空间花艺架构固定方法
插花花艺构图的基本要素之空间关系
学习插花能够提高审美和鉴赏能力，净化与陶冶心灵和情操，体会艺术插花的魅力。以下是我为大家整理的关于插花花艺构图的基本要素之空间关系，希望大家喜欢！
空间是一个比较抽象复杂的概念。主要是指物体之间的位置、距离和体积大小关系。它是造型艺术又一形式美的重要法则，对于合理巧妙的组织有序的空间关系，增强整体造型的表现力，扩大艺术意境提高审美都有很大影响。
空间可以划分为“可见空间”和“虚幻空间“两种形态。所谓可见空间即指可见的实在的三维造型实体，亦称“实体空间”绘画中称“正空间”，而“虚幻空间”即指物体之间那些不可及的空间的一种幻象。绘画中指形与形之间称为“负空间”。
插花花艺既是视觉艺术又是三维空间造型艺术，同其他造型艺术一样，也是利用实际的物质材料，制造出具有实体体积与空间的艺术形象，所以掌握空间关系创造三维艺术空间同样至关重要，针对我国插花艺术发展现状更具有现实指导意义。
空间要素在插花花艺构图中有多方面的表现力，并表达出各种不同的情感意趣，比如在不可见空间中不同的造型形式富有不同的表现力，对称式几何形构图的造型(半球形、球形、等边三角形、圆柱形、圆锥形等)表现出或端庄严谨或轻快活泼或表现出强烈的韵律美感或坚忍顽强等，呈现出简洁明了的风格。非几何形构图的造型如直立式造型表现了挺拔向上的气势，水平式造型表现出平和宁静的氛围而下垂式却表现的是动态的美感，不同体量造型体现出一种空间的氛围气势感。
大型作品显示出壮观雄伟的气势，而小巧玲珑的作品显示出秀美的情感。用以构型的各种线状花枝，形姿各异，质感多变，在构图中都有不同的表现力，产生不同的审美情趣。还有插花花艺作品与其陈设环境之间的空间关系如作品的'体积大小，摆放位置都存在着空间关系的处理及其对审美情感的影响，大型作品和下垂式作品的空间位置要求宽大开阔，欣赏视觉大需仰视才能引发出一种壮观威严或一泻千里的动态美感。相反小型作品的空间位置矮小，欣赏视角也小只须平视就可产生一种轻快温馨愉悦的气氛。
插花花艺构图中处理虚幻空间有相当大的难度，尤对初学者更为不易，必须先树立三维空间意识，学会将可视空间的物象赋予一种生命形式的空间幻象来体现生命形式，激起人们的情感和联想。中国插花花艺协会1990年举办的首届全国插花大赛中江苏代表团的《归心似箭》是一件较好地处理运用虚幻空间的作品。造型主体部分是在鸟巢中用摆设惊险各异的小鸟表现远外觅食的老鸟思绪万千，焦急不安，归心似箭的心态与神情，从而扩大了作品的艺术境界。
构图中只有安排好每支花材在整体造型中所占据的位置、面积、高低、远近和疏密关系，即正空间关系，处理好各花材之间的空间关系即负空间关系，才能使花材的组合高低错落有序，疏密聚散有致，使整体造型更有层次空间感，否则空间结构不合理，空间关系处理不当，整体造型没有层次感没有空间纵深感，其作品必定没有生动活泼的艺术感染力。 ;
❷ 花艺设计的基本技巧有哪些
目前国际花艺流派主要表现为8大类别：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韩式、泰式。花艺研修课程中还有专门讲述的架构花艺。
祝您能学有所成。
❸ 现代花艺设计有哪些基本手法技巧
1铺陈
铺陈即平铺陈设，将某种素材紧密相连，覆盖在一特定范围表面，是掩盖花泥最好的技巧，此名称由珠宝术语“en pawe”而来，珠宝邻接以表现连续的表面效果(在平行设计与造景设计里以铺陈的方法铺底非常重要)。
铺陈设计中的设计要素
1.块状花材与散状花材，还有异性花材最为适宜做铺陈设计
2.铺陈造型有平面铺陈和镶嵌铺陈， 需要根据材料的颜色形状以及质感，做出不同的设计变化
3.当运用到线状花材时多数会用平躺或分解花材来做为插花技巧使用，其中会增加很多的趣味性
4.铺陈设计需要熟练的掌握色彩的变化与花材的变化，避免作品颜色冲突或平铺单调设计
2重叠
将平面状的花或叶一层叠在另一层上，每层的空隙较小，即完全重叠，表现花材重叠的美感。重叠的花或叶要三个以上。
只要形状表面是平面的叶或花，都可以用此技巧表现。如：银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米……等都可重叠，每片空隙较小。
