君看陌上梅花紅
⑴ 君看陌上梅花紅,盡是離人眼中血 是誰的詩句
時人有酒送張八,惟我無酒送張八。君看陌上梅花紅,盡是離人眼中血。
大多數人都認內為這首詩出容自唐代,不過作者是何人,不明。
「盡是離人眼中血」原文是:莫道男兒心如鐵,君不見滿川紅葉,盡是離人眼中血!
出自董解元《西廂記》卷六,一名《西廂記諸宮調》。
下面是節選:
......
【大石調】【玉翼蟬】蟾宮客,赴帝闕,相送臨郊野。恰俺與鶯鶯,鴛幃暫相守,被功名使人離缺。好緣業!空悒怏,頻嗟嘆,不忍輕離別。早是恁凄凄涼涼,受煩惱,那堪值暮秋時節!○雨兒乍歇,向晚風如漂冽,那聞得衰柳蟬鳴ゐ切!未知今日別後,何時重見也。衫袖上盈盈,
⑵ 君看陌上梅花紅,盡是離人眼中血是誰的詩句
原文:莫道男鐵君見滿川紅葉盡離眼血 自董解元《西廂記》卷六名《西廂記諸宮調回》答 面節選: ...... 【石調】【玉翼蟬】蟾宮客赴帝闕相送臨郊野恰俺與鶯鶯鴛幃暫相守功名使離缺緣業空悒怏頻嗟嘆忍輕離別早恁凄凄涼涼受煩惱堪值暮秋節○雨乍歇向晚風漂冽聞衰柳蟬鳴ゐ切未知今別何重見衫袖盈盈?淚絕幽恨眉峰暗結難割捨縱千種風情何處說 【尾】莫道男鐵君見滿川紅葉盡離眼血 【越調】【平西纏令】景蕭蕭風淅淅雨霏霏景忍離仆催促雨停風息平西斷腸何處唱《陽關》執手臨岐○蟬聲切蛩聲細角聲韻雁聲悲望程依約涯且休馬苦淚與君垂際情緒爭知更說甚湘妃 .....
⑶ 梅花紅陌上柳,下一句是啥
時人有酒送張八,惟我無酒送張八。君看陌上梅花紅,盡是離人眼中血。
⑷ 蘇軾《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》原文及翻譯賞析
水龍吟·次韻章質夫楊花詞原文:
似花還似非花,也無人惜從教墜。拋家傍路,思量卻是,無情有思。縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉。夢隨風萬里,尋郎去處,又還被、鶯呼起。不恨此花飛盡,恨西園、落紅難綴。曉來雨過,遺蹤何在?一池萍碎。春色三分,二分塵土,一分流水。細看來,不是楊花,點點是離人淚。
水龍吟·次韻章質夫楊花詞翻譯及注釋
翻譯 非常像花又好像不是花,無人憐惜任憑衰零墜地。把它拋離在家鄉路旁,細細思量彷彿又是無情,實際上則飽含深情。受傷柔腸婉曲嬌眼迷離,想要開放卻又緊緊閉上。矇混隨風把心上人尋覓,卻又被黃鶯兒無情叫起。不恨這種花兒飄飛落盡,只是抱怨憤恨那個西園、滿地落紅枯萎難再重綴。清晨雨後何處落花遺蹤?飄入池中化成一池浮萍。如果把春色姿容分三份,其中的二份化作了塵土,一份墜入流水了神歷無蹤影。細看來那全不是楊花啊,是那離人晶瑩的眼淚啊。
注釋 1水龍吟:詞牌名。又名「龍吟曲」「庄椿歲」「小樓連苑」。《 *** 集》入「越調」。一百二字,前後片各四仄韻。又第九句第一字並是領格,宜用去聲。結句宜用上一、下三句法,較二、二句式收得有力。2次韻:用原作之韻,並按照原作用韻次序進行創作,稱為次韻。章質夫:即章楶(jie),建州浦城(今屬福建)人。時任荊湖北路提點刑獄,常與蘇軾詩詞酬唱。3從教:任憑。4無情有思(si):言楊花看似無情,卻自有它的愁思。用唐韓愈《晚春》詩握瞎鉛:「楊花榆莢無才思,唯解漫天作雪飛。」