暖色插花

A. 插花艺术的三个基本功能

插花的三个基本功
一、调和
包含较多的因素，如花枝的 花艺大小、色彩、插花的目的、空间环境等，都要相互调和。插花只选一种花卉，性质上是容易调和的。选用2种以上花卉时，应以一种为主，其他起陪衬点缀作用，在花枝高度和数量上也要有主次之分。围绕插花目的而言，喜庆的插花表现热情洋溢的气氛，选用红、黄、橙色的暖色花朵为主色调，适当配以白色，衬以绿色，使色差对比强烈、醒目、宁静的插花则选用蓝、紫色的冷色花朵为基调组插。
二、韵律
组插时花枝的高低、曲直、横斜变化、花朵大小、开放程度，色彩的差异等都富含变化，即是韵律所在。当然，变化且要符合客观规律才能有真实感，也要符合艺术构图的要求才会有美感。用于插花的3类花枝，即主枝、副主枝、陪衬枝，其中以主枝占主体地位，在构图中位置最高可独居中心;其次是副枝，起烘托主枝的作用;陪衬枝常用青枝绿叶插成婆娑状，位置最低，空缺处由它布满。有的插花作品只要主枝陪衬枝两类，也可形成完整的构图和意境。
三、均衡
对称是最简单的均衡，插花时花枝高度、数量、排列，要高低错落、疏密有致、大小得当，形成对称或不对称但处于动态平衡状态。影响均衡的是“轻”与“重”，习惯上色彩深暗或浓艳、体积大、数量大、姿态繁、质地厚实等，都给人以“重”的感觉。反之，色彩淡、形态纤细、体积小、数量少、质地柔软则给人“轻”的感觉。主枝花朵应占据中心位置，防止出现头重脚轻，杂乱无章，做到端庄、得体，才可表达主题

