梅花兒童畫

Ⅰ 5—8歲兒童簡筆畫梅花口訣

5—8歲兒童簡筆畫梅花口訣：
1. 畫梅注意線條粗細，墨色中展現筆觸。
2. 運用頓挫和順逆技巧，確保枝幹呈現曲線美。
3. 枝幹之間要相互穿插，畫枝宛如書寫「女」字。
4. 疊花形態類似「品」字，分組時注意菊花的疏密。
5. 聚集的花朵以三或五朵為一組，主賓關系清晰，不要分離。
6. 考慮俯仰和向背的角度，以及統一色彩的使用。
兒童畫的特色：
兒童畫看似不講究技法，不顧及「畫理」、「畫法」，超越了透視、解剖、構圖等常規，屬於非「學院」派畫風。在造型上，兒童畫常不按實際比例描繪物體，表現形式如造型、色彩、構圖等有其獨特之處。
梅花的價值和象徵：
梅花（學名：Armeniaca mume Sieb.），屬於薔薇科杏屬植物。梅花香精可提取自鮮花，果實可食用或製成烏梅葯用，具有止咳、止瀉、生津、止渴的功效。梅花還能抵禦根線蟲危害，可作為核果類果樹的砧木。原產於中國南方，栽培歷史長達三千多年，無論是作為觀賞還是果樹，都有眾多品種。梅花被譽為我國十大名花之首，與蘭花、竹子、菊花並稱「四君子」，與松、竹一同被稱為「歲寒三友」。梅花是中國特有的傳統花果，應用歷史已有三千多年。《書經》中提到：「若作和羹，爾唯鹽梅。」《禮記·內則》中記載：「桃諸梅諸卵鹽」。《詩經·周南》中有：「攜敬桐辯坦縹有梅，其實七兮！」這樣的描述。

Ⅱ 臘梅怎麼畫

臘梅可以這樣畫：

1、首先畫出一朵像白雲形狀的梅花。

圖式期（約4—8歲）：圖式期的孩子思維模式已接近成人，他們畫出來的作品已經能看出事物最明顯的特徵，看一眼就大概知道是什麼，這個階段的孩子思維模式處於中等抽象思維水平，很多作品也能看出情感的表達。進入圖式期的孩子，畫畫的發展將逐漸迎來「停滯期」。

寫實期（約6—小學）：寫實期的孩子畫的畫明顯比圖式期的要更復雜，畫面越來越接近事物本身的樣子，孩子的思維也慢慢發展為主向抽象思維，他們的興趣從游戲興趣轉化為智力興趣，他們不再喜歡畫看起來很「幼稚」的畫，渴望繪畫進入一個更高的水平，如果暫時達不到，可能會對畫畫產生厭惡感。

兒童繪畫心理學專家指出，如果想讓孩子學習畫畫，最佳年齡是圖式期的後期，也就是6到6歲半，就可以讓孩子學習畫畫了。這個時期孩子的抽象思維已經接近成人，身心也發展到了一個較好的水平，如果能進入專業的繪畫機構，通過專業的美術老師進行引導，結合繪畫的興趣，孩子的繪畫水平能得到較好的提升。

