东方式插花的历史
⑴ 插花艺术的起源与发展
插花是一门技术,更是一门艺术,是一种高雅的审美艺术。中国传统插花艺术迄今已有三千多年的悠久历史,是东方插花艺术的发源地。插花艺术可谓是无边无际的,她给人以无限的魅力,人们在制作与欣赏的同时,也包含了对生活的热爱与对美的追求。为发掘和弘扬中国插花艺术,使这一宝贵的文化遗产和艺术奇葩重放光芒,也为提高人们的文化艺术修养及加强园林、花卉等专业的学习,本文通过对插花艺术的历史、分类、制作、搭配、 护理 和鉴赏的介绍,使人们对插花艺术的综合知识有一个全面的了解。
关键词:插花艺术 中国式插花 插花种类 插花制作 护理和鉴赏
插花是以剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材,以一定的技法为基础,经过艺术构思和适当的整形修剪,按照艺术构图原则,并进行色彩搭配设计后,将其插在能盛水的容器或能保水的基质上,组成一件既具一定思想内涵,又能再现大自然美和人工美的花卉艺术品。插花是一门技术,更是一门艺术,是一种高雅的审美艺术,它与建筑、雕塑、盆景、及造园等艺术形式相似,是最优美的造型空间艺术之一,因此常称为插花艺术。
1.插花的溯源
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。中国的插花艺术,历史悠久。人们爱花,以插花自娱,继而用作佛教供花,后来才逐渐扩展到装饰领域,由此而发展成一门艺术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系,因而具有浓厚的民族风格。
1.1 中国插花艺术历史
中国插花艺术历史悠久,源远流长。根据其发展历程的特点,大体可划分七个阶段。先秦(即公元前4000年—公元前200年),为插花的原始时期。汉魏南北朝(即公元前200年—公元580年),为插花的初级阶段。隋唐五代(即公元581—960年),为插花的兴盛时期。宋元(即公元960—1368年),为插花的精雅时期。明代(即公元1368—1644年),为插花的完善鼎盛时期。清代(即1644—1911年),为插花的兴盛至衰微变迁时期。改革开放至今的30年,为插花的复苏和繁荣时期。中国插花界盼望已久的第一届全国插花艺术展于1990年10月在上海举行,标志着我国插花又走上了健康发展的道路,这是我国插花历史上的一个里程碑。
1.2 西方插花艺术历史
西方插花艺术起源于文明古国埃及。在古埃及出现插花艺术后,随着文化的交流、贸易的往来,插花艺术逐渐传入希腊、罗马、荷兰、比利时、丹麦、英国、法国等国家。文艺复兴后,插花艺术摆脱了宗教的束缚,得到了快速的发展,出现了瓶花、篮花、束花等多种形式,成为室内陈设和社交活动常用的装饰品和礼品。16至17世纪,西方插花形成了传统的几何形、图案式风格,而在欧洲流行。18至19世纪,欧洲资本主义强盛,西方插花艺术呈现出五彩缤纷的局面。
总之,插花艺术是一门古老的艺术,由于历史文化原因,在世界上形成了东方式和西方式两种不同的插花艺术。但随着东、西方文化的交流和渗透,插花艺术的两种风格也在相互融汇和贯通。
2.插花的种类
世界各地区、各民族的插花风格,由于有着悠久的传统和历史,每每随地理环境、民俗风情、文化背景和时代特征等诸多因素的影响,形成了众多的风格、类别和艺术流派,按五种不同的分类标准分,主要有下列几种插花形式:
2.1 按用途分类
2.1.1 礼仪插花
主要指用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动的插花。也称为“实用插花”,比如篮花、捧花、瓶花、桌饰花、胸花等。
2.1.2 艺术插花
主要用于展览、学术交流。如各种插花展览和学术交流的插花,形式多样化、自由化。
2.1.3 生活插花
主要用于日常生活或居家室内装饰的插花。一般比较简单,根据主人的喜好进行插作,除了装饰性,有时更注重生活的艺术性、生活情趣的表现。
2.2 按艺术风格分类
2.2.1 东方式传统插花
是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和习俗影响,它和东方园林一样崇尚自然,师法自然而高于自然,讲究借物寓意,以形传神;构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散;色彩朴素淡雅,意境含蓄深远,主题突出,耐人寻味;讲究优美的线条和自然的姿态;不过分要求花材的种类和数量的多寡,以姿态神韵和天然雅趣取胜。因而东方式传统插花以形式美和意境美著称于世。
2.2.2 东方式现代插花
随着时代的发展、科技的进步以及人们生活情趣的变化,东方式现代插花对花材、容器的选用更丰富,构图更自由多变,意境表现更时尚更多样化。