它的插法通常是置于最底部覆盖海绵，或者单独表现叶片重叠的美。插时应注意叶片面积大的重叠面积也大，面积小的重叠面积也小。
3层叠
层叠与重叠不同，即两层不完全重叠，而是一层与一层之间部分重叠;材料与材料之间的空间不相同，可以造出不同的效果。
4组群设计
将同种类、同色系的花材分组、分区插，而且组与组之间留空间。花材可高低不同。从数个组群的组合设计可欣赏不同花材的造型、色彩、质感。用同一季节开花的材料组合最好。
此种技巧适用于各种花形，只要将同种类同色系的花材，分组（2枝以上）、分区（一个区可有两种以上不同的组群表现），但每一组之间需有距离。花的长度可高可低，视造型而定，以点状或线状花材较适合。如：玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。
5阶梯设计
利用点状或面状的花材表现材质的立体感，即花朵之间用排序的手法，由低向高延伸，但花面与花面之间须有一定的重叠。
好似一阶一阶的楼梯，每一朵花之间有距离，但不一定等距离，只要有一阶一阶的感觉即可，以点状的花材较适合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可。
可在底部做阶梯的插法，也可挑高插成一组。每组至少要2朵以上组成，且盛开的置于最低，较小含苞的插在上头。
6平行线设计
模仿自然界植物生态而来，如森林中一直保持直立生长的林木。必须使一组花材的立轴都是平行状态。
7捆绑设计
将数枝(3枝以上)相同的花材捆绑成束，用以增加量感或力度。强调捆绑的材料、起装饰效果的捆绑方法称为饰绑。
8加框设计
一种加强视觉焦点的设计技巧，即在花型外面加上框架、枝条、藤等。特别是对角线加框，可使空间打大。
9透视设计
将自然界的素材，以层层重叠的方式，相互交错表现一种层次空间美感，使作品具有穿透感。
10架构
由各类花材或异质材料插制成各种不同造型的组合。花艺的架构是插花表现的立体构成，也是工艺结构、图案、肌理、色彩等方面的综合构成。
11缠绕
缠绕是将细柔的蔓性花枝或藤条按造型需要层层叠叠、相互交错的缠绕出一定的造型或搏绕在造型之上，以表现线条的曲线美、韵律美，以及造型的层次与空间感，增强作品的延伸力和立体感。
12编织
编织在形式上既可以是紧密的，也可以是松散的；既可以作为骨架让其他 花材附于其上，也可以作为插花的欣赏主体。
❹ 插花的基本技巧是什么呢
插花的基本技巧是什么呢？
一、插花固定技巧
1、折枝固定法：有些花卉枝条比较硬直．不易弯曲，如枇杷、枫、松和贴梗海棠等；有些花卉形态有缺陷或固定时有困难，又不宜用金属丝绑扎，可采用折枝的方法处理。折枝固定造型，就是将花枝的某个部位折裂，但不能过分，以不断裂、稍有弹性为好。方法是用双手握枝，两拇指抵于折口处，双手用力弯曲枝条。如果枝条的韧性较强．弯枝后依然反弹回原位．可以在折口弯曲时嵌入小石子或小木块，防止折枝复位。
2、夹枝固定法：花枝插入花瓶时，常会出现移动和不入位的现象，令插花作者伤脑筋。为了能使花技牢固地插在花瓶里，应根据花材的具体情况，分两种方法解决。一种方法是采用横枝夹缚固定。在需要插入的木本花枝尾部，作纵向剪下一豁口，夹上一段小枝。花枝与小枝呈十字交叉状，然后插入瓶中，使花枝与花瓶有三个支撑点，达到固定目的。另一种方法是采用直枝夹缚固定。其夹缚的枝条呈纵向，附枝长度根据花瓶深度确定。附枝上部伸出较短，能绑住花枝即可，另一头较长，一直伸到花瓶的底部。这种方法最适宜在长花瓶和剑简中使用。
3、瓶口插架固定法：瓶口插架的形状很多，主要是为了解决花瓶口大不易固定花枝的难题。在大口花瓶中表现倾斜度较大的花枝时，可以采用十字形固定架，让花枝靠在插架十字交叉的夹角处。这样花枝就不会有大的移位了。如瓶口面积不太大，可以安置Y形固定架，枝基支撑在瓶内壁上，枝腰靠在插架的凹口上。
4、切口固定法： 在使用插座插花时．有些木本花卉较粗硬，难以插入花捅座。为了便于固定，一般采用基部切口的方法，就是根据花材造型需要撷取后，在切口处纵向切上几刀，形成若干个小豁口，让花技能顺利地插入花瓶座。这佯既方便了花枝的固定，又扩大了创面，有利于花枝吸收水分。
