插花课乐学
① 少儿花艺 | 传承艺术文化，发扬美育发展
此次少儿花艺课我们来到的是二师附小，一个富含文化底蕴的学校。几十年的文化积淀，几代人的辛勤耕耘，使二师附小成为杨浦区乃至上海市小学教育的一个品牌。
学校注重办学传统的传承和发扬，围绕“让每一个孩子健康、快乐、智慧地成长”的办学理念，培养健康成长、愉悦发展的学生团队。把每个孩子都看成一颗颗有待成长的种子，开发利用各种资源，精心设置课程，让一颗颗种子沐浴智慧的阳光，快乐成长为一棵棵智慧小树，为未来的健康发展打下扎实的基础。校规“学会做人，学会生活，学会学习”是教师们对孩子们的要求。
注重“和”的学校文化的传承与发扬，打造富有朝气、乐学慧行的教师队伍。以智慧教学为研究平台，不断提升教师专业发展能力，让每个教师享有职业的价值感和幸福感。
茶博物馆，小茶人们表演茶艺，弘扬中华悠久的茶文化。 上海市第二师范学校附属小学注重开放办学，积极搭建平台，丰富家校互动形式，发挥“理解、支持、信任、宽容”的家长团体的智慧，形成共建、共管、共育、共享的教育大环境。
在积极创建师生和谐成长的智慧校园的过程中，学校的办学质量得到了社会的广泛认可。近几年，学校先后荣获了全国电化教育先进单位、上海市文明单位、上海市平安校园、上海市语言文字规范化示范校、上海市茶艺特色学校、上海市红旗大队、杨浦区教育系统办学先进单位等荣誉称号。
教育的终极目标是培养学生面对一丛野菊花而怦然心动的情怀。 这些孩子如此认真的听着我们讲课，让我们来现介绍花材和花语，每位 孩子都积极主动的举手回答问题，看来你们已经对这一群花草怦然心动，那就一起走进花艺的美好世界。。。。。。
动作的不断精准提升孩子的自信，工具的灵活运用锻炼解决问题的能力，少儿花艺在培养孩子对植物的热爱中，透过动作的准确流畅，自如表达对植物的美感。蒙特梭利说“动作帮助心智的发展，而心智又更新下一个动作与活动的表达方式”。心智与动作相互提携，充分调动感官的作用，体会不一样的心智美。
少儿亲子花艺也属于艺术教育的一种，少儿亲子花艺能协调左右脑平衡发展，培养儿童的认知能力；当人转向艺术时，就进入了创造活动的实验室，少儿亲子花艺还有助于培养儿童的创造能力和审美能力。
少儿花艺不是成人沙龙的简约版，也不是手工劳作课，旨在帮助孩子在分数，特长，考级中体会与自然相遇的怦然心动，储留一些美的记忆。少儿花艺教育不是把成人花艺造型简单化缩小化教给孩子，而是从孩子观察自然的角度去重新定义花艺。
少儿亲子花艺的材料大多数来于自然界，会培养孩子对大自然的认知，了解花开花谢的过程，增加孩子的爱心。引导孩子对植物材料进行观察、整理，通过植物的组合、变形创造出孩子眼中的奇妙自然。插花活动后的收拾整理工作，可以培养幼儿的责任感，磨练意志，有助形成做事有始有终的好习惯。
少儿花艺，旨在培养孩子建立以植物为媒介的自然美学认知，使孩子通过插花活动关注植物的不同特点与属性，对四季的变化更加敏锐，从而尊重生命，热爱自然。
“这次同学们要做的是一个惟妙惟肖的小狗，还没做已经兴奋不已。。。。。”
“让我想想该怎么做这只可爱的小狗呢？”
“认真修剪康乃馨，因为用它需要做小狗的圆脸”
“无论男生还是女生，都热爱花草世界，因为花草带给我们自由和怦然心动”
“是的，我很开心。。。。。。”
“我想最美好的莫过于一位女孩静静的感受花艺的美好”
“认真的姑娘们总是如此的美丽和青春”
“带给我们一股活力四射的感觉”
“你看，这位男生已经率先把小狗的脸的形状打了底，很是高兴。。。”
“再看看这位，先来理理老师介绍过的花材，温故而知新一下”
“可爱的小狗基本完成，接着需要的就是调整”
“一位位小花匠已经完成了小狗作品，继续取花完成第二个作品：圣诞花树”
“看看这些孩子们快乐的笑容，一切都值得”
我常常在想为何孩子的发展如此的重要，因为他（她）们是我们的希望，值得我们呵护，希望美育能成为他们成长过程中必不可少的培养。
少儿花艺的收获在于：以植物为媒介的美学教育、培养幼儿的观察能力和想象力、增强幼儿精细动作的训 练、培养幼儿的专注力、情感教育、培养幼儿的责任感。
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② 《插花艺术基础》这门课有些什么内容学习之后有什么感悟
艺术插花是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲）和艺术（构思、造型、设色）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意，能再现大自然美和人工美的花卉艺术品。插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。因它不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是溶生活情趣、文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。插花界的朋友都认为：插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。 一、艺术插花的种类和特点 插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。 （一）东方式插花：是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。 日本插花：插花在日本称为花道，公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟时代圣德太子派小野妹子来中国（隋朝）建立邦交，作为遣隋使节的他，在潜心研究佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花发展起来，形成池坊花道。