自然是插花
⑴ 掌握现代插花的常见插制挤法与特点
一、插花的不同形式
1、阶梯式
好似一阶一阶的楼梯,每一朵花之间有距离,但不一定等距离,只要有一阶一阶的感觉即可,以点状的花材较适合。如:玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可。可在底部做阶梯的插法,也可挑高插成一组。每组至少要2朵以上组成,且盛开的置于最低,较小含苞的插在上头。
插花在现代是一项能够陶冶情操的艺术。从众多的花材中,通过巧手创造出属于自己的独一无二的作品,会一种莫名的自豪感!花艺作品,不仅能够陶冶自己的性情,还能够美化居室环境。
⑵ 插花需要注意些什么
1、选花:选花时,应根据自己的性格爱好来选花,也可借花来表达版自己的志向、权情感,使人与花和谐、自然。
2、色彩搭配法。浓色的花朵应插低,淡色的花朵应插高,使花型有稳定感。
3、自然式插法。就是突出植物的自然姿态,注意色彩协调,重心平稳。
4、季节性:春有梅花、桃花、牡丹等;夏有杜鹃、石榴、晚香玉等;秋有桂花、木芙蓉、金莲花等;冬有腊梅、山茶、水仙等。此外,还有南天竹、金橘、石榴等观果类和文竹、天门冬等观叶类。
(2)自然是插花扩展阅读:
插花的造型注意事项:
1、上轻下重:含苞在上,盛花在下;浅色在上,深色在下。
2、上散下聚:花朵枝叶,一般下茂上疏,千姿百态;高低错落。花朵不要插在同一横线或直线上,位置要前后高低错开。
3、疏密有致:花和叶不要等距离安排,应有疏有密,富于节奏感;仰俯呼应。
4、要确立一个中心,周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应。
5、花为实,叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体。
6、动静相宜:既要有静态的对称,又要有动态的错落。
7、既要有古典的端庄,又要通过选材、构图的变化、营造出独特意境。
⑶ 插花的基础知识
插花的基础知识
插花并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体.以下是我为大家整理的关于插花的基础知识,希望大家喜欢!
(一)插花基本造型
1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.
7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.
8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的'长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.
还有新月型,S型,圆球型,冠型,自由开型
(二)插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调.一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度.在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2.在具体创作过程中凭经验目测就可以了.第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小,比例要协调.自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚,缩头,蓬乱.规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了.花束也可按这个比例包扎.
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境.浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所.
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人.自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角.而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中.
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身.
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长.
;⑷ 传统东方式插花特点是什么
东方传统插花艺术的创作理念与法则:
东方人性情稳重内向、委婉含蓄,艺术境界寓意隐含,受儒家思想影响较深,故在插花的创创作理念与法则上,其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。
一、自然之“真”
传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然,对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点,就是以自然界中生长的花木为表现的物象,讲求“物随原境”。“形肖自然”,这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律,不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神,精神人莫造,寓意于物者,自得之”,“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样,就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性,思考其美之所在与其美之精华,并融入个人的情感与审美,在此基础上加以提炼和表现,使作品展现出充沛的自然生命力和美感,具有能震撼人心灵的感染力,这是传统东方插花的精髓所在,所以,传统的东方插花又被称为自然式插花。
