花艺树球
色彩,是花卉美的重要组成部分。我们与花卉打交道,就等于生活在五彩缤纷的色彩世界里;在宁静的绿色王国中,那鲜红的玫瑰、黄色的菊花、血红的杜鹃、洁白的玉兰、金黄的茶花、火红的石榴,还有那娇如红靥的桃花、灿若明霞的紫薇、万紫千红的月季、繁星点点的霞草……,组成了一幅幅璀璨夺目、绚丽多采的大自然图画。在花卉的诸审美要素中,色彩给人的美感最直接、最强烈,因而能给人以最难忘的印象。
红色——常同血与火相联,它蕴藏着巨大的能量,充满活力,给人温暖,使人激动,使人兴奋,催人向上,
黄色——“一种愉快的'、软绵绵的和迷人的颜色”(歌德)。黄色象征智慧,表现光明。带有至高无上的权威和宗教的神秘感。它还是丰满甜美之色。
蓝色——一种消极、冷酷的颜色。往往与平静、寒冷、阴影相联系。它对西方人来说是意味着信仰;对中国人来说,则象征不朽。蓝色同时还带有肃穆的表情。
绿色——大自然最宁静的色彩。它使人联想起草地、树林,是生命、自由、和平与安静之色,给人以充实与希望之感。
橙色——温暖而欢乐之色。这类色能使人联想到橘子、稻谷与美味的食品。带有力量、饱满、决心、胜利的表情,甜蜜而亲切。
紫色——神秘而沉闷之色。紫色在色相环上处于冷极和暖极之间,是一种较为平静的色彩,使人有一种虔诚和衰弱感。紫色在大自然中又是比较稀有的色彩,有高贵之感。
花朵的色彩是大自然中最为丰富的色彩来源之一,基本上可以囊括色相环中的每一色彩。现仅将几种基本颜色花朵的花卉种类列举如下:
红色系花: 一串红、石腊红、虞美人、石竹、半支莲、凤仙花、鸡冠花、一点缨、美人蕉、睡莲、牵牛、茑萝、石蒜、郁金香、大丽花、荷包牡丹、芍药、菊花、海棠花、桃、杏、梅、樱花、蔷薇、玫瑰、月月红、贴梗海棠、石榴、红牡丹、山茶、杜鹃、锦带花、夹竹桃、合欢、紫薇、紫荆、榆叶梅、木棉、凤凰木、木本象牙红、扶桑等。
黄色系花: 花菱草、七里黄、金鸡菊、金盏菊、蛇目菊、万寿菊、秋葵、向日葵、黄花唐菖蒲、黄睡莲、黄芍药、菊花、迎春、迎夏、云南黄馨、连翘、金钟花、黄木香、金桂、黄刺玫、黄蔷薇、棣棠、黄瑞香、黄牡丹、黄杜鹃、金花茶、金丝桃、蜡梅、金缕梅、珠兰、黄蝉、黄花夹竹桃、小檗、云实等。
蓝色系花: 鸢尾、三色堇、勿忘草、美女樱、霍香蓟、翠菊、矢车菊、葡萄风信子、耧斗菜、桔梗、瓜叶菊、凤眼莲、紫藤、紫丁香、紫玉兰、木槿、泡桐、八仙花、牡荆、醉鱼草、蓝雪花等。
白色系花: 香雪球、半支莲、矮雪轮、石竹、矮牵牛、金鱼草、白唐菖蒲、白风信子、白百合、晚香玉、葱兰、郁金香、水仙、大丽花、荷花、白芍药、茉莉、白丁香、白牡丹、白茶花、溲疏、山梅花、女贞、枸橘、白玉兰、广玉兰、白兰、珍珠梅、栀子花、梨、白鹃梅、白碧桃、白蔷薇、白玫瑰、白杜鹃、绣线菊、白木槿、白花夹竹桃、络石、日本雪球、木绣球、琼花等。
⑵ 求藤球型的花艺插花教程。有图。
(一)插花基本造型
1、水平型。设计重心强调横向延伸的水平造型,中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计,其造型最大特点是能从任何角度欣赏。多用于餐桌、茶几、会议桌陈设。
2、三角形。花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形。外形简洁、安定,给人以均衡、稳定、简洁、庄重的感觉。多作典礼、开业、馈赠花篮等用。
若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派。
3、L型。将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态,宜陈设在室内转角靠墙处。L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉。
4、扇形。按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
5、倒T字型。整个设计重点成倒T字型的构成,纵线及左右横线的比例为2:1。给人以现代感,适合装饰于左右有小空间的环境中。
6、垂直型。整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉,适合陈设于高而窄的空间。
7、椭圆形。优雅豪华的造型。采用大量的花材,集团式插法,对结构、对比要求比较低。呈自然的圆润感。以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合。
8、倾斜型。外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材,可有效的表达舒展、自然的美感。
