插花基本规则

『壹』 插花有什么规则

一）插花基本造型

1、水平型。设计重心强调横向延伸的水平造型，中央稍微隆起，左右两端则为优雅的曲线设计，其造型最大特点是能从任何角度欣赏。多用于餐桌、茶几、会议桌陈设。
2、三角形。花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等边三角形。外形简洁、安定，给人以均衡、稳定、简洁、庄重的感觉。多作典礼、开业、馈赠花篮等用。
若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派。
3、L型。将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态，宜陈设在室内转角靠墙处。L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用，大的花果用于转角处，小的花自己向前伸延，给人以开阔向上的感觉。
4、扇形。按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
5、倒T字型。整个设计重点成倒T字型的构成，纵线及左右横线的比例为2:1。给人以现代感，适合装饰于左右有小空间的环境中。
6、垂直型。整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉，适合陈设于高而窄的空间。
7、椭圆形。优雅豪华的造型。采用大量的花材，集团式插法，对结构、对比要求比较低。呈自然的圆润感。以古典的花瓶作容器，宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合。
8、倾斜型。外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展、自然的美感。
（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说，插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍。容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2，在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二，第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定。但大小、比例要协调。自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当，做到错落有致、疏密相间，避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，也就是说，瓶高为3，花材高为5，总高为8。比例3:5:8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红、橙、黄)适于喜庆集会、舞场餐厅、会场展厅；明快洁净的中性色调适用于书房、客厅和卧室；而冷色调(浅黄、绿、蓝、紫、白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言。本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感；浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐。可展示其粗犷的风姿；浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊；晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言，西方的花艺花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈；而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅、淡色彩。以优雅见长。
花篮的插花方法
一、花篮的类型
花篮的功用甚多，如在喜庆宴会、迎送宾客、庆贺开业和演出祝贺等活动中使用。家庭节日布置和艺术插花，也常有运用。花篮主要有以下两种类型：
1．艺术花篮 表现手法和花瓶、水盆的插花相同，只是花篮内要设法安置盛水和固花器具。
2．商品花篮 具有欧美风味，为色彩绚丽、气氛热烈的大堆头插花，在礼仪往来中较为时尚。
二、花篮的形状
篮是花篮插花的基本花器，市场上有专用的花篮，若有条件自己动手编制，则更富有情趣。花篮的形状很多，常见的有元宝篮、提篮、单体花篮、多层花篮等，日常生活中使用的菜篮，有时也能使用。
三、花篮的保水
花篮不论由何种材料编制，依靠本身是无法保持水分的，一般采用如下两种方法：
1．水具保水 一般是在花篮里放一只水盆和花插，也可用空罐、茶杯、碗等代替，如果能按花篮本身特点设计制成专用水具更佳。
2．花泥保水 花泥具有很强的吸水和保水能力，花枝插入花泥不会松散，并且可以根据需要任意切割。花泥可以承受来自各个方向的花枝插入，但不宜反复使用。
四、花篮的花体定位
花篮的造型设想确定以后，花体定位是插花成败的决定因素。定位方法是根据花篮的形状，在插花造型的关键部位先插上几支，确定其高度和范围。常用的三种花篮花体定位如下：
1．半球形花篮 选择一支花插在花篮的中央，确定花篮的高度，再在花篮的边沿插入4支，呈十字交叉状，可以确定花篮的大小范围，随后从中间向外围或从外围向中间逐步插入。
2．单面观赏的花篮 有平衡式和均齐式的插花，定位方法基本相同。
3．不等边三角形花篮 先插入最高端的1支花，第2、第3支花插在左右两侧的最外端。这3支花把花篮的轮廓位置确定出来，其他部位的花枝插入时不会乱套。
五、花篮的配色
花篮多用作喜庆祝贺或用作室内装饰，亦有用于悼念活动。
1．祝贺喜庆用花篮 要以红色或色彩鲜艳美丽的花卉为主，再配以其他花卉。
2．悼念活动用花篮 要以素色花卉插制为宜。
花篮配色有用单种花色插出的纯色花篮，有用两种花色搭配而成的双色花篮，有用多种颜色的花卉混插的多色花篮，还有将几种花色组合成几个块面的色块花篮等。
六、花篮的规格
花篮的使用场合不同，规格大小是不同的。
1．博古架上花篮 置放在博古架上的花篮只有一掌大小。
2．盛大场合用的花篮 如舞台献花、宴会餐桌上的台花篮、公司或商店开张用的志喜花篮，尺寸都很大，有的可达几米高。
有的花枝尺寸不够长，可借助于竹签来接长花枝。另外也可在花篮上加层，让花都插入花泥中。
七、花篮插花注意事项
1．鲜花插好之后，应该查看一下，还有何处不足，或者进行一些小装饰，使它更富有情趣。
2．如果插好的是一只长柄花篮，可以在篮柄上用彩带扎上一个球或蝴蝶结，并让彩带向下披挂。
3．制作生日花篮，可以在花篮里留出一块空地，放入精美的礼品，就成为名符其实的礼品花篮。
4．赠送花篮时，往往是委托花店代送，应在花篮内插入卡片或飘带，并且写上祝贺词和落款。也有备有专用插架来插卡片的，显得更为考究。

