插花鸡
Ⅰ 鸡图案花盆有什么讲究
花瓶作为一种家庭摆件,能让家庭环境更加温馨,但从风水角度来看,花瓶的形状会产生不同的风水功效。那么花瓶的形状有哪些讲究呢?花瓶风水禁忌是什么?
花瓶的形状有哪些讲究?
一、花瓶形状不对称
现代很多特殊材质制作的一些花瓶形状各异,但是其中有一部分没有遵守物体结构的规律比如说不对称、形状尖锐、过分的不规则,这些都不太适合摆放在家里,因为这些特殊形状的花瓶本身会带来一定煞气,容易带来不和谐的气场。
二、圆柱形的花瓶
从审美观点来看,直筒的圆柱形花瓶并不多见,这种花瓶摆放效果并不是很好。不过,从促进风水运势角度来说,这样的花瓶形状却可以显着提升个人的事业运势。尤其是男性朋友,如果选择这样的花瓶,放在自己的卧室里面,可以显著提升卧室的财运和事业运势。
三、窄口花瓶
从实际生活角度来看,窄口花瓶的数量是最多的,特别是那种脖子比较长的窄口花瓶,更是占据了花瓶数量的绝大部分。这种类型的花瓶,往往能够提升主人的爱情运势,促进感情。对于单身女孩来说,多布置一些窄口瓶花瓶放在客厅里,能够提升自己的桃花运,让自己遇到喜欢的人能更好的把握机会。
四、阔口瓶花
从风水角度来看,阔口瓶,无论是长的还是矮的花瓶,对于个人的健康运势提升都有很大的好处,包括一些盆景松树所需要的花盆,也属于这一类。这些阔口花瓶,一般来说比较适合老年人摆放,这样的花瓶,能够提升老年人的健康运势。所以,在送老人礼物的时候,可以考虑一下这类花瓶。
花瓶的材质和形状,会对人的健康和家庭运势产生直接影响,所以养花需谨慎,选择花瓶更需谨慎。那么花瓶还有哪些风水禁忌呢?
花瓶的形状有哪些讲究 花瓶风水禁忌(图片来源:摄图网)
花瓶风水禁忌:
1、花瓶不可为空
有人说,花瓶没有实用价值,只是看起来好看,杵在那里,就像美貌却无脑无能力的女人一样没有内涵。而且稍不留意还会打碎。这种说法,其实应该说是针对空花瓶而言的。内容充实的花瓶当不属此列。古人在花瓶插花,来为室内增添花香,花趣;在花瓶中插放字画,以书香、墨香更添文化气息,充实着花瓶。
2、花瓶造型不可怪异
家居中的装饰物以其形、意、色、用途等,对家居风水产生着影响。造型怪异的花瓶,对家居风水会产生不利的影响,小编提醒大家最好不要摆放。
3、花瓶上不要有不吉利的图案
牡丹花以其雍容富贵,是花瓶上最常见的吉祥图案。但是,有的人却认为这些图案俗气,太普通,不能体现自己的品味、素养,非搜寻到一些图案少见的花瓶摆放在家中,一不留心就可能找到寓意不吉利的花瓶,这个其实在风水上来说是不好的。
4、花瓶颜色不宜鲜艳
家居的花瓶需要留意的是花瓶颜色,不能够太鲜艳,瓶子的图案也不可以太夸张,花瓶的大小要适中。花瓶最佳颜色是淡雅色系,能够有利于催旺桃花作用。
Ⅱ 插花的艺术一一摘自巜浮生六记》
唯一特别的是每年秋天的菊花了。我喜欢剪枝插瓶,以衬托秋意,不太欣赏“原态” 栽种着的菊花。其实栽种的菊花也有可供赏玩的风姿,但那得是自家花园里悉心培植而成。我们没有花圃,只能每年到花市上买,那都是花农大片栽种的,和路边长的杂草一样, 没什么值得赏玩的。
插花的要义在于,花朵须是单数,不可是双数;每一瓶只插一种,不可杂以其他颜色;瓶口要敞阔,不可窄小,瓶口敞阔则插花姿态舒展。不管是插三五七枝,还是三四十朵,最好是在花瓶中形成生机勃勃的一-束,花枝不能乱,不能散,不能互相交缠,也不要靠着瓶口,如行家所谓“起把宜紧”,或者枝枝上,亭亭玉立;或者逸兴横飞,穿插如画。
花枝要参差错落有致,其间点缀花蕊(就是说要点缀一两朵没有开的),避免插得圆团团的,像是玩杂耍飞刀转盘的样子。花叶不能凌乱,花枝以细柔为上,支撑的戳针要藏在花茎中,如果戳针太长,宁可将之截断,以任何角度欣赏瓶花时都应看不见针,即行家所谓“瓶口宜清”。
摆放瓶花要根据几案的大小,一桌最好三瓶, 最多七瓶,再多就乱作一团,主次不分,就像市面上流行的菊花屏风一样伧俗了。
几案有高有低,相差不能小于三四寸,不能大于五六寸。彼此参差起伏,互相照应,起伏要有连贯的气势,亦要韵致宜人。如果规规整整的中间高、两边低;或者前面低,后面高;或者对称排列,那就成了行家笑的“锦灰堆”了。总之不管是疏是密,是探出头还是藏一半, 全在摆放者心中丘壑和眼中的诗情画意。
至于插花的容器,不管是花瓶、小碗、浅盘甚至笔洗,都要先在底部按上胶泥花插。具体的做法是用漂青(我觉得这里应该是“鳔清”,纯净的鳔胶叫作“鳔清”)、松香、榆皮(榆皮有涎汁,黏稠润泽,旧时常用来泡养戏妆的假发片子)面粉和油,混人草木灰熬制成胶状,再用铜片把钉子按在上面,尖端朝上。使用时把胶泥烤化,把铜片和钉子沾在花器底部。
等到胶泥冷透了之后,将插花用铁丝固定造型,插在钉子上。造型最好呈偏斜势,不可直愣愣地支在正中间;更要注意枝叶疏朗清爽,不要拥挤。然后往花器里加水,取一.碗净沙,薄薄地遮住底部的铜片,让看到的人以为这丛花直接是从花器中长出,则堪称佳妙。
如果以木本花果做瓶插,就要讲究裁剪之法一一因为这些花木不可能都是亲自动手采来, 需要找人帮忙攀折,所以往往不能合意,更要着意构思。
裁剪花木时,先把枝条拿在手中,或横或斜,仔细观察其生长走势,再或反或侧,以寻找最美妙的姿态。胸有成竹之后,再剪掉芜杂的枝丫,只留下疏朗清癯,古朴而有意趣的部分。这时再考虑怎样插进花器中,或者弯折主干,或者盘曲枝条,然后插入瓶中,这就能避免插好后才发现花叶遮挡或向背的弊病。
如果拿到花木,直接把枝干笔直的插进瓶中,插到最后必定枝条散乱、造型生硬,花不得展示全貌,叶片则纷乱遮挡,既无法营造优美的姿态,更谈不上动人的风致。
枝干或折或曲,都有办法做到,把枝干锯开一-半, 嵌进小石子,则呆板生硬者便能曲折有致。如果枝梗倒生或太软,耷拉下来,就用一两个小钉子把它固定住。
如此这般,即使是枫叶竹枝,荆棘杂草,都能供瓶插之用。或一竿绿竹配几颗枸杞,或三五茎细草伴两枝荆棘。只要挑选得当,裁剪穿插有致,便别有一种出尘洒脱的野趣。
所以种植花木时,不妨引导其长歪长斜,放任枝叶倾斜散开,年后枝叶自然会向上生长,不会彻底长歪。但如果-开始就务必让每一株花木长得笔直,最后就难以摘取合适瓶插的枝条。
至于裁剪盆景中的花木,先要挑根部露出地面的,将之左右剪开,分出三个根节,造型如鸡爪。没有好的根部造型,则不成盆景,只是往土里插了一棵树而已。
然后往上梳理枝干,树干上每个结节上伸展出一个分枝,由底部到树梢,或七个分枝,或九个分枝,称为“七枝到顶”或“九枝到顶”。
结节一定不要臃肿,那被叫作“鹤膝”,是盆景花木大忌;伸出分枝不要像肩膀接着胳膊那样规整对齐,而是要盘旋倚侧而出;枝的分布不要只在左右两侧,这被叫作“袒胸背”,也是盆景应该避免的弊病。
有一根而生两树甚至三树的盆栽,叫作“双起”或“三起”,则树与树之间也要参差错落,横斜掩映,不可直愣愣地一前一后或一前两后地支棱出来。
