自然风插花

❶ 插花艺术|各个时期的主流花型

花道的历史其实就是“型”的历史，以室町时代的“直立花”为起点，花型的改变经历了江户时代前半期的“立花”，后半期的“生花”，明治时代的“盛花”，昭和时代的“自由花”，二战后的“造型花”……每个时代都创造了各种新的花型。

虽然顺应时代的要求诞生了多种崭新的花型，但是花道家们并没有抛弃旧的花型，都完整地保存并传承下来。那么，让我们沿着时间的长河，追溯一下各个时代主流的花型。

▲ 直立花：迄今为止最古老的花型

▲ 时间：室町时代

▲ 主要用途：和式会客间装饰物

▲ 表现特点：中心位置垂直竖立一根枝条，称为“真”，然后在其周围添加应季的花草作为辅助，这些辅助称为“下草”

『仙伝抄』中的直立插花

背景： 在直立花之前，插花的风格偏重于自然风。保持植物原本的自然形态，随意投入花器之中，自然随性是当时的主流。进入室町时代后，在和式风格室内装饰的担当者中，出现了专门对花艺设计表现出特殊才能的群体，他们确立了花的构成论，最大限度表现自然花卉的个性，在选定的花器中将自然之美重新组合构架，形成了系统的理论。插花由无规则的自由表现演变为按照统一规定设计组合的形式。

代表人物： 建构了东山文化的将军足利义政，作为强大的后援支持了当时的文化发展。当时活跃的花道家，有池坊专应（1482-1543）和拥有阿弥称号的文阿弥。这两位名人一直作为竞争对手被人们比较评论。池坊专应偏重于对达官显贵展示花艺，并且将自己独特的花艺理论宣传推广，著有《池坊专应口传》等影响深远的著作。而文阿弥的花作偏重于当时的世俗风气，表现出的意境是将自然完整地再现于花器之中。

▲ 立花：大名官邸与书院插花

▲ 时间：江户时代

▲ 主要特点：豪华、繁复、华丽

立花図屏风（江戸时代）

背景： 室町时代的直立花虽然只是和式房间装饰的一个构成要素，但在当时，插花已经作为独立的艺术形式受到大众的鉴赏品评。通过增加花材的数量和种类，逐步形成了大型花作的创作，于是诞生了与大名官邸书院相得益彰的富丽花型“立花”。发展：起初仅仅在直立花中起辅助作用的“下草”，花材种类逐渐多样化，形成了立花“心、副、请、正心、见越、流枝、前置”这七个特有的构成要素，也成为“七道具”。因为每根枝条都有各自的含义作用，于是形成了“役枝”这个概念。之后，在江户时代后半期，诞生了在大型的枝干上嵌入枝条的手法，称为“胴作”。原有的七种基本部分之上加入“控”和“胴”的制作手法，发展成为表现形式更加充实丰富的“九道具”。

大致而言，立花是一个圆形的设计。在中心位置固定好“心”，然后从中心向前后左右分化出分枝，向周围延伸扩展。但是，花材伸入水面之下的根部到显露于水面之上的特定高度的枝条都要求笔直挺立，需要去掉多余的枝叶，保持在一条直线上。虽然立花通常使用体型较高的瓶状花器，但也会使用广口、上端为水盘设计的特殊花器。在水盘中铺满砂砾之后创作的立花成为“砂物”，砂物也属于立花的一种表现形式。

池坊550年祭复原的《前田邸大砂物》

代表人物： 为了支持立花的创作，后水尾天皇（1596-1680）在皇宫中频繁举办立花展会。这一时期令人瞩目的花道家有立花高手二代池坊专好（1570-1658），创作了当时堪称巨型“砂物”的大住院以信（1607-1696），以及不拘泥于固定形式，追求立花自由创作的富春轩仙溪等。代表书籍：在元禄期（1688-1704），立花逐渐在富裕的市民阶层流行开来。民间出版的以《立花大全》（1683）为代表的含有大量图片的书籍，促进了立花的普及。立花在当时还成为成年男子的必修品味课程。

▲ 生花

▲ 时间：江户时代后半期

▲ 特点：简洁、以儒学思想为理论基础，发展出“天、地、人”为基本元素的花型

『古代生花図巻』

生花図屏风江戸时代初期の作品苍风のコレクションの一つ

背景： 到了江户时代后半期，引领时代进步的不再是特权阶级而是富裕的市民阶层，他们成为新兴文化的重要推手。复杂的立花难以为大众所广泛接受，为了顺应市民阶层的审美，诞生了仅由三根役枝构成了简洁花型。生花的特点：在当时，这种新的花型被称为“生花”（读作IKEBANA），而之后“IKEBANA”这个词演变为日本插花艺术的总称。由此可见，这种“生花”得到了空前的推广和普及。为了区别于日本插花艺术总称，江户时代后半期，在特指花型的场合中，虽然仍写作“生花”，但一般读为“SEIKA”或“SYOUKA”。与“立花”一般制作成圆形不同，生花一般制作成竖着分割的半圆形。与“立花”相同，三根枝条的根部要除去多余的枝叶，将它们固定在一起，立于水际之上。但是，与立花笔直向上的插法不同，生花的主枝向左或右倾斜30°，这是生花的一大特征。

