歌女茶花女
『壹』 茶花女讀後感1500字優秀
茶花女讀後感1500字優秀範文
茶花卻比別的茶花,甚至別的任何一種花都美麗,美得脫俗,美得驚人,美得如痴如醉。下面我為大家整理了茶花女讀後感1500字範文,歡迎閱讀參考!
茶花女讀後感1500字一
一個午後,看著窗外毒辣的太陽,我懶懶地嘆了口氣,決定不外出。無所事事地走近書架,目光突然被一本書所吸引,也不知是哪來的興致,我取下書,倒了杯綠茶,開始在安靜的茶香中閱讀。
這本書的書名「茶花女」我早在小時侯就聽說過,印象中是描述一個做作且放盪不羈的美麗歌女。但在真正閱讀之後,我才意識到我印象中的僅僅是一個表面,而真實真切的瑪格麗特(即茶花女)正在暗處,等著我漸漸地去發覺。
故事發生在法國巴黎這美麗的城市。
翩翩青年阿爾芒·迪瓦爾一次在交易所廣場絮斯商店――當時一家高級有名的時裝商店門口遇見了如被眾星捧月般的名妓瑪格麗特?;戈蒂埃,並對她一見鍾情,不斷打聽其情況。在幾年後,他們再次相遇,這回一切都隨之改變。阿爾芒不顧身份地位甚至一切與瑪格麗特相愛,而這位名妓也為阿爾芒――一個沒有財產和豐厚年薪的痴情青年放棄了在巴黎花紅酒綠的物質生活,與他在鄉村開始了一段美妙的時光。但這美麗可愛的光景並不長,阿爾芒的父親找上了門。他為了他兒子的未來前途與其女兒的幸福生活,不顧這對情人的反對,不管他們愛得多深多真,背著阿爾芒,連哄帶騙地使瑪格麗特離開了他兒子。又過了幾年,阿爾芒再次回到巴黎,對這可憐的歌女因愛生恨,用殘忍的手段報復著她的離去。當一切明晰,這痴情青年意識到茶花女仍深愛著他時,一切已結束。煙霧散去之後,只留下阿爾芒深深的悔恨與愧疚。
其中最讓我感動的是阿爾芒之父勸瑪格麗特離開他兒子的那一段。那父親說阿爾芒的准妹夫鄙視他家的長子不學無術並深愛著一歌女,希望瑪格麗特離開他兒子,給他女兒幸福、還他兒子自由。瑪格麗特聽著這似乎誠懇的請求,看著這老人滄桑的面容,感受著這屬於父親的愛,她心底那純真的善良被深深地觸動了。她淚如雨下地同意了,但她的心卻如刀割一般。看到這兒,我停了停,深深地嘆了口氣。
瑪格麗特她美麗、她聰明,雖然淪落風塵之中,卻出污泥而不染,依舊保持著一顆純潔高尚的心。她不同於一般的煙花女子,她有著愛心、有著善良,她有著希望、有著夢想,甚至還閃爍著聖潔的光輝,比大家閨秀小家碧玉更惹人憐惜、疼愛。
瑪格麗特無疑是熱情的,因為她一直在追求這人世間的真愛。當她認識了阿爾芒時,她決定為了他而改變自己的一切。她為他付出,、為他流淚,甚至與公爵伯爵斷了來往,失去了還債的錢及幾十萬法郎的年開銷;她為他賣了那豪華的馬車與做工精美的開司米披肩,當了那些另人垂涎三尺愛不釋手的首飾,這是因為她不想讓阿爾芒背負沉重的開銷負擔,這難道還不夠證明嗎?瑪格麗特對阿爾芒的愛情並非是玩弄或手段,而是一種真切的感情。
瑪格麗特更是善良的,當她得知她與阿爾芒不能在一起、她追求愛情的希望破滅時,她選擇了放棄,她選擇了離開。她犧牲了自我,用自己的離去換來了阿爾芒妹妹的幸福及阿爾芒可能成功的未來,但同時,她失去了真愛與她最後的快樂。在我們之中,有多少人會選擇這樣做?這樣犧牲自我去成全他人,這樣寧願折磨自己只為還更多人幸福,這樣果斷堅決盡管心如刀割?有多少人能這么做?