B. 如何插花；有何要点和注意事项吗

一）插花基本造型
1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.
7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.
8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.
还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型
（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调.一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度.在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2.在具体创作过程中凭经验目测就可以了.第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小,比例要协调.自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚,缩头,蓬乱.规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了.花束也可按这个比例包扎.
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境.浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所.
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人.自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角.而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中.
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身.
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长.
插花类型
(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.
（二）根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花
东方式插花有中国插花和日本插花之分，
中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。 特质 自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。 人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性（花文化）。 宗教之圣：以花供佛、以花修道、对花之崇拜。 艺术之美：花材艺术、花卉艺术、整合艺术。 类型 园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。 盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。 秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。 佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。 篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。 瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要 的一类，有盘花、瓶花。 果供（供花）：以果实为主，极富教化和艺术。
日本式插花要旨 奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。 耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。 精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。 专注：要抛开繁琐，才能真正创造完美的作品，所谓精神所至，金 石为开。 智慧：自我训练到花、人成为一体，达到纯静的程度，日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派，如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格，可以说是花艺界里具有影响力之艺术。
西洋式插花区分为两大流派：形式插花和非形式插花，
形式即为（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。
（三）根据所用花材的不同分为鲜花插花,干花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鲜花插花 全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2．干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。
3．人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。
插花道具
（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编 形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器 由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器 在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带 有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。
花材选择
（一）.哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花． 现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理．
（二）.切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下 端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态. 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝.用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝 已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买.
(4)花朵大部分全开的不宜购买.
(5)花型过小不宜购买.花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至.
(6)花色应鲜艳.花瓣应有弹力,颜色应鲜艳.
（三）.花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。
花的艺术风格分类
（1）西方式插花，也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。
（2）东方式插花，以我国和日本为代表。选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜。
（3）自由式插花，东西方式插花的结合，受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响，选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性，更具时代感和生命力。
插花的构图形式
传统插花最基本的构图形式有两种：
（1）对称式或均齐式：对称式往往以中轴线为准，向左右插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，如扇形、三角形似孔雀开屏的形态；均齐式也以中轴线为准，向左右前后插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，似塔型、半园型。
（2）平衡式：依中轴线中心点配置不等型而等量的花、枝、叶的构图形式。此种形式构图形态多样，多采取花、枝、叶的大小、高低、疏密等手段进行变化，一般跟着感觉走，将等量花材进行插入。 插花的素材可以是从店里买回来的鲜花，也可以是野外采来的野花野草，巧妙搭配，精心编排，心情美然。
插花的步骤
（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取，水中剪取是为了防止空气进入花茎，以免影响花材的吸水性）。修剪根据花材不同，选用的剪法也不同，如：木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
色彩搭配
一.
（1）首先应当懂得色彩的性质和特点。
A．色相的种类。 原色。指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。
间色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成；绿色由黄色和蓝色混合而成；紫色由红色和蓝色混合而成。
复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成；紫绿色由紫色与绿色混合而成；橙紫色由橙色与紫色混合而成。
补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。
每一色相都有不同的明度（明暗、深浅变化）和不同的纯度（饱和度）。一般原色的明度和纯度最高，间色次之，复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之则愈灰暗。
B．色彩的感觉。不同色彩给人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、远近和轻重等，这是人们长期生活实践的结果。
人闪对色彩的感觉分为三类：
冷色系。白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪，从而产生冷凉之意。
暖色系。红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。
温和色系。介于冷暖色系之间的颜色，如绿、灰、金、银、黑等色，它们常起缓冲调和作用。
（2）花色搭配的要点。
花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
在这个问题上，应特别强调必须引起注意的是：
A．每件作品中，花色相配不宜过多，否则容易产生眼花缭乱之弊，一般以1－3种花色相配为宜。
B．多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈，选用多色花材搭配时，一定要有主次之分，确定一主色调，切忌各色平均使用。
C．除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色，各自的明度、纯度都很最高，相配在一起，虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼，应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶，以起缓冲作用。
D、不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。
（3）常见的花色组合。
A．单色组合。选用一种花色构图，可用同一明度的单色相配，也可用不同明度（浓、淡）的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱，纯洁高雅。
B．类似色组合。类似色组合。类似色组合，就是色环上相邻色彩的组合（即色环上任何90°夹角内三角组合）。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近，互有过渡和联系，因此组合一起容易协调，显得柔和典雅，适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。
C．对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合，即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝，都是具强烈刺激性的互补色，它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合，西方古典插花中最为常用，礼仪插花也常使用。
二.
1) 类似色∶使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。比如，白色·粉红·红色搭配、白色·奶黄色·橘红色搭配、白色·淡蓝色·紫色这样的搭配形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象。我们在做一个花艺作品时,为了让作品更加高雅，鲜花更加美丽多目，除了要有优美的造型以外，更重要的是色彩的搭配。因为一个物品首先映入我们眼帘的就是色彩，而插花艺术属于视觉艺术范畴也决定了色彩的重要性。
2) 相反色(互补色): 比如黄色和紫色、红色和绿色、橘黄和蓝色、黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。但是在使用花材时要注意其中的一种色彩要少一些，巧妙地保持2个色彩的平衡以达到一种立体感.
3) 类似色调∶各种浅色的同色系花材搭配在一起,给人一种优美·优雅的印象。比如浅粉红色系、奶油色系、橙红系的同色系使用。但是，为了防止色彩的模糊而消弱视觉点，加一些大型花材或绿叶来增强效果。另外还要注意造型·材质的对比不可强烈。
4) 近似补色∶将黄色·橘黄色·红色等类似色与相反色的蓝色组合、红色·紫色·蓝色与绿色组合，众多色彩充满个性，同时也给人一种华丽、华贵的感觉。但是，必须注意的是相反色花材的用量一定要控制。
5) 原色:红色·黄色·蓝色三原色的组合。色环120度内的配色。艳丽、华贵的印象。因为所有色彩都很强烈，亮度最高的黄色要尽量控制。
插花注意事项
1）插花过程中尽量避免成一条直线，注意高低错落。
2）插花过程中下部应尽量密集，上部花材不宜过多，注意上疏下密。
保鲜技巧
山茶花：插入淡盐水中，可以杀菌，让花期延长。
郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插养在浓度为千分之一的淡盐水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感觉。
蔷薇花：其剪口容易被细菌感染，所以在其剪口处用火烫一下，再插入瓶中。
杜鹃花：切口用锤击扁，然后在水中浸2个小时。
牡丹花：先用热水浸切口，然后再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促进花朵对养料的吸收。
秋菊花：在其剪口处涂上少许薄荷溶液，可以杀菌。
莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。
白兰花：晚上用湿布包裹，白天揭开，可使花的凋谢时间推迟2—3天
芙蓉花：先插入热水中1—2分钟，再插入凉水
栀子花：在水中滴入1—2滴鲜肉汁

C. 插花艺术的色彩设计与配色方法

插花艺术的色彩设计与配色方法

插花艺术色彩的配置，具体可以从三个方面进行考虑：一是花卉与花卉之间的色彩关系;二是花卉与容器之间的色彩关系;三是插花艺术与环境、季节之间的色彩关系。这三方面的关系若能正确掌握，插花配色就能得心应手了。下面是我为大家带来的插花艺术的色彩设计与配色方法，欢迎阅读。

类似色插花艺术

了解这些色彩的性质和特点后，在插花艺术创作中，可根据不同的花色进行多种色调的组合。

在色环上，向邻近色彩之间的组合称为类似色组合。也包括同一色相而明暗程度不同的花色组合。相邻120°范围内的色相，或同一色相饱和度不同的色调之间的搭配，让人产生柔和、恬静的艺术感受。如选用红色、橙红色及淡黄色等色的花材相配合，或选用绿色、黄绿色和蓝色的花材相配合，由于它们在色相、明度和纯度上都比较接近，组合在一起容易引起柔和、协调感，产生高雅秀丽的格调，适合陈设在书房、卧室等安静环境内。但也应注意各色之间不宜差别太小，以免色彩单调。

互补色插花艺术

在色环上，处于直径两端的色彩的使用称为互补色搭配。由于对比强烈，让人产生明快、刺激的艺术感受。如黄花与紫花相配，蓝花与橙色花相配，红花与黄绿色花相配，都是具有强烈冲击力的配合，色调鲜明突出，富有生动活泼和热烈的美感。在西方古典插花艺术中，常见在橙黄色、黄色及红色花朵中间，插入少量的蓝色花;在紫色、堇紫色花旁插入1-2支黄色花，目的在于增加色彩的鲜明度，活跃画面气氛。

