感悟花艺

❶ 花艺师这个工作怎么样啊 会不会做的很烦躁

花艺师这个工作应该非常美好，因为每天心情不好的时候面对着那么多喧哗，各种各样的让自己的视野还有心灵都得到了洗涤，让自己非常的兴奋。一般可能不会烦躁哦。

❷ 现代插花艺术的特点

现代插花艺术的特点

1、主题内容的广泛性

在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现的，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。

2、传统和现代、东方和西方的结合

随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性、装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。

3、造型的多样性

二次世界大战以后，插花艺术和其他艺术一样，追求自由、抽象的艺术风格，古典插花所认为的不能更改的“花型”被一些前卫插花人士所突破，出现了外型自由的抽象插花，造型种类丰富。

4、形式和手法的发展

在历史的长河中，各个时期因文化及其它艺术的影响，插花艺术涌现出不同风格的作品，发展到现在，有圆形风格、花园风格、线条风格、欧式风格、日式风格、实验派风格等等形式。设计的方法也得到了极大的丰富，如铺陈、构架、捆绑、组群、编织等等。

(2)感悟花艺扩展阅读

现代花艺设计风格以自然风格花艺、婚礼花艺、高阶架构花艺、日本花道等为主，其中，自然风格花艺设计由于其不受限制、随性的特征而广受大众欢迎，而高阶架构花艺则主要应用于大型会所、高端晚宴当中。而以中式插花为代表的中国花艺师正在走向世界，旨在宣扬中国传统文化与现代花艺设计的结合，正在取得良好效果。

插花起源

关于插花艺术的起源，目前有几种说法，并不统一，是有待继续查证和探讨的问题。

在人类文化发展历史长河中，插花艺术虽然源远流长，但由于它的创作和欣赏都属即时性的，在摄影和录像等技术发明之前，只是短暂的艺术表现，所以传世作品极少，对其始源的考证，只能借助于地下出土文物或各类史料支言片语的记载。

加之过去极少有人进行考证，故今天要得出确切的结论是有困难的。这里只把几种有关起源的论说作一简介，以供参考。目前，关于插花艺术起源的论述有两个方面，一是从插花艺术的原始形式来说，另一方面是从插花艺术的起源地来说。

❸ 插花的人生感悟

插花的人生感悟

在学习、工作或生活中，我们时常会遇到不一样的人，经历不同的事，有不同的感悟，这个时候，就可以写一篇感悟的文章，记录自己的所思所想。那么，感悟文章到底要怎么写呢？以下是我精心整理的插花的人生感悟，希望对大家有所帮助。

插花的人生感悟 篇1

教授插花课很多年了，有同学问，学习插花与人生有什么关系呢？其实在学习插花过程中能悟出很多人生的哲理，人生就像插花一样。

人生处处有遗憾

日本插花中所用的花材数量为单数。日本老师说，一三五七九是单数，插出来的花叫做“生花”是有希望的花，由于不圆满，才有希望。双数插出来的花是“死花”，因为太圆满了。月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，人生的缺陷本身就是一种完美。每每创作一个作品，总觉得不尽人意。正如我们的人生，处处都有遗憾。相逢又别离、相爱又各奔东西。不必太过追求人生的十全十美，有一点理想不能完成，留有遗憾的人生，才是最真实的人生。

宁静是人生之美

宁静的大地孕育了金秋的收获，宁静的冬天奉献了生机勃勃的春天。插花也讲究宁静之美，作者以一颗宁静的心，抛开一切烦恼、忧愁、杂念才能创造出真正完美的作品。正所谓精神所至，金石为开。

你看作品中的几花几枝，无喧无闹，静静相守，给赏花人带来了宁静与美好。

人生如花儿一样短暂

人的一生如同花儿一样，绚丽而多彩，美丽又短暂。在日本有樱花七日之说，一朵樱花从盛开到凋谢不过七日。但它在落地的一刻仍然是那样的鲜活灿烂，日本人说活着的时候就像樱花般绚丽，死去的时候也要凋凌在美丽的瞬间。

幸福的人生各不相同

窗外的绿叶，没有一片是相同的。两个插花作品最多大相径庭，同树之叶尚且如此，何况这我们人类。每个人对幸福有不同的感觉。幸福可以是藏在心底的一丝感动、一个午觉、一个热吻、一顿美餐。幸福不在于富有还是贫困，不在于我们拥有多少，而在于我们自己的心态。

