如何给梅瓶插花

⑴ 千般妩媚看梅瓶，她是用来插花还是装酒

梅瓶的美，在中国瓷器史上，持续了1000多年。目前较为统一的观点，梅瓶诞生在唐朝。

就瓷器造型而论，

梅瓶的优美程度可以说天下第一，

所以梅瓶的造型，

算是中国瓷器的第一造型。

陶土和瓷土都具有良好的可塑性，因此，与金属、石质、木质等相比，陶瓷材料不但取材容易、价格低廉，而且在塑造形体方面更便于操作，因而具有更大的优越性，更易于普及。

由于时代不同、生产力发展水平不同以及人们的生活习俗和审美趣味不同，致使各时代的陶瓷造型呈现出不同的风貌。

如：

唐代瓷器造型之圆润饱满、

宋代瓷器造型之秀丽典雅、

元代瓷器造型之雄浑朴拙、

明永乐宣德瓷器造型之端庄稳重、

明成化瓷器造型之隽秀典雅、

明嘉靖万历瓷器造型之复杂多变、

清康熙瓷器造型之刚劲挺拔、

清雍正瓷器造型之文雅精细等。

如果要问，古之瓷器，最有女人味儿的是哪种？

说是梅瓶，有玩家行家们不赞成么？

肯定一个都没！毕竟说“不”，也等于承认自己玩得不够深还不懂女人呗~ 哈哈，其实我们也没这么强人所难，逼你就范啦~ 之所以如此作比，是有历史根据滴！

说从唐至明清，古之工匠们在设计与制作梅瓶时，将人体美的因素融入抽象造型中，使得这只瓶子气质一看就与众不同：身材细高，颈短口小，腹瘦肩丰，当然还有肤如凝脂呢，如此玉立亭亭，不就是窈窕淑女嘛？

而梅瓶之千种风情，绝不止其娇柔体态，她之功用，也伴随着朝代更迭而变换万千，其中就有插花和用作酒器之说，那么，这些说法靠谱吗？最初又是因了何？下面，我们不妨以年代为序，说说这只瓶子的来龙去脉。

⑵ 梅瓶就是插花用的瓶子吗

 梅瓶是一种小口、短颈、丰肩 、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶。梅瓶最早出现于唐代，宋辽时期较为流行，并且出现了许多新品种。宋元时期各地瓷窑均有烧制，以元代景德镇青花梅瓶最为精湛。

    近代许之衡在《饮流斋说瓷》一书中详细地描述了梅瓶的形制、特征及名称由来：

    “梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。”关于梅瓶的用途，磁州窑系有一对为白地黑花梅瓶，瓶身一书“清沽美酒”，一书“醉乡酒海”，作盛酒的用具是明白无疑的。梅瓶既是酒器，又是一件令人爱不释手的观赏品。因此，这类器多制作精美，不但考虑到贮酒容量，还要注意造型优美。 {广交藏友. 壹叁壹捌 叁零壹肆 贰伍陆}

  一、梅瓶的称谓与用途

    “梅瓶”这一雅称，直到清末《陶雅》一书中才出现，其得名有几种说法，其中民国初年许之衡《饮流斋说瓷》较为可信，该书解释为：“梅瓶，口小而项短，肩极宽博，至胫稍狭折，于足则微丰。口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶也。”

    最早的梅瓶出现在宋代，最初用途可不是用来插花和欣赏的，上海博物馆收藏有两件金代白地黑花梅瓶，分别在瓶腹写有“清沽美酒”与“醉香酒海”， 辽宁省博物馆收藏有明代唐寅绘制的《饮中八仙图》，被认为临摹自北宋赵公麟的作品。画面描绘了李白、贺之章、张旭等八人坐于松林间畅饮，一名侍童正把梅瓶中的酒倒在酒缸里。这些都说明梅瓶最初的用途是一种储酒、储水用具。辽宁叶茂法库台辽墓中出土有鸡腿瓶，江西瑞昌发现的南宋淳佑十年（1251年）墓中，墓主的头部顶端也放置有一对磁州窑梅瓶，南宋时期的墓葬中也出土有梅瓶，说明辽宋时期的梅瓶主要用途为实用贮酒具，但有时也被用作陪葬品。