這里反用其意。思:心緒,情思。5縈:縈繞、牽念。柔腸:柳枝細長柔軟,故以柔腸為喻。用唐白居易《楊柳枝》詩:「人言柳葉似愁眉,更有愁腸如柳枝。」6困酣:睏倦之極。嬌眼:美人嬌媚的眼睛,比喻柳葉。古人詩賦中常稱初生的柳葉為柳眼。7「夢隨」三句:用唐金昌緒《春怨》詩:「打起黃鶯兒,莫教枝上啼。啼時驚妾夢,不得到遼西。」8落紅:落花。綴:連結。9一池萍碎:蘇軾自註:「楊花落水為浮萍,驗之信然。」十春色:代指楊花。
水龍吟·次韻章質夫楊花詞賞析
蘇詞向以豪放著稱,但也有婉約之作,這首《段好水龍吟》即為其中之一。它藉暮春之際「拋家傍路」的楊花,化「無情」之花為「有思」之人,「直是言情,非復賦物」,幽怨纏綿而又空靈飛動地抒寫了帶有普遍性的離愁。篇末「細看來,不是楊花,點點是離人淚,」實為顯志之筆,千百年來為人們反復吟誦、玩味,堪稱神來之筆。
上闋首句「似花還似非花」出手不凡,耐人尋味。它既詠物象,又寫人言情,准確地把握住了楊花那「似花非花」的獨特「風流標格」:說它「非花」,它卻名為「楊花」,與百花同開同落,共同裝點春光,送走春色;說它「似花」,它色淡無香,形態細小,隱身枝頭,從不為人注目愛憐。
次句承以「也無人惜從教墜」。一個「墜」字,賦楊花之飄落;一個「惜」字,有濃郁的感 *** 彩。「無人惜」,是說天下惜花者雖多,惜楊花者卻少。此處用反襯法暗蘊縷縷憐惜楊花的情意,並為下片雨後覓蹤伏筆。
「拋家傍路,思量卻是,無情有思」三句承上「墜」字寫楊花離枝墜地、飄落無歸情狀。不說「離枝」,而言「拋家」,貌似「無情」,猶如韓愈所謂「楊花榆莢無才思,惟解漫天作雪飛」(《晚春》),實則「有思」,一似杜甫所稱「落絮游絲亦有情」(《白絲行》)。詠物至此,已見擬人端倪,亦為下文花人合一張本。
「縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉」,這三句由楊花寫到柳樹,又以柳樹喻指思婦、離人,可謂詠物而不滯於物,匠心獨具,想像奇特。以下「夢隨」數句化用唐人金昌緒《春怨》詩意,借楊花之飄舞以寫思婦由懷人不至引發的惱人春夢,詠物生動真切,言情纏綿哀怨,可謂緣物生情,以情映物,情景交融,輕靈飛動。
下闋開頭「不恨此花飛盡,恨西園、落紅難綴」,作者在這里以落紅陪襯楊花,曲筆傳情地抒發了對於楊花的憐惜。繼之由「曉來雨過」而問詢楊花遺蹤,進一步烘托出離人的春恨。「一池萍碎」即是回答「遺蹤何在」的問題。
以下「春色三分,二分塵土,一分流水」,這是一種想像奇妙而兼以極度誇張的手法。這里,數字的妙用傳達出作者的一番惜花傷春之情。至此,楊花的最終歸宿,和詞人的滿腔惜春之情水 *** 融,將詠物抒情的題旨推向 *** 。篇末「細看來,不是楊花,點點是離人淚」一句,總收上文,既干凈利索,又餘味無窮。它由眼前的流水,聯想到思婦的淚水;又由思婦的點點淚珠,映帶出空中的紛紛楊花,可謂虛中有實,實中見虛,虛實相間,妙趣橫生。這一情景交融的神來之筆,與上闋首句「似花還似非花」相呼應,畫龍點睛地概括、烘托出全詞的主旨,達成餘音裊裊的效果。
水龍吟·次韻章質夫楊花詞創作背景
