现美花艺

A. 现在关于花艺主要有哪些职位哪些公司是做这些的呢

1，原作或企划：创作员剧本，故事，小说的人
2，脚本：将剧本或小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割。
3,
总监督：导演，掌控整部动画的人
4，作画监督：负责整个作画的风格，这是一个很大的卖点！
5，美术监督：负责整个背景绘制的设定。
6，摄影监督：将动画片拍成底片这个流程的负责人。
7，音响监督：音乐,效果音，配音剪辑等的负责人。
8，演出：按导演的风格用极简单的线条划出分镜表，对人物的动作，场景~~~~~~~~做出指示
9，人物设定：角色设定，设定一部动画片的人物。
10，机械设定：设定动画片中的机械如桌子椅子，机器人等等
11，设计稿：将分镜表进一步画成接近原画的草稿，告诉原画如何工作，一般上面都有导演的指示。
12，原画：按设计稿画出动画重人物等主要动作的人，造型能力很强，有良好的绘画基础。（我国有些动画加工公司有此人员，数量比较少）
13,
监制：修正原画的错误，将原画画得不好的地方改正（水平极高）
14：背景：画场景的工种，要有很好的水粉和水彩的功底。
15，动画：把原画间的动作画全，使整个动画片的主要部分，影响整个动画片质量的好坏，人数最多的部门，是最基础的环节，也是工作最累，时间最长的部门。
16，动检：保证动画片的质量好坏的关键，要有极强的动作观念，空间想象能力和良好的绘画基础！比动画更累的工作。
17，色指定：指定颜色的人，也是比较麻烦的
18，仕上（描上）：上色的人，将动画搬到塞路路上然后上色的人，同动画一样，是最基础人数最多的部门，用不着多的绘画基础，只要不是色盲！有电脑上色。
19，总校：擦看上色工作好坏的人。
20灯光：决定画面的明暗度；特定的镜头指定特定的光学色调
。
21，拍摄：将画好的塞路路片进行拍摄的部门。
22，编集：拍好片子以后的剪辑，在此会删掉一些镜头。
23，声优：为动画角色配音的人
24，音乐制作：为动画中各镜头制作出适当的音乐、歌曲。
25，音乐监制：检验音乐与画面契合度。通常都是在业内有一定声望的人

