花卉特写速写
❶ 实例解析常见花卉拍摄技巧
不同花有着不同的美,不同的视角展现花不同的美,不同的镜头记录花不同的美丽,针对不同的花有不同的技巧让影像更精彩。想要把花拍的更美首先要了解花的美为何物,下面引用张爱玲的一段文字让大家感受花的美。
家中养了玫瑰,没过多少天,就在夜深人静的时候,听到了花落的声音。起先是试探性的一声“啪”,像一滴雨打在桌面。紧接着,纷至沓来的“啪啪”声中,无数中弹的蝴蝶纷纷从高空跌落下来。
那一刻的夜真静啊,静得听自己的呼吸犹如倾听涨落的潮汐。整个人都被花落的声音吊在半空,尖着耳朵,听得心里一惊一惊的,像听一个正在酝酿中的阴谋诡计。
花 美为何物
早晨,满桌的落花静卧在那里,安然而恬静。让人怎么也无法相信,它曾经历了那样一个惊心动魄的夜晚。
玫瑰花瓣即使落了,仍是活鲜鲜的,依然有一种脂的质感,缎的光泽和温暖。我根本不相信这是花的尸体,总是不让母亲收拾干净。看着它们脱离枝头的拥挤,自由舒展地躺在那里,似乎比簇拥在枝头更有一种遗世独立的美丽。
——张爱玲 《花开的声音》
一段对落花描写的文字都可以美的如此“惊心动魄”,正向文字中所描述的那样,花是鲜活的生命,具有质感的生命。我们的镜头应该忠于现实,让花朵在影像中有生命的绽放!
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梅花的花期为当年十月到次年二月,虽然现在花期已过,但作为经常入镜的花卉品种,还是想为大家分享一些相关的拍摄技法。
拍摄视角
正面拍摄梅花主体可以记录最完整的花型
让花朵与镜头有些角度,不仅更好的表现花瓣的质感,还可以利用花蕊针状结构作为视觉引导,让画面整体得到一种延伸感
虽然拍摄花的正面能最完整的记录花的样貌,但有时最好看却不一定是花的正面,尝试不同的视角与拍摄角度,常常会有出人意料的效果。比如第二幅作品,花朵都没有正面对着镜头,让花瓣更好的透光,质感得到充分的表达,花蕊部分指向焦外透气的部分,让画面多了几分透气感,视线也得到了舒适的延伸。花梗纵向贯穿暗调的背景,将层次拉开,更显出花朵的娇美。
梅花的生气在这幅作品中无法被察觉
原本想通过对角线构图的方式拍摄梅枝,是个不错的想法。但花梗上的花朵大多以伞状下垂着,让整张画面毫无生气可言,再加上花朵与光线的角度,花瓣大多处于背光或阴影区域,不但质感没有表现,还让色彩加深,让花瓣有种死气沉沉的感觉。
整体画面都散发着生气勃勃的气息
同样是花枝和花的组合表现,这幅作品表现出来的感觉完全不同。主花枝也利用对角线构图,但角度稍稍倾斜,不会显得过于刻意。光线的角度让视线焦点部分的花朵显得晶莹剔透,焦外的蓝天色彩让画面整体基调显得浪漫又活泼,点点红梅更是点睛之笔,通过色彩对比,主体花朵的色彩被提亮了。
利用广角镜头拍梅花
在拍摄梅花时可以使用广角镜头么?很多人会觉得梅花本身枝杈纵横就会令画面显得很“乱”,如果利用广角镜拍摄,那真是想不“乱”都难。那该如何利用广角镜头拍摄,还能让画面“乱”中有序呢?
视角独特 画面取景很广
广角镜头可以让画面获得较广的视角,真是不争的事实。视角广了,入境的元素也增多了,这幅作品视角选取的`还是很不错的,但整体却看起来很乱,视线很难停留在花朵上,反而会盯住横冲直撞的几条树枝,花朵的美没有得到体现。
通过前景与后景突出主体
如何让广角拍花不“乱”呢?可以借助前景与后景的搭配,让花朵主体位于中间层次,这样会产生一种一枝独秀的感觉。这幅作品在构图方面虽然没有什么过人之处,但通过前后景的安排,让花朵一下从画面中跳了出来,达到了“乱”中有序的感觉。
焦外也要有讲究
利用大光圈让背景虚化以表现立体感,这是惯用的一种手法了,除了立体感的表现,主体还可以得到突出,但虚化掉的部分也是有讲究的,如果选择不当,会影响整幅画面。比如这幅作品虚化的部分,想要表现一整棵桃树,但角度的选择让虚化掉的树倾斜了,看久了总有一种担心树倒了的感觉。
波斯菊
波斯菊的花期约在八月至十一月,分布地区很广,很多摄友应该都拍过这种花,在很多公园内都零散有这种花,甚至环路绿化带都有波斯菊的身影。
拍摄时间有选择
露珠与花瓣结合
不同视角花瓣上的露珠在光线的作用下会有不同的表现
来张带有露水的特写
如果拍摄波斯菊赶上昼夜温差较大的天气,正巧你也有微距镜头,建议晨间进行拍摄,这时大地回温,花瓣上会凝结很多水珠,6点30到8点30之间是光线最好的时段,趁着这个时候给花朵来张特写,效果再好不过了。
特写的拍摄技巧
特写的作用是记录花朵的特点,以及更好的表现花的质感,绝不是为花朵拍摄一张规整的证件照,特写的标准绝不是完整的记录。
无论色彩、质感如何调整,居中构图都会明显让观者有压迫感
通过特写是要把波斯菊的特色通通表现出来,但是尽量不要让花在画面正中央,留下左侧或右侧的空间才不会有压迫感。一定要记得这种特定式的拍法,花的细节必须要非常清楚,所以控光就是重点。
通常视角会增加图片的雷同感
换个视角增加创意性
人眼的高度拍摄的照片会显得很平淡,所以站着拍出的照片很难出彩。建议可以试试其他角度,不要怕弄脏衣服,蹲着拍,躺着拍,仰着拍,俯视拍,每个角度都会给你带来惊喜。另外,不要被常规的构图规则所束缚,避免明显的构图失误,大胆尝试让花朵变得百拍不厌。
色彩的选用
