古代插花
⑴ 古代女子为了好看会在头上戴花,宋代也有男子戴花的习俗吗
脑袋瓜上插花,是宋代男人最时兴的打扮,在宋代,不但女人爱花,男人也爱花,通常男人尽管爱花,可是碍于面子依然会含蓄的把花带在身上。而宋代的男人就不同了,宋代的大官们在戴官帽外出会友时,都是在帽子后面别朵花,究竟是什么缘故,竟会促使男人往脑袋瓜上插花?
我觉得在宋代早期,男人对往脑袋瓜上插花还是不能接纳的,可是官府却非常喜爱赐花给臣子们,还要求臣子们务必感激恩德似的接住,并高高兴兴的戴上,这才促使臣子们无法低调,甚为逼人太甚。
在宋代,不但大官们喜爱在脑袋瓜上插花,就连犯人被释放出来的时,狱卒也要给他们脑袋瓜上插朵花,才能够离去,这类男人戴花的风气。不但在宋代,据说还影响了北方部分的子民。
⑵ 古代人有的时候会在头上插花,插草,这代表什么意思
插草最早产生于晋代,那时我国农村便产生了定期的集市,叫草市。草市位于交通要道或津渡驿站等城市之外,所以市场周围遍地皆野草。赶集者携物来卖,便随手拾一根草插在该物上以示出卖。
那时的古人大多不识字,不会像现今这样标注他们的商品要卖多少钱,而且,不同村落的语言也不同,为了避免在讨价还价中产生误会,就以野草的数量来代表要卖的价格。比如:一堆青菜上插一根野草,就代表这堆青菜的价格是一文钱。若是两文钱,就卖两文钱。
这种习俗发展到后来,就演变出自卖者在自己的头发上插一跟野草,表示自己不值钱,只求有人买下他就可以了。
在先秦时期,古人就有佩戴鲜花的习俗,到了唐代,开始在妇人之间流行簪花之风,但这只是对美的一种追求而已。从宋朝开始,男人簪花除了代表着这人是上流社会的人物外,也暗含着“才俊”的含义。
《梦溪笔谈·补笔谈》中记载过这样一件趣事。相传北宋庆历五年,韩琦任扬州太守的官署后花园中种着一种名叫“金带围”的芍药。此花不仅花色美丽、奇特,而且传说此花一开,城中就要出宰相。当时王珪、王安石两个人同在大理寺供职,便应韩琦之邀一同去其府邸赏花。因为花开四朵,所以韩琦便又邀请州黔辖诸司使前来,但恰逢诸司使身体不适,便临时邀请原本路过扬州的陈升之参加。陈升之与其他二位同在大理寺任职,也可谓是同僚一同饮酒赏花。赏花之余,韩琦突发雅兴剪下了四朵金带围,给大伙儿一一戴上。
无巧不成书,往后的三十年间,这曾经头戴金带围的四位好友竟先后做了宰相,自此“四相簪花”的故事也流传开来。不仅如此,“扬州八怪”之一的黄慎听完这个故事还特地以此为主题绘制了一幅《四相簪花图》条轴和一幅《金带围图》扇面,男子簪花的故事也成了佳话。
⑶ 插花的名著有
中国古代插花名著 最有名的有以下三部著作:
明代戏曲家高濂所蓍《遵生八笺》之五《燕闲专清赏笺》卷中有属《瓶花三说》,即“瓶花之宜”、“瓶花之忌”与“瓶花之法”。该书首次全面系统地总结了历代插花的实践经验,并上升为理论进行分析。《瓶花三说》是世界上最早的插花艺术论著。
《瓶花谱》为明代画家张谱德(公元1577-1643年终于1599年所著。全书分品瓶、品花、折枝、插贮、滋养、事宜、花忌、护瓶八节。
《瓶史》为明代文学家袁宏道(公元1568-1610年)于1599年所著。全书有花目、品第、器具、择水、宜称、屏俗、花崇、洗沐、使令、好事、清赏、监戒、共二十节,详尽地描述了插花的方方面面,并简明扼要和深刻地阐述了插花构图的法则和意境创设的美学原理,以及中国古代文人插花的审美观念,进一步完善了中国插花艺术的理论体系。该书1696年在日本发表后,轰动了日本花道界,并受尊崇成立一“宏道流”派,不但影响和推动了日本花道的发展,也推动了东西方插花艺术的交流。
