插花配色技巧
插花花卉艺术的色彩搭配技巧
色彩搭配在花艺设计当中，颜色搭配的好坏，常常决定着花艺作品的成败。一个好的作品色彩必定是协调的，无论它表现的主题是素雅还是奢华、柔美还是艳丽。
首先必须要懂的12色色相环
花艺色彩的搭配方式，大致分为五种：
搭配1：同色系搭配
即使用同一颜色的不同深浅变化的`花材进行搭配，如红色单色系的搭配
搭配2：邻近色、类似色搭配
色环上相距30°~60°（2组以内）颜色例如：白+ 粉，粉+红，粉+紫，白+浅黄色+橙色，浅蓝+浅紫，视觉效果：柔和，协调；
搭配3：对比色搭配
是指在色环上两个(组)相对立的颜色的搭配，比如红色与绿色、黄色与紫色等组合颜色，通常能表现出强烈对比、跳跃感、撞击感的效果；
搭配4：三角色搭配
三角色搭配，在色环上刚好构成等边三角形的三个颜色的搭配在一起称为三角色配色，如红黄蓝三色、橙色与紫色和绿色三色等都属于三角配色，是非常明朗、强烈、活泼的颜色组合方式；
搭配5：缤纷色彩的搭配
色彩搭配跨度几个色系及色系的相邻色系，搭配得好，使用得当的话能给人奢华，艳丽，精致的色彩效果，令人感觉世界丰富多彩。多色搭配注意应有主次之分。
色彩是一种沟通工具，色彩是有语言的，色彩设计是作者情感的表达！每个色彩都诉说着我们能听到后无法听到的声音！
;② 如何协调好花艺的色彩搭配
③ 插花的颜色搭配，怎么插花才好看
插花不论插什么风格，都要注意花与花，花与叶，主花与赔花之间的关系和内色彩。花与容花要大小相兼，花与叶要叶扶花，花依叶，主花与配花要主宾分明。
木本花要注意弯曲有致，草本花要注意而诺多姿，柔中带刚。
插花的花要少而不孤单，一朵两朵也能飘逸潇洒，神情自若。
插同种花要大小相兼，开花，半开花和花蕾要相互搭配穿插，并尽可能避免使使用已经开足和生命力短暂的花，防止陈设上去好景不长。
需要突出主题的插花，一瓶之内应只选一种美丽的花，如有玫瑰了就不要在搭配郁金香了。
不同种的花插在一起时，深色和大朵花容易突出。配花，配草宜用淡色衬托。如深色的花，一只大盘内插上3-5朵，周围插上许多小花，就会突出主花了。
同种的花插在一起，色彩不能等量齐观，要各占一半，要有主从，合理搭配。
④ 花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜
花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜
插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。下面我给大家介绍花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜，欢迎阅读!
花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜
花艺色彩的搭配方式，大致分为五种：
搭配1：同色系搭配
即使用同一颜色的不同深浅变化的花材进行搭配，如红色单色系的搭配
搭配2：邻近色 类似色搭配
色环上相距30°~60°(2组以内)颜色例如：粉+红，粉+紫，白+浅黄色+橙色，浅蓝+浅紫，视觉效果：柔和，协调;
搭配3：对比色搭配
是指在色环上两个(组)相对立的颜色的搭配，比如红色与绿色、黄色与紫色等组合颜色，通常能表现出强烈对比、跳跃感、撞击感的效果;
搭配4：三角色搭配
三角色搭配，在色环上刚好构成等边三角形的三个颜色的搭配在一起称为三角色配色，如红黄蓝三色、橙色与紫色和绿色三色等都属于三角配色，是非常明朗、强烈、活泼的颜色组合方式;
搭配5：缤纷色彩的搭配
色彩搭配跨度几个色系及色系的相邻色系，搭配得好，使用得当的话能给人奢华，艳丽，精致的色彩效果，令人感觉世界丰富多彩。多色搭配注意应有主次之分。
一、哪些材料可用于插花 ?