在礼仪插花艺术中也常采用对比色的花材组合，便于表现喜庆欢乐的情趣。但应当注意恰当使用，不可对比太强，以免失去协调感。为了减缓强烈对比的刺激感，可以选用不同明度、不同纯度的缓冲色花材加以调和，或者改变两个对比色花材的分量，均可取得对比而和谐的艺术效果。

冷暖色系插花艺术与单色插花艺术

冷暖色系插花艺术：插花艺术作品也可以按冷暖色系进行花材组合，暖色系花材组合有热烈兴奋之感，冷色系花材组合有安静、幽雅之感，总之，不论采用哪种配色方法，都应当坚持把浅色的花放在构图的上部和外部;深色花则放在中下部和内部。

单色插花艺术：插花艺术作品的全部色彩用单一色相完成，让人产生纯洁、清纯的艺术感受。

另外，学习插花艺术时，除了学习色彩学的基本知识外，还应当多留心观察自然风景中色彩的组合，它们是创作的最好素材。

花卉与花卉之间的色彩关系

花卉之间的色彩搭配既可用多种颜色来搭配，也可以用单一颜色。要求配合在一起的颜色能够协调。如用腊梅花与象牙红两种花材合插，一个满枝金黄，另一个鲜红如血，色彩协调，辉映成趣，更重要的还在于以红花为主，黄花为辅，远远望去红花如火如荼，黄花星光点点，主色调鲜明，配色调和谐。

插花艺术中青枝绿叶有着很重要的辅佐作用。枝叶有各种形态，又有各种色彩，如运用得体能收到良好的效果。“牡丹虽好，还要绿叶扶持”，如选用展着绿叶的水杉枝，勾勒出插花造型的轮廓，再插入几支粉红色的菖兰或深红色的月季，鲜花在绿枝的映衬下更显娇艳。再如将几支珊瑚树枝和几朵白色的马蹄莲花合插在一起，颜色并不华丽，却显得素雅大方。

花卉和容器之间的色彩关系

花材与容器之间的色彩配合，也应当处理好协调与烘托作用，因此，容器的颜色不应当鲜艳华丽，以免喧宾夺主。宜选用造型简洁或色彩朴素、明度不高的古铜色、暗绿色、黑色、暗灰色及棕褐色等容器，与花材相配容易达到协调一致的良好效果。

花卉与容器的色彩要求协调，但并不要求一致，主要从两个方面进行配合，即采用对比色组合和调和色组合。

对比配色有明度对比，即色彩明暗程度的对比，也称黑白对比。如在黑色的花器之中，插入白色的马蹄莲花，一暗一明造成对比，就能起到色彩鲜明的效果。

花卉与花器有色相差别而形成的对比叫色相对比。色相对比有强弱之分，主要有对比色相和互补色相的对比。对比色相对比的'色感比较鲜艳、强烈，具有饱满、华丽、欢乐、活跃的感情特点，容易使人兴奋、激动。互补色相对比是相对应的色彩对比，也是最强的色相对比，如红花与青绿色花器，黄花与青紫色花器对比等。

插花艺术色彩的设计和配置

插花艺术的用色，不仅是对自然的写实，而且是对自然景色的夸张，可以随着插花艺术造型的需要进行变化。首先，插花艺术使用的色彩要服从作者所要表达的情趣，或鲜艳华美，或清淡素雅。其次，插花艺术色彩要经得起“看”，远看时进入视觉的是插花艺术的总体色调。总体色调不突出，画面效果就弱，作品容易出现杂乱感，而且缺乏特色;近看插花艺术时，要求色彩所表现出的内容个性突出，主次分明。

插花艺术色彩的配置，具体可以从三个方面进行考虑：一是花卉与花卉之间的色彩关系;二是花卉与容器之间的色彩关系;三是插花艺术与环境、季节之间的色彩关系。这三方面的关系若能正确掌握，插花配色就能得心应手了。

D. 插花体验：插花中色彩运用的秘密

插花体验：插花中色彩运用的秘密

色彩是构成美的重要因素，西方插花特别强调色彩的运用。花材本身色彩鲜艳丰富，但如何搭配才能和谐悦目，则需要掌握一些色彩的常识。

（一）色彩的构成

色彩有“无彩色”和“有彩色”之分。无彩色是指白、灰、黑色；有彩色是光谱色彩中的各种颜色，即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。色彩有原色、间色和复色之分。红、黄、蓝三色为原色，不能混合生成，其他色都可以用任意原色混合调配而成。二原色之间的混合产生间色，间色与间色的混合为复色。

色彩是由色相、明度和彩度三要素构成的。白色和黄色的明度最高，黑色和紫色的明度最低。彩度即彩色中混入无彩色（黑、白、灰）的多少，如纯红色彩度高，而混人白色呈粉红色，则彩度就低了。明度和彩度合在一起，使色彩有明暗、强弱、浓淡的区别，则称之为色调。