在拍摄薰衣草花海时,画面整体色彩基调大多为紫色。如果画面充满紫色时,反而得不到最佳的效果,也不像我们想象的那么惊艳。
画面充斥紫色并没有那么惊艳的色彩感受
通过其他色彩的衬托让紫色更鲜艳
我们应该善于发现可以入镜的其他色彩元素,比如蓝色的天空、绿色的叶片、其他色彩的花朵,以保证颜色更鲜艳。
通过白平衡及后期找到真正的“紫色”
除了通过色彩对比让紫色更鲜艳,我们还要注意白平衡的调节,大面积的紫色会让你的自动白平衡摸不到头脑,可以根据改变白平衡设置或后期制作的方式帮薰衣草花海找回最真实的紫色。
❷ 解析花卉摄影构图技巧
导语: 完成构图的行为其实很简单,可能只是位置上的一步之遥,影像结果就有千差万别,如何获得最佳构图便成为新手、老手都在讨论的问题。在这春暖花开之季,拍花正当时,让我们一起来探究花卉摄影中的构图技巧。
构图的真谛
利用色彩虚实构图
极简构图
构图是一个思维的过程,从原本呈现的混乱事物之中发现潜在的秩序。构图也是一个组织的过程,把大量的要素组织成一个相对完整的整体。构图的目的是通过组成画面的要素向观者传达影人感受到的完整情绪。
构图赋予画意 对于花卉摄影的构图来讲,最基本的要求是主体突出,富有创意,充满美感。组成构图的要素具体可以划分为形状、线条、明暗、色彩、质感五个方面。如何判断花卉摄影构图成功与否?一幅好的构图作品可以让画面中的花朵更为真实、生动、唯美。要注意的是花卉的种类繁多,花形大小、分布程度不一,所以构图方法也要因“花”而异。
九宫格构图法
九宫格构图图例
图例分割线与兴奋点
九宫格构图法简单来说就是假定把画面横向及纵向分别平均分为三份,分割的四条线会形成四个交点,如果将主体位置落于这四个交点上不仅可以有效地被突出,还会让人有舒适的感觉,从根本上来讲,九宫格就是遵循了黄金分割的理论,其中4个分割线、交点分别被称为兴奋线、兴奋点。
九宫格构图图例
图例分割线与兴奋点
在拍摄花卉时,花朵一定是我们要突出的主体。所以花朵的位置会确定在“兴奋点”上,单个花朵将花蕊的中心定于兴奋点位上即可。若是密集的一簇花朵可以将选取的焦点与兴奋点重合,保证最佳的成像位置在画面中被突出。
对角线构图法
对角线构图在花卉摄影中最常见的应用便是把花枝斜放,人们之所以喜欢斜放花枝,就在于相比其他摆放方式更显得优雅自然。这一感觉来自于生活,在自然界,由于花开重力的影响,细弱的枝茎一般都会产生一定的倾斜。另一个原因在于对角线摆放可以比垂直摆放容纳下更多的内容。
对角线构图图例
花枝的两端不要完全对准图片的两角,只需接近对角线趋势
简单的摆放不简单,注意下面几点才能将构图发挥到极致。单支花枝斜放时一定要注意,花枝的'两端不要完全对准图片的两角,否则会太过刻意、做作。如果把花枝置于同一平面,整体画面缺乏虚实,没有层次感,取景时要有点角度,既能虚实结合,画面又具有纵深感。
向心式构图
向心构图——中心螺旋状
向心构图——放射状
向心构图的运用要结合实际情况而定,大多应用于大型花序的花卉(单片花瓣面积较大,花瓣分布松散)。这类花卉以花蕊为中心,花瓣以放射状围绕,一圈一圈向内缩小。向心构图适于表现花卉的花蕊部分,适于使用微距镜头记录花蕊的质感和细节,当然也适于正面拍摄花卉的特写。
错误实例 中心点色彩有所区分,但暗淡无光,成像结果差
向心构图有突出中心点的作用,因此就要求我们对中心位置的对焦十分准确、成像清晰。
花卉的构图不仅是花朵如何在画面中“摆放”,一幅好的花卉构图,色彩、成像、影调、层次、线条、虚实缺一不可。
背景突出花卉的色彩
背景选择的目的是让花朵更突出,颜色更艳丽。如果选用色彩杂乱的背景很难达到这种效果,尤其对于初学的朋友。
处理方法——自选背景
操作建议 :
可以在花的背后放一块黑色(白色)的背景,切记,花卉要与黑色(白色)背景之间有一定的距离,这样效果会更好一些。
“自选”背景
虚化背景
注意:
保持背景的“洁净”度,注意光圈对景深范围的控制
尽量利用单一色调的景物作为背景,或用背景布、卡、纸等道具制造人工背景(如果没有提前准备,利用外套的内衬也可以达到类似效果)。不管是利用虚化的方式还是“自选”背景的方式,都要注意保持背景的“洁净”度,注意光圈对景深范围的控制,以及对画面空间感的影响。
构图的手段
虚实对比+色彩对比
利用光影对比、色彩对比、节奏对比均可以构图。如拍摄大面积的花卉,采用光影与色彩的对比进行构图,会使花簇更加亮丽生动。
虚实构图
焦点的选择也是构图的有利“武器”。如拍摄花卉特写时,最好把焦点对准花蕊,使它成为画面的兴趣中心。最好能预视景深,根据花朵的大小实际控制好景深。因为光圈开得太大,景深变得太小,主体不清晰;光圈开得太小,景深变得太大,背景虚化又不到位。
❸ 15个花卉拍摄必学技巧
15个花卉拍摄必学技巧
在我们平凡的学生生涯里,是不是经常追着老师要知识点?知识点也可以通俗的理解为重要的内容。为了帮助大家掌握重要知识点,以下是我为大家收集的15个花卉拍摄必学技巧,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
15个花卉拍摄必学技巧 篇1
拍花建议的器材
镜头选择
拍摄花卉其实不论使用广角、中距离还是长焦也可以,因为各种镜头也可以拍出不同的效果,但若果你拥有以下的镜头和配件,记得带备啊!