    北宋赵令畤《侯鲭录》记载：“陶人之为器，有酒经焉。晋安人盛酒似瓦壶之制，小颈，环口，修腹，受一斗，可以盛酒。凡馈人牲，兼云以酒器，书云就一经或五经焉。他境人有游于是邦，不达其义，闻五经至，束带迎于门，乃知是酒五瓶为五经焉”。很多学者认为，这种可装酒一斗、名为“酒经”的小口修腹瓷瓶，很可能就是宋代人对梅瓶的称谓，因此宋代的梅瓶也可称作“经瓶”。到了元明时期，从古人的诗文分析，此时的梅瓶可能被称为酒“樽”、“”酒瓶。

     二、梅瓶的前身——鸡腿瓶

    北宋以前的陶瓷器中，并无梅瓶造型，唐代仅有接近梅瓶的白釉瓶（上海博物馆和故宫都有收藏，形体较矮，都施有化妆土，应为北方地区烧造），与我们后代所说的带有S形曲线的梅瓶造型有一定差异。

    梅瓶的出现与辽国契丹族有着重要关系。契丹是中国古代北方少数民族中的一支，在唐代就与北方汉族多有交往，《辽史》称“大漠之间，多寒多风，畜牧畋渔以食，皮毛以衣，转徙随时，车马为家。此天时地利所以限南北也。辽国尽有大漠，浸包长城之境，因宜为治。秋冬违寒，春夏避暑，随水草就畋渔，岁以为常。四时各有行在之所，谓之“捺钵”。

    为了适应迁移生活，契丹人仿照革囊创烧出便于携带的陶瓷提梁壶（俗称 “马镫壶”、“鸡冠壶”）。他们还创造出了一种上粗下细、状如鸡腿的长腹瓷瓶，用于运水或储酒之用，这种鸡腿瓶被很多现代学者视为梅瓶的雏形之作。小口是为了避免盛装的水、酒溅出，减少酒的挥发并方便携运，辽墓壁画中还有表现契丹人运输鸡腿瓶的画面。鸡腿瓶口小、胫细、腹长，用绳索捆绑后背运很方便，倒梯形造型使绳扣越勒越紧，确实很适合契丹人游牧射猎、逐水草而居的生活需要。

    张家口市宣化县曾发掘辽天庆六年（1116）张世卿墓，在后室南壁壁画中描绘有两个捧有酒壶、酒杯的男侍者。画面上画有三只平行摆放的青绿色梅瓶， 瓶口附盖（也有学者认为反映以泥封口），应该表现的是瓷制梅瓶（图1）。有意思的是，这三只梅瓶放置在低矮木几上，木几上开有三个圆口，梅瓶刚好卡放在木几上，这幅画面说明在北宋时期，造型修长、小底的瓷梅瓶由于重心较高，使用中应该是放在这种木架上，由于体积较大，这种长腹大梅瓶还上不了餐桌。1999年，辽宁省博物馆征集入藏了一套辽代彩绘壁画木椁，也描绘有木桌下置一矮几，桌上放有带温碗的注子、深腹碗等酒具，矮几描绘有罩布，上面也放有三只带盖的长腹梅瓶，可惜由于年代久远，壁画上梅瓶的足部比较模糊，看不出矮几是否有开口，但这则壁画与宣化张世卿墓互为佐证，证明了这种矮几是辽代梅瓶的放置用具。