只要具备观赏价值,能水养持久或本身较干燥,不需水养也能观赏较长时间的,都可以剪切下来用于插花。
当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花，此外，各种各样的蔬菜和水果也可以作为素材像黄瓜、南瓜、茄子、苹果、香蕉等都可用来插花。
现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩。
另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理。
二、切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜。为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段。因此，茎越长的花越新鲜。
(2)观察花材的整体形态。凡是叶面稍有萎焉，发黄或浸入水中的花茎，叶片变成褐色，黑色的花枝，新鲜度差，不宜购买。
(3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分，有滑溜溜的感觉，说明花枝已留放了5-6天，新鲜度差，不宜购买。
(4)花朵大部分全开的不宜购买。
(5)花型过小不宜购买。花型过小的原因，有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。
(6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力，颜色应鲜艳。
三、花材形态
线形花(线状花)LineFlower
整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态,构成造型的轮廓,也就是骨架。例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花(形式花)FormFlower
花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花(块状花)MassFlower
花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花(散状花)FillerFlower
分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。
四、不同的季节选用不同的品种
春季
芳香诱人、色彩鲜艳的花，以及嫩叶幼芽，都是良好的花材。如：木本的桃花、碧桃、榆叶梅、玉兰、山茶、贴梗海棠;灌木类的迎春、连翘等，还有最富春天气息的.柳枝，在配以草本的郁金香、百合、芍药、鸢尾、铃兰、香石竹、紫罗兰等。
夏季
夏天可以选用新绿的花材为宜，可表现出清新幽雅。大红大绿让人感到烦躁，应以清淡肃静的花材为主，如：燕子花、满天星、大丽花等
秋季
丰收的季节常用的花材有：红枫、银杏、乌桕的树叶。清香的桂花，以及表现出刚劲有力的石榴、板栗、柿子、葡萄等，草本的千日红、雁来红、傲霜的秋菊等等。
冬季
天气寒冷，人们在室内活动增加，又是春节前后，所以应选用象征丰收喜悦、祝福万事如意的色彩浓艳的花材，如金橘、冬珊瑚、南天竺、腊梅、万年青、银芽柳、一品红等。
到底如何才能让花儿在脱离枝桠成为瓶中花时，还能保持新鲜持久绽放呢?现代人研究出了一套比较系统的方法，且往下看：
Step1：选花
选择新鲜气儿的花
想要花儿到你手中还能持久绽放，在选购花时需要仔细观察：如果水浑浊，茎叶泛黄有粘液，则表示此花已经不够新鲜，请果断放弃。应选择茎叶和水都比较干净的花儿，然后再观察鲜花的长势和状态，真正新鲜的花儿总会透露着一股新鲜气儿，状态蓬勃向上，花瓣饱满喜人。
Step2：剪切
切口削成45度的斜面
美丽新鲜的花儿到手后，需尽快整枝修剪。修剪也是个技术活：在切取花枝时，切口最好削成45度的斜面，以防止花根的细菌危害鲜花，还可以扩大吸水面积，保持花儿吸水的管道顺畅，这样鲜花就能保持更长久了。
但一些木本花材如木绣球、腊梅，仅仅"45度的仰望"还不够，可将花枝切口处纵向劈几刀，中间夹一个小石子，或者在末端3-4cm的位置用锤子砸碎，以最大地扩大吸水面积。
Tips1: 如果是不会分泌乳汁的花，可在水里剪切，以避免更多空气通过切口进入茎端，挡住茎干输入所需的水分。
Tips2: 康乃馨不要在枝节处剪枝，菊花最好用手折茎代替刀剪。
Step3：消毒
脆弱的花儿怕感染
人有了伤口易受感染，花儿也一样，需要对切口消毒。常用的方法有热水浸烫、火烧、盐涂、醋浸、酸或碱涂抹等，确保浸在水中的花枝末端不易受感染。