长焦镜头:像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头,用来排除杂乱的背景和便于构图;
微距镜头:拍摄花卉特写时会用到,建议焦距为100mm;
近摄环或近摄筒:若果你没有微距镜头或长焦,也可以购买近摄环或近摄筒,然后套在你其他的镜头便可以拉近最短对焦距离,让你把花卉放大。
若果你是在室外拍摄,闪光灯和三脚架其实不是必须的,当然你也可以利用它们来创作。有需要你也可以带备反光板来作补光。
长焦镜头不但可以避开人群,还可以创迼浅景深。
相机选择
相机其实没有太大的关系,即使是手机或小DC一样可以拍出漂亮的相片,但当然DSLR可以让你有更佳的控制。
相机设定要诀
好好控制你的景深
拍摄时我们可能会把花朵放大,请小心留意你的景深,景深过浅会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围,导至模糊。记着大光圈是会导至浅景深的因素(另外是焦距和背景的距离,详情看此),因此若果你发现花朵只有中间部分清楚,请收小一点光圈拍摄。
小心景深不要过浅,否则会令花的很多地方落入浅景深的竹范围。
小心微风!
特别在户外拍摄,除了我们自己本身要稳定外,也一定要小心微风令花朵移动,导至相片模糊的问题。留意你的快门速度不可过慢,若果可以,使用快门先决或手动模式,确保快门维持在 1/100s - 1/250s 以上,有需要时请提升ISO。若果手持长焦镜头时也务必要留心「安全快门」,以免出现手震的情况。
但各位也不妨试试放慢快门,让花朵在风中微微移动,你会发现拍出来的相片会变得很梦幻呢!
小心白花和黄花影响测光导至曝光不足
若果你是使用光圈先决或快门先决等半自动模式,请留意当你拍摄白色花卉时,相机的测光有机会误判,导至曝光不足的情况,这时你应该根据之后我们之前教过的口诀来修正EV:「遇光则光(加)、遇暗则暗(减)」,因此你要 +EV 来补偿曝光不足的问题。
小心白花会令相机误判,导至曝光不足,这时要增加曝光或是+EV。
小心红花损失细节
拍摄红色花朵时要留意不要过份曝光令花朵损失细节,也不要过份提升饱和度。
自设白平衡,避免影响花的颜色
当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄,我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的颜色,若果你不自设白平衡,有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的色彩。除此之外,透过自设白平衡也可以充份还原花朵的颜色。学习:白平衡使用技法 - 颜色取向对相片的重要影响
使用 CPL 偏光镜去除反光
当光线充足时,花朵可能会反光,令相片对比度不足,这时可以试试加上 CPL偏光镜 去除花朵和叶子的反光,提升对比和饱和度。
光线的选择
善用柔光、侧光和背光,避免正午拍摄
光线对拍摄花卉很重要,最好其实在当天上有云,形成一个天然的柔光箱,或是刚日出或快将日落时拍摄,这时光线柔和,很容易便拍出漂亮的花朵相片。当中午太阳在头顶,或是阳光很猛烈,我们应该避免于这些时间拍摄。
在日出后和日落时会影成侧光,这时花朵加上阴暗可以拍出戏剧性的效果;而背光,即是相机向着阳光拍摄,可以把花朵、叶子等纹理清楚呈现出来,也是另外一种常见的拍法。
侧光可以拍出具戏剧性的相片!
背光拍摄可以拍出花朵的纹理和透视感觉,在蓝天下拍摄特别漂亮。
拍花构图要诀
在花朵的水平拍摄
拍花时请降低你的高度,在花朵的水平拍摄,这样更加可以进入花的世界;有时更会贴在地面向上拍摄,令人像置于花丛中,拍出特别的视角效果。
拍摄花卉特写和小昆虫
不要只拍摄整朵花!试试利用微距或长焦镜头,拍摄花的一小部分,例如花蕊、花瓣等;或是加进蜜蜂、蝴蝶等常见的昆虫,也会有点缀的效果。
拍摄花卉特写
让花朵更突出
千万不要贪心地拍摄一大堆花(当然,有时你也可以),最好是在花丛中找出最漂亮,最有特色的一两朵,利用长焦和较大的光圈拍摄,这样背景会因浅景深而变模糊,让主角花卉更突出于相片,避免受杂乱的背景影响。
利用浅景深把其中一朵花突显出来。
(选择高对比的背景
虽然我们用上的浅景深可以去除杂乱的背景,但我们也可以细心留意背景的颜色,尝试找到一个背景是跟花朵有明显对比的(例如红色的花在缘色背景上),这样花朵便可以更加突出了!