没有规矩不成方圆

插花是根据一定的艺术构思来选择花材，遵循一定的创作法则，把植物素材插制成一个美丽，富有诗情画意的艺术品。而不是随意乱插。人生就像插花一样，没有规划，就会呈现出无序状态，一个美好的人生，就在于怎样科学地规划与细心呵护。

人生在于如何取舍

最初学习插花，看着一朵朵漂亮的花，一片片鲜嫩的`叶，往往舍不得剪掉，这样插出来的作品往往主次不分，层次不明。插花与人生一样，要敢于放弃。舍得舍得，有舍有得，小舍小得，大舍大得。对爱情、对婚姻、对钱财、甚至我们对生活的观念。舍得间让我们的人生痛苦并快乐着。

插花的人生感悟 篇2

为期一周的插花培训课结束了。我在这期培训课中不仅学习到许多插花的技术，而且还结识到了许多朋友，插花培训既让我获得了知识和技能，又让我懂得了花的美。

插花的美用一句话来概括就是错落有致。

插花首先要有立体感，就是要有一定的宽度，又要有一定的深度，还要有一定的高度。 宽度要对称，又要有变化，（指的是匀称），深度要从前到后逐步提高，高度要疏密错落。

现在世界上的插花基本上有两种：一种是东方式插花，另一种是西方式插花。东方式插花则讲究的是意境。选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜，疏密聚散，作品清雅流畅，按植物生长的自然形态，有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式。西方的插花讲究几何图形，也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。

东方式插花 典型的就是中国插花和日本插花，

中国花艺从先秦直至当代。 特质就是自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。中国式插花编辑我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。

日本式插花要旨是奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。收集花材处理枝、茎、叶展现其充沛的精神。日本和中国是“一衣带水”的邻邦。一贯来往密切，自隋唐时代，随佛教一起传人佛前供花后，插花即在，在日本生根、发芽，逐渐成长，但自隋唐时代，吸收了随佛教一起传人佛前供花，则继续逐渐发展。直到20世纪二次世界大战后，走向西方，风靡世界。日本的插花深受中国文化的影响，其风格和形式都留有佛教插花艺术的影迹。这除了由于地理和民族血统相近的自然因素外，还与其国策有关。日本曾于17世纪（163年）颁布一项“锁国令”，既禁止本国人出海，也禁止西方人到日本贸易、传教。日式插花以花材用量少，选材简洁为主流日本的花道以池坊流历史较为悠久，具有五百多年的传统，是中日文化的混合体，其发源地据说为圣德太子下命建造的六角堂。圣德太子在飞鸟时代(自公元六世纪末至七世纪初)担任推摄政，指导政治及文化。

实际是中国现在的插花艺术已经将西方的几何图形和东方的意境美很好地结合在一起了。

插花的人生感悟 篇3

1、缺撼美：人生不必平衡

插花讲究孤独，它有一种意境在这儿，人生不必十全十美。

“出师未捷身先死，常使英雄泪满巾。”李昱凄惨、岳王壮丽，泪中花、断肠诗都是残缺之美。

2、沉默美：有些事不必开口

插花讲究宁静。两枝三枝，无喧无闹。

寻常一样窗前月。才有梅花便不同。人生不必解释，不必讨好、不必点头、不必奉承。

3、雅致美：生活需要精致

一山一石、一盆一草，一机一案、一色一香，插花无不精致。

或饮或食、或住或行，人生当颇费心思，享受精致。

4、短暂美：生命本来短暂

越美的插花，生命越觉短暂。美人感悟青春之易逝，壮士感慨事业之艰险。

白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。

5、朴素美：人生不必太华丽

插花不是单纯的各种花材的组合，现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合，达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力。

如果你既能在欣赏插画的魅力的同时还能提悟出人生的哲理，那真是再好不过的事情了。

❹ 花艺与茶道心得体会范文

【 #心得体会# 导语】所谓心得就是工作或学习中的体验和领悟到的东西，亦可以称作心得体会。“心得体会”是一种日常应用文体，属于议论文的范畴。一般篇幅可长可短，结构比较简单。下面是由 无 为大家整理的“花艺与茶道心得体会范文”，仅供参考，欢迎大家阅读。