灼烧法：在切口处搽以少许酒精，放入火焰中烧，切口近于焦黑时，插入花瓶。但此法只宜用于木本植物或枝干粗硬的植物，如丁香，梅花，芍药，菊花。
烫枝法：把花枝末端2-3cm放进开水中浸烫约2分钟后，立即把它浸到冷水中，再
⑤ 学习插花如何配色需要注意哪些方面
（1）色彩和谐。插花的颜色与容器的颜色及环境气氛应和谐。将2～3种花材同插一版容器内时，只能有一权个主色调花材，其他花材色彩起烘托作用。
（2）比例和谐。主要花枝的长度应是容器总长（容器口直径加容器高）的1.5～2倍。这样的比例使人的视觉感到舒适和谐。作品的整体高度与周围空间大小相适应。一般室内摆放插花作品的高度以40～70厘米为宜。
（3）构图均衡。插花时一般要将花朵大的、色彩浓的花枝作为主体花枝，插在靠近中心的下方位置，然后再把矮小、色淡的第二、第三花枝放在主花枝临近的左侧或右侧作为陪衬，最后再插入其他次要的花枝，使人看上去舒适自然。
（4）韵律变化。插花的韵律主要是指其内在的节奏和变化。无论什么形式的插花造型，花朵及枝叶的疏密、枝条的曲直、横斜与高低，以及不同品种的花色搭配等都应表现出韵律变化。
⑥ 插花颜色搭配的口诀
插花颜色搭配的口诀如下：
口诀：红靠黄，亮晃晃；精要加点青；青间紫，不如死；红要红得鲜，绿要绿得娇；白要白得净。青紫不并列，黄白不随肩。红搭绿，一块玉；红间黄，喜煞娘。紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新。黄马紫鞍配，红马绿鞍配羡态。黄身紫花，绿眉红嘴，显得鲜明。红离了绿不显，紫离了黄不显。
一、花艺要上轻下重：花材花苞在上，盛花的花材在下；浅色的花材在上，深色的花材在下，会显得插花花艺作品的观赏的自然性。
一般指形态小的、质地轻的、色彩淡的在上或外，反之要插在重心附近，使作品保持均衡、稳定，显得数芹自然而有生命力。花苞在上，盛花在下；浅色花在上，深色花在下，以保持作品的重心平稳。如盛花在上，下面可插成丛花苞；深花在上，下面可插成丛浅花，以达到作品重心平衡。
五、插花中要仰俯呼应：花束要有上下左右的花朵、枝叶要围绕中心顾盼呼应，既反映作品整体性，又保持作品均衡感。
无论是单体作品还是组合作品，都应该表现出它的整体性和均衡感。花材要围绕重心顾盼呼应，神志协调，插花作品既要反映作品的整体性，又能保持作品的均衡性。花艺花材的仰俯呼应要能把观赏者的视线引向重心，产生稳定漂亮感。
⑦ 万能的插花“配色公式”来了
清晨，兴冲冲从花市上带回一把花，配成花束插起来，就觉得哪儿不太对劲，可是又不知道为什么。同样都是玫瑰、尤加利、虞美人，只是差了一点颜色，跟花艺大神们比起来，就是买家秀和卖家秀……
谁都知道，花艺设计中最重要的便是颜色搭配了，一个好的作品，色彩必定是协调的，但什么才是和谐呢？不急，我们今天就来好好讲一讲插花的「配色公式」，将最难懂的美学都数字化，包学包会。
插花的配色公式：
基础色：主配色：强调色=7:2.5:0.5。
基础色打底，主配色决定风格，强调色点睛。三类颜色各司其职，只要掌握好颜色节奏，即使花材再杂，初学者也可以配出和谐的花色。
1、基础色：70%
基础色就是主花颜色，它在整个花束中占比最重，决定了花束给人留下的整体印象。
2、主配色：25%
它的另一个名字是调和色，大约占基础色的三分之一，它与基础色的搭配决定了这个花束的主要风格。
当主配色与基础色为类似色时，配色最为简单。因为颜色接近，主配色与基础色之间有过渡和联系，更显得协调、安静。不用费心控制大花的颜色占比，只需营造出不同的层次感就可以了。
主配色与基础色为互补色，如红与绿、橙与蓝、黄与紫组合。会产生强烈的视觉冲击，这种配色比单一的深浅渐变更明快、活泼，这也是西方花艺中比较常用的配花手法。
3、强调色：5%
它虽然只占了极少的空间，却是整个花束的眼睛。
虽然叫强调色，但它的作用不仅仅在抢风头上。它可以是根弹簧，调节基础色与主配色关系，让作品风格更为统一;它可以是一道闪电，成为是花束最夺目的一个点。
当主配色与基础色为相近时，强调色如果是主配色的对比色，便会非常出挑。如果手边没有合适的花束，也可以把花瓶当做强调色。
新手们可以先从主配与强调的关系开始，注重营造花束的层次感。进阶一点的，可以在主配色与基础色相近的基础上，加上强调色去丰富插花层次。花艺高手，可以直接用基础色和主配色玩撞色，最后用强调色，控制整个插花的颜色关系。
现在你明白为什么有些花束，明明颜色又多又杂，但是却重心突出，让人觉得花团锦簇；但另一些作品，却让人一言难尽的原因了吧?所以，学会黄金比例真的很重要哦，抓紧去实践吧！
⑧ 插花色彩搭配方面的资料,先给5分,好的给高分.