它是日本插花史上最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成目前3000多个流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。 （二）西方式插花：以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。 （三）现代自由式插花：是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择、构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质，给人以耳目一新之感。 二、艺术插花的布置 根据环境的不同，插花布置的手法和要求是有区别的。如展览馆、宾馆大堂、会议室等大型公共场所，以西方式插花或现代自由式插花为主，要求体量大、数量多、色彩丰富。如居室等小型空间范围，则以东方式插花为主，只需少数小体量的插花作品点缀，即可起到锦上添花的作用。 （一）展览馆插花布置：这种场合的插花布置，首先是区域划分，因参展单位众多，若无指定场所和地段，不但给布展造成混乱，而且参观者也难觅自己钟爱的参观内容。如今年5月在深圳高交会馆举办的"首届中国国际插花花艺博览会"，组委会按参展对象不同，分境外展区、省（区）市展区、宾馆饭店展区、花店业展区、切花企业产品展区、押花作品展区、家居布置展区、中国插花花艺史展区等八个区域，使布展者和参观者一目了然。其次是空间补白，展馆留一定的空间是需要的，但对于空中、墙面等处可利用的场所放弃是一种浪费，或者说是一种不够到位的布置。如今年3月在马来西亚绿野仙踪国际展览中心举办的"马中插花艺术交流展"，对墙体和展厅柱子的利用就非常得体。布展者根据墙体的大小，布置了形状各异、规格不等、以下垂式为主的插花作品。展览中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作文章，用三把大、中、小绸伞倒挂串连起来，上缀垂挂的花叶，既利用了柱子，弥补了柱子的缺陷，又美化了环境，丰富了空间内容，可谓一举两得。又如杭州大厦购物中心空中悬挂的大小不等、高低错落的花球，这种布置手法，若能利用在展馆中，那将会达到很好的布展效果。 （二）宾馆大堂的插花布置： 插花能为宾馆舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人有宾至如归的感觉。大堂插花因等级不同，以及平时和节日接待档次不同，其布置手法和要求有所区别。原则上要求布置在大堂中央、几架和花器上乘；造型以规划的几何图形为主，常见的有圆形、半圆形；花材新鲜、色彩丰富、花朵大而艳丽；体量较大且可四面观的西方式插花。
③ 怎样快速学插花
以下是几个快速学习插花的建议：
1、观看视频教程：在网上搜索插花视频教程，观看专业的教师演示如何处理不同类雹郑型的花材并将它们插入花瓶中。
2、练习基本功：开始练习基本技巧，例如修剪和清洗花材、选择花瓶和掌握常用的插花器材。
3、参加课程或工作坊：参加当地的插花课程或工作坊，并向经验丰富的老师学习技巧和知识。
3、增强专注力：在制作过程中需要集中精力和注意力，这可以提高专注力和耐心，帮助人们更好地应对挑战和困难。
4、培养审美能力：学习插花可悉宽以让人更好地欣赏美丽的事物，培养良好的审美眼光和品位。
5、增加社交机会：参加插花课程或活动可以认识更多志同道合的人，扩展社交圈子，建立友谊和联结。
6、提高生活质量：将自己制作的插花摆放在家里或办公室，可以增加生活和工作环境的美感和舒适度，提高生活质量。
④ 初次学插花
一朋友知我喜欢花，就带我去上了一节插花课。
美女老师上来就讲了基本的插花知识，我是第一次听到，所以，听得滋滋有味。原来里面是很有讲究的，老师边讲边示范。
插花是一门立体空间艺术，而立体空间艺术会从a.自然，b.人文，c.艺术三方面考量。而立体艺术是由形态、色彩和质感三要素组成。
那天老师讲的是立式基本型
1、形态
形缓埋掘态是由花器和插好花共同组成。花器是固定的，因为是立式，所以插好的花会呈现竖长型。
主枝高 =（a+b）X1.5(去花头) （花器直径为a，花器高为b）
辅枝高：约1/3主枝高
插花幅宽：花器直径大小，
主枝一般取竖直，但花枝本身最好有些弯曲，主枝可垂直也可前后倾，取决于想表达的意境。第一辅枝需向前45度倾斜，根据需要，可再有2左右的液粗辅枝，若觉得留白太多，可添少许枝叶。
2、色彩
色彩不宜太杂，简单的三、四色即可。但需扣住主题。
3、质感
质感是指对象的真实表现质地引起的审美感受。插花时各扰核种花材质感的配合需协调，不然会产生牵强、不自然而失美感。
这是老师插花作品
我根据老师的教导，也如法炮制了一个作品。
后来，老师对我的作品做了调整和修改，最后的作品是这样：
这是我第一次真正插花，虽然离老师的作品也就差12条街，不过，我已很满意啦！
⑤ 插花艺术_插花艺术课程心得体会
中国艺术插花的意境
插花艺术从其特点和艺术形式上通常分为东方插花艺术和西方插花艺术两种。西方插花侧重于以大量的花材插成装饰效果好的图案式，突出人为的理孝戚性的整齐的造型。
东方插花以中国和日本为代表，其风格主要以体现花材的自然美、线条美和意境美为主要目的，其中意境的创作是中国插花艺术追求的最高境界，它根源于中国古老的文化艺术，体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中国诗、画的文化内涵。
因此，意境的美是中国插花艺术对世界插花艺术的贡献，也是中国插花设计创作中的难点。意境的深浅又是衡量中国插花艺术水平的最重要的标准。?6?8?6?8?6?8
一、意境的诠释
中国艺术插花的重点就是意境的创作，按照现代《辞海》的解释，意境是文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。
