当前位置:首页 » 花卉花语 » 传统式插花

传统式插花

发布时间: 2021-01-02 09:02:37

『壹』 传统东方式插花特点是什么

东方传统插花艺术的创作理念与法则:

东方人性情稳重内向、委婉含蓄,艺术境界寓意隐含,受儒家思想影响较深,故在插花的创创作理念与法则上,其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。

一、自然之“真”

传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然,对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点,就是以自然界中生长的花木为表现的物象,讲求“物随原境”。“形肖自然”,这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律,不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神,精神人莫造,寓意于物者,自得之”,“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样,就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性,思考其美之所在与其美之精华,并融入个人的情感与审美,在此基础上加以提炼和表现,使作品展现出充沛的自然生命力和美感,具有能震撼人心灵的感染力,这是传统东方插花的精髓所在,所以,传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善”

中国文化受儒家思想影响极深,而儒家美学思想是以“善”为宗旨,所以中国人的审美观也以“善”为核心,在这种文化思想的指导下,对花卉也赋予了美好的象征含义,讲求材必有义,义必吉祥,如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”,以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格,取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”,以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”,用象征、寓意、谐音的技巧,营造一种含蓄和谐的氛围,以借花明志、对花舒怀,并给作品赋以某种命题,使作品展现一种特定的意境,这是传统东方插花所特有的风格。

三、艺术之“美”

插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。善用木本花材,突出线条造型。如梅花因其横斜疏影、曲折多姿的姿态美,雅而不艳、幽香远逸的色彩美,逢冰雪而怒放、不畏严寒的内涵美而成为传统艺术插花的最佳素材。

花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。如“画苑布置为妙”,“得画家写生折枝之妙,方有天趣”。

作品的色彩创意追求统一和谐的色彩效果,力求艳而不俗、雅而不淡,据环境与创作的需要,色彩或绚丽、或素雅,使人的视觉感受明快而亮丽,清新而自然。

传统的艺术插花在造型上不求规则化,在情势上任由发挥,以达明示主题为度,外形轮廓不拘泥于一定的形式,为主题服务是造型创作的源泉。

对花明志、借花舒怀,创作具有诗情画意、包含自然美和人文美的作品,是艺术插花创作的宗旨。将花的形体美与人的构思美有机地结合起来,使作品神形兼备,具有内涵美、神韵美,这是东方插花艺术所独具的艺术美。

整体艺术美是指插花作品各创作环节之间、各创作要素之间、作品与环境之间的有机配合所产生的综合艺术效果。即通过插花创作,同时创作一个高雅、浪漫、和谐的环境空间,产生一种环境艺术美。这是艺术插花的最终目的。

四、“圣”洁之尊

艺术是神圣的,艺术创作亦是神圣的,东方人认为花卉是神圣的,以一种崇敬的心惰去对待她,以花悟道、修身养性,使插花也有一种神圣感,讲求“心正花正”,进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态,来怡情娱趣,这是真正的艺术境界。

综上所述,东方人采用写实、写意或二者相结合的艺术手法,来表现花卉的姿态美、布局美、色彩美和意境美,是一种自然美与人文美相结合的艺术美。她不仅是一种艺术创作活动,也是一种精神享受过程。

『贰』 日式插花与中式传统插花的主要区别是什么

中式插花

(一)起源

于魏晋南北朝时期起源。隋唐时期花卉艺术兴盛。中国佛教礼仪中的插画,是日本花艺起源的最初研究对象。后来,除了宗教活动之外,插花艺术的发展也开辟了一个新的局面,形成了一门在社会各阶层广泛流传的特殊艺术。中国传统插花比日本插花更注重意境的表达。不仅追求花的自然美,而且追求意境美和精神美。花卉具有人类的情感,每一种花卉材料都具有象征意义,从而表达了人们的情感、信仰、意志,充满了中国的诗歌和绘画。