2.2.3 西方式传统插花
是以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响,擅长用花材的人工美来表现主题。其选材讲究繁盛,以表现植物的群体美取胜,造型注重规则,以对称的几何图形为主,形体大而端正,色彩鲜艳丰富,追求块面效果,表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。
2.2.4 西方式现代插花
适应于西方人现代的审美情趣、时尚追求及美化生活的需要,引入中国插花不对称式构图的形式,突破了规范几何图形构图的形式,极大地拓展了自由创作的空间,吸纳东方式插花线条造型的长处,作品显得更加活泼、流畅和优美。
2.2.5 现代自由式插花
是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流,插花交流也日趋增多,现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的,兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择、构思造型的确定、花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、 玻 璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀,表现的主题往往使人较难理解,作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质,给人以耳目一新之感。
2.3 按插花材料性质分类
按花材性质的不同可分为鲜花插花、干花插花、人造花插花(包括绢花、涤纶花、塑料花等)和水晶花插花(水晶花材由高级树脂组成)。
2.4 按插花使用的容器分类
瓶花:是以高型的花瓶为容器创作的插花;筒花:是以高型的筒状容器创作的插花;盆花:是用浅身阔口的盆作为花器的插花;篮花:是用篮作为花器的插花;钵花:是用花钵、针盘作为花器的插花;缸花:用缸作为花器的插花;筒花:用筒作为花器的插花。另外还有异形容器作为花器的插花,如碗花、吊挂花、敷花。
2.5 按艺术表现手法分类
2.5.1 写实手法
崇尚自然,以现实具体的植物形态、自然景色特征进行艺术再现。写实手法插花的形式有3种:一是自然式,主要表现花材的自然形态,根据主花材的形态又分为直立型、倾斜型、下垂型等;二是写景式,又称盆景式插花,以自然景色浓缩于盆中,表现自然风景为主的写景插花;三是象形式,以动物或其他物体为特征进行创作的插花,如熊猫、孔雀、蝴蝶、塔、桥等。
2.5.2 写意手法
这是东方式插花或现代自由式插花的特点,利用花材的属性、谐音、品格或形态,表达作者的意念、情趣、寓意,并配以贴切的命名,耐人寻味,达到某种意境。
2.5.3 抽象手法
抽象手法可分为理性抽象和感性抽象两种。理性抽象插法:属装饰性插花,不注重表达情意,而强调理性;用几何方法进行构图设计,具有均衡、对称的图案美;注重质感、量感和色彩;花型主要有三角形、半球形、L形、新月形、S形。感性抽象插法:无一定形式,也不受任何约束,根据创作者的灵感任意发挥,随意性大,往往不易被人们理解而难以产生共鸣。
3.插花的制作
在制作插花前,要做好花材的选购、容器的准备等前期工作,同时还需了解和掌握造型的原则,花材的寓意、插花的步骤和技巧等,在此基础上,才可以开始制作插花。
3.1 选购花材
一要看花。含苞欲放为好,盛开者为次;色彩鲜艳为好,暗淡者为次。
二要看叶。新鲜、损伤小,精神饱满为好,变色、萎焉、掉叶为次。
三要看切口。新鲜、损伤小为好,干枯、损伤大为次。
四要看花梗。粗壮、新鲜为好,瘦弱、变色、腐烂、有异味为次。
3.2 构图的原则
中国插花崇尚自然,避免四平八稳,平淡无奇,力求稳中生奇,给人以自然稳定的感觉,同时又要生动活泼,富于变化。在插花构图中要掌握以下6项法则:
高低错落:指花枝的安排要有长有短,有前有后,有高有低,水平面和垂直面要相互错落,显得自然生动,这样作品才有活泼感。
疏密有致:指花材间的距离要有大有小,大则疏,小则密,切忌等距离插入,这样作品才有层次感。
虚实结合:指花和叶的结合,花为实,叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体。花叶相互融汇一体,这样作品才有自然感。
仰俯呼应:指上下左右的花朵或花枝的动势要集中,彼此相互关联,围绕中心顾盼呼应,这样作品才有动态感。
上轻下重:指在插花过程中,一般大花在下,小花在上;盛花在下,花蕾在上;浅色花在上,深色花在下;团状块花在下,穗状花在上。这样作品才有稳定均衡感。
