梅花畫的評價

『壹』 中國畫家潘天壽的作品《梅花》的評價，要恰當，從黃金分割比的角度分析

你想要弄懂什麼是黃金分割。那說是一張紙的3分之1處。而且，很明顯的。上面往下走和下面向上內走交在一起容的地方剛好在堅構圖的3分之1處。這個地方剛好是這張畫的畫眼，主要地方。更重要的是簡單的梅花把畫面分割成不同的空白，而不同的空白形壯不一，這些形狀不但大小不一。還各有形態。太美了！一整幅畫簡單而內容豐富！還有，往下走那根梅花在左右構圖上又剛好在黃金分割上。二個黃金分割在同一畫面中。構圖不但不會死板。而且相當的穩！還有這張畫是對角線構圖！太美了！

『貳』 關於對梅的評價

你好：「梅花香自苦寒來」 梅，它也是「歲寒三友」之一，一些奮發圖強、在逆境中獲得成功的人可以比喻成梅花，比如鑿壁偷光的匡橫、映雪讀書的孫康。

梅花是我國十大名花之一，她冰肌玉骨、獨步早春、凌寒留香的品性歷來深為人
們所鍾愛。

色 梅花的花色有紫紅、粉紅、淡黃、淡墨、純白等多種顏色。「紅梅」，花形極
美，花香濃郁；「綠萼」，花白色，萼片綠色，重瓣雪白，香味襲人；「紫梅」，重瓣
紫色，淡香；「骨里紅」，色深紅重瓣，凋謝時色亦不淡，樹質似紅木；「玉蝶」，花
白略帶輕紅，有單重瓣之分，輕柔素雅。成片栽植上萬株梅花，疏枝綴玉繽紛怒放，有
的艷如朝霞，有的白似瑞雪，有的綠如碧玉，形成梅海凝雲，雲蒸霞蔚的壯觀景象。

香 梅花香味別具神韻、清逸幽雅，被歷代文人墨客稱為暗香。「著意尋香不肯香，
香在無尋處」讓人難以捕捉卻又時時沁人肺腑、催人慾醉。探梅時節，徜徉在花叢之中，
微風陣陣略過梅林，猶如浸身香海，通體蘊香。

形 古人認為「梅以形勢為第一」，即形態和姿勢。形態有俯、仰、側、卧、依、盼
等，姿勢分直立、曲屈、歪斜。梅花樹皮漆黑而多糙紋，其枝虯曲蒼勁嶙峋、風韻灑落有
一種飽經滄桑，威武不屈的陽剛之美。梅花枝條清癯、明晰、色彩和諧，或曲如游龍，或
披靡而下，多變而有規律，呈現出一種很強的力度和線的韻律感。

韻 宋代詩人范成大在《梅譜》中說：「梅以韻勝，以格高，故以橫斜疏瘦與老枝怪
石著為貴。」所以在詩人、畫家的筆下，梅花的形態總離不開橫、斜、疏、瘦四個字。今
天，人們觀賞梅韻的標准，則以貴稀不貴密，貴老不貴嫩，貴瘦不貴肥，貴含不貴開，謂
之「梅韻四貴」。

高潔，與世無爭，堅貞不屈。

希望能幫助你，望採納!

『叄』 贊美別人畫梅花很好的經典句子

故事的開頭來總是這樣，適逢自其會，猝不及防。
故事的結局總是這樣，花開兩朵，天各一方。
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我希望有個如你一般的人。
如這山間清晨一般明亮清爽的人，
如奔赴古城道路上陽光一般的人，
溫暖而不炙熱，覆蓋我所有肌膚。
由起點到夜晚，由山野到書房，
一切問題的答案都很簡單。
我希望有個如你一般的人，貫徹未來，數遍生命的公路牌。
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在季節的車上，如果你要提前下車，請別推醒裝睡的我
這樣我可以沉睡到終點，假裝不知道你已經離開。
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我淋過的最大的雨，是那一天你在烈日下的不回頭。
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世事如書，我偏愛你這一句，願做個逗號，呆在你腳邊。
但你有自己的朗讀者，而我只是個擺渡人。

