梅花淚李瑛

㈠ 介紹各詩人的代表作啊

1."詩仙"李白
代表詩句：
人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。
——《將進酒》
2. "詩聖"杜甫
代表詩句：
國破山河在，城春草木深。
感時花濺淚，恨別鳥驚心。
——《春望》
3.「詩佛」王維
代表詩句：
興來每獨往，勝事空自知。
行到水窮處，坐看雲起時。
——《終南別業》
4.「詩囚」孟郊
代表詩句：
慈母手中線，遊子身上衣。
——《遊子吟》
5.「詩豪」劉禹錫
代表詩句：
東邊日出西邊雨，
道是無晴卻有晴。
——《竹枝》
6.「詩鬼」李賀
代表詩句：
離鸞別鳳煙梧中，巫雲蜀雨遙相通。
幽愁秋氣上青楓，涼夜波間吟古龍。
——《湘妃》
8.「詩狂」賀知章
代表詩句：
少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。
兒童相見不相識，笑問客從何處來。
——《回鄉偶書》
9.「詩奴」 賈島
代表詩句：
閑居少鄰並，草徑入荒園。
鳥宿池邊樹，僧敲月下門。
——《題李凝幽居》
10. 「詩骨」 陳子昂
代表詩句：
前不見古人，後不見來者。
念天地之悠悠，獨愴然而涕下。
——《登幽州台歌》
11. 「詩家天子」王昌齡
代表詩句：
閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。
忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。
——《閨怨》
12. 「詩魔」 白居易
代表詩句：
在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。
天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。
——《長恨歌》
13. 「五言長城」劉長卿
代表詩句：
日暮蒼山遠，天寒白屋貧。
柴門聞犬吠，風雪夜歸人。
——《逢雪宿芙蓉山主人》
14. 「杜紫薇」 杜牧
代表詩句：
煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。
——《泊秦淮》
15. 「溫八叉」 溫庭筠
代表詩句：
香燈伴殘夢，楚國在天涯。
月落子規歇，滿庭山杏花。
——《碧澗驛曉思》
16. 「詩神」 蘇軾
代表詩句：
橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。
——《題西林壁》

