茶花女做

Ⅰ 《茶花女》是誰寫的

相關資料：
1824年7月27，小仲馬出生於巴黎。在他誕辰180年之際，我們再一次將目光投向這位頗有才華的法國作家。——
●小仲馬（1824—1895）：法國著名作家，代表作品有：《茶花女》、《三個堅強的人》、《迪安娜·德·利斯》、《阿爾豐斯先生》、《德尼莎》等。
「我最好的作品就是你」。這是法國著名作家大仲馬對他的兒子小仲馬說的一句笑話。小仲馬也是一位聲蜚世界的作家。他是他父親同一個女裁縫的私生子。7歲時大仲馬才認其為子,但仍拒不認其母為妻。私生子的身世使小仲馬在童年和少年時代受盡世人的譏誚。成年後痛感法國資本主義社會的淫靡之風造成許多象他們母子這樣的被侮辱與被損害者，決心通過文學改變社會道德。他曾說：「任何文學，若不把完善道德、理想和有益作為目的，都是病態的、不健全的文學。」這是他文學創作的基本指導思想。而探討資產階級的社會道德問題，則是貫穿其文學創作的中心內容。 「我只想擁有真實的高度」——談小仲馬的創作
◆一段故事：不想坐在父親的肩頭摘蘋果
起初，小仲馬寄出的稿子總是碰壁,父親便對小仲馬說:「如果你能在寄稿時,隨稿給編輯先生附上一封簡訊,或者只是一句話,說『我是大仲馬的兒子』,或許情況就會好多了。」 小仲馬固執地說:「不,我不想坐在你的肩頭上摘蘋果,那樣摘來的蘋果沒有味道。」年輕的小仲馬不但拒絕以父親的盛名做自己事業的敲門磚,而且不露聲色地給自己取了十幾個其他姓氏的筆名。 他的長篇小說《茶花女》寄出後,終於以其絕妙的構思和精彩的文筆震撼了一位資深編輯。直到後來，這位編輯得知，作者竟是大仲馬名不見經傳的年輕兒子小仲馬時疑惑地問道：「您為何不在稿子上署上您的真實姓名呢?」。小仲馬說:「我只想擁有真實的高度。」
◆兩點評價：歷史的選擇比某些人的選擇更為嚴格和公正
1875年2月21日，小仲馬以二十二票的多數被選入法蘭西科學院，成了「不朽」的人。法蘭西科學院院士頭銜在當時是最高榮譽。在這一點上小仲馬比他父親、比巴爾扎克都幸運得多。他們兩位奮鬥了一生，到底也沒有邁過科學院的門檻。但是歷史的選擇卻比某些人的選擇更為嚴格和公正。現在大概不會有人以小仲馬與大仲馬比高低，更不要說比巴爾扎克了。雨果認為大仲馬是位天才，小仲馬只不過有才華而已。這個評語是對的，但不完整。
——更熱衷於停留在自己的小世界
小仲馬的名字同《茶花女》緊密地聯在一起。《茶花女》是他的代表作，不論是小說還是劇本都十分真切感人。遺憾的是，小仲馬沒有在這一基礎上擴大自己創作的路子，開闊自己的視野。相反卻以《茶花女》為樣本定了調子，熱衷於寫自己的小世界。加上他又看不透事物的本質，只以道德觀點寫道德問題。這就使他的作品缺乏深度和廣度，愈到後期愈是如此。
除《茶花女》外，他一生寫了兩部小說和十幾部劇本。這些作品幾乎都是寫上流社會或半上流社會的婚姻家庭問題。其中有些作品具有明顯的自傳性質。《茶花女》再現了他同瑪麗·杜普列西的一段愛情。《珠光寶氣的太太》、《狄阿娜·德·利斯》、《克里孟梭的事業》基本上是以他對李吉雅的追求為素材寫成的。《私生子》則是寫他自己的身世。
——成名之後變成了道德家
他的作品的另一內容是批評生活道德的敗壞。對於被欺騙和被遺棄的女性表示同情。這無疑也同他的身世有關。在大仲馬同卡特琳娜的斗爭中，小仲馬一直站在母親一邊。他對母親的不幸遭遇一直抱著深切的同情。這些思想都曲折地反映在《奧布雷夫人的觀點》、《阿爾豐斯先生》、《德尼莎》等劇本之中。
小仲馬成名之後變成了道德家。在劇中出現了說教式的人物。如《女性之友》中的德·里昂無所不知，無所不曉，成為女性生活的指導者。