『贰』 插花技艺中插花的配置方法

花在家居中占有美化的作用。可以没有，但是家居缺会空洞，无任何生气。现代家庭生活中，花占有越来越大的地位了，家庭插花也是方兴未艾。下面帮您介绍一下插花的配置方法。

1、上轻下重：花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下，先后有序，浑然天成。

2、上散下聚：花朵枝叶，下部繁盛，根茎牢固；上部疏散，千姿百态。

3、高低错落：花朵的位置要前后高低错开，切忌插在同一横线或直线上。

4、疏密有致：花和叶忌等距离安排，而应有疏有密，富于节奏感。

5、俯仰呼应：要确立中心，周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应，既突出主题又不乏均衡感。

6、虚实结合：花为实、叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。即所谓红花尚须绿叶扶。

7、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。

8、亦庄亦谐：既要有古典的端庄、均衡，又要通过选材、构图的变化，营造出独特的艺术意境。

掌握以上六法，能使插花造型既有韵律又稳定，在动势中取得平衡，在装饰中取得自然。

除了掌握六法外，还要注意插花艺术的配置原则：

韵律变化原则 就是运用不同花卉种类、色彩、花型、花朵大小、高低、开放程度的差异，以及枝曲横斜的变化来增加 作品画面的韵律，同时要使这些变化符合客观规律和艺术构图要求，达到预期效果。

假日插花乐悠悠

插花的基本种类有插景、插画、插形等。插景是在盆中把植物与假山石、微型园林建筑小品、人物、动物适当配置，表现园林景色或大自然风光。插画是在盆瓶中插出画面，就如中国的花鸟画，起到立体画的效果。插形是以花草表现多种现象。

插花的基本形式主要有直立式、倾斜式、悬崖式和平卧式。直立式给人以端庄、娴静的感觉，让花卉自然向上插入，突出主枝，并以副枝相辅。这类插花宜摆在视平线位置。倾斜式给人以明快的感觉，主要表现临水花木疏影横斜的韵味。这类插花以摆放在视

平线的上方或下方为佳。悬崖式给人以活泼、大胆、构思新奇的感觉，花卉倒挂下垂，形成高山流水，瀑布倾泻，此类宜放在高于视平线的位置。平卧式给人以平稳、丰满的感觉，适合摆放在茶几或餐桌上，以增添热烈气氛。此外还有壁挂式和吊挂式，可谓各有千秋，相映成辉。

插花时，可用一种花单插，也可用主景花枝与陪衬花枝组合插，梅、杏、桃适宜用高大花瓶大枝单插。菊花、月季、芍药、大理花等花朵色彩艳丽，最好用雅致花瓶单插。插花组合如搭配得当，在对比中求得统一，达到画龙点睛的效果，往往给人以无究乐趣的美的享受。比如，金黄色的腊梅配以天竹、红果仿若锦上添花；香石竹配以碧绿的蕨类和文竹能显恬淡雅致；马蹄莲点缀红色的郁金香，能产生最好的色彩效果；石蒜、君子兰和风信子，配以霞草和蕨类，红花绿叶，相映成趣，令人陶醉不已。

插花还要讲究比例。盆插的花朵或枝叶的最高点为插花盆宽度的1.5倍左右。瓶插的花朵或枝叶的最高点为瓶高的1.5倍左右，掌握高低错落，疏密有致，虚实结合，上轻下重，上散下聚，俯仰呼应，使插花在装饰中求得自然美。

家庭怎样进行插花？

家庭插花的基本步骤：

(1)花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛，凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物，均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开，上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去，修剪时应注意顺应自然的原则，尽是保留素材本身的优美天然姿态，切忌修剪过多。然后再根据构图要求，将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材，并将花枝基部切成斜口。

(2)花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳，使人有头重脚轻之感;花枝矮小，配以高大花瓶，显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝，将其先插进容器内作为骨架，然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。

