初綻圖》、《玉蝶清標圖》、《鐵軒疏花圖》、《菩薩妙相圖》、《瓊姿俟賞圖》等。著有《冬心詩集》、《冬心隨筆》、《冬心雜著》等。
3、汪士慎
汪士慎（1686—1759）清代著名畫家，書法家。字近人，號巢林、溪東外史等，漢族，安徽休寧人，寓居揚州。
工分隸，善畫梅，神腴氣清，墨淡趣足。暮年一目失明，仍能為人作書畫，自刻一印雲：「尚留一目看梅花」，後來，雙目俱瞽，但仍揮寫，署款「心觀」二字。有《巢林集》。
與羅聘、李方膺、李鱔、金農、黃慎、高翔和鄭燮並稱」揚州八怪「。
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畫作：
1、王冕
王冕以畫梅著稱，尤攻墨梅。他畫的梅簡練灑脫，別具—格。其《墨梅圖卷》畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝幹挺秀，穿插得勢，構圖清新悅目。
用墨濃淡相宜，花朵的盛開、漸開、含苞都顯得清潤灑脫，生氣盎然。其筆力挺勁，勾花創獨特的頓挫方法，雖不設色，卻能把梅花含笑盈枝，生動地刻畫出來。
不僅表現了梅花的天然神韻，而且寄寓了畫家那種高標孤潔的思想感情。加上作者那首膾炙人口的七言題畫詩，詩情畫意交相輝映，使這幅畫成為不朽的傳世名作。
元代王冕所作，畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝幹挺秀，穿插得勢，構圖清新悅目。用墨濃淡相宜，花朵的盛開、漸開、含苞都顯得清潤灑脫，生氣盎然。
其筆力挺勁，勾花創獨特的頓挫方法，雖不設色，卻能把梅花含笑盈枝，生動地刻畫出來。不僅表現了梅花的天然神韻，而且寄寓了畫家那種高標孤潔的思想感情。加上作者那首膾炙人口的七言題畫詩，詩情畫意交相輝映，使這幅畫成為不朽的傳世名作。
2、金農
所畫人物造型奇古誇張，筆法古拙簡練，形象鮮明突出；山水構圖別致，隨意揮寫點染，簡朴疏秀 ；其梅、竹用筆奇拙 ，凝練厚重 。
書法從《天發神讖碑》、《禪國山碑》、《谷郎碑》變化而出，運筆扁方，豎輕橫重，別具奇趣，風格獨特，自謂漆書。金農的書畫在當時享譽很高 ，為揚州八怪之一 。
有《山水人物冊》、《月華圖》、《攜杖圖》、《東萼吐華圖》、《墨竹圖》等傳世。著《冬心詩集》、《冬心隨筆》、《冬心雜著》等。
3、汪士慎
汪士慎畫的梅花，清淡秀雅，李方膺的「鐵干銅皮」恰成鮮明對比。金農屏曰：「巢林畫繁枝，千花萬蕊，管領冷香，儼然灞橋風雪中。」但我們從其傳世的作品來看，汪士慎的梅，枝與花並不是太繁，但其間有一股舒香冷氣，倒是不誇張的。
參考資料來源：網路——王冕
參考資料來源：網路——金農
參考資料來源：網路——汪士慎
『伍』 誰能推薦一些歷史上比較出名的梅花、竹子國畫作品
中國國畫歷史上，金農的梅花最出名，鄭板橋的竹子最出名。這里只能發一幅照片，我給您一副鄭板橋的竹子吧！
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『陸』 什麼讓金農筆下的梅花不再寒冷梅花心事幾人知
自古中國文人喜愛梅花，認為它是不屈精神與高雅情懷的象徵。
金農的畫，造型奇特，尤其是畫梅，為後世所稱重。其入室弟子羅聘，號兩峰，也是揚州八怪之一，繼承了金農優點，亦工畫梅。翁方綱，字正三，號蘇齋等，是清代乾嘉時期著名的書法家、金石學家、詩人、鑒賞家。翁方綱官至內閣學士，雖位高權重，名滿天下，但對布衣終身的羅聘及其師金農非常欣賞，這是源於他們之間的「梅花心事」。
翁方綱在其一生眾多的金石書畫交遊者中，羅聘並不算矚目的一位。雖然他倆還同時與黃易、畢沅等著名金石書畫學者相往來，但是相比這些偏重於金石碑刻的學者，翁方綱與羅聘的交往卻少不了梅花這個主題。而由於羅聘與金農的關系，他們在話題上就往往少不了金農，這是他們之間特有的「梅花之交」。
自古中國文人喜愛梅花，認為它是不屈精神與高雅情懷的象徵。這一點，畫風獨特怪異的揚州八怪中的金農與羅聘不例外，書風中正平和的翁方綱也不例外，高潔清雅的梅花正如他們的君子之交，平淡若水，純粹如雪。