花艺与茶道心得体会【1】

插花是一门艺术，泡茶的每一个动作，每一个心态，都是与我们的生活息息相关的。只要用心去体会，便会收获很多。让辩

插花课上了解了花的品种，很多诗人喜欢菊花,看重的是它历尽风霜而坚贞不屈的高尚品格。杜甫曾说“寒花开已尽,菊蕊独盈枝”。元稹说得更直接:“不是花中偏爱菊,此花开后更无花。”这两句诗抒写了自己的爱菊之情,盛赞菊花的坚贞品格。花也有自己的精神，了解的花不同个性。

插花的方法也是各种各样，插花艺术虽与雕像、盆景、造园。建筑等艺术学科有很多共同之处，但也有其自己的特点。插花特点时间性强，随意性强，装饰性强，总之插花艺术是最接近生活环境、最容易被人们所接受的一种美化方式，一种艺术修养及文化娱乐的活动。插花的选材也很重要，考虑的是插花的目的和用途，还有个人喜好与创作风格挑选花材。挑选花材是创作的开始，是艺术构思的过程，所以不是盲目的。

插花的历史很是悠长，日本花道起源于中国，不仅流派众多，花型有特色，技艺高妙，而且活动面很广，其国内上下和世界各地，都有日本花道各大流派的分支机构，随起源与中国，但却演化成日本大和名族特有的传统文化艺术之一，并且早已走向世界。

中国的插花种类，按照不同的容器、应用方式和特殊形式，有瓶式、盆式、筒式、野味式、挂掉式、盆景式等。中国插花艺术在汲取各国，各地区插花艺术的精华中，逐渐成熟起来。

花艺茶道中茶文化是必要的，茶文化包括茶叶品评技法、艺术操作手段的鉴赏、品茗美好环境的领略等整个品茶过程的美好意境。其过程体现形式和精神的相互统一，是饮茶活动过程中形成的文化现象。它起源久远，历史悠久，文化底蕴深厚，与宗教结缘。全世界有一百多个国家和地区的居民都喜爱品茗。有的地方把饮茶品茗作为一种艺术享受来推广。各国的饮茶方法相同，各有千秋。中国人民历来就有“客来敬茶”的习惯，这充分反映出中华民族的文明和礼貌。

茶的种类各式各样，茶树适合生长在热带或亚热带，属气候温和，雨量充沛，湿度高，光照适中，土壤肥沃的地方。中国茶叶产量很多，产地覆盖20个省区。茶叶采集后必须进行的特定加工，包括揉捻、发酵、干燥等，这些步骤决定了各类茶叶在色、香、味、形的质量。由于产地品种和制作方法的不同，各地出产了许多茶叶品种。依据制造方法和质量，大概将茶叶分为绿茶、红茶、乌龙茶、白茶、黄茶、黑茶和花茶类。

泡茶是一门技艺，品茶则是一种精神和物质的双重享受,先说泡茶。泡茶看似简单.其实大有讲究。曹雪芹在(红楼梦)中对泡茶有一段十分生动的描写：贾母、宝玉、黛玉等一行来到栊翠庵，妙玉亲手泡茶待客，她为贾母用旧年积存的雨水泡了“老君眉”，盛在五彩小盖盅里;而对宝玉、黛玉、宝钗更是另眼相待.泡茶用的水竟是“五年前收的梅花上的雪，装入瓮中埋入地下，今夏才开的”。茶具则全是古代的珍玩，其讲究的程度真是令人大开眼界。茶叶，是确保冲泡好茶的物质空滚基础。不同的茶叶具有不同的滋味和功效，因此每人可根据自身的喜好与具体情况，选择适当的茶叶。茶叶的用量与用水要有一定的比例，否则冲泡出来的茶汤过浓过淡都不相宜。水，是茶叶滋味和内含有益成分的载体。茶的色、香、味和各种营养保健物质，都要溶于水后，才能供人享用。清人在(梅花草堂笔谈)中说：‘茶情必发于水，八分之茶，遇十分之水，茶亦十分;八分之水，遇十分之茶，茶只八分耳。’因此好茶必须配以好水。茶具，能保持茶叶的香与味，衬托出茶叶的色与形，而且其本身往往还有艺术欣赏价值，因此是泡茶时不容忽视的一个环节。尤其是用茶待客时，就更必须精心坦亏缺挑选茶具，以体现对客人的热情和尊重。茶具的种类很多、特点各异，常用的有瓷器茶具、紫砂茶具、玻璃茶具等。瓷器茶具有白瓷和青瓷等品种，它不吸水，传热、保温性适中，白瓷茶具还能准确地反映出茶汤的色泽，其外观常绘有各种色彩的图案和纹饰。无论是白瓷还是青瓷，都极有观赏价值。紫砂茶具质地致密坚硬，但有一定的透气性，因此能保持茶的本色，夏天也不易变质，紫砂茶具传热缓慢，既不会烫手，又利于保温;尤其是造型千姿百态，艺术价值极高，近年来成了茶人和收藏者的新宠。玻璃茶具价廉、透明，用来冲泡银针、碧螺春等名优茶，茶叶经浸泡后，在水中舒展、翻滚的情景，可一览无遗，极具观赏性。