要使插花富有艺术性，需注意掌握插花的技巧：

①高低错落。即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角形排列，否则就会显得呆板，缺乏艺术性。

②疏密有致。即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。

③虚实结合。即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。

④仰俯呼应。即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。

⑤上国统区下重。即花苞在上，盛花在下;浅色在上，深色在下。

⑥上散下聚。即基部花枝聚集，上部疏散。

插花的形式多种多样，现介绍几种家庭插花常用的形式：

①自然式插花，在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态，充分表现出作品的自然美和艺术美。一般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间，花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶，插上几支姿态优美的菊花、兰花，或松、竹、梅等花枝，格调高雅，颇受人们喜爱。

②野趣式插花，可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便，但色调要注意和谐。

③壁挂式插花，壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法，充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用清秀、柔和、淡雅、花朵较小的花卉，陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。

④果蔬插花，选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3-5支应时花枝，选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝，蓁作陪衬材料，并配以天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。随着季节的变化，再重新插作，常得新意。这种插花具有浓厚的生活气息，使人观赏后感到亲切自然。

礼仪活动中的插花造型设计

用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同，礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。

花束：花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器，只需用包装纸、丝带等加以装饰即可，故插作简便，快速，尤其是携带方便，成为最受欢迎的一种礼仪插花，普遍应用于各类社交活动中，如迎接宾客，探亲访友，婚丧嫁娶等。从造型上，花束可分为单面观和四面观。

花篮：是以篮为容器制作成的插花，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小，有婚礼上新娘臂挎的小型花篮，有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮，也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的，有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁，便于携带，同时提梁上还可以固定条幅或装饰品，成为整个花篮构图中的有机组成部分。

桌花：是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器，因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式，会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上，可以有单面观、四面观，构图形式多样，有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图，也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图，构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式，因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花，桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。

婚礼花饰：为了增加婚礼或热烈欢快，或温馨浪漫的气氛，用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰，如头花与肩花、腰花、新娘捧花等；新郎与宾客胸前佩戴的胸花；花车以及婚礼不同场合的各种装饰，如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到制作都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等，还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花，新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计，新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调，达到整体上主次分明，形式优美，相得益彰。

除了以上谈到的几种主要形式，礼仪插花还包括许多其它的形式，如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花，迎宾或致庆的花环，丧葬礼仪上的花圈，礼品盒的花艺装饰等等。

礼仪插花首先是插花，即是对花的艺术造型设计，将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后，组成一件既有一定的象征意义或内在情愫，又能充分展示花的自然美的艺术作品，因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。在插作礼仪插花的过程中，首先要考虑馈赠的对象或拟装饰的场所，然后进行立意构思，决定花材的选择、构图形式的选择以及色彩的配置等。礼仪插花的花材选择与其用途极为密切。可以说围绕用途选材的过程就是赋予作品内涵和主题的过程。如在我国，要送给长者生日花篮，选用菊花、松枝，就表达了长寿、坚强的主题；婚礼用花常用月季来表达新人爱情的炽烈，或用百合喻其“百年好合”等。因此，作礼仪插花，要对花文化的内容有广泛的了解。礼仪插花的构图可以说是不拘泥于特定的形式，但有时受容器、携带及拟装饰场所的限制，常常采用较为简单的构图形式，如桌花常用的三角形、锥形、球形、半圆形等，花篮常用的椭圆形、辐射形等，都是规则式构图，简洁稳固，容易携带和布置。这类礼仪插花的构图形式虽然简单，但色彩设计非常重要，在一些特殊的节日或场合都有其传统的固定用色，如西方式婚礼用白色，圣诞节及春节用红色，葬礼用黄、白色等。一般的礼仪庆典则多运用多色配置、暖色配置的手法，创造出喜庆、热烈的气氛。因此要充分利用色彩学的基本知识和插花配色技巧，考虑场合、季节、环境、馈赠对象等多方因素，做到追求协调而不显单调，追求热烈却不觉杂乱。当然，在有些场合，如晚会和婚礼场所的现场布置，就可以充分发挥插花在艺术创作上少固定、多例外，少常规、多变化的造型艺术特点，创造出别出心裁、变化多样的礼仪插花。因此即使是礼仪插花，无论是迎宾待客还是馈赠他人，你的作品同样是要给人以艺术享受的。