因此，可以将艺术插花中的意境理解为：插花创作者所要表达的思想内容与按照主题所插出的插花造型共同构成艺术插花的意境，二者相互依赖，缺一不可。?6?8
插花人人可为，而作品的效果却千差万别。在我们所能欣赏到的插花作品中，有的作品让人看了印象深刻，流连忘返;而有的作品却不能给人留下印象。有的作品自然朴实，简单、素雅，却能让人有美的感受;而有的作品虽然五彩缤纷，却引不起人们的兴趣，也即意境的差别所为。
一件优秀的插花作品，必须有创新的造型。正如香港著名插花艺术家钟玉冰所说的插一盆好看的花并不难，因花朵本身已很美，但要将一些没有艳丽色彩或特殊形态的花材，插出特色，令人留下难忘的印象，则须花更多心思。
做到这一点还只能算插花造型的优秀设计，更深层次的的美是在作品的主题引导下让人产生与作者思想感情共鸣的东西，甚至受到启迪，产生景外之景，弦外之音，两者有机地结合才能达到较高的艺术散慎谈境界。
正如《瓶史》中论及呈于象，感于目，会于心，而口不能言，口能言之而意不能解，划然示我意象之表也，就是对艺术插花中意境的最好的诠释了。?6?8?6?8?6?8
二、意境的形成
古人云：欲知大道，必先知史，知之越多，爱之越深。因此，研究中国艺术插花中意境的形成，除了了解其文化根基外，必须了解其诞生的历史，才能更好地发展。
中国是世界上插花较早的国家之一，六朝时的史书已有关于佛前供花的记载，也是中国最早的插花记录，在随后的历史长河中，插花随着时代的变迁形成了不同的类型，包括早期的佛教插花、民间插花，之后的宫廷插花及文人插花。
其中，文人插花以其深刻的含义，结合清雅优美的线条造型，确立了它在中国插花艺术中的主导地位，并成为东方插花艺术的冲碰代表。
文人插花不单把花材看成是表现形式美的要素，而是以花传情，借花明志，让花成为表达情感意趣的传递者。插花作品也不仅是一件装饰品，而是生活的一部分，更是作者自由充沛的心源和外界接触时突然的领悟。
中国历史上许多的诗人、画家都涉猎过插花领域，如南齐的画家谢赫、唐代诗人李白，宋代诗人杨万里、陆游，明代造园家计成等都留下有关的诗句、绘画及理论著作。
对东方插花形成作出杰出贡献的、有名的插花专著《瓶花三说》《瓶花谱》《瓶史》则分别由明代的戏曲家高濂、画家张谦德和文学家袁宏道完成，书中对花的含义、花的养护、插花的造型、手法都有详细的说明，并由此奠定了中国插花早期较系统的理论基础。
或许正是因为他们的介入，中国插花一开始即按诗、书、画的创作原则行事，并刻意追求诗情画意般的艺术境界。
三、意境的创作
意境，是艺术家审美的再现，是与生活形象融为一体而形成的艺术境界，在有限的作品中表达无限而深远的内涵。有景外之景，意外之意。插花创作被称之为艺术创作，就是因为作品内涵之深远，意境之深邃。
中国的艺术插花崇尚自然、师法自然并高于自然，善于利用自然花材的美来娱人、感人。不仅重视花材的形态美和色彩美，而且更注重所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，耐人寻味和遐想。?6?8
中国文学中直接与花有关的内容很丰富，古人常赋予花一定的精神含义。如用菊花临秋独放、梅花傲雪凌霜怒放，象征着毫无畏惧的品格;兰花高洁幽香，是淡泊名利的君子之花，象征名士的高风亮节;荷花出淤泥而不染，纯洁无邪;松柏挺拔坚强，代表一种坚贞不屈、顽强向上的精神;报春花、迎春花寓意春色满园，春光明媚;君子兰代表君子之交，友谊万古长青等等。
如将梅、竹、菊、兰组合用到插花中借以表达内心不畏严寒、高风亮节、洁身自好的感情，是古代文人非常喜好的。现代人赋予花的一定的语言，通过合理组合或谐音表达意境，也是一种很好的方法。
中国民俗常喜欢吉祥，花意常伴吉利，如用百合寓意百年好和、万事如意;水仙为水中仙子，神圣高洁;桃花预示好运将至，有大展宏图之意;大丽花是大吉大利、大喜之兆的含义;万寿菊象征健康长寿;常春藤寓意白头到老;勿忘我乃花中情种;万年青比拟青春常驻;富贵竹为大富大、贵好运不断等等。
艺术的境界在于美，所以中国艺术插花创作时，在确定了创作方向后，插出美的造型才能体现出美，表达出完美的意境。
创作者在确定了创作方向后基本上应对将要完成作品的造型的雏形在头脑中有个初步的形象，此时可再经过细致的形象思维，运用绘画原理在大脑中构图，调整出花材最佳的比例、位置。最后定形整个作品的细部，然后可将具体的造型，以白描的方式画到纸上，也可直接插做。
艺术插花一般只是作者艺术修养的凝聚和反映，所以创作的内容方向，不需要过多考虑环境和用途，重要的是作者想要表现什么，能够表现什么，能够表现得多深，从而决定所能创作作品的意境的深浅。
所以对于有一定插花技艺的创作者而言，创作方向的准确定位是最重要的，它可以最终决定作者是否能创作出意境奇、高、远作品的重要的一步。
根据中国艺术插花意境的内涵，创作方向的确定可以主要从文学所包含的内容里、现实中的自然景观和人造景观里及构成插花的花材、器具等方面考虑，通过对它们的运用或从中得到的启发激发创作的灵感。
(5)插花课乐学扩展阅读
艺术造诣
插花既不是单纯的各种花材的组合，现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合，达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力。
艺术插花最讲究的是作品的意境，而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感，要留空白，以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合，可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。