说品茶。“品”字包含品评、鉴赏、仔细体验茶给人带来的精神和物质享受的意思。唐人写的的“七碗茶诗”说：“一碗喉吻润，二碗破孤闷，三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗壮骨轻，六碗通仙灵。七碗吃不得也，唯觉两眼习习清风生。蓬莱山，在何处?玉川子乘此清风欲归去。”对饮茶的体验可以说达到极致。除了第一碗是生理体验外，其余的均是心理感受，七碗茶喝过，他已经飘飘欲仙了。

品茶大致包括闻香、辨形、观色、品味四个环节。

闻香分为干嗅、热嗅和冷嗅。即先嗅干茶，干茶有的清香，有的甜香，有的焦香，应在冲泡前进行。热嗅是冲泡后嗅茶汤的香气，花茶除了茶香外，还有不同的天然花香。冷嗅则在茶场冷却后进行，这时可以嗅到原来被芳香物掩盖着的其他气味。

辨形是观察茶叶在冲泡后的形状变化，茶经水浸泡。逐渐恢复了鲜叶的原始形状，一些原料细嫩的名优茶，芽叶在茶汤中亭亭玉立，婀娜多姿，有的茶冲泡后，芽叶在杯中沉浮起降，上下翻滚，煞是好看。

观色主要是欣赏茶汤的颜色。茶汤随着茶叶内含物质的渗出，会不断改变颜色，常是由浅入深;不同的茶类又会形成不同的颜色。有的黄绿，有的橙黄，有的浅红，有的暗红等等。同一种茶叶，由于使用不同的茶具和冲饱用水，茶汤也会出现色泽上的差异。宋代贵白茶，使用黑色茶盏，以衬托茶色，这种因茶择具的做法，也推动了茶具生产和制作工艺的发展。

品味是通过舌的味觉器官来感受茶的美妙趣味。不同的茶类有不同的滋味，如有的浓烈，有的清和，有的鲜爽，有的醇厚，都会给人带来不同的感受。

总而言之，我想说的是，花艺与茶道学习让我可以相信美丽，创造自信，感悟生活，感恩生命。

花艺与茶道心得体会【2】

花语芬芳，茶语弥香。茶花与茶道课开启了一扇感受中国传统文化，体验心灵宁静的大门。

插花艺术起源于人们对花卉的热爱，起源于人们对生活的热爱，起源于人们对生命的诠释。插花在我国已走过近2000年的历史，兴盛于唐，普及于宋，鼎盛于明，渐衰于清。近代由于战乱等因素，基本消失，直到近几年，随着国民经济的不断繁荣，插花又回到广大人民的生活当中。

插花不是简简单单的花卉组合，而是要求以情动人，神形兼备，将插花者的对生命的理解，对艺术的诠释，融入花卉当中。成功的插花作品，不仅仅是给人以赏心悦目的第一感觉，更重要的是赋予花卉生命感。讲求意境的体现，紧凑之中略有空白，给人留下想象空间。插花是一项及艺术，知识，审美，情感于一身的艺术活动。

在插花实践课上，老师给我们现场展示了三角形插花，细致的讲解，流畅的动作，给我留下了深刻的印象，尤其是老师的那句话：“艺术是做出来的不是说出来的!”将插花艺术只可意会不可言传的精髓一语道破!在同学们的赞叹声中，外型简洁，安定，大方的插花作品呈现在我们眼前，非洲菊，百合，蒲苇，牵牛花，玫瑰花等几种不同的花卉经过老师的完美组合变得是那么的富有生机与生命感!蒲苇叶的三角形插法在这充满东方色彩的作品中增添了典型的西方欧式元素。简洁，大方，给人以安定，宁静的感觉。

在课上很多同学也开始在动手做着插花，虽然不是很熟练和完美。但是同学们脸上露出来的开心快乐的笑是最动人的笑。不是枯燥的课本，不是死板的知识，是亲近大自然的快乐和幸福。老师用相机拍下着动人的瞬间。记录的是同学们的幸福瞬间，是我们的快乐瞬间!