總之，到後來小仲馬創作題材狹窄，這種「真實的高度」僅限於婚姻、家庭、不正當的男女關系等道德問題。正如菲迪南·布呂奈締埃指出的那樣：「到了一定年齡，或者准確一些說，取得一定成就之後，許多作者就把自己同周圍世界隔離開來，不再進行觀察，只看著自己。他們結束了歌德說的《學習年代》，沉溺於幻想。……然而在真空中幻想是飛不起來的。……這位舞台上的霸主在進入成熟期之後還知道什麼呢？只不過是文學界和上流社會。這只是巴黎微不足道的一部分，只是罪惡和『文雅』中的上流社會。這個小世界的作家創造出來的文學作品不可能是別的，只是病態事件的羅列……不能有任何真正健康，真正朴實的文學。」 「只要付出真實的感情」——小仲馬與茶花女
歷史上流傳的關於著名青樓女子的故事，好象各國都有，例如我國就有杭州的蘇小小、南京的李香君等，而在法國，那就要數茶花女了。
◆凝集著永恆愛情的《茶花女》
1844年9月，小仲馬與巴黎名妓瑪麗·杜普萊西一見鍾情。瑪麗出身貧苦，流落巴黎，被逼為娼。她珍重小仲馬的真摯愛情，但為了維持生計，仍得同闊老們保持關系。小仲馬一氣之下就寫了絕交信去出國旅行。1847年小仲馬回國，得知只有23歲的瑪麗已經不在人世，她病重時昔日的追求者都棄她而去，死後送葬只有兩個人！她的遺物拍賣後還清了債務，餘款給了她一個窮苦的外甥女，但條件是繼承人永遠不得來巴黎！現實生活的悲劇深深地震動了小仲馬，他滿懷悔恨與思念，將自己囚禁於郊外，閉門謝客，開始了創作之程。一年後，這本凝集著永恆愛情的《茶花女》問世了。此時，小仲馬年僅24歲。
《茶花女》真實生動地描寫了一位外表與內心都像白茶花那樣純潔美麗的少女被摧殘致死的故事。主人公瑪格麗特是個農村姑娘，長得異常漂亮；她來巴黎謀生，不幸做了妓女。富家青年阿芒赤誠地愛她，引起了她對愛情生活的嚮往。但是阿芒的父親反對這門婚事，迫使她離開了阿芒。阿芒不明真相，尋機羞辱她，終於使她在貧病交加之中含恨死去。作品藝術表達上獨特而新穎。組織情節時，用了追敘、補敘、倒敘，手法多變，生動有致。一個個懸念的設置，扣人心弦，使人不忍釋卷。特別是作品洋溢著濃烈的抒情色彩和悲劇氣氛，有感人至深的藝術魅力。
◆《茶花女》的成功無疑是巨大的
據稱，《茶花女》當時一經出版即轟動全國，盡管上流社會惱怒地批評道：渲染妓女生活，是「淫盪墮落」、「低級下流」。但更多的人們則為真切感人的故事所征服。妓女瑪格麗特的悲慘命運，她的靈魂悲號，以及男主人公阿芒痛徹肺腑的悔恨，都強烈地打動了讀者的心弦，令人「心神飛越」。
小仲馬一舉成名，他又把小說改編為劇本。1852年，五幕劇《茶花女》上演了。劇場爆滿，萬人空巷。當小仲馬將《茶花女》演出大獲成功的消息，告訴遠在比利時的父親時，電報上寫道：「第一天上演時的盛況，足以令人誤以為是您的作品。」父親立即回電：「我最好的作品正是你，兒子！」
小仲馬的處女作《茶花女》所取得的成功無疑是巨大的。雖然小仲馬後來發表的無數優秀問題劇，今日愛好者都已寥寥無幾，但這一部作品就足以使他取得如大仲馬一樣的名聲。《茶花女》也許在社會道德方面未必替小仲馬爭得好的評價，但卻實實在在令這位作者在死後依舊名垂千古。人們所津津樂道的「大小仲馬」構成了法國文學史乃至世界文學史上罕見的「父子雙壁」的奇觀。
《茶花女》後來被改編成歌劇，由義大利著名的音樂家威爾第作曲，影響更為深遠。不久，無論是劇本還是小說，很快就跨越國界，流傳到歐洲各國。它率先把一個混跡於上流社會的風塵妓女納入文學作品描寫的中心，開創了法國文學「落難女郎」系列的先河。而它那關注情愛墮落的社會問題的題裁，對19世紀後半葉歐洲寫實主義問題小說的產生，寫實性風俗劇的潮起，卻產生了極為深遠的影響。
《茶花女》也是最早被介紹到我國的西方文學名著。1897年，著名翻譯家林紓將它介紹到我國，當時譯名為《巴黎茶花女遺事》，產生了「可憐一卷茶花女，斷盡支那盪子魂」的巨大反響，深受我國人民的喜愛。1907年，我國留日學生組織「春柳社」，又把小說改編為劇本，在日本東京首次公開上演，這次演出還標志著我國話劇的開