如今我不禁想贊嘆瑪格麗特戈蒂埃。可能她仍有放盪的一面,可能她這樣犧牲並不值得,但我們又怎能否認她?她的勇氣、善良、愛心、美貌、智慧,有那一樣不另我們心折?「茶花女」這三個字在人們心中不該是放盪的標志,反而可能還留有聖潔光輝,因為茶花女她有一顆純潔高尚寬容的心、一顆善良的心。
讓我們高聲贊揚茶花女瑪格麗特戈蒂埃吧!
讓我們都擁有一顆像瑪格
麗特戈蒂埃的'善良的心吧!
茶花女讀後感1500字二
那是一個悲慘的世界。在這個悲慘的世界裡,造就了一個凄楚、善良的人物。她是一個歌女,命運卻是催人淚下。這個可憐的姑娘,一生飽經創傷而又曲折離奇。最終,她含淚死去。她死在了冰冷的屋穴里,死在了自己精神的荒漠中。她就是《茶花女》一書的主人公——馬格麗特·戈蒂埃。
不久前,我讀完這本書,終於明白它之所以會帶給人如此強大的影響力,成為經久不衰的文學盛宴。我的心顫動不已。我不知道這本書在幾百年來帶給多少人感動,帶走多少人同情的淚水,帶給多少人心靈的震撼,靈魂的啟迪……這部書所講述的是女主人公馬格麗特的愛情悲劇。馬格麗特原本是一個貧困的鄉下姑娘,生的是花容月貌。為了謀生而來到巴黎這個繁華的都市,卻不幸落入風塵,做了歌女,染上了揮霍錢財的不良習慣,終日靠著飲酒作樂來刺激自己麻木的神經。
偶然間,邂逅了男主人公阿爾芒·杜瓦爾先生。兩人傾心相愛,墜入愛河,嚮往在一起過平靜的淡泊生活。於是,馬格麗特便舍棄了以往的奢華生活,放棄了自己衣食無憂的日子,與阿爾芒一起到鄉下過起了安寧的田園生活,享受著愛情帶給她甜蜜的滋潤,對未來美好的憧憬。可惜天公不作美,美好的事物終歸是短暫的。事與違願,正當他們在鄉下過著純朴的生活,阿爾芒的父親杜瓦爾先生察覺到了一切。他找到了馬格麗特,再三請求她為了阿爾芒的前途,為了他們全家人的幸福離開阿爾芒。「小愛纏綿,大愛割捨」。正是因為她和阿爾芒彼此之間擁有濃濃的真愛,馬格麗特獲得了獨自承受悲傷的力量。也正是因為有了真愛,所以她堅信,等阿爾芒發現真相的那一刻,她會在阿爾芒眼中更加高尚純潔。
即使有真愛與信念的支撐,馬格麗特的內心依然感到無比的悲傷與空虛。她回歸了以往放盪不仁、花天酒地的生活,繼續麻木自己脆弱、敏感的神經。她認為生命失去了意義,在自己的摧殘與阿爾芒的打擊報復下,最終卧床不起。所有想從她身上獲取利益的人早已離她遠去。就這樣,她失去了關懷,只有一個無能為力的朋友作伴。在痛苦中,她死去了。她死在了冰冷的屋穴里,死在了她那精神的荒漠中。這是一個善良的姑娘,否則她不會為了真愛,為了阿爾芒的前途離開他。她說過,她嘗到了一種新生活的滋味,再回到另一種生活中,她就會死去。她卻毅然離開了阿爾芒,在萎靡中墮落著。支撐她的是什麼?是真愛!是什麼使她放棄以前被人供養的奢華生活,去和阿爾芒過著田園生活?為的是什麼?是真愛!那麼,又是什麼使她擁有獨自承受分離的勇氣?為了阿爾芒的前途隱瞞真相,支撐著她的又是什麼?毫無疑問,還是真愛!愛,是如此神聖與悲壯,超脫了世俗,化作永恆的回憶。
阿爾芒的出現以及他們刻骨銘心的愛情,對於瑪格麗特來說,是治癒她創傷的良葯,也是她生命的催化劑。如果說阿爾芒的出現使阿格利特的生命有了閃光點,同時,也使她的生命提早的結束。如果說沒有阿爾芒的出現,瑪格麗特的生命有可能延長,可是她的生命也將失去光彩,就會永遠被囚禁在放盪與麻木的泥潭中,越陷越深,最終變成沒有感情,沒有思維,永遠被命運玩弄著的軀體。
這是一個悲慘的世界,這是一個悲慘的事件,這是一個悲慘的人物……但願這個可憐的姑娘在天堂里可以安息,靈魂得到永生。
;『貳』 名著〈茶花女〉作者是誰
小仲馬
他和大仲馬是父子,然而以為他是私生子的緣故,他的童年是和母親度過的,所以他對社會底層人物的生活,有著深刻的了解,也決定了他和他父親的作品有著來自本質的區別.