二、人文之“善”
中国文化受儒家思想影响极深,而儒家美学思想是以“善”为宗旨,所以中国人的审美观也以“善”为核心,在这种文化思想的指导下,对花卉也赋予了美好的象征含义,讲求材必有义,义必吉祥,如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”,以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格,取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”,以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”,用象征、寓意、谐音的技巧,营造一种含蓄和谐的氛围,以借花明志、对花舒怀,并给作品赋以某种命题,使作品展现一种特定的意境,这是传统东方插花所特有的风格。
三、艺术之“美”
插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。善用木本花材,突出线条造型。如梅花因其横斜疏影、曲折多姿的姿态美,雅而不艳、幽香远逸的色彩美,逢冰雪而怒放、不畏严寒的内涵美而成为传统艺术插花的最佳素材。
花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。如“画苑布置为妙”,“得画家写生折枝之妙,方有天趣”。
作品的色彩创意追求统一和谐的色彩效果,力求艳而不俗、雅而不淡,据环境与创作的需要,色彩或绚丽、或素雅,使人的视觉感受明快而亮丽,清新而自然。
传统的艺术插花在造型上不求规则化,在情势上任由发挥,以达明示主题为度,外形轮廓不拘泥于一定的形式,为主题服务是造型创作的源泉。
对花明志、借花舒怀,创作具有诗情画意、包含自然美和人文美的作品,是艺术插花创作的宗旨。将花的形体美与人的构思美有机地结合起来,使作品神形兼备,具有内涵美、神韵美,这是东方插花艺术所独具的艺术美。
整体艺术美是指插花作品各创作环节之间、各创作要素之间、作品与环境之间的有机配合所产生的综合艺术效果。即通过插花创作,同时创作一个高雅、浪漫、和谐的环境空间,产生一种环境艺术美。这是艺术插花的最终目的。
四、“圣”洁之尊
艺术是神圣的,艺术创作亦是神圣的,东方人认为花卉是神圣的,以一种崇敬的心惰去对待她,以花悟道、修身养性,使插花也有一种神圣感,讲求“心正花正”,进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态,来怡情娱趣,这是真正的艺术境界。
综上所述,东方人采用写实、写意或二者相结合的艺术手法,来表现花卉的姿态美、布局美、色彩美和意境美,是一种自然美与人文美相结合的艺术美。她不仅是一种艺术创作活动,也是一种精神享受过程。
⑸ 写景式插花与自然式插花的区别
借用花材,真实地表现大自然景观美的一种插花表现形式,即所谓写景式插花(如火把节),也叫盆景式插花,其萌芽于汉代
⑹ 如何插鲜花典礼花篮
具体问题具体分析插花中尺寸的确定 花材与花器的比例要协调。一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍。容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2,在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定。但大小、比例要协调。自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致、疏密相间,避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8。比例3:5:8就可以了。花束也可按这个比例包扎。 (三)插花色彩的配置 插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红、橙、黄)适于喜庆集会、舞场餐厅、会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房、客厅和卧室;而冷色调(浅黄、绿、蓝、紫、白)常用于凭吊悼念场所。 就花材的种类而言。本木求其深重有力,草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。 就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐。可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身。 就东西方花艺特点而言,西方的花艺花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅、淡色彩。以优雅见长。 花篮的插花方法 一、花篮的类型 花篮的功用甚多,如在喜庆宴会、迎送宾客、庆贺开业和演出祝贺等活动中使用。家庭节日布置和艺术插花,也常有运用。花篮主要有以下两种类型: 1.艺术花篮 表现手法和花瓶、水盆的插花相同,只是花篮内要设法安置盛水和固花器具。 2.商品花篮 具有欧美风味,为色彩绚丽、气氛热烈的大堆头插花,在礼仪往来中较为时尚。 二、花篮的形状 篮是花篮插花的基本花器,市场上有专用的花篮,若有条件自己动手编制,则更富有情趣。花篮的形状很多,常见的有元宝篮、提篮、单体花篮、多层花篮等,日常生活中使用的菜篮,有时也能使用。 