Ⅱ 茶花女的作品賞析

傳統的道德觀念，包括對戲劇和小說創作的要求，認為與人通姦的有夫之婦或青樓賣妓的年輕女子都是靈魂有罪的人，應該使她們改邪歸正獲得新生，要不就在自殺或被殺中處死她們。小仲馬明顯是要背離這種傳統。在《茶花女》這部小說里，小仲馬決定以瑪麗·杜普萊西的詩人---「戈蒂耶」作女主人翁的姓，並毫不顧忌地以她的原名阿爾豐西娜來做她的名。後來覺得這還不足以表現他所愛的這位女子，便以聖母瑪麗亞的名字來命名她，把她看成是聖母和天使，稱她為「瑪格麗特·戈蒂埃」，同時保留她生前眾人所給予她的親切的外號「茶花女」，把她寫成是一個靈魂高尚的人，而不是一般人心中的下賤的妓女。從這個角度讀者又可以看出茶花女的高尚美。
小說通過「我」充分體現了作者所主張的人道主義思想，著重表現了人與人之間誠摯的交往、寬容、理解和尊重。阿爾芒和瑪格麗特之間的愛情體現了人間的真情，人與人之間的關懷、寬容與尊重，體現了人性的愛。 《茶花女》為讀者塑造了一些生動、鮮明的藝術形象，而其中最突出、最令人難忘的自然是女主人公茶花女，瑪格麗特。她美麗、聰明而又善良，雖然淪落風塵，但依舊保持著一顆純潔、高尚的心靈。她充滿熱情和希望地去追求真正的愛情生活，而當這種希望破滅之後，又甘願自我犧牲去成全他人。這一切都使這位為人們所不齒的煙花女子的形象閃爍著一種聖潔的光輝，以至於人們一提起「茶花女」這三個字的時候，首先想到的不是什麼下賤的妓女，而是一位美麗、可愛而又值得同情的女性。
小仲馬筆下的茶花女，是一個性格鮮明、思想明朗、感情純真而又富有自我犧牲精神的一個姑娘。雖然命運和生活把她推進了另一種境界，成為風塵女子。但是，她純真的本質沒有改變。為了高貴的愛情，她寧可失掉一切，寧可受盡屈辱和誤會。最後，為真情付出了生命的代價。茶花女的遭遇和悲慘結局，揭露資本主義社會對被侮辱、被殘害者的冷酷無情，批判資產階級虛偽的道德觀念。人們在看《茶花女》時，往往落下傷心的眼淚。悲劇直接給人以痛感，但痛感迅速的向快感轉換，從而使讀者在感情上得到一種滿足。
小說中，阿爾芒的父親不能接受瑪格麗特，只因為她是一個妓女，在他眼中，妓女是道德敗壞的象徵，辱沒家聲，而且毫無人性，「是沒有心肝、沒有理性的生物，她們是一架詐錢的機器，就像鋼鐵鑄成的機器一樣，隨時隨地都會把遞東西給它的手壓，毫不留情、不分好歹地粉碎保養它和驅使它的人。」正是這種偽道德，熄滅了愛情之火，也熄滅了生命之火。小仲馬批判造成瑪格麗特悲劇命運的偽道德，其實也是為母親悲劇命運鳴不平，是自身情感經驗的移情。
小說採用了三個第一人稱的敘述法。全書以作者「我」直接出面對瑪格麗特的生平事跡進行采訪著筆，以亞芒的自我回憶為中心內容，以瑪格麗特臨終的書信作結。這就把女主人公的辛酸經歷充分展露在讀者面前，很易激起讀者的同情和憐憫；眾人對瑪格麗特遭遇的反應，也通過作者「我」表達了出來；這樣就增強了故事的真實感，使作品充滿了濃厚的抒情色彩。小說動用倒敘、補敘等多種手法，從瑪格麗特的不幸身死，對她的遺物進行拍賣，作者「我」搶購到一本帶題詞的書寫起，從而引出題贈者亞芒對死者的動人回憶。