礼仪插花，因其是用于社交场合的插花，故又是一种实用的插花。所以，在艺术设计的过程中，要考虑与其实用性相关的一些因素。人们爱花，是因为花美，是因为花中所蕴涵的生命的律动让人感动。虽然说花并非为人而美，然而，人在欣赏花的自然美的过程中，总是将自身的情感体验赋予花，因此就出现了花的拟人化和花文化。由于地域、历史、民族文化传统等的不同，人们对花赋予了不同的涵义，在插花领域俗称花语。不同地方，不同民族，花语也有不同，因此在礼仪插花的创作过程中，需要考虑尊重民族传统或地域习俗，了解一些用花的禁忌，以免造成误会。

随着生活水平的提高，礼仪插花的使用会越来越得到普及。礼仪插花的消费不仅体现了人们物质生活水平提高后对精神生活的需求，对用美丽的鲜花来怡情悦性、表达情思的需求，它还是带动花卉产业发展的重要动力。

『叁』 插花艺术基本技巧

插花艺术基本技巧

进行插花创作时，除了要巧于立意构思之外，还必须掌握把主题思想形象化的理论，对于插花艺术，你们的了解有多少呢?下面就来跟着我一起看看关于插花艺术基本技巧的知识吧，希望可以帮助到大家哦!

进行插花创作时，除了要巧于立意构思之外，还必须掌握把主题思想形象化的理论，也就是以“形、色”达“意”，以“形、色”传“神”的理论，即形式美的基本原理，通称构图原理或法则。它要求插花创作遵循以下几条原则。

多样与统一

这是插花构图最基本的原理。“多样”是指插花作品各个组成部分的多样变化，包括花材的种类、体量、姿态、色彩、质地、高矮、数量、寓意等；还包括容器、几架和配件的形制、色彩、大小、纹饰、质地等；还有陈设环境的性质、明暗、大小、色彩等。这些为插花创作提供了极其富于变化的客观条件。只有在以上各方面具有丰富多样的变化，才能使插花作品生动感人，富有活力。

构图中的“统一”，是指插花作品中那些极富变化的组成部分，经过选择、艺术加工、精心组合和插作，使之达到和谐统一，使各个组成部分相互协调，相辅相成，互相辉映，组成有组织、有呼应、有韵律感的有机整体，形成优美的插花作品。初学插花的人，容易犯“贪多求全”的毛病，常将各色各类的花材，统统插在作品里，惟恐插得不够“全”、不够“多”。这样的作品，松散无序，五色杂陈，乱无章法，只求“多样”，不顾“统一”，因而它不能给人以美感。但是，如果相反，只注意“统一”，缺乏样变化，就会使作品呆板平淡，缺乏活力，索然无味。怎样使二者适度地结合起来，就是摆在插花作者面前需要解决的问题。这要从两个方面来考虑：首先，要在多样中求统一，若作品中各个组成部分过分多样，就要采用减少造型变化，减少花材种类或色彩，运用组合、搭配、呼应、对比等方法，使之调和统一起来。其次，在统一中求多样，若作品各个组成部分缺少变化，就要采取加大造型变化，增加花材种类或色彩，运用组合、搭配、呼应、增强对比等方法，使其生动多样起来。

主要与次要

这是艺术创作的主要法则之一。插花作品是一个有机的整体，各个组成部分都是不可缺少的。但是，插花作品的各个组成部分在插花作品中又不是同等重要的，存在着主与从、重点和一般、核心和外围的差异。通常花材的构图中是最主要的；容器、几架和配件等起衬托作用；适宜的陈设环境，可以使插花作品的主题和意境得到更加完美的表现。下面以插花中最基本的三主枝构图为例对此加以说明。一般第一主枝体量最大，姿态最优美，色彩最鲜明，是构图的中心，最能体现作品的主题和意境，是作品造型的依据，起着统领全局的作用。第二主枝和第三主枝的体量，顺次较第一主枝为小，辅助第一主枝形成为各种基本构图形式。以上三者是插花作品的主体。为使构图更加丰满和完善，常添加部分花枝和衬叶(统称从枝)。在进行插花构图时，要做到主体突出，主从分明，即应以第一主枝为中心，其他主枝和从枝的高低、左右、前后位置，姿态和疏密程度，要巧妙安排，像众星捧月一样，才能产生主次分明、变化丰富的优秀作品。如插花作品“壮志凌云”，以一枝鹤望兰垂直挺立为第一主枝，后侧衬以散尾葵叶，为打破花材直立的线条和水盘水平线条相交的僵硬感，并起一定的遮掩作用，前面基部配以略呈拱曲的金心吊兰叶，使主体更加挺拔潇洒，造型越发丰满活泼。容器是黑色的大水盘，背景为红色。这样，作品就像一只彩色的仙鹤，在满天红霞中迎风翱翔，直上云霄，其主题得以完满的表现，俨若志士暮年，犹拼搏不止，确是“莫道桑榆晚，微霞尚满天”。