(二)插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍。容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2,在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定。但大小、比例要协调。自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致、疏密相间,避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8。比例3:5:8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红、橙、黄)适于喜庆集会、舞场餐厅、会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房、客厅和卧室;而冷色调(浅黄、绿、蓝、紫、白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言。本木求其深重有力,草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐。可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言,西方的花艺花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅、淡色彩。以优雅见长。
花篮的插花方法
一、花篮的类型
花篮的功用甚多,如在喜庆宴会、迎送宾客、庆贺开业和演出祝贺等活动中使用。家庭节日布置和艺术插花,也常有运用。花篮主要有以下两种类型:
1.艺术花篮 表现手法和花瓶、水盆的插花相同,只是花篮内要设法安置盛水和固花器具。
2.商品花篮 具有欧美风味,为色彩绚丽、气氛热烈的大堆头插花,在礼仪往来中较为时尚。
二、花篮的形状
篮是花篮插花的基本花器,市场上有专用的花篮,若有条件自己动手编制,则更富有情趣。花篮的形状很多,常见的有元宝篮、提篮、单体花篮、多层花篮等,日常生活中使用的菜篮,有时也能使用。
三、花篮的保水
花篮不论由何种材料编制,依靠本身是无法保持水分的,一般采用如下两种方法:
1.水具保水 一般是在花篮里放一只水盆和花插,也可用空罐、茶杯、碗等代替,如果能按花篮本身特点设计制成专用水具更佳。
2.花泥保水 花泥具有很强的吸水和保水能力,花枝插入花泥不会松散,并且可以根据需要任意切割。花泥可以承受来自各个方向的花枝插入,但不宜反复使用。
四、花篮的花体定位
花篮的造型设想确定以后,花体定位是插花成败的决定因素。定位方法是根据花篮的形状,在插花造型的关键部位先插上几支,确定其高度和范围。常用的三种花篮花体定位如下:
1.半球形花篮 选择一支花插在花篮的中央,确定花篮的高度,再在花篮的边沿插入4支,呈十字交叉状,可以确定花篮的大小范围,随后从中间向外围或从外围向中间逐步插入。
2.单面观赏的花篮 有平衡式和均齐式的插花,定位方法基本相同。
3.不等边三角形花篮 先插入最高端的1支花,第2、第3支花插在左右两侧的最外端。这3支花把花篮的轮廓位置确定出来,其他部位的花枝插入时不会乱套。
五、花篮的配色
花篮多用作喜庆祝贺或用作室内装饰,亦有用于悼念活动。
1.祝贺喜庆用花篮 要以红色或色彩鲜艳美丽的花卉为主,再配以其他花卉。
2.悼念活动用花篮 要以素色花卉插制为宜。
花篮配色有用单种花色插出的纯色花篮,有用两种花色搭配而成的双色花篮,有用多种颜色的花卉混插的多色花篮,还有将几种花色组合成几个块面的色块花篮等。
六、花篮的规格
花篮的使用场合不同,规格大小是不同的。
1.博古架上花篮 置放在博古架上的花篮只有一掌大小。
2.盛大场合用的花篮 如舞台献花、宴会餐桌上的台花篮、公司或商店开张用的志喜花篮,尺寸都很大,有的可达几米高。
有的花枝尺寸不够长,可借助于竹签来接长花枝。另外也可在花篮上加层,让花都插入花泥中。
七、花篮插花注意事项
1.鲜花插好之后,应该查看一下,还有何处不足,或者进行一些小装饰,使它更富有情趣。
2.如果插好的是一只长柄花篮,可以在篮柄上用彩带扎上一个球或蝴蝶结,并让彩带向下披挂。
3.制作生日花篮,可以在花篮里留出一块空地,放入精美的礼品,就成为名符其实的礼品花篮。
4.赠送花篮时,往往是委托花店代送,应在花篮内插入卡片或飘带,并且写上祝贺词和落款。也有备有专用插架来插卡片的,显得更为考究。
⑶ 花艺技巧与运用
花艺技巧与运用
两款作品分别用了缠绕、架构与困绑的技巧。东方之“珠”是用四根竹竿缠绕着银色缎带,以增强装饰效果,竹竿的顶部嵌上用干花泥做成的球型,插上尤加利叶,球体上的兰花、香槟玫瑰、粉百合象征着球体上发出的光华,此说不免有点牵强附会之嫌,但却不失为丰富的想象力哦!珠联璧合是采用四根牡丹花花杆作为架构、顶端扎上竹竿困绑的长方形凹槽放上干花泥插上花材清拆,形成两个“T”型合二为一,在装饰珠链的点缀下真可谓是珠联璧合,又有点陪州珠光宝气哈!