5、斜面切口固定法： 插花材料处理，除了对粗硬的木本花卉枝条用切碎枝梗的办法外，一般的木本花卉和较硬的草本花丹，都采用斜面切口的办法。如银柳、腊梅和菖兰等花枝．均宜用斜面切口插入花插。若插直立的枝条，只须将花梗向下用力插就能插入花插。若要插成倾斜的形状．可先把花枝插成直立状．然后再将花枝向需要倾斜的方向推去。
6、附枝固定法：有部分草本花卉质地松软，也有花梗细弱的，如扶郎花、香石竹和金盏菊等花，难以固定在花插座上，对此只有采取附枝的办法加以固定。方法是取一短枝用绳子或金属丝捆扎在花技的基部，扩大花枝与花插座的接触面，花枝插入花插座就不易倒伏。如果有中空或较疏松的植物，如马蹄莲、卢苇等，也可作附枝处理。方法是撷取一段小校插在花插座上，然后把花枝中空的部位对准小枝插入，同样见效。
7、集团捆扎法： 有些野生草花，花色艳丽动人，但花却很小，一、二枝花卉体现不出美，好的效果往往要在集中起来才能显露。因此，在插花时可将花卉握成—团，用绳子或金属丝扎住，然后插入。
8、花插座连体法：花插座的大小是有限的，有时为了制作大型的插花．单靠一只花插座是不够的。为了多插花，可以用几只花插放在一起，并用几段小树枝横连钉牢。
9、花插倒扣法： 在使用木本花卉插花时，难免会遇到花枝重，花插座轻，造成倒伏现象。此时，可以在花插座的一边再倒扣上一只花插座，以增加重力。
二、花材处理技巧
1、金属丝缠绕法：为了支撑某些花枝和克服花卉形态上的缺陷，可以对花卉进行罗旋状攀扎造型。用硬度足以使枝条弯曲成形的金属丝缠绕枝上，按照自己的构思进行弯曲．但金属丝不能太粗，也不能影响插花的观赏效果。有必要时，可以在金属丝上包一层绿棉纸，或者涂上绿色油漆。用这种方法可以使花枝的弯曲变化自如，随心所欲。此法适用于对柔软的花枝作处理。
2、金属丝穿心法：有些花的花柄中心是空的，如金盏菊、芹菜花和扶郎花等，可以选择粗细适中的金属丝，从切口处 *** 去，也可以从花蕊的中心插入。这种方法不会影响花枝的外观，又能使花枝弯曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能采用此法。在金属丝穿心过程中，如果碰到花枝上部、近花朵的部分很难穿过时，应根据具体情况，或适可而止，不完全穿透花枝．或作部分穿心和部分缠绕处理。
3、镶楔造型法：对于粗硬的木本花卉，为了达到自然弯曲的美感，又不露人工的痕迹，可用三角形楔木，镶进要造型的枝体切口内。楔木要求采用同种植物材料．粗细大小也要基本相同。这样制成的花校造型优美，随合人意，一般很难看出破绽，而且还不会影响枝体吸收水分。
4、切口弯技法：木本花技所需弯曲角度不大．亦可用剪刀作斜向切割花茎，切口深度不宜超过花茎直径的2／3，然后用双手紧握切口两侧，慢慢弯曲枝条。如果枝条的韧性较强，可以在切口内镶入小木片。
5、卷叶法：有一些花卉如箬叶、书带草等，通过卷曲可以改变原形。方法是取一张叶片摊平，用一根细棍将叶片由叶尖处向叶梗卷去，抽出细棍，用于反复搓揉，直到放开手．叶片仍具有一定的卷曲为止。假如要表现螺旋状，可以将叶片斜向卷，定型后就呈螺旋状。
6、圈叶法：有叶柄和叶面柔软的叶子，如箬叶、姜花等叶，可以取一张叶片作弯曲，并在叶尖处扎一小孔，然后将叶柄穿入其间。圆圈的大小可以根据需要扩大或缩小。处理时需要防止叶片的撕裂。
7、支撑定形法：此法是借助外力来改变花形。首先要准备一些金属丝和透明胶．再取需要处理的叶片，叶面朝下放平。找到中央叶脉，将金属丝附在中央叶脉边，并用透明胶粘住。这样需要花技有多少弯曲都可以随意调节。但切匆将处理的部位暴露在正面。
8、修叶变形法：植物的叶具有自然的美，有时为了插花造型的需要，对叶形来个再创造，改变原来的形体．使其更符合插花艺术的需要。这类叶片要求展面宽大，质地硬实．如棕榈叶、铁树叶、八角金盘叶等可塑性比较强的植物叶。例如棕搁叶．叶面十分宽阔，掌状深裂构成放射状叶脉，可以修剪成圆形、扇面形，或其他形状。
9、叶片拉丝法：具有平行叶脉的植物叶，如箬叶等，对其作纵向撕裂，会产生纵向裂痕。若不完全撕透．按叶脉多拉几条丝，能产生纺垂状弧线叶。
10、叶片翻翅法：长剑形的叶片作翻翅处理时，先在叶的中部纵向切一口子．然后把叶的前部弯曲，从裂口处穿入，当叶片拉出后，翻翘造型即告完成。
11、枝叶打结法：植物枝条的打结处理能够改变插花造型，但并非是任何花枝都能打结．要选择枝条柔软的花材，如结香、垂柳、银柳、迎春、黄馨等花枝。植物细长的叶片，如书带草、丝兰、鸢尾等叶片，也能作打结处理。打结的紧松根据插花造型的需要确定。
