中式插花工具
花艺师必备的插花工具
插花是一种造型艺术。它主要以具有生命的植物的一部分，如枝、叶、花、果等为主要材料，在盈尺瓶盆之中，根据一定的审美意识，创造性地模拟各种风姿多彩的景物，或巧妙地排列，构成花卉的自然美与人为的装饰美于一体，表达一定情感的插花艺术品。在插花当中，最不可少的当然就是插花工具了，选用合适的插花工具，你可以事半功倍，轻松入门。那么一般基础的插花需要哪些工具吗？下文我一一来为你讲解。
胶枪和胶棒
胶枪可以说是DIY中最常用的工具之一了，全名叫热熔胶枪，顾名思义就是通过胶棒融化，再之冷却起到粘合的作用。胶枪适合做“粗活”，粘合比较大的物体，比如花泥底部的固定。胶枪有很多款，如何正确选择呢？适合手工DIY做永生花艺品，最常见的20W和30W就可以，太大功率对于DIY也没有用。最后不得不提的是，胶枪使用时出胶口温度很高，一定要按说明正确使用，避免使用过程中被烫伤、电伤。
胶带
花艺胶带的用处也很多，可以起到固定的作用，因其颜色有很多，也可搭配花材的颜色使用，从而令作品更美观！
枝剪
用来剪切花材或较硬木本材料。园艺剪刀或普通大剪刀均可。对于普通的花材，一般的.剪刀也可以，但是对于较硬的木本花材，专用的剪刀更适合使用。
剑山
剑山用来固定花材，是东方插花的必备工具。剑山一般是铅制的，上面有许多剑针，可长期使用。根据不同的插花体积和花茎、花枝的粗细，剑山的形状大小和剑针密度也有多种不同的规格。剑山可直接放入盛水的容器中，将花材插入剑山上的剑针，即可固定。
剪刀
剪刀的使用很简单，对花材和材料进行修剪，以达到自己想要的样子。
铁丝
铁丝的用处很多，可以固定花材，还可以将花材绕在铁丝上定型，一般苔藓就是用铁丝绕根部固定在花泥上的。众所周知，铁丝时间长了容易生锈，所以在制作花艺品的时候，尽量选择镀锌或者带薄膜的花艺铁丝，这样就尽可能的避免生锈的发生，从而提高了花艺品质！带薄膜的铁丝有各种色彩可选，可以搭配花材的颜色使用。
花泥
花泥大小就像一块板砖，使用的时候，可用刀子裁出花器的形状即可。花泥吸水后沉重，同时具有固定花枝和提供水分的作用，广泛用于礼仪插花装饰艺术的固定。
打刺钳
在处理蔷薇玫瑰之类的带刺花枝时，使用除刺器，将除刺器钩住棘刺，夹住花枝向后拉即可。
喷壶
用于花枝给水和表面喷雾处理。
刻刀
用于枝条去皮处理。
彩色丝带
制作各种装饰花和飘带。
撒
在瓶口处初步固定花枝。常见使用的撒有一字形、十字形、井字形、丫字形。一般是中式插花所特有的工具
;B. 花艺设计必备工具
花艺设计 必备工具
一、常用的工具和辅材
1.修剪工具：剪刀（剪枝条的、剪花材的、剪纸和丝带的等，都要求锋利）、刀（切削花材、切割花泥，依外形分直刀、弯刀）、钳子（一般多用玫瑰钳，还有一种铁丝钳，用来剪金属丝）。
2.定枝器：用来固定花材，便于造型，主要有三种
①花泥――又叫花泉，是一种具有稳定的吸水性能，可以固定或插入花枝的材料，分鲜花和干花花泥。近年又出现了一些使用方便的新型花泥，如花托花泥，带吸盘的花泥，异型花泥，来满足特殊设计要求。
②剑山――也叫针座，主要用于各种不同的水分盆或盘等浅口花器，花茎可直接插在铜针上或针间缝隙处固定。可以重复使用，一般在艺术插花中使用较多。
③铜网――又叫铁丝网，是由细铁丝编织成的六角形孔网。最适于固定重型花枝和更为自由的插花设计。可将铜网包在花泥上以提供附加支援。
3.常用的辅助工具：铁丝和胶带是插花中常用的辅助工具。除此外也常常会用到订书器和热熔胶枪。为养护插花作品，还用到作为保湿工具的喷雾器。
4.包装装饰材料：常用的有：
