京劇梅花新調

⑴ 京劇曲調

京劇演唱常用的西皮和二黃曲調,是各有特色的.一般的說，西皮的腔調比較高亢、激越、明快、流暢；二黃的腔調比較深沉、渾厚、穩建、舒展。所以，西皮腔適於表現慷慨激昂、熱情奔放的感情。象《鎖五龍》單雄信押赴刑場，《擊鼓罵曹》彌衡痛罵曹操，《斷橋》白素貞逃出金山寺的悲憤急切情緒，《打漁殺家》蕭恩怒打教師爺等情節，都是採用的西皮曲腔，曲調高亢，如上青雲。二黃腔則善於表現憂郁悲愴、含蓄而深沉的感情。如《二進宮》徐延昭、楊波憂郁進宮，《賀後罵殿》賀後質問趙光義，《文昭關》伍子胥月夜憂嘆等，都採用了二黃曲腔，曲調深沉，如入幽谷。當然，這是就一般而言的，也有些戲是用西皮表現憂郁悲傷或用二黃表現激昂奔放感情的。另外，因行當的不同（在某種程度上也可說性格不同），發聲方法不同，在演唱上也各有風格特色；如老生明快、小旦細膩、花臉粗獷、武生挺拔、老旦則顯蒼勁等等，聽來都會得到美的享受

京劇演唱常用的西皮和二黃曲調,是各有特色的.一般的說，西皮的腔調比較高亢、激越、明快、流暢；二黃的腔調比較深沉、渾厚、穩建、舒展。所以，西皮腔適於表現慷慨激昂、熱情奔放的感情。象《鎖五龍》單雄信押赴刑場，《擊鼓罵曹》彌衡痛罵曹操，《斷橋》白素貞逃出金山寺的悲憤急切情緒，《打漁殺家》蕭恩怒打教師爺等情節，都是採用的西皮曲腔，曲調高亢，如上青雲。二黃腔則善於表現憂郁悲愴、含蓄而深沉的感情。如《二進宮》徐延昭、楊波憂郁進宮，《賀後罵殿》賀後質問趙光義，《文昭關》伍子胥月夜憂嘆等，都採用了二黃曲腔，曲調深沉，如入幽谷。當然，這是就一般而言的，也有些戲是用西皮表現憂郁悲傷或用二黃表現激昂奔放感情的。另外，因行當的不同（在某種程度上也可說性格不同），發聲方法不同，在演唱上也各有風格特色；如老生明快、小旦細膩、花臉粗獷、武生挺拔、老旦則顯蒼勁等等，聽來都會得到美的享受

除上面所舉的西皮、二黃變化來的西皮、二黃反調之外，屬於西皮類的還有「南梆子」，它的曲調較為纏綿委婉，表現感嘆或歡暢的情緒；前者如《霸王別姬》中虞姬巡營中所唱的「見大王在帳中和衣睡穩，我只得出帳外且散愁心」；後者如《碧波仙子》中鯉魚仙子所唱的「興波浪離水府忙把岸上，觀看這人間的美好風光。」屬於於黃類的，還有「高拔子」和四平調兩種曲腔。高撥子的曲調高亢挺拔，多用於人物心情焦灼和急切情緒。如《盜仙草》白素貞為救許仙涉險盜草，《徐策跑城》老徐策急切上殿保本的情景，都是用高撥子演唱的。四平調的旋律和節奏，比較舒展跳躍，可在悲喜兩種情緒中使用。用於歡悅情緒的，如《烏龍院》中宋江所唱的「宋公明打坐烏龍院，猜一猜。。。」唱段；用於惆悵傷感的，如《貴妃醉酒》中楊玉環所唱的「海島冰輪初轉騰」的唱段，真是短短一曲抒情懷. 西皮、二黃的音樂結構形式，除曲腔不同以外，還有各自的板式。所謂板式，就是曲腔的節奏和速度的標志。導板，很象歌曲中自由拍節的起頭，一般在人物振奮、悲傷、焦灼或震怒時使用。如《借東風》中孔明從容鎮定而又無比振奮地赴南屏山借風時，唱的是二黃導板；《斷橋》中白素貞在金山寺敗退後。懷著悲憤焦灼的心情逃至西子湖時，唱的則是西皮導板。慢板，屬於四分之四拍節，多用於人物哀傷、沉思或表白心跡、述說往事等情景。如《洪羊洞》中楊延昭哀嘆楊家往事，《竇娥冤》中竇娥在獄中傾吐不幸遭遇，唱的都是二黃慢板；《空城計》中孔明智退司馬懿，《女起解》中蘇三哀嘆不幸身世，則屬於西皮慢板。原板、為四分之二拍節，多用於人物心情平靜時或表白心跡，或抒發情懷。如《打漁殺家》中蕭恩悶坐家中所唱的，是西皮原板，《搜狐救孤》中程嬰勸慰妻子所唱的，是二黃原板。在人物情緒激烈或心潮起伏時，則分別採用自由節奏的散板或搖板。另外，西皮板式中還有四分之二的二六板和四分之一的流水板與快板，這些板式節奏舒展流暢，多用於人物委婉纏綿、侃侃而談或彼此爭執等