Ⅲ 小仲馬的《茶花女》，為什麼會以一個妓女作為作品的主人公

小仲馬筆下的茶花女，是一個性格鮮明、思想明朗、感情純真而又富有自我犧牲精神的一個姑娘。雖然命運和生活把她推進了另一種境界，成為風塵女子。但是，她純真的本質沒有改變。為了高貴的愛情，她寧可失掉一切，寧可受盡屈辱和誤會。最後，為真情付出了生命的代價

作品通過一個妓女的愛情悲劇，揭露了法國七月王朝上流社會的糜爛生活。對貴族資產階級的虛偽道德提出了血淚控訴。在法國文學史上，這是第一次把妓女作為主角的作品。

茶花女的遭遇和悲慘結局，揭露資本主義社會對被侮辱、被殘害者的冷酷無情，批判資產階級虛偽的道德觀念。人們在看《茶花女》時，往往落下傷心的眼淚。悲劇直接給人以痛感，但痛感迅速的向快感轉換，從而使讀者在感情上得到一種滿足。

Ⅳ 茶花女的幕後製作

多明戈的年齡雖然比男主角應有的年齡要大，但氣質高貴，充滿激情，唱功更不用說回了，絕對答是當年的第一號種子（這個角色不適合帕瓦羅蒂）。更可貴的是，他和另外兩位主角均有感人至深的表演，比澤菲雷里的《羅密歐和朱麗葉》中的主角要高超得多。這是一部很好的歌劇入門影片。

Ⅳ 茶花女寫的什麼呢

《茶花女》是法國亞歷山大·小仲馬的代表作，講述在19世紀40年代，一個叫阿爾豐西娜·普萊西的貧苦鄉下姑娘來到巴黎，走進了名利場，成了上流社會的一個社交明星。在她的賣笑生涯中她改名瑪麗·杜普萊西，並結識了阿爾芒·迪瓦爾，於是兩人開始了一段愛情故事。《茶花女》是一部世界文學經典，曾被多次搬上舞台銀幕。