    1999年3月，宣化下八里村的村民在进行春灌时，在已发掘过的张世卿墓东南约50米处耕地里，发现了奇怪的渗水现象，河北省文物研究接报后展开钻探，先后探出9座古墓并予以清理，发现这里是张世卿一族的墓地。其中7号墓出土有墓志，显示墓主张文藻和张世卿为同宗近支，文藻为长辈，属叔侄关系，张文藻与妻子合葬于辽道宗大安九年（1093年）。墓中出土物包括了2件绿釉鸡腿瓶，口径6、底径6.5、高21厘米，造型作小口、短颈、溜肩，长圆腹，小平底，通身施有绿釉，瓶身较一般辽代鸡腿瓶矮，应视为梅瓶造型。出土时，瓶口部用石灰封闭，瓶内尚存留有枣红色的液体。张文藻墓中也保留有题材丰富的壁画，基本占满了整个墓壁，主要为反映墓主人生活为内容的风俗画，包括散乐图、对弈图等。前室东壁上描绘有“童嬉图”，主要为有关茶道的内容，画面中木桌上放有一只短腹小口梅瓶，桌下的矮几上放有腹部修长的鸡腿瓶，考虑到墓中出土的两只绿釉鸡腿瓶在造型上与传统梅瓶已比较接近，瓶中盛有枣红色液体，墓中壁画描绘的鸡腿瓶也应是用作装酒，并且从壁画可知，当时的梅瓶已分长腹、短腹两种，短腹梅瓶已可摆放在桌上了。

    辽代梅瓶有茶叶沫釉和白釉剔粉、白釉划花、白釉剔粉填黑等种类，装饰图案多为牡丹纹。造型上，有继承契丹传统造型的鸡腿瓶，如辽宁省博物馆收藏的“乾二年田”款茶叶沫釉梅瓶，高64.9、腹径24.3、口径8.4厘米，作平底，底足无釉，“乾二”应当是指辽乾统二年（1102），“田”字应为制作工匠的姓氏（图2）；而图3展示的则是受汉族文化影响而烧造的剔刻花填彩梅瓶。位于内蒙古赤峰市的猴头沟乡是辽代缸瓦窑所在地，北京故宫的刘毅先生曾在《关于梅瓶历史沿革的探讨》一文中提及，他在缸瓦窑考察时，见到许多鸡腿瓶的残器，说明赤峰缸瓦窑为是辽代梅瓶的一处重要产地。

  三、宋金时期的梅瓶

    鸡腿瓶传入北宋后，北方汉族地区也开始烧造这种长腹小口瓷瓶，最终使梅瓶造型固定下来，在宋代南、北方民窑中多有生产，而少见于宋代的官、汝等官办瓷窑，说明梅瓶作为盛装实用具主要为民间生活所使用。在造型上，北方梅瓶较多保留了契丹鸡腿瓶的痕迹，形体修长而秀丽，瓶口为蘑菇形或梯形，便于使用绳索捆扎。而南宋景德镇生产的影青梅瓶和江西吉州窑等地烧造梅瓶，其高度明显低于北方梅瓶，容积缩小，腹径较大，显得矮而胖，造型上显得比较小巧，反映了当时大江南北不同窑区的产品有一定地域特点。除了陶瓷器中出现梅瓶外，宋代的金银器中也存在梅瓶造型，1996年4月，四川彭州市西大街发现过一处宋代金银器窖藏，出土金银器多达350多件，其中有10件银制梅瓶，均为锤揲加工成型，包括素面梅瓶、如意云纹梅瓶、凤鸟纹梅瓶等，有些还附有银制瓶盖，从出土金碗上有“绍熙改元”纪年看，这批窖藏金银器为南宋中期产品，少量为北宋中晚期到南宋早期产品，类似的宋代银制梅瓶在国内博物馆还有收藏，说明了宋代梅瓶的质材已从陶瓷扩大到到金属制品。