①丝带――用来制作花结，装饰于 花束 、花蓝、胸花等处的把手部分，与鲜花相互映衬，是礼仪类插花不可缺少的一部分。分纸质、塑胶质地、纤维质（布织）三大类。如：铜丝带、印花带、纱丝带、纸绳、缎带等。
②包装纸――－比较常用的有各种色彩的塑胶纸，上面印有各种花纹，其中有一种特别的全透明的玻璃纸，用它包裹鲜花，会使花朵显得晶莹，靓丽。还有一 类是各种不同纸质和无纺布类的包装纸。如：云龙纸、云丝纸、麻络水纸、柳染纸、手揉纸、皱纹纸（荷花纸）、浮染纸、彩色瓦楞纸、花瓣纸、彩洞纸等。
二、花器及选配凡是可以用于插花艺术的器皿都是插花容器，叫做花器。
1.花器的分类：
①瓶类花器：是最常用的花器。
②盘类花器：是底部浅，口宽阔，种类多、除了专业花器外，生活中的碟、盘也属此类。
③钵类花器：高度介瓶类和盘类花器之间，特点是身矮口阔，底部比盘类花器深。日本的立华、生花常用此类花器。
④筒类花器：特点是口与底大小相仿，有圆形、三角、四角、六角等，材料中竹筒较常用。
⑤蓝类花器：一般为竹编、柳编、藤编制品，插花时要在蓝中垫好塑胶纸，再放花泥。
⑥壁挂式花器：适合挂在墙壁上，一般不能盛水，用于插制壁挂式干花或其他人造花。
⑦悬吊式花器：适用于悬挂在室内空间的高处供四面观赏。
2.花器的质地：一般有玻璃花器、藤编、竹编、柳编、木器、陶瓷、聚脂类等。
3.花器的选择：
①形状――在外形上应简洁大方，比例合适，重心位置适当。忌讳选用外形繁杂，以防喧宾夺主。
③颜色――应素雅大方，与花朵颜色相协调，。深色环境和背景宜选择浅色的花器，环境的背景色彩较浅时，宜选择深色花器。
④质地――根据用途来选择。近几年来，陶艺赤土花器较为流行，因其由泥土烧制而形成自然质感，与植物的生长环境相通，得以广泛应用。
⑤体量――不在过大或过小，应视环境场合的需要而定。同时，花材选择应适度，避免花枝给人拥挤不堪的感觉。
⑥环境――花器应与陈设环境的气氛相协调，如中式建筑或家俱宜选用陶瓷花器和仿古花器等中式风格的。而现代建筑与家俱宜选用金属、玻璃或磨砂玻璃等 材质的花器，在西式中可用玻璃仿金银浅盆或高脚花器，配上色彩丰富的花材显得、华丽、富贵。总之，花器一般不过于华丽和彩色花纹过多，以免喧宾夺主、杂乱 无章。
4.插花垫座、几架：都是陈列插花用的，可起到烘托作品、增加美感、完善造型的作用。垫座通常较矮，形状有长方形、椭圆形、不规则形。几架为较高的方形结构，摆放插花的上顶面为正方形或圆形。一般常陈列传统的艺术插花。
三、插花用的花材鲜花材料按形状分类：
1.线状花材：小花排列成穗状或总状的花序。花枝线条优美，呈线形或条状，也可是线条状的枝、叶、根等。如剑兰、金鱼草、石斛兰、蜡梅、银柳、火棘等。是插花的首选用材，用于构成作品的整体轮廓。
2.团状花材：一般为一茎一花或花序。花朵为较整齐的圆形，如单朵牡丹、月季等。多用作主花材，常插线上状花材界定范围内，与线状花材完成共同基本造型。西式插花中也可单做焦点花使用。
3.散状花材：由许多小花构成蓬散的总状、穗状或伞形状大花序，常在插花基本造型完成后填补空间，使造型丰满、起烘托、陪衬作用，又可产生朦胧的美感，在西式、现代花礼应用较多。如：补血草、一枝黄花、满天星、水晶草等。
4.特形（特殊）花材：形状不规则、结构奇特，形体较大的花材，这类常插于插花作品的焦点位置，一般一、二枝即可起突出作用，有醒目的作用。
5.配叶类：在插花作品底部或花材之间陪衬花朵的叶片，突显花美，又可遮盖剑山、花泥，是插花中不可缺少部分。配叶有木本、草本；片状、蓬松散状。
6.观果类：可作主花材，也可作配花，让人有新奇感，特别是东方插花及现代自由式插花中可起突出主题的作用。如火棘、南天竹、花楸、海棠、乳茄等。
参考文献：1台湾花卉园艺月刊2林圆观 1992 四季压花3林辉庆 1988 花卉欣赏栽培