技巧是一种特定的`操作形式或方法已达到预期的效果,使得花艺师能完成非常多种类和趣味化的花艺作品,单一答乱枣作品中可使用一种或多种技巧创造出一个特殊的花型,使用一种或多种花艺技巧能让花艺作品从外观简单的初级设计,转变成复杂优雅的高阶设计。
困绑:是视觉上或实际上点的连接,是将许多花梗或物品绑紧在一起以达到强化的效果。困绑技巧常用在胸花、新娘捧花、献花用花束或手绑花束中等;架构:是使用植物枝干或其它植物性素材等以困绑、聚集、挤塞或放在花器边缘等方式作出架构以代替花泉,以取得饶有趣味的视觉和质感上的效果。新鲜的树枝需放在花器内部以利吸水干燥的树枝或物品则可延伸到花器外,架组好骨架,可将其它花材或物品缠绕、固定在骨架上,使这个天然的辅助物融入成为作品的一部分;缠绕:将一枝或一束的花材等,用线、金属线、布料、丝线等材料困绑,以增加作品的色彩质感变化、趣味性及特殊感。 ;
⑷ 想学插花,谁能给我点关于花艺的资料
东方式插花是以中国和日本为代表的插花,与西方插花的追求几何造型不同,东方插花更重视线条与造型的灵动美感。
东方插花的花型由三个主枝构成,因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同,却都表达了东方人的哲学思想。
在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照,基本花型可分为:直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。
直立型
使枝直立而插,角度最多不超过30度。花型平和、稳重,正式隆重的场合多用直立型。
倾斜型
使枝倾斜而插,角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美,随意而插的作品适用日常生活。
平出型
使枝由花器口倾斜而插,角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感,有个性,在特别场合插做。
平铺型
使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”,而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。
倒挂型
使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味,表现出强烈的生命感。
西式插花的基本花型分类西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。花多而色彩艳丽,多以几何图形构图插制,这里介绍几个常用的西式插花基本花型。
半球型
这是我们见得最多的花型了吧?将花材剪成相同长度插在花泥中,形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型,柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。
三角型
又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中,常作为装饰应用。对称三角型较稳定,但都是单面观的花型,常用于墙边桌面或角落家具上。
水平型
水平型花也是四面观的花型,源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花,现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似,水平型花也是四面都好看的花型,豪华富丽。
花扇型
扇形花为放射性的半圆花形,豪华美丽,就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。
瀑布型
就像一层层的瀑布,瀑布型的花由上而下地插制,具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧?
西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”,还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等,都有其各自的魅力。我们慢慢来了解吧!
(二)插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1。5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小、比例要协调。自然式插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长。插花道具(一)插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿,能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器
比较经济的道具。价格便宜,轻便且色彩丰富,造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器
花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋,且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编
形式多种多样,因为采用自然的植物素材,可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器
由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉,又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中,它都是必不可少的道具。
素烧陶器
在回归大自然的潮流中,素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味,使整个作品显得朴素典雅。
(二)插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期,同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带
有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面,特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多,要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝(或铜丝)
固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多,而且有不同的型号,根据粗细分为18-30号之间,根据设计意图来选用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同,有选择地使用。一般而言,修剪一些韧性的枝条时用花剪,修剪鲜花的长短时用花刀,因为花刀的切面较平缓,切口要求是斜面,以益于保鲜。
花泥
花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好,使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的,而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状,要根据花型选定。 干花泥用于干花设计,不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用,浸水时要尽量使花泥自然吸水,不要施加任何压力,否则会造成外湿内干的状况,直接影响切花的吸水效力。 花材选择(一)哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值,能水养持久或本身较干燥,不需水养也能观赏较长时间的,都可以剪切下来用于插花.当然,插花的材料不止限于活的植物材料,有时某些枯枝及干的花序,果序等也具有美丽的形态和色泽,同样可以插花。现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花,也是很好的插花材料,他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机,但却具有独特的自然色泽何止低,或者倍加工成独特的色彩.另外,还有各种质地的人造花,如绢花,塑料花,纸花,金属花等等,用它们做成的插花作品摆放在居室,既能起到花卉的装饰作用,又比较经济实惠,且易于管理。
(二)切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜.为保持新鲜,提高吸水性能,花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段.因此,茎越长的花越新鲜.