（二）色彩的表现机能

色彩是富有象征性的，它有冷暖、远近、轻重以及情感的表现机能。

1.色彩的冷暖感色彩本身并无温度差别，但能令人产生联想从而感到冷暖。红、橙、黄等色使人联想到太阳、火光，产生温暖的感觉，因而称暖色系，具有明朗、热烈和欢乐的效果。明度高的色彩炫耀而奢华，彩度低的色彩含蓄而朴实。插花时可根据不同的场合、用途来选择不同的色彩。

2.色彩的轻重感色彩的轻重感主要取决于明度和彩度。明度愈高，色彩愈浅，感觉愈轻盈；而明度愈低，色彩愈深则愈觉重。插花时要善于利用色彩的轻重感来调节花型的均衡稳定。颜色深的暗的花材宜插低矮处，而飘逸的花枝可选用明度高的浅谈颜色。

3.色彩的远近感红、橙、黄等暖色系，波长较长，看起来距离会拉近故称前进色。蓝、紫等冷色系，波长较短，看起来距离推后，故称为后退色。黄绿色和红紫色等为中性色，感觉距离中等，较柔和。明度对色彩的远近感影响也很大，明度高者感觉前进而宽大，明度低者则远退且狭小。插花时可利用这种特性，适当调节不同颜色花材的大小比例，以增加作品的层次感和立体感。

4.色彩的感情效果色彩能够影响人的心情。不同的色彩会引起不同的心理反应。不同民族习惯和个人爱好，不同的文化修养、性别、年龄等会对色彩产生不同的联想效果。如中国传统习惯喜庆节日偏爱红色，白色则认为是丧服的颜色。而西方则相反，结婚时新娘的服饰喜用白色。所以选择色彩时需适当留意对方的喜好，以免引起误会。一般常见的色彩情感有以下几种。

（1）红色具有艳丽、热烈、富贵、兴奋之情。人们习惯用红花来表示喜庆、吉祥。

（2）橙色是丰收之色，表示明朗、甜美、成熟和丰收。

（3）黄色有一种富丽堂皇的富贵气，象征光辉、高贵和尊严，我国皇宫宝殿等装饰的琉璃瓦是黄色的，以示至高无上。但是在丧礼上，黄色的花却使用十分普遍。在日本，黄菊只用于丧礼。西方送黄玫瑰表示分手。

（4）绿色富有生机，富有春天气息，又具有健康、安详、宁静的象征意义。

（5）蓝色有安静、深远和清新的感觉，往往和碧蓝的大海联系在一起，使人心胸豁达。但从消极的.面来看，也有阴郁、贫寒和冷淡之感。比利时人最忌蓝色，不吉利的场合都穿蓝色。但有时蓝色会成为时尚流行色，视当年流行情况而定。

（6）紫色有华丽高贵的感觉，淡紫色还能使人觉得柔和、娴静。

（7）白色是纯洁的象征，具有一种朴素、高雅的本质。西方婚礼上，新娘喜用白色。但是，在我国民族习惯中，白色则有悲哀和死亡悼念的含义。

（8）黑色具有坚实、含蓄、庄严、肃穆的感觉，同时又易与黑暗联系在一起。

色彩的象征和联想是一个复杂的心理反应，受到历史、地理、民族、宗教、风俗习惯、时尚流行等多种因素的影响，并不是绝对的，在插花时只能作为色彩运用的参考，而应按题材内容和观赏对象进行色彩设计。

（三）色彩的设计

五颜六色组合在一起，并不一定美，搭配不好反而使人感到烦躁不安。一件作品的色彩不宜太杂，配色时不仅要考虑花材的颜色，同时还要考虑所用的花器以及周围环境的色彩和色调，只有互相协调才能产生美的视觉效果。

1.同色系配色即用单一的颜色，这对初学者较易取得协调的效果。如果能利用同一色彩的深浅浓淡，按一定方向或次序组合，会形成有层次的明暗变化，产生优美的韵律感。

2.近似色配色利用色环中互相邻近的颜色来搭配，如红-橙-黄、红-红紫-紫等。这时，应选定一种色为主色，其他为陪衬，数量上不要相等，然后按色相逐渐过渡产生渐次感，或以主色为中心，其他在四周散置也能烘托出主色的效果。

3.对比色配色对比是明暗悬殊或色相性质相反的组合在一起。色环上相差180o的颜色称对比色或互补色，如红与绿、黄与紫等。由于色彩相差悬殊，产生强烈和鲜明的感觉。需注意色彩的浓度，一般降低其纯度较易调和，如用浅绿、浅红、粉红等。深色间点其中作点缀，效果较好。绿色是植物尤其是叶片的基本色，插花时要善于利用。对比的配色除了通过调整主次色的数量（面积）和色调达到和谐统一的效果外，还往往选用一些中性色加以调和。黑、白、灰、金、银等色能起调和作用，故又称补救色。因此，插花时加插些白色小花十分重要，可使色彩更明快和谐。而花器选用黑色、灰色或白色较易适应各种花的颜色。

4.三等距色配色在色环上任意放置一个等边三角形，三个顶点所对应的颜色组合在起，即为三等距色配色。如花器是红色，花材选用黄色和蓝色，或紫色的矢车菊和橙色的康乃馨加上绿叶等，这些色彩配出的作品鲜艳夺目、气氛热烈，适用于节日喜庆场合，但同样应以中性色调和，加插白花或用白（黑）色的花器等。

