花艺介绍
1. 空间花艺的介绍
空间花艺设计概念,大致可分为色彩设计、立体构成、花材选择与创意、灯光设计与特效等方面。专业化理论知识方面,色彩设计与空间立体构成设计,需要扎实的理论做基础。设计,是将计划、规划、灵感、想法,通过某种视觉的形式表现出来的过程。同时,也是一个不断学习、不断积累、不断提升的循序渐进的过程。所以,必先有理论为基础。而在资源整合利用能力方面,花材选择与创意、灯光设计与特效,需要建立在扎实的理论基础之上。没有理论基础的设计,往往会成为空想。理论与经验的不断磨合,不断创新,才能形成专业化、系统化的完整设计流程与设计体系。空间花艺设计,才能够够完整的变成现实作品。
2. 花艺的简介
花卉艺术是人们表现自然的生命、展示自然的魅力以及人的内心世界对自然、人生、艺术和社会生活体悟的媒介,是人们借助于自然界的花草作为修身养性、陶冶情操、美化生活的一种方式。 关于插花艺术的起源,目前有几种说法,并不统一,是有待继续查证和探讨的问题。
在人类文化发展历史长河中,插花艺术虽然源远流长,但由于它的创作和欣赏都属即时性的,在摄影和录像等技术发明之前,只是短暂的艺术表现,所以传世作品极少,对其始源的考证,只能借助于地下出土文物或各类史料支言片语的记载。加之过去极少有人进行考证,故今天要得出确切的结论是有困难的。这里只把几种有关起源的论说作一简介,以供参考。目前,关于插花艺术起源的论述有两个方面,一是从插花艺术的原始形式来说,另一方面是从插花艺术的起源地来说。 这方面有两种观点,一种认为源自供花,另一种则源自民间风俗。
(一)、源自佛教供花这是目前较流行的说法。根据有两点,一是来自日本插花界的观点,二是从佛经中论证。
1、日本插花界认为,日本的插花艺术是从佛前供花发展而来,经过供花→宫庭插花→民间插花这一历程发展成今日的插花。随着日本插花艺术的发展,许多人士都前往日本学习插花,因此把日本插花的起源推而广之,流传着插花源于佛教供花的起源论说。
2、从史书和佛经中引证。目前许多书籍都引用《南史》中关于盘花的段节,认为是最早的记载《南史》的南朝齐武帝诸子中,有关晋安王子懋:“年七岁时,母阮媛尝病危,请僧行道,有献莲华供佛者,众僧以铜罂盛水,渍其茎,欲华不萎。子懋流涕礼佛曰:‘若使阿姨因此和胜,愿诸佛令华竞斋不萎。’七日斋毕,华更鲜红,视罂中稍有根须,当世称其孝感。“这段莲花供佛的记载,被人认为是插花源于佛教胡文证。
3、另外,佛经中也确有供花的条文。佛经和《魏书》中都有“花供养”的记载。《修行本起经》讲述了一段佛教始祖释迦牟尼成佛时与花有关的故事。《魏书·释老志》中有:“佛既谢世,香木焚尸,灵骨分碎……称为‘舍利’。弟子收奉,置之宝瓶,竭香、华、致敬意。”东晋僧人法显著《佛国记》也提及,所到之处,都有以花供养者。花供养是佛教六种供养中的第一位可见佛教供花是非常注重的。佛教供花主要有三种形式:皿花、拈花和散花。
(二)、源于民间风俗
这是从广义的范畴来定义插花,认为插原始形式是从不使从用器皿的手持花和佩戴身(头)上的花。花是大自然赐予人类的美物,人们在生产活动中很早就与花为伴。
花使人产生信赖、安慰的感受,能互相沟通,人们把花(叶)作为护身符,戴在身上,是可以驱魔祛邪,得以平安。后逐渐展为一种装饰,表现自己的美丽迷人,互相赠送以示爱慕和思念。这是一种自发的行为,虽然其中渗有一些迷信色彩,但非因某一种宗教而起,只是人们对冥冥宇宙的不解而产生的心理反应。