⑷ 古代的时候双插花是什么意思
都是卖,插草是卖东西,(插头上就说明是卖自己。)插花是卖身体或卖艺。水浒传里杨志卖刀就插了草(好像是插在刀鞘上吧),就说明这把刀要卖的,别人一看就明白。
⑸ 中国古代“插花”什么样 花影婆娑现
宋朝,插花盛于抄民间,尤为文人所喜,常以花影人,用插花来表达内心世界。在中国文人的眼中,花经常化作活生生的人,成为文人的知音和情感寄托。宋朝有一首咏海棠的诗:“海棠脉脉要诗催,日暮紫锦无数开”,意思是说海棠半舒半卷,脉脉含情,非要诗人吟出好诗来,否则就不肯开放。
⑹ 古代插花艺术与现代插花艺术有什么不同
我说2012年12月21日真的想人们说的那样吗 我觉得人们在造谣,那天也根本不可能发生那样的事情,你们说我说的对吗
⑺ 中国古代插花做什么
在古时的中国,插花是用来礼佛的,其後经僧侣传至日本後更被发扬光大,应用到不同阶层的不同角落。远在日本的江户时代,花艺已经十分流行,在当时的社会里,花艺的工作者,几乎全部都是男性。时移世易,今时今日的香港社会里,女性的工作者比较多,不过花艺工作者当中,男女老少比比皆是,在国际舞台上,不少有名的花艺设计师更是男性。如果你到日本观光,遇到一个穿著传统礼服的年迈老伯,不吸烟,不喝酒,他说他是研究花道的;一般日本人一定会想到,他可能是一位大有来头的花道老前辈。如果视花艺为一种学问或艺术,花艺的作品视为一件作品,的确是适合任何人士的。
插花
插花,也叫花艺,和茶道一样,也是没落于本土,兴盛于他乡的传统艺术之一。中国插花艺术萌芽于先秦,于魏晋南北朝小有气象,此时,这项艺术还多是“借花献佛”——在六朝的南史中:“有献莲花供佛者,众僧以铜窑盛水,渍其茎,欲华不萎。”唐宋以后,插花渐盛。唐人罗虬在《花九锡》中,较详细地记述了当时插花的容器、剪刀、浸水、和花台等。唐朝李后主(李煜)每到春天,便将宫中的梁栋窗壁、柱拱阶砌,都密布插花作品,称其为“锦洞天”。如果说唐代插花还仅仅是宫廷和寺庙的高雅艺术,到了宋代,插花艺术在民间已经蔚然成风。欧阳修在《洛阳牡丹记》中写道:“洛阳之俗,大抵好花,春时,城中无贵贱皆插花。”至明朝,已有插花专著问世,张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著有《瓶史》,此书曾1696年被译为日文,对日本插花艺术的发展有重要影响,被日本插花艺术家们奉若圭臬,被推崇为“宏道流”。袁宏道在一首《戏题黄道元瓶花斋》诗中云,“朝看一瓶花,暮看一瓶花,花枝虽浅淡,幸可托贫家。一枝两枝正,三支四支斜;宜直不宜曲.斗清不斗奢。傍拂杨技水,入碗酪奴茶。以此颜君斋.一倍添妍华。”仅用了寥寥数笔,就把插花描绘得淋漓尽致。清朝关于插花的记载有:邝璠著的《便民国纂》中的“养花法”,陈淏子著的《花镜》中的“养花插瓶法”和“香垆花瓶”.沈复著的《浮生六记》中的“闲情记趣”.以及汪灏著的《广群劳谱》,《红楼梦》中对插花的描述也不少。到了近代,战乱频仍,民生凋敝,花艺自然就荒芜了。
中国传统的插花艺术与西方花艺最大的区别在于:西方重造型,中国重意态。中国花艺强调:自然之真——保持花木的自然生态,依据季节造型;人文之善——重视其敦睦人伦的社会效益;宗教之圣——花是有助悟道的圣物,常以花供佛、以花修道;艺术之美——从选材到搭配,讲究和谐、清雅、明秀。
