梅花的長卷

❶ 凌空舒鐵骨，紅梅報春來丨丨梅湘子

王敬（梅湘子），廣西桂林人，著名國畫藝術家，堂號香園齋，師承王成喜先生。伏氏宴自幼酷愛書畫藝術，13歲開始學習國畫，他擅長梅花、牡丹、山水。2008年獻禮奧運，創開山之作120米《吉祥奧運圖》國畫長卷。2018年香港春季拍賣會六尺《鐵骨生春》梅花作品八十九萬元成交，現任釣魚台書畫院副院長，中華藝術品收藏學會理事，中華佛學會理事。其作品被人民大會堂、故宮博物院、中國美術館、全國政協禮堂等收藏，曾被迪拜、韓國、日本、美國、新加坡、巴林等國家邀請舉辦畫展與學術交流活動。其作品還多次被外交部饋贈重要外賓。

梅在中國已有3000多年的應用歷史。但在早期，人們對梅的認識主要停留在對梅子的應用上。如《尚書·說命》曰：「若作和羹，惟爾鹽梅。」意思是，要做一道好吃的羹湯，必須放鹽和用梅子做的醋。《詩經·召南·摽有梅》提到的「梅」，也是指梅子。不過，在《詩經·小雅·四月》中出現了「山有嘉卉，侯栗侯梅」的描述，詩人稱梅為「嘉卉」，已反映出對梅花的欣賞態度。

梅湘子先生的梅花作品既有大師風范又有自己的個性語言，他的梅花粗壯的根柯蒼勁雄奇，虯曲多姿的驅趕橫斜偃卧。他擅長花鳥畫，尤以梅花見長。繼承了宋、元以來畫梅大家的技法，又獨辟蹊徑，師法自然，著濃艷於渾厚，涵茂密於清逸。王敬的筆下，梅核畝花屬於新時代，它應當飽滿豐腴，它應當艷麗多姿，它應當繽紛爛漫，它應當傳達一種越挫越勇的奮斗精神。他將紅梅、黃梅、綠梅、白梅、紫梅置於不同的地理環境去賦予它們不同的精神和特質。這些作品採用飽滿開張的布局，極盡誇張的梅花形象，層次豐富而又拙勁大氣的色墨，還有粗獷樸厚而激動人心的筆法，必然提升藝術的精神價值。

梅湘子厚實的書法功底，在傳統技法的基礎上，努力把透視、明暗、空間、質感等表現方法融入筆墨趣味中，以追求形神兼備的藝術效果，形成了他鮮明生動、雅俗共賞的藝術風格。其作品別開生面，洋溢著時代氣息，給人以生機盎然的美的享受。在進行創作的時候，梅湘子很注意畫面的嚴謹性，認真對待每一幅作品，不管是像懸掛在禮堂大廳的大幅畫作，還是精巧的小品畫，他都會認真處理每一個細節。在畫梅藝術上他不斷調整藝術思路，不僅在構圖與筆墨上進行完善，更是深層的挖掘文化內涵，這是「古與今」的一種銜接性表達。

人們賦予了梅花極其豐富的精神象徵和文化內涵，並已經形成了擬人化的審美傾向和完美主義的理想寄託。如：不畏嚴寒鐵骨錚錚的頑強抗爭精神;歷盡滄桑、寧折不屈的傲骨風范;俏不爭春、瀟灑人間的高雅品質，使梅花具有廣泛的審美群體。他把畫梅當作自己一生追求的課題來學習研究，可以用「魂牽夢繞，以心相許」來形容梅湘子畫梅的執著，這是一種浸潤著中國文化精神的生命理想和情懷，它來自畫家的精神追求。在梅湘子的寫意梅花中，蘊藏著一種自由的精神追求和深刻的靈魂體驗缺銀。

一張好的畫不僅可以讓人心情愉快，更能使人得到更精神層面的豐富，梅湘子的「載道」精神和「寫意」精神是結合在一起的。正是因為這種「寫意」精神和「載道」精神，給梅花創作獲得了極大的思想容量和藝術張力，使他從當代生活的層面超拔了出來，創作出有個性語言和文化意蘊的藝術作品。