C. 插花器皿有哪些
插花器皿有哪些？
导语：插花艺术，不仅是花材，插花器皿器具也很重要。整个插花作品的呈现，插花器皿的搭配是少不了的。因为花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。那么插花器皿有哪些呢?下面和我一起来看看吧！
插花器皿的类型：
玻璃花器玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的'光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。
插花注意事项
1、插花过程中尽量避免成一条直线，注意高低错落。
2、插花过程中下部应尽量密集，上部花材不宜过多，注意上疏下密。
;D. 东方插花所使用的插花容器与西方插花所使用的容器是否可以通用
这个没有特别的要求吧，主要是看个人的审美还有需求。其实只要你觉得好看，那就没问题呀。不过传统的插画容器是有所区别的。
使用玻璃花器，要注意器内器外的花叶枝条均需互搭考量。或叠压，或疏放，产生对比的效果，但主调仍把握。器皿的深度或盘面的广度影响作品的特色，也决定作品的生命，水的多少，枝脚的趣味可左右水影的效果，都保持利落与干净。
它的审美特征是：晶莹剔透、色彩艳丽、给人以开放和现代的审美感受，但是需要注意与花材的搭配，尤其是色彩的搭配。
日常器具。家中日常使用的瓶子、碗、罐、杯子等物品都可以作为花器使用，使插花作品更加富有生活气息。
根据插花的类型分类。插花作品的分类最为常见的就是东方式插花和西方式插花，不同类型的插花，花器也会出现相应的变化。东方人性情稳重内向，委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，在插花创意与表现手法上，其特点和风格可用真、善、美、圣来概括。而东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。东方式插花与中式花器相配合，能够充分而全面地展示中国插花艺术审美情趣。一般使用中式花器要配上几架，使插花作品的中国风味更加浓郁。
E. 中式传统插花：诗情花意 文人雅集
宋元以降，焚香、烹茶、插花、挂画，被文人雅士并举为生活四艺，是稍有素养者不可或缺的。明代张谦德曾在其《瓶花谱》序中写道：“幽栖逸事，瓶花特难解，解之者亿不得一”。插花一词是今时的称法，在古代则多称为瓶花、瓶供。古人不满足于折枝花的直接传情，渐将室外花木引入室内，营造空间的生机与逸趣。器皿插花正是古人审美观念转变的反映。
传统插花，是我国重要的古典艺术之一。其始于六朝盛行于唐宋。《南史》晋安王子懋传记载：“有献莲花供佛者，众僧以铜罂盛水泽其茎，欲华不萎。”这是最早有文字记载的器皿插花活动，既是佛前供花，其他方面不论是宫廷摆饰或文人鉴赏力的表现，都巧妙地运用了花艺之美，这使得艺术风气发展为之大盛。
瓶花一束 意境悠远
宋元以降，焚香、烹茶、插花、挂画，被文人雅士并举为生活四艺，是稍有素养者不可或缺的。明代张谦德曾在其《瓶花谱》序中写道：“幽栖逸事，瓶花特难解，解之者亿不得一”。插花一词是今时的称法，在古代则多称为瓶花、瓶供。古人不满足于折枝花的直接传情，渐将室外花木引入室内，营造空间的生机与逸趣。器皿插花正是古人审美观念转变的反映。
崇尚自然、源于自然而高于自然则是中华民族传统文化艺术尤其是造型创作的共同指导思想，重形尚意，追求以形传神、形神兼备、情景交融而深邃的意境美则是其创作的最高目标。作为中华优秀古老文化一部分的传统插花艺术，它在许多方面都很好地把握并体现了中国传统美学的这些精髓，并不断发扬光大。