中日插花的区别

从中日插花的整体结构来看,虽然插花的骨架布局有所不同,但实际上都源于中国最早的景观审美意识,其基本精神是天人合一,这是东方独特的自然哲学观念。因此,中日插花的许多特点基本一致。

『叁』 中国传统插花六大器皿分别是什么

我也来补充两个:盆、异器皿(包括附石式插花)

『肆』 传统古典插花与现代化插花异同点

花,顾名思义,是指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。 换言之,插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和享受。 插花(flower arrangement)起源于佛教中的供花。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。 在我国插花的历史源远流长,发展至今,已为人们日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品,并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶,一个花蕾,甚至路边的野花野草和常见的水果、蔬菜,都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。 插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。而插花艺术对中国人而言,被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”作为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。 插花的主要类型: 1.根据用途大致可以分为:礼仪插花和艺术插花。 2.根据艺术风格可分为:东方式插花,西方式插花和现代自由式插花。 东方式插花又有中国插花和日本插花之分。 西洋式插花主要区分为两大流派:形式插花和非形式插花。 3.以花材性质分类:鲜花插花、干花插花和人造花插花等。 那么什么是花艺呢? 花艺就是广义的插花。更确切地讲,就是用剪切下来的各种花材和其他装饰性材料进行艺术造型的创作活动,也可称为切花艺术造型。因此,它与插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本相同。 花艺简单的说就是把不同的鲜花和辅助材料进行合理的组合,使其在颜色和造型上产生一种人为的艺术美。 日本的“花道” “花道”是日本对插花艺术的特有称呼,实际上就是插花之意。 日本习惯将品茶、习武、书法与插花等传统技艺称之为“道”,即“茶道”、“书道”、“花道”等。正如我国唐宋时代盛行的“点茶”、“挂画”、“燃香”及“插花”被称之为“四艺”一样。 在人们心目中,普遍存在这样的观念: 即学习和掌握这些技艺,不仅能获得知识,而且更能陶冶人的情操,修身养性。但是,作为新时代的炎黄子孙,只限于继承民族的传统是不够的,必须在继承传统的基础上使之发扬光大。因此,只有不断提高自身的文化艺术水平,才是通往这些艺术殿堂的康庄大道。 花艺与插花之间的不同点: 1.插花必须是插在容器中,而“花艺”可用也可不用容器,可以吊挂在壁面上,或直接插制在台面上。 2.插花必须以植物材料为素材,而“花艺”除用植物材料外,还可用许多非植物的装饰性材料,如金属的、玻璃的、塑料的、棉绸织品等。 3.“花艺”创作在选材、构思、造型等方面,都比插花更加广泛自由,尤其在一些大型展览和比赛场合,它被广泛应用,造型趋于大型化,很有气势,这是插花无法与之相比的。 花艺是传统婚礼上最隆重的组成部分,更是现代婚礼中最耀眼的装饰元素。与华丽的婚纱和璀璨的戒指不同,它以自然柔美的姿态、奔放的热情,演绎着每一场婚礼的盛大场面,也衬托着每一对新人的光彩夺目。它们更以自己短暂的生命,见证着每一对有情人的海誓山盟、地久天长。

『伍』 插花中传统东方式插花跟西方式插花有什么区别

东方式插花艺术:以日本和中国为代表,以线条造型为主,注重自然典雅,要求内活泼多变,容线条优美;重写意,讲究情趣和意境;构图简练,用色淡雅,耐人寻味,花材多以木本为主,配以草花,按季节选不同花材,不求量多色重,但求韵致与雅趣。
西方插花艺术:以美国、荷兰和法国等国家为代表。其特点色彩浓烈,多用大量各种不同颜色和质感的花组合而成;以几何图形构图,讲究对称和平衡,注重整体色块艺术效果,富于装饰性。多以草本花材为主,要求花朵丰腴,色彩鲜艳,用材量较多。由于各种不同的图形都有较明显的轴线,因此尽管采用的是成簇的插法,色彩斑斓但杂而不乱,浑然一体,有节奏,有深度。