最喜歡的一段當然還是這首堪稱經典情書的一段了--
我沒有富到能隨心所欲地愛你的程度,也沒有窮到任你隨心所欲地愛的地步。讓我們互相忘記吧!
你忘掉一個對你來說無足輕重的名字,
我則忘掉一種對我來說不可企求的幸福!
『叄』 著名的歌劇有哪些介紹一下好嗎。
1弄臣
三幕歌劇。根據法國維克多.雨果的劇本《逍遙王》改編,由偉大的義大利歌劇作曲家朱塞佩·威爾第(Giuse
ppe Verdi 1813-1901)作曲,義大利弗蘭切斯科·瑪利亞·皮亞維作詞,1851年3 月11日首演於威尼斯鳳凰劇院。
劇情
劇情大意為貌丑背駝的主人公利哥萊托,在孟圖阿公爵的宮廷中當一名弄臣。公爵年青貌美,專以玩弄女性為樂,引起眾多朝臣的不滿。利哥萊托對朝臣妻女受辱的不幸大加嘲諷,得罪了許多人,終致失女之禍;自己的愛女竟對虛情假意的公爵一往情深,甘願為愛情而替公爵一死。
點評
作曲家成功地塑造了三個不同性格角色的音樂形象。
2茶花女
簡介
三幕歌劇,根據法國小仲馬的劇本《茶花女》改編,威爾第作曲,皮亞維作詞,1853年3月6日首演於威尼斯鳳凰劇院。
劇情
劇情描述了名妓薇奧萊塔為青年阿爾弗萊德真摯的愛情所感動,毅然拋棄紙醉金迷的生活。但是,阿爾弗萊德的父親喬治歐激烈反對。為了顧全阿爾弗萊德的家庭和幸福,薇奧萊塔決心犧牲自己的愛情,重返風月場。阿爾弗萊德誤以為她變了心而當眾羞辱她,患有肺病的薇奧萊塔終於承受不了這一致命的打擊而卧床不起。不久,喬治歐良心發現,把全部真情對兒子言明。當阿爾弗萊德回到薇奧萊塔身邊時,她已經奄奄一息,疾病和不公正的社會奪去了她的愛情和生命。
點評
音樂以細微的心理描寫、誠摯優美的歌詞和感人肺腑的悲劇力量,集中體現了威爾第歌劇創作中期的基本特點。
3卡門
簡介
四幕歌劇。根據法國普羅斯貝爾·梅里美的同名小說改編,法國著名作曲家喬治·比才(Georges Bizet 1838-1875)作曲,法國亨利·梅拉克和呂多維克·阿萊維作詞。1875年3月3日首演於巴黎喜歌劇院。
劇情
劇情描述了漂亮而性格堅強的吉卜賽姑娘卡門愛上了軍曹霍塞並使其陷入情網,霍塞因此舍棄了原來的情人並離開軍隊加入卡門所在的走私販行列。但這時卡門又愛上了鬥牛士埃斯卡米里奧。於是,霍塞與卡門之間的矛盾日益激烈。最後,倔強的卡門斷然拒絕了霍塞的愛情,終於死在霍塞的劍下。
點評
這是一部以合唱見長的歌劇,是近百年來各國上演最多的經典歌劇作品之一。
4奧賽羅
簡介
四幕歌劇。根據英國威廉·莎士比亞的同名戲劇改編,威爾第作曲,義大利阿里戈·博伊托作詞,1887年2月 首演於米蘭。
劇情
劇情大意為:陰險的旗官亞戈因對奧賽羅懷恨在心,挑起了奧賽羅和副將卡西奧的矛盾,又製造種種假象,誘使生性多疑的奧賽羅認為妻子苔絲德蒙娜與卡西奧之間存在「姦情」而喪失了理性,掐死了無辜的苔絲德蒙娜。當他了解真相後,追悔莫及,在愛妻身邊拔刀自刎。
點評
《奧賽羅》集中體現了威爾第幾十年歌劇創作的經驗,吸取了瓦格納「樂劇」的某些創作手法,更加註意發揮樂隊的表現功能,使音樂語言與劇詩結合緊密,從而加強了歌唱的戲劇性。旋律刻劃也更為深刻而富於情感。
5藝術家的生涯
簡介