总之,一.棵好的盆景树修剪成型,至少要三四十年的精心侍弄。吾乡有位名叫万彩章的老先生,-生栽培修剪了好几株盆景。我一辈子也就见过他一一个人有这本事。还在扬州一个富商家中,见到虞山来的客人送的一盆黄杨, 一 盆翠柏,也是难得的好景,可惜明珠暗投,主人家似乎没怎么珍惜在意。
至于其余那些所谓的盆景,或者大枝盘旋如塔,小枝蜷曲如蚯蚓,就流于庸俗匠气了。
而盆景中点缀的花草石子,小巧可以人画,大巧足以人神。捧-盏清茶,对一件盆景, 不知不觉神游其中,这才是静室雅供清玩的乐趣之所在。
Ⅲ 赞美插花的短句
1.描写“插花”的句子
描写“插花”的句子: 月季花的花瓣姿态万千。
有的藏而不露,想睡眠中的婴儿;有的半开半合,像害羞的小姑娘;有的迎风吐艳,就像牡丹的“缩小版”。而有的凋谢了,但花芯却像军人一般挺立枝头。
月季的花芯缀满了黄色的小颗粒,着幽雅的香气就是从这儿散发出来的,只要闻上一闻,便能心旷神怡。远远望去,一朵朵月季花就像是一群孩童正搂着妈妈的脖子撒娇呢。
春风微荡之中,那花瓣像银色的霜花,像透明的玉屑.像水洗的胭脂。太阳花只有在见到太阳时才开花,每天太阳从东方徐徐升起时,太阳花们就争先恐后地张开塔门的一张张笑脸。
微风吹去,太阳花“摇头晃脑”似乎在念诗,又似乎向行人点头。太阳花的花骨朵儿是红色的,形状有黄豆般的大小,和其它的花骨朵不同,短短的、圆圆的,看上去非常可爱。
面对那样的艳丽和芬芳。我摸了一下它的花瓣,光滑柔嫩,花枝绚丽多彩、亭亭玉立,红的似火,粉的如霞,一朵朵挺立在绿色的枝叶上,任阳光在绚丽的花朵上抚过,这时候,在我的眼里,月季花就像一个穿着红色衣裙的小泵娘,在绿叶中翩翩起舞。
我们来到花坛边。花坛里的玫瑰花色彩艳丽:白的如雪、红的像火、黄的似金、粉红的如霞……尤其是那淡黄色的花朵,更显得典雅、庄重,花瓣的边上泛有粉红色,覆着茸毛,含着透明的水珠,勃发着一派生机。
那千百朵笑脸迎人的鲜花,仿佛正在用清脆的声音微笑低语:春天来了!春天来了!清风吹过.一阵阵花雨飘落下来.山野像铺上了一床彩色的大锦被。花瓣中间有金黄色的花蕊,花蕊顶端粘着花粉,散发出阵阵醉人的芳香,引来一群蜜蜂“嗡嗡”地奔波忙碌,四周蝶飞翩翩,伴着可爱的玫瑰花。
风吹着,玫瑰花随风摇曳。不管是谁,经过她的身旁,都感到她在朝你微笑点头;当你停下脚步,欣赏她时,就会觉得花香扑面而来,沁人心脾。
玫瑰,拥有着满腔的热血与激情。这就是玫瑰,在真情中诞生,在真情中离去,却永不忘恩的玫瑰,付出自己去渲染别人的玫瑰,值的我永远爱它的玫瑰!枝头的花蕾正含苞欲放。
枝青花黄,搭配得多么协调。夏天,蓖麻开出一一簇簇的小花,上边是雌花,为淡红色,下边是雄花,为淡黄色,远远望去,就像是两片美丽的彩云,互相追逐。
蓝色风信子最能吸引我的视线,拥有着高贵的气质。表示感谢的红色风信子明亮艳丽。
代表着幸福的黄色风信子和淡雅的粉色风信子带着清新的气息,浅浅的颜色相称起来十分和谐,浪漫。还有代表热情的桃红色风信子很是夺目。
但无论是哪一种颜色,都让我离不开视线。一簇簇鲜艳的花朵,聚集在叶片下,犹如无数只蝴蝶,微微张开翅膀,停在空中,凝然不动。
清风吹过,一阵阵花雨飘落下来,山野像铺上了一床彩色的大锦被。鸡冠花,远远看去红得像一团火。
走近一看,嗬,朵朵都像大公鸡头上的红冠子。经过我的精心照顾,美人蕉的长势越来越旺盛。
过了不久,嘿!美人蕉的叶子渐渐地由绿带白,变成了浓绿,浓得几乎要流下来。美人蕉的顶端更增添了异彩,成串的花蕊像蜡烛,像火炬,越长越大,抿嘴欲笑。
要开放了,要开放了……一天早晨,花终于盛开了,那鲜艳的花朵似红莲映水,红得耀眼。微风吹来,片片花瓣像是一只只美丽的蝴蝶翩翩起舞。
那美呀,简直醉了我的心。一阵风吹来,蜻蜓花摇了几下,那样子多迷人,真像一位穿花裙的姑娘在跳着优美的舞蹈。
那牵牛花儿爬在树上,调皮任性,无拘无束,就像小孙女缠着老爷爷。牵牛花的果,像盏盏小灯,向下垂着,好像在寻找适宜的地方,然后把种子弹落,让它在繁茂的枝叶上荡漾着翡翠般的嫩绿。
一片片的叶儿一闪一闪,就像一张张少女的脸。嫩叶上残留着一两滴雨露,泪珠一样晶莹。
2.描写插花的诗词
1、插花临水为谁容宋朱熹 《九曲棹歌》2、醉里插花花莫笑宋李清照 《蝶恋花 上巳召亲族》3、插花还起舞宋张元干 《菩萨蛮 三月晦,送春有集,坐中偶书》4、插花走马醉千钟宋辛弃疾 《定风波 暮春漫兴》5、插花劝酒盐桥馆宋张先 《木兰花/玉楼春》6、插花归宋黄裳 《蓦山溪·春前信息》7、千骑插花秋色暮宋黄庭坚 《定风波·自断此生休问天》8、莫笑插花和事老宋黄庭坚 《南乡子·未报贾船回》9、云鬓插花新宋晁端礼 《菩萨蛮·远山眉映横波脸》10、插花归去莫匆匆宋赵令畤 《鹧鸪天·麝发雕炉小袖笼》11、沈醉插花宋晁补之 《江神子/江城子》12、插花走马宋毛滂 《蓦山溪·梅花初谢》13、插花人好手纤纤宋葛胜仲 《浣溪沙》14、应有海棠、犹记插花人宋叶梦得 《虞美人·平波涨绿春堤满》15、不管插花归去宋朱敦儒 《水调歌头·当年五陵下》。
3.描写插花的诗词有哪些
1、《蝶恋花·上巳召亲族》 宋代:李清照 永夜恹恹欢意少。
空梦长安,认取长安道。为报今年春色好。
花光月影宜相照。 随意杯盘虽草草。
酒美梅酸,恰称人怀抱。醉里插花花莫笑。
可怜春似人将老。 译文:漫漫长夜让人提不起一点精神,心情也郁郁不欢,只能在梦里梦见京城,还能认出那些熟悉的京都街道。
为了报答眼下的好春色,花儿与月影也是相互相映照。 简便的宴席,虽然菜很一般,酒却是美酒,味道也很合口,一切都让人称心如意。
喝醉了将花插在头上,花儿不要笑我,可怜春天也像人的衰老一样快要过去了。 2、《定风波·暮春漫兴》 宋代:辛弃疾 少日春怀似酒浓。
插花走马醉千钟。老去逢春如病酒。
唯有。茶瓯香篆小帘栊。
卷尽残花风未定。休恨。
花开元自要春风。试问春归谁得见。
飞燕。来时相遇夕阳中。
译文:少年时代,一旦春天来临,就会纵情狂欢,插花、骑马疾驰,还要喝上些酒。年老的时候,春天来了,觉得毫无兴味,就像因喝酒过量而感到难受一样。
现在只能在自己的小房子里烧一盘香,喝上几杯茶来消磨时光。 春风把剩下的花瓣也给卷走了,但它还是没有停息。
可是我不恨它,因为花儿开放是由于春风的吹拂。想问一下,谁又看见春天离去了?离此而去的春天,被飞来的燕子在金色的夕阳中碰上了。
3、《插花吟》 宋代:邵雍 头上花枝照酒卮,酒卮中有好花枝。 身经两世太平日,眼见四朝全盛时。
况复筋骸粗康健,那堪时节正芳菲。 酒涵花影红光溜,争忍花前不醉归。
译文:头上花枝光照酒杯,酒杯中映着好花枝。亲身经历两世太平日子,双眼见到四朝全盛之时。
况且我的筋骨还很康健,更遇上时节正这样芳菲?美酒里涵容着婆娑花影,一片红光从杯中流溢,面对着大好春景,怎么能不在花前醉饮然后归去! 4、《水调歌头·淮阴作》 宋代:朱敦儒 当年五陵下,结客占春游。红缨翠带,谈笑跋马水西头。