『陆』 传统插花创作原理有哪些

插花的构图技巧
1.自然式构图。
为艺术插花和东方式插花中常用的形式,适合于陈设在客厅、书房或卧室等场所。自然式插花是以表现植物自然生长形态为主的花型,插作时应注意以下几点,才能取得较好的效果。
(1)起把宜紧,上散下聚,有如一丛怒起。植物的生长都是从一"点"出发的,所以插花时,应把花器视作大地,所有花技都要从一处出发,让人感到是从一殊长出的,这样插花才显得有生命力,否则枝条松散交叉,就象杂草丛生,毫无美感。所以枝条尽量靠紧、尽量集中。
(2)光源一致,势态协调。植物的生长都有追求光源的特性,花朵向着阳光开放,枝叶也迎着太阳伸展。枝条的弯曲是为了趋光,这也是枝校条姿态美的所在。所以插花时要设想光源所在,而所插的花都要趋向光源的方向,彼此呼应。
(3)花数宜单不宜双。双数的花朵,插起来容易对称呆板,而单数有没完成之意,可诱发遐想,故要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1,即把3朵插在一起,另1朵插在较远的位置,使两组都成单数。同样,6朵花时,可插成3+2+1三组,这样看起来才有变化。
(4)形体不宜单一,瓶口不宜完整外露。若线条单一或颜色单调,会使人感到乏味。在传统的插花艺术里,常采用"破"的技法,使其产生起伏、跌宕的效果。如一组表示风势的线条,在其中加插一两支反方向的线条,就会觉得奇兵突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶),若用一两支其他形状的线条来破,就可以增添生趣。通常直的线条用曲的破,横的用竖的破,圆的用长的破。同样,插花时的瓶口线条不宜完整外露,可用花或枝叶遮盖一部分而破之。所谓"破正求奇",这是中国传统插花的技法之一。
(5)要留有空白。空白出余韵,留空白是中国美学思想中一个重要部分。插花时往往把花技安排在花器的一侧,留出一侧空白的水面,为技条的伸展提供去处。此外,空白的水面还能起均衡的作用。而空间的空白是由枝条伸展所形成的,枝条所勾画出的空间,都是视角的范围,在此范国内留出大片空白,可使枝条充分伸展,也给人们留下遐想回旋的余地。
2.规则式构图形式;又称图案式插花。
这种花型强调对称,呈整齐的圆形、半圆形、长圆形、塔形、柱形和放射形等构图。规则式的插花要求花材种类丰富,花叶繁茂,色彩浓绝,主要表现庄重大方、雍容华丽的风采,是礼仪插花、西方式插花中常用的形式。适用于会议厅、客厅及餐厅内陈设。
3.盆景式构图形式。
这种花型主要采用我国制作盆景的章法与技巧插成,多表现大自然的优美景观,着重意境的构思,强调有物有情,幅景交融。选材广泛,容器以浅盆为宜,适于陈设在背景简洁、环境雅静的场所,更显清雅脱俗。
4.野味式构图形式。
又称趣味式插花,多以自然界野生植物和田园果蔬为素材,创作出富有淳朴、清新乡土气息的作品。其插花方式打破传统的手法,变得自由奔放,不受约束。容器要求粗犷、古朴,如贝壳、海螺、竹简及农家用具、葫芦、篮子等,表现出色彩淡雅、自然、富有生气。
插花泥的使用方法
插花泥的处理方法
插花泥是插花不可欠缺的器材,是插花泥状化学制品,具吸水性与保水性。从前的插花多使用剑山或萝卜,今年来已逐渐普遍使用插花泥。
插花泥与剑山的用途相同,是固定花材的器具。不过,若欲使花材从花器口向下悬垂时,使用剑山就无法使花材的弯曲角度超过180度以上。但是,若使用插花泥时,即使是360度也有可能。因此,如果说插花的各种形态设计是由于插花泥之故才构成的,并非荒诞不经的说法。
但是,插花泥虽然十分方便,也仍有其缺点。那就是插花泥很容易散落;插过花的地方就形成个洞,无法再重复使用,不象剑山可以重复使用。明白插花泥的优缺点后,你必定可以设计出新的作品造型,享受到插花的乐趣。