Ⅲ 9～12歲兒童畫梅花

為9～12歲的兒童設計畫梅花的教程時，可以結合他們的繪畫能力和興趣，簡化步驟，同時保留梅花的特點。以下是適合這個年齡段的繪畫步驟：

材料准備：

白色畫紙

鉛筆

橡皮

水彩筆、彩鉛或馬克筆

黑色勾線筆（可選）

繪畫步驟：

1. 畫出梅花的枝幹

用鉛筆輕輕畫出梅花的枝幹，枝幹可以稍微彎曲，顯得自然。

枝幹不需要太粗，可以有一些分叉，表現出梅花的生長形態。

2. 畫梅花的花朵

梅花通常有五片花瓣，可以用簡單的圓形或橢圓形來表現。

在枝幹上畫出幾朵梅花，注意花朵的大小和疏密分布。

花朵可以朝向不同方向，顯得更生動。

3. 添加花蕊

在每朵花的中心畫一些小短線或小圓點，表現花蕊。

4. 畫花苞

在枝幹上畫一些小花苞，可以用小圓形或橢圓形表現，增加畫面的層次感。

5. 勾線

用黑色勾線筆或鉛筆加深枝乾和花朵的輪廓，讓畫面更清晰。

6. 上色

用粉色、紅色或白色為梅花上色，花瓣可以稍微留白，表現層次感。

枝幹可以用棕色或灰色塗色，花蕊可以用黃色點綴。

7. 背景（可選）

可以用淺藍色或淡綠色畫一些簡單的背景，比如天空或草地，讓畫面更豐富。

小貼士：

鼓勵孩子發揮想像力，可以在畫面中添加小鳥、雪花等元素，讓畫面更有趣。

如果孩子喜歡，可以用水彩或彩鉛嘗試不同的上色效果。

通過這樣的步驟，孩子可以輕松畫出美麗的梅花，同時培養對繪畫的興趣和信心！🌸

Ⅳ 創意兒童畫教程｜水彩再加粘土，這樣畫梅花簡單又好看

繪畫類型 綜合創意課程

年齡 7-9歲

課時 90分鍾

工具材料

白色卡紙、油畫棒、水彩、鹽、水粉、輕粘土

課程構思

「牆角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。」這是一首北宋詩人王安石創作的五言絕句，短短幾句卻將梅花的不懼嚴寒，傲然獨放，品格高貴，暗香沁人等品性和特點一一展現在大家面前。梅花是我們國的十大名花之一，它與蘭花、竹子、菊花一起列為「四君子」，與松、竹並稱為「歲寒三友」。你知道嗎？梅花外形優美，花色清雅，不僅僅是著名的觀賞型花卉，在中國傳統文化中，它還以高潔、堅強、謙虛的品格、給人以立志奮發的精神特徵而著稱。在嚴寒中，梅開百花之先，獨天下而春。她冰肌玉骨、凌寒留香的品性歷來深為人們所鍾愛。它濃而不艷、冷而不淡，疏影橫斜的風韻和清雅宜人的幽香，是其他花卉所不能相比的。在今天的繪畫教程中，我們用大家熟悉的油畫棒表現石與鳥，結合油水分離的方法暈染出悠遠淡雅的畫面色彩氛圍，同時又通過簡單有趣的方法表現梅花的枝乾和花朵，我們一起來看看教程吧。

情景描述

在寒冬時節，所有的鮮花都已經凋謝，而這時梅花卻在雪地里悄然綻放，為蕭瑟的冬天帶來生機與活力，它的色彩豐富而又優雅，紅的熱烈，黃的冷艷，白的高潔；它的枝節滄桑盤錯，在凜冽的寒風中彰顯著錚錚傲骨。大家都說雪花很美，而白梅卻比雪花還多一份那動人的幽香呢。在中華文化源遠流長的藝術文化長河裡，總少不了梅花的身姿。詩里有它，你能舉例說一說嗎？畫里有它，我們一起來看一看。最後，讓我們也一起來畫一畫這寒冬時節美麗又可敬的梅花吧。

教學重難點

1、欣賞梅花的圖片，觀察和感受梅花的外形、色彩等特點，對梅花有一定的了解，喚起心中美的體驗。

欣賞梅花的圖片，說一說梅花的花朵在色彩和外形上有怎樣的特點，同時觀察和感受梅花枝乾的特點。梅花的色彩有白的、紅的、黃的等，各有特色，它的花瓣緊緊圍繞花蕊，一朵朵盛開在寒冬的枝頭，分外美麗；而梅花的枝幹，充滿著陰陽、剛柔、頓挫、轉折、曲直等視覺魅力，是大自然中充滿藝術魅力的生動線條。

2、欣賞有關梅花的藝術作品，從畫面的構圖、造型和用色等方面，說說自己的感受。

梅花在藝術作品中非常常見，尤其是講究構圖和用色的國畫中，梅花的畫法講究造型、用色、用筆、構圖等等，是我們值得欣賞和學習的對象。欣賞以梅花為表現題材的國畫作品，感受畫面中的意境和美感，為自己的繪畫創作帶來靈感和參考。