落日经过桃叶,不管插花归去,小袖挽人留。换酒春壶碧,脱帽醉青楼。
楚云惊,陇水散,两漂流。如今憔悴,天涯何处可销忧。
长揖飞鸿旧月。不知今夕烟水,都照几人愁。
有泪看芳草,无路认西州。 译文:遥想当年洛城风华日,春光姣好,贵族少年结伴游乐。
穿着鲜艳的衣服,谈笑之间,一起骑马游冶洛城水西。日落时候,他们头戴鲜花,郊游归来,经过桃叶渡时,酒楼里的美人上前留住了他们。
美女为他们劝酒,开怀畅饮,摘掉帽子,醉卧酒楼。 楚地风云惊起,陇水飘散而去,两厢漂流。
如今饱受憔悴之苦,没有地方可以让我排遣内心的忧愁。盼飞鸿可以传来远方人的消息,盼同一轮明月可以为远方人祝福。
此时此刻,不知道有多少人,都和我一样,在为远别的情人而忧愁。泪眼所见,只有芳草连天,惹起人们无限的情思,而西州路却始终寻找不到。
5、《紫萸香慢·近重阳偏多风雨》 宋代:姚云文 近重阳偏多风雨,绝怜此日暄明。问秋香浓未,待携客、出西城。
正自羁怀多感,怕荒台高处,更不胜情。向尊前,又忆漉酒插花人。
只座上、已无老兵。 凄清,浅醉还醒,愁不肯,与诗评。
记长楸走马,雕弓笮柳,前事休评。紫萸一枝传赐,梦谁到、汉家陵。
尽乌纱便随风去,要天知道,华发如此星星,歌罢涕零。 译文:偏偏是临近重阳风雨越多,今日如此温暖明丽特别叫人爱惜。
试问秋花的芳香是否浓郁?我欲携同朋友走出西城游历。我正自飘泊羁旅,满怀着无限愁绪,就怕登上荒台的高处,更是难以承受悲戚。
面对着酒宴,又将滤酒、插花的友人回忆,只是座席上已没有昔日的旧侣。 我感到悲楚凄清,微酒入肠浅醉又醒。
积郁的愁情比诗篇抒写的更加沉重。记得沿着楸树茂盛的大道乘马奔行,手持雕弓,施展百步穿杨的技能,这些往事休再论评。
记得重阳节朝廷传赐紫萸,而今有谁梦到故国园陵?任凭乌纱帽随风吹去,要让老天知道,我的白发已如此丛生,我感慨长歌,涕泪飘零。
4.赞花的诗词句子
楼主建议你看看 花未眠 这篇文章 好像是高中课本的问篇 下面是写花的诗句和出处解说! 春花秋月杜鹃夏 冬雪皑皑寒意加 这是道元禅师〔道元禅师:即希玄道元,镰仓(1192—1333)初期的禅师,日本曹洞宗的始祖,曾到中国学习佛法,著有和歌集《伞松道咏》等。
〕(1200—1252)作的一首和歌,题名《本来面目》。 冬月拨云相伴随 更怜风雪浸月身 这是明惠上人(1172—1232)作的一首和歌。
当别人索书时,我曾书录这两首诗相赠。 明惠在这首和歌前面还详细地写了一段可说是叙述这首和歌的故事的长序,以阐明诗的意境。
元仁元年(1224)12月12日晚,天阴月暗,我进花宫殿坐禅,及至夜半,禅毕,我自峰房回至下房,月亮从云缝间露出,月光洒满雪地。山谷里传来阵阵狼嗥,但因有月亮陪伴,我丝毫不觉害怕。
我进下房,后复出,月亮又躲进云中。等到听见夜半钟声,重登峰房时,月亮又拨云而出,送我上路。
当我来到峰顶,步入禅堂时,月亮又躲入云中,似要隐藏到对面山峰后,莫非月亮有意暗中与我作伴? 在这首诗的后面,他继续写道: 步入峰顶禅堂时,但见月儿斜隐山头。 山头月落我随前 夜夜愿陪尔共眠 明惠当时是在禅堂过夜,还是黎明前又折回禅堂,已经弄不清了,但他又接着写道: 禅毕偶尔睁眼,但见残月余辉映入窗前。
我在暗处观赏,心境清澈,仿佛与月光浑然相融。 心境无边光灿灿 明月疑我是蟾光 既有人将西行称为“樱花诗人”,那么自然也有人把明惠叫做“月亮诗人”了。
明明皎皎明明皎 皎皎明明月儿明 这首仅以感叹声堆砌起来的“和歌”,连同那三首从夜半到拂晓吟咏的“冬月”,其特色就是:“虽咏歌,实际不以为是歌”(西行的话),这首诗是坦率、纯真、忠实地向月亮倾吐衷肠的三十一个字韵,与其说他是所谓“以月为伴”,莫如说他是“与月相亲”,亲密到把看月的我变为月,被我看的月变为我,而没入大自然之中,同大自然融为一体。所以残月才会把黎明前坐在昏暗的禅堂里思索参禅的我那种“清澈心境”的光,误认为是月亮本身的光了。
正如长序中所述的那样,“冬月相伴随”这首和歌也是明惠进入山上的禅堂,思索着宗教、哲学的心和月亮之间,微妙地相互呼应,交织一起而吟咏出来的。我之所以借它来题字,的确是因为我理解到这首和歌具有心灵的美和同情体贴。
在云端忽隐忽现、照映着我往返禅堂的脚步、使我连狼嗥都不觉害怕的“冬月”啊,风吹你,你不冷吗?雪侵你,你不寒吗?我以为这是对大自然,也是对人间的一种温暖、深邃、体贴入微的歌颂,是对日本人亲切慈祥的内心的赞美,因此我才书赠给人的。 以研究波提切利〔波提切利(1445—1510):意大利文艺复兴时期的画家。
〕而闻名于世、对古今东西美术博学多识的矢代幸雄博士,曾把“日本美术的特色”之一,用“雪月花时最怀友”的诗句简洁地表达出来。当自己看到雪的美,看到月的美,也就是四季时节的美而有所省悟时,当自己由于那种美而获得幸福时,就会热切地想念自己的知心朋友,但愿他们能够共同分享这份快乐。
这就是说,由于美的感动,强烈地诱发出对人的怀念之情。这个“朋友”,也可以把它看做广泛的“人”。
另外,以“雪、月、花”几个字来表现四季时令变化的美,在日本这是包含着山川草木,宇宙万物,大自然的一切,以至人的感情的美,是有其传统的。日本的茶道也是以“雪月花时最怀友”为它的基本精神的,茶会也就是“欢会”,是在美好的时辰,邀集最要好的朋友的一个良好的聚会。
──顺便说一下,我的小说《千只鹤》,如果人们以为是描写日本茶道的“精神”与“形式”的美,那就错了,毋宁说这部作品是对当今社会低级趣味的茶道发出怀疑和警惕,并予以否定的。 春花秋月杜鹃夏 冬雪皑皑寒意加 道元的这首和歌也是讴歌四季的美的。
自古以来,日本人在春、夏、秋、冬的季节,将平常四种最心爱的自然景物的代表随便排列在一起,兴许再没有比这更普遍、更一般、更平凡,也可以说是不成其为诗的诗了。不过,我还想举出另一位古僧良宽所写的一首绝命诗,它也有类似的意境: 秋叶春花野杜鹃 安留他物在人间 这首诗同道元的诗一样,都是把寻常的事物和普通的语言,与其说不假思索,不如说特意堆砌在一起,以表达日本的精髓,何况这又是良宽的绝命诗呢。
浮云霞彩春光久 终日与子戏拍球 习习清风明月夜 通宵共舞惜残年 并非逃遁厌此世 只因独爱自逍遥 良宽的心境与生活,就像在这些诗里所反映的,住的是草庵,穿的是粗衣,漫步在田野道上,同儿童戏耍,同农夫闲聊,尽管谈的是深奥的宗教和文学,却不使用难懂的语言,那种“和颜蔼语”的无垢言行,同他的诗歌和书法风格,都摆脱了自江户后期、18世纪末到19世纪初的日本近代的习俗,达到古代的高雅境界,直到现代的日本,他的书法和诗歌仍然深受人们的敬重。他的绝命诗,反映了自己这种心情:自己没有什么可留做纪念,也不想留下什么,然而,自己死后大自然仍是美的,也许这种美的大自然,就成了自己留在人世间的唯一的纪念吧。
这首诗,不仅充满了日本自古以来的传统精神,。
5.古诗中有描写花的句子要一些描写了各种花的诗句,越多越好.