容器、几架和配件等，主要起衬托主体的作用，但是，在插花中绝不是无足轻重的，有时甚至起画龙点睛的突出作用。例如插花作品“古韵”，三枝虬曲有致的松枝，构成俯仰错落、动势呼应、力度强劲的造型，衬以几朵大小姿态各异、疏落有序的粉红色菊花，形成极具动感的构图；在瓶口附近，添加几枝山茶，其墨绿色光亮的叶片，把处于视觉中心部位的菊花，点染得越发娇艳，充满青春勃发的朝气；容器选用蓝色金边的景泰蓝大花瓶，放在矮几上，旁加古琴的造型；作品背后挂有 “古琴落俗韵，久园有好音”的字幅，点明主题。这就使整个作品富于韵律感，雄浑古雅，至尊至荣，又透出一派昂扬向上的青春朝气，使人联想到中华古老文明的源远流长和博大精深，同时古树绽春蕾，象征中华古老文明正涌起新潮，汹涌澎湃，奔腾向前。在这件作品里，容器、几架和配件(古琴造型和字幅)，各起着不可缺少和不可替代的作用。蓝色金边的景泰蓝大花瓶，富丽堂皇，庄重有力，使作品充满尊荣华美的气势；字幅点明了主题，又成为作品的良好衬景，形成古朴典雅的艺术氛围；古琴造型，也是表现主题不可缺少的部分，与字幅互为因果，相互联系；矮几将大花瓶垫起，使整个作品益显其气势宏大，形古而意新；同时，放置的古琴，好像正奏出一阵阵激越悠长的乐音，向人们诉说中华古老文化辉煌灿烂的篇章。这里以花材构图为中心，容器、几架、配件，融为一体，都为表现主题、深化主题作出了贡献，使主题和意境得到淋漓尽致的刻画和发挥。

在礼仪插花中，也要主次分明，花材造型在作品中始终处于主导地位，其他如容器、装饰物、配件等则处于从属地位。作品的造型最能表现主题，是为应用的需要服务的。在花材造型中，视觉中心是重点装饰的部位。从色彩构图上讲，视觉中心是主色的位置，常是大片深色中的浅色；或大片浅色中的深色；或大片调和色中的对比色。宾色要辅助主色，不可喧宾夺主。动势与均衡

动势与均衡是对立统一，相反相成的。中国插花艺术的基本构图形式是不对称式构图，其形态特点是花材在容器中前后、左右、上下的数量、形态、种类和色彩常是不完全相同的，构图的感觉重心是偏向一边的。由于花材的俯仰、顾盼、高低、曲直、疏密、大小、深浅、斜垂、张弛等变化，从而产生一定的动势。即所谓“因情立体，即体成势”，“形生势成”。就是说根据立意构思，确定造型，有造型就有一定的动势，有动势，作品才有勃勃生机，动势是作品生动感人的源泉之一。如前述作品“古韵”，三枝主枝大开大合，大起大落，动势呼应，极见功力。取势要大胆，敢于突破均衡，敢于另辟蹊径，寻求新的平衡。否则缩手缩脚，亦步亦趋，只能产生平庸的作品。当然，不是说动势越大越好，动势一定要在能够取得均衡的范围之内。影响动势与均衡，影响作品稳定感的主要因素是重量感，作品各个组成部分的重量感是通过它们的色彩、体量、形态、质地等表现出来的。人们感觉色彩浓艳或灰暗、形态粗壮、体量大等重量感就大；数量少、质地光滑、薄软等重量感就小。在插花创作时，为保持作品的稳定感和均衡感，要将感觉重心放在作品的下部，做到“上轻下重”、“上散下聚”、“上不下大”。所谓“上轻下重”，就是把重量感小的花材放在作品的外围；把重量感大的花材放于作品基部。“上散下聚”，即作品外围的花材分布较疏散；作品中间和基部的花材较密集。“上小下大”，即把较小、较细碎、色彩较浅的花材放于作品周边；把体量较大、色彩浓艳的花材放于作品基部等。

在礼仪插花中，构图多为规则对称的几何形状，好像不存在动势与均衡的问题了。实则不然。首先，在造型中花材的插置也是遵循上轻下重、上散下聚、上小下大的原则，以保持作品的稳定感，其感觉重心也是放在作品的下部。实际上感觉重心在作品下部，其动势是向下的，也是一种动势，不过是最具稳定感的动势。其次，色彩构图、浓淡分布不均，也会有重量感的偏移，产生一定的动势。尤其色彩构图若采用不同色彩斑状混交的方式(即在作品中用几种色彩构图)时，不同色彩、不同深浅色块的组合，就会形成重量感的偏重偏轻，产生大小不同的动势。其三，礼仪插花也有不对称式的构图形式，如新月形、L形、对角线形、S形等，自然有明显的动势均衡问题存在。