12、枝叶弯折法：在插花中，为了表现自然，往往会对完整的枝叶，作适当的“破坏”处理。例如为了表现河塘景色，，将水盆中插入的菖蒲叶作弯折处理，枝条也是如此。
13、叶四破损法：一张好好的叶片受到损坏，未免太可惜了，但作为艺术插花的创作，也有用处。例如荷花叶片，若想表现有食叶的动物侵犯过．就可以将叶片边缘剪出一些凹缺，在叶的表面剪出几个洞。若想表现材河塘的旧貌，就可以将其中一张叶片撕破，呈观斑刹残损的景象。
14、枝叶双向下插入法：在艺术插花中，有时为了达到某种艺术效果，可以采用双向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤．柳树．桑树的枝条，甚至马蹄莲的花茎等都可以采用此法。有些比较硬实的叶片，如凤尾兰、铁树等叶，也可采用此法。
15、树枝倒插法：插花艺术是一种对自然景物再创造的艺术形式，为了达到某种艺术效果，可以打破一般规律，如一些木本的枝条，即便是干枯了．也不会萎缩，所以可利用树枝丫叉纵横的创．倒过来插在花器里。有时为了达到某种装饰效果，还可以不插入花器。
插花的基本技巧是什么？
核心提示：插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。那么插花的基本技巧是什么呢？主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，...插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。那么插花的基本技巧是什么呢？ 主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰，会显得跌宕错落，疏密有致，颜色和谐，相得益彰。纵使同一种花，也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵，以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前，就应有所考虑，有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片，并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定，一般要遵循黄金分割的比例规律。 弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法，也有使弧线开成凹形的插法。 三角形插法——以主体花枝为中轴，左右对称、角度平衡，显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。 盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化，在构思画面的基础上，加以安排，花枝不同，亦应“因材定型”，如单插梅花，花枝不要过多，枝条宜横斜交错，忌笔直，若配以松枝，红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法，都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。 插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，样式新颖，长久盛水不易腐臭；塑料花瓶虽然质轻耐用，但毕竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设定井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心选配花枝、巧妙利用，也一样平添情趣。
插花的基本技巧有哪些
目前国际花艺流派主要表现为8大类别：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韩式、泰式。花艺研修课程中还有专门讲述的架构花艺。
`篮球基本技巧是什么