參考教程

准備一張白色卡紙

在白色卡紙較為粗糙的一面

用油畫棒畫出畫面中的岩石

用灰色為岩石平塗上顏色

並用較深的黑色為畫面添加細節

使畫面中的岩石有塊面的變化

還可以用油畫棒在岩石上畫一隻鳥

使畫面更加生動

接下來准備黑色、青色的水彩顏料

將顏料稀釋後

用大筆刷為畫面塗上背景色

在畫面中的水彩顏料未乾之際

還可以紙巾在畫面中壓一壓

吸干水分的部分就形成了月亮的形狀

此時我們還可以在畫面上撒一些食鹽

在食鹽的作用下

畫面的背景色會形成斑駁的肌理

斑駁的肌理就好像冬天的雪花

讓畫面更加豐富和充滿意境

接下來我們准備水粉顏料

用筆畫出梅花的枝幹

並用小筆沾取黑色顏料

添加出梅花樹干細的枝條

在枝乾的線條上

我們准備白色的超輕泥做出梅花

在梅花的花蕊中心

我們可以用黃色的水粉顏料點燃上色彩

課後小結

1、在繪畫開始前，老師帶領孩子們一起欣賞了關於梅花的圖片，讓孩子們充分觀察和體驗到梅花的特點和美，並通過關於梅花的文化精神介紹，加深了小朋友們對梅花的認識和了解，為接下來的繪畫做了很好的鋪墊。2、在繪畫中，運用了油畫棒、水彩、超輕泥等多種繪畫材料，用簡單的方法讓小朋友們感受到不同材料的特點和使用方法，小朋友們在快樂而充滿新奇的繪畫方法嘗試中，掌握了一定的創意技法，激發了小朋友們的創作興趣和熱情。

Ⅳ 簡筆畫梅花

梅花的兒童畫怎麼畫？
把五個手指斗在一塊，沾上紅墨水，一起在紙上，以此類推，梅花的簡筆畫就畫好了，非常方便。

告訴你個我們小時候是怎麼畫梅花的吧。就是先在白紙上滴上一滴墨水，然後就用嘴對著墨水吹，每個方向都可以試試，然後紙上面就會呈現出許多的梅花枝幹，然後就用小手指沾上一點紅墨水點在枝幹旁邊。

我小時候，老師就是叫我這樣畫的。 兒童畫，由表面看來是不講什麼技法的，不講"畫理"、"畫法"，逾越了透視、解剖、構圖等一般常規，是非"學院"派的畫派。

在造型上兒童畫常常不按物體的實際比例進行描繪，在表現形式方面如造型、色彩構圖等也有其自己的特點。 兒童畫好的造型，由於是在自己直觀感受的支配下進行的。

國畫梅花的畫法
梅花的畫法分為很多步驟，藝宴商城介紹正面花畫法：正面花為五個近似圓形的花瓣構成，大小基本相等。

先畫上半部二瓣，再勾圈下面兩瓣，一筆勾成一個花瓣，也可兩筆勾出一個花瓣。初學時，要畫得認真規矩，每瓣都交代清楚，不可馬虎潦草，熟練之後，筆墨自如，圈勾自然圓轉，生動靈活。

五個瓣組成的一朵花，大體上是一個較為規矩的圓形。用淡墨勾圈時，線條可稍粗些，水份較飽和，圈出花朵有滋潤感。

也有用深墨圈花的，但線條要略細而發毛（中鋒運筆時略帶偏鋒）。花朵的大小，最好與原花等大或略大一些，不宜畫小，不可因畫紙小而縮小花的比例。

圈花瓣時切忌內外皆實，五瓣分離、花瓣過尖過長、無中心等。 花心的處理，不能一朵一朵地個別進行，需在一張畫的花朵全部圈點完成後，再統一畫花心。

梅花花形較小，花心部分可作適當誇張，正面花心，可在五個花瓣中間畫一小圓圈，花心須成輻射狀，用硬毫中鋒剔須，線條要挺勁粗實，「健似虎須」，要長短相間，齊而不亂。切忌剔使用彎曲無力，過於纖細。
國畫梅花怎麼畫
1、勻圈畫法花 雙鉤圈花有工筆、意筆兩種形式，這里單講意筆形式，根據自己的習慣，選擇較小的琅毫筆、羊毫筆（如葉筋、蘭竹、白雲），蘸淡墨從中鋒圈出花瓣。