传统插花追求空间之美，一条线能表现出最大的空间时最美(平远、深远、高远)，而且此三远形成之线以曲线最为优美。花则作为素材基础，契合事物与时机，以强调自然生命与空间意义之整体性，表达作者美的意念。
以花怡情 文人雅集
文人插花则别有情趣，插花成为他们生活中不可缺少的内容，也是雅集中的主要活动。
欧阳修《洛阳牡丹记》有载：洛阳之俗，大抵好花;春时，城中无贵贱皆插花，虽负担者亦然。
《梦梁录》则这样记录当时的市井：插四时花、挂名人画、装点门面。
《墨庄漫录》中记载：西京(洛阳)牡丹闻名天下，花盛时，太守作万花会。宴集之所，以花为屏障，至梁栋柱拱，以筒储水，簪花钉挂，举目皆花。
诗情花意 幽栖逸事
在浩如烟海的古代诗歌中，涉及插花内容的诗句独放异彩。如苏辙《戏题菊花》：“春初种菊助盘蔬，秋晚开放插满壶。”刘禹锡《赞枸把》“翠黛叶生笼石翁，殷红子熟照铜瓶。”朱淑贞《示犀》)“一枝谈贮书窗下，人与花心各自香。”《芥子园画谱》有题画诗云：“出家除夕无他事，插了梅花便过年。”由此可见，古时插花之风盛行，不插梅花，年也是过不得的。 古代咏插花诗不仅反映了诗人热爱花木的情趣，亦可看出诗人熟稳花道的`技艺，赋“心象”于花技的文思。
许多文人士流为避现实多退隐于山水之间时，寄情于山水花草之间，以表心意。如周敦颐的学生程颢诗云：“万物静观皆自得，四时佳兴与人同”，对花开花落等景象敏感多思。
宋朝有一首咏海棠的诗：“海棠脉脉要诗催，日暮紫锦无数开”，意思是说海棠半舒半卷，脉脉含情，非要诗人吟出好诗来，否则就不肯开放。
借用花木抒发人的意志、愿望之时, 以花枝展情韵, 表现花品花格, 令人在击节赞叹之余, 心驰神往。古人看花是有分别的，饮酒对自然生长的花，饮茶对瓶中插花，在寄情花木中, 每朵花、每片叶都蕴涵着深长的意味。
F. 花瓶如何传承古代文化
传统文化最好的出路有两条，一条是对其进行创造性转化，一条是对其进行创新型发展。
就传统陶瓷文化而言，首要一点就是要立足在传统陶瓷文化基础上，拓宽外延丰富其表现形式，帮助传统陶瓷文化“飞入寻常百姓家”。
文化属于形而上，若要将某种文化推而广之，就需要找到一种载体，使其融入到该载体中，在无形中推广开来。
以故宫文化为例，《我在故宫修文物》这部纪录片，豆瓣评分高达9.4分。剧中的文物修复师傅，在蛛丝马迹中寻找着文物复原的方式方法，让原本残败不堪的文物又重新焕发了光彩。文物的修复过程，像是现代匠人与古代手艺人之间的沟通。我们通过屏幕，不仅能了解到故宫文物的前世与今生，也更好的体会到了文物背后的故事与艰辛。其实，这就是传播故宫文化一种非常具象的表现方式。
同样，传统陶瓷文化也需要这样的方式。
陶瓷作为一种器物，他原本仅具有储存、摆放等功能，但随着技艺的发展与内涵的植入，陶瓷则被赋予了更多的“功能外”价值。这些使用功能与“功能外”价值共同塑造了传统陶瓷文化。
在日本，有一家拉面店，叫做一兰拉面，他每一只拉面碗的底部都会有一个字，你只有把面吃光把汤喝净，才能看到这个藏在碗底的字样。这就是一种将器物与食物相连相接的方式，或许是碗增加了面的趣味，也或许是面助推了碗的出彩。总而言之，这是一种非常成功的方式，她将食物与器具很自然的结合在一起。
《红楼梦》就很好的讲述了我国古人对于器物与饮食的看法，黛玉饮酒时拿起的是乌银梅花自斟壶 ，拣了一只海棠冻石蕉叶杯。再看妙玉，她拿出两只杯来。一个旁边有一耳，杯上镌着“瓟斝”三个隶字，后有一行小真字是“晋王恺珍玩”，又有“宋元丰五年四月眉山苏轼见于秘府”一行小字。那一只形似钵而小，也有三个垂珠篆字，镌着“点犀”。妙玉斟了一乔皿与黛玉。仍将前番自己常日吃茶的那只绿玉斗来斟与宝玉。