插花泥应与花器口大小相互配合,一般是以花器口的2/3宽,若是花器口的宽度较窄,插花泥的大小亦相同;至于高度则视设计的形态而定。
①市面上贩卖的插花泥原形。在未吸水前非常轻,稍微用力便会散落,请小心拿取。
②使用前,先将插花泥切成需要的大小,然后浸在清水中。
③依所需的大小切好后,放入装满水的大碗中充分吸收水分。
④也可将插花泥切出曲线。先把插花泥切成适当大小,浸入水中后再取出切成所要的形状,较不易破碎。
⑤要作成球形时,可用小刀慢慢修形。
⑥使用大型容器时如要将数个插花泥加以组合,应该先在上面覆上一层铁丝网,再以胶带加以固定。
插花泥的使用方法
放在花器中
插花泥最基本的使用方法,就是放在花器中。此时最重要的是它露出花器的高度。如果花材自花器口向下悬垂的角度越大时,则所露出的高度就要越高。
插花泥应与花器口的大小相互配合,一般是以花器口的2/3宽为原则。
若是花器口的宽度较窄,插花泥的大小亦相同;至于高度则视设计的形态而定。
插花泥上的花材剪切与处理
花材插入插花泥中会形成一个洞,而无法重复再插,因此,应避免再改,以免插花泥容易散落。如希望能插一次就成功,就必须明白各种素材的正确切剪法。
如果叶片又宽又硬,则插的部分只需自叶脉中心算起留2厘米即可。
切剪茎时应使切口呈倾斜状。茎太粗时可剪的角度宜大,使切口尖细。
各种花形的做法
透明花器与深的花器
隐藏插花泥及放在较深容器的方法。使用22号铁丝,在两端各折回1.5-2厘米,钩住容器边,形成一个交叉十字形,在上面放一层铁丝网,就可以固定插花泥。
花环的做法
凡是需要水分补给的花材,皆可使用插花泥,可延长花的生命。要以枸骨或生花做圣诞花环,或是做桌上的摆设时,插花泥的使用法如下。
先准备好2块已充分吸收水分的插花泥,将它们相连。如果要做大型花环时,就须依其直径大小准备需要的插花泥。 在插花泥上用线圈出圆圈,再以刀子沿线切割成圆形。切时一块一块分别割较容易些。
切好后再拼成圆形。卷上细小的铁丝网。 以石芋、缎带花、不凋花等做成花环。做花环的花材应选用高度低的为佳。
花球的做法
家中布置家具之后,所剩空间并不多,此时不妨善于运用天花板,让花自天花板流曳悬垂即是一种装饰法,例如花球即是一例。这也是颇富趣味的室内设计之一。
插花泥修整成圆形,大小是完成后的1/2,在包上铁丝网,绑上绳子。
提篮
用提篮做为花器时,篮中可使用插花泥,对于水分的补给十分有效。插花泥切成适当大小后,在底部包上铝箔以防漏水。
组合在细口瓶中
要将插花泥放入此类的细口瓶中,必须先将它切剪成凸状。原本只能插一朵花的细口瓶,要使用插花泥之后,就可做出不同的造型。
弯枝的方法
所谓弯枝,是将在花弯曲至自己所需插用的形状。如果无法完善的弯枝,就难以达到理想的形状。所以,弯枝是仅次于剪枝的第二重要的技术。弯枝是以人工的手法,达成花材的自然状态所施用的技巧。所以,首先必须仔细观察花材的性质,再加以适当的弯枝法。如果不了解花材是何种质材的话,必须利用不需要的部分,实际弯曲看看。
最基本的弯枝法是以手弯曲。细枝的话,可用双手横握细枝,逐渐用力,加以弯曲。不仅需用手指的力量,同时亦需使用手腕的力量,尽量使其自然的弯曲。也有人双手直拿细枝,左手保持安定,右手出力使其弯曲。此种方法与前者相同,不仅须出力,手腕亦须出力。手握花草的茎部时,手温会逐渐转至茎部,然后逐渐弯曲。假如花材为荷花的话,用拇指与食指加以揉搓弯曲(指弯)。假如花材为芒草的话,用手指轻轻抚捋(捋弯法)。若树枝过粗,无法用手弯曲的话,可在外侧剪个切口,以握弯或压弯的要领,静静将其弯曲。不过,千万不可将其折断。起先可利用剪刀剪切口,若枝干过粗的话,也可使用锯子。
折弯法和前述的切弯法的原理相同,不同处是以握刀在切口将枝折成一半。若材质过硬的话,不适用此法,否则可能会将其折损。