没有考试的压力，没有什么担心忧虑，插花可以说是为我们当代大学生提供了一个舒缓心灵的机会和平台。我们很多人的心灵都是烦躁的，在各种各样的压力之下不得不是这样，升学，考研，就业，生存，等等。我们很多人都在追求着很多，但是不知不觉都是失去了很多。很多人看重的往往都是这门课我能得多少分数，等得多少学分。在大学，我能得到多少荣誉，等得到多少赞赏，能为我的就业得到多少证书和保证，我们忘记了关心我们的内心，忘记了停下脚步给自己的心灵做一次缓冲和洗涤。

虽然简简单单的插花课在大学的全部课程中，在很多人看来不是很受重视，但是在我看来，这门课很有意义，我们应该更多的关心关心我们的内心，关爱我们的心灵，在和别人激烈的竞争中，停下脚步看看自己，感受一下被我们遗忘了很久的自然，遗忘了很久的花花草草，遗忘了很久的与自然与万物共生的关怀......

❺ 中国插花艺术常采用什么相结合的手法

中国的传统插花艺术，受儒、释、道以及诗、书、绘画、文学等传统文化与艺术的滋养，并吸取了园林、盆景、雕塑、书法、绘画等姐妹艺术的精华，形成了中华民族特有的宇宙观和审美情趣。中式花道认为万物皆有灵性，重视每一朵花、一片叶的存在，因为尊重而有灵性。

日本人说花道，道是自然，却也更讲规矩，进而也比较容易掌握。西式花艺把花当材料，层层叠叠，互相排列，以造型和色彩烘托氛围。中式花道关注的是花道中的灵性，尊重生命的自然之态，同时取舍有道，以花修己，以花观世，参悟人生。

中式花道中蕴含的古人智慧：中式插花，尚简不尚繁，以少盛多、以小见大、以静见雅、以和见花韵，人们往往觉得中式花道高不可攀，实则简单易行，一般由三根枝条构成，源于“一生二，二生三，三生万物”，同时追求花材的自然之美，不刻意改变其天然姿态，而是顺乎花枝的自然之势，“虽由人作，宛自天开”。

花道选材、择器、插枝、安置等等过程需要精心的准备，在这些过程中良好的心境是构成每个环节关键，内在心法即为心静，当我们在以平常之心的欣赏每枝花朵的时候选材自然则简，静心则不为乱花迷人眼。

万物生长，每朵花都有自己的表情，宋明时人就看得出“俯者如羞，仰者如欣”，在插花过程中，现代人可能会重新习得这种对不同生命存在的观照。在当下快节奏中，这是获得自洽与宁静的好方法。

中式花道讲究的是起心动念，插花也许是为了让生命柔软、让生命滋润，也许是与生命的对话，也许是当下的安顿，甚至是一种道的执行。

❻ 如何做一名花匠

多了解各种花卉的生活习性、生长特点。然后再找一些专业书籍学习一下。不懂的上网查一下。如果作好这三点你一定会成为一个好的花匠。
1、关于植物种植
不同植物需要的容器体积是一样的，大型绿植盆景、小型绿植器皿均只有一个位置可种植植物，但大型绿植盆景可以种植盆栽和冷杉树等绿植，小型绿植器皿只能种植盆栽植物，直白点说，大小要相符，空间要做到最大化合理利用。
2、如何更换植物位置？
看时间长了，想调整一下植物的位置，怎么换？很简单，只需长按并拖动即可！对啦，在室内种植的植物不会有任何收成。
3、郁金香种球、大王花种子以及葵瓜子怎么获得？
商队集训获得。
4、如何更换花栏或室内自然庭院的摆放环境？
直接在建造界面中对其进行移动，植物的生长以及假山摆放不会受到该操作的影响。
5、如何让室内植物茂盛粗壮？
很简单，施肥！肥料去商人夏冬凉处购买，多多施肥，植物就会别的茂盛粗壮！反之就会枯萎。
6、如何提升室内植物美学？
修剪会改变植物的形状大小，幸存者们可以根据自身需求适当修剪。听起来有点像“园艺”，但不要过度修建，想想你在理发的时候，某些“托尼小哥”的操作就会深有感触。
原本不错的造型，左边剪剪右边剪剪前边剪剪后边剪剪，再一看，完全是羞见世人的产物。总之爱凡事都要适可而止，游戏生活都是如此。