上散下聚:指插花作品在花朵枝叶基部聚拢在一起,似同出一根,簇生在一起;上部自然舒展,多姿多态。
3.3 插花的步骤
3.3.1构思立意:即明确目的,确定主题。插花是为了节日喜庆用,还是装饰环境用;是送礼还是自用;是展览还是学术交流用。主题有多种多样,有轻松的,如亲情、友情、恋情、爱情;有严肃的,如战争、和平、环保等;也有中性的,如时令季节类,即春、夏、秋、冬;还有表现风光类和休闲类的主题等等。
3.3.2选择材料:包括选择花材和花器。花材选择一要突出“鲜”字,即要新鲜。二要根据用途。用途不同,花色也不同,如节日喜庆插花,花色要鲜艳浓烈,如会议插花、花色要素雅、清淡。花器选择一般选用无图案深色或浅色花器,轻松环境如娱乐场所等宜用异形花器,庄严的环境用端庄稳重的花器。
3.3.3掌握比例:在制作前,依据环境条件,决定插花作品的体量大小,插入花瓶内的花高度应是瓶高加瓶口直径之和的2倍左右,插入花盆的花高度应是花盆高度加花盆直径之和的1.5倍左右。作品的长、宽度以不超过瓶高度或盆直径的1倍为宜,总之要做到比例协调、和谐美观。
3.3.4构图造型:各式各样,千变万化,主要有七种。按整体外观分,有4种,即对称式、不对称式、盆景式、自由式;按主要花材在容器中的位置和姿态分,有3种,即直立式、悬崖式、倾斜式。
3.3.5色彩搭配:花材的色彩要符合主题表现,与环境色彩相协调。欢庆场合用艳丽的暖色;厅堂可用淡雅冷色;明亮的空间用色彩浓烈的花朵;阴暗转角处用淡亮的花朵。色彩可通过调和色和对比色来处理,以达到最佳的色彩搭配效果。
3.3.6作品命名:东方式插花和现代自由式插花都有命名,西方式插花则命名较少。命名有规定命题(依据规定的题名进行创作)和自由命题(依据自己的构思进行创作)两种,命名方法有以时令季节命名、以自然风光命名、以山水地域命名、以个人情感命名、以造型的形象命名、以艺术的象征意义命名、以诗句命名等七种。
4.插花的色彩配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,又是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红,橙,黄)适用于喜庆集会、舞场餐厅、会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房、客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白))常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性,艳不 眩 目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的 玻 璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅、淡色彩,以优雅见长。
5.插花的护理与鉴赏
5.1 插花的护理
插花的合理护理对延长花期有重要作用,而对鲜花的护理和对干花的护理又各有不同。
鲜花的护理:① 清洁水质,保持适当水位;② 保持适宜的空气湿度;③ 温度和光照的调控要适宜;④ 使用保鲜剂;⑤ 远离水果存放处。
干花的护理:① 保持环境干燥、通风;② 保持环境清洁,定期除尘;③ 一定时期,干花作品的色彩要还原;④ 一定时期,干花作品要整形复原。
5.2 插花的鉴赏
插花作品的鉴赏方式随时代风尚的发展而有所不同。可以曲赏、图赏、酒赏、香赏、琴赏,还可以谭赏、茗赏。在鉴赏插花作品的时候,应以形式美和内容美这两方面表现的优劣为标准,用心去欣赏,细细品味,慢慢琢磨,才能与作者产生共鸣,回味无穷,给人以启迪,达到欣赏的真正目的。
6.结语
插花艺术属造型艺术范畴,可谓是无边无际的,是一门涉及园艺、雕塑、美术、 摄影 、音乐等多学科的综合性艺术,她给人以无限的魅力,人们在制作与欣赏的同时,也包含了对生活的热爱与对美的追求。插花艺术既有很强的艺术性,又有广泛的实用性,全面了解和掌握插花艺术的历史、分类、制作、布置、护理和鉴赏等综合知识,对提高我们的艺术鉴赏水平、陶冶情操和美化生活、工作环境都起着有益的积极作用。我们应该在学习书本知识的同时,也应注重中华传统文化的继承与实践,拓宽自己的眼界,做一个全能的人。
参考文献
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⑵ 东西方插花艺术风格的不同的形成原因是什么
一、关于东西方插花艺术特点不同的形成原因详解如下:
综述:
由于地域、环境及文化背景的不同,插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派,即东方式插花和西方式插花。
2、东方插花艺术形成原因和历史简介:
东方式插花以中国和日本插花为代表,西方式插花以传统的欧洲插花为代表。 东西方插花发展简介 东方式插花起源于中国,早在西汉时,已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年,插花成为佛事活动的供养物之一,此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。隋唐时,插花从佛前供花扩展到宫廷和民间,出现了花文化,插花艺术日趋成熟,并于这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。 日本花道在中国的影响下得到发展,大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神:流派颇多,有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。对东西方插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。
3、西方插花艺术简介:
西方插花也有悠久的历史,早在公元前2500年古埃及就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征;文艺复兴后,插花得到迅速发展,形成了传统的几何形、图案形风格,初步形成了西方大堆头式插花风格。 20世纪随着东西方插花艺术的交流,西方插花也吸收了东方插花的一些特点,开始注重用枝、叶表现线条美,构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条,出现了大堆头-线条混合式构,更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。
二、补充解释东西方插花艺术的特点:
1)、
东方插花特点
1、注重意境和内涵思想的表达,体现东方绘画"意在笔先、画尽意在"的构思特点,使得插花作品不仅仅具有装饰的效果,而且达到了"形神兼备"艺术境界。
2、以线条造型为主,追求线条美,充分利用植物材料的自然形态,因材取势,抒发情感,表达意境。
3、在构图上崇尚自然,采用不对称式构图法则,讲究画意,布局上要求主次分明,虚实相间,俯仰相应,顾盼相呼。
4、注重作品的人格化意义,赋予作品以深刻的思想内涵,采用自然的花材表达作者的精神境界,所以非常注重花的文化因素。
5、色彩以清淡、素雅、单纯为主,提倡轻描淡写。也有重彩华丽的但主要用于宫廷插花。
6、手法上多以三个主枝为骨架,高低俯仰构成各种形式,如直立、倾斜、下垂等等。
2)、西方插花艺术特点:
1、插花作品讲究装饰效果以及插作过程的怡情悦性,不过分强调思想内涵。
2、讲究几何图案造型,追求群体的表现力,与西方建筑艺术有相识之处。
3、构图上多采用对称均衡的手法,表达稳定、规整,体现人为力量的美,使花材表现强烈的装饰效果。
4、追求丰富艳丽的色彩,着意渲染浓郁的气氛。
5、表现手法上注重花材与花器的协调,插花作品同环境场合的协调。常使用多种花材进行色块的组合。
⑶ 中国插花历史悠久,那传统的插花风格有何特点
中国是东方式插花的发源地,中国的传统插花也有非常悠久的历史。我们的祖先自古以来就酷爱自然,钟情于山水和花鸟,给它们赋予别样的意趣。 我们也是对鲜花的欣赏和应用最早的国家之一,距今五六千年的中原地区的仰韶文化遗址中出土的不少彩陶盆上有五瓣、四瓣花纹, 连绵不断, 富于装饰性。这是当时人们对野生的蔷薇、菊花之类花卉仔细观赏或栽植后才创作出来的图案, 也含有祈求丰收之义。有的考古学家认为, 这种以花卉的图案为主要特征的文化, 与以龙纹图案为主要特征的文化南北结合,便是花(华) 与龙的结合, 合成我们中华民族的前身。这即是今日我们所说的“华夏”子孙说法的来源。因为“华”是花字的古写。
在这一时期,爱花之风盛行一时, 插花从佛前供花扩展到宫廷和民间。佛前供花仍以荷花( 莲花) 为主, 朴素简洁, 大体上为三枝错落插制。宫廷和民间插花用花的种类也日趋丰富, 常以牡丹为主, 配置较为考究, 如牡丹只能配以梅、兰、荷花等, 而且对花材赋予个性、格调、品性和思想内涵。宫廷插花对插花所用的工具、容器、水、摆放的场合、欣赏的方式等提出了一整套严格的规定和要求。唐中期插花艺术的发展日趋成熟, 并随着文化、宗教等的交流开始传入日本, 对日本花道的产生及发展起着极其重要的作用。
⑷ 插花是怎么兴起的起源于何时何地
插花艺术起源于人类爱美的天性。旧石器时代的人们已学会用兽骨来装饰自身,人类进入农耕时代后,人们将好看的花朵折下来,插于发际或戴在身上,还将各种花朵的纹样绘制在陶器、织锦上,进而将花枝插入容器中,来美化环境,用花枝花环馈赠亲友或敬献神灵。这些原始的花卉应用形式伴随人类文化艺术的发展逐渐形成了插花艺术。
