插花风
葛大叔是架构之父，插花风格自然以架构为主
2. 典型的插花风格有哪些
典型的插花风格有东方风格、传统风格和现代自由风格。
东方风格讲求不专对称性，多用小叶植属物；
传统风格更讲究均衡，用多个品种和色彩的植物；
现代自由风格多是对称的，只用几种植物，有时只用一种植物。
插花时选择的容器的质感、图案、尺寸要和室内环境相配，以达到最好的艺术效果。
3. 插画风怎么学例如下图，我同学画的，好想学
4. 中，西方花艺风格的不同
欧式插花，受古希腊思想的影响，比较注重几何形状，讲究造型艺术。
中国传回统插花答，从一生产就带有浓厚的中华古韵，体现了中国人勤劳、朴实的品德和崇尚自然的古风。中国诗、书、画的“言志、言情、喻人”理念深深地影响了中国花艺的发展，使花艺既追求绘画式的构图虚幻、线条飘逸，也追求以花喻事、拟人、抒情、言志、谈趣。
5. 景德镇陶瓷落地大花瓶不插花风水好吗
第四十五回三江口曹操折兵群英会蒋干中计第四十六回用奇计孔明借箭献密计黄盖受刑
6. 六朝时期插花风格起源于哪一种
我国古代插花，曾经有过昌盛发达时期和卓越灿烂的成就，至今在世界插花专艺苑中仍具巨大属的影响。追溯我国古代插花艺术的发展，大体可划分为六个时期：
（1）六朝以前（即公元220年以前），为插花萌芽阶段。
（2）六朝时期（即公元220－581年），为插花初级阶段。
（3）隋、唐、五代时期（公元581－960年），为插花普及、发展、兴旺阶段。
（4）宋元时期（公元960－1368年），为插花繁荣昌盛阶段。
（5）明至清末时期（公元1368－1911年），为插花成熟、完善的鼎盛阶段。
（6）清代以后为我国插花艺术的停滞衰退阶段。
7. 从不同方面比较东西方插花风格有哪些不同
(1)造型：东方以线条复造型为制主，利用枝叶的形态、线条的长短粗细、曲直顿挫、强弱刚柔、虚实疏密，勾画出简洁、飘逸、瘦硬、粗犷的不同造型，单体表现力很强，具有构图表现力和欣赏力。西方以几何造型为主，注重色块效果，构图有圆形、半圆形、等腰三角形、火炬形、月形、S形等。注重群体表现力，有人称其为色块插花。
(2)构图：东方注重自然，采用不对称的均衡，取材广泛；西方讲究规则。东方用花忌繁、忌杂；西方花材较多，色彩丰富。
(3)内涵：东方讲究意境，主观心意与客观景物相融合，通过作者和观者的想像、联想进行创作和欣赏。西方注重外观视觉效果，强调外形和色彩的装饰，雍容华贵，热烈奔放。
(4)器皿：东方把花材、器皿、道具、环境作为整体综合表现，认为它们是艺术欣赏的重要组成部分。西方以茂密花材掩盖器皿，讲究环境协调。
(5)数量：东方用花不求多，常有几枝画龙点睛，较多地运用青枝绿叶勾线衬托。爱用的枝叶有银柳、十大功劳、火棘、八角金盘等。西方用花的数量较多，有花枝繁茂之感。一般以草本花卉为主，如百合花、香石竹、扶郎花、月季等。
8. 自然花艺风格为什么这么流行
自然风格的花艺设计表达更加纯粹，也很有辨识性，这种花艺设计来自经典的油画、梵高的太阳花，莫奈的花园，都在用他们独有的方式展露着生活的期许。自然花艺将现代商业与经典艺术结合，展现最纯粹的花艺设计。其次在商业应用比较广泛，在婚礼布置，酒店宴会，软装设计等场合都比较使用，其自然纯粹的表现方式更能被大众接受
9. 插画风格及方法
不同类型、风格的插画作品，其实都需要有其相对应的美术基本功，比如内：
—写实类作品最容需要的是对造型、光影的描写塑造，以及对人体和场景的把握和理解；
—海报、封面设计类作品最需要对画面构成的把握、颜色的搭配的熟练运用；
—看似简单的儿童插画及绘本（如几米），除了需要对颜色搭配、画面构成有所把握外，对人体、场景也要有一定的研究，否则很难设计出夸张可爱又不失合理的人物来。这两年比较热门的绘本作者－高木直子，也都是美术专科出身，经过了多年美术训练的。
虽然每个风格对美术基础的要求都各有侧重，但是就像绘本类作品一样，掌握综合全面的美术知识是非常必要的——写实类的作品如果对画面构成没有研究，那么出来的作品就没有重点、甚至没有气势。所以，如果没有对美术基础的扎实训练，不能掌握全面的美术知识，要创造出属于自己的成熟稳定的风格，是很难的。
以擦为例，如今的他可以有属于自己的固定风格的同时，又可以根据题材、要求不同而创作其他的风格，就是因为他掌握了扎实、全面的美术基本功。