亦稱《波西米亞人》、《綉花女》。四幕歌劇。根據法國亨利·謬爾傑的小說《窮藝術家的生活情景》改編,由義大利賈科莫·普契尼(Giacomo Puccini 1858-1924)作曲,義大利朱塞佩·賈科薩、路易基·伊利卡作詞,1896年2月1日,托斯卡尼尼指揮首演於義大利圖林。
劇情
劇情大意為:生活貧困的窮詩人魯道爾夫巧遇綉花女咪咪,一見鍾情。後來,兩人的愛情瀕於破裂。咪咪生了嚴重的肺病,和魯道爾夫見最後一面時,又重新和好,並計劃著將來的一切。咪咪終於病重死去,魯道爾夫悲痛欲絕。
點評
這部歌劇的音樂新穎而富有魅力,經受了時間的反復考驗,至今仍然百看不厭,成為最受觀眾喜愛的歌劇。世界歌王帕瓦羅蒂和義大利熱那亞歌劇團於1986年訪華演出中上演了這個劇目,受到我國觀眾的熱烈歡迎和高度評價。
6托斯卡
簡介
三幕歌劇。根據法國維多利安·薩爾杜的劇本改編,由普契尼作曲,伊利卡和賈科薩作詞,科斯坦齊1900年1月14日首演於羅馬科斯坦齊劇院。
劇情
劇情大意是警察總監以處死馬里奧脅迫托斯卡委身於他,歌劇女演員托斯卡為救戀人、羅馬畫家馬里奧·卡伐拉多西,假意應允。騙到警察總監簽發的離境通行證後,托斯卡刺死了警察總監,但她亦被警察總監「假處死」的花招所騙,馬里奧被真的處決了。托斯卡因刺死總監之事暴露,最終跳牆自殺。
點評
劇中的音樂感情強烈、粗獷,許多戲劇性場面的音樂效果極為強烈,從而成為推動劇情發展的有力手段。
7蝴蝶夫人
簡介
二幕歌劇。根據美國約翰·朗的小說和大衛·貝拉斯科的話劇改編,由普契尼作曲,義大利伊利卡和賈科薩作詞,1904年2月17日首演於米蘭的拉.斯卡拉劇院。
劇情
劇情大意為:天真活潑的日本姑娘巧巧桑,人稱「蝴蝶姑娘」,委身於美國海軍上尉平克爾頓。婚後不久,平克爾頓回國,三年之間杳無音信。原來,平克爾頓已另有新娶,置蝴蝶夫人於腦後。當他偕美國夫人重登長崎,苦苦等候三年的蝴蝶夫人悲憤交加,在交出了伶俐的兒子後,刎劍自盡。
點評
這部歌劇抒情性風格極為強烈,音樂優美感人,成功地塑造了蝴蝶夫人純潔、溫柔、深情忠貞的動人形象。
8浮士德
簡介
浮士德是一部長達一萬二千一百一十一行的詩劇,第一部二十五場,不分幕。第二部分五幕,二十七場。
點評
全劇沒有首尾連貫的情節,而是以浮士德思想的發展變化為線索。構思宏偉,內容復雜,結構龐大,風格多變,融現實主義與浪溫主義於一爐,將真實的描寫與奔放的想像、當代的生活與古代的神話傳說雜揉一處,善於運用矛盾對比之法安排場面、配置人物、時庄時諧、有諷有頌、形式多樣、色彩斑駁,達到了極高的藝術境界。
9鄉村騎士
簡介
獨幕歌劇,由塔爾焦尼·托澤蒂(G.Targion-Tozzeti)和梅納希(Guido Menasci),根據韋爾加(G.Verga)原著的短篇小說合作改編,由馬斯卡尼(P.Mascagni)譜曲,1890年5月20日在羅馬孔斯坦齊歌劇院(Constanzi Theatre)首次公演。
點評
本劇是馬斯卡尼一舉成名的傑作,在當時,義大利米蘭藝術學院懸賞徵求獨幕歌劇,馬斯卡尼得知這消息,在短短8天之內便完成這出歌劇。而果然得到錦標,大受觀眾的熱烈歡迎,連義大利的皇帝也賞了榮譽冠冕,是歌劇作家中少有的榮耀。
10圖蘭朵