当环境微暗时，宜用对比性稍强的颜色，而在明亮的环境中，则可用同色或近似色系列。

E. 插花技艺中插花的配置方法

花在家居中占有美化的作用。可以没有，但是家居缺会空洞，无任何生气。现代家庭生活中，花占有越来越大的地位了，家庭插花也是方兴未艾。下面帮您介绍一下插花的配置方法。

1、上轻下重：花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下，先后有序，浑然天成。

2、上散下聚：花朵枝叶，下部繁盛，根茎牢固；上部疏散，千姿百态。

3、高低错落：花朵的位置要前后高低错开，切忌插在同一横线或直线上。

4、疏密有致：花和叶忌等距离安排，而应有疏有密，富于节奏感。

5、俯仰呼应：要确立中心，周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应，既突出主题又不乏均衡感。

6、虚实结合：花为实、叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。即所谓红花尚须绿叶扶。

7、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。

8、亦庄亦谐：既要有古典的端庄、均衡，又要通过选材、构图的变化，营造出独特的艺术意境。

掌握以上六法，能使插花造型既有韵律又稳定，在动势中取得平衡，在装饰中取得自然。

除了掌握六法外，还要注意插花艺术的配置原则：

韵律变化原则 就是运用不同花卉种类、色彩、花型、花朵大小、高低、开放程度的差异，以及枝曲横斜的变化来增加 作品画面的韵律，同时要使这些变化符合客观规律和艺术构图要求，达到预期效果。

假日插花乐悠悠

插花的基本种类有插景、插画、插形等。插景是在盆中把植物与假山石、微型园林建筑小品、人物、动物适当配置，表现园林景色或大自然风光。插画是在盆瓶中插出画面，就如中国的花鸟画，起到立体画的效果。插形是以花草表现多种现象。

插花的基本形式主要有直立式、倾斜式、悬崖式和平卧式。直立式给人以端庄、娴静的感觉，让花卉自然向上插入，突出主枝，并以副枝相辅。这类插花宜摆在视平线位置。倾斜式给人以明快的感觉，主要表现临水花木疏影横斜的韵味。这类插花以摆放在视

平线的上方或下方为佳。悬崖式给人以活泼、大胆、构思新奇的感觉，花卉倒挂下垂，形成高山流水，瀑布倾泻，此类宜放在高于视平线的位置。平卧式给人以平稳、丰满的感觉，适合摆放在茶几或餐桌上，以增添热烈气氛。此外还有壁挂式和吊挂式，可谓各有千秋，相映成辉。

插花时，可用一种花单插，也可用主景花枝与陪衬花枝组合插，梅、杏、桃适宜用高大花瓶大枝单插。菊花、月季、芍药、大理花等花朵色彩艳丽，最好用雅致花瓶单插。插花组合如搭配得当，在对比中求得统一，达到画龙点睛的效果，往往给人以无究乐趣的美的享受。比如，金黄色的腊梅配以天竹、红果仿若锦上添花；香石竹配以碧绿的蕨类和文竹能显恬淡雅致；马蹄莲点缀红色的郁金香，能产生最好的色彩效果；石蒜、君子兰和风信子，配以霞草和蕨类，红花绿叶，相映成趣，令人陶醉不已。

插花还要讲究比例。盆插的花朵或枝叶的最高点为插花盆宽度的1.5倍左右。瓶插的花朵或枝叶的最高点为瓶高的1.5倍左右，掌握高低错落，疏密有致，虚实结合，上轻下重，上散下聚，俯仰呼应，使插花在装饰中求得自然美。

家庭怎样进行插花？

家庭插花的基本步骤：

(1)花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛，凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物，均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开，上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去，修剪时应注意顺应自然的原则，尽是保留素材本身的优美天然姿态，切忌修剪过多。然后再根据构图要求，将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材，并将花枝基部切成斜口。

(2)花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳，使人有头重脚轻之感;花枝矮小，配以高大花瓶，显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝，将其先插进容器内作为骨架，然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。

要使插花富有艺术性，需注意掌握插花的技巧：

①高低错落。即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角形排列，否则就会显得呆板，缺乏艺术性。

②疏密有致。即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。

③虚实结合。即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。

④仰俯呼应。即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。

⑤上国统区下重。即花苞在上，盛花在下;浅色在上，深色在下。

⑥上散下聚。即基部花枝聚集，上部疏散。

插花的形式多种多样，现介绍几种家庭插花常用的形式：

①自然式插花，在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态，充分表现出作品的自然美和艺术美。一般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间，花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶，插上几支姿态优美的菊花、兰花，或松、竹、梅等花枝，格调高雅，颇受人们喜爱。

②野趣式插花，可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便，但色调要注意和谐。

③壁挂式插花，壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法，充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用清秀、柔和、淡雅、花朵较小的花卉，陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。

④果蔬插花，选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3-5支应时花枝，选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝，蓁作陪衬材料，并配以天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。随着季节的变化，再重新插作，常得新意。这种插花具有浓厚的生活气息，使人观赏后感到亲切自然。

礼仪活动中的插花造型设计

用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同，礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。