使用多种构图法拍花
除了最基本的黄金分割、填充构图、对角线、S形构图外,我们也可以善用「框架框图」来拍摄。拍法很简单,先找出要拍摄的目标花朵,然后利用前面的花茎、叶子等作一个「框架」,在缝隙中拍摄,这样不但可以带点神秘感,也会令读者焦点更集中在花朵上。
不同的花可以用不同的构图方法,例如对角线构图。
黄金分割技巧简单易用,效果也很好,为拍花必用的构图方法。
利用前景的花作「框架」
拍出特别的相片 - 双重曝光
利用相机内的「双重曝光」功能,把同一朵花拍摄数次,可以是变换焦距、形状,或是刻意失焦,也可以带来有趣的相片,总之多点尝试吧!
粉红色和白花的「双重曝光」。
抽象效果
利用长焦或微距镜头,只集中拍摄花朵的一个小部分并填充画面,配合适量的光线(如侧光、背光),常常可以拍出具抽象意味的相片,为你的花卉相片集加添更多艺术感!
拍摄一小部分的花朵可以拍出抽象的效果!
试试利用浅景深和大特写来拍摄吧!
初级拍摄技巧
初学摄影者,一般都会开始风景、花卉、静物等的练习。下面,谈谈花卉拍摄的一些常见技巧。拍摄花卉与拍摄人物和风光相比,也是最容易上手的一个摄影题材。
既然拍的是花,自然这花要选的得当。或娇艳欲滴,或含苞待放。总之只有鲜活的花朵才能拍出令人振奋的好照片。但也有一些例外,比如借助"残荷"表达一份孤寂,"枯萎"表达一份心死。
除了选择好拍摄的对象,拍摄的时机尤为重要。因为花卉只有盛放在大自然中才是最美的,所以我们在室外拍摄主要也是依靠自然光线的照射。而随着时间的不同,自然光的形态也有所不同。利用自然光拍摄最好选择在日出后两小时内,此时光照度较为理想,造型效果好。
而一般情况下,我们都不会选择在中午时分拍摄花卉,主要是由于中午时的光照垂直,光线投射在花卉的顶部,正面受光少,造成画面反差大,缺乏层次,花卉色彩还原效果差,色温较高,照片容易偏蓝。
从采光的角度上来分析,通常把自然光的采光角度划分为五种。即正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。比较适合拍摄花卉的是散射光和逆光。运用散射光拍摄,是因为它运用灵活,不受光源的方向性局限,受光面均匀,影调柔和,反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新,光彩诱人。运用逆光摄影,淘汰从后面照射物体,能够勾划出清晰的花卉轮廓线,光的造型效果好,如果花瓣质地较薄,会使之呈现透明或半透明状,更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。
对于利用散射光拍摄,测光一般不是太大的问题。对于有点测光的机器来说,只要将测光点放在拍摄主体上基本就可得到正确的曝光。而对于一些没有点测光,只能使用平均测光的机器,可以采取如下的办法:
近测:就是凑近主体尽量使主体充满取景框,这时合焦与否不重要,因为合不合焦对测光数值的影响不大,但要注意离近测光时不要挡住照射主体的光线,这样会引起照度的`变化而使测光产生误差。
代替法:就是在主体旁边,或者和主体处于相同光照情况下的地方,放置中灰的物体来代替本身体积过小而无法测光的主体。中灰的物体首推柯达18%灰板(不过价格较高,一套要180元左右,材质就是纸板)。而首推的代替物就是自己的手背,把手背冲向镜头测手背的反射光也是可以的。
如果要利用逆光拍摄特殊效果,则一定要使用带有点测光的机器,对拍摄的主题进行测光,运用这种光源,特别要注意花卉正必须进行补光及选用较暗的背景衬托,才能更突出地表现花卉形象。对于我们的DC来说,拍摄这样的作品就更要注意EV值的调整。这一点基本是遵循背景过亮,增加EV值,背景过暗,减低EV值。
构图上,花卉摄影是最讲究构图的一类摄影。一般的拍摄都遵循比如黄金分割法则,把整个画面按井字分割,将兴趣点放到一个交叉点上。但由于不同的需要,甚至是每个人不同的审美,都会使每个人在构图上有不同的偏好。多欣赏别人的优秀作品,多看电影,可以比较快的提高自己构图的水平。
构图上重要考虑的两点:
成像大小:一幅花卉摄影作品,花朵在整幅画面中所占的位置大小在构图中属于透视,对比的表现手段,画面的配置和花卉的取舍要依摄影者的创作意图而定,拍摄整体的或特写的在画面占据的位置都不同,既要突出主体,又要疏密相间,防止喧宾夺主,杂乱无章。
角度:角度是指拍摄时照相机与花卉两点之间的直线同政党平视线或垂直线相关联所构成的角度。俯拍,仰拍,偏左偏右拍,都会形成高低左右不同的种摄影角度。角度稍微变化,也会对构图发生影响,所以,为选择适合的拍摄角度,是不惜时间和精力进行精雕细磨的。一般来说,在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉,多彩俯视角度拍摄。但拍摄树上的红棉,水中的荷花,湖上的睡莲,有时角度就不大容易选择。但越是不容易拍摄的,越是想办法去寻找最理想的角度,做到有所突破,有所创新。
一幅仅仅构图优良的作品,还不足以成为一副优秀的作品。如何将拍摄的主题突出也是重中之重。明暗的对比,虚实的对比,色彩的对比,将这些和谐的运用可以使一张照片更加精彩。其中明暗的对比前提是先要选择前景和背景明暗对比强烈的拍摄物,并利用点测光的功能对拍摄的主体进行准确的测光,精确判断主体的曝光量。更要注意的是,由于这类的照片主体一般十分突出,所以一定要挑选本身形势感很好的主体作为拍摄对象,否则就得不偿失了。 而虚实的对比说白了就是背景的虚化。这一点应该说是数码相机的优势。