一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力，是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间，进行艺术加工。既不是自然美的重复，也不是对他人作品的模仿，而是经过作者精心创作，具有独特个性和表现力的作品。
艺术插花的作者，须善于观察自然，敏锐地捕捉自然界花卉植物最美瞬间，积累花卉的形象，注意熟悉花卉的丰富语汇，具备一定的美学理论基础知识，熟悉绘画音乐，这样才能不断地创作出真善美的作品。
⑥ 第七节花艺课：中式传统插花
你喜欢什么就会吸引什么，知道我们一拨小伙伴喜欢插花，好友介绍了莉萍姐给我们。在一个公司一个楼层工作十几年，因为插花的共同爱好现在才相识。莉萍姐愿意跟我们分享她学到的中式插花课。
喜欢茶、插花中国传统文化的丽萍姐，有一种东方古典气质。那种让人放松、舒服的琴棋诗书画茶熏染的神韵，在骨子里、精气神里，举手投足里，一颦一笑里。没有半点做作，自然、娴静、舒服。有时你感觉不到她的存在，她跟周遭的雅致意境融为一体，那时你感觉她应该是挂在墙上的仕女图。
我献出昨天制作的花束，大家又在院子里剪了一些枝条，这就是今天上课的花材了。中式插花讲究的是花器、配饰、支架，我们带来家中的器皿，我买了剑山给大家。
一叶一世界，一花一乾坤。西式插花繁复追求效果，中式插花简练追求意境。中式插花使用的是四季应季花材，也会选择竹、菊、桂树、荷花等有寓意的花材。莉萍姐告诉我们一定要找到花材、叶材的向阳的一面，顺势而为，依从花枝的自然长势，展示花枝的姿态和神韵。这样作品会感觉积极、乐观有精神。
中式插花的花型简单来说 一般是 以三个主枝条骨架 （第一主枝、第一客枝、第二客枝） 然后再在各个主枝的周围插辅助枝条来填补空间 ，最后的花型要丰满、有层次感。
第一主枝高度一般来说是花器单位的1.5-2倍（花器单位是指花器的高度与直径之和），盆插1.5倍瓶查2倍，第一客枝一般是主枝的1/2-3/4，第二客枝是第一客枝的1/2-3/4， 中式插花里面一般第一主客枝多用木本枝条，第二客枝可本可草本，三枝是骨架，其次从枝补枝基本都是草本枝条，且一般不超过三个主客枝的长度，主要是陪衬作用。
主要的花型就是 直立式、倾斜式、水平式、下垂式。 我们今天采用 直立式插花：第一主枝 在花器中线左侧10-15°，第一客枝与主枝同侧，左前45°，第二客枝右前75°。
中式插花虽然多为正面观，但是 三主枝骨架构建时注意要有角度，非在一个平面内偏斜，丰满立体层次丰富为优,且骨架枝条多木本枝条，求曲不求直，花色 花材选择上淡雅为主，一般枝叶花兼备，少纯花插花。
接下来不停的把枝条、花朵换位置，左看右看，怎么看着更美更舒服。很考验耐心！
最后就是加水，水要没过剑山。
大家的作品，第一次尝试，都还说得过去。
⑦ 插花培训主要学习内容
怎样学插花
学插花的目的是什么？这是开始学习插花之前要先确定的。大体分为两种：一、想开个花店。二、有个爱好，可以让自己家里变美丽。 不论哪种目的，我们都需要找个学校拜师学习。因为插花是门立体造型艺术，也是一件“看起来简单，做起来并不容易的事”，如果想只是自己看看书就行，那太难了！即使是很简单的花型也有其要点的哦！像一些居家小作品，用花不多，技巧有也简单，但是相信插起来也是一人一个样子，因为对花材的处理和对花材的把握，都是需要学习和练习的哦！ 那么学习哪种插花呢？这里就要看你的目的了。如果是想学了马上开个花店，那么建议你先找个正规学校学习插花，课堂上插花里的“圆型”、“三角型”和“打花束”、“插礼篮”……都是花店经常要做的。如果不是为了开花店而学，那么学习西式插花和东方式的插花主要还是看个人爱好咯！可以都先了解一下再确定自己要学习哪种哈！ 选择插花学校也很重要！低价的培训学校不仅会减少课程的信息量，严重的还会给学员传达错误概念和不良插花习惯。当然，高价格并不代表高质量，只能说高质量的培训班价格往往不会很低。在选择花艺培训班时要考虑性价比。朋友们最好还要先落实有没有实体花店，学插花的课程内容要以实践为主，理论为辅，有实体店具体事项亲身参与，例如开业花篮，花车，畅销花束，可实地亲身参与。学插花最主要的就是实操。哪位老师教课也是重要因素，因为有些学校开在写字楼里空有理论教学对花店实际运作一知半解，也有些学校的老师上课不一定是他本人。所以其实选择学校和老师还是很重要的哦！ 另外，学习插花并不只是课堂上那几个小时的功夫。课堂外也要常练习。除了插花，还要开始注意身边的植物，枝条是如何生长的，花朵是如何开放的？只有了解在大自然中她们的状态，才能插出有生命力的作品哦！还要看些相关和“不相关”的书。这“不相关”的书是说那些并非教插花，但可以帮助你提高插花本领的书，比如色彩方面的书、比如构成设计的书。
⑧ 插花艺术课程的作用
① 插花艺术在现实生活中的作用是什么
插花艺术可分为礼仪插花和艺术插花：
1、礼仪插花是指用于社交礼仪，喜庆婚专丧等场合具有特定用途的属插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。
2、艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。
(1)插花艺术课程的作用扩展阅读：
插花的艺术风格：
1、西方式插花，也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。
2、东方式插花，以我国和日本为代表。选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜。
3、自由式插花，东西方式插花的结合，受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响，选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性，更具时代感和生命力。
② 《插花艺术基础》这门课有些什么内容学习之后有什么感悟