握弯法

压弯法

指弯法

捋弯法

折弯法1

折弯法2

处理柳枝、南天、木莲等容易弯折的花材之时,可先以酒精灯或蜡烛炙烧一下,再行弯曲。花枝弯曲之后,立即放入冷水中,以固定形状。花枝接触火焰之时,为了避免花、叶受到直接加热,可先用温热报纸包住。

过于粗壮的树枝,无法以手或剪刀弯曲时,可使用楔子加以弯曲。楔子是一个与树枝同粗的V字形的木片。用剪刀或锯子在枝干的1/2-2/3处,横剪一刀,塞入V字形的楔子,以阻止枝干恢复直挺,永保弯曲的形态。不仅可利用此法使枝干弯曲,亦可同时在枝干的数处塞入楔子,更能造出美丽的弧线。不过,一旦使用此弯曲枝干的话,就无法恢复原状,所以进行前需多加考虑。

各种花的切剪法
弯曲枝干时,需注意不可损及枝干和枝茎的整体,否则,将会影响到吸水的功能而促使花材枯萎。
放射状的花
放射状康乃馨与菊花类均属之。每一种花的茎都很长,因此是易于分割的花材。分割时应注意下列3点:
①如果要表现出很长时,应使茎的线条与花的附着方式呈现一条美丽线条;
②避免剪成不自然的形状,例如直角弯曲状;
③大花可以剪短。
花材的分割方法
西洋花的最大特点在于,先将花材切剪后再使用,而且切剪后的花材几乎全部派上用场,很少浪费丢掉。为使花材能物尽其用,首先应决定所要设计的形状,然后才依所需长度来加以切剪。
例如要以6枝放射状康乃馨,4片列色凡设计成三角型的应用型。在准备好花材与花器,决定了形态之后,应该确定材料的数量,花的数目与大小,及花茎的长度。然后再依照前面叙述的三角形插法,配合花器将花材修剪成适当高度与宽度,构成整修外廓。记住,应优先选出大且美的花,以做为焦点花。
将6支放射状康乃馨如图般切剪成15枝,没有花的部分则可当做绿叶用。
将4片列色凡如图切剪成20片。由于列色凡的叶片大小不一,因此切剪前应先观察仔细,以免太小而无法使用。
铁丝与胶带用法
这是指在制作花束时,为了弯曲,固定或支持花、茎与叶,或是为了造型设计时所应用铁丝的处理法。铁丝可分为裸线(一般的铁丝)与胶卷线2种。其粗细可分为很多类,最常使用的粗细是30-18号(数字愈大,铁丝愈细)。至于使用的铁丝,则应视花的大小与重量来决定。以下方法可作为参考之用。
缠绕法(以满天星为例)
这是用铁丝缠绕以固定花与叶的方法。满天星与水苏类常使用此法,将数枝成束捆扎起来固定十分方便。[使用铁丝的好数]满天星:26-28号;水苏:26-28号;洋菝葜:26-30号。
①茎剪5-10厘米,2-5支成一束,将铁丝横放。
②铁丝两端向下弯。
③将花横放,轻轻按住上面的茎与铁丝,缠绕下方的铁线。
④来回缠绕铁丝2-3次成螺旋状。
横向贯穿法(以玫瑰为例)
这是用铁丝穿过子房或花萼部分的方法。凡是铁丝穿过后,不易损害的茎的花材皆可使用此法。一般是茎斜切并留下15厘米长。[使用铁丝号数]玫瑰:22-24号;康乃馨:22-26号;洋桔梗:24-26号。
①铁丝横刺过花萼部分。
②铁丝两端向下折以固定茎。
十字交叉法(以海芋为例)
用两条铁丝成十字交叉的固定法。海芋及百合等大形的花都适用这种方法。[使用铁丝号数]海芋:20-22号;百合:20-22号。
①海芋、百合等花茎较软的花材,可先用胶带缠绕茎,再以2条铁丝交叉贯穿。
②将铁丝两端向下弯。
插入法(以太阳花为例)
铁丝自茎的下方穿入的方法,适用于茎部呈中空或较柔软的花材。太阳花等使用这种方法时,可使长茎出现弯曲的造型设计效果。[使用铁丝号数]太阳花:20-22号;雏菊:20-22号。