花卉是以色彩和造型取胜的,花卉摄影应注意色彩的处理。一副花卉图片,要有和谐的色调,不能杂乱无章。每种花卉都有自己的色彩特点,根据不同的主题、不同的光线条件和不同的背景确定自己要采用的色调。大红大绿,虽然刺眼,但处理得好,也艳丽悦目;轻描淡写,虽然平淡,可运用得当,也淡雅高稚,令人赏心。一副花卉摄影,总得有一个主色调,不论以冷调为主或以暖调为主,只要运用得当,都能“浓妆淡抹总相宜”。
其实上述的这些技法并不复杂,也不需要非常高档的相机才可以。只要掌握了这些技巧,再加上一些细心和耐心,相信即使是初学者也可以拍出让人赞叹的好作品。
花田的表现手法
如果为了表现花色无边的美景,可以采用顺光拍摄的方式。顺光条件下拍摄大片的花田,可以有较好的花色表现,既不会有太强的反差,色彩又足够明快;要表现花田的层次感时,可以采用侧光、斜射光的方式拍摄,因为在这两种光线条件下,花田的受光部位和阴影都表现出来,可以增加画面的层次和立体感;早晚拍摄大片花田时,通常不能使用逆光手法,因为如果控制不好,将会使得任何色彩的花色都偏红或是橙红。
斜射光的使用使简单的画面显得非常有深度,意境悠远。 光圈:F5.6 快门:1/160s 焦距:105mm 感光度:ISO100 曝光补偿:-2.3EV
主体荷花位于黄金构图点上,能够极大地吸引欣赏者的注意力。光圈:F6.7 快门:1/1500s 焦距:260mm 感光度:ISO200 曝光补偿:-0.5EV
内容丰富的单一花朵
对于单一的花朵,无论是其形态或是花瓣质感,都具有很强的表现力,通过不同的光影与构图,可以表现出形态各异的效果,使原本非常单调的花朵,在照片画面中表现出更加丰富的内容。对角线构图、封闭型构图、发散型构图和黄金构图都是常用的构图方式。视角较大或是拍摄距离稍远时,可以采用黄金构图法,将花朵置于黄金构图点上,使得花朵能够充分吸引欣赏者的注意力,并且与环境相呼应,形成非常美妙和谐的画面;近拍单一花朵时,可以使用对角线构图、封闭型构图或是发散型构图来表现花朵的质感、色泽以及形态等。
花卉摄影用光技巧
对于光线方向的选择,正面光能够将花卉拍摄得较为清晰,各部分受光较为均匀,但致命的弱点是缺乏层次,影调不分明,无形中丧失花卉的美感;侧光是最好的花卉摄影用光,侧光以及斜射光线下的花卉,色彩清晰,层次分明,影调明朗,反差适中;与花田的拍摄方法不同,单一的花卉也可以使用逆光来表现,这样能够勾画出清晰的花卉轮廓线,光的造型效果好,如果花瓣质地较薄,会使之呈现透明或半透明状,更细腻地表现出花的质感、层次和花瓣的纹理;散射光拍摄花卉则更加灵活,不受光源的方向性局限,受光面均匀,影调柔和,如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得非常清新,色彩饱和艳丽。
逆光使得菊花瓣有透光效果,显得晶莹剔透;暗背景利于表现花瓣优美的形态。光圈:F2.2 快门:1/1000s 焦距:135mm 感光度:ISO100 曝光补偿:-0.3EV
表现出花朵的质感
拍摄花卉时,你经常会得到“靠近点拍摄”的建议。近拍花卉的花瓣花蕊等位置,可以将主体上非常细摄出来。此时如果有斜射光源照射,凹凸的纹理就会拉出长长的影子,仿佛触手可及,质感非常强烈。
侧光与近拍的方法表现出荷花花瓣强烈的质感。 光圈:F6.7 快门:1/500s 焦距:235mm 感光度:ISO200
将背景变为纯黑
在我们常见的花卉题材摄影作品中,有许多作品是画面中仅有花卉的花枝或花瓣,而没有明显的背景景物,背景完全曝光不足形成了纯黑界面。这样可以使画面显得非常简洁,作为主体的花儿非常突出;并且最为重要的是能够表现出彩色花卉的花瓣线条形态。拍摄这种效果的花卉,其实比较简单,通常情况下的做法是摄影者多观察几个拍摄角度,为花卉寻找一个较暗的背景,然后对花卉上较亮的位置进行点测光,这样画面中原本较暗的背景就会曝光不足。如果在拍摄的画面中仍然有相对杂乱的背景,也没有关系,肯定已经是比较暗淡了,在后期处理时稍微调一下画面明暗曲线或对比度均可。
;❹ 怎样拍花卉特写
怎样拍花卉特写
无论是在春夏花开的季节,山边盛开的野花,还是一年一度的大型花展,我们也会有机会见到漂亮的花朵,对于新手,究竟拍摄花卉应该要怎样做呢?有甚么技巧需要留意的呢?现在便一起看看这 15 个花卉拍摄入门技巧吧!
(1) 拍花建议的器材
镜头选择
拍摄花卉其实不论使用广角、中距离还是长焦也可以,因为各种镜头也可以拍出不同的效果,但若果你拥有以下的镜头和配件,记得带备啊!
长焦镜头:像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头,用来排除杂乱的背景和便于构图;
微距饥液孝镜头:拍摄花卉特写时会用到,建议焦距为100mm;
近摄环或近摄筒:若果你没有微距镜头或长焦,也可以购买近摄环或近摄筒,然后套在你其他的镜头便可以拉近最短对焦距离,让你把花卉放大。
若果你是在室外拍摄,闪光灯和三脚架其实不是必须的,当然你也可以利用它们来创作。有需要你也可以带备反光板来作补光。
长焦镜头不但可以避开人群,还可以创迼浅景深。
(Photo by Lotte Grønkjær)
相机选择
相机其实没有太大的关系,即使是手机或小DC一样可以拍出漂亮的相片,但当然DSLR可以让你有更佳的控制。
相机设定要诀
(2) 好好控制你的景深
拍摄时我们可能会把花朵放大,请小心留意你的景深,景深过浅会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围,导至模糊。记着大光圈是会导至浅景深的因素(另外是焦距和背景的距离,详情看此),因此若果你发现花朵只有中间部分清楚,请收小一点光圈拍摄。
小心景深不要过浅,否则会令花的很多地方落入浅景深的竹范围。
(Photo by Sam Ili)
(3) 小心微风!