各门学科都有其自身的特点和规律，在教学实践中，内容有直插、间接插，花样插，自创插等，插花艺术基础课渗透审美教育，能从实质上教给学生一双“慧眼”，一双“能工巧匠”的手，才能为人才市场培养高质量的专业技术人员。在此，我个人谈谈点滴体会。 一、适时引导，注重审美熏陶 插花艺术孕育的审美因素是不言而喻的，教师在这门课的教学过程中，起着举足轻重的作用。课堂上教师的服饰仪表、举止言谈都应在传递、表达着美，感染学生，激发起他们对艺术的兴趣，发展艺术感受能力与鉴赏能力。通过专业知识讲授，使学生在欣赏和创作插花作品时，从简单朴素的美上升到高级的思辩的美感境界，从而达到提高艺术文化素养，塑造健全人格，陶冶高尚情操的教育目的。 审美，作为人们一种高级的心理活动，只有在特定的情景、和谐的环境中，才能去充分体验和认识，因此，只守囿于课堂上的传授是远远不够的。教学中，如能抓住时机，因地制宜，势必能收到事半功倍的效果。我引导学生参观社会上的大小花店，在母亲节里引导他们亲手制作一个花篮献给母亲，拳拳之意都融在创作之中，鲜花传递出无限的爱意；同学过生日，我告诉他们送上一束亲手制作的花束，或许不很精美，但会让同学感到真情，永远难忘；闲暇时，我提醒他们不妨到郊外采集一些野花，插制一件小品花作品摆放书桌上，逸情悦目，增强情趣。并向同学宣传，热爱美、创造美的人必然被社会欢迎，我市花卉市场每天都有招聘插花员的用工信息，有的用人单位年薪颇丰。这些努力收到了良好的效果，同学们都很喜欢这门课，就连基础课成绩不好的同学也表现出极大的热情，积极认真地听讲，亲手实践，并表现出很好的创作才能。 二、 创设条件，激发创造美的能力 青年人是最富想象力和创造力的，当他们有了审美感受和体验后，必然要去表现和创造。教师要注重学生实践能力和创新精神的培养，发展学生的思维，营造宽松、愉悦的环境，努力实现教育的最终目的。 在学校领导的支持下，我着手举办了学校有史以来的第一次“学生插花习作展”，得到了院领导、老师的肯定，受到了学生的欢迎，达到了预期效果。展会前，学生积极踊跃，热情参与，废寝忘食，构思创作，收集大量素材，比较鉴赏，精心设计打造自己的作品，一时间，在校园里掀起了一小股插花的热潮，审美表现得到了极大的满足。 我还搞了“好作品入镜”活动，如发现学生中的好作品，就及时收集点评，并用数码相机拍摄后制成光盘，适时在课堂上鉴赏。有些学生为了能使自己的作品被收集进去，不厌其烦地精心修改，力求完美，使他们插花技艺得到有效提高。经过在校期间的培训，有的学生在育才花卉市场、富来美花卉市场等花店应聘到工作，有的学生甚至独立创办起花店，这对我讲授好插花艺术课更是一种无形的动力。 几点建议： 1、 在条件允许的情况下，可与花店联合办学，既可为学生提供实习的场所，又可让学生有机会亲自参与花店的一些业务，例如大型的花饰工程、送花业务、会议摆台花饰布置、庆典活动的花饰布置、婚礼花饰布置等等，对学生来说都是难得的锻炼机会。 2、 有条件可多安排学生参观插花展，这样做不仅能使学生开阔眼界，及时了解时尚花艺，而且也可学习借鉴一些制作技巧，对自己的创作都会有很多启发和帮助。如果有一定的创作实力可组织学生多参加不同层次的插花比赛，参与的过程对插花技艺的提高更是大有裨益，同时也会提高学校的知名度，对学校今后办学都会有益处的。 3、 注重多种教学方法的灵活运用，有条件可采用多媒体、幻灯片、光盘等电化教学形式，相互配合，创造出一个生动活泼、轻松愉悦的课堂气氛，激发学生的学习兴趣，充分发掘学生的积极性、主动性和内在潜力。 4、 可依据最近出台的《插花员国家职业标准》中所制订的中、高级插花员职业标准，有针对性地增加相关知识，尤其是花店经营管理方面的知识，使学生毕业时能顺利地通过国家中、高级插花员的资格认证。 5、可借鉴一些花艺发达地区的教育经验，如德国从业者需经3年完整课业学习才有资格直接为顾客服务，要进级成为更高水平的花艺工作者，还继续接受相应的专业培训，这种严格的要求和教育共同保障了顾客得到最完美的服务，也进而保障了行业的有序发展。高职院校开设插花这门课时最好集中在一段时间内上课，分层次教学，吸收社会上有一定实践基础的学员入校学习，增强他们的理论知识和人文修养，颁发结业证，使其更好的为顾客服务。
③ 论述插花艺术的作用并举例说明
插花艺术具有美化生活环境、烘托气氛的作用；插花艺术具有传递情感，增进友谊的作用；插花艺术具有陶冶情操、提高艺术品位的作用；插花艺术具有促进经济发展的作用。
④ 学插花有什么用
世界上最美的职业莫过于插花师，这是对插花最好的诠释
学插花的用处个人觉得有这几方回面，前提你是喜答欢插花的
1、学技术 有保障
2、学插花修身养性
3、掌握插花 装扮家里 让家更温馨
4、传递感情 用花将不同的感情传递出去
5、传送祝福和祝愿
反正就是插花的好处很多，个人觉得最现实的就是有技术以后就不用发愁找工作和没工作问题。
⑤ 插花的作用
插花的作用可以用于礼仪的表达和作为艺术的欣赏。 礼仪插花是指用于社交专礼仪，喜庆婚丧等场合属具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。
插花是一门艺术。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。 插花艺术，即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
⑥ 学插花有什么好处
