花卉线稿黑白
『壹』 下面这幅画的作画方式是指l什么
1、描摹
这是在初学者中最流行的的学习方法。每次看专业艺术家们的故事时，都会承认自己是怎么开始画画的。基本就是对一幅画进行描摹，描摹一部分或者全部。最后会画出简洁的线条和完美的比例。
2、想象描摹
这是初学者可以考虑的唯一诚实的方法。或许会用到这个方法，也许不用，但最后都会归结为想象的线条。
3、结构画法
开始认真学习画画时就有人说，最终的线稿是依托于指导线（the final lines are a result of guidelines)，也就是图形的内部结构。
4、动态画法
每一个动物都会有节奏性地表现出其身体姿势。这种所谓的节奏很快也很简单，不过用这种方法是无法完成一幅完整的图。
5、视觉刺激
这部分主要针对数位板学习者。如果有看板或其他类似的工具也可以。方法非常简单，也非常基础，甚至无需有个想法就可以开始。
『贰』 粉色花卉psd插画设计-插画设计说明怎么写
彩铅手绘D三张粉色系花卉，想学的看过来这三幅图,是我很喜欢的花朵,又是粉色少女系,就像藏在时光中的美人,惊艳了时光,洗涤了岁月。看着这几副画,彷佛时间倒流,又回到了豆蔻年华,一点点小心事就能是满城的春风浮动。天真无邪的脸庞不曾有任何岁月的浸染,对任何美好的一切都充满期待。初次见原图,就给人心头一惊,立马喜欢上了,看着看着,越觉得爱不释手,越是喜爱,就越想把它们画下来,虽然还是临摹阶段,还是动手了,于是就有了下面三幅图。
许多人是不是看了也喜欢的不要不要的呢?下面就跟我简单看一下步骤图吧。本小白用的是马可72色油性色铅笔,辅助工具0.7自动铅笔加橡皮。样子是下图这样,看完我们开始画画了。
一、香豌豆(图片来自《花之绘》教本,上色参照教本自己摸索)
1.线稿
如果你也和我一样处于零基础自学临摹阶段,那画线稿就是很重要的一步。首先,要将原图切成几个规则的几何图形,然后按照几何图形的比例大小再将几何图形画到你的绘画本上。最后,按照图片各个部分在几何图中的位置开始起稿。先从中间开始,这样超出一点点也没关系。香豌豆的图片切割是将上面花朵圈成向左倾斜的长方形,下面叶子切成一个三角形(自己补脑,我水平有限,事先忘留痕迹,现在也画不上去了)。画出来的线稿是这样的。
2.用橡皮擦淡铅笔线稿,尽可能只留下底印,这样花朵干净。用玫红色513号笔重描花朵,绿色541号笔重描叶子和花茎干还有花萼。
3.顺着花瓣的方向(从花芯向花边)用玫红色513号轻轻平涂整个盛开的花朵,四个花苞先平涂浅用黄色503号,再在花苞前端平涂玫红色,注意颜色的过渡(我涂坏了,全涂成玫红了)。不用换笔,用同样的玫红色增加花朵中心颜色和暗部。
4.用细细的笔,顺花的方向用红色510号增加花的中心颜色和花的暗部。注意花的层次感。
5.用紫色523号给花的中心和暗部阴影叠色,注意花朵的生长方向,再用紫色526在刚才叠色的地方叠一次色。
6.整体加深一次花的颜色,花朵完工了。
7.画叶片,顺着叶片生长的方向,用503号笔平涂一层黄色,再用543浅绿加深花叶的阴影暗部,接着用546号在加深花叶脉络,然后还是继续加深花叶脉络用545号。最后用墨绿色548号加深最下面两片叶子,突出其立体感。卷须在第2步已经画了再用543号笔描一下,注意越到尖上,卷须越细。这样花叶完工了,由于没有拍每步的细节图,展示一下最终叶片的结构。
8.花茎和花萼的绘制。先用541号笔平涂,再用它再一次加深一下花萼部的阴影。换542号笔,整体加深一下阴影。注意留出开放的花朵花萼上的亮步。最后使用一次544加深花萼的阴影。整个花完工了,再来看一遍。眼花缭乱了吧?