梅花的花瓣為五齣，花瓣要似圓非圓。用筆要有頓挫、虛實變化，勾線流暢，忌刻板生硬。

花苞、花瓣的形狀、大小變化不要過圓，過圓就失去動意了。太扁則花瓣欠飽滿，若勾過尖似桃花，或勾過小似杏花。

花有正側向背之分，花苞有初放未放之別。睡瓣用一筆勾出為「單勾」，兩筆勾出一個花瓣叫復勾。

復勾圈花有變化，易生動，要求我們以筆寫形，以形寫意，以形寫神。用筆時要起筆藏鋒、收筆回鋒，筆上含濃淡墨的多少要在盤中不斷調整，不可一色畫到底。

2、花蒂、花蕊畫法 花須（絲）、花蕊均以中鋒蘸焦墨或濃墨來刻畫。正面的花蕊外形為圓形，側面花蕊似扇形，每根蕊須要有力度，蕊頭有筆觸地錯落點成，形似「椒珠」「蟹眼」。

花朵、花蒂與枝幹連接部分，形似「丁」字形狀，也有稱之「丁香頭」，也有用「小」字形狀的。側面花蒂三筆畫出，先畫中間一筆，左右各一筆，或先畫左右兩筆，後畫中間一筆都可以的。

怎樣順手就怎樣畫。背面花蒂為六筆完成，先畫五點，後畫中間花柄。

花離枝幹不宜太近，也不宜太遠，花一定生長在枝上，留出花蒂的地方。勾花蕊要細心，花須要發自花心，花須不宜多，不宜太短，不宜過長，不宜過細，不宜過粗。

一幅畫中，花朵、花蕾，不全是一樣大，在畫時要隨機應變，不可生搬硬套。 3、先句後點紅梅 勾完梅花後，若點成紅色（是在梅花的輪廓線內填色），要講色彩變化，調色不要過濃，濃則會把線條遮蓋上，線條不清晰，影響美觀。

也更是不能平塗，平塗之法花朵呆板，悶，沒靈氣，無巧性，最好還是以筆根先蘸淡色，後蘸濃色。水分不宜過大，用點、氮法，一瓣一瓣地畫出五瓣花形，點色時要不規則地留出一點空白。

一朵花里，有一兩瓣或三瓣即可，不要每一瓣都留空白。留空白，在一組花里要特別注意空白的位置不能相同，大小不能相同。

色彩既要諧調，還要有跳動，就是在一個色調中的基礎上用加強、減弱色調的手段來調整花的色彩變化。紅梅常用的較沉穩的色彩有硃砂、胭脂、曙紅。

4、先勻後點綠梅 綠梅畫法同上，關鍵是用色問題。常用的色彩是草綠、二綠、三綠。

在使用二綠、三綠時應稀於草綠。因色內粉性大，亮度差，透明程度差，覆蓋力強，在使用時更為小心。

若以草綠色為主調來畫梅花，可先蘸草綠後蘸花青色來加強調整。用三綠為主調時，可用二綠、草綠、花青來調整畫面，這三種色的深淺結合使用要注意色的調配和色彩跳動與統一。

5、先句後點黃梅 畫黃梅的方法同上，在色彩使用上對初學者可能會感到有點不太好使用，黃色透明程度高。正因如此，色彩用得濃了，畫面有一種燥的感覺；用得淡了.色彩不但不突出，而且在畫時又不容易看出效果。