B. 掌握这些花束拍照技巧，一分钟拍出高大上的花艺照片！

不知道小伙伴们发现了木有

明明包装得超美的花束，无论是花材选择、花束配色和包装都无可挑剔

拍出来以后却是另一种感觉，完全没有了实物的韵味

如何拍出令人心仪的花束照片

方便朋友圈的宣传推广，提高顾客的购买欲望

作为一个合格的花店店主，不能不会拍照！

拍照除了拍照技巧之外，拍照背景、时间、场所、一些小小的道具都是影响照片效果的关键。

我们平常所看到别人发的高级感满满的花艺照片，其实并不算难，掌握了方法你也可以轻松拍出来~

背景的选择

为了最大程度凸显花束的美感，所以背景的选择很重要。如果背景繁复的话，衬托的道具一定要简单；如果道具摆放的稍微混乱，选择的背景一定要干净、素雅。

一块做旧的木地板是很不错的选择，能够让花束显得复古又典雅。

纯白色的背景能够让花束显得更加精致，一块白板就可以搞定了，无论在花店还是家中，都能轻松拍出摩登的照片。

带有美丽花朵图案的壁纸，和鲜花的美相得益彰。

棉麻材质的桌布和花束搭配，充满自然风的野趣。

选择背景还可以根据花束的色调进行搭配，如果花束的主色调是浅色系的，拍照宜选用深色背景；花束主色调是深色系的，最好选用淡雅素净的背景作为搭配。

看上去毫不起眼的墙面，加个滤镜，同样可以将花束拍出大片的感觉。

拍照道具的搭配

道具能够提升花束的质感，想要拍出与众不同的照片，一定要选好道具，搭配得当的小道具轻松让鲜花更出彩。

剪刀、咖啡、甜点营造出午后悠闲的下午茶时光，修剪花草、喝着咖啡，心情美上天了。

书本、笔记本、笔，能够营造出文艺气息。

谁不想在花海里工作呢？

拍照角度

超质感平拍 ：平拍是各位摄影达人必学的技巧，因为在拍摄物品方面超级派得上用场！花束和相机在同一水平线上拍摄，能够充分地体现出极简的感觉。

俯拍： 俯拍可以展现花束的全貌，尤其是近距离拍摄，更有质感。

手持花束： 拍照的时候，位置不能超过下巴，模特不露脸，毕竟鲜花才是主角。

害羞的少女情怀： 收花的女孩手里握着花束，害羞地遮住脸，文艺风十足，又能最大程度展示鲜花的美。

拍照的时间和场所

拍照的时间可以选在早晨、中午和下午，这个时间段光线充足，如果有阳光洒进来的话，能让花束更加唯美动人，拍照不要在晚上进行，拍出的照片效果不佳。

地点可以在采光好的室内或是风景好的户外。

拍照讲究的是技巧，好的照片不仅有利于花店宣传，扩大花店美誉度，还能带动客流，增加花店的销量。

花间密码是一家为那些想开花店却不知道如何开展的人提供全方位指导的花卉连锁品牌，从花店选址、评估、设计、装修、花艺培训、开业物品的赠送、花店营销、花艺老师下店指导到重大婚庆、软装项目的协助为顾客提供一条龙服务。

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C. 中式有哪些花艺

中式花艺的类别丰富多样。主要分为以下三大类：传统插花、盆景花艺以及创新现代花艺。

一、传统插花

传统插花，又称中式传统插花艺术，历史悠久，起源于中国古人的生活礼仪与审美文化。传统插花以线条为主要造型手法，注重植物的形态与姿态的自然展现。通过巧妙的构思和搭配，运用多种花卉及叶片组合成具有诗情画意的美景。其主要艺术特色是注重意境与情感表达，展现出典雅、深邃的艺术韵味。传统的插花作品常见于节庆、祭祀等场合，也常用于家居装饰和园林布置。

二、盆景花艺

盆景花艺是中国传统园林艺术的缩影，其特色是将植物、山石、水景等元素组合在一起，形成小型的自然景观。盆景花艺追求自然意境，展现大自然的生机与和谐。中式盆景花艺历史悠久，技艺精湛，是中华文化的瑰宝之一。盆景花艺的制作需要精湛的技艺和丰富的想象力，其形态各异，风格独特，常用于园林、庭院、室内等场所的装饰。

三、创新现代花艺

随着时代的发展，中式花艺也在不断推陈出新。创新现代花艺融合了传统花艺的精髓与现代设计理念，注重花卉的材质美、色彩美与造型美。现代花艺注重实用性与时尚感的结合，运用现代设计手法和技巧，创造出富有现代气息的花艺作品。这些作品既保留了中式花艺的韵味，又注入了现代时尚元素，成为现代家居装饰和商务场合的新宠。

中式花艺不仅仅是一种艺术形式，更是中华民族文化的重要组成部分。其丰富的内涵和独特的艺术魅力，使得中式花艺在世界花艺领域中独树一帜。

D. 现代插花艺术的特点

现代插花艺术的特点

1、主题内容的广泛性

在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现的，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。

2、传统和现代、东方和西方的结合

随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性、装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。

3、造型的多样性

二次世界大战以后，插花艺术和其他艺术一样，追求自由、抽象的艺术风格，古典插花所认为的不能更改的“花型”被一些前卫插花人士所突破，出现了外型自由的抽象插花，造型种类丰富。

4、形式和手法的发展

在历史的长河中，各个时期因文化及其它艺术的影响，插花艺术涌现出不同风格的作品，发展到现在，有圆形风格、花园风格、线条风格、欧式风格、日式风格、实验派风格等等形式。设计的方法也得到了极大的丰富，如铺陈、构架、捆绑、组群、编织等等。