如在中国,远在佛教传入之前,民间就有用祭祀和赠花的风俗。最早的传说是《山海经》称:东海之度朔山,神萘和郁垒捉鬼的故事。黄帝立大桃人于门户,画二人象与虎、苇索以御鬼,后人皆仿之。这是公元前4000多年前的故事。《诗经》是记载公元前470年以前商周到春秋时期的民间诗集。在《诗经·郑风·〈溱(洧)〉》中有男女手持兰花到溱河洧水去祭祀、嬉戏的记载,临别时还互赠芍药。这种大型的宗教活动形式集春游、男女择偶为一体,都是以花为媒介.类似的情形,《诗经·陈风·》也有记载,如“视尔如,贻我握椒”。
意即我看你像锦葵花般美丽,你就送我一把香花椒。这些都可视为插花(广义)的一种原始形式。稍后,屈原的《楚辞·九歌》有:“瑶席兮玉,盍将把兮琼芳”。盍是合之意,即指在神座前放置成束的鲜花,这不已接近插花的形式吗?《楚辞·山鬼》是以披花带绿形容山神,折花香以寄思:“披石兰兮带杜衡,折芳馨兮遗所思”。
《思美人》中虽是屈原借题发挥,但也说明当时的人早已有折枝花卉进行玩赏的风气。“(孽)大薄之芳兮,搴长洲之宿莽,吾不及古人兮,吾谁与玩此芳草”。又如晋人陆凯的梅花诗:“折花逢驿使,寄陇头人,江南无所有,聊赠一枝春”。将友人相赠的花枝,插于盛水器皿中,这是顺理成章的事,这正是插花艺术的起源。而这些都在佛教传入中国之前已有的。佛教传入中国较晚,据史料记载,西汉张骞出使西域,始闻有浮屠之教(即佛屠),至东汉,天竺僧人迦叶摩腾和竺法应汉使者的邀请(公元)67年来到洛阳,明帝为他们建筑了白马寺,请他们翻译经典,才开始了佛教在中国的传播。
而当时,儒家学说仍占统治地位,佛教的影响并不大。三国时期魏开创了清谈学的风气,学又占了统治地位。西晋佛教依附学,还不能独立发展。东晋,佛教的社会地位影响超过了玄学。到了南北朝,佛教才大为流行。后来又消沉了一段,到隋朝时才正式盛行全国。所以,插花艺术的原始形式不能说是源自佛教供花,佛教供花只是插花中一种形式而已。 源自古埃及
在西方插花著作和分中
文插花书刊中有这种提法,其根据是在古埃及法老墓中发现有插花图案的壁画。文物的证据是无可否认的。公元前2500年埃及贝尼哈桑墓壁上有睡莲瓶壁画,并在墓中发现有鲜花随葬,这可谓是世界最早制作的“干燥花”了。据说古埃及人把莲花看做爱西斯神,并已知道把花安置在有水的瓶中,使之不萎。这些都足以说明古埃及人很早就有鲜花祭祀的仪式。 此外,埃及的金字塔以及相继创立的几何学,对西欧的建筑和艺术风格都极有影响,而西方传统的古典插花正是以各种几何图形为主的大堆头形式,具有像金字塔那样的对称、均衡和重量感,可见艺术风格的一致性。所以说插花源自古埃及是有一定根据的,起码可说是西方插花艺术的发源地。
源自中国
中国自古以来就有以花祭祖和互赠花枝(束)的风俗,而且玩赏花木的风气甚浓。据考古发现,河北望都东汉墓道壁画中有一方几上盛有六枝红花的圆盆,过去人们对插花意识淡薄,曾认为是盆景,但现在看来,甚似插花。这和北周时庚信的一首杏花诗极其相似。诗曰:“春色方盈野,枝枝绽翠英。依稀映村坞,烂漫开山前,好折待宾客,金盘衬红琼”。中国古代的文人墨客,多放荡江湖,寄情花草,与山水花草为友,他们不仅赏花,还有探花、采花的逍遥游。东汉张衡的《归田赋》上说:“仲春令月,时和气清,原隰郁茂,百草滋荣……于焉消遥、聊以娱情”。东晋的陶渊明有诗:“秋菊有佳色,损露掇其英,汛此忘忧物,远我遗世情”。采花、折枝的兴致历久不衰,如“花开堪折直须折,莫待无花空折枝”,“尘世难逢开口笑,菊花须插满头归”等等,正因中国文人有此嗜好,所以中国的插花艺术既具自然写真的风格又具浓郁的文人气息,融诗、书、画、花于一体,不拘一格,谦洒自如。这是东方插花艺术的特点,符合中国传统文化的风格。日本插花是从中国传入的,因此也渗透着不少这种特色。此外,中国人很早就研究延长切花花材寿命的方法,对花枝插置的布局,与花器和周围环境的配合等等都早有研究,使插花成为一门独立的、系统的专学。高濂的《瓶花三说》,张谦德的《瓶花谱》,还有罗虬的《花九锡》以及明代袁宏道的《瓶史》都可说是最早的插花专著。所以说,中国是东方插花艺术的发源地。