时间: 2010-07-04 08:38 点击: 次学插花有什么好处？学插花有前途么？女孩子学插花有用么？这些问题经常困扰着打算学习插花的学友，就这些问题结合我亲身的经历，谈谈我的感受。学会插花，不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境，使家庭生活更增添一份美感和温馨，而且也是探亲访友，迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。学会插花，不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境，使家庭生活更增添一份美感和温馨，而且也是探亲访友，迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。学会插花，可以时常与花为伴，以花为友，不仅给你带来大自然的美感，同时各种插花作品所展示的丰富内涵——或热情欢乐、或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅等品质风貌——能逐渐美化、净化人们的心灵，陶怡人们的情操，起到修身养性、增进友谊和传递信息的作用。因此，插花具有实用性、知识性和趣味性，即可自娱，又能娱人，能够带给人们喜悦与欢乐，象征美好的愿望，使之更加热爱生活。难怪古今中外各层次的插花爱好者都视插花艺术如自己的生命与精神支柱，其作用与影响之大，是显而易见的。现在花艺师是个紧缺的行业，只要有一技之长找会有很多花店主动找你的。自己开花店也是不错的选择，花店的利润也是很可观的，随着生活水平的提高，鲜花会走入更多人的心中，以前探亲访友、请客送礼，常用糕点、糖果，现在很多都被鲜花替代，在各种庆典、婚丧嫁娶场合，甚至在室内装饰中，也用上了鲜花，花艺是一个充满朝气的行业。女孩子学插花不仅仅可以学到手艺，也是对审美能力、气质的一种提高。
⑦ 什么是插花艺术，插花艺术对生活的影响
插花艺术，就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。内所插的花材，或容枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体(造型)，借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。用插花艺术来美化室内空间，增添生活情趣。
⑧ 插花艺术的三个基本功能
修剪
首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图
的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。
固定
为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
插序
一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。
主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰，会显得跌宕错落，疏密有致，颜色和谐，相得益彰。纵使同一种花，也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵，以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前，就应有所考虑，有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片，并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定，一般要遵循黄金分割的比例规律。
弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法，也有使弧线开成凹形的插法。
三角形插法——以主体花枝为中轴，左右对称、角度平衡，显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。
盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化，在构思画面的基础上，加以安排，花枝不同，亦应“因材定型”，如单插梅花，花枝不要过多，枝条宜横斜交错，忌笔直，若配以松枝，红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法，都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，样式新颖，长久盛水不易腐臭；塑料花瓶虽然质轻耐用，但毕竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心选配花枝、巧妙利用，也一样平添情趣。
此外，花瓶的颜色以雅淡为好，如果家里只有深色的花瓶，就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。
⑨ 插花课程安排
1. 花艺课程主要学习什么
花艺设计来
1、空间自是花艺在造型上的重要特色，占相当的比例，而传统花艺是没有空间造型的。刻意的设计，会让空间花艺产生一定的穿衣氛围。
2、强烈的对比，能够让作品蜕变，产生一种更让人赏心悦目的效果，成为令人拍案的好作品。所以设计就不可能是单纯的，就必须仰赖色彩、质感、形式等进行对比，造成一种设计的感觉。
3、对于花材的插座方式，相比于传统自然面临着更为严重的挑战，而传统花艺通常是在一定的条件下造成的，现代的花艺设计就应该尽量避免这些。
4、虽然设计的过程是充满着挑战的，但是，但是作品要达到一定的要求，以及整体性的和谐，就需要从传统的花艺角度出发去创造。
2. 插花培训主要学习内容
怎样学插花