過去有人認為，原板是各種板式的基礎，慢板是原板曲腔的擴展和伸延；快板是原板的縮減和加速；散板、搖板、導板則是其發展而成的自由節拍等等，這恐怕是不無道理的。因為盡管節奏變化，而其調式和主要旋律卻是不變的。令人驚嘆的是；京劇正是依仗這些曲腔和不同板式變化，在舞台上塑造出數以千計的栩栩如生的人物，創造出千變萬化優美動聽的唱段的。

京劇板腔體的音樂結構形式，對於唱詞的要求，雖然不象崑曲曲牌那樣嚴格，但也需要有一定的規范和格式。這就是說，唱詞的句式和唱段的安排，必須適合曲調和板式的要求。同時，根據劇本內容需要所編寫的唱句和詞段，也必將推動曲調和板式的變化發展。兩者是互相制約又互為補充的。

京劇的唱詞，一般以五字、七字或士字為一句，每兩句唱詞構成一個相互呼應的樂句；內行也稱之為上下句。上句的唱，結尾時要揚起，給人以伸展延續的感覺；下句的唱則平穩，短促，給人以間歇和結束的感覺。每段唱不論詞句多少，都獨立成為一個樂段，通常也叫唱段。而每個唱段，都是用不同曲腔和板式來表現的。

一輪明月照窗前，愁人心中似箭穿。
實指望到吳國借兵回轉，誰知昭關有阻攔。
幸遇那東皋公行方便，他將我隱藏在後花園。
一連幾天我的眉不展，夜夜何曾得安眠。
俺伍員好一似喪家犬，滿腹的含冤我向誰言？
我好比哀哀長空雁；我好比龍游在淺沙灘；
我好比魚兒吞了鉤線；我好比波浪中失舵的舟船。
思來想去我的肝腸斷，今夜晚怎能夠盼到明天？
心中有事難合眼，翻來覆去睡不安。
背地裡只把東皋公埋怨，叫人難解巧機關。
若是真心來救我，為何幾日他不言？
貪圖富貴來害我，你就該把我獻與昭關。
哭一聲爹娘不能相見，不能見，爹娘啊！
要相逢除非是夢里團圓。雞鳴犬吠五更天，
越思越想好傷慘。想當初在朝為官宦，
朝臣待漏五更寒。到如今夜宿在荒村院，
我冷冷清清向誰言？我本當拔寶劍自尋短見，
尋短見，爹娘啊！父母的冤讎化灰煙。
我對天發下宏誓願，我不殺平王我的心怎甘！

⑵ 第30屆中國戲劇梅花獎揭曉，哪些名角成功「摘梅」

第30屆中國戲劇梅花獎揭曉，熊明霞、樓勝、楊少彭、黃齊峰、李曉旭、黃艷艷、楊升娟、彭慶華、張璇、吳美蓮、余維剛、伍思亭、張燕、塗松岩、王麗達成功“摘梅”。熊明霞憑借在新版京劇《烏龍院》中的完美演繹閻惜嬌一角 ，成功獲得了中國戲劇梅花獎。梅花獎是中國戲劇表演藝術最高獎，只有在表演藝術方面特別優秀的人，才能獲得此獎項。熊明霞是湖北宜昌人，她學習表演藝術已經有很多年了，這也許和她的家庭有關，因為她的爺爺就比較喜歡聽戲唱戲，她的爸爸媽媽也喜歡戲劇，生活在這樣一個家庭氛圍中，從小就受到戲劇的熏陶，沒有理由不喜歡戲劇。