描写桃花的诗句桃之夭夭,灼灼其华 诗经·周南·桃夭洛阳城东桃李花,飞来飞去落谁家 唐·宋之问《有所思》:“洛阳城东桃李花,飞来飞去落谁家.幽闺女儿惜颜色,坐见落花长叹息.”南陌青楼十二重,春风桃李为谁容 唐·贺知章《望人家桃李花》雨中草色绿堪染,水上桃花红欲然 唐·王维《辋川别业》桃花复含宿雨,柳绿更带朝烟唐·王维《田园乐》:“桃花复含宿雨,柳绿更带朝烟.花落家童未扫,莺啼山客犹眠.”桃花一簇开无主,可爱深红映浅红 唐·杜甫《江畔独步寻花七绝句》短短桃花临水岸,轻轻柳絮点人衣 唐·杜甫《十二月一日三首》红入桃花嫩,青归柳叶新 唐·杜甫《奉酬李都督表丈早春作》颠狂柳絮随风舞,轻薄桃花逐水流 唐·杜甫《绝句漫兴九首》桃蹊李径年虽古,栀子红椒艳复殊 唐·杜甫《寒雨朝行视园树》草色青青柳色黄,桃花历乱李花香 唐·贾至《春思二首》百叶双桃晚更红,窥窗映竹见珍珑 唐·韩愈《题百叶桃花》桃花乱落如红雨 唐·李贺《将进酒》:“况是青春日将暮,桃花乱落如红雨.”城边流水桃花过,帘外春风杜若香 唐·刘禹锡《寄朗州温右史曹长》蕙兰有恨枝尤绿,桃李无言花自红 宋·欧阳修《舞春风》鸭头春水浓如染,水面桃花弄春脸 宋·苏轼《送别诗》野桃含笑竹篱短,溪柳自摇沙水清 宋·苏轼《新城道中》桃花香,李花香.浅白深红,一一斗新妆. 宋·秦观《江城子》柳下桃蹊,乱分春色到人家 桃蹊:桃树下的小路.《史记·李将军列传》有:“桃李不言,下自成蹊.” 宋·秦观《望海潮》一番桃李花开尽,唯有青青草色齐 宋·曾巩《城南》梅花落尽桃花小,春事余多少. 宋·叶梦得《虞美人》桃初破两三花,深浅散余霞 宋·李弥逊《诉衷情》东风着意,先上小桃枝 宋·韩元吉《六州歌头·桃花》夹岸桃花蘸水开 宋·徐俯《春游湖》桃花初也笑春风,及到离披将谢日,颜色逾红 元·姚燧《浪淘沙》柳叶乱飘千尺雨,桃花斜带一路烟 清·吴伟业《鸳湖曲》天上碧桃和露种,日边红杏倚云栽 唐·高蟾《上高侍郎》碧桃天上栽和露,不是凡花数 宋·秦观《虞美人》描写樱桃的名句一树樱桃带雨红 南唐·冯延已《罗敷艳歌》:“惆怅墙东,一树樱桃带雨红.”绿葱葱,几颗樱桃叶底红 宋·赵彦端《豆叶黄》流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉 宋·蒋捷《一剪梅·舟过吴江》梅子流酸溅齿牙,芭蕉分绿上窗纱 宋·杨万里《闲居初夏午睡起·其一》:“梅子流酸溅齿牙,芭蕉分绿上窗纱.日长睡起无情思,闲看儿童捉柳花.”描写杏花的诗句乱点碎红山杏发,平铺新绿水苹生 唐·白居易《南湖早春》莫怪杏园憔悴去,满城多少插花人 唐·杜牧《杏园》日日春光斗日光,山城斜路杏花香 李商隐《日日》知有杏园无路入,马前惆怅满枝红 唐·温庭筠《经李徵君故居》(又作王建诗)雨后却斜阳,杏花零落香 唐·温庭筠《菩萨蛮》绿杨烟外晓寒轻,红杏枝头春意闹 宋·宋祁《玉楼春》风吹梅蕊闹,雨红杏花香 宋·晏殊《临江仙》杏子梢头香蕾破.淡红褪白胭脂涴 宋·苏轼《蝶恋花》疏疏晴雨弄斜阳,凭栏久,墙外杏花香 宋·曹组《小重山》春色满园关不住,一枝红杏出墙来 宋·叶绍翁《游园不值》:“应怜屐齿印苍苔,小扣柴扉久不开.春色满园关不住,一枝红杏出墙来.”一段好春藏不住,粉墙斜露杏花梢 宋·张良臣《偶题》小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花 宋·陆游《临安春雨初霁》沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风 宋·释志南《绝句》满阶芳草绿,一片杏花香 宋·刘彤《临江仙》描写梨花的诗句岸苇新花白,山梨晚叶丹 唐·郑愔《贬降汝州广城驿》带叶梨花独送春唐·杜牧《残春独来南亭因寄张祜》:“高枝百舌犹欺鸟,带叶梨花独送春.”柳色黄金嫩,梨花白雪香 唐·李白《宫中行乐词八首》梨花千树雪,杨叶万条烟 唐·岑参《送杨子》月胧胧,一树梨花细雨中 宋·陈克《豆叶黄》无风杨柳漫天絮,不雨棠梨满地花 宋·范成大《棠梨》描写兰花的诗句春兰兮秋菊,长无绝兮终古 战国楚·屈原《九歌 礼魂》春兰秋菊,各一时之秀也 宋·洪兴祖《楚辞·九歌·礼魂》补注弱柳从风疑举袂,丛兰浥露似沾巾唐·刘禹锡《和乐天白居易春词依忆江南曲拍为句》著意闻时不肯香,香在无心处 宋·曹组的《卜算子·兰》描写蔷薇的诗句不摇香已乱,无风花自飞 南朝梁·柳恽《咏蔷薇》不向东山久,蔷薇几度花 唐·李白《忆东山二首(其一)》:“不向东山久,蔷薇几度花. 白云还自散, 明月落谁家.”不用镜前空有泪,蔷薇花谢即归来 唐·杜牧《留赠》有情芍药含春泪,无力蔷薇卧晓枝 宋·秦观《春日》描写海棠花的诗句只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆 宋·苏轼《海棠》只恐夜深花睡去.火照红妆,满意留宾住 宋·葛胜仲《蝶恋花》嫣然一笑竹篱间,桃李漫山总粗俗 宋·苏轼《寓居定惠院之东,杂花满山,有海棠一株,士人不知贵也》春似酒杯浓,醉得海棠无力 宋·周紫芝《好事近》海棠不惜胭脂色,独立蒙蒙细雨中 宋·陈与义《春寒》试问卷帘人,却道海棠依旧.知否?知否?应是绿肥红瘦 宋·李清照《如梦令》海棠开后春谁主,日日催花雨 宋·李弥逊《虞美人》枝间新绿一重重,小蕾深藏数点红.金·元好。
6.什么是插花意境,给些插花意境的句子,各位大神帮下忙额
插花作为一种艺术。
有着独特的表现方式,千百年来历久不衰。深为人们群爱,除了它的色彩和造型的装饰趣味给人以美感之外,还取决于它非常广泛的题材内容,以及深含其间的思想。
具有思想内容的插花作品,意境深远,耐人寻味。 景物插花的意境表现 这类题材主要是表现大自然的景物和园林景色,就像是—幅风景图画,对美景作夸张的描写。
例如,在观水乡风情的插花《牧牛图》图中一枝老柳依着山石临水倾斜,丝丝缕缕迎风摆动,似溪畔野树,古朴自然。溪中牧童、水牛的摆件.更进一步渲染了小溪人家的田园气息。
它的意境显而易见。 又如《荷塘即景》,是表现荷花池—隅的插花,摹拟池内荷花和其它植物生长的自然姿态,高低错落,又有菖蒲参插其间。
这种作品具有仿真效果,能够唤起人们对大自然的向往和憧憬。景物插花的表现手法多样,内容活泼,吸取园林设汁和盆景装饰的精华,与山石和人物、动物、建筑等摆件为伍,生动感人,内涵丰富。
自然形体插花的意境表现 自然形体插花,可以从具体和抽象两个方面来表现:具体表现,就是用摹拟的手法来表现植物自然生长的形态。当然在摹拟中要去粗存精,有选择地取舍。
如《秋菊傲霜》,所表现的对象是实实在在的自然物体,没有矫揉造作的痕迹,而意境却很明显。 抽象表现,就是运用夸张和虚拟的手法来表现客观事物。
表现的对象没有明确的限制,可以拟物,也可以拟人,但不要塑造模型,不可照搬照套。例如《舞》,就是用插花来表现人的优美舞姿,意境也从舞字开始产生,中间长长的竹制花器代表人体,几枝三角花枝条左右横斜,好似古代仕女舞动的长袖,情趣甚浓。
抽象表现的插花意境,主要是在似像与非像之间。 传统插花的寓意表现 传统插花,往往根据花卉的生物特性,赋予象征意义。
