花艺技术的理解和看法

A. 《插花艺术基础》这门课有些什么内容学习之后有什么感悟

各门学科都有其自身的特点和规律，在教学实践中，内容有直插、间接插，花样插，自创插等，插花艺术基础课渗透审美教育，能从实质上教给学生一双“慧眼”，一双“能工巧匠”的手，才能为人才市场培养高质量的专业技术人员。在此，我个人谈谈点滴体会。 一、适时引导，注重审美熏陶 插花艺术孕育的审美因素是不言而喻的，教师在这门课的教学过程中，起着举足轻重的作用。课堂上教师的服饰仪表、举止言谈都应在传递、表达着美，感染学生，激发起他们对艺术的兴趣，发展艺术感受能力与鉴赏能力。通过专业知识讲授，使学生在欣赏和创作插花作品时，从简单朴素的美上升到高级的思辩的美感境界，从而达到提高艺术文化素养，塑造健全人格，陶冶高尚情操的教育目的。 审美，作为人们一种高级的心理活动，只有在特定的情景、和谐的环境中，才能去充分体验和认识，因此，只守囿于课堂上的传授是远远不够的。教学中，如能抓住时机，因地制宜，势必能收到事半功倍的效果。我引导学生参观社会上的大小花店，在母亲节里引导他们亲手制作一个花篮献给母亲，拳拳之意都融在创作之中，鲜花传递出无限的爱意；同学过生日，我告诉他们送上一束亲手制作的花束，或许不很精美，但会让同学感到真情，永远难忘；闲暇时，我提醒他们不妨到郊外采集一些野花，插制一件小品花作品摆放书桌上，逸情悦目，增强情趣。并向同学宣传，热爱美、创造美的人必然被社会欢迎，我市花卉市场每天都有招聘插花员的用工信息，有的用人单位年薪颇丰。这些努力收到了良好的效果，同学们都很喜欢这门课，就连基础课成绩不好的同学也表现出极大的热情，积极认真地听讲，亲手实践，并表现出很好的创作才能。 二、 创设条件，激发创造美的能力 青年人是最富想象力和创造力的，当他们有了审美感受和体验后，必然要去表现和创造。教师要注重学生实践能力和创新精神的培养，发展学生的思维，营造宽松、愉悦的环境，努力实现教育的最终目的。 在学校领导的支持下，我着手举办了学校有史以来的第一次“学生插花习作展”，得到了院领导、老师的肯定，受到了学生的欢迎，达到了预期效果。展会前，学生积极踊跃，热情参与，废寝忘食，构思创作，收集大量素材，比较鉴赏，精心设计打造自己的作品，一时间，在校园里掀起了一小股插花的热潮，审美表现得到了极大的满足。 我还搞了“好作品入镜”活动，如发现学生中的好作品，就及时收集点评，并用数码相机拍摄后制成光盘，适时在课堂上鉴赏。有些学生为了能使自己的作品被收集进去，不厌其烦地精心修改，力求完美，使他们插花技艺得到有效提高。经过在校期间的培训，有的学生在育才花卉市场、富来美花卉市场等花店应聘到工作，有的学生甚至独立创办起花店，这对我讲授好插花艺术课更是一种无形的动力。 几点建议： 1、 在条件允许的情况下，可与花店联合办学，既可为学生提供实习的场所，又可让学生有机会亲自参与花店的一些业务，例如大型的花饰工程、送花业务、会议摆台花饰布置、庆典活动的花饰布置、婚礼花饰布置等等，对学生来说都是难得的锻炼机会。 2、 有条件可多安排学生参观插花展，这样做不仅能使学生开阔眼界，及时了解时尚花艺，而且也可学习借鉴一些制作技巧，对自己的创作都会有很多启发和帮助。如果有一定的创作实力可组织学生多参加不同层次的插花比赛，参与的过程对插花技艺的提高更是大有裨益，同时也会提高学校的知名度，对学校今后办学都会有益处的。 3、 注重多种教学方法的灵活运用，有条件可采用多媒体、幻灯片、光盘等电化教学形式，相互配合，创造出一个生动活泼、轻松愉悦的课堂气氛，激发学生的学习兴趣，充分发掘学生的积极性、主动性和内在潜力。 4、 可依据最近出台的《插花员国家职业标准》中所制订的中、高级插花员职业标准，有针对性地增加相关知识，尤其是花店经营管理方面的知识，使学生毕业时能顺利地通过国家中、高级插花员的资格认证。 5、可借鉴一些花艺发达地区的教育经验，如德国从业者需经3年完整课业学习才有资格直接为顾客服务，要进级成为更高水平的花艺工作者，还继续接受相应的专业培训，这种严格的要求和教育共同保障了顾客得到最完美的服务，也进而保障了行业的有序发展。高职院校开设插花这门课时最好集中在一段时间内上课，分层次教学，吸收社会上有一定实践基础的学员入校学习，增强他们的理论知识和人文修养，颁发结业证，使其更好的为顾客服务。