(2)观察花材的整体形态。 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买。
(4)花朵大部分全开的不宜购买。
(5)花型过小不宜购买。花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。
(6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力,颜色应鲜艳。
(三)花材形态
线形花(线状花) Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态,构成造型的轮廓,也就是骨架。 例如:金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花(形式花) Form Flower 花朵较大,有其特有的形态,是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花,经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出,使用时要注意发挥它的特性。 例如:百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花(块状花) Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状,一般用在线状花和定形花之间,使完成造型的重要花材。没有定形花的时候,也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花,插在视觉焦点的位置。 例如:康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花(散状花) Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小,一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如:小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。 [编辑本段]插花的步骤(1)修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理(为了延长水养时间,适合水中剪取)。
(2)固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
(3)插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。 [编辑本段]插花基本技巧插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到:“插花不可太繁,亦不可太瘦,多不过两三种,高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。
主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝,突出中心,两侧各插一支不同花卉陪衬,要避免花枝排列整齐,主体花要突出,三支不要交叉,更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰,会显得跌宕错落,疏密有致,颜色和谐,相得益彰。纵使同一种花,也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵,以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前,就应有所考虑,有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片,并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定,一般要遵循黄金分割的比例规律。
弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法,也有使弧线开成凹形的插法。
三角形插法——以主体花枝为中轴,左右对称、角度平衡,显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。
盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化,在构思画面的基础上,加以安排,花枝不同,亦应“因材定型”,如单插梅花,花枝不要过多,枝条宜横斜交错,忌笔直,若配以松枝,红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法,都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,样式新颖,长久盛水不易腐臭;塑料花瓶虽然质轻耐用,但毕竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心选配花枝、巧妙利用,也一样平添情趣。
此外,花瓶的颜色以雅淡为好,如果家里只有深色的花瓶,就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。 [编辑本段]插花保鲜技巧1、瓶插花保鲜瓶插花剪枝法:每隔一两天,用剪刀修剪插花的末端,使花枝断面保持新鲜,可以使花枝的吸水功能保持良好状态,延长插花寿命。瓶插花烧枝法:把花枝末端用火烧一下,使花枝末端2-3厘米处,变色后,及时浸入冷水中,再插进花瓶,这种方法一方面可起到消毒新鲜伤口的作用,又可以增强吸水功能,适用于花枝茎较硬的鲜花,如梅花、桃花、蔷薇花、芙蓉花、白兰花等。
2、瓶插花烫枝法:把花枝末端2-3厘米放进开水中浸烫约2分钟后,立即把它浸到冷水中,再插进花瓶,这种方法适用于花枝茎质较柔软的鲜花。例如郁金香、大丽花、牡丹花等。
3、瓶插花浸盐水法:先在瓶中加少许食盐搅拌均匀后,再把鲜花插进去,这种方法适用于喜碱性的山茶花、水仙花等。瓶插花浸糖水法:在插花前先在瓶内水中加少许白糖,搅拌均匀后,再把鲜花插进去。这种方法适用于富含糖质的百合花、桔梗花等一类鲜花。
4、瓶插花涂薄菏晶法:在插花前,先在花枝末端剪口处,涂上薄荷晶,再插进瓶中,这种方法最适用于秋菊花等。
山茶花:插入淡盐水中,可以杀菌,让花期延长。
郁金香:数枝扎束,外卷报纸再插入瓶中,花瓶中不用加水。
水仙花:插养在浓度为千分之一的淡盐水中,可保持花形。
百合花:插入糖水中,可以保持百合花的甜香感觉。
蔷薇花:其剪口容易被细菌感染,所以在其剪口处用火烫一下,再插入瓶中。
杜鹃花:切口用锤击扁,然后在水中浸2个小时,可保鲜相当长时间。
牡丹花:先用热水浸切口,然后再插入冷水中。
梅花:剪口切成十字形,浸入水中,可以促进花朵对养料的吸收。
秋菊花:在其剪口处涂上少许薄荷溶液,可以杀菌。
莲花:折下后用泥塞住气孔,再插入淡盐水中。
白兰花 :晚上用湿布包裹,白天揭开,可使花的凋谢时间推迟2-3天。
芙蓉花 :先插入热水中一二分钟,再插入凉水中。
大丽花 :剪口浸入热水中片刻,再插入冷水中。
栀子花 :在水中加1-2滴鲜肉汁。
菊花 :在养菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液(肥泥土加入搅拌后过滤而成的液),可使瓶插菊花长达30天才凋谢,比用一般清水可延长十多天。
⑸ 花艺设计的基本技巧有哪些
目前国际花艺流派主要表现为8大类别:德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韩式、泰式。花艺研修课程中还有专门讲述的架构花艺。
祝您能学有所成。
⑹ 藤球型花艺的教程。
这主要是用柳条编织的!