二、豌豆花(图片来自作者@RabbitLiRL,上色完全自创)
1.线稿,中间三朵花构成一个三角形,再加上下各一朵花加上叶片叶茎,构图比较简单,花的结构也简单,画出来是这样的(下面一朵花和主花茎应该是连上的)。
2.用橡皮擦去铅笔印,用516描出花朵结构和水珠,542描出花茎、下面三朵花,右上一朵花的花萼,用503描出花叶,花须,中间两朵花花蕊,还有花茎上的一片嫩芽。
2.用516号顺着花朵的方向平涂一层颜色,不用换笔,用细细的笔触加深阴影暗部。水珠部分中心要留白。
3.分别用514号笔,513号笔和512号笔各加深一次阴影暗部,增强花的层次感。最后用515号整体加深一下,花朵完工了。忘了拍照,图片略。
4.用嫩黄色502号平涂上面两片叶子,还有中间三朵花蕊,最右上的花萼,最下面的小嫩芽,淡淡描一下花须。用549号笔加深刚才涂的部分。再用543加深一次。最后用541加深叶片的脉络,用512加深最上面一朵花的花萼。具体位置如图。
5.用541平涂花茎,花萼和下面花须,再用542加深一次,最后用545加深一遍阴影。注意花萼的阴影和亮部,还有花须要越来越细。完工了,和原作比一下。
三、荷包牡丹(图片来源《花之绘》教本,上色根据教材自己摸索)
1.线稿。这个花简单,从右上角起笔,倾斜向左下方画出花茎,再画花朵,正面朝前的第四朵最大,其他的从大到小画下去直到茎尖最小的一个花苞。花叶一枝朝上,注意与花茎的角度,下面一枝叶子基本与花茎垂直,注意与花茎连接部分的细节。
2.擦去铅笔痕迹,用513号笔描出花朵轮廓,用543描出叶子和花茎。
3.用516沿花朵的方向,从上到下平涂一层颜色,用同一个支笔加深阴影,突出花的层次和质感,主要细致刻画第四朵花。再换用513叠色增加花的质感,最后用514整体加深一遍,花卉上面完工。
4.画花蕊。花蕊很嫩,还有点膨胀的感觉,先用564灰白色勾边,右面四朵还有最后一朵先涂503号淡黄色,最右面三朵花蕊右边要留白,最后的花苞和倒数第三朵中心留白。用513号笔,笔尖削细,细细加深一下花蕊阴影。用564再轻轻加深右面四朵画蕊,最中间的花蕊再用543轻轻加深一下花蕊两边。再用棕色560加深最左面三朵花蕊,注意花蕊的质感。这样花整个完成了。
5.涂叶片。先用550草绿平涂一遍,再用同一支笔细致刻画一遍,留出颜色淡的叶脉部分,可以用503加入一些淡黄色。接着用543细致刻画一遍,换用541继续刻画呢阴影暗部,继续用546刻画细节,用548墨绿整体加深一次叶根和叶尖的阴影。前面的颜色都是绿色系而且颜色是逐层加深。最后用516粉红色稍微点缀一下叶子边缘和颜色暗的地方。
6.终于到了最后一步花茎了。先用503号淡黄色轻轻涂一层,再用浅绿色550刻画细节,用560涂加深花茎背光阴暗部分,注意叶片与花茎分开处要表现的自然一点。同时用560加深花柄和花柄与花茎相连处的小芽芽。终于全部完工了,先伸一下老腰,快断了。最后再欣赏一遍花花。
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插画设计说明怎么写?插画设计说明怎么写?要500字以上呢····
从设计意图开始说,说到整体风格,讲个故事
名词解释插画设计设计原理里面的尽量详细
《插画设计》主要研究插画的风格与应用。在此专辑中,对插画的现代运用进行了分类。由于现代经济的发展,插画的意义也不再停留在说明图的层面,而已经演化成为人们对于世界的理解和表现的工具和手段。[1]特别是由于印刷技术的发达,插画领域也得到空前发展,而插画的内容和形式也都体现了艺术性。人们已经不再满足于插画本身的设计,而是更多地追求个性的表达,有可爱型的插画,也有古怪型的插画,有时还会出现丑恶型的插画。今天的插画更加突出可爱的感觉,正是由于这种可爱感,使插画的风格在现在的社会得到广泛认同,这正是括画设计为什么越来越被人们重视的主要原因,这也是本专辑研究和分析的主要方面。
花卉古典插画设计说明
你未看此花时,此花与汝同归于寂;你来看此花时,则此花颜色一时明白起来,便知此花不在你的心外。——王阳明《传习录》
佛曰:彼岸花开,花开彼岸,只一团火红,花开无叶,叶生无花,想念相惜却不得相见。
来世,信则有,不信则无,岁月悠悠,世间终会出现两朵相同的花,千百年的回眸,一花凋零,一花绽。是否为同一朵,任后人去评断。
你入我眼,如花映水中,便不是花,色本是空,万物皆为红尘。突然觉得自己就好像这不知名的花。
一人花开,一人花落,这些年从头到尾,无人问询。