突破技巧: 突破时首先，拿住球要稳，重心脚要站住不能动，依靠娴熟的运球保护好球，如果你的速度快，就可以利用突然加速来过人，如果你的速度不快，你就做假动作，变速，变向，跨下累过人。护球要看你的基本功和经验。告诉你一些突破的方法． 1 交叉步突破 [动作方法]以右脚做中枢脚为例。两脚左右开例，两膝微屈，身体重心降低，持球与胸腹 之间。突破时，左脚前脚掌内侧迅速蹬地，身体稍右转，左肩向前下压，重心向右前方移 动，左脚向右侧前方跨出，将球引于右侧，接着运球，中枢脚蹬地向前跨出迅速超越防守 。 [动作要点]蹬跨积极，转探肩保护球。 2 顺步突破 [动作方法]准备姿势和突破前的动作要求与交叉步相同。突破时，右脚向右前方跨出一步 ，向右转体探肩，重心前移，右手运球，左脚前脚掌迅速蹬地，向右前方跨出，突破防守 。 [动作要点]蹬跨积极，转探肩保护球，第二只脚迅速蹬地积极。 3 后转身突破 [动作方法]以左脚做中枢脚为例。背向球篮站立，两脚平行开立，两腿弯曲，重心降低， 两手持球于腹前。突破时以左脚为轴转身，右脚向右侧后方跨步，上体右转，脚尖指向侧 后方，右手向右脚前方放球，左脚前脚掌内侧迅速蹬地，向球篮方向跨出，运球突破防守 。 [动作要点]要控制重心平稳。右脚向右侧后方跨出时的脚尖方向要正确，左脚前脚掌内侧 蹬地积极有力。 4 前转身突破 [动作方法]以左脚做中枢脚为例。突破前的准备动作于后转身准备动作相同。突破时重心 移至左脚上，右脚前脚掌内侧蹬地，左脚为轴，右脚随着前转身而向球篮方向跨出，左肩 向球篮方向压，右手运球后左脚蹬地，向前跨出，突破对手。 [动作要点]移重心，蹬地运球动作连贯。 最后，要注意突破前的假动作，以创造更好的突破时机。 抢篮板技巧. 篮板，关键是判断球的意识。抢篮板的最好站位，应该在篮框周围1米左右。你要判断球出手后会落到哪个位置上。而且用手、身体去卡位，注意不要拉人。
面试的基本技巧是什么？
衣着得体 待人有礼 专业知识过关
面试时的礼仪其实就是普通的商务礼仪，步骤一般如下：
1.当有人通知你去指定地点参加面试时，进门一定记得敲门；
2.坐下前询问HR是否可以坐下，也可用眼神询问，一般考官会主动请你坐下；
3.先自我介绍，大概讲述自己的姓名、年纪、就读学校和专业，以及感兴趣的职位及发展的方向等，如果是有工作经验，要着重介绍上一份工作的内容以及得失。自我介绍最注重的是条理和逻辑性，也就是有果必有因。要不考官会抓住你言语中的漏洞来发问，直到你说出真正合理的解释，这一环比较重要哦
4.与考官交谈，一般会问为什么会离开上家公司，为什么选择本公司，对什么问题怎么看等等，这个看个人发挥，这个环节是面试的决定性环节，考官要通过这个考察你的专长与所聘岗位是否吻合，能否有培养潜质，以及你的价值观是否与公司一致等诸多方面，因人而异。这个环节是个互动环节，所以有什么想要了解的也可以直接发问，因为最后考官都会留几分钟来回答你的问题。
5.告别，有礼貌的向考官道谢，然后自然退出，随手把门带上。
看你问到一些细节，比如手势、坐姿和表情等，这个要看什么样的面试，如果是对商务礼仪要求较高，经常需要面对客户的职位，表现最好还是稳重些，不需太多手势，端正坐姿，保持微笑即可，眼神记得有交流（大多时候你注视的是对方的眉心的三角区域），不必过于紧张，男生不要翘二郎腿和抖腿。
摄影基本技巧是什么？
一、以不让相机晃动的姿势操作相机二、小心对焦三、正确曝光四、认识景深五、选定主题及主体六、舒适的构图七、照相机的保养
插花的基本技能是什么
插花的技能不是单纯的花材的随意组合，也不是简单的造型，而是遵循一定的艺术法则，进行有章法的修剪、整枝、弯折、与构思、造型、设色、是融生活、知识、艺术为一体。可以制作出表现自然美与艺术美的花卉艺术品。
游泳的基本技巧是什么？
自由式游泳基本技巧
一、特性：所有泳姿中速度最快者，像是爬泳的动作，折返时只有自由式手不必碰壁。
二、打水（平衡）
膝盖：上伸直，下放松
踝关节：放松呈内八
大腿：用大腿带动小腿、类似甩鞭动作、左右协调、上下幅度一致
交叉范围15度约30公分、水花不需太多
三、划手（主要动力）
1.入水时确实抓水，不要超过身体中轴线
2.手肘弯曲不要超过90度，高手肘原理
3.手腕与手掌自然，不要太用力而变形
4.推水有水流经过的感觉
5.以小指出水，出水点不宜太后面，以致于转动手掌及手肘
