國畫視頻教學寫意梅花

1. 寫意梅花如何拍攝

技巧:
一：
攝梅不是簡單的拍攝梅花的形態，更重要的是一種意境的表達。只要大家注意觀察就可發現梅花是花不離枝，花枝一脈的。因此，以往那種一味追求突出主體，而忽略陪體的拍花經驗，是不適用於梅花攝影的。梅樹的枝幹玲瓏蒼勁，極富質感，與梅花在色彩上存在著強烈的對比，梅花的魅力就在於其迎風斗雪的風骨，而有了枝幹相襯，梅之風骨更會增色不少，「梅以形勢為第一」，梅花的枝幹形態在畫面構圖中的重要程度甚至超過了梅花花朵本身，所以拍梅花在枝幹選型上尤為重要。

二：
受宋朝以後的「文人畫」風氣影響，中國的國畫梅花既有千枝萬盞繁復無盡的工筆畫法，也有寥寥幾筆點劃而就的寫意墨梅。很多人喜歡的梅花造型都是「橫、斜、疏、瘦」
，借用一段評語就是：賞梅以貴稀不貴密，貴老不貴嫩，貴瘦不貴肥，貴含不貴開，謂之「梅韻四貴」。因此，在攝梅構圖中，借鑒國畫中的「留白」是梅花攝影中一個較好的構圖方法。在圖片中作為被攝主體的梅花，只佔據畫面中的部分幅面，有意地空白出相應的畫面空間，從而使眼前的場景干凈有序。另外，根據梅樹枝乾的自然延伸，充分利用其委婉的曲線進行構圖，也是一種不錯的選擇。

三：
梅花的色彩是非常艷麗的，紅黃白三大主色調後面還有綠梅。通過視覺的對比參照來展現梅花的質感，可謂既簡單又有效。比如，粉嫩的花朵與粗糙的枝幹相映；或者，嫣紅的花瓣被純白的殘雪所包裹；再如，用極小的景深，造就清晰的花蕊與朦朧的葉片。另外，光源角度的選擇對營造梅花的質感也相當重要。一般來說拍攝梅花通常以使用側光為宜。由於拍攝梅花本身是要突出花朵和枝幹，因此梅花圖片背景沒有必要太過繁復，最好能夠選取干凈清晰一點的背景，如果能夠良好地利用鏡頭的大光圈、長焦距而實現淺景深效果來虛化背景那就更加理想了。

四：
要拍出梅花的天生麗質，必須選擇好光線，觀察光線的方位，尋找最佳的拍攝角度。梅花適合用多種類型的光拍攝，每種光都有不同的效果。運用順光時，要注意選擇在色彩上、層次上更有特點的枝幹，避免順光可能導致的平淡。用逆光、側逆光時，在梅花的正面、背光的側面時常感光不足，需要用反光板或閃光燈適當給以補光。拍攝時要控制好背景，用逆光和側逆光可以使照片背景加深，使靚麗的輪廓更加鮮明，甚至可以使枝幹在暗背景前後隱現如幻，朵朵花兒在暗背景上浮現出來。至於前景，則可以用近處梅花虛化而成的自然色塊，另外用盤曲勁健的枝幹作為前景也別有一種情調。

2. 國畫梅花畫法教程

國畫梅花畫法教程如下：

點畫法：使用中號羊毫毛筆，調朱磦或硃砂，筆尖蘸曙紅，側鋒行筆，點出花瓣，花形不宜太完整，要有大小，整缺區別。主要的花朵顏色略深一些，在密集的地方點一些淡色，可以增加層次感。

梅花盛開時葉未發，故畫梅只需畫枝乾和花朵而不畫葉。花有單瓣、復瓣之別，寫意畫一般以單瓣入畫。梅花主要由主幹、枝條、花朵三部分組成。入畫順序為先畫干、後發枝、再著花。梅花在花鳥畫中是以枝幹為代表的花卉，以表現枝幹為主。只要把主幹枝條畫好了，再畫花蕾、苔點等就較為容易了。

3. 國畫梅花怎麼畫

梅花花朵的畫法

常見的梅花花朵分五個花瓣，花瓣呈圓形，有花心、花蕊。花色多為紅、白、綠等幾種。近似梅花的有杏花、桃花、梨花。畫梅花多用勾勒法、沒骨法。

勾花的線條要有輕重的寫意感。不能勾得太死。

4. 梅花國畫寫意作品

描述國畫梅花的作文如下：

梅花國畫寫意作品是中國傳統文化中的一顆璀璨明珠，它蘊含著豐富的文化內涵和藝術價值。作為一種獨特的繪畫藝術形式，梅花國畫寫意作品不僅表現了梅花的自然美和神韻，更融入了中華民族傳統的哲學思想和文化精神。

梅花國畫寫意作品是一種表現自然美的藝術形式。梅花作為中國傳統文化中的重要花卉之一，具有獨特的形態和特點。在梅花國畫寫意作品中，畫家通過細膩的筆觸和淡雅的色彩表現了梅花的形態和神韻，讓人們感受到梅花美麗和清雅的一面。

梅花國畫寫意作品作為中國傳統文化瑰寶之一，代表了中國文化的精髓和價值觀念。它所蘊含的豐富文化內涵和藝術價值不僅為人們提供了審美享受和藝術啟示，還傳遞了中國傳統文化的精神追求和人文關懷。

通過欣賞和研究梅花國畫寫意作品，我們可以更好地了解中國傳統文化的內涵和特點，為未來的文化發展提供更多的啟示和思考。