楼主其实有很多这样的诗句来说明,我自己目前在插画人学校学习的是,写插画说明,想了好久,结果老师说可以用古诗词描写,当场我就石化了
还有一种拟人插画,更好形容了
茶花又名:山茶花、洋茶、曼陀罗树、晚山茶、耐冬、山椿花色:红、粉红、深红、玫瑰色、紫、白、黄色斑纹等花期:十一月至次年二月花语:谦逊、理想的爱、美德、可爱
这样就行了
什么是插画设计
插画是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插画的应用有很多,广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中,凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多,人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去。
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。绘画插图多少带有作者主观意识,它具有自由表现的个性,无论是幻想的,夸张的,幽默的,情绪化的还是象征化的情绪,都能自由表现处理,作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题,对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任,随着设计领域的扩大,插画技巧日益专门化,如今插画工作早已由专门插画家来担任。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望,使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
插画毕业设计开题报告怎么写?
这儿给你一个例文作参照:
三维水墨画“竹韵”开题报告
课题内容简介:
三维动画又称3D动画,是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。
就目前来说中国的三维动画,正处于一个新兴时期。三维动画起源于国外,但民族的才是世界的,三维动画来到中国就要具有本民族特色。美国迪斯尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平,我们的动画不能与之相比,但我们要做出与之不同的,有我们自己文化特色的三维动画,才能有所建树。中国刚上演的一部大制作的三维动画《魔比斯环》,对外号称1.5亿制作费用,几百人的制作团体。但目前的收益和效应却不甚理想。造成这样的结果,这里固然有许多因素在里面。可最重要也是最关键的一个因素,却被忽略了,那就是文化,具有本民族的文化不见了。成了一个缺少灵魂的只是一个好看却不耐看的空虚的躯体。
所以在我的毕业设计中,将三维动画与国画相结合,运用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格,然后制作动画。这一自古以来在中国被赋予淡泊、清高、正直的品质,是众多中国文人的人格追求。动画大意为将竹子设置在雨中,通过与鸟、花草在雨中的表现突出竹子的精神品质。
插画是不是意味着什么
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众、商品包装、影视演艺海报、广告甚至T恤、日记本、贺年片。
插画应用范围
出版物:书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传:广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画
商业形象设计:商品标志与形象(吉祥物);商品包装设计;包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体:影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。游戏设计:游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。
插画应用的两大类型
在平面设计领域,我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画——为或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。
什么是商业插画?该如何去构思?