6.出水后以手肘引导，并且放松
7.抬高手肘的目的在于放掉肩膀和手腕的力量，手肘往前伸展再入水
8.入水点左手在11点方向，右手在1点方向
9.入水后再往前伸展，并且回到1
10.身体呈现左右转动，但不宜过大，视线保持再斜前方
四、换气
侧面转头，立即张嘴吸气，把握时效、空中勿停留过久
转头动作为左右侧转，下巴微缩，视线停留在斜后、另一侧脸部在水面上
勿将下巴抬高、或颈部向后，或将前额抬起
手臂出水面时同时换气
换气前先用鼻子吐气直到嘴巴露出水面吸气
吸到气后再用鼻子分次吐气
换气边的划手和头部尚未转回来时，另一只手不应太早向下划手
初期练习换气，应注意打水动作，以防止下半身下沈
初学者二次划手，一次换气，六次踢水
熟练时，可减少踢水次数
五、训练方式
1.放松漂浮、蹬墙漂浮
2.陆上打水、扶岸打水、双手向前徒手打水、单手打水、双手背向后打水、浮板打水、穿蛙鞋打水、长距离打水练习
3.陆上划臂练习、水中走步划手、夹浮板划手、手持浮板单手划手，手持浮板双手划手
4.手脚配合练习、六次打水单手一次划手，四次划手单手一次划手，六次打水左右划手，四次打水左右划手，长距离练习。
5.单手扶岸另一手背手臂侧面韵律呼吸练习、扶岸划手和换气练习，步行划手和换气练习、手持浮板单边划手、打水和换气练习、蹬墙漂浮打水加二次划手一次换气练习、蹬墙漂浮打水加四次划手连续二次换气练习，渐次增加换气成功率。
蛙式游泳基本技巧
一、蛙式特性：所有泳姿中速度最慢者、游泳比赛中规定最多者
1.手与脚必须同时进行，不能分开
2.蹬墙后第一次划手可以直接向后划至大腿，但不能超过臀线
3.蹬墙后不能潜泳超过15公尺
4.第一次划手和夹腿后，头必须出水面换气
5.不能二次划手和夹腿后头才出水面
6.腿不能在水面下做左右交叉打水（类似自由式打水和侧泳的动作）
二、蛙脚夹水
1.双足同时夹水
2.膝盖弯曲、宽关节弯曲与脚踝下压外张同时
3.弯曲膝盖，使小腿与水面呈现90度
4.大腿和身体角度约110度-120度（膝盖弯曲勿离腹部太近）
5.膝盖勿分开太大，以两足掌心内侧夹水
6.向后方和斜下方约10度夹水，使两足之间有水流经过
7.夹水完成双足并拢、脚背伸展
8.滑行时利用前半身入水动作，使脚踝位置迅速回到水平位置，以减少阻力
三、划手
1.五指自然放松并拢、手掌勿过份用力，造成手腕弯曲
2.手臂在身体前方伸展放松
3.先向外伸展手臂，手掌由外而后而内
4.用高手肘划手、将水推向后方至至胸部下方
5.胸部下方抱水
6.手臂接近腋下时迅速拉回胸前
7.拉回的过程中肩膀微微向上耸起
8.勿使水流向肩线后方，划水终了封闭腋下
9.最后抱胸合掌，双手自然平放
10.双手伸展至直线
11.从正面看划手的手掌动作和轨迹，成心型。
四、手足配合时间
手抱胸时，脚开始收
脚完成夹水动作，同时手亦完成现前伸展和换气动作
脚伸直时，划手开始
划手同时头与肩出水面换气
五、呼吸
上下韵律呼吸
勿使用颈部过多，应利用划水时的上下起伏，含胸并且下巴微缩、视线保持在斜下方
仰式游泳基本技巧
一、特性：最容易学会的游泳姿势，唯一脸部朝上的泳姿
二、仰漂
放松全身，特别是颈部及腰部
稍刻意将胸部及腰部挺起，轻收下颚，视线维持在斜前方
上半身标浮的角度会影响下半身下沈
开始时可用手轻轻划动
三、仰式踢水
1.腰部维持在水面附近的位置
2.足背踢水向上，富弹性像鞭子
3.腿向下时膝盖勿太弯曲，腿向上踢水终了时膝盖维持伸直的情况下降
4.足掌呈内八，脚尖轻触
5.有韵律感；上下交叉约20公分
6.足尖勿离水过高
四、仰式划手
1.从侧面看为S型
2.抓水时手掌下沈
3.进入划水阶段时手肘弯曲下沉手腕高于手肘
4.推水阶段时前手臂向身体后下方施力
5.母指出水、小指入水
6.手掌划水物离身体太远，以致于前进轨迹偏离
7.身体和自由式一样需转动，手臂在入水后伸展
五、仰式呼吸
养成任何一只手通过头时嘴巴吸气，手在划水时鼻子吐气的习惯
蝶式游泳基本技巧
一、特性：体双足并腿踢水，原动力是胸和腰
二、踢水：
二足如一足如海豚式打水，波动式前进
腰部不动手也会不能动
足尖相对，呈内八
双脚勿离开太远
脚踝放松，膝盖自然弯曲（勿弯曲过多）
双脚向上时膝盖弯曲，向下时伸直
脚踝及脚背出水面，同时拍击水面产生前进动力
三、划手