3. 荷兰布尔玛国际花艺学院的介绍
荷兰布尔玛国际花艺学院,中国的第一家花艺学校,为中国的花艺教学事业做出了卓越的贡献,培养了优秀的花艺设计师数万名,国家劳动部唯一指定的花艺资格评定单位。
4. 婚礼花艺的介绍
婚礼花艺要求具备4个特点,即花大、色艳、新鲜、寓意好。随着中国民众消版费水平和审美的提高,大众权对于婚宴中花艺的需求日趋旺盛,在一二线城市中,一场婚礼中花材的费用会占到总费用的三分之一,其中多项费用需要仔细考量。
5. 花艺设计师的介绍
花艺设计师是应用各种观赏植物材料或其它装饰性花材,通过技术或艺术手回段,对室内外空间进行花艺环境答设计的专业人员。花艺设计师不仅仅是通过花材的排列组合让花变得更加的赏心悦目,更可以体现花种蕴含的微妙心思,小到插花、造型、植物的摆放,大到酒店大堂、大楼中庭、小型庭院的设计,无不体现着自然与人的完美结合,形成花艺的独特语言,让欣赏者解读与感悟。真正的花艺师涉及到的领域是很多的,花艺设计师不仅要学会设计花材的造型和创意,还要懂得如何去利用空间设计、色彩搭配以及灯光特效去创造一种独特的主题环境。真正的花艺师是懂得发现生活中的美的,并将它带入到自己的作品创作中的。
6. 写一篇介绍花艺社的作文
同学,一个多么亲切而又熟悉的字眼。自从上学那天起他们便围绕在你身边,陪伴你度回过生活中的每一天。答
不知不觉,已经升入了初中。与小学相伴六年的同学依依不舍时,身边,又多了九十个新同学,他们将陪伴我,度过初中的三年。
刚刚开学,彼此都不熟悉,这时,一声友好的招呼,一个善意的微笑,一支体贴的钢笔……不经意间拉近了我们的距离。
在我眼中,同学,每一个都是那样可爱,九十个人,来自不同的地方的学校,今天能相聚在一起,共同走过三年,想来也是一种缘分吧,古人说:“相逢何必曾相识。”是啊,何必在乎曾经,只要相聚,就应该珍惜,应该重视这份缘。
在我眼中,同学,每一个都是那样美丽,我们同是父母的宝贝,在父母眼中,我们永远是他们的天使。每个人都有自己独一无二的性格,每个人都有不一样的精彩,都有着自己的那一片多彩的天空。
7. 怎么介绍自己想入花艺行业
在学习插花之前,首先你要了解插花的分类,插花的分类可以根据容器来分,可以根据表现手法来分。
花艺师要给大家介绍的插花分类,是针对没有任何基础的学员必须搞明白的,也是最重要的分类,常用的三种分类。 第一种插花分类是以插花的艺术风格来分类,可以分为西方式传统插花、东方式插花、现代花艺设计。西方式传统插花以几何造型为主,强调色彩的运用,结构紧凑,华丽而庄重,具有很强的装饰效果,是礼仪用花中各种花篮设计,环境花艺设计的基础。东方式插花崇尚自然、朴实秀雅、讲究诗情画意,追求意境的完美,东方式插花培养学员的艺术感觉和艺术插花的技巧。现代花艺融入了现代个人意识,主观性很强,追求变异,不受拘束,应该有更加深刻的内涵,我不提倡抽象性很强失去功能性的现代花艺。
第二种分类是以插花的使用目的来分类,又分为礼仪插花和艺术插花。礼仪插花是我们经常提到的礼尚往来用花,他融入了中华民族的传统文化和各地区文化,西方式传统插花的造型特点适宜中国人的消费理念。艺术插花是思想感情的浓缩,是一种个性的展现,并能引起观赏者的共鸣,是花艺师参加展览、或者比赛、或者表演所创作的花艺作品。