B. 什么是花艺

花艺就是花卉艺术的简称，是指通过一定技术手法，花材的排列组合让花变得更加的赏心悦目，表现一种思想，体现自然与人的完美结合，形成花的独特语言，让欣赏者解读与感悟。

C. 欧式花艺插花艺术有哪些特点和技巧

西方的花艺抄，花枝数量袭多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅，淡色彩，以优雅见长。 西洋式插花也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。起源于地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期，经历了中世纪的文化停止时期，十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋式插花区分为两大流派:形式插花和非形式插花，形式即为(传统插花)，有格有局，以花卉之排列和线条为原则;非形式即为(自由插花)崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常。

D. 花艺与茶道心得体会范文

【 #心得体会# 导语】所谓心得就是工作或学习中的体验和领悟到的东西，亦可以称作心得体会。“心得体会”是一种日常应用文体，属于议论文的范畴。一般篇幅可长可短，结构比较简单。下面是由 无 为大家整理的“花艺与茶道心得体会范文”，仅供参考，欢迎大家阅读。

花艺与茶道心得体会【1】

插花是一门艺术，泡茶的每一个动作，每一个心态，都是与我们的生活息息相关的。只要用心去体会，便会收获很多。让辩

插花课上了解了花的品种，很多诗人喜欢菊花,看重的是它历尽风霜而坚贞不屈的高尚品格。杜甫曾说“寒花开已尽,菊蕊独盈枝”。元稹说得更直接:“不是花中偏爱菊,此花开后更无花。”这两句诗抒写了自己的爱菊之情,盛赞菊花的坚贞品格。花也有自己的精神，了解的花不同个性。

插花的方法也是各种各样，插花艺术虽与雕像、盆景、造园。建筑等艺术学科有很多共同之处，但也有其自己的特点。插花特点时间性强，随意性强，装饰性强，总之插花艺术是最接近生活环境、最容易被人们所接受的一种美化方式，一种艺术修养及文化娱乐的活动。插花的选材也很重要，考虑的是插花的目的和用途，还有个人喜好与创作风格挑选花材。挑选花材是创作的开始，是艺术构思的过程，所以不是盲目的。

插花的历史很是悠长，日本花道起源于中国，不仅流派众多，花型有特色，技艺高妙，而且活动面很广，其国内上下和世界各地，都有日本花道各大流派的分支机构，随起源与中国，但却演化成日本大和名族特有的传统文化艺术之一，并且早已走向世界。