⑶ 京劇的幾大流派分別是什麼

京劇流派及其創始人
言派——言菊明，高派——高慶奎，蓋派——蓋叫天，楊派——楊小樓，劉派——劉鴻聲，汪派——汪桂芬，李派——李春來，孫派——孫菊仙，潭派——潭鑫培，裘派——裘盛戎，程派——程硯秋，馬派——馬連良，尚派——尚小雲，荀派——荀慧生，麒派——周信芳，梅派——梅蘭芳，余派——餘步岩，金派——金少山，裘派——裘盛戎，葉盛章——葉派等。

拓展內容：

京劇是我國的國粹，是流行於全國的重要劇種之一。迄今已有200多年的歷史。清乾隆五十五年（1790年），原來在南方演出的三慶、四喜、春台、和春4個徽調班社，陸續進京演出，同來自湖北的漢調藝人合作，相互影響，又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，並吸收了一些民間曲調，逐漸融合、演變，發展成為京劇。其音樂基本上屬於板腔體，唱腔以徽調的二黃和漢調的西瓜為主，所以舊時稱之為「皮黃」。另有西皮反調（即「反西皮」）、二簧反調（即「反二簧」）以及南梆子、四平調、吹腔、高撥子、南鑼等唱腔。伴奏樂器以京胡為主，二胡、月琴、三弦為輔。有的唱腔及樂曲以嗩吶、笛等伴奏。打擊樂器有單皮鼓、檀板、大鑼、小鑼、鐃鈸、堂鼓、星子等。京劇表演講究唱、念、做、打並重，常用虛擬動作，重視情景交融，聲情並茂。京劇自產生以來，曾有過許多名稱，如「亂彈」、「簧調」、「京簧」、「京二簧」、「二簧（二黃）」、「大戲」、「平劇」（北京曾稱為北平）、京戲等。京劇傳統劇目有上千個，流行的有《將相和》、《群英會》、《空城計》、《貴妃醉酒》、《三岔口》、《拾玉鐲》、《打漁殺》等。

參考內容：網路-京劇

⑷ 關於京劇的知識

京劇的起源和特點分別是什麼

京劇大家都很熟悉，現在的每年的中央春晚為了發掘國粹，都要有京劇的片段，那麼京劇的起源是什麼的呢？

說起京劇，和京劇流派，我喜歡梅蘭芳，出生於北京，四大名旦之一，在梅蘭芳50餘年的演藝生涯中和舞台生活中，發展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術，形成了一個具有獨特風格的藝術流派，世稱「梅派」，並其代表作有《貴妃醉酒》《天女散花》《宇宙鋒》《打魚殺家》等。

當然，梅蘭芳是老一代藝術家，現代京劇名家，李玉剛，當紅花旦，一位來自吉林的小夥子，他也曾把貴妃演活了。不光是我，挺多人也喜歡李玉剛，大街上總能聽到人模仿李玉剛演唱，一些粉絲「模仿秀」！

京劇作為一種國粹，現在並不陌生，在我們小學校里分別開設了京劇特長班，喜歡京劇的家長可以給孩子報班學習，希望我們國家的國粹發揚光大，世代繁華。

⑸ 京劇梅派都有那些傳人

著名梅派傳人有言慧珠.杜近芳.梅葆玖.胡文閣.李勝素等。

言慧珠（1919年，農歷己未年－1966年9月11日，農歷丙午年七月廿七日 ），原名義來，學名仲明；蒙族旗人，祖籍北京，京劇表演藝術家，京劇、崑曲旦角女演員。

12歲從姜順仙、程玉菁等學藝。1935年登台初演《扈家莊》，後相繼在上海、天津演出，1943年在上海拜梅蘭芳為師——能得梅蘭芳實授真傳者，只有李世芳與她二人；建國後備受排擠，1957年在上海戲曲學校執教，1960年同俞振飛再婚；文化大革命爆發後受到批鬥；9月11日凌晨在衛生間懸梁自盡；代表作品有《西施》、《太真外傳》、《生死恨》、《春香傳》、《霸王別姬》、《鳳還巢》、《牆頭馬上》等劇。

