写实油画花卉

A. 有关临摹油画花卉的具体步骤

1、准备好油画的工具：油画颜料，铅笔，橡皮泥，油，画架，画布，围裙，背景大笔刷，中笔版刷，细笔刷。权

B. 装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同

一、表现手法不同

1、写实绘画在艺术形态上属于具象艺术。

2、装饰画分为具象题材、意象题材、花卉题材、人物肖像题材抽象题材和综合题材等。

二、起源不同

1、写实绘画源自西方，具有悠久的历史和深厚的传统。写实绘画在欧洲“文艺复兴”时期得以壮大，历经500年的辉煌，产生了许多艺术大师、巨匠和艺术史上的不朽名作。

2、装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形，确切的讲是起源于战国时期的帛画艺术。

写实绘画：

(2)写实油画花卉扩展阅读

装饰画以制作方法进行划分可以分为三大类，分别是占主流的印刷品装饰画；实物装裱装饰画；和手绘作品装饰画。其中手绘装饰画，艺术价值很高，因而价格也昂贵，具有收藏价值，而那些缺乏艺术价值的手绘画现在已很少有人问津。

实物性装饰画是新兴的装饰画画种，它以一些实物作为装裱内容，其中一些以中国传统刀币、玉器或瓷器装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎。

印刷品装饰画则是装饰画市场的主打产品，是由出版商从画家的作品中选出优秀的作品，限量出版的画作，但目前盗版装饰画就像盗版盘一样冲击着正版装饰画市场。

原作版画是在博物馆、艺术家本人或艺术家子女的授权监制下，用超高精度的立体扫描设备复制原作，再微喷输出在与原作相同的材质上、并限量制作而成。

C. 介绍几个当代油画家，主要画花卉或有花卉作品的，不限国内外。。。拜托啦~

虽然我回答不了你的问题，但有点想说的，当代油画去搞花卉的不多，恰恰是国专画比较多，你所见过的古典主属义写实的花什么的之所以当时的画家去搞是因为中世纪宗教盛行的缘故，什么花，什么虫子，还有花瓶纹理，地上的花瓣都是有讲究的。现在我们周围的花卉油画大多是行画，说白了就是装饰卖钱的，所以懂行的人搞的比较少，不追求这个。

D. 一幅世界名画 一个花瓶 里面插满鲜花 油画 求这幅画的名字

插满鲜花的花瓶这是西方油画里面最常见的题材啊！以这个为题的世界名画太多了，光梵高就有十几幅——向日葵，鸢尾花等~~~你是指什么颜色的花瓶，瓶里是许多不同种类的花还是单一品种的？
有许多花种的有：
作者：让·范·惠桑
-
jan
van
huysum
作品名称：《花瓶里的花朵》
-Flowers
in
an
Urn
作品尺寸：宽
60厘米
高
79.9厘米
作品年代：1720
作品材质：画布油画
这个画家画了很多花瓶中的花的题材的世界名画，最擅长写实型静物花卉油画，不知道你要找的是不是这幅，以前油画书上有这张。

E. 花卉油画先画背景吗

最好先画背景，同时简单铺一点花卉的颜色，这样感觉有环境色能融到一起

F. 如何画油画花朵

1...油画本身是一种可塑的颜料，但是干得比较慢（可用速干油），在画的时候用厚一点回颜料，等干答了以后再去画，一遍一遍就会出凸起来的机理，。2....用塑形膏先做一下凸起，干了以后在用油画画。3...或者是综合材料，在油画布上用报纸，或布等沾上白乳胶贴在画布上面面，干了以后再去画，就会有一种机理了

G. 文艺复兴前或者文艺复兴时期，有画过花卉比较著名的油画家吗 请告诉我画家和画的名字，谢谢。

15世纪到19世纪中叶的油画。特点：无论画面大小，都有一种很完美的情境。

（一） 文艺复兴时期油画

1、 乔托：意大利油画是欧洲油画发展的先声，文艺复兴初期的著名画家乔托，创作了许多具有现实生活气息的宗教画，被认为是欧洲绘画之父和现实主义画派的鼻祖。

2、 波堤切利：在线条、色彩、造型等方面的表现更为丰富，人物思想感情表现得更加细致，作品情绪性更加强了，更注重科学的比例、透视和空间关系，造型极其优美，象音乐一样。

3、 米开朗琪罗、达·芬奇、拉斐尔：将油画推进到高峰。写实体系更加完善，美和力感更强了。

米开朗琪罗：他的壁画，表现了非常丰富的人间世界，体现了文艺复兴时期充满着的矛盾与斗争。

达·芬奇 ：《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》使人感受到时代的气息、人文主义的气息。

拉斐尔：《西斯廷圣母》等圣母画像，表达了人文主义精神对人的外在、内在美、对人的尊严、对人的和谐的歌颂。

比较于南欧和谐与优美的风格，北欧的绘画更注重实在的、具体的客观世界的刻画，有很强的地方特色，对人物描写更注重性格。如尼得兰（现在的比利时）画家勃鲁盖尔等，虽也描写宗教题材，但处理成世俗的，农民般的生活场景。