日本的插花艺术已有一千多年历史,6世纪时,一位名为小野妹子的遣唐史将很多中国传统技艺带回日本:字画、雕刻、文学、戏剧、园艺……还有就是供佛的“瓶花”。从中国回来后,小野妹子开办了日本的插花学校。日本最古老原始的插花学校“池坊”现在已经传到了第四十五代。
⑻ 中国古代插花名著分别有哪些
(1)《遵生八笺》之五《燕闲清赏笺》,明代戏曲家高濂所著。卷中有《瓶花三说回》,即“瓶花之答宜”、“瓶花之忌”、“瓶花之法”,首次全面系统地总结了历代插花的实践经验,并上升为理论进行分析,是世界上最早的插花艺术论著。
(2)《瓶花谱》,明代画家张谦得于1599年著。此书是后世插花者必读之良书。全书分为品瓶、品花、折枝、插贮、滋养、事宜、花忌、护瓶八节,内容全面具体,文笔流畅简练。
(3)《瓶史》,明代文学家袁宏道于1599年著。全书有花目、品弟、器具、择水、宜称、屏浴、花崇、洗沐、使令、好事、清赏、监戒等共12节,详尽地描述了插花的方方面面,并简明扼要而深刻地阐述了插花构图的法则和意境创设的美学原理,以及中国古代文人插花的审美观念,进一步完善了中国插花艺术的理论体系。
⑼ 古代的文人雅士都喜爱什么这四件事
古代君子有四雅:焚香重在“香”之美,品茗重在“味”之美,插花重在“色”之美,挂画则重在“境”之美。
四雅之一:焚香|香事
焚香是指人们将从动物和植物中获取的天然香料进行加工,使其成为各种不同的香型,并在不同的场合焚熏,以获得嗅觉上的美好享受。焚香一开始就从人们的生理需求迅速与精神需求结合在一起。在中国盛唐时期,达官贵人、文人雅士及富裕人家就经常在聚会时,争奇斗香,使熏香成为一种艺术,与茶文化一起发展起来。至宋,我国的焚香艺术,与点茶、插花、挂画一起,被作为文人“四艺”。古人对焚香的要求是无烟却香味低回悠长,书斋庭院里,千古文人佳客梦,红袖添香夜读书。香气悠然里,或抱膝观书,或对坐清谈,都是古典中国隽永的意象。
四雅之二:品茗|茶事
茶在中国历史上扮演着重要的角色。自茶被发现及饮用以来,都被历代文人雅士所追捧。三五好友,聚于高山流水之间,品茗谈志,尽显中国文人之风。古人煮茶讲究火候。水煮得嫩、老与适中,加茶的时间与方法,煮茶的方式与“汤花”的好坏多少,其关键都看会不会掌握汤候。《茶经》中说:“其沸,如鱼目,微有声,为一沸;缘边如涌泉连珠,为二沸;腾波鼓浪,为三沸。已上,水老不可食也”(“五三煮”)。
四雅之三:插花|花事
中国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。
四雅之四:挂画|画事
焚香重嗅觉之美,品茶重味觉之美,插花重触觉之美,而挂画则重视觉之美,四艺合一展现宋代文人雅士风雅,韵味的生活美学。“挂画”最早挂于茶会座位旁,内容是关于茶的知识,演变至宋代,挂画改以诗、词、字、画的卷轴为主,当时文人雅士讲究挂画的内容和展示的形式,作为平时家居鉴赏或雅集活动共赏的重要活动。
⑽ 古代插花的器物叫什么
花瓶
在中国的传统婚俗中,历来都有陪嫁花瓶的传统,以前都是瓷质专花瓶,直到文革属时期才渐渐转变为特有的玻璃质花瓶,用它陪嫁,以寓意“平平安安(瓶)、圆圆满满(圆形)、荣华富贵(雕富贵牡丹花)、平安如意”。陪嫁花瓶的选择要以喜庆为主,颜色选择上,红色为最佳;其次便是字样和花纹,尽量选择有喜字或龙凤呈祥图纹的花瓶,更能给婚礼带去祥瑞和喜气。