三、花篮的保水 花篮不论由何种材料编制,依靠本身是无法保持水分的,一般采用如下两种方法: 1.水具保水 一般是在花篮里放一只水盆和花插,也可用空罐、茶杯、碗等代替,如果能按花篮本身特点设计制成专用水具更佳。 2.花泥保水 花泥具有很强的吸水和保水能力,花枝插入花泥不会松散,并且可以根据需要任意切割。花泥可以承受来自各个方向的花枝插入,但不宜反复使用。 四、花篮的花体定位 花篮的造型设想确定以后,花体定位是插花成败的决定因素。定位方法是根据花篮的形状,在插花造型的关键部位先插上几支,确定其高度和范围。常用的三种花篮花体定位如下: 1.半球形花篮 选择一支花插在花篮的中央,确定花篮的高度,再在花篮的边沿插入4支,呈十字交叉状,可以确定花篮的大小范围,随后从中间向外围或从外围向中间逐步插入。 2.单面观赏的花篮 有平衡式和均齐式的插花,定位方法基本相同。 3.不等边三角形花篮 先插入最高端的1支花,第2、第3支花插在左右两侧的最外端。这3支花把花篮的轮廓位置确定出来,其他部位的花枝插入时不会乱套。 五、花篮的配色 花篮多用作喜庆祝贺或用作室内装饰,亦有用于悼念活动。 1.祝贺喜庆用花篮 要以红色或色彩鲜艳美丽的花卉为主,再配以其他花卉。 2.悼念活动用花篮 要以素色花卉插制为宜。 花篮配色有用单种花色插出的纯色花篮,有用两种花色搭配而成的双色花篮,有用多种颜色的花卉混插的多色花篮,还有将几种花色组合成几个块面的色块花篮等。 六、花篮的规格 花篮的使用场合不同,规格大小是不同的。 1.博古架上花篮 置放在博古架上的花篮只有一掌大小。 2.盛大场合用的花篮 如舞台献花、宴会餐桌上的台花篮、公司或商店开张用的志喜花篮,尺寸都很大,有的可达几米高。 有的花枝尺寸不够长,可借助于竹签来接长花枝。另外也可在花篮上加层,让花都插入花泥中。 七、花篮插花注意事项 1.鲜花插好之后,应该查看一下,还有何处不足,或者进行一些小装饰,使它更富有情趣。 2.如果插好的是一只长柄花篮,可以在篮柄上用彩带扎上一个球或蝴蝶结,并让彩带向下披挂。 3.制作生日花篮,可以在花篮里留出一块空地,放入精美的礼品,就成为名符其实的礼品花篮。 4.赠送花篮时,往往是委托花店代送,应在花篮内插入卡片或飘带,并且写上祝贺词和落款。也有备有专用插架来插卡片的,显得更为考究。
⑺ 自然式插花法是什么
自然式插花要突出植物的自然姿态,大小色彩要协调。上下重心要平稳。一般回可选答一枝最满意的作为主体花枝。然后再选插第二、第三枝作陪衬花枝,最后再插文竹、天门冬等观叶植物,并作适当的修剪处理,第二花枝应是主体花枝的2/3,第三花枝应是主体花枝的1/3,三根花枝应互不交叉,形成不等边的三角形。
⑻ 插花需要注意什么
(1)色彩和谐。插花的颜色与容器的颜色及环境气氛应和谐。将2~3种花材同插一专容器内时,只能有一个主色调花属材,其他花材色彩起烘托作用。
(2)比例和谐。主要花枝的长度应是容器总长(容器口直径加容器高)的1.5~2倍。这样的比例使人的视觉感到舒适和谐。作品的整体高度与周围空间大小相适应。一般室内摆放插花作品的高度以40~70厘米为宜。
(3)构图均衡。插花时一般要将花朵大的、色彩浓的花枝作为主体花枝,插在靠近中心的下方位置,然后再把矮小、色淡的第二、第三花枝放在主花枝临近的左侧或右侧作为陪衬,最后再插入其他次要的花枝,使人看上去舒适自然。
(4)韵律变化。插花的韵律主要是指其内在的节奏和变化。无论什么形式的插花造型,花朵及枝叶的疏密、枝条的曲直、横斜与高低,以及不同品种的花色搭配等都应表现出韵律变化。
⑼ 中国传统插花有哪四种形式
1、自然式插花:在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态,充分表现出作品的自然专美和艺术美。一属般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间,花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶,插上几支姿态优美的菊花、兰花,或松、竹、梅等花枝,格调高雅,颇受人们喜爱。
2、壁挂式插花:壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法,充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙,使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用柔和、淡雅、清秀花朵较小的花卉,陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。
3、果蔬插花:选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3-5支应时花枝,选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝,作陪衬材料,并配天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。季节的变化,再重新插作常得新意。这种插花具有的生活气息使人观赏后感到亲切。
4、野趣式插花:可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样,日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便,但色调要注意和谐。
⑽ 插花艺术应掌握的的十三个要诀
插花艺术应掌握的的十三个要诀
无论插的是盆,还是瓶,花与叶的姿态,总宜带斜,而不能直立。下面我带着大家一起来了解一下插花艺术应掌握的的十三个要诀吧!