特别在户外拍摄,除了我们自己本身要稳定外,也一定要小心微风令花朵移动,导至相片模糊的问题。留意你的快门速度不可过慢,若果可以,使用快门先决或手动模式,确保快门维持在 1/100s - 1/250s 以上,有需要时请提升ISO。若果手持长焦镜头时也务必烂稿要留心「安全快门」,以免出现手震的情况。
但各位也不妨试试放慢快门,让花朵在风中微微移动,你会发现拍出来的相片会变得很梦幻呢!
(4) 小心白花和黄花影响测光导至曝光不足
若果你是使用光圈先决或快门先决等半自动模式,请留意当你拍摄白色花卉时,相机的测光有机会误判,导至曝光不足的情况,这时你应该根据之后我们之前教过的口诀来修正EV:「遇光则光(加)、遇暗则暗(减)」,因此你要 +EV 来补偿曝光不足的问题。
小心白花会令相机误判,导至曝光不足,这时要增加曝光或是+EV。
(Photo by Percita)
(5) 小心红花损失细节
拍摄红色花朵时要留意不要过份曝光令花朵损失细节,也不要过份提升饱和度。
(6) 自设白平衡,避免影响花的颜色
当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄,我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的颜色,若果你不自设白平衡,有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的色彩。除此之外,透过自设白平衡也可以充份还原花朵的颜色。学习:白平衡使用技法 - 颜色取向对相片的重要影响
(7) 使用 CPL 偏光镜去除反光
当光线充足时,花朵可能会反光,令相片对比度不足,这时可以试试加上 CPL偏光镜 去除花朵和叶子的反光,提升对比和饱和度。
光线的选择
(8) 善用柔光、侧光和背光,避免正午拍摄
光线对拍摄花卉很重要,最好其实在当天上有云,形成一个天然的柔光箱,或是刚日出或快将日落时拍摄,这时光线柔和,很容易便拍出漂亮的花朵相片。当中午太阳在头顶,或是阳光很猛烈,我们应该避免于这些时间拍摄。
在日出后和日落时会影成侧光,这时花朵加上阴暗可以拍出戏剧性的效果;而背光,即是相机向着阳光拍摄,可以把花朵、埋罩叶子等纹理清楚呈现出来,也是另外一种常见的拍法。
侧光可以拍出具戏剧性的相片!
(Photo by jasohill)
背光拍摄可以拍出花朵的纹理和透视感觉,在蓝天下拍摄特别漂亮。
(Photo by Craig ONeal)
拍花构图要诀
(9) 在花朵的水平拍摄
拍花时请降低你的高度,在花朵的水平拍摄,这样更加可以进入花的世界;有时更会贴在地面向上拍摄,令人像置于花丛中,拍出特别的视角效果。
(10) 拍摄花卉特写和小昆虫
不要只拍摄整朵花!试试利用微距或长焦镜头,拍摄花的一小部分,例如花蕊、花瓣等;或是加进蜜蜂、蝴蝶等常见的昆虫,也会有点缀的效果。
拍摄花卉特写
Photo by Riccardo Cuppini
(11) 让花朵更突出
千万不要贪心地拍摄一大堆花(当然,有时你也可以),最好是在花丛中找出最漂亮,最有特色的一两朵,利用长焦和较大的光圈拍摄,这样背景会因浅景深而变模糊,让主角花卉更突出于相片,避免受杂乱的背景影响。
利用浅景深把其中一朵花突显出来。
(Photo by Jose Maria Cuellar)
(12) 选择高对比的背景
虽然我们用上的浅景深可以去除杂乱的背景,但我们也可以细心留意背景的.颜色,尝试找到一个背景是跟花朵有明显对比的(例如红色的花在缘色背景上),这样花朵便可以更加突出了!
(13) 使用多种构图法拍花
除了最基本的黄金分割、填充构图、对角线、S形构图外,我们也可以善用「框架框图」来拍摄。拍法很简单,先找出要拍摄的目标花朵,然后利用前面的花茎、叶子等作一个「框架」,在缝隙中拍摄,这样不但可以带点神秘感,也会令读者焦点更集中在花朵上。
不同的花可以用不同的构图方法,例如对角线构图。
(Photo by Rona Proudfoot)
黄金分割技巧简单易用,效果也很好,为拍花必用的构图方法。
(Photo by Jo Anthony Fortugaleza)
利用前景的花作「框架」。
(Photo by Silentmind8)
创意摄影
(14) 拍出特别的相片 - 双重曝光
利用相机内的「双重曝光」功能,把同一朵花拍摄数次,可以是变换焦距、形状,或是刻意失焦,也可以带来有趣的相片,总之多点尝试吧!
粉红色和白花的「双重曝光」。
(Photo by Khánh Hmoong)
(15) 抽象效果
利用长焦或微距镜头,只集中拍摄花朵的一个小部分并填充画面,配合适量的光线(如侧光、背光),常常可以拍出具抽象意味的相片,为你的花卉相片集加添更多艺术感!
拍摄一小部分的花朵可以拍出抽象的效果!
(Photo by Theophilos Papadopoulos)
试试利用浅景深和大特写来拍摄吧!