原来从事的是美术培训,现在从事插画行当了,一天我叫我的学生来我的网站踩一踩。学生问我:“老师,什么是插画?”我吃了一惊:乖乖,都读美术专业本科了,竟会有此一问。美术本科生尚有此疑问,况云云众生乎。看来有必要提上一提。
插画,即插图、插图画。从古代来讲,最初的插画,是古人制作黑白木刻版画的起因。古人也觉得一本书附上几幅图画,既美观又有助阅读。第一本配有插画的书的一本佛经,什么金刚经的,忘了全名了。
说到这里大家就基本清楚了,狭义来讲,插画是插配在书中帮助阅读的,现代版画专业就是插画衍生而来的。
随着文明的不断发展,科技的不断进步,人类审美的不断深化,精神要求的不断提高,插画在一代代的艺术家的推动下也在不断的更新自己。如今的插画较之起初虽未至截然不同,确是翻天覆地的变化了。而且融入到我们生活的方方面面,可谓无处不在,并与普罗大众的生活息息相关。
到今天,行内的人把插画基本划分为几大类。
(1)商业时尚类
主要是为商业活动,广告推广而作的图画,消费意识强,时尚且美观,能让产品更具文化气息,与人群更富亲和力,为扩大产品的知名度提供更大品味空间,是如今返璞归真的大潮中流行的推广手段。比如,产品外包装的设计插画,广告宣传海报的配画,等等。
(2)出版物类
主要是在出版物中配图画,这类形式便是插画的最初功能,但效果上已然更精、更美、更具专业性。读图时代的来临,读者对书籍要求质量更高,阅读更轻松。那么在书中配上图画,读者很自然的会更喜欢买,更喜欢读,更别说儿童读物,对插画的配设已经是必然的,没有画的儿童书是没有人买的,买了小孩也不会看。凡出版社发行的书、刊、报、杂志等。到处是插画的踪迹。此可谓一大类。
(3)动漫卡通类
这一类大家都知的了,只是可能没人告诉你,原来这也是插画。试想,一本书,500字配上一幅画,你很容易知道那是插画,如果50字一张画呢,每十个字一张画呢,这便成了连环画了。也就是这一类了,连环画再往前走一步,人物造型上小小变形便是卡通漫画了。如今的卡通漫画已成为文化工业链中的大产业,它的属性终归类于插画,如今更衍生了动画人物设定,网络游戏人物设定等。
(4)新锐插画类
这一类要说一下,既新又锐,便说明这一类是前卫的,自我的,并不一定大众化,并不一定唯美,简言之就是有点酷的那种。对作者而言,这是真插画,真创作,能够体现自我的东西。“这是我的原创,你喜欢吗?喜欢你拿去,不喜欢就别吱声,我原创谁管得着。”我说。
插画还在不断的发展中,以此篇文章小小的诠释“插画的定义”虽有不足却也有个大概了。你其实生活在插画的世界里。在中国,还没有形成成熟的插画产业,可见它的空间是巨大的,是广博的。跟我一起呐喊:“让插画业从我们的手中起飞!”
怎么弄儿童插画的毕业设计说明书?我的“《女孩故事》系列插画设计——插画的人物设计与色彩运用”毕业论文怎么写·跪求指导啊!!
首先,要看你是男还是女。因为男女有别,所以,对于事物的理解就不一样。尤其是同性与异性的看法也是不一样的。男的认为是妩媚妖娆。女的基本上就会认为舞骚弄姿。
其次,你要是想自己画,就要选好题材。比如好的故事就要有好的情节。而好的画面反应的就是故事中的一个情节。这一瞬间能够让人产生遐想。让人自动的把一副画面变成一段美丽的故事。
再有就是你的选材,看是想走感情风,还是走美感风。美感风,你就写实的画个人物正面。要是走感情风。就画个女孩儿的背影。
个人的话,我会花一副满地雪花,北风吹过。寒梅傲雪而立。女孩儿,背对画面,一个人走。前方雪花如雾看不清楚。而女孩儿身边却并无它物。
你会想想这女孩为什么这样。。。
但是至于风格是什么就要看自己的心情了。可以画的欢快,也可以让人感觉凄美。。。