中国的插花种类，按照不同的容器、应用方式和特殊形式，有瓶式、盆式、筒式、野味式、挂掉式、盆景式等。中国插花艺术在汲取各国，各地区插花艺术的精华中，逐渐成熟起来。

花艺茶道中茶文化是必要的，茶文化包括茶叶品评技法、艺术操作手段的鉴赏、品茗美好环境的领略等整个品茶过程的美好意境。其过程体现形式和精神的相互统一，是饮茶活动过程中形成的文化现象。它起源久远，历史悠久，文化底蕴深厚，与宗教结缘。全世界有一百多个国家和地区的居民都喜爱品茗。有的地方把饮茶品茗作为一种艺术享受来推广。各国的饮茶方法相同，各有千秋。中国人民历来就有“客来敬茶”的习惯，这充分反映出中华民族的文明和礼貌。

茶的种类各式各样，茶树适合生长在热带或亚热带，属气候温和，雨量充沛，湿度高，光照适中，土壤肥沃的地方。中国茶叶产量很多，产地覆盖20个省区。茶叶采集后必须进行的特定加工，包括揉捻、发酵、干燥等，这些步骤决定了各类茶叶在色、香、味、形的质量。由于产地品种和制作方法的不同，各地出产了许多茶叶品种。依据制造方法和质量，大概将茶叶分为绿茶、红茶、乌龙茶、白茶、黄茶、黑茶和花茶类。

泡茶是一门技艺，品茶则是一种精神和物质的双重享受,先说泡茶。泡茶看似简单.其实大有讲究。曹雪芹在(红楼梦)中对泡茶有一段十分生动的描写：贾母、宝玉、黛玉等一行来到栊翠庵，妙玉亲手泡茶待客，她为贾母用旧年积存的雨水泡了“老君眉”，盛在五彩小盖盅里;而对宝玉、黛玉、宝钗更是另眼相待.泡茶用的水竟是“五年前收的梅花上的雪，装入瓮中埋入地下，今夏才开的”。茶具则全是古代的珍玩，其讲究的程度真是令人大开眼界。茶叶，是确保冲泡好茶的物质空滚基础。不同的茶叶具有不同的滋味和功效，因此每人可根据自身的喜好与具体情况，选择适当的茶叶。茶叶的用量与用水要有一定的比例，否则冲泡出来的茶汤过浓过淡都不相宜。水，是茶叶滋味和内含有益成分的载体。茶的色、香、味和各种营养保健物质，都要溶于水后，才能供人享用。清人在(梅花草堂笔谈)中说：‘茶情必发于水，八分之茶，遇十分之水，茶亦十分;八分之水，遇十分之茶，茶只八分耳。’因此好茶必须配以好水。茶具，能保持茶叶的香与味，衬托出茶叶的色与形，而且其本身往往还有艺术欣赏价值，因此是泡茶时不容忽视的一个环节。尤其是用茶待客时，就更必须精心坦亏缺挑选茶具，以体现对客人的热情和尊重。茶具的种类很多、特点各异，常用的有瓷器茶具、紫砂茶具、玻璃茶具等。瓷器茶具有白瓷和青瓷等品种，它不吸水，传热、保温性适中，白瓷茶具还能准确地反映出茶汤的色泽，其外观常绘有各种色彩的图案和纹饰。无论是白瓷还是青瓷，都极有观赏价值。紫砂茶具质地致密坚硬，但有一定的透气性，因此能保持茶的本色，夏天也不易变质，紫砂茶具传热缓慢，既不会烫手，又利于保温;尤其是造型千姿百态，艺术价值极高，近年来成了茶人和收藏者的新宠。玻璃茶具价廉、透明，用来冲泡银针、碧螺春等名优茶，茶叶经浸泡后，在水中舒展、翻滚的情景，可一览无遗，极具观赏性。

说品茶。“品”字包含品评、鉴赏、仔细体验茶给人带来的精神和物质享受的意思。唐人写的的“七碗茶诗”说：“一碗喉吻润，二碗破孤闷，三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗壮骨轻，六碗通仙灵。七碗吃不得也，唯觉两眼习习清风生。蓬莱山，在何处?玉川子乘此清风欲归去。”对饮茶的体验可以说达到极致。除了第一碗是生理体验外，其余的均是心理感受，七碗茶喝过，他已经飘飘欲仙了。