㈡ 詩歌競賽，詩歌知識

一、什麼叫詩歌
「詩」一詞，本是四書、五經（詩、書、禮、易、春秋）中的《詩經》的簡稱。《詩經》本稱「詩」，後被儒家奉為經典，才稱《詩經》。《詩經》是我國第一部詩歌總集。詩，原本是配樂來唱的，所以也稱「詩歌」，後演變成脫離音樂的一種文學體裁。
1、對詩歌的定義：
〈1〉《辭海》：是最早產生的一種文學體裁。它按照一定的音節、聲調和韻律要求，用凝練的語言，充沛的感情，豐富的想像，高度集中地表現社會生活和人的精神世界。
〈2〉現代漢語詞典：文學體裁的一種，通過有節奏、韻律的語言反映生活、抒發感情
2、對詩歌定義的詮釋（依《現代漢語詞典》說）
（1）有節奏、韻律的語言。
舊體詩在節奏、韻律方面有嚴格要求。尤其是唐代的近體詩和宋代的詞，在字數、平仄、對仗、用典、韻腳等方面都有嚴格規定。
①節奏（或稱節拍）：指聲音的輕重緩急與抑揚頓挫，主要表現在語氣的間歇停頓上。
△王維《相思》：
紅豆/生南國，春來/發幾枝。願君/多采擷，此物/最相思。
△杜牧《清明》：清明/時節/雨紛紛，路上/行人/欲斷魂。
借問/酒家/何處有，牧童/遙指/杏花村。
詩歌可以沒有嚴格的韻律，但必須有鮮明的節奏。郭沫若說：「沒有節奏的便不是詩。」
②韻律：指詩詞中的平仄格式和押韻規則。《辭海》：指詩歌中的聲韻和節律。
△平仄：漢語古音有平、上、去、入四聲（現入聲字已在普通話中消失）。按現代漢語的四聲（除輕生）分為陰平、陽平、上聲、去聲，入聲字在京劇念白中還有：街。
平仄聲的特點：平聲：平緩悠長；仄聲：短促急收。
利用文字的平仄，可以使詩歌具有很強的韻律感。唱歌時的拖腔都要落平聲上才能延長， 例： 歌詞 「十五的月亮」 中的 「亮」， 落在liang聲上。
△押韻：指詩歌中某些句子末韻母相同或相近，使音調和諧優美。一般偶句押，首句可押可不押。新詩有幾句押一次韻或不押韻的。例王之渙的詩：
△《登鸛雀樓》：白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。
△《涼洲詞》：
黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
（2）反映生活
①反映勞動生活：△古歌謠：斷竹，續竹。飛土，逐肉。
△《詩經·伐檀》
坎坎伐檀兮，置之河之干兮。河水清且漣猗。不稼不穡，胡取禾三百產廛兮？不狩不獵，胡瞻爾庭有縣貆兮？彼君子兮，不素餐兮！
②反映社會 石壕吏 新婚別
△杜甫的《三史》 潼關吏 《三別》 垂老別
新安吏 無家別
△杜甫的《自京赴奉先縣詠懷五百字》名句：「朱門酒肉臭，路有凍死骨。」
△杜甫《兵東行》：「車轔轔，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，塵埃不見咸陽橋。牽衣頓足攔道哭，哭聲直上干雲霄……」
△《詩經·碩鼠》
③反映邊塞生活
△王昌齡《從軍行》：
（一）青海長雲暗雪山，孤城遙望玉門關。 黃沙白戰穿金甲，不破樓蘭終不還。
（二）大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北，已報生擒土谷渾。
△王昌齡《出塞》：
秦時明月漢時關，萬里長徵人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。
△王翰《涼州詞》：
葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。 醉卧沙場君莫哭，古人征戰幾人回。
④反映愛情生活：△《關雎》△《孔雀東南飛》△李季《王貴與李香香》
⑤反映山水田園：
△陶淵明《歸園田居》：
種豆南山下，草盛豆苗稀。晨興理荒穢，戴月荷鋤歸。
道狹草木長，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使願無違。
△陶淵明《飲酒·結廬在人境》中句：
「采局菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。」
△王維《渭川田家》：
斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，依杖候荊扉。雉雊麥苗秀，
蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤立，相見語依依。即此羨閑逸，悵然吟式微。
△賀敬之《桂林山水歌》
（3）抒發感情：
別林斯基：「感情是詩情天性的最主要的動力因素；沒有感情就沒有詩人，也沒有詩歌。」詩歌抒發感情是多方面的：喜、怒、哀、樂、驚、恐、思。例：
①喜：杜甫《聞官軍收河南河北》：
塞外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳。卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂。
白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。
②怒：岳飛《滿江紅》：
怒發沖冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。抬眼望、仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路雲和月。莫等閑白了少年頭，空悲切。 靖康恥，猶未雪；臣子憾，何時滅。駕長車踏破、賀蘭山缺。壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。
③哀：△李清照《聲聲慢》：
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞談酒，怎敵他，晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
△李瑛《一月的哀思》：
敬愛的周總理，我不能去醫院瞻仰你，只好攥一張冰冷的報紙，靜靜地，佇立在長安街的暮色里。任一月的風，撩起我的頭發，任昏黃的路燈照著冰冷的淚滴……
④閨怨婦思：
△李清照《點降唇·閨思》：
「寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨……」
△李清照《一剪梅·別愁》：
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
△李白《春思》：
燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷舊日，是妄斷腸時。春風不相識，何事入羅幃。
△李白《子夜吳歌》：
長安一片月，萬戶搗衣聲。春風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征。
△金昌緒《春怨》（唐）：
打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。

二、詩歌發展的歷程
↓1、古歌謠
↓2、詩經：305篇，5篇有目無辭，亦稱「詩三百」。我國第 一部詩歌總集，詩經的「六 藝」：風（15國風160篇）、雅（朝廷官吏作品105篇）、頌（廟堂祭祀樂歌40篇）、賦（直陳其事）、比（打比方）、興（先言他物，然後引出所歌詠之事）。
↓3、楚詞：以屈原為代表繼承「詩經」傳統，創浪漫主義新詩體。
↓4、漢樂府：「樂府」是負責采風的音樂機關名稱。「樂府雙璧」：《木蘭詩》、《孔雀東南飛》
↓5、唐詩：我國詩歌的黃金時代，三大詩人
↓6、宋詞：豪放派（蘇辛派）婉約派（姜夔、劉永、李清照）
↓7、元曲：含散曲和雜劇
↓8、自由詩（新詩）：五四運動後的詩歌