    宋代北方生产的梅瓶以耀州窑刻花梅瓶为代表。这件青瓷刻花梅瓶现藏于上海博物馆，口径7.5、足径11、通高48.4厘米，造型挺拔修长，瓶腹无接胎痕迹，说明系一次拉坯成型，显示了耀州窑制瓷匠师的高超技艺。由于长腹小底梅瓶不便于放置，耀州窑在北宋时期还创造出一种吐噜瓶，造型上看如同将长腹梅瓶截去下半部，这种瓶型在北方名为吐噜瓶，据说因酒从瓶中倒时发出“吐噜”响声而得名。河北定窑、磁州窑和河南扒村窑、鹤壁集、登封窑诸窑都烧造刻花梅瓶。

    1951年，考古部门在河南省禹县白沙镇发掘了宋代墓群，其中一号墓年代为北宋元符2年，墓室内壁采用了砖雕与绘画相结合的技法描绘生活场景，其中墓前室西壁表现了墓主人夫妇饮宴画面，居中的方桌上摆有注子、带托盏杯，墓主夫妻二人袖手坐于桌旁，两边有三位侍女和一名男侍分别捧着唾壶、果盘，在桌下描绘了一只梅瓶，放置在束腰方座上（图6）。从桌上摆放酒具看，这只梅瓶的用途也应是盛酒具，考虑到辽张世卿墓描绘的梅瓶被插放在开孔的木座上，白沙宋墓壁画表现的梅瓶比北宋梅瓶实物要短一些，是否可解释为束腰高方座可能也开有圆形开孔，梅瓶足部同样被插放在圆槽中，这样一来，放在木座上的梅瓶感觉瓶身矮了一些。

    北宋的梅瓶都为小口、腹修长，底部比较小，到北宋晚期和金代初期，梅瓶的造型有了发展，梅瓶的底径增大，直接可以放在地上，不必再依赖木制支架了。这在考古资料中也可以找到例证，山西稷山马村曾发掘金代墓葬，其中一座金代早期墓的北壁砖雕表现了夫妻对饮，南壁设有舞台和杂剧砖雕，说明这些砖雕共同组成了墓主夫妇饮宴并观看杂剧的场面，画面居中为方桌，上置注子、盏杯、果盘等，桌下有一梅瓶，底径较大，已可以平稳的放置在地上了。

    陕西省文物局鉴定组徐涛先生告知笔者，他们在陕北作馆藏文物鉴定时，很多市县都收藏有宋金时期的黑釉梅瓶，说明梅瓶在比较干燥的北方地区使用量较大。故宫博物院收藏有10多件造型近似的黑釉梅瓶，其中一件黑釉梅瓶肩部刻划有“天威军官瓶”，这种粗瓷梅瓶就是北宋北方装运水、酒之用，水是行军的必需补给，而酒则可以鼓舞士气。南宋赵彦卫在《云麓漫钞》卷七记载，南宋初年岳飞、韩世忠军中“别置亲随军，谓之背峞军”，“一入背峞，诸军统制而下，与之亢礼，犒赏异常，勇健无比，凡有坚敌，遣背峞军，无有不破者”。至于为何酒瓶被称作“峞”， 赵彦卫考证说“范参政致能说，雁北人呼酒瓶为峞，大将之酒瓶必令亲信人负之。范尝使燕，见道中人有负罍者，则指云：此背峞也。故韩兵用以名军。峞即罍，北人语讹故云，韩军误用字耳”，按此记载，峞（wēi）与罍（léi）两字发音相近，所以产生了讹传。南宋初期统领抗金主力部队的将帅大部分为陕北人，韩世忠等陕北籍主将的亲信部队被称为“背峞军”（即为主帅背酒瓶的亲军），显示了北方军旅中使用陶瓷梅瓶的遗风。