這首詠物詞約作於宋神宗元豐四年(1081年),時為蘇軾因「烏台詩案」被貶謫居黃州的第二年。章楶,是蘇軾的同僚和好友。他作有詠楊花的《水龍吟·燕忙鶯懶芳殘》,原詞曰:「燕忙鶯懶芳殘,正堤上楊花飄墜。輕飛亂舞,點畫青林,全無才思。閑趁游絲,靜臨深院,日長門閉。傍珠簾散漫,垂垂欲下,依前被風扶起。蘭帳玉人睡覺,怪青衣,雪沾瓊綴。綉床漸滿,香球無數,才圓卻碎。時見蜂兒,仰黏輕粉,魚吞池水。望章台路杳,金鞍游盪,有盈盈淚。」
蘇軾的這一首是次韻之作。依照別人詞的原韻,作詞答和,連次序也相同的叫「次韻」或「步韻」。蘇軾在一封給章質夫的信中說:「《柳花》詞妙絕,使來者何以措詞。本不敢繼作,又思公正柳花飛時出巡按,坐想四子,閉門愁斷,故寫其意,次韻一首寄雲,亦告以不示人也。」有人認為這首詞作於哲宗元祐二年(1087年),時蘇軾與章楶同在京城,交往頻繁。但信中提到章質夫「正柳花飛時」出任巡按,則與元豐四年(1081年)四月章出為荊湖北路提點刑獄的經歷及季節特徵相吻合。故定為元豐四年更為妥當。
水龍吟·次韻章質夫楊花詞句解
似花還似非花,也無人惜從教墜
蘇軾的這首詞題為「詠楊花」,而章質夫詞則為詠「柳花」,二者看起來相互抵牾,實則不然。隋煬帝開鑿運河,命人在河邊廣種柳樹,並御賜姓楊,故後來便稱柳樹為「楊柳」。柳花亦被叫作楊花,它實際上是柳絮。
楊花雖然以花為名,但是和人們普遍接受的花的印象不一樣。它細小無華,既無絢目的色彩,又無醉人的芬芳,實在很難真的被當成花來看待。所以作者說它好像是花,卻又不像花。詞以摹寫楊花的形態開篇,並非直接描寫,卻非常傳神。它寫出了楊花的獨特物性,同時又不僅限於此,作者彷彿在設身處地體驗楊花的命運和際遇。意味深長,空靈飄忽,奠定了全詞的風格基調。正如劉熙載《藝概》所說:「此句可作全詞評語,蓋不離不即也。」
落花總會令多愁善感的人們傷感憐惜,可是這同樣負著「花」之名的楊花,任憑它怎樣飄零墜落,也沒有誰在意。「從」,任。「教」,使。一個「惜」字,有著濃郁的感 *** 彩。「無人惜」,反襯作者獨「惜」。
拋家傍路,思量卻是,無情有思
楊花隨風飄飛,離開家園,落在路旁。仔細思量,雖說無情,卻也有它的情思。
楊花飄零,本是習見的自然現象,但作者不說「離枝」,而言「拋家」,不僅將其擬人化,更賦予豐富的內心世界。楊花「拋家」遠行,看似「無情」;而「傍路」又顯出內心沉重、戀戀不舍之意,是為「有思」。
蘇軾信中說作此詞的緣由是因為章質夫出任外官,遠離家人,自己「閉門愁斷,故寫其意」。因此寫楊花也就是寫宦途漂泊的章質夫,寫千千萬萬離家遠行的遊子。作者一生輾轉各地,對此有著真切而深刻的體驗。
縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉
如果說楊花有思,那麼所思為何?應該是和遊子一樣,思念的是家。對楊花來說,家便是它離開的那棵柳樹。作者由楊花引發的聯想,因而變為對柳樹的想像。你看,那纖柔的柳枝,就像思婦受盡離愁折磨的柔腸;那嫩綠的柳葉,猶如思婦的嬌眼,春困未消,欲開還閉。「縈」,愁思縈回。「柔腸」,柳枝柔細,故取以為喻。「嬌眼」,柳葉初生時,如人的睡眼初展,故稱柳眼。
作者從楊花寫到柳樹,又以柳樹的風姿隱喻思婦的神態,可謂想像奇特,詠物而不滯於物。