(4)现美花艺扩展阅读

现代花艺设计风格以自然风格花艺、婚礼花艺、高阶架构花艺、日本花道等为主，其中，自然风格花艺设计由于其不受限制、随性的特征而广受大众欢迎，而高阶架构花艺则主要应用于大型会所、高端晚宴当中。而以中式插花为代表的中国花艺师正在走向世界，旨在宣扬中国传统文化与现代花艺设计的结合，正在取得良好效果。

插花起源

关于插花艺术的起源，目前有几种说法，并不统一，是有待继续查证和探讨的问题。

在人类文化发展历史长河中，插花艺术虽然源远流长，但由于它的创作和欣赏都属即时性的，在摄影和录像等技术发明之前，只是短暂的艺术表现，所以传世作品极少，对其始源的考证，只能借助于地下出土文物或各类史料支言片语的记载。

加之过去极少有人进行考证，故今天要得出确切的结论是有困难的。这里只把几种有关起源的论说作一简介，以供参考。目前，关于插花艺术起源的论述有两个方面，一是从插花艺术的原始形式来说，另一方面是从插花艺术的起源地来说。

E. 美国cfd花艺师含金量

含金量还是挺高的。
CFD是认证花艺设计师的简称，是美高凳国花艺师协会（AIFD）的职业认证课戚哗旅程。通过考试，将成为AIFD登记在册的认证芦颤花艺师，可在个人姓名后加入“CFD”标识，此标识代表花艺师的最高荣誉和全球认可。
CFD等国际花艺证书，在全球都具有一定的知名度和代表性，更是技术和经验的“名片”，体现了专业的技术水准和丰富的花艺经验。

F. 现代花艺创作常用技巧 现代花艺的16种创作手法技巧分享

1、群聚设计。花材以不同大小的组群分布插作，组与组间应采用不同型、质的花材，而且要顾及色彩的平衡感，用绿叶作为间隔，如此花型会更加协调优雅。

2、环状设计。用一朵最美的花插在圆的中心，其余花材以同心圆的方式环绕排列，成一半球型的花型。环状设计是同心圆式的设计，同一环必须采用大小不同块状花材，环与环的配色要调和。

3、螺旋设计。由花型顶端，以不同的花材，用螺庭方式捕作，整个花型至少要有三层以上的螺旋纹，且每一层都必须延续到花器边缘，插作时最重要的地方是深色花的两旁要排入浅色花。突显螺旋纹的效果。也可变化成放射螺旋，成单面设计螺旋（向下的花朵以平行排列）。

4、线条设计。以花型的中心为主轴，用不同色系、质感的花材，将花型表面分隔成大小相同的线条，如柚子、橘子一瓣一瓣的感觉， 或不规则的流动感。

5、镶边。在作品的外围用绿叶插出一圈皱边，作品完成后露出外圈或全部隐藏的一种设计技巧。

6、铺陈。即平铺陈设，是指将每一种花材紧密相连，覆盖于某一特定区域的表面。在应用中，应当是在同一区域内使用同一种类、同一大小的花材，但区域之间却用不同质地、色彩的花材进行分隔变化。