    与南宋同时期的金政权，由北方少数民族女真族建立，同样表现出喜好豪饮的民族特点，此时的北方梅瓶继承了粗犷的风格，以磁州窑和扒村窑烧造的白地黑花梅瓶、黑釉梅瓶为代表，同时期的西夏灵武窑也烧制有剔刻花梅瓶。宋金时期河北磁州窑烧制的白地黑花梅瓶以绘画为特色。金代磁州窑烧制有一种黑瓷弦纹梅瓶，造型上接近辽鸡腿瓶的样式，装饰简单，肩部刻有“葡萄酒瓶”字样，山西省文物部门在怀仁窑调查时，还发现有凸凹弦纹黑釉梅瓶，肩部刻划有“酒都司使”，说明亦为金代梅瓶，较多保留了辽代鸡腿瓶的遗韵。上海博物馆收藏有数件金代梅瓶，代表器为金代磁州窑“清沽美酒”款梅瓶和金代扒村窑黑地白龙纹“正八”款梅瓶。黑地白花“正八“款梅瓶在绘画处填有白色化妆土，瓶身旋修痕比较明显，瓶腹两侧分别描绘竖向龙纹，并在一条龙下部书写“正八”两字，“正八”两字可能来源自佛教“八正道”、“八部众”（即天龙八部）观念。

    南宋梅瓶标准器下面几件可为代表：是南宋景德镇窑烧造的青白釉刻花梅瓶，现藏广东省博物馆，口径4.3、底径9.4、高31.8厘米，肩部装饰以流畅的刻花缠枝莲纹，辅以浅细篦纹模拟水波，如同随着微风摇曳的满塘莲荷，莲花水波与淡雅的影青釉相互映衬，给人满目清新之感。1991年9月，四川遂宁金鱼村发现过一处南宋窖藏，出土瓷器985件，也包括青白釉梅瓶8件，其中的青白釉刻花梅瓶还带有浅杯形的瓷盖。图12是一件南宋龙泉窑带盖青瓷梅瓶，口径5.9、底径7.3、，通高28.5厘米，胎色灰白，釉色青雅，釉面润泽晶莹，底部露胎，通体装饰了凹凸弦纹，线条流畅优美。这件梅瓶1979年出土于浙江松阳县庆元元年墓葬（1195年），现藏于遂昌县文物管理委员会。图13则是南宋吉州窑烧造的黑釉刻花梅瓶，通高21.2，口径4.8、底径6.6厘米，1972年江西吉州窑出土，现藏于江西省博物馆。它的底径明显增大，在腹部两侧装饰以剔刻折枝梅花，刀法细劲流畅，具有浓厚的地方特色。

    金代和南宋时，还出现一种口部稍大的新样式梅瓶。这种大口梅瓶在耀州窑北宋晚期到金代初期曾有烧造，窑址中发掘出土过多件。这种北宋晚期开始出现的大口长腹梅瓶，造型上看应是自小口梅瓶改进而来，其装酒量有所减少，高度较北宋时降低，口部与底部尺寸均增大，放置时应不必依赖于支架，也便于使用提子一次打出一斤、半斤的酒来，是对梅瓶造型的一种改进。四川广元大足石刻中保留有南宋石刻地狱图，雕凿于南宋淳熙至淳祐年间，其中一幅雕刻为劝饮图，图旁镌刻有《大藏经》文：“世尊告诸比丘饮酒者入地狱”，画面上一男子手捧带托盘的酒碗劝饮，身后的女子抱持一大口梅瓶。从大足石刻劝酒图可知，南宋时这种大口梅瓶在南方地区也有烧造，用途亦是装酒用具。

⑶ 宋人花事——花器小赏

上次有幸参与了“ 活动：宋人的日常花事 ”（可戳链接了解一下），不如对雅致的宋人花事中花器进行小赏。

插花作为宋代文人的四般闲事之一，在书房之内，可少不了插花的点缀。书房虽小，书摆放有序，书案之上笔、墨、砚台、镇尺等，小小的香炉中焚着香饼，一旁精美的花瓶中插着花卉。