花束：花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器，只需用包装纸、丝带等加以装饰即可，故插作简便，快速，尤其是携带方便，成为最受欢迎的一种礼仪插花，普遍应用于各类社交活动中，如迎接宾客，探亲访友，婚丧嫁娶等。从造型上，花束可分为单面观和四面观。

花篮：是以篮为容器制作成的插花，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小，有婚礼上新娘臂挎的小型花篮，有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮，也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的，有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁，便于携带，同时提梁上还可以固定条幅或装饰品，成为整个花篮构图中的有机组成部分。

桌花：是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器，因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式，会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上，可以有单面观、四面观，构图形式多样，有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图，也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图，构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式，因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花，桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。

婚礼花饰：为了增加婚礼或热烈欢快，或温馨浪漫的气氛，用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰，如头花与肩花、腰花、新娘捧花等；新郎与宾客胸前佩戴的胸花；花车以及婚礼不同场合的各种装饰，如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到制作都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等，还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花，新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计，新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调，达到整体上主次分明，形式优美，相得益彰。

除了以上谈到的几种主要形式，礼仪插花还包括许多其它的形式，如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花，迎宾或致庆的花环，丧葬礼仪上的花圈，礼品盒的花艺装饰等等。

礼仪插花首先是插花，即是对花的艺术造型设计，将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后，组成一件既有一定的象征意义或内在情愫，又能充分展示花的自然美的艺术作品，因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。在插作礼仪插花的过程中，首先要考虑馈赠的对象或拟装饰的场所，然后进行立意构思，决定花材的选择、构图形式的选择以及色彩的配置等。礼仪插花的花材选择与其用途极为密切。可以说围绕用途选材的过程就是赋予作品内涵和主题的过程。如在我国，要送给长者生日花篮，选用菊花、松枝，就表达了长寿、坚强的主题；婚礼用花常用月季来表达新人爱情的炽烈，或用百合喻其“百年好合”等。因此，作礼仪插花，要对花文化的内容有广泛的了解。礼仪插花的构图可以说是不拘泥于特定的形式，但有时受容器、携带及拟装饰场所的限制，常常采用较为简单的构图形式，如桌花常用的三角形、锥形、球形、半圆形等，花篮常用的椭圆形、辐射形等，都是规则式构图，简洁稳固，容易携带和布置。这类礼仪插花的构图形式虽然简单，但色彩设计非常重要，在一些特殊的节日或场合都有其传统的固定用色，如西方式婚礼用白色，圣诞节及春节用红色，葬礼用黄、白色等。一般的礼仪庆典则多运用多色配置、暖色配置的手法，创造出喜庆、热烈的气氛。因此要充分利用色彩学的基本知识和插花配色技巧，考虑场合、季节、环境、馈赠对象等多方因素，做到追求协调而不显单调，追求热烈却不觉杂乱。当然，在有些场合，如晚会和婚礼场所的现场布置，就可以充分发挥插花在艺术创作上少固定、多例外，少常规、多变化的造型艺术特点，创造出别出心裁、变化多样的礼仪插花。因此即使是礼仪插花，无论是迎宾待客还是馈赠他人，你的作品同样是要给人以艺术享受的。

礼仪插花，因其是用于社交场合的插花，故又是一种实用的插花。所以，在艺术设计的过程中，要考虑与其实用性相关的一些因素。人们爱花，是因为花美，是因为花中所蕴涵的生命的律动让人感动。虽然说花并非为人而美，然而，人在欣赏花的自然美的过程中，总是将自身的情感体验赋予花，因此就出现了花的拟人化和花文化。由于地域、历史、民族文化传统等的不同，人们对花赋予了不同的涵义，在插花领域俗称花语。不同地方，不同民族，花语也有不同，因此在礼仪插花的创作过程中，需要考虑尊重民族传统或地域习俗，了解一些用花的禁忌，以免造成误会。

随着生活水平的提高，礼仪插花的使用会越来越得到普及。礼仪插花的消费不仅体现了人们物质生活水平提高后对精神生活的需求，对用美丽的鲜花来怡情悦性、表达情思的需求，它还是带动花卉产业发展的重要动力。

F. 插花花艺的色彩配置方法、要素与注意要点

插花花艺的色彩配置方法、要素与注意要点

插花色彩的配置，具体可以从三个方面进行研究：一是花卉与花卉之间的色彩关系;二是花卉与容器之间的色彩关系;三是插花与环境、季节之间的色彩关系。下面我带着大家一起来了解一下插花花艺的色彩配置方法、要素与注意要点吧！

插花花艺中，色彩的搭配直接关系到作品的成败，同时也是衡量作者色彩审美能力高下的一种体现。所以在插花花艺创作中，色彩的设计是重要的技巧表现手法之一。掌握色彩配置原则科学地巧妙地用色，真正地起到以色悦目，以色传情达意的作用是十分重要的，这是插花花艺创作的基本功之一。

插花花艺的用色，不仅是对自然的写实，而且是对自然景色的夸张，可以随着插花造型的需要进行变化。插花使用的色彩，首先要服从作者所要表达的情趣，或鲜艳华美，或清淡素雅。其次，插花色彩要经得起看，远看时进入视觉的是插花的总体色调。总体色调不突出，画面效果就弱，作品容易出现杂乱感，而且缺乏特色。近看插花时，要求色彩所表现出的内容个性突出，主次分明。