铁丝自茎下方插入,如欲以人工方法使茎弯曲,便将铁丝插到要弯曲处。
钩住固定法(以延命菊为例)
铁丝前端约3厘米处弯成小钩状,自花蕊中央部分穿过并钩住的方法。兰花、延命菊、太阳花等有花蕊的花均适合此法。[使用铁丝号数]菊花、太阳花:22-24号;延命菊:24-26号。
将铁丝前端2-3厘米弯成钩状,由上向下穿过花蕊中心,直到看不见铁线为止。
缝缀法(例如小苍兰叶片)
这是以铁丝缝缀花与叶,并固定的方法。一般是纵向或横向缝2针左右。适用于细长型叶片及将花瓣吊起时。[使用的铁丝号数]小慈姑:24-26号。
铁丝自叶片下方往上纵缝,至1/4-1/3处。
发夹法
一般可分为2种:A将铁丝弯成发夹状(U字形),使用的方法适用于花的中心部分成筒状的花材(如茉莉、小慈姑)。至于列色凡及羊齿类茎部分适用于缠绕法。[使用铁丝号数]茉莉:24-26号;小慈姑:24-28号;列色凡:26-30号;圆羊齿:24-28号。B将铁丝穿过叶片后再弯成发夹状,再用缠缀法,适用于叶片宽阔的叶子。[使用铁丝号数]玫瑰叶、常春藤:26-30号。
A的方法:(以茉莉花为例)将铁丝弯成U字形,放在叶背下方起2/3处,将茎缠绕。
B的方法:(以玫瑰为例)在叶背下方起2/3处,以铁丝横向缝一针,铁丝两端下弯缠住茎。
加强法
这种方法是用在柔软的茎,或想弯曲茎部时,以铁丝缠绕支撑花的重量,目的在于强柔弱的茎。如果铁丝太明显,可以用色带将它缠绕。[使用铁丝号数]君影草:26-28号;康乃馨22-24号;麝香豌豆:26-28号。
(以铃兰为例)铁丝前端折弯缠绕茎部。
(以康乃馨为例)铁丝前端折弯刺入花萼,缠绕于花茎上。
兰花的特殊安装法
至于如兰花系列等花形特殊者,就必须使用较特殊的方法。
蝴蝶兰
将24-26号铁丝剪15厘米长,弯成发夹状,并将U字形前端1厘米处弯成直角。铁丝刺进花中心成鼻状部位的两侧,以折成直角式铁丝钩住。
①以22号铁丝刺入茎部,用胶带将三条铁丝与茎缠在一起。嘉德丽亚兰、蕙兰以22号铁丝刺入茎部。
②再以24-25号的铁丝2条,弯成发夹状后夹住茎的两侧,以胶带缠住铁丝与茎。
细小的花
霞草(俗称满天星),阿泰花,加丝比亚等花均属之。在插花的设计中,具有填补花与花之间空隙的重要作用,因此长或短的花均有所用,如果不能巧妙分割这类花材,则整体将逊色三分。故须配合其长度来切剪,才能做有效的应用。
将一枝霞草巧妙切剪后再利用。
可以剪成长、中、短三种。
将2-3支剪得较短的霞草用铁丝缠绕后,再卷上胶带束卷,可用来制作花束。
线形的花
如龙胆、剑兰等花形鲜明,且成线状的花材,在切剪时,可以将之分成线形花与块状花。切剪时应注意茎的切口,切勿出现在花的正面。切剪的长度须配合所需的长度。
一枝龙胆经常会附着数朵花,而且花与花之间的空隙也大,因此容易切剪。
切剪时应将龙胆切剪成不同的长度,可应用于各式造型。
枝物
这是指金宝树、珍珠花、珍珠梅等线状的花材,以及满天星,七度灶等花枝茂密的花材。线状的枝物最主要是运用其前端,因此不可以将前端剪开。此类花材就是要活用其枝的弯曲,较短小的可以用来填满空间。只要善加切剪,就能物尽其用,不会浪费了。
如果要将满天星用于表现线条,可将多余的花枝剪除即可。
将满天星切剪成数支,长的部分可用于线条的表现,短的部分则用于装饰,这是物尽其用的切剪法。