真是一方雅致宁静的小天地。

宋代可谓是插花发展的鼎盛时期。各式各样的花也陪着各式各样的花瓶。

从材质上看，陶、瓷、金属、石、木等皆可作花器。按花瓶的体量来区分，大个的自然是摆在厅堂等空间大的地方，小的置于书桌、案几上作为点缀。

花瓶和其他用途的瓶有不少相似，曾经用来装酒、水或者其他物品的容器，有的也用来插花。比如放置在厅堂的大花瓶，可能就是来自于粮婴食瓶。

小花瓶在宋之前，各种式样的长颈瓶使用的很广泛。插花也是它的用途之一，唐墓壁画中就有手持长颈瓶插花的形象。

宋人所用的体现着雅趣的小花瓶，随着家具和室内陈设的发展渐渐兴盛。

当时人们称作“梅瓶”、“胆瓶”、“玉壶春瓶”等名称的器物中，有一些便是作为花器来使用。（因为称呼使用的广泛，每一个称谓里包括了不同用途的瓶瓶哦！）

胆瓶就有指放在几案或枕屏旁边的插花小瓶。

当时的人们很可能将长颈鼓腹、形状有些像垂胆的瓶都视为胆瓶，可以说是一大类瓶的指代。

胆瓶造型优雅，线条简单，鼓腹容水，修颈容枝，瓶口小而微侈。正好插置花枝。

本来作为酒具的玉壶春瓶在当时长的与大型胆瓶很像，除了用来盛装美酒，也可以用来插花。

一般花瓶陈设，为了放置的稳固，还会给它加上一个器座。

宋人花瓶的一个重要来源便是用古器插花和制作仿古器的花瓶。

宋人好古，但却不是将古物束之高阁，而是让它们的古意融于自己的生活中。最著名的应该就是花觚了吧。觚作商周铜器为酒器，如今见到的宋至明清的瓷器中的花觚，正是取自“觚”的造型。

插花中花朵保鲜也很重要，当时的人们对铜瓶插花的好处就已经有了认识。古铜器插花能够“花色鲜明如枝头,开速而谢迟”。这其中的科学道理呢？转引如下：

另外，插花之前将花枝进行处理，也是能够有助于花朵绽放的更久。

瓶花与佛教的香花供养有很深渊源，除了演变出室内陈设摆放的瓶花外，用于礼佛和祭祀的瓶花一直发展延续，明清时期的“五供”就有瓶花一对。

当然啦，也不要以为宋人的花事都是如此的清雅。“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”更多的还是文人志趣。平时生活中，花团锦簇式的装点也是受欢迎的。

ps：奈何知识储备太少，美图也找不到，用极简主义参考讲座内容和文章进行一下小赏吧！

⑷ 什么是梅瓶

梅瓶是瓷器中一种常见的瓶式，它源自于我国唐代，定型于北宋时期的民窑，历经唐回、宋答、元、明、清及近现代，官民窑竞相生产，其基本造型特征为小口、短颈、丰肩、上腹浑圆肥硕，下腹内敛，器身无耳、环等附加堆物，体态修长，造型优美。而唐、宋代南北方所产的梅瓶各具风韵，北方民窑所产梅瓶形体修长，胫部瘦削；南方景德镇等窑所产梅瓶则略显矮胖。其基本造型大体一致，但各窑所产梅瓶在尺寸大小、曲线收放程度、高矮丰硕变化及刻印装饰风格上不尽相同，单从梅瓶的瓶口来区分，就有直口、唇口、梯形折沿口等，梅瓶在宋代称为“经瓶”，为盛酒用具，这种功能一直沿续到元、明时期。梅瓶的用途历经演变已由日用瓷转向陈设瓷。历史上它曾出现过如下主要用途：盛装酒器、插花陈设、观赏陈设、祭祀器物及墓室中辟邪消灾、清平吉祥精神含义上的风水宝瓶，又是历朝皇亲国戚与达官显贵们生前玩赏的陈设品、死后随葬的墓中物。

⑸ 茶席生命的丰盈16款茶席插花欣赏

?
插花是一门艺术，将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术和艺术加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
古朴典雅：