变化与韵律插花作品中各组成部分各有丰富多样的变化，这在“多样与统一”一节中已有介绍。丰富的变化是作品生动感人的源泉之一，所以人们在插花创作中，力求使作品各组成部分有多样的变化。但是应当看到只是变化丰富，不见得作品就生动感人，处理不好，还容易导致画面割裂、纷杂无序等精心搭配、组织与艺术处理，使高低、动静、疏密、虚实、明暗、深浅、大小等诸多变化因素，形成有组织、有秩序、有韵律、有节奏感的优美构图，才能激起人们的'共鸣，使人百看不厌，回味无穷。可见韵律是一种有规律的变化，如同四季交替，昼夜往复，又像植物从发芽、生长、开花、结实到死亡过程的循环，也同人的心脏跳动一样，韵律感给人一种和谐自然的美感。但是，缺乏变化的韵律，像人的心脏正常跳动一样，只是等时间、等强度地一味跳下去，会使人感到单调乏味。因此，只有富于变化的韵律，才是引人入胜、生动感人的。这就要求我们在插花创作中，对插花的各个组成部分，运用连续变化、间隔变化、交替变化、逐渐变化等变化形式，进行精心布局，使作品的构图起伏俯仰得体，参差错落有致，疏密聚散适宜，虚实明暗相济。正像作曲家创作乐曲一样，插花作品的诸多变化因素，如同高低长短不同的音符，经过作曲家潜心创作，注入作曲家浓烈的情感，才能谱成优美动听的乐曲，时而雄浑澎湃，时而轻柔委婉，时而开阔豪迈，时而幽喑断续，以多变的迷人旋律，拨动欣赏者的心弦，犹如插上遐想的翅膀，在意境美的广阔天地里翱翔。

将构图法则运用于插花创作实践中，关键是要调整好多样与统一、主要与次要、动势与均衡、对比与调和、变化与韵律等一对对矛盾。其中，多样、主体、动势、对比与变化是矛盾的主要方面，是插花作品生动感人的源泉。但是，不可过分，一旦超出适宜的范围，就会破坏了统一、均衡、调和与韵律等有秩序的美感，导致作品的失败。一件成功的插花作品，必然是构图原理中，两组对立统一方面和谐一致的产物。因此，在进行插花构图时，当多样、主体、动势、对比和变化等方面过强时，就要运用呼应、衬托、联络、藏露、剪裁、增删等艺术手法，强调其统一、辅体、均衡、调和和韵律等方面；反之，就要加强多样、主体、动势、对比和变化等方面，以形成既形象鲜明又协调统一的优美构图。可见熟练掌握构图原理，是学习插花必须具有的基本功，要长期深入地琢磨，反复在实践中应用，逐渐掌握其精髓，插花水平必有明显长进。在此基础上，还要学会灵活运用，做到“知法又不为法所拘”，达到“至人无法，非无法也，无法而法，乃为至法”的境地。这里所说的法，就是构图原理。熟练、灵活运用构图原理，表面上看似乎无“法”，其实处处符合法的规范，达到炉火纯青、出神入化的程度，这样才能挥洒自如地创作出上乘作品，登上形式美的最高殿堂。

在插花艺术构图中，还需要特别注意，造型必须顺乎植物自然生长的习性和姿态。如鸢尾的亭亭玉立，梅花的横斜疏影，垂柳的摇曳下垂等，这是它们的自然风姿。反之，若在构图中强使梅花摇曳下垂，垂柳挺拔直立，鸢尾疏影横斜，就会给人矫揉造作、人工斧凿的感受，失去自然美感，造成作品的失败。

扩展：

日式插花技巧

日常的生活插花，主要着重于点缀室内，烘托气氛，注重形式美的装饰，不必拘泥于一定要插出含有思想深度和无限意境的高标准的艺术插花。一般应遵循以下几点原则:

1. 位置得当应尽量利用室内的无效空间。如死角、周边以及平时闲置的器物表面如电冰箱等摆设插花。一般来说，摆设不宜放在居室中间，以免限制室内的活动范围和遮挡视线。由于插花已切离植株，易凋萎，故最好放置在阴凉，但又不影响观瞻处。还应避免置于阳光直射的地方，和散发热量的家电附近，以及一切热源处。