一個出生在法國巴黎的美麗少女瑪格麗特被誘成為交際花，人稱茶花女。她由於環境而墮落得了肺病。她曾三次立志要把病治好，重新做人，但最終都失敗而且離開了人世。
瑪格麗特原來是個貧苦的鄉下姑娘，來到巴黎後，開始了賣笑生涯。由於生得花容月貌，巴黎的貴族公子爭相追逐，成了紅極一時的「社交明星」。她隨身的裝扮總是少不了一束茶花，人稱「茶花女」！
茶花女得了肺病，在接受礦泉治療時，療養院里有位貴族小姐，身材、長相和瑪格麗特差不多，只是肺病已到了第三期，不久便死了！
小姐的父親摩里阿龍公爵在偶然發現瑪格麗特很像他女兒，便收她做了乾女兒。瑪格麗特說出了自己的身世，公爵答應只要她能改變自己過去的生活，便負擔她的全部日常費用。但瑪格麗特不能完全做到，公爵便將錢減少了一半，瑪格麗特入不敷出，欠下幾萬法郎的債務！
一天晚上10點多，瑪格麗特回來後，一群客人來訪。鄰居普呂當絲帶來兩個青年，其中一個是稅務局長迪瓦爾先生的兒子阿爾芒·迪瓦爾，他瘋狂地愛著茶花女！
一年前，瑪格麗特生病期間，阿爾芒每天跑來打聽病情，卻不肯留下自己的姓名。普呂當絲向瑪格麗特講了阿爾芒的一片痴情，她很感動。瑪格麗特和朋友們跳舞時，病情突然發作，阿爾芒非常關切地勸她不要這樣殘害自己，並向瑪格麗特表白自己的愛情。他告訴茶花女，他還珍藏著她六個月前丟掉的紐扣。瑪格麗特原已淡薄的心靈再次動了真情，她送給阿爾芒一朵茶花，以心相許！
阿爾芒真摯的愛情激發了瑪格麗特對生活的熱望，她決心擺脫百無聊賴的巴黎生活，和阿爾芒到鄉下住一段時間。她准備獨自一人籌劃一筆錢，就請阿爾芒離開她一晚上。阿爾芒出去找瑪格麗特時，恰巧碰上瑪格麗特過去的情人，頓生嫉妒。他給瑪格麗特寫了一封措辭激烈的信，說他不願意成為別人取笑的對象，他將離開巴黎。
但他並沒有走，瑪格麗特是他整個希望和生命，他跪著請瑪格麗特原諒他，瑪格麗特對阿爾芒傾述「你是我在煩亂的孤寂生活中所呼喚的一個人」！
經過努力，瑪格麗特和阿爾芒在巴黎郊外租了一間房子。公爵知道後，斷絕了瑪格麗特的經濟來源。她背著阿爾芒，典當了自己的金銀首飾、披巾和車馬來支付生活費用。阿爾芒了解後，決定把母親留給他的一筆遺產轉讓，以還清瑪格麗特所欠下的債務。經紀人要他去簽字，他離開瑪格麗特去巴黎。
那封信原來是阿爾芒的父親迪瓦爾先生寫的，他想騙阿爾芒離開，然後去找瑪格麗特。告訴瑪格麗特，他的女兒愛上一個體面的少年，那家打聽到阿爾芒和瑪格麗特的關系後表示：如果阿爾芒不和瑪格麗特斷絕關系，就要退婚。瑪格麗特痛苦地哀求迪瓦爾先生，如果要讓她與阿爾芒斷絕關系，就等於要她的命，可迪瓦爾先生毫不退讓。為阿爾芒和他的家庭，她只好作出犧牲，發誓與阿爾芒絕交。
瑪格麗特非常悲傷地給阿爾芒寫了封絕交信，然後回到巴黎，又開始了昔日的荒唐的生活。她接受了瓦爾維勒男爵的追求，他幫助她還清了一切債務，又贖回了首飾、開司米披巾和馬車。阿爾芒也懷著痛苦的心情和父親回到家鄉。
阿爾芒仍深深地懷念著瑪格麗特，他又失魂落魄地來到巴黎。他決心報復瑪格麗特的「背叛」。他找到了瑪格麗特，處處給她難堪，甚至找了另一個「情婦」。罵她是沒有良心、無情無義的娼婦，把愛情作為商品出賣。
瑪格麗特面對阿爾芒的誤會，傷心地勸他忘了自己，永遠不要再見面。阿爾芒卻要她與自己一同逃離巴黎，逃到沒人認識他們的地方，緊緊守著他們的愛情。瑪格麗特說她不能那樣，因為她已經起過誓，阿爾芒誤以為她和男爵有過海誓山盟，便氣憤地給瑪格麗特寫信侮辱她，並寄去了一張五百法郎的紙幣，作為「過夜費」。
瑪格麗特受了這場刺激，一病不起。新年快到了，瑪格麗特的病情更嚴重了，臉色蒼白，沒有一個人來探望她，她感到格外孤寂。迪瓦爾先生來信告訴她，他感謝瑪格麗特信守諾言，已寫信把事情的真象告訴了阿爾芒，現在瑪格麗特唯一的希望就是再次見到阿爾芒。
臨死前，債主們都來了，帶著借據，逼她還債。執行官奉命來執行判決，查封了她的全部財產，只等她死後就進行拍賣。彌留之際，她不斷地呼喊著阿爾芒的名字，「從她的眼睛裡流出了無聲的眼淚」。她始終沒有再見到她心愛的人。
死後只有一個好心的鄰居朱莉為她入殮。當阿爾芒重回到巴黎時，她把瑪格麗特的一本日記交給了他。從日記中，阿爾芒才知道了她的高尚心靈。「除了你的侮辱是你始終愛我的證據外，我似乎覺得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼中也就會顯得越加崇高。」
阿爾芒懷著無限的悔恨與惆悵，專門為瑪格麗特遷墳安葬，並在她的墳前擺滿了白色的茶花。

