梅花畫點評

『壹』 我國歷代梅花繪畫有何特點

1. 南北朝時期的梁代，張僧繇畫過《詠殲悔野梅圖》，他被譽為「畫龍點睛」傳說中的畫龍者。
2. 到了唐代，花鳥畫獨立成科，梅的形象也多了起來，畫中的梅多伴有禽鳥或其他花卉。
3. 五代滕昌佑畫有《梅花圖》，是梅獨立入畫的最早記載。
4. 宋代，畫梅在花鳥畫中比較普遍，出現了專一畫梅的畫家——華光。華光以墨暈作梅，即墨梅，有人認為墨梅畫始自華光。
5. 宋代出現了梅譜，標志宋代寫梅、畫梅從理論到技法都達到了一定的完善程度。《華光梅譜》最受前大推崇，歷經千年傳到如今。
6. 宋伯仁的《梅花喜神譜》是我國歷史上以圖著譜的第一部梅譜，該譜畫有梅花自蓓蕾、欲開、爛漫、欲謝、就實等各種狀態，共100幅圖，每幅圖各綴五言絕句詩一首。
7. 元代畫梅，是華光、補之的繼續。王冕博採眾長，墨暈、圈花俱佳。這時的整體畫風是文人筆墨極盛，追求清逸淡泊，求意境不重形似。
8. 明代的工筆梅有所發展，唐寅、項聖漠、陳洪綬都各具面貌，各有新意。由於理論技法的完善，畫梅逐漸進入了程式化。
9. 到清代初年，摹古風盛行。清代中期畫梅在個性上有所發展，形式上有所突破，比較典型地出現在揚州畫派，代表人物是金農。
10. 到了清代末期，又出現了虛谷、趙之謙和吳昌碩等畫梅高手。清《芥子園畫傳》是著名畫譜，有三集，其中梅譜收集有畫法歌訣起手式，以及古今名人圖畫共25幅。
11. 現代畫梅，尤其新中國成立以後，氏喊人才濟濟，風格多樣。齊白石、潘天壽傳統功力深厚；徐悲鴻、劉海粟溶進了西法；黃賓虹、石魯突出個性；董壽平、關山月生機蓬勃等。他們的探索實踐，給畫梅帶來了光輝前景。

『貳』 梅花畫代表什麼意思是什麼

梅花畫代表的含義是堅強、高雅和忠誠。

一、梅花畫中的堅強寓意

梅花作為一種植物，在嚴寒的冬季中獨立開放，展示出其頑強的生命力。因此，梅花畫常常象徵著堅強和不屈不撓的精神。無論是逆境還是順境，梅花都能傲然挺立，表達了一種堅韌不拔的態度。

二、梅花畫中的高雅象徵

梅花以其獨特的形態和美麗的花朵，成為了高雅的象徵。梅花畫中的梅花，往往以簡潔的線條和淡雅的色調，展現出梅花的優雅氣質。這種高雅不僅體現在梅花的形態上，更體現在其內在的精神品質上，體現了文人墨客的審美情趣和追求。

三、梅花畫中的忠誠象徵

梅花還有一個重要的象徵意義，就是忠誠。梅花在寒冷的冬季中開放，不畏嚴寒，不挑環境，始終堅守自己的季節和信念。這種忠誠不僅是對自己的忠誠，也是對環境和自然的忠誠。因此，梅花畫也代表了忠誠和堅定的品質。

綜上所述，梅花畫代表了堅強、高雅和忠誠的象徵意義。它不僅是植物梅花的藝術表現，更是人們精神追求和文化內涵的載體。通過梅花畫，我們可以感受到文人墨客對梅花的贊美和對品質的崇尚，也可以從中汲取到生活的力量和勇氣。

『叄』 賞析中國國畫梅花

梅花有一種不畏嚴寒，不屈不撓的精神，古時候文人雅士常常用梅花比喻那些專不怕困難，有著堅強屬意志的人，這種精神歷來被人們當做崇高品格和高潔氣質的象徵，因此，在書房、客廳、卧室里掛上一些這樣的掛畫，是不是很有意義呢。

梅開五福，曲展的傲雪寒梅圖：

『肆』 清吳昌碩扇面畫梅花圖的賞析

清末「海派」大家吳昌碩的這幅《梅花圖》，畫面構圖跌宕奇險，兩塊湖石自右側橫內亘畫中容，淡墨幾筆出之，穩重而又不失靈透，顯示出畫家駕輕就熟、胸有成竹的藝術造詣。湖石之後探出紅梅數枝，花如碎玉橫空，清氣四溢；梅樹遒枝勁節，濃淡合宜。畫家巧妙地穿插梅枝右轉，不僅平衡了畫面的重心，同時也加強了橫勢的方向感，弱化了石與梅枝十字交叉之勢。石之左出，梅之右傾，一左一右，一橫一縱，畫面上的方向感、力量感躍然紙上，卻又開合有度，收放自然。吳昌碩在畫梅筆法上爐火純青的功力，正是他藝術的獨到之處。整個畫面氣勢雄健，筆墨蒼勁，一氣呵成，給人以極大的藝術享受。
此幅梅花扇面乃吳昌碩晚年精品。款識為「艷於赤城霞，羅浮春事早。年年看花人，顏色如花好。翰臣先生雅屬。甲子夏，吳昌碩，年八十一」。畫家以石鼓文的筆意入畫，用筆遒勁樸拙，飛動迅疾，筆底充滿金石之氣，縱橫捭闔，雄渾磊落；用墨渾厚古樸，酣暢淋漓；用色濃麗飽滿，使畫面生機勃勃，極富視覺張力。他以「鐵如意擊珊瑚碎，東風吹作梅花蕊」的豪邁之情；不僅使「海派」藝術大放光彩，更把文人寫意畫的形式美推向一個新的高度。