柳条是经过特殊处理的,所以易弯曲,不易折断!
⑺ 花艺架构的6大技法
1、捆绑式
捆绑式是最为常见的一种花艺技法,通常是将花材以螺旋的手法或者直立的手法排列和捆绑,用一种花束的形式呈现败蔽出来,螺旋的手法可以说是花艺入门的一个基础,我们用螺旋的手法将花束打出,让你想呈现的“花脸”呈现出来,直立的手法在日常花束中使用的相对没有螺旋式那么常见,因为自然界中大部分花朵都不是直立生长的,花头或者叶片都有一个自然的生长角度,但是也是有非常适合直立捆绑的花材,比如麦子、芦苇、竹子、朱顶红、银芽柳等等。
3、架构式
架构式是利用花材叶材枝材或者其他材质(金属、木质、塑料等多种材质都可使用在架构作品中)制作框架,再加以花艺与之交互的一种作品,多用在技法展示或者装饰用途上。架构技术原先是源自于建筑艺术,而后使用在花艺技法中,在架构作品中,使用有张力的结构作为支撑,让整个作品可以做出一种力与美的结合。在架构花艺中,架构是欣赏的主体,再用鲜花装饰、点睛。在作品中花朵可以看做是作品的肉身,那么架构本身就是作品的骨架和灵魂,在任何需要的地方无私的衬托着作为“面容”、处于焦点位置的花朵,也是花艺设计师们最耗费时间和精力的部分。架构作品有大有小,大型的架构作品装置,很多时候需要团队力量合作才能完成。所用到的材料也比较多样,比如铜丝、细木条,竹筒、藤条、枯树枝等材料。注重造型的平衡感,给人一种视觉的冲击力。
能够熟练的使用架构技术,可以说是对花艺水平的锦上添花,但绝不是必备条件,更重要的是拥有坚实稳定的花艺基础和配色概念才更为实用哦。
4、加框式
加框式很多时候被认为是一种架构花艺,但实际上我们可以将单独作为一种花艺技法,利用框架,或者画框等轮廓的使用方式,将花材或者作品的一边或者多边用框住,可以让整个画面重点更为明确,焦点更为集中。有句烂拍老话是,三分画圆枯慧七分裱饥谈羡,在加框式花艺中也同样适用。当然这种类型的花艺作品,利用花材或者叶材的线条的伸出,作为与画框的交互,可选择较为扁平的花材或者造型进行结合,毕竟我们都没法想象一个花球上架着一个画框又不违和的感觉。
5、绿化式
使用大体量的叶材作为骨肉制作花艺作品,需要遮蔽花泥,并且考虑色彩和质感。其实近几年里,绿化式技法极为多见,小到宴会桌花,婚礼地花、大到店面的陈列、空间装置艺术等,都用在使用这种形式的花艺技法,打造自然、森林的绿化风格,使用大体量的叶材枝材让人有自然的亲近感,绿色的天然感再加上我们刻
比较常见的一种手法就是在英国皇室极常出现的瀑布型手捧,就是将花材剪下,再重新用铁丝加固,捆绑塑性后呈现出线条流畅的瀑布形态橘答。