学插花的目的是什么？这是开始学习插花之前要先确定的。大体分为两种：一、想开个花店。二、有个爱好，可以让自己家里变美丽。 不论哪种目的，我们都需要找个学校拜师学习。因为插花是门立体造型艺术，也是一件“看起来简单，做起来并不容易的事”，如果想只是自己看看书就行，那太难了！即使是很简单的花型也有其要点的哦！像一些居家小作品，用花不多，技巧有也简单，但是相信插起来也是一人一个样子，因为对花材的处理和对花材的把握，都是需要学习和练习的哦！ 那么学习哪种插花呢？这里就要看你的目的了。如果是想学了马上开个花店，那么建议你先找个正规学校学习插花，课堂上插花里的“圆型”、“三角型”和“打花束”、“插礼篮”……都是花店经常要做的。如果不是为了开花店而学，那么学习西式插花和东方式的插花主要还是看个人爱好咯！可以都先了解一下再确定自己要学习哪种哈！ 选择插花学校也很重要！低价的培训学校不仅会减少课程的信息量，严重的还会给学员传达错误概念和不良插花习惯。当然，高价格并不代表高质量，只能说高质量的培训班价格往往不会很低。在选择花艺培训班时要考虑性价比。朋友们最好还要先落实有没有实体花店，学插花的课程内容要以实践为主，理论为辅，有实体店具体事项亲身参与，例如开业花篮，花车，畅销花束，可实地亲身参与。学插花最主要的就是实操。哪位老师教课也是重要因素，因为有些学校开在写字楼里空有理论教学对花店实际运作一知半解，也有些学校的老师上课不一定是他本人。所以其实选择学校和老师还是很重要的哦！ 另外，学习插花并不只是课堂上那几个小时的功夫。课堂外也要常练习。除了插花，还要开始注意身边的植物，枝条是如何生长的，花朵是如何开放的？只有了解在大自然中她们的状态，才能插出有生命力的作品哦！还要看些相关和“不相关”的书。这“不相关”的书是说那些并非教插花，但可以帮助你提高插花本领的书，比如色彩方面的书、比如构成设计的书。
3. 插花培训的内容是什么
小原流花道是日本三大主流花道之一。是一种以色彩美为中心，结合季节美和形态美的花材造型艺术。十九世纪末，创始人小原云心将盛花的新概念引入插花中，即是把花“盛”于浅水盘中，表现出面的扩展，给日本的花道界融入了一种新的风格。小原流创发的古典插花的水盘沿用至今，是日式花道的必备道具。以写景出名的小原流花道，作品构思变化灵活，注重花的个性及组合的协调性，格调高雅、清新脱俗，整体的线条流畅连贯，展现出一种真实地自然意境。
如今在日本，随处可见插花作品，随处都有花道学校，日本女性把花道当成了一种必修课。花道代表着一种生活情趣，它是陶冶性情、培养审美观的极好的方式，是每个家庭不可缺少的。
小原流并不讲究花材的数量和花的华丽，一枝花、一片叶、一颗精致的心，就可以插出一道赏心悦目的风景。大自然中的一花一草，通过插花者灵巧的双手，给人带来唯美的享受，这也是小原流花道的魅力所在。小原流在选用花器上也不需要刻意追求，稍稍花点心思，信手拈来的一个物品，经过插花者的巧妙设计，再和花材绝妙组合，一样会带来意想不到的效果。在小原流作品里，可以看到春夏秋冬的存在，它提倡天、地、人之间的统一和谐，注重人与自然的共生，蕴含着深厚的文化哲理。通过体会大自然去感悟人生，是小原流花道的精神，而用心创作花道作品的过程，也是插花者自身品行的修行。
小原流的重点在于表现自然的意境，尊重四季花草的自然形态，展现出典雅清新的气息，为秀丽、典雅之美。它是最接近中国古典插花的风格。其特色是先认识自然，再表现自然。无论以何型式的作品，插花者先把自己对花的感受，透过作品表现，引起观赏者的共鸣，产生对自然的爱心。
小原流花道面向所有崇尚美、爱美、追求高品质生活的人士。
李姿筱老师说过“走进小原流，生活会更加充满情趣。”
4. 如何学习插花，该从哪开始
可以从线上软件学习，也可以去线下的专业培训班培训，开店的话建议去专业的培训班系统学习。
插花步骤
1，修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取，水中剪取是为了防止空气进入花茎，以免影响花材的吸水性）。
修剪根据花材不同，选用的剪法也不同，如：木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。
2，固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
3，插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
(4)插花课程安排扩展阅读：
插花要点
1，客厅插花：客厅是现今活动的主要场所，用来接待亲友。客厅插花一定要突出热烈、祥和。要求色彩艳丽、充实而丰满；
2，书房插花：清雅飘逸、枝叶疏密，使人感到幽静、清爽；
3，卧室插花：卧室摆放柔美纤细、典雅质朴的插花，可让人感到安宁舒适。最忌色彩过于艳丽。要以浅色为主（如，晚香玉、水仙、蜡梅、浅色月季等）。
重点体现，淡、简、雅三个字。烘托出一个恬静、幽雅的环境。若花材选用有香味者则更佳。轻松舒畅，悠然入梦。
5. 学习花艺需要多长时间
我觉得这得看个人的天赋和技巧。
如果你本身有绘画功底，手工制作也不错，那么学花艺得三个月，悟性很强，善于总结创新，短时间内就能做的很出色吧。
如果也从小没有学习过画画，只是最近想学习插花，那么跟着老师从简单的开始学，也能学的很棒，估计要学半年吧。
个人觉得花艺是门培养个人审美能力，动手能力的有趣艺术，就算不为学的很精通，闲来无事，信手插几束花也是很不错的本领，修身养性，高雅宁静。
6. 有没有插花员培训方面的教学计划
你可以登陆一下荷兰布尔玛花艺学校的网站，教学的计划很清晰
7. 插花课程一节课多少钱哪里有学习花艺兴趣课程的
插花课程挺贵的，几千块钱一段课程，一节课的话就是几百块，但是挺好的，挺实用的，还可以考级。
8. 插花培训主要课程内容有哪些
分散注意的效果优于集中复习。尤其是难度大的学习材料更适合于分散复习版。注意以下三点可以权更好地发挥分散复习的长处：①分散复习要有一定的前提。时间有限，不能将时间分得太细，间隔太长，最好将分散与集中结合起来；"②时间不可过于分散，注意贯彻及时复习的原则I③一般来讲，纯记忆性材料分散法效果较好，学习能力稍差的同学采用此法较为适宜。
⑩ 试论高职院校中插花艺术课程教学实践
试论高职院校中插花艺术课程教学实践