古代詩歌的分類

古代詩歌包括詩、詞、曲。

1． 從詩歌的形式可分為：

① 古體詩，包括古詩（唐以前的詩歌）、楚辭、樂府詩。注意「歌」、「歌行」、「引」、「曲」、「呤」等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。古體詩不講對仗，押韻較自由。古體詩的發展軌跡：《詩經》→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩歌→陶詩等文人五言詩→唐代的古風、新樂府。

② 近體詩，包括律詩和絕句。

③ 詞，又稱為詩余、長短句、曲子、曲子詞、樂府等。其特點：調有定格，句有定數，字有定聲。字數不同可分為長調（91字以上）、中調（59－90字）、小令（58字以內）。詞有單調和雙調之分，雙調就是分兩大段，兩段的平仄、字數是相等或大致相等的，單調只有一段。詞的一段叫一闕或一片，第一段叫前闕、上闕、上片，第二段叫後闕、下闕、下片。

④ 曲，又稱為詞余、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起於金，興盛於元，體式與詞相近。特點：可以在字數定格外加襯字，較多使用口語。散曲包括有小令、套數（套曲）兩種。套數是連貫成套的曲子，至少是兩曲，多則幾十曲。每一套數都以第一首曲的曲牌作為全套的曲牌名，全套必須同一宮調。它無賓白科介，只供清唱。

2． 從詩歌的題材可分為：

① 寫景抒情詩，歌詠山水名勝、描寫自然景色的抒情詩歌。古代有些詩人由於不滿現實，常寄情於山水，通過描繪江湖風光、自然風景平寄寓自己的思想感情。這類詩常將要抒發的情感寄寓在後描寫的景物之中，這就是人們常說的寓情於景。其風格清新自然。

② 詠物言志詩，詩人對所詠之物的外形、特點、神韻、品格進行描摹，以寄託詩人自己的感情，表達詩人的精神、品質或理想。

③ 即事感懷詩，因一事由而引發詩人的感慨，如懷親、思鄉、念友等。

④ 懷古詠史詩，以歷史典故為題材，或表明自己的看法，或借古諷今，或抒發滄桑變化的感慨。

⑤邊塞征戰詩，描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活，或抒發們樂觀豪邁或相思離愁的情感，風格悲壯宏渾，筆勢豪放。

律詩
中國近體詩的一種。格律嚴密。發源於南朝齊永明時沈約等講究聲律、對偶的新體詩，至初唐沈佺期、宋之問時正式定型，成熟於盛唐時期。律詩要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言、六言、七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。通常的律詩規定每首8句。如果僅6句，則稱為小律或三韻律詩；超過8句 ，即10句以上的 ，則稱排律或長律。通常以8句完篇的律詩，每2句成一聯，計四聯，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯、第三聯為頸聯、第四聯為結句。每首的二、三兩聯（即頷聯、頸聯）的上下句必須是對偶句。排律除首末兩聯不對外，中間各聯必須上下句對偶。小律對偶要求較寬。律詩要求全首通押一韻，限平聲韻；第二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，律詩每句中用字平仄相間。上下句中的平仄相對，有「仄起」與「平起」兩式。另外，律詩的格律要求也適用於絕句。
唐代律詩在定型化過程中和定型後，都存在變例，有些律詩不完全按照格式寫作，如崔顥的《黃鶴樓》，即前半首為古體格調，後半首才合律。律詩的這種變化被稱為拗體 。

絕句
中國詩體。又稱截句、斷句、絕詩。每首四句，通常有五言、七言兩種。簡稱五絕、七絕，也偶有六絕。它源於漢及魏晉南北朝歌謠。「絕句」這一名稱大約起於南朝。梁 、陳時，已較普遍地用絕句泛指四句短詩，其押韻平仄都較自由，或稱古絕句。唐以後盛行近體絕句，格律同於八句律詩中的前、後或中間四句。所以，唐人有的在詩集中把絕句歸於律詩。後來也有學者認為絕句是截於律詩之半而成。絕句靈活輕便，適於表現一瞬即逝的意念和感受，廣為詩人所採用，創作之繁榮超過其他各體詩。宋代洪邁曾輯錄唐人絕句萬首，約占現存唐詩總數1／5。除李白、王昌齡、杜牧、李商隱以絕句擅長外，還有不少千古名篇，並不一定出自名家之手。另外，唐人絕句大都配樂歌唱，如王維《渭城曲》、李白《清平調》、劉禹錫和白居易的《竹枝詞》、《楊柳枝》等，所以，絕句也被人視作唐人樂府