Ⅵ 茶花女是什麼意思

《茶花女》是小仲馬所寫的文學作品。1847年巴黎一個名叫瑪麗的名妓剛剛23歲就一病身亡版。她的悲慘命運權深深地觸動了與她同齡的作家小仲馬。小仲馬依據她的身世，於第二年寫出小說《茶花女》。

小說以模擬作者身份的「我」為起筆，中間插入亞芒的自我回憶，最後又以瑪格麗特血淚和成的日記為結束，三種不同身份的第一人稱的連續使用，使整個作品充滿了濃厚的抒情色彩，引起讀者對主人公悲慘命運強烈的同情和憐憫。

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為了充分揭露社會對於一個善良女性的摧殘，作家以同情、贊賞的筆調，描繪了女主人公瑪格麗特的美好品質。把贊美賦予一個為上流社會所不齒的妓女，在當時同類題材作品中，是較為少見的。作品精心構思並著力渲染了瑪格麗特同亞芒的愛情波瀾。

在久病無人過問的境遇下，亞芒每天登門探病，並送來她所喜愛的茶花，使她深受感動，二人傾心相愛。在對這段愛情生活的描寫中，充分表現了瑪格麗特對真正的愛情、真正的人生的熱愛與嚮往，以及在愛情上的自我犧牲精神。

Ⅶ 《茶花女》的點評

在一個悲慘的世界裡造就了一個悲慘的人物——茶花女。雖然她是一個妓女，但是她的命運卻如此催人淚下。對這個飽受創傷，最後在一個冷漠中死去的可憐姑娘，作者同樣給予了深切的同情。
她是一個本性善良的姑娘，否則她不會為愛放棄一切，但是她為何入紅塵，做了妓女。這個使她永無翻身的地獄，是她自願的，還是被逼於無奈？在這個只是表面華麗，而內心裡醜陋的現實里，人們彼此互相欺騙，用虛偽遮掩在世界裡，她在存在是必然的，她的命運更是無法逆轉的。或許連她自己都在厭惡這一切。
在她的周圍，沒有人對她付出真情，沒有人是因為為了她而愛她。普呂璫絲，若不是為了得到酬金，她會對瑪格麗特到奴顏婢膝的地步；那些情規，若不是為了得到她，他們會供養她嗎；那些買賣人，若不是為了在她身上大賺一筆，會在她身上搞投機嗎……不會，不會，不會……。一直到她名將就木之時。她們才露出原形。一張張可怕甚至事業心的臉，而對她，他們不再需要那張虛偽的面具，只因為她再也沒有利用的價值。最可悲的是她死後，那些人便急於拍賣她的物品。她就像一群沒有用的垃圾，被遺忘，被拋棄，被壓在塵芥堆的底層，無聲無息。
或許她生命里最閃光的一點是阿爾芒，他們彼此都負出了趨勢的感情，都為對方做出了犧牲。但是他們這段愛情，卻得不到任何人的承認，得不到任何人的允許，得不到這個社會的許可。瑪格麗特是妓女，雖然她放棄了一切，但是仍無法改變現實，在那裡沒有人能接受，也不用說相信，一個妓女會從良，她永遠活在妓女的陰影里。最終還是為了阿爾芒，又淪落了。同時也為了他的妹妹。是的，「她像最高尚的女人一樣冰清玉潔。有多麼貪婪，她就有多麼無私」。
阿爾芒雖有軟弱的一面，但是他沖動，易怒，妒忌心又如此之強。他並不理解瑪格麗特，他如此偏激地認為自己受騙了，不斷地進行報復，他的心中越是充滿恨，越是顯得瑪格麗特的痛，她的悲。但是瑪格麗特並不後悔所有的選擇，她深信當他知道真相,她會在他的眼中顯得格外崇高，然而卻發生在她死後的事情。瑪格麗特是一個堅強的姑娘，她一個人面臨著死亡，她又如此善良，不願讓他看到自己死亡前的痛苦。她一生最快樂的時光是阿爾芒給予的，但她一生最痛苦的時光同樣也是阿爾芳給予的。（面臨死前要永遠的訣別是最痛苦的）阿爾芒的出現，是使她走向命運終點的催化劑。使她的悲慘命運更加深化。或許沒有阿爾芒出現即使沒有了閃耀點，也不會有深切的痛苦。或許正是因為阿爾芒，她的生命才有了光彩。她才能夠從這個悲慘的世界裡完全的解脫。
瑪格麗特是一朵在黑暗中盛放的雪蓮，潔白無瑕，透著光亮，但是這光卻那麼微弱，漂涉渺。最終還是被黑暗，這般強大的力量吞食掉，她也是一張弓，外表被剝食得一無所剩，而內心卻是堅固、聖潔的。但是她為了能將箭射得更遠、更准，她在不斷崩累自己，直到自己被毀滅掉。