双手同时如自由式曲臂划手，高手肘划水
手掌划行方向由外、向内、再向外
手在水面上时也是高手肘
手与水面呈45度角入水，
入水同时下巴往下缩并含胸，形成下一次打水和划手的动力
四、手脚配合时间
两次踢水一次划手
双手身向前方入水时再踢一次水，第二次踢水终了划手也完成
呼吸时勿踢水
划水身体上浮时，即推水终了呼吸
篮球的基本技巧是什么
简单来说就是：能把球拍著走不让对手抢到，能适当地把球与队友分享，能把球扔进篮筐；以及让对方做不到以上三点。
❺ 空间内的花艺绿植如何运用在软装设计之中
花艺绿植设计作为软装陈设的重要模块，越来越受到软装设计师和业主的重视。面对钢筋水泥堆砌而成的生活空间，消费者要求回归自然。届此，自然风格花艺设计成了其最佳的情感诉求。
家居软装重花艺设计成趋势
无论是从软装设计师的角度还是从消费者的角度，花艺设计已成了家居软装中不可忽视的部分。这不仅是一种时尚的生活态度，更是一种健康的生活方式。花艺绿植除了能吸收有毒物质、净化空气、驱逐蚊虫等功能性外，还会极大的影响甚至决定家居的整个风格。
以上为往期家居软装学员的花艺绿植实操。 花艺绿植实操，搭配私宅，商业空间，不同风格的软装设计皆可应用，一节课的时间，让你做出商业价值超高的绿植作品。
❻ 插花造型中的构图方法
插花造型中的构图方法
在插花花艺创作中，如何判断、检验构图是否正确，是否符合前述的构图基本法则，这对作者和品评人都是十分关心的问题。下面是我整理的插花造型中的构图方法，欢迎阅读与收藏。
一、高低错落
花材组合要高、低、前、后互相错开插制，不可都插在同一条直线上或同一个等高线上，而要使它们互相高低错落、起伏有势;前后穿插有进有出、有组织有层次的分布在整个造型的上、中、下和前、后、中三部分，形成有秩序的和谐节奏，以保证作品有明显的多层次有序的变化和很强的立体感。
二、疏密有致
花材的组合布置要有疏有密，并且要疏密相间有致，彼此互为关联，不可等距离、等角度的插制，也不可以全部插满，密不透风，更不可以整体稀稀疏疏、散而无聚。一般多在造型的焦点处和下部插的密集些，而上部和外围则宜稀疏些，使整体花材的布置做到上疏下密、上散下聚，以保障作品的均衡稳定性和富有节奏感的韵律美。
三、虚实结合
所谓虚即空无、空白、空灵、无白，而实则是有、实在、结实、黑，由此可知虚和实也是一对彼此对立的矛盾。在中国传统艺术的创作中，常将虚实结合作为重要手法之一，来表现作品的含蓄美，并留有更多的发挥想像的空间和余地。中国绘画中的“无画处皆成妙境”以及中国古典园林中讲究的既“虚”又“实”都是这一手法的`体现。巧妙地把黑和白，虚和实放在一起共存，甚至让他们互相转化，使画面既有强烈的虚实对比，又使对比中虚实有所渗透、交织和穿插，即实中有虚、虚中有实，以创造生动含蓄的意境美。
插花花艺创作中也常用此法，虚与实的关系在插花花艺构图中涉及比较宽泛，如花为实、叶为虚;主体花为实、填充花为虚;造型表层的花为实、内在的花为虚;花材密集者为实、稀疏者为虚;有形之景为实、无形之处为虚等等，可以根据构图的需要选择运用，如在一片红色团块状花朵(红月季、红香石竹等)间的深处插上少许细碎的白色填充花材(满天星或孔雀草等)就可以使造型有虚实、层次感和远近的空间感，又如在造型的适当位置留出一片空白，使其成为整体构图的一部分并与相邻的花枝有机的结合在一起，这正是实中留虚，或称“留空布白”手法，它能给人留下想像的空间和余地，使作品有充分的空间伸展，在有限的空间里展示无限的内涵，产生景尽而意无穷的艺术感染力。
四、俯仰呼应
是指花材在组合布置中，各花材间在情势和色彩上的相互顾盼，呼应以及相互联系、相互渗透的关系，如处理花材的动势时，一定要注意方向性，务必使各花枝的朝向都围绕中心而顾盼呼应，不可背向相对;上下和左右伸展的花枝也要相互顾盼呼应，这样才能保持动势集中，方能表现出作品的整体感和均衡感。
五、上轻下重
这是保证作品均衡稳定的重要手法之一，因受地球引力的作用，同样重的物体从高处下落的要重于低处下落的，所以在引力下，在高处的物体重于低处的物体，因此构图中在空间位置上，应当使低处的物体大些重些，应将花材形体小、质地轻、色彩浅的插在造型的高处和外围，而形体大、色彩深、质地厚重的花材插在低处和内部，形成上轻下重、上浅下深、外轻内重、外浅内深的格局，方能保持上下、内外的均衡，保证作品的均衡稳定，符合物理重力对心理重力所产生的影响，以获得视觉心理上的平衡，也符合物理力的杠杆原理。