我認為，色彩只能淡不能濃，濃則畫面不易調整，淡則易於調整，一是可在原色上加重。二是可用另一色彩來襯托。

三是淡黃加淡硃漂或是淡曙紅或淡黃加淡褚石均可進行全面調整，局部加強。 6、先句後點白梅 梅花勾完後，不著色其本身就已是白色，可著色，可不著色，就看自己的構思了。

若計劃塗白色，就必須從背面塗色，因白色是不透明、不透亮、覆蓋力最強、粉性最大、膠質性最大的一種色彩。背面點色時色彩不宜濃，同樣不能超出輪廓線。

若感覺白花不突出，可採用勾勒法在白梅的輪廓線外用另一種色彩再勾勒一次。如淡黃加淡墨，淡草綠加淡墨，淡花青加淡墨等較為合適。

其次，可採用襯托的辦法加強效果，用淡綠色或淡灰色等色來襯托。其方法也必須從背面用較大點的毛筆點、虱、掃之法來烘托，不能平刷、平塗。

根據畫面的平衡程度，不斷調整色彩的使用，用色彩補充畫面平衡，襯托白花。 7、點彈結合法 梅花點完後某個局部地方覺得還不豐富，不爛漫，可採用彈點相結合的辦法來處理。

彈色在整個畫面中只能是起個點綴作用，不能佔主要地位。這個辦法適應於紅、黃、綠、白梅。

如畫紅梅，有時是在一幅畫完成時覺得某個部分不理想，可用毛筆蘸紅色點彈。調色時不宜過濃，過濃時不易把色彩彈下，過稀時不易把第一層深色蓋上，要濃稀適中。

彈色有時不一定會掌握很好，可進行局部點修。點還可以加大，過疏時可再加點，彈點時注意與自己的主體畫面相諧調、融合。

真正能起到一個點綴作用，某個部位需要有層次表現，一般先彈較深一點的顏色，等第一層深色基本干時，再彈第二層較淺一點的顏色，若感覺層次厚度還有點差，可用較亮的顏色適當點上幾點，這樣處理，厚度感、層次感就表現得生動活潑。然後可穿枝。

穿枝時不要面面俱到，若面面俱到，其畫面就失去了爛漫之風采。
怎樣畫好國畫梅花
（一）國畫梅花勾皴法 用硬毫石獾、鼠尾一類的二號提斗筆從暗面入筆，邊勾邊皴，筆上水分宜少，灰墨蘸深墨分段畫出。

為了表現老乾邊緣的毛、澀質感，宜用側鋒逆行運筆。在暗面一側面好之後，隨即順勢用不同長短的弧線逐漸畫出老乾的主體形態，並勾出亮面部分老乾的輪廓線，此條線的行筆不宜過實，可有斷續以顯示筆意的靈活。

待干後加點焦墨苔點就全部完成了這棵主幹。國畫梅花老乾中伸出的粗枝可用雙勾加皴的辦法畫，也可用潑墨畫法一筆寫出。

（二）潑墨法潑墨法畫國畫梅花枝幹時首先要注意墨色上濃淡干濕的變化，處理好調墨和蘸墨之間的關系，用大號硬毫提斗筆飽蘸墨色側鋒逆行運筆，隨筆勢的發展筆鋒亦隨之相互轉換，通過提按、頓挫以及筆的順勢強化筆法上的變化，要一次蘸墨一氣呵成。 對行筆當中出現的散鋒或枯澀筆墨，要順其自然予以保留，待墨色干透後通過罩色全其神貌。

國畫梅花主幹可用復筆畫法，左右兩筆並行排列，先左後右依次畫出。主幹完成後順勢寫出粗枝及嫩莖，其畫法同於勾皴畫法部分所述。

以上介紹的就是如何畫好梅花。
梅花的兒童畫怎麼畫？
把五個手指斗在一塊，沾上紅墨水，一起在紙上，以此類推，梅花的簡筆畫就畫好了，非常方便。告訴你個我們小時候是怎麼畫梅花的吧。

就是先在白紙上滴上一滴墨水，然後就用嘴對著墨水吹，每個方向都可以試試，然後紙上面就會呈現出許多的梅花枝幹，然後就用小手指沾上一點紅墨水點在枝幹旁邊。

我小時候，老師就是叫我這樣畫的。

兒童畫，由表面看來是不講什麼技法的，不講"畫理"、"畫法"，逾越了透視、解剖、構圖等一般常規，是非"學院"派的畫派。在造型上兒童畫常常不按物體的實際比例進行描繪，在表現形式方面如造型、色彩構圖等也有其自己的特點。