（二）17、18世纪油画

表现人生、表现社会，内容更加深刻了，表现形式、艺术语言更加丰富了。

重要代表人物如：

佛兰德斯（今法国东北部和比利时西南部）画家鲁本斯，《抢劫留基伯的女儿们》（文字教材42页）；

荷兰画家伦勃朗；（教材43页）

西班牙画家委拉斯开兹；（教材43页）

法国画家达维特。（教材43页）

（三）19世纪70年代以前（18世纪）的油画，欧洲进入近代史阶段，尤其是启蒙运动和资产阶级大革命，使法国成为欧洲政治与文化的中心，也成为欧洲美术的中心。这一时期油画题材扩展了，思想内容丰富了、深刻了，艺术语言也较以前有了更大发展。著名画家与作品有：

法国新古典主义画家达维特：《马拉之死》

法国浪漫主义画派代表德拉克洛瓦：《自由神领导人民》

法国批判现实主义画派代表库尔贝：描写工人生活《画室》；米勒：描写农民生活《拾穗者》。

印象派油画：代表人物莫奈《日出·印象》。（教材44页）

描写现实的画家列宾《伏尔加河纤夫》。（教材44页）

西方现代油画包含两个主要方面：
在写实油画中体现现代人的感觉，给古典写实赋予新的精神内涵；
背离传统，背离写实的前卫性探索。
主要特征：
主要表现内心世界；
将某种形式因素抽取出来向极端发展；
突显多样化的、个性的美感，甚至有表现"丑"的；
以独特的艺术观念支配绘画，流派彼起此落。
古典向现代画过渡时期代表人物荷兰画家凡·高、立体主义画派代表人物西班牙画家毕加索、抽象派代表人物俄国画家康定斯基。

H. 我是油画初学者，想找一些好看的花卉临摹，希望各位前辈推荐一些好的网站或者是书籍,小弟在此拜谢了！

临摹花卉我确实不知道谁的好，
临摹凡高和莫奈的吧
他们的色彩感觉很好，比较适合回初学者临摹。答
你可以去专卖店买书临摹
也可以去书店借书回去临摹
花卉比较适合国画
当代有个女艺术家的油画有很多的花
她的颜色一般的人调不出来
所以不建议你去临摹学习

I. 画超写实油画用的是什么笔

1、叶筋笔

适合勾画叶筋, 但其适用范围并非仅限于此, 也可勾画木本花卉的枝干、 嫩茎, 草本花卉的秆茎、叶片等。此笔笔锋长短适中，有“尖”有“肚”,画细劲的线条多用尖部,要保持均匀的力度, 不可忽轻忽重；

重则用到笔肚, 线条就会变粗, 而画粗重些的线条就要以笔肚为主。 钉头鼠尾描用此笔效果较好, 可粗可细、 提按变化明显、 可塑性强是叶筋笔的优点 。

2、衣纹笔

因多用于画白描人物衣纹而得名, 铁线描、 行云流水描等更适宜用此笔。 其笔锋稍长,笔肚不及叶筋笔圆浑,但更显得尖健利落,在花鸟线描中非常适合勾画长线条,如荷叶(茎)、兰叶等。因此笔笔尖极富弹性,又很尖锐,更适合描绘花瓣、鸟的喙爪、勾花丝等见精神之处。

3、花枝俏

较叶筋笔、衣纹笔稍大,笔锋相对柔韧,描绘时变化会更丰富,蓄水也多,用此笔画小写意花鸟,以其勾花、点叶会感觉得心应手。枯柴描、折芦描都适合用此笔。勾石头、画枝干、点染苔草效果更理想。

4、小红毛

笔头比较短,如圆锥形,精巧灵便。不适合画长线,点花蕊、丝毛、批毛、勾点小鸟的腿爪皆可。

5、鼠须

略带笔肚,锋颖较长,可用于游丝描法以及勾画较长叶子的筋脉或小动物、昆虫的触须 。

6、松针

这种笔极尖细,几乎没有笔肚,蓄水很少,只适合画精细之处,且笔毛易断落,使用时要小心些。最适合单线丝毛,可表现出鸟体不同部位羽毛的质感和组织关系。

7、狼圭

勾线笔中最小的型号, 只能用来画极精微的物体 。 如乌的眼晴、 昆虫的头嘴、 蝴蝶的腿足等。

8、秃笔

秃笔并非废笔, 其用途前面已讲到, 用其·“秃” 的特性勾出的线反而易得拙朴之气。以上只是较有针对性地对一些勾线笔做以介绍, 其实其作用并非如此局限, 使用方法也非止这些,要根据实际情况,灵活运用。

每一种笔都有许多类型,性能也不尽相同,购买时要进行比较、选择,以符合“尖”、 “齐”、 “圆”、 “健”为准。

J. 求一些大师的花卉类古典油画 偏印象的最好

Széchenyi Szidónia：缤纷色彩的花束绘画
http://www.360doc.com/content/11/1025/16/4310958_159084511.shtml
美丽的玫瑰花：Doris Joa绘画欣赏
http://www.360doc.com/content/11/1118/11/4310958_165421188.shtml
Alexei Antonov玫瑰花绘画欣赏
http://www.360doc.com/content/12/0403/11/4310958_200445087.shtml
超写实的手绘鲜花
http://www.360doc.com/content/12/0413/12/4310958_203265159.shtml
Buiko Oleg花卉绘画作品
http://www.360doc.com/content/12/0419/09/4310958_204832235.shtml