花材：天珠、小菊、深山樱、小林投、茉莉
花器：香炉(冰裂)哥釉
仿官窑哥釉香炉，器型古朴典雅，插以天珠、小菊、小林投、茉莉等花卉于茶艺馆柔和温暖的灯下，自显风采。此时，适合清饮，茶有真香，茶中不宜再「杂珍果香」。
余味悦神：

花材：春兰叶、蔷薇
花器：刻花天青双耳扁壶
斋室插茶花常在遣寂除烦、清心悦神，花器造型常用典雅高古者，仿官窑刻花天青双耳扁壶中，插以春兰叶，清标风神，叶不重迭，主花蔷薇以单数为之，令人有余味之感。亦宜摆置重视品茶环境的清茶肆。
超凡脱俗：

花材：兰花、春兰叶
花器：白釉瓶
「天子须尝阳羡茶，百草不敢先开花。」(卢仝)，花人却可仿古文人雅士吟咏茶诗，取兰花，在白釉梅瓶里插出「纯真」，品茶鉴水，精研茶艺，插四时花。
我形我素：

花材：粉石竹、福禄桐、海芙蓉、灵芝
花器：莲花碗(白)、茶杯
「简单而完整的形色透过创作者的意象扩散作用，以触发美的意识…。」粉石竹、海芙蓉在白釉莲花碗中呈现无拘无束的形色变化。泡一壶茶，不到「茶花坊」，就在清茶肆，赏花与器。
夜香客：

花材：蔓梅拟、茉莉、狗尾草、海芙蓉
花器：石榴瓶
「朴素而天下莫能与之争美」(庄子)，豆青石榴瓶与绿叶、茉莉花，融成一片淡雅，茶香、花韵在「四宜轩」茶肆中散开来，弹词说书人献艺表演，听书者，围坐长凳。
日月精华：

花材：星点木、海芋、石竹、小林投、柏
花器：金莲花碗
茶被称为「日月之精华」，而花为「天地慧黠」之气所凝成。士大夫饮茶，重在品，玩味茗、水、器、境、人所构成的意境，金莲花碗插花，海芋、石竹点色，使茶肆生香并放光辉。
千年之爱：

花材：艺叶兰、洋桔梗、腊梅、茉莉叶
花器：玉壶春(紫釉)
官窑瓷器在工艺上精益求精，是千中选一，百中选一的成品。以仿古官窑紫釉玉壶春插作茶花，透过花的真味与器的玩赏，用心体会千年前艺术之魅力。
暗花流年：

花材：郁金香、小菠萝花、提琴叶、小菊、茉莉叶
花器：绿色小缸
清茶肆中，人声如雷，不能一刻安宁，「比户茶寮认市招，昼长人语自喧嚣。夕阳未下朝曦上，顾客多于早晚潮。」找一处静静角落，看花喝茶趣。
水墨丹青：

花材：艺叶兰、春兰叶、福禄桐叶、千日红
花器：青花渣斗(量米的器物)
官窑非属商品，仅供宫廷使用，严禁流传民间，故产品稀有，成熟的青花瓷瓶出现后，更为珍贵。青花渣斗釉彩鲜明，造型精美，用为花器插以千日红及兰叶，简约花型得插花之趣，如简便异常之沸水浇茶，而尽茶之真味。
法华雅韵：

花材：小石觚兰、茉莉、海芙蓉
花器：黄地绿花法华彩胆瓶
黄底绿花法华彩胆瓶华丽夺目，取它插作茶花，与古之应用造型简约、纹饰朴实之器有别，用以推敲尝试、捕捉古代圣人仍不废五色，「聊以寓意焉尔!」的全性之道。
神清目新：

花材：松、小菊、腊梅、小林投叶、深山樱、圆荷叶、茉莉叶
花器：葵花碗(哥釉)
专门为宫廷烧造的官窑瓷，在现代取用为插花花器，是传统艺术的相乘，有着丰富的文化内涵。哥釉葵花碗中，松枝扬出风雅韵致，小菊、茉莉散发淡淡幽香，令人神目清新。适宜摆置放于有诗情画意的蕙芳轩。
茶花对话：