(6)空间花艺架构固定方法扩展阅读：
除了掌握六法外，还要注意插花艺术的配置原则：
韵律变化原则就是利用不同花卉种类、色彩、花型、花朵大小、高低、开放程度的差异，以及枝曲横斜的变化来增加 作品画面的韵律，同时要使这些变化符合客观规律和艺术构图要求，达到预期效果。
均衡配置原则主要处理好轻与重的关系。
注意调和原则不仅要求插花材料的大小、形态相协调，还要注意插花颜色与容器及环境用具的颜色相调和，与周围气氛相协调。
具体创作需注意：
(1)画面的韵律变化要自然，并与周围环境在色彩气氛的吻合。
(2)有主有从，既稳定而又要保持动态平衡。
(3)对比与统一，花枝色彩的浓淡，数量的多寡，质地的厚薄，花朵的大小等，都应统筹安排。
其他方法
留白法
构图时采用线条的折、直、斜、弯等技法，架构出一定的空间或延伸空间，此技法能给人无穷的想象力，达到作品所不能达到的意境。
木贼木贼，你弯了腰低下头，是要偷走谁的心？
阶梯法
同种花材或不同花材插制成楼梯一样，逐级上升，给人一种整齐、向上的生命力。
春天是最重要的季节，万物生长，有粮又有兰。
组群法
组群法是把不同或相近的花材平行组合在一起，色彩和谐，组群与组群之间的呼应形成一种新的景致，是单个组所不能表现的。
家庭插花就要一组一组的，你中有我，我中有你。
跃层法
把两个或两个以上的单体上下组合，与组群法相似，只是构图方向上有差异。
给个藤竿就向上爬，像杰克的魔豆，上面没有卑鄙的老巨人，只有心灵手巧的花仙子。
错落法
插花时，花要插得有高有低，不在一个平面，不在一个高度，上轻下重，上小下大，疏密有致。
世界上没有两枝完全一样的花朵，每一枝都有独一无二的美。
回归法
原本伸展开去的线条，通过弯曲使之回到原位或附近的技法。在构图上，多以圆形或弧形表现出来。
藤子上挂满青色的果子，压弯了腰，也不肯放走它的孩子们。
捆绑法
将同一种花材聚集在一起，形成一个整体，表现群体美。
不爱吃胡萝卜的花粉有救了，捆扎在一起，可以悦人眼目呀！
边框法
用花材或是其它材料设计出一个框架，犹如画的画框，框内的花作就成为视觉的焦点，在框架下更显张力。
一枝红玫出墙来......外面的世界很精彩......外面的世界很无奈......
平行法
两条或两条以上的线条或花朵向同一方向延伸，并不相交于一点。垂直线、斜线、水平线、折线等，线与线之间要留出一定的空间，同时要进行重复延续，重点突出韵律感。
我们就这样远远地看着彼此，就好。
韵律法
这一技法来源于音乐，音乐有抑扬顿挫、回环转折，在插花中，也要注意花材在线条、色彩、质感等方面的间隙、重复和变化。在具体插置时，主要花材要进行规则或不规则的重复，给人以律动感。
虞美人的山坡上，摇曳的不只是身姿，还有梦想。
壁挂法
壁挂式插花插置时，注意平衡稳定。
仔细瞅瞅，蝴蝶兰落在墙上才是最美呢。
;❼ 架构花艺，记我的第一次简易架构
这周花艺的主题是简易架构花艺，花艺老师从一年前去参加架构花艺的课开始，就对架构产生了很大的好奇心，一直想动手去做。
这次用的器皿是小玻璃缸，里面就选择了塑形强的龙柳做架构，也可以用柳树枝之类塑形强的枝条来代替，而且龙柳也可以在水中成活。先把龙柳剪成长段，在玻璃缸中加入水，龙柳用三角的角度放入，相互之间可以用铁丝固定，框架出来后再做些填冲，视觉上做到相互关联又疏密有度，无论从哪个角度看都能和玻璃缸浑然一体，无突兀。
选择一到两个可以做线条的花或叶片，卧在水中，花头贴在水面，以曾加层次感。然后选择焦点花，用二八定律的法则，固定在合适的地方，在不同的区域用小花和叶片，以组群的方式来填充空间，最后再做细节的调整就好。
不知道是不是受传统插花的影响，我的花做的极为简单，简单到添不上东西，龙柳固定好后，整个空间填充的很饱满，不想再用很多的花来处理，拿着剪刀在花店转悠，最后从花盆里剪下一朵紫色铁线莲做焦点花，铁线莲花朵和藤蔓柔美，刚好能驾驭龙柳的架构的粗狂。
一朵铁线莲上去，别的真的就没发再上花了，连用小花做空间填充都填充不上。
老师总说每个人做的花都不一样，用心做出来的就是人内在的呈现，而简单却特别不易，符合审美和原则之外，还要懂得取舍。
我却觉得每做一盆花，也是内在的一次修行。