关于插花艺术起源地,目前一致公认的是东西方二元说,即东方插花源于印度或中国;西方插花源自古埃及。
据考古发现,在公元前2500年古埃及法老贝尼哈桑的墓壁上绘有睡莲瓶花的图案,以及公元前2400年至1800年间的五口插花容器。这些最早发现的人类插花作品与容器说明古埃及是西方插花艺术的发源地。
关于东方插花艺术发源地,目前有两种说法:其一是起源于印度。众所周知,印度是佛教的发源地,佛前供花是佛教的主要供奉法式之一。
其二是起源于中国。据《诗经》、《楚辞》记载,在周初至春秋战国初期(公元前11世纪至公元前3世纪),折枝花(切花)已在生活中得到广泛应用,如礼宾或祭祀用的花束,装饰仪容佩戴的头花、襟花以及将花朵用于花屋、花船、花车、花旗等等。这些都出现在3000年前原始插花的记述中,远远早于东方各国,且是在佛教传入中国之前,所以说中国是东方式插花艺术的起源国。
(4)东方式插花的历史扩展阅读
插花的类型
1、根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花。
礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单。
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。
2、根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花和现代自由式插花中国式插花。
(1)东方式插花有中国插花和日本插花之分,中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代,宋元、明代、清代式直至当代。特质:依花草树木之自然生态,掌握季节之变化。日本式插花要旨:奉献,有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。
(2)西洋式插花,形式插花有格有局,以花卉之排列和线条为原则,非形式插花即为(自由插花)崇尚自然,不讲形式,配合现代设计,强调色彩,传统式适合特殊社交场合,自由式适合于日常家居摆设。
3、根据所用花材的不同分为鲜花插花,干花插花,人造花插花和混合式插花。
(1)鲜花插花:全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力,有强烈的艺术魅力,应用范围广泛。其缺点是水养不持久,费用较高,不宜在暗光下摆放。
(2)干花插花:全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色、组合,插制后可长久摆放,管理方便,不受采光的限制,尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒,也不耐潮湿的环境。
(3)人造花插花:所用花材是人工仿制的各种植物材料,包括绢花、涤纶花等,有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多。人造花多色彩艳丽,变化丰富,易于造型,便于清洁,可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美,整体效果显得过于生硬。
⑸ 东方式插花最早起源于哪个朝代
东方式插花最早起源于西汉。
东方式插花常见于日本与我国的插花形式,具有强烈的东方艺术情调。东方式插花所用花材较少,叶疏枝少,以强烈枝叶的形态与构图,形成特有的艺术节奏与意境,具有浓厚的艺术感染力。它轻描淡写,虽寥寥数枝却意味深长。
插花的三大原则
1、构图完善:构图很大程度上决定着插花的成败。西方式插花构图讲究均衡,重心稳重,以四面皆可观赏为佳。东方式插花要注意枝条、叶片的布置。既要做到重心稳重又要险枝突出有节奏感。插花常见的构图有水平形、垂直形、三角形、四边形、椭圆形、环形等。
2、色彩协调:即要求插花所用的花材色彩协调有鲜明的反差,又要和谐统一。插花的色彩搭配有各种方式,有的以一种为主色,其它为辅色,起点缀和加强主色的作用;有的用两种色,无主次之分;还有的把几种颜色融为一体,各种颜色好像繁星一样,整体上形成新的色彩视觉。
3、境物和谐:插花作品多放在室内,因室内光照、家具形色不同,所以要求插花作品与环境条件相衬托。插花用途都要与插花本身的色彩、构图等相协调。如果是喜庆节日插花,以轻松、热闹为主。平时作为摆设欣赏用的插花可以插得新颖些,以富有艺术创新的作品为佳。
⑹ 东方式插花艺术
东方式插花艺术
东方式插花起源于中国,早在东汉时,插花即作为佛前供花。以下是我为大家整理的关于东方式插花艺术,希望大家喜欢!