论文摘要：插花艺术课程是目前许多农、林院校及高中职学校开设了一门重要课程。为进一步完善教学体系，提高教学质量。笔者将结合自身在高职院校插花课程的教学实践，从高职院校插花课程的定位、课程内容设置、教学方法与教学考核测评等方面进行探索。
论文关键词：插花课程；高职院校；教学实践
插花艺术是一门用植物材料进行装饰的造型艺术，也是一项融生活、艺术文化和技能为一体的创作活动。市场对插花专业人才的需求不断增大，越来越多农、林院校及高中职学校开设了插花艺术课程。为进一步完善教学体系，提高教学质量。笔者将结合自身在高职院校插花课程的教学实践，从高职院校插花课程的定位、课程内容设置、教学方法与教学考核测评等方面进行探索。
一、高职院校插花课程的教学定位
（一）传授传统艺术文化，提高园林专业学生的艺术鉴赏与审美情趣
插花艺术课程在各大院校主要设置专业选修课和公共选修课两种形式。笔者在此探讨的是作为园林、园艺、环境艺术等专业的专业选修课。从专业课程设置角度，本课程教学内容应让学生系统了解插花艺术的发展历史、基本概念及分类；掌握插花艺术基础理论知识（色彩、造型等）；掌握东方式插花基本造型（如倾斜式、直立式等）、西方式插花（如半球型、弯月型、S型、扇型、三角型等）基本造型的操作技巧。多途径了解与掌握婚庆插花、礼仪插花等实用性插花造型的操作手法。
（二）培养学生创造意识，提高学生动手实践能力
插花艺术是一门实践性与技术性很强的课程，学生只有在动手实操中才能感悟插花艺术的独特魅力，只有在反复操作中才能掌握插花技术的基本要领。同时，当掌握了一定的理论基础后，插花作为一门艺术，应不断激发学生的创新意识，启发设计思维，才能创造新的作品。如通过绘制插花造型草图、基本插花造型变化引导、自由创作等方法。
（三）插花作为一门技术，将为高职学生拓宽就业渠道
目前跟插花课程相关的职业资格证有插花员、花艺师等。其中插花员有初、中、高三个级别。作为一门能锻炼动手能力与提高技能的课程，插花课程将为部门学生就业扩宽渠道。一方面学生可在毕业后根据兴趣选择专门插花培训学校进修后考取相关职业资格证，成为专业插花员或花艺师，从事花艺设计工作；更多的同学可根据自己的实际情况，在摸索与实践中不断提高花艺水平，经营管理花店。
二、插花艺术课程内容设置
插花艺术课程内容共设置48个学时，根据难易程度，内容可分为三大块：插花基础理论、插花艺术应用（核心内容）、插花与职业的关系。
第一部分插花基础理论通过对插花艺术基本概念、插花艺术发展历史进行系统阐述，使学生掌握插花基本概念与分类，并对常见插花材料与花器及其他插花工具等进行全面了解。课时量占12个学时。要求学生掌握插花的基本技能，如各类花材（特别是鲜花花材）的处理技巧、插花创作步骤以及插花作品鉴赏等。
第二部分插花艺术应用是插花课程的核心，课时量占28个学时。本部分通过教师讲述、教师示范操作、学生分组实操练习等方法掌握插花艺术的基本技能与手法，包括宾馆、酒店绿化装饰中的插花、家居环境中的插花、商业场所的插花以及在办公场所中的插花；同时还包括婚庆和生活插花等。通过理论教学与实操相结合的手段，使学生掌握东方式插花的基本造型；西方式插花中的半球型、水平型、对称三角型、不对称三角型、弯月型、L型等基本造型。在此基础上学习现代自由式插花，培养学生的想象能力和创新能力。
第三部分讲述插花与职业的关系，插花既是一门艺术，也是一门实用技术。本部分内容主要包括花店经营与管理技巧；了解插花员职业技能的基本要求，课时量占8个学时。
除了以理论为主的教学外，在笔者所在的高职院校，根据课程特点开设一周的实训课程。主要进行东西方基本插花造型的操作技能训练、现代自由式插花的引导训练与自由创造操作。
三、插花艺术课程教学与考核方法
（一）项目教学法、小组教学法的应用
项目教学法在插花课程上的应用较为普遍，在笔者此文中是指教师根据教学内容将整个上课内容分成独立的子项目。
教师通过分析子项目、设定项目完成预期目标、项目实施过程（教师示范、学生操作）、成果反馈与更正、总结等。在项目教学法的过程中，为使课程更有效率和有组织的进行，可要求学生进行分组操作。以5-8人为一组，每组选出组长和副组长，共同完成一个小项目或者大项目中的某一部分。一方面可在有限的上课时间内更快更好地完成某些插花作品；另一方面有益于学生团队意识的培养。
（二）以职业岗位能力为核心目标，实行课程过程考核
将课程的考核内容分为理论考核与实践技能考核两部分，理论考核占30分，包括平时作业、课堂讨论、回答问题、考勤等综合评价。教师结合项目化教学的教学大纲，将理论知识穿插到每个项目中的教学中去。实践技能考核占70分，其中平时实践技能占30分(小组得分)，期末实践技能考核（个人得分）占40分。通过过程考核方法，一方面可促进学生的学习课程的积极性，另一方面突出课程培养学生实际动手能力的要求，符合高职学生的培养特点。
四、教学实践中存在的问题
（一）实验经费不足，课程实验课经费不足仍是主要的限制因素
受经费的限制，不能购买大量鲜花，学生动手完成插花作品只能应用仿真花，很难与鲜花的质感、美感等媲美。另外，大部分高校没有专门的插花操作室，给实操课程带来诸多不便。
（二）技能操作与技能应用的脱轨
在教学实习时，由于受教学资源的限制，难以与生产实际联系起来，模仿性技能训练比重过大，学生的主体地位突出不够，教师希望通过单个技能的反复性训练来提高岗位适应能。但是，单一技能的累加并不等同于综合能力的提升。重复训练易导致学生学习兴趣下降，长期以来使教学变得枯燥无味，学生实践学习兴趣不够高，创新意识培养与创新潜能的发挥受限制。因此，教师如何将有限的教学资源融合到真正的市场、行业中，开发与市场直接实用的教学内容与实训内容，还需要长期的探索与努力。虽然笔者所在的高校，校企合作模式运用教好，但是主要针对企业与学校毕业人才的输送，然而企业文化、市场专业技术及高职课堂教学三者的实效性合作远远不够，更别提针对单门课程的.校企合作了。