❼ 闲情逸致插花的感悟是什么

闲情逸致插花的感悟：

茶艺插花多沿袭了东方插花的风格，并融入了茶道的精神，让我们在茶聚的过程中，品在嘴里，美在眼里，静在心里。顺应自然，是茶室插花的精神内核，因此在选材上，也应以古朴自然为主。

在游玩时，不妨捡拾可供创作的枯木、苔藓与老藤，收集生长着菌类的石头和树皮，用于秋冬插花，增添作品的自然氛围。一般以竹、木、草编、藤编、陶、瓷、紫砂等为主。

竹制、木、草编、藤编采用自然的植物材质，本身便显拙朴，比较适宜自然情趣的造型，基本利用原纹原质的原色。瓷质宜为青色、白色，紫砂最好选深色。

陶器推荐选择素面并不添色的，茶席插花与一般的花艺不同，讲究的是素、雅、简和与茶席的和谐。作品强调其自然美、线条美和意境美的结合，讲究虚实相宜、高低错落、疏密有致、左右呼应、上轻下重、上散下聚等审美原则。

中国古今文人追求居境的“清雅”、“脱俗”，和心灵上的“自由”、“性灵”，因而极为崇尚生活的闲情逸致。清代张潮在《幽梦影》写道：“人莫乐于闲，非无所事事之谓也。闲则能读书，闲则能游名山，闲则能交益友，闲则能饮酒，闲则能著书，天下之乐，莫大于是”。

要点：

1、文人四般闲事——焚香、点茶、挂画、插花，是文人生活极致风雅之事。明月临窗，清风入怀，相邀友人于中式古典之境，焚香、点茶、挂画、插花，便可超然物外，乘物游心。

2、其中的茶艺插花多沿袭了东方插花的风格，并融入了茶道的精神，让我们在茶聚的过程中，品在嘴里，美在眼里，静在心里。

❽ 什么是花艺

花艺就是花卉艺术的简称，是指通过一定技术手法，花材的排列组合让花变得更加的赏心悦目，表现一种思想，体现自然与人的完美结合，形成花的独特语言，让欣赏者解读与感悟。

❾ 女生学花艺到底有没有前途，做一名花艺师怎么样

花艺是美好的艺术，花艺师是美好的职业，所以从事花艺行业是不错专的选择。

在这些年来，花艺的属发展是迅速的，所以越来越多的人投入到花艺事业中，不管是培训业还是花店，工作室一类的。而其中花艺师在男女性别里，女性的占比是很高的。大都开了花店，开了工作室，而一些女生从事花艺讲师的行业，用自己所学的东西再传授给需要的学习者。个人觉得，女孩在花艺讲师和花店方面是很不错的。

不过不管是什么身份，我觉得最主要的还是要学到专业的技术，让技术作为个人的一种保障，正所谓一机在手，余生无忧。

❿ 花艺前景怎么样

花艺的发展是时代的趋势，以前我们只有节日的时候才可能想到买一束鲜花，花艺和我们的日常生活的差距还是有点远，但是渐渐的随着社会的发展，大家生活质量的提高，你会渐渐的发现花艺已经和我的日常生活已经融合在了一起。

越来越多的都市白领女性往往会选择在下班的时候路经花店，随手买上一束鲜花，一扫上班时的疲累，瞬间生活充满了希望，充满了阳光。并且很多科学家经过试验也是证实了通过一定的植物来布置居住环境可以增加大家的幸福感。花艺的发展我觉得和名人效应也是有关系的，细线近几年结婚的明星你就会发现他们的婚礼现场充斥着各种花艺，场面十分的温馨、浪漫。

花艺师的前景怎么样呢?好，很好，非常好，甚至现在的花艺师已经好到供不应求了。虽然中国的花艺行业发展的不如一些发达的欧美国家，但是我国强大的人口基数也说明了我们的花艺需求并不会输给欧美国家。

另外，要想花卉修剪的好，首先栽培要上心，可以使用采法特水溶肥。

每个人都有追求美的权力，花艺本身就是一种艺术，说明了花艺的本身就已经有了一定吸引力。相信很多朋友在小时候都有经历过父母让自己参加兴趣班吧而且总是以琴棋书画为主，而现在呢，很多家长选择花艺来让孩子的兴趣变得更广泛。

所以别问花艺师前景怎么样了，当你自己加入成为花艺师的一员之后，你就会明白所有的一切了。