第三种分类是以插花的材质来分类,分为鲜花插花、干花插花、人造花(仿真花)插花。鲜花就是植物的根、茎、叶、花,果实剪切下来后没有跟,水养,也叫鲜切花,鲜切花插花也是鲜花插花;干花是把自然界的植物经过一定的技术处理具有自然形态的花卉,利用这种材料插花叫做干花插花;利用自然界的植物为模拟对象仿制而成的假花也叫人造花(仿真花),利用这种材料插花叫做人造花插花;对于这些材料,我们不用亲自去种植,制作,仿制。开花店后,直接从鲜花批发市场和干绢花批发市场批发来即可。然后利用你学到的技巧插制成鲜花作品,或干绢花作品。干花和人造花统称为干绢花。那么对于没有任何基础想开花店的学员该从哪里入手呢?花艺水平是花店的立店之本,开花店必须要会插花。 学插花又该先从哪里学起呢?了解了插花的分类后,广西南宁那些花儿花艺建议朋友们先从西方式传统造型开始学起,因为插花是造型艺术,开始学插花你不可能创造出造型来;西方式传统插花是以几何图型为主,首先已经给你了外观轮廓的形状,包括三角型、扇型,圆形,椭圆型,半球型,半椭球型,圆锥型,三棱型,倒T型,L型,S型,新月形,倾斜式三角形,钻石星,金字塔型,菱形等16个基本造型。这些基本型对于没有基础的学员来说,学起来比较容易,你需要在老师的指导下利用一些技巧按照美学原理把这些造型组合而成即可;在学习中你必须反复练习,熟练地掌握这些基本型的造型技巧。我们在开花店的时候不同的礼仪场合中常用到的各种花篮,都是这些基本型变化而来的。这就告诉大家基本技法不会,基本型没有掌握你就无从下手。花店里的礼仪花篮,就是把这些西方式传统造型,进行材质变化、形状变化、肌理变化、色彩变化、量的变化;使其符合美学原理,并结合花艺设计的功能性和环境因素,达到协调、一致、统一,从而创造出千变万化的作品来。所以无论你是开花店还是学插花都要从西方式传统造型开始学起。就像绘画要先从画圆柱体、画立方体、画鸡蛋开始起步一样的道理。 西方传统造型学好之后,想开花店的同学就可以开始学习各种场合用到的礼仪花篮和花束设计。当然婚庆的婚宴用花设计、宾馆花艺设计、家庭花艺设计及各种场合的环境花艺设计都可以归于礼仪用花,或可以叫商务用花。有了西方式传统插花的基础,在学习花店的礼仪用花设计时,你的理解、应用、记忆、变化就容易了。给你打个比方,假如在上婚庆课的时候,我们将要讲给学员的迎宾台(签到插)花艺设计、婚宴的墙壁花艺装饰和婚车花艺设计,假如你没有学过西方式传统造型,或只懂得简单的几个造型,那么你将是一头雾水。由此可见,无论开花店还是学插花,没有任何基础,建议你从西方传统插花学起、入门。也就是以欧美地区为代表的基本插花形式。
8. 丝袜花艺的介绍
丝袜花艺又称丝网花/丝袜花,最早起源于日本,被称为东篱花。它的造型丰富,内色彩艳丽,具有较强的柔韧容度和半透明性。质感细腻,花形逼真,犹如鲜花一般。色泽多样,花色丰富,能够极好的满足各层人士的创作需求,满足个人随心所欲地搭配制花。花儿不易褪色,历久如新。如今被普遍用于装饰领域,已经成为家居和商务市场中的新宠,更作为一种时尚的艺术品而被广泛推广。传统的工艺品既是文化艺术品,又是日常生活用品,与人民生活息息相关。
9. 婚礼花艺的内容简介
《Wedding Stories》(婚礼的故事),这是一部视角独特、内容丰富又引人入胜的花艺设计版专业书籍,包括了欧权洲各种典型婚礼仪式和宴会设计策划建议和如何创造出不同空间氛围的有效方法。花艺设计在书中以希腊为主要项目城市,选取了其中最美丽的场地,以惊人的花艺设计能力呈现出了各种华丽的婚礼活动,其中包括:雅典卫城中心的奢华婚礼;葡萄酒庄园中的乡村风格婚礼;在一个神秘岛的海滩婚礼;充满异国情调的温馨婚礼;在斯尼旺神庙的典雅婚礼;在天然而温馨冬日婚礼。
10. 红色和蓝色花艺婚礼介绍
红色婚庆代表喜庆,蓝色代表是海洋嗯。婚礼。