『肆』 我國歷代梅花繪畫有什麼特點

梅作為繪畫題材，出現在南北朝時期的梁代，《歷代名畫記》中記載，張僧繇畫過《詠梅圖》，張僧繇，即「畫龍點睛」傳說中之畫龍者。到了唐代，花鳥畫已獨立成科，梅的形象也多了起來，這時畫中的梅多伴有禽鳥或其他花卉。五代滕昌佑畫有《梅花圖》，是梅獨立入畫的最早記載。宋代，畫梅在花鳥畫中比較普遍，而且出現了專一畫梅的畫家——華光。華光以墨暈作梅，即墨梅，有人認為墨梅畫始自華光。得華光親傳的有6人，其中揚補之最為突出。宋代出現了梅譜，這標志宋代寫梅、畫梅從理論到技法都達到了一定的完善程度。梅譜中以《華光梅譜》最受推崇，歷經千年傳到如今。宋伯仁的《梅花喜神譜》是我國歷史上以圖著譜的第一部梅譜。該譜畫有梅花自蓓蕾、欲開、爛漫、欲謝、就實等各種狀態，共100幅圖，每幅圖各綴五言絕句詩一首。

元代畫梅，是華光、補之的繼續。王冕博採眾長，墨暈、圈花俱佳。這時的整體畫風是文人筆墨極盛，追求清逸淡泊，求意境不重形似。明代的工筆梅有所發展，唐寅、項聖漠、陳洪綬都各具面貌，各有新意。由於理論技法的完善，畫梅逐漸進入了程式化。到清代初年，摹古風盛行。清代中期畫梅在個性上有所發展，形式上有所突破，比較典型地出現在揚州畫派，代表人物是金農。到了清代末期，又出現了虛谷、趙之謙和吳昌碩等畫梅高手。清《芥子園畫傳》是著名畫譜，有三集。第二集為蘭竹梅菊，其中梅譜收集有畫法歌訣起手式，以及古今名人圖畫共25幅，美妙絕倫，令人嘆為觀止。

現代畫梅，尤其新中國成立以後，人才濟濟，風格多樣。齊白石、潘天壽傳統功力深厚；徐悲鴻、劉海粟溶進了西法；黃賓虹、石魯突出個性；董壽平、關山月生機蓬勃等。他們的探索實踐，給畫梅帶來了光輝前景。

『伍』 關於梅花的水墨畫的賞析150字

四君子」是指中國畫中的梅、蘭、竹、菊，中國古代繪畫，特別是花專鳥畫中，有相當多的屬
作品是以它們為題村的，
它們常被文人高士用來表現清高拔俗的情趣：
正直的氣節、
虛心的
品質和純潔的思想感情，因此，素有「君子」之稱。
小小的花瓣，細而有勁的枝，淡淡的粉白，纏繞在周身的芳香。那是一種在冬天才傲然
開放的花，
那是一種在雪中才顯得更加純白的花，
那是一種雪花壓不到的花。是的，那就是
梅花。
在冬雪中傲然挺立的花。
古有很多文人墨客都對梅花贊賞有加，
其中最有名的有宋代
王安石「牆角數枝梅，凌寒獨自開」
，其中「樹枝」與「牆角」搭配極為自然，顯出了梅的
清瘦，又自然而然地想到這「樹枝梅」的姿態。詩人用零星的筆墨層層展開意境，幾筆實寫
提起無限虛景，梅之精神也被表達得淋漓盡致，此詩人之神往，亦令讀者神往。

『陸』 賞析中國國畫梅花

梅花有一種不畏嚴寒，不屈不撓的精神，古時候文人雅士常常用梅花比喻那些專不怕困難，有著堅強屬意志的人，這種精神歷來被人們當做崇高品格和高潔氣質的象徵，因此，在書房、客廳、卧室里掛上一些這樣的掛畫，是不是很有意義呢。

梅開五福，曲展的傲雪寒梅圖：

『柒』 當代畫家畫梅花誰最好

梅花被譽為花中「清客」，並把它與松、竹稱為「歲寒三友」，與蘭、竹、菊稱為「國畫四君子」。梅花以它傲霜鬥雪、不畏嚴寒、凌寒獨開的高潔稟性被中國傳統文人所喜愛，成為文人墨客/畫家爭相歌頌的對象，對於說當代畫家畫梅花誰最好，我們可以先來追溯一下歷史。
據畫史記載，南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，最有名的是仲仁和尚，他創墨梅，畫梅全不用顏色，只用水墨深淺來加以表現。
元明以來，用梅花作畫更多。元代最大的畫梅大師應該首推王冕，他自號梅花屋主，他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習，而為繁花密蕊，給人以熱烈蓬勃向上之感。
明清的畫梅者舉不勝舉，如劉世儒、石濤、金農、汪士慎等，從風格來看，他們大體繼承了宋人的疏冷和元人的繁密兩種畫風。
雖然畫風各有不同，但梅花的那種冰肌玉骨、凌寒留香都是畫家手中常描繪的景緻，關於當代畫家畫梅花誰最好的畫家，易從花鳥字畫推薦木清、李中華，劉海軍，易天也這幾位老師，以下是他們各自的梅花作品展，大家不妨欣賞一下。
1.李中華四尺橫幅梅花作品《鐵骨生春》