芭蕾舞劇《圖蘭朵》改編自同名歌劇,在80多部世界性的歌劇中,普契尼的《圖蘭朵》是唯一一部中國題材的作品,多年來以其深邃的思想內容和高超的藝術水平歷演不衰,"今夜無人入睡"更是廣為傳唱,成為歌劇選曲中的"流行歌曲"。
11阿依達
四幕七景歌劇,是一個以埃及法老時代為背景的古老傳奇故事。阿依達講述了忠誠與背叛,愛情與戰爭的人類永恆主題,一百多年來在世界歌劇舞台上常演不衰,是舉世公認的十大經典歌劇之一,並曾先後在埃及、加拿大、澳大利亞、德國、希臘、瑞士、中國上海等地以露天景觀歌劇的形式九次上演, 引起了轟動。北京這場演出作為《阿依達》在世界上第十次以露天形式演出的景觀歌劇,將成為此次國際戲劇演出季的經典之作,並將創造新的世界之最。
12費加羅的婚禮
四幕喜歌劇,根據法國喜劇作家博馬舍的同名喜劇改編,奧地利作曲家沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791)作曲,義大利洛倫佐·達·龐特作詞。1786年5月1日首演於維也納。
劇情
劇中描述了17世紀,塞維勒貴族阿爾馬維瓦伯爵的僕人費加羅准備和羅西娜伯爵夫人的女僕蘇姍娜結婚時所發生的故事。伯爵曾宣布放棄貴族在農奴結婚時對新娘的初夜權,卻企圖在蘇姍娜身上恢復這個可恥的權利,於是引起了一場劇烈的斗爭。終於,費加羅和蘇姍娜通過自己的聰明才智,懲罰了伯爵的好色行徑,兩人幸福地結為伴侶。
點評
歌劇反映了當時法國第三等級的思想、願望和利益。劇中費加羅的勝利,意味著法國人民群眾反封建斗爭的勝利。
13魔笛
兩幕歌劇。是莫扎特創作的最後一個歌劇。德國埃馬努埃爾·席坎內德爾作詞,1791年9月30日首演於維也納。
劇情
劇情描述了埃及王子埃米諾為了尋找夜女王的女兒帕米娜,隨身攜帶夜女王所贈的一支魔笛。在象徵光明的薩拉斯特羅的幫助下,經受了種種考驗和曲折,終於趕走了代表黑暗和邪惡勢力的夜女王和摩爾人,和帕米娜幸福地結合,巴巴給諾也找到了自己稱心如意的情人巴巴給娜。
點評
這出歌劇是用德國民族歌劇「歌唱劇」(Sing Piecl)的形式譜寫而成的,由說白和帶編號的樂曲組成,戲劇動作在說白中進行。樂曲通俗、質朴,帶有濃厚的德國民族色彩,對於德國人來說,《魔笛》具有特殊的魅力。劇中光輝的合唱曲保持了德國男聲合唱的傳統;劇中的歌曲是真正德國風格的歌謠;劇中的抒情樂曲感情真摯,完全擺脫了當時義大利歌劇膚淺、浮華的風格。
14塞維利亞理發師
二幕喜歌劇。根據法國博馬舍的同名喜劇改編,由義大利著名作曲家焦阿基諾·安東尼奧·羅西尼(Gioa Chino Antonio Rossini 1792-1868)作曲,切薩雷·斯特比尼作詞,1816年2月20日首演於羅馬阿金蒂納劇院。
劇情
劇情描述了17世紀發生在西班牙塞維利亞的一則故事。伯爵阿爾馬維瓦與富有而美麗的少女羅西娜相愛,但羅西娜的監護人、貪婪而狡猾的醫生巴爾托羅也在打羅西娜的主意,音樂教師巴西利奧為他出謀劃策。在機敏幽默而又正直的理發師費加羅的巧妙安排下,伯爵和羅西娜沖破了巴爾托羅的阻撓和防範,終成眷屬。
點評
作曲家吸取了德國和法國喜劇中誇張幽默的手法,結合義大利歌劇注重旋律和歌唱技巧的特點,使明快華美而獨特的音樂喜劇風格,在該歌劇的許多著名的詠嘆調、演唱曲、浪漫曲和重唱曲中得到充分地體現