㈢ 描寫邊塞的詩

1、使至塞上

【作者】王維【朝代】唐

單車欲問邊，屬國過居延。

征蓬出漢塞，歸雁入胡天。

大漠孤煙直，長河落日圓。

蕭關逢候騎，都護在燕然。

白話翻譯：

乘單車想去慰問邊關，路經的屬國已過居延。

千里飛蓬也飄出漢塞，北歸大雁正翱翔雲天。

浩瀚沙漠中孤煙直上，無盡黃河上落日渾圓。

到蕭關遇到偵候騎士，告訴我都護已在燕然。

2、涼州詞二首·其一

【作者】王翰【朝代】唐

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。

醉卧沙場君莫笑，古來征戰幾人回？

白話翻譯：

酒筵上甘醇的葡萄美酒盛滿在精美的夜光杯之中，歌伎們彈奏起急促歡快的琵琶聲助興催飲，想到即將跨馬奔赴沙場殺敵報國，戰士們個個豪情滿懷。

今日一定要一醉方休，即使醉倒在戰場上又何妨？此次出征為國效力，本來就打算馬革裹屍，沒有準備活著回來。

3、涼州詞二首·其一

【作者】王之渙【朝代】唐

黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

白話翻譯：

黃河好像從白雲間奔流而來，玉門關孤獨地聳峙在高山中。

將士何須哀怨那柳樹不發芽，春風根本吹不到玉門關外。

4、從軍行七首·其四

【作者】王昌齡【朝代】唐

青海長雲暗雪山，孤城遙望玉門關。

黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還。

白話翻譯：

青海湖上烏雲密布，連綿雪山一片黯淡。邊塞古城，玉門雄關，遠隔千里，遙遙相望。

守邊將士，身經百戰，鎧甲磨穿，壯志不滅，不打敗進犯之敵，誓不返回家鄉。

5、出塞二首

【作者】王昌齡【朝代】唐

秦時明月漢時關，萬里長徵人未還。

但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。

騮馬新跨白玉鞍，戰罷沙場月色寒。

城頭鐵鼓聲猶振，匣里金刀血未乾。

白話翻譯：

依舊是秦漢時期的明月和邊關，守邊御敵鏖戰萬里徵人未回還。

倘若龍城的飛將李廣如今還在，絕不許匈奴南下牧馬度過陰山。

將軍剛跨上配了白玉鞍的寶馬出戰，戰斗結束後戰場上只剩下凄涼的月色。

城頭上的戰鼓還在曠野里震盪回響，將軍刀匣里的寶刀上的血跡仍然沒干。

㈣ 善書的主要價值

善書是一種說唱結合的曲藝曲種。自清乾隆年間形成曲藝形式以來，已有260年的歷史，曾盛行於湖北、河南、四川湖南等地，目前只有漢川市的善書藝人繼承並發展了這一曲種。「漢川善書」書目達300多部，唱腔具有濃郁的江漢平原特色，目前尚存的曲牌有13首。「漢川善書」目前已引起了國內外學者的廣泛關注。 「善書」又是善本之書。一類，是古代書籍在學術或藝術價值上，比一般本子優異的刻本或寫本。如《笑林廣記》，外函是布面骨簽，清代版本，只有火柴盒大小，起碼世間流傳一二百年了，不知輾轉了多少人之手，最後我的書櫃，做了它的歸宿，如果磁器，恐怕早在時間長河中，一朝不慎，清脆一聲而裂為碎片了。一本民間葯方，手抄本，不曉得何人所抄，何時所抄，又抄自何處。是否為哪位名醫，積一生臨床經驗，而整理的孤本呢。二類是名家簽名書，若說收藏，當最具價值的。大學者張中行，在所送我的多本書中，簽字竟無一重復；大作家王蒙、劉白羽、浩然，著名詩人張志民、李瑛，著名作家劉恆、畢淑敏、史鐵生，歷史學家白剛、王宇信等等，莫說拜讀每一本大作，就是單看這或清秀、或剛勁、或笨拙、或瀟灑的簽字，也是一種享受。 漢川「善書」與江城武漢的淵源和對已故研究「善書」的專家王遠翔學兄的追憶。