2. 大小相宜插花的大小要与放置的环境尺度相称。小房间不宜放置大型的插花。花材的大小粗细与放置的环境也应相称。卧室不宜用大型枝叶插制的作品。因叶型巨大，而显得生硬、单调。应用小叶、柔软、淡色的花材以求轻松、舒适，以利消除紧张和疲劳。

3. 简洁协调一般家庭的每个房间，以点缀一、二件插花作品为宜。作品的外形宜简洁统一，切忌繁复。最为重要的是，插花作品的总体色调，必须与墙面、地面、家具等周围的环境因素相协调。

日式插花以花材用量少，选材简洁为主流，它或以花的盛开、含苞、待放代表事物过去、现在、将来。日本人强调花与枝叶的自然循环生态美姿是宇宙永恒的缩影。若常以宽宏意境和深邃内涵从事插花艺术的表达，大家会自然直接体会到园艺家对植物本性认识以至尊重的境界。

中国文人插花对日本插花影响很大。特别是在明朝的《瓶史》一书传到日本之后。许多人揣摩研究，形成和发展了许多插花流派，小原流就是其个的一个。同时，日本插花对艺术的内在思想采用中国儒家思想。例如，把三个主体花枝看成是天、地、人之宇宙。又如，创办于明治时代的未生流.崇尚自然，富于写实手法.其中包含了中国的阴阳五行思想。

日式插花教程：花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛，凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物，均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开，上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去，修剪时应注意“顺应自然”的原则，尽是保留素材本身的优美天然姿态，切忌修剪过多。然后再根据构图要求，将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材，并将花枝基部切成斜口。

日式插花教程：花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳，使人有头重脚轻之感；花枝矮小，配以高大花瓶，显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝，将其先插进容器内作为骨架，然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。

日式插花教程：高低错落，即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角形排列，否则就会显得呆板，缺乏艺术性。

日式插花教程：仰俯呼应，即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。

日式插花教程：疏密有致，即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。

日式插花教程：虚实结合，即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。

日式插花教程：上国统区下重，即花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下。

日式插花教程：上散下聚，即基部花枝聚集，上部疏散。

韩式插花技巧

需要的材料：

花材、花器、花泥、剑山、利刀、剪刀、金属丝、喷雾器。

具体的操作步骤教程：

1、花器中放好花泥，并在适当位置插好主枝，主枝高度应在瓶高的1.5倍。

2、据造型插主枝花，定出整个插花的最高点，也就是视觉焦点。

3、配置小花，用来补色。

4、用叶子勾勒出线条。

5、如果花器清秀，插花不宜太过臃肿。

6、餐桌用花，花器不应太高，花体四周要均匀。从任何一个角度看，插花造型都相同，使每一位客人都感到自己处于主宾的位置上。花的选择以香味淡雅为佳，如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。

7、书房用花不宜选用花朵过大的花，可选用南天竹、常春藤、绿箩等观叶植物，给人清新悦目、轻松愉悦之感。

8、客厅是家人团聚和接待亲朋好友的地方，因此选用圆肚形花瓶，给人沉稳大方之感。以鹤望兰、百合为主花，表达了主人的热情与好客。拂郎使整体造型更加舒展，点缀其间的蛇根菊、洋兰增添了欢快、美好的气氛。

注意事项：

1、采花时间：以晨露未干，太阳刚出来为最好，傍晚亦佳。此时空气湿度大，易蒸发。白天采花则要将花枝立即插入水中，如果路程远，还要先将花枝放在阴冷处，等冷却后方可携带。

2、剪切方法：应将花茎浸在水中，将原切口之上3厘米左右剪掉，利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是为了防止花枝导管被空气柱阻止而吸不上水。剪切时枝茎倾斜面积更大些，这样花朵能吸收更多水分。含水多少是决定切花寿命的关键。木质枝茎如桃花、梅花、杜鹃等除斜切枝茎外，还要用破裂花的枝角，或在末端割去7—10寸的表皮，使它增加吸水面积。

3、整理方法：将花枝浸入水中的叶片去掉。因为叶片浸在水中极易腐烂，从而加快有害微生物的繁衍，破坏水质。

4、水的选用：插花的水要选用温度较低的干净泉水或自来水，有条件的最好选用保鲜液。如果用自来水，则要将其存放1、2日，待其盐分沉淀后方可使用。蒸馏水是绝对不能用来插花的。