例如,把松、竹、梅合插在一起,誉为“岁寒三友”。用竹子和菊花合插,称为“竹菊傲霜”。
将梅、兰、竹、菊并列,合称“四君子”。还有一些插花非常注重口彩,如用玉兰和海棠、牡丹合插。
称作“玉堂富贵”。用爵杯插鸡冠花,称为“加官进爵”。
这种插花的意境,是由花材的名称和花材生长特性所决定的,其造创并无严格要求。出处: 插花艺术从其特点和艺术形式上通常分为东方插花艺术和西方插花艺术两种。
西方插花侧重于以大量的鲜花插成装饰效果好的图案式,突出人为的理性的整齐的造型,东方插花以中国和日本为代表,其风格主要以体现花材的自然美、线条美和意境美为主要目的,而意境的创作是中国插花艺术追求的最高境界,它根源于中国古老的文化艺术,体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界,融入了中国诗、画的文化内涵,因此,意境的美是中国插花艺术对世界插花艺术的贡献,也是中国插花设计创作中的难点。意境的深浅又是衡量中国插花艺术水平的最重要的标准,因此,中国的插花艺术无论如何发展都不能离开这一基本的根基,理解和掌握好这一点对插花创作者是至关重要的。
意境的诠释 中国插花艺术根据用途可以分成商用插花和艺术插花两种,商用插花大多讲究外型整齐,花色丰富数量多,以装饰为主要目的,外型侧重于西方插花风格,不能作为中国插花的代表,而艺术插花则突出了中国插花的特点,是中国插花艺术的典型代表。 中国艺术插花的重点就是意境的创作,“意境”原是中国古典艺术理论中的一个核心性范畴,也是中国古典艺术极力追求的一种境界,它集中反映了中华民族的审美意识。
对意境理解,古代文人、艺术家各有不同的理解,如宋代诗人苏轼之“意与境会”,《二十四诗品》中提及的“思与境谐”、中国画所追求的“形似”之上的“神似”及书法艺术追求的内容美和形式美的统一等,说的都是“意境”。尽管从不同的角度其说法有所差别,但可以统一到一点,那就是要求主体感情世界与客体物质世界的相通、契合,按照现代《辞海》的解释,意境是文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。
两者是相符合的。花好月圆鲜花,或借鉴以上各种艺术的理论或借鉴创作手法作为基础,因此可以将艺术插花中的意境理解为:插花创作者所要表达的思想内容与按照主题所插出的插花造型共同构成艺术插花的意境,二者相互依赖,缺一不可。
插花人人可为,而作品的效果却千差万别。在我们所能欣赏到的插花作品中,有的作品让人看了印象深刻,流连忘返;而有的作品却不能给人留下印象。
有的作品自然朴实,简单、素雅,却能让人有美的感受;而有的作品虽然五彩缤纷,却引不起人们的兴趣,也即意境的差别所为。一件优秀的插花作品,必须有创新的造型。
正如香港著名插花艺术家钟玉冰所说的“插一盆好看的花并不难,因花朵本身已很美,但要将一些没有艳丽色彩或特殊形态的花材,插出特色,令人留下难忘的印象,则须花更多心思。”做到这一点还只能算插花造型的优秀设计,更深层次的的美是在作品的主题引导下让人产生与作者思想感情共鸣的东西,甚至受到启迪,产生“景外之景”,“弦外之音”,两者有机地结合才能达到较高。
Ⅳ 花瓶插花的时候加些什么物质,可以活的时间长些
1、鲜花保鲜剂。在插花溶液中加适量的化学药剂,利用要即抑制花枝,可延长保鲜时间。如果一时买不到保鲜剂,可用高锰酸钾四千分之一水溶液防腐,或用阿司匹林三千分之一水溶液配制成简易的保鲜剂,也能使开花。
2、茶水法。用茶水(也可用新泡的茶水,但必须待茶水完全冷却后才能用)来代替清水,可延迟插花凋谢的时间,茶水以较浓一点为好。用茶水来插花,鲜花在7天内不会凋谢,而且花朵鲜艳夺目香气四溢。
3、啤酒法。在插着鲜花的瓶子里加进一点啤酒,再添加适量的清水,鲜花的保鲜期延长了。这是因为,啤酒中含有乙醇,能为花枝切口消毒防腐,又含有糖及其他营养物质,能为枝叶提供养分。
(4)插花鸡扩展阅读:
插花技巧:
1、选好切花对象。常用的切花材料,主要有牡丹、芍药、唐菖蒲、月季、蔷薇、菊花、鸢尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。
2、把握切花质量。即在花蕾尚未盛开时,用利剪剪下,若在花店,花市购买花枝,则要选择含苞欲放、新鲜水灵、没有病虫、花叶俱全的。
Ⅳ 腊梅花插花怎么养
先准备一个玻璃瓶,消毒清洗干净。然后将腊梅枝末梢斜切成45度的角,在瓶里加入适量清水,最好是纯净水。放入腊梅枝以后,最好5天换一次水,可以适当延长腊梅的生长时间。
Ⅵ 关于插花艺术的诗句
1.关于插花的诗句
一、有花君不插,有酒君不持,时过花枝空,人老酒户衰。
出自:陆游《插花》
意思是:
有花的时候你不插,有酒的时候你不喝,等到时间过了花谢了,人老了酒也不能喝了。
二、少日春怀似酒浓,插花走马醉千钟。老去逢春如病酒,唯有,茶瓯香篆小帘栊。
出自:辛弃疾《定风波·暮春漫兴》
意思是:
少年时代,一旦春天来临,就会纵情狂欢,插花、骑马疾驰,还要喝上些酒。
年老的时候,春天来了,觉得毫无兴味,就像因喝酒过量而感到难受一样。现在只能在自己的小房子里烧一盘香,喝上几杯茶来消磨时光。
三、行到亭西逢太守,篮舆酩酊插花归。
出自:欧阳修《丰乐亭游春三首》
意思是:
漫步至小亭前遇到太守,坐着一个小竹轿子半醺半醉的,头上插满了鲜花嘻笑归来。
四、桑柘外秋千女儿,髻双鸦斜插花枝。转眄移时,应叹行人,马上哦诗。
出自:卢挚《蟾宫曲·寒食新野道中》
译文:
桑林外,一位梳着双丫髻的小姑娘头上斜插着花枝在荡秋千。她转眼注视多时,大概是赞叹我这个行路之人,坐在马上吟哦诗篇。
五、插花还起舞,管领风光处。把酒共留春,莫教花笑人。
出自:张元干《菩萨蛮·春来春去催人老》
译文:
头上插着花起身狂舞,要尽情地享受春光。让我们举杯共同留住春天,不要让花儿笑人们不懂惜春。
2.插花艺术唯美句子
关于插花艺术唯美句子
1、笑看花开是一种欣喜;静赏花落是一种内心静的回归。
2、高处,木兰花轻轻地摇曳着它的花蕾,宛若一只只象牙香炉,散发出一阵阵比教堂里焚点的植香更为优雅的芬芳来。
3、绽放的昙花花朵皎洁饱满,光彩夺目,显得那样雍容华贵,妩媚娇丽;颤巍巍,飘飘然,芳香飘溢,恍若白衣仙女下凡。4、看这朵小花两片天蓝色的花瓣舒展。两根细细的花蕊高高地翘起。淡黄色的蕊头微微晃动。多像翩翩起舞的小蝴蝶。
5、花开静谧无声,但是它的芳菲会使我们伫足停留;花落悄然无息,或许它的那份飘逸使我们凝眉深思。岁月如花,笑看花开,静赏花落是人生的一种极致。
6、如玉的白玫瑰冰雪纯洁,闪烁着月光般寒冷的色彩 玫瑰乱舞,勾勒出你的身形,你的容貌。
7、迎春花,它的色彩没有玫瑰娇艳,它的芳香没有牡丹浓郁,可它不畏严寒,第一个用生命向人们报告了春天的来临。
8、兰居幽谷,虽孤独亦芬芳,不争不抢,此乃一种淡泊;梅开偏隅,虽寂静亦流香,不愠不火,这是一种优雅;心态当若兰,凡事都能看得通透;性情当似梅,学会在命运的冬季艳丽地盛开。
9、期许一场花开的绚烂,静赏一场花落的淡然。
10、闲看花开花落,慢观云卷云舒!在闹市中寻得一份从容!
