花艺与画

① 花艺架构的6大技法

1、捆绑式

捆绑式是最为常见的一种花艺技法，通常是将花材以螺旋的手法或者直立的手法排列和捆绑，用一种花束的形式呈现败蔽出来，螺旋的手法可以说是花艺入门的一个基础，我们用螺旋的手法将花束打出，让你想呈现的“花脸”呈现出来，直立的手法在日常花束中使用的相对没有螺旋式那么常见，因为自然界中大部分花朵都不是直立生长的，花头或者叶片都有一个自然的生长角度，但是也是有非常适合直立捆绑的花材，比如麦子、芦苇、竹子、朱顶红、银芽柳等等。

3、架构式

架构式是利用花材叶材枝材或者其他材质（金属、木质、塑料等多种材质都可使用在架构作品中）制作框架，再加以花艺与之交互的一种作品，多用在技法展示或者装饰用途上。架构技术原先是源自于建筑艺术，而后使用在花艺技法中，在架构作品中，使用有张力的结构作为支撑，让整个作品可以做出一种力与美的结合。在架构花艺中，架构是欣赏的主体，再用鲜花装饰、点睛。在作品中花朵可以看做是作品的肉身，那么架构本身就是作品的骨架和灵魂，在任何需要的地方无私的衬托着作为“面容”、处于焦点位置的花朵，也是花艺设计师们最耗费时间和精力的部分。架构作品有大有小，大型的架构作品装置，很多时候需要团队力量合作才能完成。所用到的材料也比较多样，比如铜丝、细木条，竹筒、藤条、枯树枝等材料。注重造型的平衡感，给人一种视觉的冲击力。

能够熟练的使用架构技术，可以说是对花艺水平的锦上添花，但绝不是必备条件，更重要的是拥有坚实稳定的花艺基础和配色概念才更为实用哦。

4、加框式

加框式很多时候被认为是一种架构花艺，但实际上我们可以将单独作为一种花艺技法，利用框架，或者画框等轮廓的使用方式，将花材或者作品的一边或者多边用框住，可以让整个画面重点更为明确，焦点更为集中。有句烂拍老话是，三分画圆枯慧七分裱饥谈羡，在加框式花艺中也同样适用。当然这种类型的花艺作品，利用花材或者叶材的线条的伸出，作为与画框的交互，可选择较为扁平的花材或者造型进行结合，毕竟我们都没法想象一个花球上架着一个画框又不违和的感觉。

5、绿化式

使用大体量的叶材作为骨肉制作花艺作品，需要遮蔽花泥，并且考虑色彩和质感。其实近几年里，绿化式技法极为多见，小到宴会桌花，婚礼地花、大到店面的陈列、空间装置艺术等，都用在使用这种形式的花艺技法，打造自然、森林的绿化风格，使用大体量的叶材枝材让人有自然的亲近感，绿色的天然感再加上我们刻

比较常见的一种手法就是在英国皇室极常出现的瀑布型手捧，就是将花材剪下，再重新用铁丝加固，捆绑塑性后呈现出线条流畅的瀑布形态橘答。

② 东方传统插花艺术在创意与表现手法上的特点

东方传统插花艺术在创意与表现手法上的特点

插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱，也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，她与其他姐妹艺术一样，也是社会生活的反映，均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，因此，她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的发展历程中，产生了西方与东方两大流派明显的区别与特色。东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。下面是我为大家带来的东方传统插花艺术在创意与表现手法上的特点，欢迎阅读。

一、自然之“真”

传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善”

中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的'审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。

三、艺术之“美”

插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。善用木本花材，突出线条造型。如梅花因其横斜疏影、曲折多姿的姿态美，雅而不艳、幽香远逸的色彩美，逢冰雪而怒放、不畏严寒的内涵美而成为传统艺术插花的最佳素材。

花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。如“画苑布置为妙”，“得画家写生折枝之妙，方有天趣”。

作品的色彩创意追求统一和谐的色彩效果，力求艳而不俗、雅而不淡，据环境与创作的需要，色彩或绚丽、或素雅，使人的视觉感受明快而亮丽，清新而自然。

传统的艺术插花在造型上不求规则化，在情势上任由发挥，以达明示主题为度，外形轮廓不拘泥于一定的形式，为主题服务是造型创作的源泉。

对花明志、借花舒怀，创作具有诗情画意、包含自然美和人文美的作品，是艺术插花创作的宗旨。将花的形体美与人的构思美有机地结合起来，使作品神形兼备，具有内涵美、神韵美，这是东方插花艺术所独具的艺术美。

整体艺术美是指插花作品各创作环节之间、各创作要素之间、作品与环境之间的有机配合所产生的综合艺术效果。即通过插花创作，同时创作一个高雅、浪漫、和谐的环境空间，产生一种环境艺术美。这是艺术插花的最终目的。

四、“圣”洁之尊

艺术是神圣的，艺术创作亦是神圣的，东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感，讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。

综上所述，东方人采用写实、写意或二者相结合的艺术手法，来表现花卉的姿态美、布局美、色彩美和意境美，是一种自然美与人文美相结合的艺术美。她不仅是一种艺术创作活动，也是一种精神享受过程。

③ 现代自由插花流派有哪些

自由插花（Free-style Flower Arrangement）是现代花艺中的一种流派，它强调自由、个性化和创新，不拘泥于传统插花的形式和规范。以下是几种现代自由插花流派：

1. 洋式自由插花（Western-style Free-style Flower Arrangement）：又称欧式自由插花，源自于欧洲和美国，以自由、轻松的姿态呈现出各种造型，强调线条、空间和色彩的平衡和协调。

草本插花的一种

4. 现代抽象自由插花（Modern Abstract Free-style Flower Arrangement）：强调花艺的艺术性和抽象性，不再追求描绘花卉和自然景象的真实性，而是通过花材的线条和形态来表达创作者的情感和思想。

5. 艺术性自由插花（Artistic Free-style Flower Arrangement）：将插花艺术与其他艺术形式相结合，如绘画、雕塑等，创造出更具有创意和艺术性的作品。这些自由插花流派各有特点和风格，同时也有相互交融和借鉴的现象，不断推陈出新，让现代自由插花艺术更为多样化和富有活力

6. 彩虹自由插花（Rainbow Free-style Flower Arrangement）：以鲜艳的颜色为特点，注重用色的对比和搭配，营造出强烈的视觉冲击力和欢快的氛围。

7. 简约自由插花（Minimalist Free-style Flower Arrangement）：强调简约和极简主义的风格，使用少量的花材和简单的形式，突出花艺的线条和空间感。

8. 玻璃瓶自由插花（Bottle Free-style Flower Arrangement）：以玻璃瓶为容器，利用其透明性李磨乎和造型，创造出独特的视觉效果，强调花艺的简约和自然感。

9. 零花自由插花（Pocket Free-style Flower Arrangement）：利用小型的花材和容器，创造出微型的自由插花作品，适合用于个人住宅、办公桌等小型空间。

10. 科技自由插花（Tech Free-style Flower Arrangement）：利用科技手段如3D打印、激光雕刻等技术，将现代科技与花艺相结合，创造出更具有未来感和创新性的作品。这些现代自由插花流派都在不断地发展和变化，每个流派都有着独特的风格和特点，可以根据自己的喜好和创作需求进行选择和借鉴。