5、花器选择：花器品种繁多，容器中水的面积与空气接触的面

西式插花的技巧

1.团体捆扎法

有些野生草花，花色艳丽动人，但花却很小，一、二枝花卉体现不出美，好的效果往往要在集中起来才能显露。因此，在插花时可将花卉握成—团，用绳索或金属丝扎住，然后插入。

2.花插座连体法

花插座的大小是有限的，有时为了制作大型的插花，单靠一只花插座是不够的。为了多插花，可以用几只花插放在一起，并用几段小树枝横连钉牢。

3.花插倒扣法

在使用木本花卉插花时，难免会碰到花枝重，花插座轻，造成倒伏现象。此时，可以在花插座的一边再倒扣上一只花插座，以增加重力。4.金属丝环绕纠缠法：为了支撑某些花枝和克服花卉形态上的缺陷，可以对花卉进行罗旋状攀扎造型。用硬度足以使枝条弯曲成形的金属丝环绕纠缠枝上，按照自己的构思进行弯曲.但金属丝不能太粗，也不能影响插花的观赏效果。有必要时，可以在金属丝上包一层绿棉纸，或者涂上绿色油漆。用这种方法可以使花枝的弯曲变化自如，为所欲为。此法合用于对柔软的花枝作处理。

5.金属丝穿心法

有些花的花柄中央是空的，如金盏菊、芹菜花和扶郎花等，可以选择粗细适中的金属丝，从切口处插-进去，也可以从花蕊的中央插入。这种方法不会影响花枝的外观，又能使花枝弯曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能采用此法。在金属丝穿心过程中，假如遇到花枝上部、近花朵的部门很难穿过期，应根据详细情况，或适可而止，不完全穿透花枝，或作部门穿心和部门环绕纠缠处理。

6.镶楔造型法

对于粗硬的木本花卉，为了达到天然弯曲的美感，又不露人工的痕迹，可用三角形楔木，镶进要造型的枝体切口内。楔木要求采用同种植物材料.粗细大小也要基本相同。这样制成的花校造型柔美，随合人意，一般很丢脸出马脚，而且还不会影响枝体吸收水分。

7.切口弯技法

木本花技所需弯曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花茎，切口深度不宜超过花茎直径的2/3，然后用双手紧握切口两侧，慢慢弯曲枝条。假如枝条的韧性较强，可以在切口内镶入小木片。

8.卷叶法

有一些花卉如箬叶、书带草等，通过卷曲可以改变原形。方法是取一张叶片摊平，用一根细棍将叶片由叶尖处向叶梗卷去，抽出细棍，用于反复搓揉，直到放开手，叶片仍具有一定的卷曲为止。如果要表现螺旋状，可以将叶片斜向卷，定型后就呈螺旋状。

9.圈叶法

有叶柄和叶面柔软的叶子，如箬叶、姜花等叶，可以取一张叶片作弯曲，并在叶尖处扎一小孔，然后将叶柄穿入其间。圆圈的大小可以根据需要扩大或缩小。处理时需要防止叶片的撕裂。

『肆』 插花有什么技巧么

插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要以形传神，形神兼备，以情动人，融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。花艺师具有灵魂的艺术思维去用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。

插花作品

艺术插花虽不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美，主张以精取胜，主题突出，意境优美，充满诗情画意。因此，在符合构图法则、顺乎自然的基础上，造型不拘泥形式，自由活泼，多姿多态，并充分表现作者的情感与意趣，这是艺术插花独具的特点。

『伍』 插花需要注意些什么

1、选花：选花时，应根据自己的性格爱好来选花，也可借花来表达版自己的志向、权情感，使人与花和谐、自然。

2、色彩搭配法。浓色的花朵应插低，淡色的花朵应插高，使花型有稳定感。

3、自然式插法。就是突出植物的自然姿态，注意色彩协调，重心平稳。

4、季节性：春有梅花、桃花、牡丹等；夏有杜鹃、石榴、晚香玉等；秋有桂花、木芙蓉、金莲花等；冬有腊梅、山茶、水仙等。此外，还有南天竹、金橘、石榴等观果类和文竹、天门冬等观叶类。

(5)插花基本规则扩展阅读：

插花的造型注意事项：

1、上轻下重：含苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下。

2、上散下聚：花朵枝叶，一般下茂上疏，千姿百态；高低错落。花朵不要插在同一横线或直线上，位置要前后高低错开。

3、疏密有致：花和叶不要等距离安排，应有疏有密，富于节奏感；仰俯呼应。

4、要确立一个中心，周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应。

5、花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。

6、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。

7、既要有古典的端庄，又要通过选材、构图的变化、营造出独特意境。