隋唐时,插花从佛前供花扩展到宫廷和民间,出现了花文化。宋元时期,插花艺术进入了兴盛时期。明清时期,插花艺术发展到鼎盛时期,有关插花的专著也随之出现。插花艺术随着文化、宗教活动的交流传入日本,并在日本得到了发展。
01东方式插花的艺术特点
(1)崇尚自然。东方式插花以植物的自然形态为基础,通过作者的艺术创造,使作品充满自然的生命力和美感。
(2)讲究意境,以形传神。东方式插花不仅注重花材的形体美和色彩美,而且更讲究以花传情,以花达意,形神兼备。既追求插花作品的内涵和神韵,又注重作品外在的形态美和色彩美。
(3)注重线条造型。东方式插花通过不同线条的长短、粗细、强弱、虚实、疏密、曲直、顿挫等变化勾勒出或飘逸、或粗犷的不同形态。此类插花不失自然风姿,形式多样,婀娜多姿,具有极强的.表现力。
(4)色彩朴素雅致。东方式插花选用花材考究而精练,不以量取胜,而以花材的姿态和质量取胜。使用花材以木本居多,作品中用花种类少,数量少,色彩简单。
(5)东方式插花注重季节特点,在不同季节选取具有该季特色的花材着力表现该季节的主题。如兰桃迎春,荷榴庇夏,菊桂护秋,梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季变化的景象。
02东方式插花的艺术形式
东方式插花的艺术形式大致可分为盛华与瓶花两类。所谓“盛华”是指在阔口浅身的花器内,使用“剑山”或花泥插出的插花作品。而瓶花,是指在口小而身高的花器内,进行插制的插花作品。东方式插花采用不对称式自然构图。基本构图形式有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等四类,但没有不变的固定格式,在基本构图形式的基础上,根据作品的主题和植物的自然形态,通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙,形成千变万化的不对称式自然结构。其作品清新自然,秀丽多姿。
;⑺ 东方式插花什么时候传日本
中国式插花
我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛 时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.
日本式插花
西元六世纪时,日本天皇派特使(相当与今日的外交官)小野妹子到中国做文化交流亲善访问,他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺,日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做[池坊]乃源于池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花学校,现在的负责人是池坊第四十五代---池坊专永先生。
⑻ 中国插花和日本插花有什么区别
表现力极强是东方插话艺术的一个重要特征,而起该艺术形式经过了长时间的锤炼专和锻造,文化底蕴属及其深厚,历史悠久,早在我国古代就有了丰富的插花艺术生活,而且,日本的插花在世界上也是远近闻名的,而且,日本花艺流派极多,更是以花道命名。
东方式插花分为中国式和日本式插花两种,其发源为中国佛教的供花,后流传于日本,经过多年发展形成了东方插花中两种分支的艺术形式。中国式插花自清末期战乱开始,艺术形式进入停滞、倒退的阶段,直至新中国成立,社会经济复苏后,随着人民物质水平和文化生活水平的极大提高,才使得中国式插花再次焕发生机。
日本式式插花讲究“师法自然”,虽插花技艺为人所用,但造型多追求构图完美、线条流畅、抽象概括、底蕴深厚、不含匠气,突出其万法自然的意味。故而欣赏东方式插花,多能感悟生命与自然的美好,激发人们对“生”的思考,意境千变万化,韵味无穷。