夢隨風萬里,尋郎去處,又還被、鶯呼起
這幾句既攝思婦之魂,又傳楊花之神。遊子遠去,思婦懷人不歸,常引起惱人春夢。柳樹大概也如此吧。在夢中,她追尋千萬里,好像尋到了夫婿——那遊子一樣的楊花,只是剛要相逢,卻又被黃鶯的啼叫驚醒。
唐人金昌緒《春怨》詩曰:「打起黃鶯兒,莫教枝上啼。啼時驚妾夢,不得到遼西。」作者化用其意。從表面上看,這幾句幾乎都是在寫人,一個女子的無限幽怨,呼之欲出。但細讀之,又不能不說是在寫楊柳。隨風飛舞、欲起旋落、似去又還,不正是柳絮飄飛的情景嗎?至於黃鶯兒,也應該常常棲息在柳梢頭。作者落筆輕靈,以自己的內心體驗抒寫楊柳,使之成為人的思想情感的載體。物性耶?人情耶?已經渾然不可分割了。
不恨此花飛盡,恨西園、落紅難綴
不必遺憾楊花飛盡,嘆只嘆西園里百花凋零,難以連綴。作者筆鋒一轉,由楊花的情態轉而為人的惜春傷逝之感。「此花飛盡」,是一花之事;而「落紅難綴」,是一春之事。待到楊花飛盡時,正是暮春時節,燦爛春光,不復重來。正如杜甫《曲江》詩雲:「一片花飛減卻春,風飄萬點正愁人。」
這里照應開篇「似花還似非花」,又一次將它與花,即「落紅」作了對比。楊花即使飛盡,仍舊不是傷春者憐惜的對象。「不恨」,是承上片「非花」、「無人惜」而言。其實,這是曲筆傳情。作者寫他人對楊花的態度,表達的仍是自己對楊花命運的關注,看似無情,實則有心。
曉來雨過,遺蹤何在?一池萍碎
前面既然已經寫到「楊花飛盡」,這首詠物詞到這里似乎難以為繼了。但作者別開生面,將詞意拓展到又一境界。清晨一場風雨過後,楊花已不見了蹤影。它在哪裡呢?已化為一池浮萍,花殘身碎。
「一池萍碎」句,蘇軾自註:「楊花落水為浮萍,驗之信然。」這是古人的一種說法,並不科學。但作為文學特別是作為抒情詩詞,倒也無須拘泥。
春色三分,二分塵土,一分流水
此時的春色,假如可以三分的話,那麼兩分歸於塵土,一分歸於流水。「塵土」,是說落花飄零;「流水」,則指楊花落水。總之,春色已盡。由惜楊花,進而惜春光,詩人的情感袒露無遺。
「春色」居然可以分,這是一種想像奇妙而又高度誇張的寫法。蘇軾曾多次使用,如《臨江仙》「三分春色一分愁」,《雨中花》「不如留取,十分春態,付與明年」等。在蘇軾之前,已有人這樣寫。如 唐代 詩人徐凝的「天下三分明月夜,二分無賴是揚州」,宋初詞人葉清臣的「三分春色二分愁,更一分風雨」等,都是經典名句。
細看來,不是楊花,點點是離人淚
細細看來,那水中的浮萍,哪裡是什麼楊花;一點一滴,分明是離人傷心的眼淚。唐人詩曰:「君看陌上梅花紅,盡是離人眼中血。」作者化用其意。比喻新奇脫俗,想像大膽誇張,感情深摯飽滿,蘊意回味無窮。
由眼前的流水,聯想到思婦的淚水;又由思婦的點點淚珠,映帶出空中的紛紛楊花。可謂虛中有實,實中見虛,虛實相間,情景交融。鄭文焯手批《東坡樂府》贊之「煞拍畫龍點睛」。
詩詞作品: 水龍吟·次韻章質夫楊花詞 詩詞作者:【 宋代 】 蘇軾 詩詞歸類: 【宋詞三百首】、【宋詞精選】、【柳樹】、【婉約】
⑸ 「梅花紅陌上」全首詩詞的內容是什麼
「梅花紅陌上」全首詩詞的內容是:
君看陌上梅花紅,曉來誰染霜林醉,總是離人淚!
莫道內我輩心如鐵容,君不見滿川紅葉,盡是離人眼中血!