花材：小月桃子、菊花、腊梅、春兰叶、福禄桐叶
花器：冰裂贯耳瓶
在台湾，茶艺文化内涵儒、释、道思想，因茶艺的发展，使早期崇尚西方文化的社会，逐渐回归到东方文化的情调，冰裂贯耳瓶插花，大白菊搭配渐渐红熟的小月桃子，营造「茶与花对话」的氛围传开来，让文化交流在茶馆中。
惺惺相惜：

花材：雪柳、石竹、小菊、春兰叶、黄金葛叶
花器：霁红玉壶春
配件：念珠
插花得「趣」者在于自然与人之会心处，霁红玉壶春中插雪柳、小菊与春兰叶，置于陈设简朴的寺院茶堂中，是众僧讨论佛理，或招待施主宾客饮茶品茗最适宜的作品。
寄情静轩：

花材：蔓梅拟、千日红、柏、绿心中白菊、春兰叶
花器：绿釉玉壶春
宋明时期文人盛行博古风气，铜、陶、瓷、玉等名品，常使用于插花，成为插花之风格。仿官窑绿釉玉壶春瓶，皑皑含光，有静秘之氛围。蔓梅拟、千日红、柏、菊等，常用花卉摆饰，如在仿宋时茶肆内设花架，安排奇松异卉之优雅环境，可取名「赏花轩」。
应情适意：

花材：蔓梅拟、石竹、星点木、小菊
花器：粉彩胭脂地爬花高脚碗
粉彩胭脂地爬花高脚碗，它的爬花技巧是用竹刀在胎面上刻划鱼绞草，为官窑所特有的工艺技巧，用于茶肆插花，以平实的技法，取蔓梅拟、小菊、石竹插作，使花草活跃于花器上，主花与器之彩相呼应，达到花与器应情适意的目的。
清寂月夜：

花材：千日红、金花石蒜、柏、裂叶蔓绿绒
花器：蓝釉扁肚瓶
古董文玩或官窑瓷等可资盛水之器，常被用为插花之器，蓝釉扁肚瓶釉质温润，器型典雅，插以金花石蒜、蔓绿绒叶，纯真不矫饰的风格，最宜摆置于精心布置的茶肆中，「插四时花，挂名人画，装点门面。尝茶看花亦不恶。
来源：网络
小编：炎枫

⑹ 梅瓶就是插花用的瓶子吗

1）储酒器

关于梅瓶的用途，从文献记载、传世实物和古代绘画均可知，梅瓶从它产内生时起，最初应容为实用器，大多用于盛酒或其他液体物质。它的这种功用一直沿续到元明时期。梅瓶作为酒具的用途，在许多梅瓶的铭文中有所反映。如上海博物馆藏有两件件宋代磁州窑梅瓶白地黑花梅瓶，一件腹部开光书写“清沽美酒”，另一件腹部书写“醉乡酒海”。

此外，还有另外一些铭文则是从侧面反映了梅瓶的基本功能。如桂林博物馆藏有一件出土于明墓的本地民窑生产的陶梅瓶，其肩部堆雕了“天长地久”四字。“天长地久”本身带有祈福之意，同时也隐含了“天藏地酒”之谐意，这就表明了其祈福与储酒的双重功用。

（2）陈设观赏

随着社会的发展，梅瓶逐渐具有了陈设装饰的功能，甚至梅瓶还常被作为冥器随葬，桂林明代藩王陵区出土了大量的梅瓶便是明证。这些梅瓶已成为上层统治者等级地位的标志和“风水”寓意的象征。

明中晚期以后，梅瓶的观赏陈设作用则越来越明显。清代梅瓶多为传世品，这应与梅瓶此时主要用于陈设装饰有关。