3.插花艺术唯美句子
关于插花艺术唯美句子1、笑看花开是一种欣喜;静赏花落是一种内心静的回归。
2、高处,木兰花轻轻地摇曳着它的花蕾,宛若一只只象牙香炉,散发出一阵阵比教堂里焚点的植香更为优雅的芬芳来。3、绽放的昙花花朵皎洁饱满,光彩夺目,显得那样雍容华贵,妩媚娇丽;颤巍巍,飘飘然,芳香飘溢,恍若白衣仙女下凡。
4、看这朵小花两片天蓝色的花瓣舒展。两根细细的花蕊高高地翘起。
淡黄色的蕊头微微晃动。多像翩翩起舞的小蝴蝶。
5、花开静谧无声,但是它的芳菲会使我们伫足停留;花落悄然无息,或许它的那份飘逸使我们凝眉深思。岁月如花,笑看花开,静赏花落是人生的一种极致。
6、如玉的白玫瑰冰雪纯洁,闪烁着月光般寒冷的色彩 玫瑰乱舞,勾勒出你的身形,你的容貌。7、迎春花,它的色彩没有玫瑰娇艳,它的芳香没有牡丹浓郁,可它不畏严寒,第一个用生命向人们报告了春天的来临。
8、兰居幽谷,虽孤独亦芬芳,不争不抢,此乃一种淡泊;梅开偏隅,虽寂静亦流香,不愠不火,这是一种优雅;心态当若兰,凡事都能看得通透;性情当似梅,学会在命运的冬季艳丽地盛开。9、期许一场花开的绚烂,静赏一场花落的淡然。
10、闲看花开花落,慢观云卷云舒!在闹市中寻得一份从容。
4.描写插花的诗词有哪些
1、蝶恋花·上巳召亲族
宋代:李清照
永夜恹恹欢意少。空梦长安,认取长安道。为报今年春色好,花光月影宜相照。
随意杯盘虽草草。酒美梅酸,恰称人怀抱。醉里插花花莫笑,可怜春似人将老。
译文
漫漫长夜让人提不起一点精神,心情也郁郁不欢,只能在梦里梦见京城,还能认出那些熟悉的京都街道。为了报答眼下的好春色,花儿与月影也是相互相映照。
简便的宴席,虽然菜很一般,酒却是美酒,味道也很合口,一切都让人称心如意。喝醉了将花插在头上,花儿不要笑我,可怜春天也像人的衰老一样快要过去了。
2、定风波·暮春漫兴
宋代:辛弃疾
少日春怀似酒浓,插花走马醉千钟。老去逢春如病酒,唯有,茶瓯香篆小帘栊。
卷尽残花风未定,休恨,花开元自要春风。试问春归谁得见?飞燕,来时相遇夕阳中。
译文
少年时代,一旦春天来临,就会纵情狂欢,插花、骑马疾驰,还要喝上些酒。年老的时候,春天来了,觉得毫无兴味,就像因喝酒过量而感到难受一样。现在只能在自己的小房子里烧一盘香,喝上几杯茶来消磨时光。
春风把剩下的花瓣也给卷走了,但它还是没有停息。可是我不恨它,因为花儿开放是由于春风的吹拂。想问一下,谁又看见春天离去了?离此而去的春天,被飞来的燕子在金色的夕阳中碰上了。
3、蟾宫曲·寒食新野道中
元代:卢挚
柳蒙烟梨雪参差,犬吠柴荆,燕语茅茨。老瓦盆边,田家翁媪,鬓发如丝。桑柘外秋千女儿,髻双鸦斜插花枝。转眄移时,应叹行人,马上哦诗。
译文
柳树萌芽,像飘浮着一层嫩绿色的轻烟。梨花似雪,参差地交杂在柳枝中间。柴门外狗儿在叫,茅屋顶上燕了呢喃。一对白发的农家老夫妻正围着老瓦盆饮酒用饭。桑林外,一位梳着双丫髻的小姑娘头上斜插着花枝在荡秋千。她转眼注视多时,大概是赞叹我这个行路之人,坐在马上吟哦诗篇。
4、丰乐亭游春三首
宋代:欧阳修
春云淡淡日辉辉,草惹行襟絮拂衣。
行到亭西逢太守,篮舆酩酊插花归。
译文
头上是暖暖的阳光和淡淡的云朵,脚底青草茂盛主动牵惹游人的衣襟,柳絮纷飞洒落在身上。
漫步至小亭前遇到太守,坐着一个小竹轿子半醺半醉的,头上插满了鲜花嘻笑归来。
5、菩萨蛮·春来春去催人老
宋代:张元干
三月晦,送春有集,坐中偶书。
春来春去催人老,老夫争肯输年少。醉后少年狂,白髭殊未妨。
插花还起舞,管领风光处。把酒共留春,莫教花笑人。
译文
春来春去时光如飞催人老,我怎肯轻易输给年轻人?酒醉之后像少年一样狂放不羁,胡子白了根本没有关系。
头上插着花起身狂舞,要尽情地享受春光。让我们举杯共同留住春天,不要让花儿笑人们不懂惜春。
5.描写“插花”的句子
描写“插花”的句子:
1. 月季花的花瓣姿态万千。有的藏而不露,想睡眠中的婴儿;有的半开半合,像害羞的小姑娘;有的迎风吐艳,就像牡丹的“缩小版”。而有的凋谢了,但花芯却像军人一般挺立枝头。月季的花芯缀满了黄色的小颗粒,着幽雅的香气就是从这儿散发出来的,只要闻上一闻,便能心旷神怡。远远望去,一朵朵月季花就像是一群孩童正搂着妈妈的脖子撒娇呢。
2. 春风微荡之中,那花瓣像银色的霜花,像透明的玉屑.像水洗的胭脂。
3. 太阳花只有在见到太阳时才开花,每天太阳从东方徐徐升起时,太阳花们就争先恐后地张开塔门的一张张笑脸。微风吹去,太阳花“摇头晃脑”似乎在念诗,又似乎向行人点头。太阳花的花骨朵儿是红色的,形状有黄豆般的大小,和其它的花骨朵不同,短短的、圆圆的,看上去非常可爱。
4. 面对那样的艳丽和芬芳。我摸了一下它的花瓣,光滑柔嫩,花枝绚丽多彩、亭亭玉立,红的似火,粉的如霞,一朵朵挺立在绿色的枝叶上,任阳光在绚丽的花朵上抚过,这时候,在我的眼里,月季花就像一个穿着红色衣裙的小泵娘,在绿叶中翩翩起舞。
5. 我们来到花坛边。花坛里的玫瑰花色彩艳丽:白的如雪、红的像火、黄的似金、粉红的如霞……尤其是那淡黄色的花朵,更显得典雅、庄重,花瓣的边上泛有粉红色,覆着茸毛,含着透明的水珠,勃发着一派生机。
6. 那千百朵笑脸迎人的鲜花,仿佛正在用清脆的声音微笑低语:春天来了!春天来了!