此幅作品以梅花為題材，梅花被譽為花中「四君子」之首，也是「歲寒三友」之一，因其所處環境惡劣，卻仍在凌厲寒風中傲然綻放於枝頭，是中華民族最有骨氣的花，是民族魂代表。此幅作品可以當做禮品贈與友人、長輩、領導，也可懸掛於家中客廳調節風水。
2.易天也老師寫意畫梅花牡丹《花鳥畫四條屏》

這是一幅花鳥四條屏，四幅圖據採用寫意畫法。右起第一幅是一樹紫藤蘿，紫藤寓意紫氣東來，亦象徵至死不渝的愛情。右起第二幅的主題是竹子，竹林之中幾朵牡丹競相開放。竹子象徵平安，第三幅是一牡丹圖，牡丹代表富貴。迎春花不為嚴寒為人們報春，是吉祥如意的代表。由此可見，這四條屏掛在家中客廳或公司企業里的大堂或者會客廳都具有很好的寓意。作為禮品饋贈他人也是相當不錯的選擇。
3.木清六尺橫幅花鳥畫梅花喜鵲雙侶《喜上眉梢》

這是木清老師創作的一幅寫意花鳥畫作品。本作品以梅花為題材，畫中以「沒骨法」畫枝幹，淡墨揮灑，濃墨點苔，蒼古老拙。老乾新枝，昂揚向上，豪放不羈，盡顯梅花的勁峭冷香、豐韻傲骨。象徵著堅韌不拔，不屈不撓，奮勇當先，自強不息的精神品質。在嚴寒中，梅開百花之先，獨天下而春。作品落款《喜上眉梢》十分貼題，掛在客廳或者卧室是非常不錯的選擇。
4.劉海軍三尺橫幅花鳥畫梅花《梅花香自苦寒來》

這是一幅以梅花為題材的寫意花鳥畫作品。畫出的梅干虯矯盤錯，古勁蒼老，用筆遒勁，頓挫得宜，時而帶點飛白，富有質感，讓人感到他筆下的梅干滿身都是與風霜雨雪搏鬥經歷的印記。令人感到風神綽約，奕奕有致。滿樹梅枝虯曲蒼勁嶙峋、風韻灑落，有一種飽經滄桑，威武不屈的陽剛之美。梅花枝條多變而有規律，呈現出一種很強的力度和線條的韻律感。
要畫好梅花，並不是每個人都能做到的，畫梅人還必須有畫梅人的品格，有人稱之為「梅氣骨」，一種高尚的情操和潔身自好的品格，正所謂：「畫梅須有梅氣骨，人與梅花一樣清」。
更多梅花作品欣賞請去易從花鳥字畫梅花字畫版塊欣賞，相信梅花的獨特氣質及畫家的精妙用筆，絕對讓你對梅花肅然起敬，愛不釋手。

『捌』 客廳掛梅花畫好不好

這是個非常有品位的選擇，古有：遙知不是雪，為有暗香來。後有疏影橫斜水清淺，版暗香浮動月黃權昏。民間更有：喜上梅梢的期盼。因此客廳中掛梅花作品是個很好的選擇，但是設計師在此需要提醒您：這幅梅花需要和整體的環境進行搭配，風格要求統一。梅花是極具中國色彩的元素，因此建議您採用新中式的風格進行調配。

『玖』 中國畫家潘天壽的作品《梅花》的評價，要貼切，恰當，從黃金分割比的角度分析

美術角度確實有一個黃金分割線一說！這就是畫家為什麼不把主要表現的東專西放在一幅作屬品中間的原因！為了能達到一幅作品的飽和
和美感，都需要靜心組織和信心刻畫！這幅畫在組織上面我們不難發現落款的位置
和小鳥的壓軸！但是說具體分析本人無才