Ⅷ 茶花女作者簡介

小仲馬（1823—）法國小說家、劇作家。作家大仲馬的私生子。他7歲時大仲馬才認其為子，但仍拒不認其母為妻。這種痛苦境遇對他的一生產生了深刻影響，使他在走上文學創作道路之後，就以探討社會道德問題作為自己作品的主題。

小仲馬由於話劇《茶代女》的成功而聲名大震，於是專門從事戲劇創作。他後來寫了20多個劇本，主要有《半上流社會》、《金錢問題》、《私生子》、《放盪的父親》、《歐勃雷夫人的見解》、《阿爾豐斯先生》和《福朗西雍》（1887）等。

這些劇本多以婦女、家庭、愛情、婚姻問題為題材，著意揭露資本主義社會中家庭和兩性關繫上腐朽虛偽的道德觀念，從獨特的角度提出了婦女地位、私生子的命運及婚姻、道德等社會問題。小仲馬的戲劇自然質朴、真實感人。但由於他旨在改良社會，劇中常出現大段的道德說教，使人厭倦。

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寫作特色

小仲馬幼年飽嘗家庭不幸帶來的種種辛酸和痛苦，親眼看到大仲馬一生受累於種種桃色事件，並因此落得晚景貧困凄涼。

所以小仲馬在他的作品中大力宣揚家庭及婚姻的神聖，對資產階級社會風氣、家庭生活和倫理道德做了比較細致的描繪和揭露，抨擊了娼妓社會對家庭婚姻的威脅，歌頌了純潔高尚的愛情，成為社會問題劇的創始人之一。

Ⅸ 《茶花女》故事情節簡介

《茶花女》主人公復瑪格麗特本制是一位貧窮的鄉下姑娘，為謀生來到巴黎，不幸落入風塵，做了妓女，染上了揮霍錢財的惡習；她徹夜尋歡作樂麻痹自己，但內心卻討厭這種空虛的生活。這個依舊保持有純潔心靈的淪落女子，被青年阿爾芒的一片赤誠之心所感動，兩人深深地相愛了，在遠離巴黎市區的鄉間過起美滿的田園生活。然而，阿爾芒父親的出現粉碎了她的美夢，她被迫離開了阿爾芒。不明真相的阿爾芒用盡一切方法侮辱和傷害她。最終，心力交瘁的瑪格麗特帶著對阿爾芒的愛飲恨黃泉。阿爾芒悲痛萬分……小說以細膩的筆觸，把一個名妓的復雜心態描寫得淋漓盡致，令人讀後不禁掩卷沉思。

拓展資料：

世界名著《茶花女》是法國亞歷山大·仲馬（Alexandre Dumas，1824年7月27日-1895年11月27日）的代表作，他為了與同為作家的父親大仲馬作區別，多稱 小仲馬（Dumas, fils）。他本身是法國劇作家、小說家。《茶花女》是小仲馬的代表作。