Photo by Anne
后记
花卉拍摄是一门易学难精的摄影技巧,透过以上的 15 个小技巧,各位可以开始学习怎样拍出漂亮的花卉,让拍摄题材更丰富!
;❺ 拍摄花卉的构图技巧
导语:拍摄花卉是有技巧的,那到底有什么样的技巧?下面是我为你准备的拍摄花卉的构图技巧,希望对你有帮助!
选择适合的拍摄角度
在拍摄花卉植物时,拍摄角度选择的适不适合,直接影响着照片的整体效果。这也就使得我们需要在拍摄之时,了解花卉植物特点,尝试多角度拍摄,最终寻得最佳拍摄角度。通常,按照与主体位置关系,我们将拍摄角度分为俯视角度拍摄、仰视角度拍摄、平视角度拍摄三种。三种拍摄角度,也因为其拍摄位置特点,产生不同的画面效果。
俯视角度:简单来说,是指我们在拍摄时,将相机放在高于花卉主体的位置向下俯视拍摄,主要可以表现花朵的外形结构。
仰视角度:从低于花卉植物主体的位置抬起头来仰视着拍摄,画面效果有夸张高度的作用,空间透视效果更加强烈,另外,通过这种视角拍摄低矮的花朵,往往可以排除背景环境中的杂物,取而代之以简洁的天空为背景,达到简洁画面、突出主体的效果。
平视角度:是指拍摄位置与花卉主体所处的位置基本处于同一水平面,该角度拍摄出来的照片更具亲切感。
选择较高的角度俯视拍摄花卉,照片在视觉感受上,出现居高临下的压力紧迫感,效果新颖有趣
采用仰拍的方式拍摄一簇蒲公英,改变了人们惯有的观察视角,画面新颖且具有强烈的视觉冲击力。
巧妙利用场景中的色彩
对于花卉植物来说,最吸引人的地方,除了花卉本身的优美的形态之外,便是那绚丽的色彩了。我们在拍摄花卉植物时,也需要多留意花卉以及场景中的色彩,巧妙利用色彩关系构图,从而使照片更唯美精彩。通常来说,我们在利用场景中色彩时,或是借助主体与陪体间对比色关系,或是协调色关系进行表现。
另外,在具体拍摄环境中,我们可以选择色彩单一的陪体与主体进行构图,这样照片整体也会简洁很多;我们也可以选择一片花海中的一朵作为主体,与其他颜色相近的陪体进行构图,从而营造一种绚丽多彩的效果。
将整片的绿色荷叶作为背景,与前景的红色荷花进行色彩对比,照片主体得到很好的突出
拍摄一片花海时,注意观察色彩之间的对比,红色的郁金香在一片白色郁金香中显得格外突出
巧妙利用场景中的线条
除了结合场景中色彩构图之外,还可以借助场景中的线条进行构图,这里所说的线条,我们简单将其分为两类:一种是因场景中花卉植物色彩变化形成的线条;另一种则是花卉植物主体本身线条。
这也就是说,我们在实际拍摄时,若是遇到拍摄大面积色彩不同的花卉,且花卉按照一定的规律栽种时,可以根据花卉色彩形成的颜色线条进行构图;在遇到拍摄一些外形独特的花卉,且着重表现其自身特点时,可以根据其外形轮廓线条进行构图。
在拍摄单朵花卉时,可以仔细观察花朵本身具有的线条,并巧妙利用这些线条构图。
在拍摄大面积的花卉时,可以借助不同颜色花卉之间产生的线条进行构图,从而使画面表现出一定的韵律感。
结合场景中实际情况构图
在拍摄花卉植物时,需要我们轻松应对新接触到的各类场景。也就是说,我们新到一个场景中时,可以迅速做出判断,对环境进行分析,了解环境中点、线、形状、色彩之间的关系,并迅速做出判断,选择最佳取景、构图方案,最终拍摄出构图协调、美观的摄影作品。
在公园里拍摄花朵时,我们可以单独选择其中的一朵花拍摄特写,对角线构图让画面更灵活生动。
拍摄公园里一簇簇的花朵时,我们可以选择大场景的花朵突出气氛。
郁金香的造型很优美,我们可以借助郁金香的`花叶和花杆一起配合构图,深色的背景让主体更突出。
大光圈虚化背景
大光圈虚化背景,是花卉植物摄影中最为常用的构图方法。无论是本体背景还是环境背景,若背景比较杂乱,或者画面中相同物体比较多,都可以采用这种方法,以达到主体花卉突出的目的。具体操作时,将焦点对在花卉主体上,将光圈开大,然后以背后的树丛或者绿叶作为背景即可。
需要注意的是,照片背景虚化程度,与最大光圈、焦段、背景与花卉主体之间距离等因素有关,因此选择镜头时,最好选择最大光圈较大,且焦段较长的长焦镜头,或者具有特殊效果的微距镜头。
拍摄花卉特写时,使用微距镜头,并且开大光圈,可以起到虚化背景的作用,这样需要突出的花朵就可以很好地凸显出来
以蓝天为背景仰视拍摄
在花卉摄影构图中,简化背景,除了虚化背景外,还有一种比较便捷的方法,那就是变换拍摄角度,避开杂乱环境,从而达到简化背景、突出主体的效果。在实际拍摄中,采用仰视角度拍摄,以蓝天为背景,就是变换角度,避开杂乱的一种体现。
通常,在拍摄向日葵、油菜花、郁金香等花卉时,我们都可以采用这种方法。
拍摄油菜花时,以仰视角度拍摄,以蓝天为背景,照片色彩绚丽,画面简洁,主体清晰
选择合适前景增加照片空间感
在拍摄花卉植物时,为了增加画面空间感,我们可以寻找适合的陪体作为前景。另外,前景的运用还可以为照片营造一种虚实结合的效果,从而增强照片艺术气息。具体拍摄时,我们可以借助场景中存在的叶子或者花朵作为前景,也可以找些小玩意,将其放在镜头前方作为前景。
需要注意的是,选择的前景要恰当,切不可喧宾夺主,要知道,前景的运用是为了突出主体,增加画面美感,若是不顾及整体地乱用前景,还不如不用的好。
为照片添加前景,照片在虚实间,更显美轮美奂。
突出主体的中心点构图
中心点构图,可算是最为原始的摄影构图方式了,就如同人思考一般,中心点构图就是那种不用思考的构图方法,这也是很多初学者甚至一些专业级摄影师对其嗤之以鼻的原因。他们认为,这种构图方法,让画面过于呆板生硬。这些观点,未免有些偏激。
要知道,任何一种构图法,都有其产生与存在的合理性与应用性。在突出花瓣层次感的时候,不可否认,中心点构图是诸多构图方法之中的不二选择。
使用中心点构图的方法,可以清晰地突出花瓣的层次感。
❻ 花卉写生的技法
花卉写生的技法
导语:花卉写生,重点在于表现花卉的生机与美丽。下面是我收集整理的关于花卉写生的技巧,欢迎参考!