品茶大致包括闻香、辨形、观色、品味四个环节。

闻香分为干嗅、热嗅和冷嗅。即先嗅干茶，干茶有的清香，有的甜香，有的焦香，应在冲泡前进行。热嗅是冲泡后嗅茶汤的香气，花茶除了茶香外，还有不同的天然花香。冷嗅则在茶场冷却后进行，这时可以嗅到原来被芳香物掩盖着的其他气味。

辨形是观察茶叶在冲泡后的形状变化，茶经水浸泡。逐渐恢复了鲜叶的原始形状，一些原料细嫩的名优茶，芽叶在茶汤中亭亭玉立，婀娜多姿，有的茶冲泡后，芽叶在杯中沉浮起降，上下翻滚，煞是好看。

观色主要是欣赏茶汤的颜色。茶汤随着茶叶内含物质的渗出，会不断改变颜色，常是由浅入深;不同的茶类又会形成不同的颜色。有的黄绿，有的橙黄，有的浅红，有的暗红等等。同一种茶叶，由于使用不同的茶具和冲饱用水，茶汤也会出现色泽上的差异。宋代贵白茶，使用黑色茶盏，以衬托茶色，这种因茶择具的做法，也推动了茶具生产和制作工艺的发展。

品味是通过舌的味觉器官来感受茶的美妙趣味。不同的茶类有不同的滋味，如有的浓烈，有的清和，有的鲜爽，有的醇厚，都会给人带来不同的感受。

总而言之，我想说的是，花艺与茶道学习让我可以相信美丽，创造自信，感悟生活，感恩生命。

花艺与茶道心得体会【2】

花语芬芳，茶语弥香。茶花与茶道课开启了一扇感受中国传统文化，体验心灵宁静的大门。

插花艺术起源于人们对花卉的热爱，起源于人们对生活的热爱，起源于人们对生命的诠释。插花在我国已走过近2000年的历史，兴盛于唐，普及于宋，鼎盛于明，渐衰于清。近代由于战乱等因素，基本消失，直到近几年，随着国民经济的不断繁荣，插花又回到广大人民的生活当中。

插花不是简简单单的花卉组合，而是要求以情动人，神形兼备，将插花者的对生命的理解，对艺术的诠释，融入花卉当中。成功的插花作品，不仅仅是给人以赏心悦目的第一感觉，更重要的是赋予花卉生命感。讲求意境的体现，紧凑之中略有空白，给人留下想象空间。插花是一项及艺术，知识，审美，情感于一身的艺术活动。

在插花实践课上，老师给我们现场展示了三角形插花，细致的讲解，流畅的动作，给我留下了深刻的印象，尤其是老师的那句话：“艺术是做出来的不是说出来的!”将插花艺术只可意会不可言传的精髓一语道破!在同学们的赞叹声中，外型简洁，安定，大方的插花作品呈现在我们眼前，非洲菊，百合，蒲苇，牵牛花，玫瑰花等几种不同的花卉经过老师的完美组合变得是那么的富有生机与生命感!蒲苇叶的三角形插法在这充满东方色彩的作品中增添了典型的西方欧式元素。简洁，大方，给人以安定，宁静的感觉。

在课上很多同学也开始在动手做着插花，虽然不是很熟练和完美。但是同学们脸上露出来的开心快乐的笑是最动人的笑。不是枯燥的课本，不是死板的知识，是亲近大自然的快乐和幸福。老师用相机拍下着动人的瞬间。记录的是同学们的幸福瞬间，是我们的快乐瞬间!