7、架构。作品中有枝条绑扎而成的架构作基本轮廓，作为处理技巧或起装饰作用。

8、绑扎或缠绕。把枝条或茎杆外以一点或多点捆绑在一起，起装饰作用或作为处理技巧的一种花艺表现手法。

9、层叠。把大小一样的花材一样一样叠在一起，花材之间没有空间。

10、阶梯。以组群的方法使植物材料形成阶梯的效果。

11、编织。将柔软的可以弯折的材料以合适的角度进行交织组合，用编织质感创造出特别的表面的一种表现手法。

12、粘贴。把叶片或者花瓣一片一片的粘贴在一起，形成不同肌理的面，在自然之中体现手工美。一般鲜嫩的花材用冷胶，枝条和干燥花可用热胶。

13、穿刺、缝合。是一种处理技巧，指在设计里将材料用铁线缝合，可以是装饰用，也可作为处理技巧。

14、分解。就是将植物器官分解，让它的枝、叶、果、花分离或将某一部分解剖开，再以另一种形态重新组合，创造出新的造型素材，产生奇异的效果。

15、加框。在插花作品的外缘加边框，起装饰作用。

16、透视。以视觉上较轻的材料覆盖主视面，以表现朦胧、轻盈的感觉，透视的覆盖效果。遮蔽手法所用的材料一般选用较细的枝条和细碎叶子。

G. 「草月流」花艺界的毕加索，为你带来极致的抽象美学

日本的传统插花艺术，也就是以“活植物花材”为特色的“花道”，注重简洁选材，如经典著作《瓶史》所言：“花之妙在于精神，非人力所能赋予，寄托于物者，自得其境。”花道追求的是一种深远的意境和生命的活力，不同的花姿象征着不同的情绪状态。

到了夏季，草月流，作为日本三大花道流派之一，以其独特的方式诠释夏日的美。它强调回归植物的本质，不受花材和花器的严格限制，赋予作品无尽的创意自由。即使是寻常的野花、枯枝，甚至是塑料或玻璃，都能在草月流的手中展现出别样的韵味。

尤其在炎炎夏日，透明花器是上选，如冰凉的玻璃，搭配鲜花，营造出清新脱俗的视觉效果。花枝沉浸水中，或与花器外延伸的枝条相互映衬，仿佛一幅禅意的画作。草月花艺设计不仅限于视觉，还关注触觉、听觉、嗅觉和味觉的融合，构建全方位的感官体验。

修炼草月艺术并非简单的插花，它更像是一种精神修炼与文化的提升。西方花艺师也会去日本研习，追求的不仅是技术，更是花道中蕴含的深远意境。在中国，如中赫时尚学院，你也能学习到这种精髓，不仅学习技法，更要理解其内在精神，随性而自由地创作，让个性在不同空间中绽放。

在这个炽热的夏季，让心灵在花与器皿的碰撞中找到片刻宁静。学习草月，是一个滋养内心的过程，需要时间的积累和生活的历练。中赫时尚学院期待每个学员带着热忱和梦想，共同在花道的道路上前行，寻找那份与自然的和谐与自由。

H. 怎样拍出高大上花艺照片

拍出高大上花艺照片方法如下：

1.选择干净的背景

要想突出花艺作品的美丽，可以把拍照的背景简单化。太过繁杂的拍照背景没办法突显主题，更衬托不出鲜花的美，所以尝试找一块干净的拍照背景，让画面只剩下花艺作品，突出主题。

2. 从不同的视角发现花的美

利用常规的角度拍照的话，拍出来的作品会很普通，要让你的花艺摄影脱颖而出，可以尝试从不同的角度发现鲜花的美，俯视、侧视、仰视都尝试一下，

选出你最喜欢的角度，或者最擅长的拍照角度。拍照为避免冗杂，要尽量避开和主题无关的东西，让花艺作品很好的做主角。

3. 让花朵填满画面

试试让美丽的花朵填满你的拍摄画面吧，像下图这样，展现花朵之间的和谐搭配之美。

4. 花朵特写

任世间繁华依旧，我的眼里心里，都只有你。

5.尝试不同的排列

通常我们拍照都是一束花一束花这样拍，为了让你拍出来的作品更加特别，可以让花艺作品尝试不同的排列风格，拍照时注意花朵之间搭配和谐就好，这样能很好的展示出花艺之美！

6.借用道具，营造场景

充分利用你身边的物品，一个咖啡杯、小摆件、文艺范小玩意等等，都可以灵活搭配营造小场景，为花艺照片增加时尚元素，但是要注意搭配和谐，要更好的在合适的为了融入画面中。