兒童畫好的造型，由於是在自己直觀感受的支配下進行的。

Ⅵ 梅花手繪插畫-梅花13怎麼手繪畫

五年級關於梅花的手抄報
五年級手抄報梅花手抄報簡單又漂亮怎麼畫
關於梅花的手抄報
關於梅花的詩配畫手抄報
詩配畫手抄報-純手繪梅花古詩配畫手抄報模板
小學生唐詩宋詞配圖塗色空白線描稿
梅花古詩手抄報
一年級關於梅花的手抄報
一年級手抄報梅花的植盯前顫物小報手抄報花的手抄報
二年級關於梅花的古詩配畫手抄報
古詩配畫手抄報關於花的手抄報
關於梅花的手抄報有關梅花的手抄報
花的手抄報古詩
梅花手抄報圖片大全
詩詞中的梅花手抄報
生活中的角手抄報
一年級畫得好的梅花古詩手抄報
中國風插畫梅花小報word手抄報
關於梅花古詩手抄報圖片展示
關於梅花的詩句和圖片的手抄報
花的手抄報-小學生手抄報
根據古詩梅花畫的手抄報
古詩手抄報兒童卡通可愛梅花小報word手抄報
梅花13怎麼手繪畫
梅花十三，是動畫《刺客伍六七》中的角色，該怎麼畫。
工具/材料
鉛筆，橡皮，白紙
01 首先畫出梅花十三的頭發簾。
02 再把梅花十三眼睛和臉型畫出來，如下圖。
03 接下來畫出梅花十三的鞭子，鞭子要塗黑。
04 畫出梅花十三一隻手，手裡拿著飛鏢如下悔冊圖。
05 畫出梅花十三另一隻手，看圖。
06 畫出梅花十三的上身衣服。
07 先畫出梅花十三抬起的腿。
08 最後畫出梅花十三分另外一隻腿，如此一來，就算畫完了。
肖戰稱他也不知道畫了個啥，他的手繪作品都有哪些?
肖戰不僅是大家熟知的演員和歌手，更是一個設計師。1991年10月15日出生於重慶市，肖戰得益於他父親的培養，初中除了文化以外的其他興趣愛好培養，從小讓他學習很多東西，畫畫，小提琴等等，在2010年從進大學開始一直擔任班級文藝委員，並且進入了校藝術團合唱分團打擔任聲樂部部長，而且在校外舉辦的公益海報設計比賽中曾經斬獲一等獎和最佳人氣獎。與朋友創辦了很多工作室，分別在攝影工作室里擔任主力攝影師，接一些logo和vi設計的小活。在大學畢業後，肖戰在一個沉穩老師開的設計工作室里工作，是一名設計師。
很多不清楚肖戰的人都知道他是一個明星，參加過很多影視連續劇之類的，但實際上他並非科班出身，他在大學里學的是設計專業，現在這演技也得到了大家的認可，他真是一個多才多能的人，實力強勁。
肖戰曾在自己的微博平台上分享來一張自己所畫的梅花圖。引發了不少網友的熱評熱議，而且有不少觀點認為他畫的是有很寓意的，也有部分人認為他寫這個梅花表達自己倒霉的意思，其實我覺得這只是他平常的一幅畫，不在專凱敗業領域比較，單憑是在娛樂圈裡和其他明星比較，它這幅畫完全可以稱得上是優秀的作品。
還有在大學時期間他給自己畫過自畫像。作為一名美術生，肖戰經常在自己的本子上畫畫，從曝光的線稿來說，他的插畫什麼的也功力深厚，在早些年肖戰曾經有過速寫圖，線條流暢，人物細節處理的非常到位，可以看得出來他私底下是一個非常細心和有耐心的人。速寫上雖然寥寥幾筆，但是將人物形象勾搭的很立體。
他的演藝功底不僅好，畫畫功底更好。他還畫過二次元和cg游戲之類的動物角色。
私底下的肖戰，大學畢業後從事設計的他日常的穿搭也顯示著異於常人的潮流前線范兒。發過不少二次元和cg游戲的角色，非常的萌。
如果我們關注他的話，經常可以在他的自己的社交平台上看到他自己手繪的照片，如果關注的話，可以知道我們甚至可以弄成明信片專本，可以湊夠三十多張。而且他每次發他的手繪作品，幾乎都可以沖上微博熱搜。