如何做好插花中的色彩搭配
花色搭配非常重要，也较难处理。因为花色最引人注目，最具感染力。所以插花作品中，花色搭配的好坏，常常成为作品成功与否的关键，也是作者艺术造谐高低的体现。花色搭配涉及到许多有关色彩学方面的基本知识，如能了解与掌握，便能很好地领会花色搭配的要点。
（1）首先应当懂得色彩的性质和特点。
A．色相的种类。
原色。指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。
间色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成；绿色由黄色和蓝色混合而成；紫色由红色和蓝色混合而成。
复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成；紫绿色由紫色与绿色混合而成；橙紫色由橙色与紫色混合而成。
补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。
每一色相都有不同的明度（明暗、深浅变化）和不同的纯度（饱和度）。一般原色的明度和纯度最高，间色次之，复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之则愈灰暗。
B．色彩的感觉。不同色彩给人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、远近和轻重等，这是人们长期生活实践的结果。
人闪对色彩的感觉分为三类：
冷色系。白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪，从而产生冷凉之意。
暖色系。红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。
温和色系。介于冷暖色系之间的颜色，如绿、灰、金、银、黑等色，它们常起缓冲调和作用。
（2）花色搭配的要点。
花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
在这个问题上，应特别强调必须引起注意的是：
A．每件作品中，花色相配不宜过多，否则容易产生眼花缭乱之弊，一般以1－3种花色相配为宜。
B．多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈，选用多色花材搭配时，一定要有主次之分，确定一主色调，切忌各色平均使用。
C．除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色，各自的明度、纯度都很最高，相配在一起，虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼，应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶，以起缓冲作用。
D、不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。
（3）常见的花色组合。
A．单色组合。选用一种花色构图，可用同一明度的单色相配，也可用不同明度（浓、淡）的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱，极富纯洁高雅之趣。
B．类似色组合。类似色组合。类似色组合，就是色环上相邻色彩的组合（即色环上任何90°夹角内三角组合）。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近，互有过渡和联系，因此组合一起容易协调，显得柔和典雅，适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。
C．对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合，即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝，都是具强烈刺激性的互补色，它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合，西方古典插花中最为常用，礼仪插花也常使用。
希望对你有帮助哦~~呵呵~
⑨ 初学者如何学好花艺的颜色搭配和花器选择
花艺设计色彩搭配运用的四大要素
比例：比例就是在一个花艺作品中，各种颜色使用“多或少”的比例，大都以不等量的颜色或明度来决定，如最亮的约占65%，中等亮度约25%，最深的颜色约10%。
节奏：节奏就是有规律的重复某种圆形色彩，在现代式的设计中，色彩的使用常用延续的律动形式来表现。
学花艺花艺设计中色彩搭配有多重要，怎么能更好搭配
平衡：在花艺设计中，平衡是一种视觉的感觉。色彩的平衡是将色彩以一种令人愉悦、和谐的方式运用在作品中，进而产生平衡的效果。
调和：在色彩学中，所谓调和，可参考和谐的配色法加以有效的运用，达到和谐的关系。
学花艺花艺设计中色彩搭配有多重要，怎么能更好搭配
色彩是花艺设计中的重要一环。无论是对比色互补色还是邻近色，亦或是明度纯度（亮度饱和度），还是PCCS（日本色研配色体系），都值得我们说上很久，所以以上这些我们今天都不说（皮一下很开心）。今天我们来说一下色彩感情。
了解这些色彩的感情，可以更好的帮助你在设计商品时明确的定位，比如艺术行业的客户对于黑色、紫色的接受度更高，写字楼的白领客户更偏爱白色设计、有宝宝的妈妈们更喜爱可爱的色彩搭配等等。
上面的举例主要是针对大众的审美而定，只能帮助大家在面对客服时的大致方向不跑偏，但是每个人都有自己最喜欢的色彩，你更偏爱那个颜色呢？