杜近芳（1932年，農歷壬申年 －）著名京劇表演藝術家，著名京劇旦角，著名京劇演員，女，1932年生於北京。她曾獲第六屆世界青年和平聯歡節金質獎章。京劇演員，工旦行，師承梅蘭芳，王瑤卿。從1951年起成為國家演員，在中國文化部中國戲曲研究院的實驗京劇團工作。與李少春、葉盛蘭等固定合作，曾隨團到多國演出。與李少春共同主演的新編歷史（古裝）京劇《野豬林》（飾演林沖妻子張氏）在1962年由崔嵬、陳懷皚合作拍成彩色京劇電影。

梅葆玖（1934年3月29日—2016年4月25日），祖籍江蘇泰州，出生於上海思南路，京劇演員 ，國家一級演員。梅葆玖是京劇藝術大師梅蘭芳的第九個孩子，梅派藝術傳人，原北京京劇院梅蘭芳京劇團團長。代表作有《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《穆桂英掛帥》、《太真外傳》、《洛神》、《西施》等。2016年4月25日上午11時許，京劇大師梅葆玖病逝，享年82歲。

胡文閣，1967年出生於陝西西安，北京京劇院梅蘭芳京劇團領銜主演，國家一級演員。著名梅（蘭芳）派青衣，第三代嫡傳弟子。

李勝素，1966年2月16日出生於河北省邢台市柏鄉縣。中國國家京劇院主要演員，國家一級演員，工青衣、花衫。現任國家京劇院一團團長，京劇界領軍當紅名角，該團領銜主演。中國戲劇家協會會員，享受國務院政府特殊津貼。

拓展資料：

「梅派」藝術的特點是從不強調特點中來體現的。梅蘭芳所創立的「梅派」，也和其他京劇流派一樣，在承師前輩藝人的基礎上，走自己的創新發展道路。梅蘭芳從吳菱仙所學到的戲，基本都是京劇青衣應工的開蒙戲，從陳德霖、王瑤卿等所學到的也都是規規矩矩的傳統老戲。梅蘭芳不僅在唱、念、做、打方面，樣樣精通，在繼承前輩藝人的藝術風格中有所創新與發展，形成獨樹一幟的京劇旦行流派--梅派，另外在表演、服裝、音樂、化妝、舞蹈、舞台燈光等方面，也有改革與創造。

網路——梅派

⑹ 京劇【梅花板】和【吹腔】有什麼不同

一樓京劇「梅花板」答案真有天才，想像力豐富，令人捧腹。但京劇演回員演唱不會用「梅花答扳手」伴奏的。（覺得答的十分有趣，開句玩笑。）
本人寡聞，查了近180種京劇板式沒發現有「梅花板式」，不知京劇板式中有無「梅花板」。覺得樓主問的可能是：演員演唱時的某段伴奏曲調是用的京劇曲牌「梅花」，但它不是一種京劇板式。如是，則兩者的區別在於：「梅花」是京劇曲牌之一，屬曲牌體。吹腔屬板腔體。曲牌體與板腔體是我國戲曲音樂的兩大體系。（這里不多做解釋，樓主若有興趣詳解，請參看新浪hxwtutu的博文：京劇曲牌的解析與欣賞一文）。
吹腔是用笛子伴奏的腔調，最初是受西北秦腔的影響，在安徽石牌一帶形成的腔調，故吹腔也叫石牌腔。它與四平調以及西皮都有很密切的血緣關系。吹腔的上下句落音基本上與四平調相同吹腔的曲調悠揚動聽，流暢華麗，可以表達多樣感情，《奇雙會》中的吹腔哀婉凄切，《古城會》中關羽用的是吹腔則庄嚴威武。
一點妄議，僅供參考。

⑺ 京劇《梅花簪》歌詞是什麼

歌名：梅花
演唱：自鄧麗君
作詞：劉家昌
作曲：劉家昌
歌詞：
梅花，梅花滿天下
愈冷它愈開花
梅花堅忍象徵我們
巍巍的大中華
看啊遍地開了梅花
有土地就有它
冰雪風雨它都不怕
它是我的國花
看啊遍地開了梅花
有土地就有它
冰雪風雨它都不怕
它是我的國花