解放前，每逢陰歷七月的初一到十五的這半個月中，武昌、漢口、漢陽三鎮的大街小巷內的善堂，在太陽西下之際都要臨時用桌子搭一小台，台前擺一長方桌，左右各放一「風燈（不怕風吹之燈）」，桌子的左右方各站一身著白色夏布長衫的先生，一宣一講地在那裡說「善書」，聽眾則是自帶板凳前去聽書的市民。當時最有名的「善書」段子為《打蘆花》，內容是說後娘替前妻之子所做的寒衣，鋪的不是棉花而是蘆花，因而孩子凍得發抖。其父用棍子去打小孩，結果寒衣被棍子打破後，發現衣內不是棉花，而是蘆花，因而父子抱頭痛哭，恨那婦人心太毒。其他的「善書」段子有《四下河南》、《磨坊產子》等。
改革開放後，1983年末，湖北省曲藝界在漢口的民眾樂園內舉行了全省第二屆百花書會，漢川「善書」當時被作為孝感地區代表隊的一個節目，在民眾樂園演出了新「善書」《梅花記》。新「善書」讓觀眾耳目一新。首先是內容有了革新，跳出了過去單純勸善的圈子，而是宣傳計劃生育等現實生活中的新人新事；在形式上也有了改革，將過去的兩個男演員的「一講、一宣」改為了一男二女的「一講二唱」，並且還加上了音樂伴奏，對「善書」這門優雅藝術的風格既做到了繼承又有所發展和創新，贏得了武漢觀眾熱烈的掌聲。王遠翔是湖北省漢川市劉家隔人，生於1919年，其父早年留學日本，乃早稻田大學畢業生。遠翔在抗日戰爭之前就讀於武昌大公中學時與筆者為同窗，1941年我們則同時畢業於武昌，為該校首屆學員。解放後，遠翔任漢川市文化館長並兼任漢川漢劇團編劇，且專門從事「善書」研究工作。年過古稀，不滿八十因病與世長辭。
1989年他在《漢口憶舊》一書中以《話說「善書」》為題說「武漢人時興過『中元節(陰歷七月初一至十五)』。戲園子上演應節戲《董永分別》。一至夜晚，各善堂鑼鼓喧天送河燈，街頭巷尾則宣講『善書』。說到『善書』它是勸人行善做好事，對安定社會有所裨益，所以各善堂都倡導講『善書』，宣講者多為年高德重的知名人士，而且不收報酬。1931年大水淹了武漢，大批災民困居江城，漢川等地的半職業『善書』藝人則來漢組班說『善書』賺錢糊口。當時，漢陽縣的蔡甸鎮上發生了一起余海子謀殺案，有人就把它編成『善書』名之為《一口血》。漢川『善書』藝人就抓住這個本子大做文章，宣講得有聲有色，使聽者為之淚下，吸引了大批的武漢工人聽眾。漢口三曙街有個叫贏台的茶社，請來漢川『善書』潘炳福、王海元坐堂演出，從1935年一直講到1943年。可見武漢聽眾對『善書』這個曲藝曲種的熱愛之情。」 「漢川善書」現存優秀名篇300多篇，經常宣講的有100多篇，專門從事宣講創作「漢川善書」的人員有300多人。
進入新世紀，受外來文化沖擊和多元文化的興起影響，加之一些有造詣的老藝人相繼辭世，年輕世人能獨樹一幟的少，一些優秀的曲目瀕臨失傳。漢川善書在當前的傳承發展遇到了空前困難，青年藝人斷檔，傳統流失嚴重，亟需扶持保護。
國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，該曲藝經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。 2007年11月24日，漢川二中組織高三文科班學生到階梯教室聽「漢川善書」。
「漢川善書」是馬口人王海元首創的文藝曲種，已列入首批國家級非物質文化遺產。為了弘揚其藝術精華，讓這個瀕臨失傳的優秀曲種重放異彩，該市有計劃地讓青少年接觸、了解這個文藝曲種，「漢川善書」歷來具有戒惡勸善的教育功能，這次來校的4位老藝人把廉政教育的內容用「漢川善書」的形式向學生宣傳，老藝人們攝人心魄的演唱，引起同學們強烈的共鳴。
由漢川市政府和華中師范大學非物質文化遺產研究中心主辦的「漢川善書」2006年國際學術研討會在漢川舉行。36名中外專家學者參加了研討會，並提交論文。