『柒』 中国插花的特点及形式有哪些

中国插花线条简洁,通过线条的直、曲、刚、柔体现其含蓄之美,并且讲究色彩专淡雅、虚实结合。枝条疏密横属斜,俯仰高下,使用花材数量少,但精致考究。中国古代的插花形式有瓶插、筒插、篮插等。现代插花的形式及器皿非常广泛,除了保留古代插花形式外,还有盆艺插花、抽象插花等。

『捌』 传统插花艺术都有哪些说法

我国人民崇尚自然,因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动,色彩自然,与中国的园林、盆景艺术一样,是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料:花枝、草木、果实等,甚至连干枯的树头、树根、树叶和石头等都可以利用进行加工,赋予其再生的意义,使之富于画意而又不露人工斧痕,富有装饰美而又不失自然风韵,它取材极为简洁,一枝一叶都具有高度的概括力,使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣,渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型,与浓烈的色彩结合,强调了装饰性,强调了人为的因素。中西式插花对比,是迥然异趣的。 “外师造化,中得心源”。中国插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特点,是以表现大自然为形式,再通过作者情意的安排,以含蓄或表露的表现手法,使之产生一种与形式统一,又超乎于形式的意境。插花的意境可引人入胜,启迪人思索,实有情聚一束而意存深远之妙。中国的插花是与插花用的器皿、几架连在一起欣赏的,所用的器具,是以古朴者为妙,无论从款式和色彩都得与插花的主题取得和谐统一。初时多用铜器插花,如盛酒的觯、尊、觚、壶等,后来陶瓷工业发展,便开始以陶瓷器皿插花,如净瓶、梅瓶、浅水盆等。几架有酸枝、红木、树桩头、根雕座等。器皿、几架与插花配合,大大丰富了观赏的内容。

『玖』 传统东方式插花特点

东方传统插花艺术的创作理念与法则:
东方人性情稳重内向、委婉含蓄,艺术境界寓意隐含,受儒家思想影响较深,故在插花的创创作理念与法则上,其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。

一、自然之“真”

传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然,对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点,就是以自然界中生长的花木为表现的物象,讲求“物随原境”。“形肖自然”,这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律,不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神,精神人莫造,寓意于物者,自得之”,“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样,就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性,思考其美之所在与其美之精华,并融入个人的情感与审美,在此基础上加以提炼和表现,使作品展现出充沛的自然生命力和美感,具有能震撼人心灵的感染力,这是传统东方插花的精髓所在,所以,传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善”