7. 清风吹过.一阵阵花雨飘落下来.山野像铺上了一床彩色的大锦被。
8. 花瓣中间有金黄色的花蕊,花蕊顶端粘着花粉,散发出阵阵醉人的芳香,引来一群蜜蜂“嗡嗡”地奔波忙碌,四周蝶飞翩翩,伴着可爱的玫瑰花。风吹着,玫瑰花随风摇曳。不管是谁,经过她的身旁,都感到她在朝你微笑点头;当你停下脚步,欣赏她时,就会觉得花香扑面而来,沁人心脾。
9. 玫瑰,拥有着满腔的热血与激情。这就是玫瑰,在真情中诞生,在真情中离去,却永不忘恩的玫瑰,付出自己去渲染别人的玫瑰,值的我永远爱它的玫瑰!
10. 枝头的花蕾正含苞欲放。枝青花黄,搭配得多么协调。
11. 夏天,蓖麻开出一一簇簇的小花,上边是雌花,为淡红色,下边是雄花,为淡黄色,远远望去,就像是两片美丽的彩云,互相追逐。
12. 蓝色风信子最能吸引我的视线,拥有着高贵的气质。表示感谢的红色风信子明亮艳丽。代表着幸福的黄色风信子和淡雅的粉色风信子带着清新的气息,浅浅的颜色相称起来十分和谐,浪漫。还有代表热情的桃红色风信子很是夺目。但无论是哪一种颜色,都让我离不开视线。
13. 一簇簇鲜艳的花朵,聚集在叶片下,犹如无数只蝴蝶,微微张开翅膀,停在空中,凝然不动。清风吹过,一阵阵花雨飘落下来,山野像铺上了一床彩色的大锦被。
14. 鸡冠花,远远看去红得像一团火。走近一看,嗬,朵朵都像大公鸡头上的红冠子。
15. 经过我的精心照顾,美人蕉的长势越来越旺盛。过了不久,嘿!美人蕉的叶子渐渐地由绿带白,变成了浓绿,浓得几乎要流下来。美人蕉的顶端更增添了异彩,成串的花蕊像蜡烛,像火炬,越长越大,抿嘴欲笑。要开放了,要开放了……一天早晨,花终于盛开了,那鲜艳的花朵似红莲映水,红得耀眼。微风吹来,片片花瓣像是一只只美丽的蝴蝶翩翩起舞。那美呀,简直醉了我的心。一阵风吹来,蜻蜓花摇了几下,那样子多迷人,真像一位穿花裙的姑娘在跳着优美的舞蹈。那牵牛花儿爬在树上,调皮任性,无拘无束,就像小孙女缠着老爷爷。牵牛花的果,像盏盏小灯,向下垂着,好像在寻找适宜的地方,然后把种子弹落,让它在繁茂的枝叶上荡漾着翡翠般的嫩绿。一片片的叶儿一闪一闪,就像一张张少女的脸。嫩叶上残留着一两滴雨露,泪珠一样晶莹。
6.关于插花艺术的说词
花是自然界赋予我们的美的精灵,它总能让人联想到生机勃勃的春天。“万紫千红总是春”,正如我们的青春,色彩斑斓,充满活力!那么我这盆花就是为年轻的朋友所作,让青春灿烂如花!
“遥知不是雪,为有暗香来”我们欣赏梅花,是因为它默默无闻的奉献精神;
“咬定青山不放松,任尔东西南北风”我们赞美竹子,是因为它的坚韧不拔。
"宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中”我们歌颂菊花,是因为它的忠贞。
其实诗人不是在赞美梅竹菊,而是在称誉在现实生活中具有这些品格的人。在我们的企业中,不是有许多具有梅竹菊的精神和品质的员工吗?我相信,优秀的企业拥有优秀的员工,优秀的员工造就优秀的企业。我特别制作了这盆插花,衷心祝愿我们公司能够越走越远,蒸蒸日上!
Ⅶ 论插花艺术与盆景艺术是否有相通之处
插花艺术浅谈
近几年来,随着人们生活水平的提高,许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择,满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚和装点家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材,插在花瓶、花盘、花盆等容器里,不需泥土栽培,以达到给家庭带来一种情趣和温馨,使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。 插花与盆景有共同之处,但也有自己独特的一面。主要表现在花卉不带根,没有泥土,插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制,花期多则十余日,半个月,少则一至两天。因此,瓶插花卉作品,要求做到根据不同季节,掌握好花期,才能按时欣赏和品味到插花艺术之美。
学会插花并不难,但要学得精并不容易。初学者要掌握好花卉素材的选择和处理,造型和搭配,先从简单易学开始,不妨可找些彩色插花图片作参考。与此同时,还应学些有关花卉、绘画、文学等方面有关知识,提高和丰富艺术修养。在熟练技巧的基础上,深入生活,再去学习高难度的插花艺术。
插花的种类,可根据自己的爱好进行选择。1.鲜花插花,具有自然之美,色彩艳丽,清新真实,适用于家庭客厅、卧室、书房等,其缺点是保养时间短。2.干花插花,所选用的花材是经过脱水,加工后的自然植物材料,既不失去花形自然美,还可修饰染色,经久耐用,管理方便。其缺点是怕潮湿环境。3.人造插花,即各种绢花、绦纶花、水晶花、塑料花等,仿真性很强,品种较多齐全,使用时间较长,还可清洗扫尘,缺点是生命力的真实感差。
浅谈插花艺术的魅力
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
我们的民族素以风雅著称,以花赞人、以花喻人、赋予花人格魅力是我们的传统,如“松、竹、梅”被誉为“岁寒三友”,“梅、兰、竹、菊”誉为“四君子”等等可谓家喻户晓。我国插花在风格上崇尚自然,朴实秀雅,寓意含蓄;在形式上注重线条、构图的完整和变化,讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式;用色淡雅脱俗,朴素大方;在意境营造方面,插花表现题材广泛,多赋予作品深刻的寓意,观之耐人寻味,回味悠长。插花艺术是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园,亲近大自然的最好方式。
插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性,音符的跳动旋律或缠绵、或高亢,给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带,斜逸的枝叶,优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的,插花作品也具有这种特性,而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈,插花的制作更便捷,取材更广泛,可操作性更强。作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整,以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式,抒发的是一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化,韵味无穷,激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能,它所营造的意境或模拟植物的自然生态美,或以夸张手法表现景物或园林景观,或以事件、人物为题材进行抽象概括,在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。雕塑是以固定的造型,或直观或抽象地表现人的思维灵感火花,插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术,充满了盎然的生机,这又是雕塑所无法比拟的。因此说,插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。
插花以其简洁的表现形式,广泛的取材与表现题材的多样化,使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。比如时装展示会展示的服装,有些可以演变为日常着装,而有的则纯粹是艺术性展示。但是这些纯艺术性的时装也可以起到引导潮流或拓宽人们视野和思路的作用,所以同样是不可或缺的。插花也有相似的属性,插花有艺术插花和礼仪插花之分,前者思想性较强,制作难度很大,起着引导潮流的作用;而后者的普及性更强一些,非专业人员不具备系统理论和实际经验,但采撷一些鲜花,准备一些普通材料,根据自己的理解和感受也可以创作出一些插花作品来装点居室,美化生活,陶冶情操。因而插花也具有广泛的公众特性,这是插花艺术普及与推广的社会基础,也是插花艺术品进入市场,形成规模效益的依据之一。