插花艺术中应注意以下十三个要诀:
(1)花枝和花器比例尺寸要适当
①测出花器的尺度:花器的尺度=高度十直径。
②确定第一主枝的高度:标准的尺度,是花器尺度的l.5倍;如果环境的需要,扩大插花构图,可高达花器尺寸的2倍;若环境较小只供个人欣赏,将尺寸减至1倍,也无不可。
③确定第二、三主枝的高度:第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3/4;第三主枝的高度应是第二主枝的3/4。
围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”,顾名思义是陪衬,在作品中,从枝是用来充实整个构图的,所以从枝的数量是不限定的,要视作品需要,自由增减。但有一个原则,每一支从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。一个插花作品的成败,固然要对三个主枝下大功夫处理得当,往往还要取决于对从枝的处理,主枝好比是“骨架”而从枝则好比“血和肉”。主枝的长度是有限定的,从枝则只能按各人审美观及自身艺术修养去体会去安排,往往从枝的处理比主枝化时间多难处理。这足以说明,从枝在插花作品中的重要地位。
(2)大花应该配小花
如主花为玫瑰,宾花应配剑兰;主花为大理花,宾花应配非洲菊;主花为百合花,宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同的而形态相似的花相配,否则就宾主不分了。
(3)深色应该配浅色
如果主花的颜色是深红色的,即宾花应该配淡红色的,要是取一样的深红色,或宾花比主花色更深,那很容易造成喧宾夺主的效果。
(4)配叶只能用一种
假如主花有叶,宾花也有叶,两者之中只能选用一种,牺牲另一种;或两种皆不用,另配山草。要是两叶同用,或是用几种山草,就会显得太紊乱了。
(5)花叶宜斜不宜直
无论插的是盆,还是瓶,花与叶的姿态,总宜带斜,而不能直立。至于斜度怎样才算理想,则要看具体花器大小、形式而定。
(6)章法宜疏不宜密
插花,多少都该带点画意,章法决不可太密。密则有窒息不通风的感觉,教人看了不舒服;疏则花叶容易表现美态。
(7)花叶不可一般高
剪枝之前,先要有一个腹稿,然后才可以下剪。主花应该略高,宾花稍低;配的叶子,一定不可与花一样高度。假使花器是圆盘或圆瓶,叶子该分散低垂在花器周。
(8)花器与花不同色
花的颜色,绝对不可以与花盆、花瓶的颜色相同;比如花是大红、大紫的,或是大黄、深黄的,花器就应该是全白或是浅蓝色的。这样深淡相映,才能衬托出花的鲜艳。如果花与花器同是深色,观感上就大打折扣了。
(9)花性必须认识清楚
选择花材时,对主花与宾花的耐久性,应该有认识。较可取的是主花与宾花两者耐久性相同;否则,尽管主花依然神采焕发,宾花却已萎谢,或者宾花新鲜依然,主花却是凋落,都是使人扫兴的。
(10)放置地方须得体
花器的高矮,也决定了插花整体的格局。因此插花完成之后,放的位置须看花器高矮而定。比如,矮的圆的,宜放餐桌或酒橱上;高的方的,宜放在窗前,或书桌上,安放不妥,观赏也会减少兴趣的。
(11)花枝主次应分明
在剪花时,要选一枝最好看的作为主枝,其余的作副枝和陪衬枝,以补充主枝的不足,使其更见充实,整个构图取得平衡效果。
(12)花朵分配要均匀
无论主花或宾花应考虑互相呼应,花朵分布匀称。主枝、副枝和陪衬枝的搭配要适当,并构成一个整体。
(13)水质宜常保清洁
不论是瓶、是盆,养花的水必须经常保持清洁。
自然式插花方法(拓展):
自然式构图技巧,为艺术插花和东方式插花中常用的形式,适合于陈设在客厅、书房或卧室等场所。自然式插花是以表现植物自然生长形态为主的花型,插作时应注意以下几点,才能取得较好的效果。
1、起把宜紧,上散下聚,有如一丛怒起。
植物的生长都是从一点出发的,所以插花时,应把花器视作大地,所有花技都要从一处出发,让人感到是从一殊长出的,这样插花才显得有生命力,否则枝条松散交叉,就象杂草丛生,毫无美感。所以枝条尽量靠紧、尽量集中。
2、光源一致,势态协调。
植物的生长都有追求光源的特性,花朵向着阳光开放,枝叶也迎着太阳伸展。枝条的`弯曲是为了趋光,这也是枝校条姿态美的所在。所以插花时要设想光源所在,而所插的花都要趋向光源的方向,彼此呼应。
3、花数宜单不宜双。
双数的花朵,插起来容易对称呆板,而单数有没完成之意,可诱发遐想,故要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1,即把3朵插在一起,另1朵插在较远的位置,使两组都成单数。同样,6朵花时,可插成3+2+1三组,这样看起来才有变化。常识大全
4、形体不宜单一,瓶口不宜完整外露。
若线条单一或颜色单调,会使人感到乏味。在传统的插花艺术里,常采用"破"的技法,使其产生起伏、跌宕的效果。如一组表示风势的线条,在其中加插一两支反方向的线条,就会觉得奇兵突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶),若用一两支其他形状的线条来破,就可以增添生趣。通常直的线条用曲的破,横的用竖的破,圆的用长的破。同样,插花时的瓶口线条不宜完整外露,可用花或枝叶遮盖一部分而破之。所谓"破正求奇",这是中国传统插花的技法之一。
5、要留有空白。
白出余韵,留空白是中国美学思想中一个重要部分。插花时往往把花技安排在花器的一侧,留出一侧空白的水面,为技条的伸展提供去处。此外,空白的水面还能起均衡的作用。而空间的空白是由枝条伸展所形成的,枝条所勾画出的空间,都是视角的范围,在此范国内留出大片空白。
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