中国文化受儒家思想影响极深,而儒家美学思想是以“善”为宗旨,所以中国人的审美观也以“善”为核心,在这种文化思想的指导下,对花卉也赋予了美好的象征含义,讲求材必有义,义必吉祥,如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”,以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格,取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”,以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”,用象征、寓意、谐音的技巧,营造一种含蓄和谐的氛围,以借花明志、对花舒怀,并给作品赋以某种命题,使作品展现一种特定的意境,这是传统东方插花所特有的风格。

三、艺术之“美”

插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。善用木本花材,突出线条造型。如梅花因其横斜疏影、曲折多姿的姿态美,雅而不艳、幽香远逸的色彩美,逢冰雪而怒放、不畏严寒的内涵美而成为传统艺术插花的最佳素材。

花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。如“画苑布置为妙”,“得画家写生折枝之妙,方有天趣”。

作品的色彩创意追求统一和谐的色彩效果,力求艳而不俗、雅而不淡,据环境与创作的需要,色彩或绚丽、或素雅,使人的视觉感受明快而亮丽,清新而自然。

传统的艺术插花在造型上不求规则化,在情势上任由发挥,以达明示主题为度,外形轮廓不拘泥于一定的形式,为主题服务是造型创作的源泉。

对花明志、借花舒怀,创作具有诗情画意、包含自然美和人文美的作品,是艺术插花创作的宗旨。将花的形体美与人的构思美有机地结合起来,使作品神形兼备,具有内涵美、神韵美,这是东方插花艺术所独具的艺术美。

整体艺术美是指插花作品各创作环节之间、各创作要素之间、作品与环境之间的有机配合所产生的综合艺术效果。即通过插花创作,同时创作一个高雅、浪漫、和谐的环境空间,产生一种环境艺术美。这是艺术插花的最终目的。

四、“圣”洁之尊

艺术是神圣的,艺术创作亦是神圣的,东方人认为花卉是神圣的,以一种崇敬的心惰去对待她,以花悟道、修身养性,使插花也有一种神圣感,讲求“心正花正”,进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态,来怡情娱趣,这是真正的艺术境界。

综上所述,东方人采用写实、写意或二者相结合的艺术手法,来表现花卉的姿态美、布局美、色彩美和意境美,是一种自然美与人文美相结合的艺术美。她不仅是一种艺术创作活动,也是一种精神享受过程。

『拾』 东方式插花的主要特点

东方式插花又可以分为东方式传统插花东方式现代插花两类,它们在选用花材上表现手法和情趣上与传统插花多有差异。

东方式插花艺术以中国和日本为代表,尤以中国和日本的传统插花为典型,表现有以下共同的特点与风格:

  1. 崇尚自然、师法自然。插花以自然为主体,明自然之理,呈自然之态,展现自然之神韵和规律。

  2. 珍惜花木之生命,赋予花木深刻的内涵和象征性,不仅表现其自然形态美和自然的生机,而且强调其内在的神韵之美,充满浓郁的人文气息。

  3. 强调线条造型,尤善用木本枝条,多采用不对称的自然式的构图为主,造型自然活泼而多变。

  4. 注重作品与各组成部分之间的整体性及其与环境的协调性,使作品、配件和环境形成和谐有机的整体。

插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致。

我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。

热点内容
福鼎白茶白牡丹价格 发布:2024-12-26 01:26:33 浏览:462
绿叶植物盆栽 发布:2024-12-26 01:26:29 浏览:829
春野的樱花 发布:2024-12-26 01:09:21 浏览:450
政府花卉摆放 发布:2024-12-26 00:52:02 浏览:506
新型花店模式 发布:2024-12-26 00:46:49 浏览:36
情人节玉米 发布:2024-12-26 00:44:00 浏览:966
咸宁温泉花店 发布:2024-12-26 00:36:44 浏览:755
一束插花 发布:2024-12-26 00:20:17 浏览:718
樱花被盗版 发布:2024-12-25 23:56:04 浏览:419
甘肃平凉花店 发布:2024-12-25 23:40:09 浏览:100