⑹ 章質夫的水龍吟賞析
賞析:
「似花還似非花」,蘇軾開篇即顯非凡。這一句既是詠物,又是言情。楊花雖然名為花,與百花一樣開於春季,又隨春去,但又沒有花的形態和芳香,很難讓人把它當成一種花來看待。
所以蘇軾說它是花又不是花,這樣的著筆點不但一針見血地指出了楊花的特性,還飽含著詞人對楊花的判斷,因而具有了一定的人情味。後一句「也無人惜從教墜」的人情味就更濃厚了。劉熙載《藝概·詞曲概》說:「此句可作全詞評語,蓋不離不即也。」
「墜」是楊花飄落之形態,但與百花凋謝不同,任楊花怎樣飄落都無人憐惜,這正是它的「非花」所致。然而仔細品味,我們可以淡淡地感受到詞人言語間對楊花的縷縷情意。「拋家傍路,思量卻是,無情有思」一句承接上句的楊花墜落,將楊花飄落說成是離開家園。
將離枝說成是「拋家」,已讓楊花帶上了人的感情色彩,「無情有思」也就順理成章。楊花的離去是為無情,而它的「傍路」又寫出了它的依依不捨之狀。正如杜甫《白絲行》所言:「落絮游絲亦有情。」
接著,蘇軾又運用了他豐富的想像力,將飄零的楊花比成一位風姿卓越、受盡離愁的思婦。她柔腸寸斷,因春困未去,她的眼睛欲開還閉,因朦朧而更帶情。她在夢中隨風而去,尋找自己的情郎,在快要尋到之時,忽然又被窗外的春鶯喚醒。
在這里,蘇軾為楊花找到了靈魂,化作一位為情所擾的美婦人,她做著惱人的春夢,一路尋夫。此處借用唐人金昌緒的《春怨》「打起黃鶯兒,莫教枝上啼。啼時驚妾夢,不得到遼西」,花人合一,將楊花的離愁與憂怨表現得極為傳神。
「不恨此花飛盡,恨西園、落紅難綴。」詞人不是遺憾楊花飛盡,只可惜西園中紅花已謝,再難連綴。蘇軾筆鋒一轉,將傷楊花轉為了傷春。從另一個層面而言,「不恨」是為「有恨」,詞人傷感春逝,而楊花凋落正意味著春色已逝。
詞人看似無情,實則關心著楊花的命運。「曉來雨過,遺蹤何在?一池萍碎。」楊花飛盡,詞人似乎再無可寫,但蘇軾更進一步,寫楊花的最終命運:一場晨雨,花蹤何處?卻是粉身碎骨,一池浮萍。
詞人追根究底,可見其對楊花之痴情。而當詞人看到那滿池的浮萍,其對春天逝去的感傷就更為深刻了。
「春色三分,二分塵土,一分流水。」蘇軾竟然想到要三分春色,並把逝去的春天兩分歸於塵土,一分歸於流水。這樣的想像何其妙哉!蘇軾對這樣的寫法也頗為自得,在《臨江仙》中就有「三分春色一分愁」,《雨中花》中也有「不如留取,十分春態,付與明年」這樣的句子。
在此詞中,對於楊花而言,確實是兩分塵土,一分流水,此處與前面楊花「傍路」、「一池」相呼應,有理有據,令人信服。「細看來,不是楊花點點,是離人淚」,寫到此處,詞人故技重施,又將楊花比人。從這個比喻的相似度上來看,楊花與眼淚又十分形象。
楊花墜落,飛散天涯,而思婦的眼淚也如飄零的楊花一樣紛紛而下。此情此景,實在令人動容。難怪張炎在《詞源》中評價此詞「後段愈出愈奇。」
蘇軾的這首《水龍吟》正如開篇那句「似花還似非花」,無惜中有人惜,無情中有情,無思中有思,不恨中又有恨。
這樣,整首詞實中有虛,虛中有實,使得虛實相間,句句相承,實在妙趣橫生。而此期間纏綿在整首詞中的幽怨與春恨更得以暈染,隨著那空靈飛動的楊花落在讀者的心間。
(6)君看陌上梅花紅擴展閱讀
《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》
宋代:蘇軾
似花還似非花,也無人惜從教墜。拋家傍路,思量卻是,無情有思。縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉。夢隨風萬里,尋郎去處,又還被鶯呼起。
不恨此花飛盡,恨西園,落紅難綴。曉來雨過,遺蹤何在?一池萍碎。春色三分,二分塵土,一分流水。細看來,不是楊花,點點是離人淚。
譯文:楊花像花,又好像不是花,也沒有人憐惜,任由它飄墜。離開了樹枝,飄盪在路旁,細細思量彷彿又是,無情,實際上則飽含深情。它被愁思縈繞,傷了百折柔腸,困頓朦朧的嬌眼,剛要睜開又想閉。
正像那思婦夢中行萬里,本想尋夫去處,卻又被黃鶯啼聲驚喚起。不恨這種花兒飄飛落盡,只是抱怨憤恨那個西園,滿地落紅枯萎難再重綴。
早晨一陣風雨,楊花蹤跡何處尋?一池浮萍,全被雨打碎。滿園春色分三成,兩成變塵土,一成隨流水。仔細看來,那全不是楊花啊,點點全是分離人的淚。
此詞詠楊柳,上闋主要寫楊花(柳絮)飄忽不定的際遇和不即不離的神態;下闋與上闋相呼應,主要是寫柳絮的歸宿,感情色彩更加濃厚。
全詞不僅寫出了楊花的形神,而且採用擬人的藝術手法,把詠物與寫人巧妙地結合起來,將物性與人情毫無痕跡地融在一起,真正做到了「借物以寓性情」,寫得聲韻諧婉,情調幽怨纏綿,反映了蘇詞婉約的一面。