没有考试的压力，没有什么担心忧虑，插花可以说是为我们当代大学生提供了一个舒缓心灵的机会和平台。我们很多人的心灵都是烦躁的，在各种各样的压力之下不得不是这样，升学，考研，就业，生存，等等。我们很多人都在追求着很多，但是不知不觉都是失去了很多。很多人看重的往往都是这门课我能得多少分数，等得多少学分。在大学，我能得到多少荣誉，等得到多少赞赏，能为我的就业得到多少证书和保证，我们忘记了关心我们的内心，忘记了停下脚步给自己的心灵做一次缓冲和洗涤。

虽然简简单单的插花课在大学的全部课程中，在很多人看来不是很受重视，但是在我看来，这门课很有意义，我们应该更多的关心关心我们的内心，关爱我们的心灵，在和别人激烈的竞争中，停下脚步看看自己，感受一下被我们遗忘了很久的自然，遗忘了很久的花花草草，遗忘了很久的与自然与万物共生的关怀......

E. 现代花艺特点

插花艺术，常简称为插花，,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。下面就给大家介绍现代插花艺术的特点及插花技巧，一起看看吧。

现代插花艺术的特点

(1)、主题内容的广泛性

在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现的，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。

(2)、传统和现代、东方和西方的结合

随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性、装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。

(3)、造型的多样性

二次世界大战以后，插花艺术和其他艺术一样，追求自由、抽象的艺术风格，古典插花所认为的不能更改的“花型”被一些前卫插花人士所突破，出现了外型自由的抽象插花，造型种类丰富。

(4)、形式和手法的发展

在历史的长河中，各个时期因文化及其它艺术的影响，插花艺术涌现出不同风格的作品，发展到现在，有圆形风格、花园风格、线条风格、欧式风格、日式风格、实验派风格等等形式。设计的方法也得到了极大的丰富，如铺陈、构架、捆绑、组群、编织等等。

插花技巧

插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。

1、主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰，会显得跌宕错落，疏密有致，颜色和谐，相得益彰。纵使同一种花，也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵，以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前，就应有所考虑，有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片，并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定，一般要遵循黄金分割的比例规律。

2、弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法，也有使弧线开成凹形的插法。

3、三角形插法——以主体花枝为中轴，左右对称、角度平衡，显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。

4、盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化，在构思画面的基础上，加以安排，花枝不同，亦应“因材定型”，如单插梅花，花枝不要过多，枝条宜横斜交错，忌笔直，若配以松枝，红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法，都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。

5、插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，样式新颖，长久盛水不易腐臭；塑料花瓶虽然质轻耐用，但毕竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心选配花枝、巧妙利用，也一样平添情趣。

此外，花瓶的颜色以雅淡为好，如果家里只有深色的花瓶，就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。

编辑总结：关于现代插花艺术的特点及插花技巧的相关信息就为大家介绍到这里了，希望这篇文章对大家有所帮助。如果大家还有什么不明白的地方可以在下方给小编留言哦，我们会尽快为您解答。

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F. 花艺的定义

花艺从字面上来说，就是用花来装修的一门艺术，广义是指插花。更确切地讲，就是用剪切下来的各种花材和其他装饰性材料进行艺术造型的创伤活动，也可称为切花艺术造型。因此，它与插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本相同。
花艺简单的说就是把不同的鲜花和辅助材料进行合理的组合，使其在颜色和造型上产生一种人为的艺术美。
花艺的好处是能修身养性、净化心灵、陶冶情操、使人变得很有内涵，而且它不仅仅是一门技术，还是一门艺术。现在人们的生活水平提高，也将会成为现代生活中的一门新时尚。

G. 插花知识与技能

插花虽人人喜爱，也人人可为之。但要插得好，则要懂得一些理论和技能，并有一定的方法和步骤。以下是由我整理关于插花知识与技能的内容，希望大家喜欢!