插花艺术有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩,制作过程中作者倾注了自己的思想和情感,多以鲜花为主要制作材料。尽管保鲜技术已有相当程度的发展,但插花作品的寿命仍然是短暂的。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝,使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝,从而萌生怜花、惜花更护花的情怀,也激发和培养了人们珍惜生活,热爱生命,善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。
浅谈盆景艺术
盆景为我国独创,历史悠久。它主要是应用各种深浅不同、形态别致的花盆,栽种经过艺术加工的植物材料或模仿大自然的山水景色,配制盆石而成的艺术观赏品。我国因各地造型不同而风格各异,形成了许多流派,如岭南派、苏派、川派等。
盆景是大自然的缩影。仿效大自然的风姿神彩、秀山丽水,于方寸盆间,尽显大自然物气变换,树木荣枯的四时景观,让人从中感悟无穷。历代文人雅士喜爱以盆景点缀生活,陶治情操。中国盆景历史悠久,源远流长,它滥觞于六朝,起源初唐,发展于宋代,兴感于明清。解放后特别是改革开放以来,盆景和花卉业又进入了新的兴旺时期,我市曾举行过多次盆景展,档次一次比一次高,让参观者赏心悦目,亲身体会到不是自然胜自然的景地。现代生活使更多人渴望亲近自然,于屋中置一盆景,既古雅而又显得富有生机。
盆景依其材料和制作不同可分为树桩盆景和山水盆景两大类。树桩盆景简称桩景,泛指观赏植物根、干、叶、花、果的神态,色泽和风韵的盆景,一般选取姿态优美,株短叶小,寿命长,抗性强,易造型的植物,根据其生态特点和艺术要求,通过修剪、整枝、吊扎或嫁接等技术加工和精心培育,长期控制其生长发育,使其形成独特的艺术造型,有的苍劲古朴,老干扎枝;有的枝叶扶疏,横条斜影;有的亭亭玉立,高耸挺拔。桩景的类型有直干式、蟠曲式、横枝式、悬崖式、垂枝式、提根式、丛林式、寄植式等。采用的手法不同,其造型特点和艺术风格各有千秋。广州和本地地区常用九里香、福建茶、雀梅、榕树、榆树、六月雪等为桩景材料修剪成型,自然流畅。其手法称“岭南盆景”。而杨州一带多用黄杨、桧柏、五针松、雪松、榔榆等经人工剪扎,寸枝三弯,层次分明,称“苏派盆景”。四川的金弹子、银杏、紫薇、红果等植物,悬根露爪,古奇雅致,称“川派盆景”。广西的“云盆树桩”等野趣横生别有一格。
山水盆景亦称水石盆景,是将山石经过雕琢、腐蚀、拼接等艺术和技术处理,布设于雅致的浅盆之中,缀以亭榭、舟桥、配植小树、苔藓,构成美丽的自然山水景观。山石材料一类是质地坚硬、不吸水分、难长苔藓的硬石,如英石、太湖石、钟乳石、斧劈石、木化石、九龙璧石。另一类是质地较为疏松易吸水分,能长苔藓的软石,如鸡骨石、芦管石、浮石、砂积石等。山水盆景的造型,有孤峰式、重叠式、疏密式等。山石材料的质、纹、形、色不同,运用的艺术手法和技术方法各异。因此其表现的主题和所具的风格各有所长。钟乳石盆景着重表现岫岩幽洞,奇峰突起的桂林山水之美,砂积石盆景再现“峨眉天下秀”“三峡天下险”的壮丽奇观。山水盆景,小巧精致,意境深远。
盆景艺术运用“缩龙成寸”、“小中见大”的艺术手法,给人以“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里”的艺术感染,是自然风景缩影。它源于自然,高于自然,顺于自然之理。巧夺自然之工。盆景艺术以诗情画意见胜。人们把盆景誉为“无声的诗”、“立体的画”、“有生命的艺雕”。如果我们工作之余培养制作一、二盆树桩盆景或山水盆景,将会给你的生活带来无穷的乐处。
浅谈盆景意境
“诗情画意凝佳境,巧夺天工胜自然。”诗情画意凝聚在小小盆景的佳境之中,比起自然的客观景物,更美、更雅,真是巧夺天工,这是对盆景“美”的赞誉。美在何处?唯一的表现是指意境的深邃。 盆景的意境又从何来?盆景的意境是来自大自然丰富秀丽的美景的感性世界,通过艺术加工,更加超越自然,胜过自然,升华为比自然更高更美的精神境界,这就是“意境”之美,也是审美鉴赏的中心。无论是山水盆景、树桩盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境,以求“千里锦秀盆间吃,古朴丘壑望中存。”如大家熟悉的著名作家和园艺家周瘦鹃先生,涵养自然,他所作的盆景,追求诗情画意,充分表现自己的艺术性,常借鉴古人和近人的名画,取其意境,曾有唐寅的“蕉石图”、沈石田的“鹤听琴图”、夏仲昭的“竹趣图”、张大千的“松岩高士图”、齐白石的“独树庵图”等,以及他自己的创作“归樵图”、“听松图”、“散牧图”、“枫林雅集图”、“观瀑图”等。如唐寅的“焦石图”盆景,反以两棵抑制生长的小芭蕉合栽,配以拳石,浅盆栽植,布景简洁,意蕴丰富,给人以清凉幽境。又如沈石田的“鹤听琴图”盆景,在古木之下配一老叟抚琴,旁边配一小件仙鹤及点石,“使人联想到诗人林和清的梅妻鹤子,又或许抚琴者正弹着一首梅花三弄。这些盆景的制作,取材以植物为主体,配以石料、人物、亭榭等小件,巧妙的结合,颇富诗情画意,就能充分体现出意境之美。 意境是感情、认识、意象等主观因素与客观自然的和谐统一;是盆景艺术和盆景创作者的艺术构思和艺术加工的表现。绝非主观“营造”,而是以景结情的结果。“以景结情”也是创造意境的最重要的过程。仅此树桩盆景而论,取材于老干虬枝,蝇根露爪,是利用自然形态,而栽植的形成,也是以客观自然与主观意象的结合统一。如单株式、丛林式、悬岩式、附石式等都是“以景结情”的创造意境。如在92年一次江苏盆展中见到南京的一盆“石城古貌”以叠石为主的山水盆景,山上配以比例得当的茂密小树,气势恢宏,能在一小小的盆盎里,再现祖国的锦秀山河,该多伟大、美丽!油然而生“虎踞龙盘今胜昔,天翻地覆慨而慷”之感。第六届江苏盆展,所见一盆老干虬枝的雀梅树桩盆景,主干老气横秋,横卧盆中,枝繁叶茂,翠盖葱葱。景名为“静卧芳园不再武”。“静”与“武”取其园主夫妇的名字,园主人毕生精力追求盆景,当到退休之年,专心致志于盆景艺术,不再为琐事争衡,以娱晚年,寓意言志,颇有意境。 树桩盆景枝干的处理也大有讲究,江苏盆景多以剪扎结合,云片造型为主,而云片的由来,历史悠久,又以扬派为主,在发展的过程中,流派纷呈而各具特色,在追求美的精神享受,不得不追求高格调意境。在技艺的要求方面,云片的造型,以扬派来说,要求平稳、严整,精扎细剪“一寸三弯”的技法,要求较严,在这方面,南通的盆景大师朱保强和已故盆景大师扬州的万观堂、泰州的王寿山,他们的作品都有较高的意境,绝非一日之功,能不令人叹为观心。但也有人认为云片造型,似乎太为呆板,以我个人管见,云片造型之所以有悠久的历史和旺盛的生命力,就如同中国山水画宗出“四王”的传统,云片造型也是符合自然神韵的,如云片的分布,高低错落,有显有藏,云片的造型有平、有垂、有偏、有空,这也就是根据山水树石的画理,“晴树平整”、“雨树下垂”、“风树偏斜”、“雪树空白”的原理,表现盆景的动势,能从云林深渺中领略千姿百态之风采,这就是追求意境。这里并非否定其它流派盆景的特色,我国盆景的流派,丰富多采,兼容并蓄。如岭南树桩盆景,以蓄干截枝的手法造型,追求意境,非常自然,以自然古木为借鉴,可谓是大自然的缩影。近年来苏州的盆景艺术除传统风格外,更有所创新,以抽象的手法,制作盆景,给人以遐想。如戏曲盆景“魂断牡丹亭”的处理,仅以一个草亭(牡丹亭)亭旁植以两棵古木,略配点石,能呈现出一座大花园的荒凉境界,从杜丽娘的伤春,到梦境幽会,化情思为景物。真可谓“则见风月暗消磨,倚逗着断垣低垛”表现出幻境中虚实相映的情趣。 总之,盆景的制作,既要有充分的艺术修养、思考、功力等综合能力,进行艺术加工,又要有灵巧的手法,能够入画,才有意境,方为上品。