花卉与花卉之间的色彩关系，可以用多种颜色来搭配，也可以用单种颜色，要求配合在一起的颜色能够协调。如果蜡梅花与象牙红两种花材合插，一个满枝金黄，另一个鲜红如血，色彩协调，辉映成趣，更重要的还在于以红花为主，黄花为辅，远远望去红花如火如荼，黄花星光点点，通过花枝向外辐射。

插花中青枝绿叶起着很重要的辅佐作用。枝叶有各种形态，又有各种色彩，如运用得体能收到良好的效果。如选用展着绿叶的水杉枝，勾勒出插花造型的轮廓，再插入几支粉红色的'菖兰或深红色的月季。可想而知，鲜花在绿枝的映衬下更显娇艳。再如将几支珊瑚树枝和几朵白色的马蹄莲花合插在一起，颜色并不华丽却显得素雅大方。

掌握色彩的质和量是配色的关键，而使色彩调和则是配色的核心，重中之重，所以调和是色彩美感的灵魂。诚如我国清名代画家方薰所言：“设色不以深浅为难，难以彩色相和，和则神气生动，否则形迹宛然，画无生气。”花画相通更何况中国传统插花历来以中国传统画的画论为依据为指导的，因此插花中花色的搭配也同样遵循“彩色相和”的原则，而不以花色的多少、浓淡、素艳而论色彩搭配的好坏。

花卉间的合理配置，还应注意色彩的重量感和体量感。色彩的重量感主要取决于明度，明度高者显得轻，明度低者显得重。正确运用色彩的重量感，可使色彩关系平衡和稳定。例如在插花的上部用轻色，下部用重色，或者是体积小的花体用重色，体积大的花体用轻色。

色彩的体量感与明度和色相有关。明度越高，膨胀感越强;明度越低，收缩感越强。暖色具有膨胀感，冷色则有收缩感。在插花色彩设计中，可以利用色彩的这一性质，在造型过大的留部分适当采用收缩色，过小的部分适当采用膨胀色。

花卉与容器的色彩要求协调，但并不要求一致，主要从两个方面进行配合：一是采用对比色组合，另一是调和色组合。对比配色有明度对比，即色彩明暗程度的对比，也称黑白对比。如在黑色的花器之中，插入白色的马蹄莲花，一暗一明造成对比，就能起到色彩鲜明的效果。

花卉与器皿有色相差别而形成的对比叫色相对比。色相对比有强弱之分，主要有对比色相和互补色相的对比。对比色相对比的色感比较鲜艳、强烈。具有饱满、华丽、欢乐、活跃的特点，容易使人兴奋、激动。互补色相对比是最强的色相对比，如红花与青绿色花器，黄花与青紫色花器等。

冷暖对比也是花卉与器皿配色的主要方法。采用冷暖对比的色彩，效果会显得生动起来。如用湖蓝色水盆，插粉红色的荷花，这样冷色的盆与暖色的花形成了冷暖对比，更进一步烘托出花的妩媚。在一般情况下，插花器皿的颜色是深色的，花可插浅色的;器皿色彩是淡色的，花可插深色的，以便形成对比。

运用调和色来处理花与器皿的关系，能使人产生轻松、舒适感。方法是采用色相相同而深浅不同的颜色处理花与器的色彩关系，也可采用同类色和近似色处理。同类色如橘红与大红、绿与青绿色等。近似色有红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青等。近似色的色距范围较大，有一定的对比性，容易表现出色彩的丰富性和形成色彩的节奏与韵律。

插花还可以利用中性色进行调和，如黑、白、金、银、灰等中性色的花器，对花卉有调和作用。也可用金银丝装饰在花中，使花卉与器皿的对比色中有个性色为媒介而调和。插花具有一定的装饰作用，如过年过节或喜庆日子作为装饰品美化环境，把屋内外装饰点缀成一片节日的气氛，寄托美好的理想，振奋人们的精神。插花的色彩要根据环境的色彩来配置，如在白底蓝纹的花瓶里，插入粉红色的二乔玉兰花，摆设在传统形式的红木家具上，古色古香，民族气氛浓郁。在环境色较深的情况下，插花色彩以选择淡雅为宜;环境色简洁明亮的，插花色彩可以用得浓郁鲜艳一些。

插花色彩还要根据季节变化来运用。春天里百花盛开，众芳争艳，到处是万紫千红的景色，此时插花时选择色彩鲜艳的材料，给人以轻松活泼、生机盎然的感受。夏天，插花的色彩要求清逸素淡、明净轻快，适当地选用一些冷色调的花，给人以清凉之感。到了秋天，满目红彤彤的果实，遍野金灿灿的稻谷，此时插花可选用红、黄等明艳的花作主景，与黄金季节相吻合，给人留下兴旺的遐想。冬天的来临，伴随着寒风与冰霜，这时插花应该以暖色调为主，插上色彩浓郁的花卉，给人以迎风破雪的勃勃生机之感。