学习插花 的方法

(一)学习插花的有关理论插花的理论知识包括花材知识和造型原理知识。此外，还可学些诗词、书法、绘画等文化艺术修养的知识，以提高自己的创作和鉴赏能力。只有不断提高自身的文化素质，才能不断丰富作品的内涵，表达美的意境。

(二)亲自实践 亲自实践包括投入到大自然观察一草一木和动手插作两个方面。学习花材知识不能只限于书本，必须迈开双脚走到大自然中去，亲近、了解花材，才能领会花材的风姿神韵，更好地去表现它们。动手插时可先临摹基本花型，推敲各枝条的角度、位置，领会造型原理中的理论和构图特点，练习修剪、弯曲和固定技能。插花的技巧不是一次两次就能奏效的，必须多多实践，才能一点点加深体会，不断提高，创作出自己的作品。

(三)善于总结和吸收经验，努力提高 每次作品插完后，不断总结自己的体验，还可请别人提出批评，听取别人的评论。这些评论往往是无价之宝，令人得益匪浅。同时也不要放过观摩别人作品的机会，吸收别人的长处，启迪思路。久而久之，你必能畅游于插花艺术领域，享受创作的无限乐趣。

插花 创作步骤

(一)立意构思插花时必须先构思后动手。否则拿着花材也无从下手。立意就是明确目的，确立主题。可从下面几方面着手。

1、确定插花的用途 是节日喜庆用，还是一般装饰环境用，是送礼还是自用等。根据用途确定插花的格调，是华丽还是清雅。

2、明确作品摆放的位置 环境的大小、气氛，位置的高低，是居中还是靠拐角处等，根据位置以选定合适的花型。

3、作品想表现的内容或情趣 是表现植物的自然美态，还是借花寓意，抒发情怀，或是纯造型。

(二)选材 根据以上的构思选择相应的花材、花器和其他附属品。

花材的选用，古人虽有将花分成等级，几品几命，或分什么盟主、客卿、使命，但这都只是把人的意志强加给花而已。花无分贵贱，全在巧安排，只要材质相配，色彩协调，可任由作者喜爱和需要去选配，没有固定的模式。

(三)造型插作 花材选好后，开始运用三项基本技能，把花材的形态展现出来。在这一过程中应用自己的心与花“对话”，边插过看，捕捉花材的特点与情感，务求以最美的角度表现。有时往往超出了最初的设想，只要把人们的注意力引导到你想要表达的中心主题上，让主题花材位于显眼之处，其他花材退居次位。这样，作品才易被人接受，获得共鸣。

(四)命名 作品命名也是作品的一个组成部分。尤其是东方式插花，赋上题名使作品更为高雅，欣赏价值也随之提高。

(五)清理现场，保持环境清洁 这是插花不可缺少的一环，也是插花者应有的品德。日本人插花都先铺上废报纸或塑料布，花材在垫纸上进行修剪加工，作品完成后把垫纸连同废枝残叶一起卷走，现场不留下一滴水痕和残渣。这种插作作风值得发扬和学习。

插花的类型

(一)根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花

礼仪插花是指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情，亲情，爱情，可以表达欢迎，敬重，致庆，慰问，哀悼等，形势常常较为固定和简单。

艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。

(二)根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花

东方式插花有中国插花和日本插花之分，中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。 特质 自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。 人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性(花文化)。 宗教之圣：以花供佛、以花修道、对花之崇拜。 艺术之美：花材艺术、花卉艺术、整合艺术。 类型 园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。 秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。 佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。 篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。 瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要 的一类，有盘花、瓶花。 果供(供花)：以果实为主，极富教化和艺术。

日本式插花要旨 奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。 耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。 精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。

西洋式插花 形式插花(传统插花)，有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式插花即为(自由插花)崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

(三)根据所用花材的不同分为鲜花插花，干花插花，人造花插花和混合式插花;

1、鲜花插花全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

2、干花插花全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。

3、人造花插花所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的.，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。

插花的道具

插花器皿

花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。

玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。

塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。

陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。

藤、竹、草编 形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。

金属花器 由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。

素烧陶器 在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。

插花基本道具

花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。

粘性胶带 有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。

铁丝(或铜丝) 固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18～30号之间，根据设计意图来选用。

花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。

花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。