翁方綱雖然比金農小46歲，但與羅聘同檔團歲，所以翁方綱與羅聘除了在愛好上有相同的地方外，也由於他倆是同齡人，從而顯得更加默契。羅聘師從金農且繼承其畫梅，對金農的認可自不必多說。對翁方綱來說，雖然翁、羅在40歲時金農便去世，但這並不阻礙翁方綱對金農的無限敬仰，在翁方綱晚年，看到金農的《墨梅圖》時依然禁不住贊嘆：
諳公房裡拈禪偈，朱草林中記興深。
個個冰珠清峭影，難傳湖舫妙明心。
而羅聘，則很樂意把自己的作品拿去和翁方綱討論。作品中，除了以梅、竹等主要題材為內容的畫作之外，還有硯台、墨塊等，翁方綱在這些作品上不是作跋就是作銘，以抒其意。有一次，在給羅聘畫梅花的硯台作銘時，翁方綱還看到有金農的銘語在上頭，便說：「末七字，是冬心(金農)自銘寫經硯語也，以此語銘此硯，正是梅花心事。」此梅花心事，說出了他們心靈之間最為相通的梅花情懷，在金農眼中的「樹無丑態香沾袖，不愛花人莫與看」之梅在這里找到了愛花人。在之後翁方綱為羅聘題寫的金農自 *** 作品上，許是看到了金農自畫像，便有了如下之詩，拜謁這位老來依然鬢未華的金農，如同其杭州同鄉——那個同樣也以愛梅著稱的北宋西湖處士林逋一般澹然自逸：
此老依然鬢未華，太虛為室養丹砂。
空山搭纖悟處非關雪，迦葉拈來豈有花。
雙樹影堂開石缽，一條楖栗袖青蛇。
詩林朱草蘇齋謁，何似西湖處士家。
不同於當時的畫壇主流四王吳惲，以金農為首的揚州八怪所創的新風格在當時看來是很另類的，是一時不為人所接受的「非主流」，金農書法特有的「漆書」與奇異的墨梅，必然在初始階段要經過一段孤獨。正如他所說的「畫畢自看還自惜，問花到底贈何人」之句，和早他一百多年的徐渭自題其墨葡萄為「筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中」一樣地如出一轍，使人感嘆。但有了他的梅花傳承人羅聘與梅花知己翁方綱，便使得這些孤獨如梅的文人們惺惺相惜，金農筆下的梅花也不再行枝橘寒冷。
『柒』 金農書法作品
金農書法作品：《寄人籬下圖》。
作者簡介：
金農（1687到1764），清代著名畫家。字壽門，號冬心。別號很多，有：金牛、老丁、古泉、竹泉、曲江外史、稽梅主、蓮身居士、龍梭仙客、恥春翁、壽道士、金吉金、蘇伐羅吉蘇伐羅（佛家經典上「蘇伐羅」即漢文「金」字，蘇伐羅吉蘇伐羅就是金吉金）、心廿六郎、仙壇掃花人、金牛湖上會議老、百二硯田富翁等。原籍浙江仁和（今杭州），久居揚州。
平生未曾做安。性好游歷，「足跡半天下」。他嗜奇好學，工於詩文書法，詩文激凱古奧奇特，並精於鑒別。書法創扁筆書體，兼有楷、隸體勢，時稱「漆書」。他收藏的金石文字多至千卷。乾隆元年（公元1736年），薦舉博學鴻詞不就。五十三歲後才工畫。其畫造型奇古，仔飢善用淡墨干筆作花卉小品。
『捌』 各位，請問有沒有簡單一點的國畫梅花的圖片，麻煩大家幫幫忙，謝謝！
梅花的畫法：
正面花為五個近似圓形的花瓣構成，大小基本相等。先畫上半部二瓣回，再勾圈下面兩答瓣，一筆勾成一個花瓣，也可兩筆勾出一個花瓣。初學時，要畫得認真規矩，每瓣都交代清楚，不可馬虎潦草，熟練之後，筆墨自如，圈勾自然圓轉，生動靈活。五個瓣組成的一朵花，大體上是一個較為規矩的圓形。
用淡墨勾圈時，線條可稍粗些，水份較飽和，圈出花朵有滋潤感。也有用深墨圈花的，但線條要略細而發毛（中鋒運筆時略帶偏鋒）。花朵的大小，最好與原花等大或略大一些，不宜畫小，不可因畫紙小而縮小花的比例。圈花瓣時切忌內外皆實，五瓣分離、花瓣過尖過長、無中心等。
花心的處理，不能一朵一朵地個別進行，需在一張畫的花朵全部圈點完成後，再統一畫花心。梅花花形較小，花心部分可作適當誇張，正面花心，可在五個花瓣中間畫一小圓圈，花心須成輻射狀，用硬毫中鋒剔須，線條要挺勁粗實，「健似虎須」，要長短相間，齊而不亂。切忌剔使用彎曲無力，過於纖細。
『玖』 清金農扇面畫梅花圖的介紹
現藏於故宮博物院的扇面《梅花》，畫一老梅，花頭任意圈點，卻意趣天成，是金農畫墨梅的典型風貌。該畫為紙本水墨，作於金農76歲之時，也就是乾隆二十七年(1762)。