你或许会觉得，古人喝个茶而已，何必那么挑剔？
其实，自古至今，器物与食物本来就是一体两面，相符相成的。我们重视吃，但在我们骨子里同样也重视用具。
陶瓷作为重要的用具，他完全可以在供人使用中体现她的美感与价值。
不过，要细分受众，这样才能更好的推而广之。像日本，就有针对不同消费群体的陶瓷，有田烧、伊万里烧、波佐见烧等等。受众越清晰，陶瓷销量就越走俏。
因此，我国传统陶瓷文化若要走向复兴，也要进一步对其进行创造性转化，拓宽她的外延，增加她的表现形式，细分她的受众群体，这样才能增加曝光，才能更好讲述她所蕴含的文化价值。
G. 生活不只是柴米油盐酱醋茶，还要有浪漫的事。
前几天，朋友小洁收到一束花，惊叹道，很久没有过这么浪漫的事情啦！为此开心了好几天。
昨天，朋友阿碧晒了一条朋友圈：“千里之外的小王姑娘给了个大大的惊喜，只是太下血本了，得缩衣节食好一阵子”。当妈的阿碧收到女儿的鲜花，高兴的是女儿长大了，担心的是女儿为了给她买花，从牙缝里省银子。
女人，是不是很好哄呢？一朵花足以。
但每到节日，花花随行就市，水涨船高，荷包羞涩呢。其实，可以自己动手，插花操练起来。我们先看看下面几幅图，这些都是初学者的作品，真的是第一次上手的，怎么样？还不错吧。
材料是什么呢？只要准备 简单的容器、固定花材的东东、剪刀 就可以。
碗、盘、瓶、筒、蓝、缸、盆是中式插花用的容器， 家里不用的瓶瓶罐罐都可以. 唐代的寺庙里用碗都来盛放插花，所以只要是能盛水的，都可以作为插花的容器。
中式插花的线条和灵感来源
线条是什么？选择木本植物做骨架，体现出线条，选择不同花材搭配，体现想表达的意思。 直立的、倾斜的、平展的、下垂的，都可以 。插花者可根据自己的喜欢的样子，把花插成直的、弯的，还是下垂的，都可以根据自己的喜好来。
选择花材时注意颜色的搭配， 注意留白 ，这是好作品的基础。根据不同主题表现的插花类别，可将插花分为 写景插花、写意插花、造型谐音插花 ，这就需要多到自然界走走，从大自然中找灵感，才能将大自然的美景的缩影从插花上再现出来。
中式插花的内涵和意境
这是插花的高级阶段，需要有一定艺术修养，体现出艺烂高败术来源于生活，又高于生活，好的作品将人工美和自然美结合起来。比说荷花和竹子会表现君子之气，饥颤水仙是高洁无暇，牡丹象征富有显贵，梅花腊梅象征坚忍不拔，桂花象征官运亨通、文思长进和中秋团圆。
有时，有的插花师为了找到一根自己想要表现意境的树枝，会寻找很长时间，当真的看到这根树枝时都会泪流满面（寻寻觅觅）。就像贾岛《题后诗》里写的“两句三年得，一吟双泪流”那样，经过苦思三年时间，才得以吟出，可想而知，佳句之难得，想要表达意境树枝之难得。
初学者怎么操作？
选材简洁，要舍得用减法。 将收集到的枝叶进行清理，枯黄的去掉，修剪成需要的样子，可以有一些舒展的叶片，搭配婀娜的吊兰叶，直立中有婀娜。花朵可大可小，根据自己要表现的意境来选。
树枝可用细铁丝固定摆造型，看这两盆，就是用细铁丝固定后展示出舞者的样子，使整个作品灵动起来。
其实，我也是小试了一把，把树枝的线条摆成向上直立的样子，假如总是直立也会累，有个歇息的时候，又念乱用了一个平展的树枝体现。这下，整个造型就有90°的样子，看到这里，把自己也逗乐了，我就是个直来直去的人，插花真的是在和自己的对话，展现了真实的自己。
家里的妈基本都是节俭的人儿，舍不得儿女花钱，又期待儿女有所表示。带妈插一次花，让妈多去大自然走走，为妈准备些插花工具，让妈既锻炼身体，又有动手能力，还能用花表达自己情感。
不去攀比谁更专业，不去计较好不好看，有个小景讨妈欢心就好。
生活不只是柴米油盐酱醋茶，还需要点浪漫的事情。
祝天下所有的妈，节日快乐！