1、局部特写:
特写一般用于重点写生花卉的局部结构,以便加深对事物的理解,如特写花瓣。
2、大景写生
写生就是从局部开始,逐步到花的整体,包括花、蕊、茎、叶、干、芽。写生要局部和整体兼顾,注重构图,才能表现出完整的艺术形象。
3、快速记录
速写是快速记录的一种方式,是在对花鸟草虫的结构规律有了深入的了解之后,用较短的,较快的.速度,简约的描绘对象,使用相机也是快速记录的一种方式,它们的目的是收集不同花卉的各种不同的形象,为创作准备素材。
4、默写
在充分掌握花卉的结构与生长规律后,凭记忆按其规律和结构特征,进行重新组织构图,将其背画出来。
❼ 如何拍摄花卉
万物复苏,百花争艳的春天来了不少朋友一定憋着去拍点花卉照片,这里向大家介绍一些花卉摄影技法,希望会对影友们有所帮助。
1、构图
画面要干净、明快,尽量舍弃与主题无关的花和枝叶,集中力量突出主体。主体焦点要稍稍离开画面中心,使画面稳定而不呆板。有选择性的保留背景能表现出生态环境。横构图,还是竖构图,取决于你的题材,横构图适合表现广阔,竖构图适合表现纵深。如果一时拿不准就各拍一张。
2、远景、中景、近景的选择
远景的构图要取上远山和蓝天,花田要占2/3左右的画面。中景是让花田中的花占据画面的全部,为了避免画面呆板单调可以收进小河,小道等。近景就是花的特写,要求单株的花形漂亮,没有伤痕,色彩鲜艳。
3、光线的运用
顺光拍摄,光线均匀,颜色鲜艳,成像清晰,但是没有反差,画面平淡。逆光拍摄,能使平淡无奇的画面具有戏剧性的效果,光线透射过花瓣和叶片使具有透明感,使花又一圈轮廓光,产生立体感。侧逆光和逆光的一样使花产生立体感,而且在表现画面深度上使用最多,是花卉拍摄中最常用的光线。侧光能在花上投下阴影,形成立体感。而且早晚的光线因为色温表现出微黄或微蓝。你可以根据自己的需要选择光线。
4、天气的选择
晴天拍摄时,光比较大,明暗鲜明,最好使用逆光或侧逆光,必要时可以用反光板补光。有薄云的天气,光有方向性,光比不大,较为柔和,对于表现细部很有好处,能拍到温柔而又情调的照片。阴雨天拍摄,色彩非常饱和,而且花叶被雨淋湿使花更具韵味,往往会拍出理想的照片。
5、焦点的选择和景深的控制
拍摄花卉特写时,最好把焦点对准引人注目的花蕊上。使它成为画面的兴趣中心,否则画面将显得没有灵魂。景深的控制在花卉特写上是至关重要的,光圈太大焦点不清晰,光圈太小画面又显得过暗,景深过大。所以拍摄前,最好能预视景深。画面是选择前景模糊还是后景模糊也是作品成功的关键。前景模糊能增加气氛渲染,使画面富于情调。后景模糊能突出主体,使背景干净。
6、注意曝光补偿
曝光补偿是一个非常重要的环节。一幅成功的作品曝光必须是准确的,否则很可能偏色或起灰雾,尤其是反转片曝光宽容度很小,仅在±0.5档以内。最好有一个灰板来校正测光,如果没有,人的皮肤大概反光率也接近20%,可以先对手进行测光。一般对于浅色花或亮背景要增加曝光1至2档,对于深色花或深色背景要减少曝光1至2档左右。对于逆光或测逆光,最好用点测光。
7、应注意的问题
拍摄时,注意背景也是很关键的。背景不应出现使兴趣中心转移的色彩或高光,有时一幅很好的花卉作品因为背景的选择不当而前功尽弃。注意光比,胶片和人眼对于光线的敏感程度有很大的区别。拍摄时光比不宜太大,否则会暗部尽失,使画面干涩缺乏层次。户外拍摄,有时会有风,使画面模糊不清。不妨拿纸板或别的东西挡风,干脆等风停下再拍。如果有兴趣尝试另类风格,可以用慢门拍摄,不过成功率低不宜控制。
说得再多,也不如实际去拍拍看,阳春三月,迎春、桃花、樱花竞相开放,六月盛夏满池荷花浓艳欲滴,金秋九月菊花傲然怒放,隆冬时节还有一枝寒梅。一年都有的拍,真是好爽,剩下就看你的了,赶快拿起相机吧。