注意要点

1、熟悉各色相的性质与特点以及它们之间的相互协调、对比关系与相互抵触的关系，方能确切把握不同色相、不同色调在配色中所起的作用与艺术效果。如暖色系的色调能营造热烈欢快气氛，冷色系的色调则能表达肃穆哀悼的心情和幽静安详的氛围;不同明度和不同彩度的色相组合，能更好的丰富作品的层次、增强立体感。这些色彩基本知识是指导科学地进行花色配置的理论基础。

2、依据创作的目的和用途进行花色配置，围绕表达的主题，确定主花色和主色调，各色应有主次之分，不可平均使用。

3、依据不同国家、不同民族及不同地区的用色习俗，选择相宜花色进行配置。

4、注意整体花色与容器色彩、环境色彩的调和关系，通常容器和环境的色彩以素雅简洁为宜，忌选用大红、大绿多彩艳丽的颜色，以免喧宾夺主。

5、注重无彩色的应用，充分发挥它们的缓冲、调和作用，尤其配色过分单调或强烈刺激时，恰当的插入白、灰、金、银等无彩色的花材，能重新获得和谐的色彩效果。

G. 插花艺术中色彩有哪些表现机能，如何运用

要了解色彩的温度感，距离感，轻重感，方向感，运动感。和感情效果。把这些机能运用插花创作中，才能使作品表现的行云流水，挥洒自如。。。

H. 暖色调与冷色调在插花艺术中如何应用

其一：你应确定插花的主体色彩是冷色调还是暖色调，这要与该花最内后摆放的环境容色调相符合。
其二：依据本人对色彩掌握的知识来说，我推荐选用在色相、明度、纯度相近的花色搭配在一起，这样更自然和谐。
其三：插花时要考虑色彩的语言以及民俗惯例
不过一个人欣赏水光不同

I. 插花色彩搭配知识和技巧

插花色彩搭配知识和技巧

伴随着人们对花的喜爱，对生活的热情，插花花艺已经开始渐渐融入人们的日常生活。如果你的插花色彩学好了，你的插花就成功了大半!下面我给大家介绍插花色彩搭配知识和技巧，欢迎阅读!

插花色彩搭配知识和技巧

色相的种类

原色：指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。

间色：用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成，绿色由黄色和蓝色混合而成，紫色由红色和蓝色混合而成。

复色：指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成，紫绿色由紫色与绿色混合而成;橙紫色由橙色与紫色混合而成。

补色：一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如红和绿、黄和紫、蓝和橙。

每一色相都有不同的明度(明暗、深浅变化)和不同的纯度(饱和度)。一般原色的明度和纯度最高，间色次之，复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之则愈灰暗。

色彩的感觉

不同色彩给人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、远近和轻重等，这是人们长期生活实践的结果。人们对色彩的感觉分为三类。

冷色系：白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪，从而产生冷凉之意。

暖色系：红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。

温和色系：介于冷暖色系之间的颜色，如绿、灰、金、银、黑等色，它们常起缓冲调和作用。

花色搭配

花色搭配实质上是处理不同花色之间的.协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。

要特别强调的是，每件作品中，花色相配不宜过多，否则容易产生眼花缭乱之感，一般以1-3种花色相配为宜。

多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈，选用多色花材搭配时，一定要有主次之分，确定一主色调，切忌各色平均使用。

除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。

如红、黄、蓝三色，各自的明度、纯度都很最高，相配在一起，虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼，应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶，以起缓冲作用。

不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬。

花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。

常见花色组合

单色组合：选用一种花色构图，可用同一明度的单色相配，也可用不同明度(浓、淡)的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱，纯洁高雅。

类似色组合：类似色组合，就是色环上相邻色彩的组合，即色环上任何90°夹角内三角组合。

由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近，互有过渡和联系，因此组合一起容易协调，显得柔和典雅，适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。

对比色组合：也就是色环上两对应之色彩的组合，即互补色之组合。

如红与绿、黄与紫、橙与蓝，都是具强烈刺激性的互补色，它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合，西方古典插花中最为常用，礼仪插花也常使用。

搭配技巧

类似色搭配：使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。比如，白色·粉红·红色搭配、白色·奶黄色·橘红色搭配、白色·淡蓝色·紫色这样的搭配形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象。

相反色搭配： 比如黄色和紫色、红色和绿色、橘黄和蓝色、黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。但是在使用花材时要注意其中的一种色彩要少一些，巧妙地保持2个色彩的平衡以达到一种立体感。

类似色调搭配：各种浅色的同色系花材搭配在一起，给人一种优美·优雅的印象。比如浅粉红色系、奶油色系、橙红系的同色系使用。

但是，为了防止色彩的模糊而消弱视觉点，加一些大型花材或绿叶来增强效果。另外还要注意造型·材质的对比不可强烈。

近似补色搭配：将黄色·橘黄色·红色等类似色与相反色的蓝色组合、红色·紫色·蓝色与绿色组合，众多色彩充满个性，同时也给人一种华丽、华贵的感觉。

但是，必须注意的是，相反色花材的用量一定要控制。

原色搭配：红色·黄色·蓝色三原色的组合。色环120度内的配色。艳丽、华贵的印象。因为所有色彩都很强烈，亮度最高的黄色要尽量控制。