生花的组成： 虽然生花的重要构成要素都是三根高度不同的役枝，但是因为各流派的手法相异，三根枝条的具体叫法是不同的。以高低为序，池坊称为“真、副、体”，古流称为“真、流、受”，未生流称为“体、用、留”，远州流称为“真、行、留”等等。然而，这里只是单纯的称呼上的不同，在它们的含义中都能捕捉到与“天、地、人”相对应的意味。三根枝条的长度比例，在各个流派的具体实践中也是有差别的。

左：池坊生花，右：龙生派生花

▲ 盛花：新兴植物的运用

▲ 时间：明治时代（1868年–1912年）

▲ 特点：扁平的广口水盘中制作，如在水中盛放，花脚在水平方向平铺开

背景： 随着明治时代的文化开放，西洋的科学技术、政治制度以及文化风俗大量传入日本，花艺设计也受到西方的影响，西洋的园艺植物逐渐流入日本，得到了广泛的栽培。以往日本的花道作品都是把枝当做中心的，所以花型多用绵长、弯曲的枝条。而西洋的园艺植物相比长度较短，过于笔直、缺乏变化，显得较为单调。如何将外来的植物更有效地运用于花道作品中成为一个课题。于是利用西洋花材在广口水盘中创作鲜花的崭新花型---盛花应运而生。

▲ 自由花：运用植物的艺术

▲ 时间：昭和初期（1926年昭和元年）

▲ 特点：抽象、自由、以强调创作思想为核心

背景： 与大正民主运动相呼应，美术界也掀起了追求自由、个性的风潮。在这一历史洪流中，从大正时代开始一直到昭和初期，强调创作思想的“自由花”出现并开始流行。发展：当时的花道家们从瓦西里•康定斯基（1866-1944）、彼埃•蒙德里安（1872-1944）等抽象派画家、艺术大师们的理论和抽象绘画手法中汲取精华，确立了如点、线、面三要素的构成设计理论。也就是从这个时代起，干燥花素材，经过人工加工过的特殊素材，植物以外的各种奇异素材开始大量使用在花艺创作上。

左为插花作品，右为美国抽象派画家Jackson Pollock作品

自由花是以抽象、自由的造型设计为特征，是使用植物素材的另一种艺术表现形式。不同于立花、生花，需要役枝来决定花型的方向；自由花更注重的是创作者本人的个性。

“自由花”，不是任意而为、毫无章法的无流派产物，它是一种新的花型，需要从专门的花艺教室习得。

▲ 造型花：前卫插花

▲ 时间：大正时代末期

▲ 特点：雕塑艺术，使用金属、石头、玻璃等大胆元素

敕使河原苍风 「古事记连作鸟髪（とりかみ）」

背景： 大正时代末期在美术界兴起的前卫美术运动也同样席卷了花道界，对过度囿于古典型式、缺乏独创性、陷入形式主义、定格化的花道提出了质疑。昭和五年（1930），由庭园设计师、评论家重森三玲，刺史河原苍风（草月流初代家元）等提出了“新型花道宣言”，倡导传统花道的解体。花道艺术近代化的这股洪流与战后前卫插花艺术相交融，积极地使用金属、石头等大胆的元素，并且能看到不使用花器的空间造型作品。其中不乏一些不使用鲜花仅使用石膏涂抹枯枝为素材的作品，甚至有抛弃植物素材，利用铁制品构架的作品登场。“这还能称之为花道吗？”引起了广泛的争议。（日本前卫插花艺术家中川幸夫以及作品，请点击链接）发展：前卫插花艺术运动结束于超越现实的“造型花”。“造型花”虽然处于“自由花”延长线的位置上，但更准确地说，“自由花”是抽象的绘画，“造型花”是雕塑艺术。现在，前卫插花运动已经告一段落，更倾向于对古典进行重新评价和继承。

2019年6月草月流宫城県支部展「花回廊」（家元出品）

花道的舞台艺术：家元いけばなLIVE IN 高崎（2014年）

花道作品的“型”，经历了直立的“立花”，倾斜的“生花”，水平方向发展的“盛花”，以及重视创作者个性的“自由花”以及前卫插花运动中的雕塑艺术“造型花”这一发展过程。综上所述，各个时代产生的花道之型，无不是当时的主流文化思想及世界观的体现。

未生流作品

时代的变迁，社会、政治、经济文化的发展，以及人们思想及审美的变化等，都在促进花道的不断发展与前进，我们希望在之后的分享之路上，向大家介绍花道及其文化的方方面面，也希望更多喜爱花道的朋友与我们互动，提供斑斓的想法，携手相勉。

❷ 插花服装要求

穿好衣，插好花
衣品好的人，插花一般不会差的。好的花艺师通常也很会穿，因为她们知道怎么配色才好看。
关于配色，一通就百通，插花和穿搭没什么不同。
一、颜色统一：相似色
如果对配色还处在小心尝试阶段，不敢玩撞色，想穿衣服不出错又不会太无聊，可以把相似色，或者同色系不同深浅搭配在一起。
同一色系的深浅色搭配很容易穿出高级感
拿插花来说，最简单的就是一个品种一个颜色，但这样就像穿套装，不出错也不出彩。专业一点就用邻近色或同色系深浅色花材来搭配，既统一又有层次变化。
黄色和橙色邻近色形成渐变
深蓝 浅蓝，同色系不同深浅色
二、颜色对比：撞色
对穿衣搭配有一定心得后，很多人喜欢玩撞色，强烈的色彩对比，会让你的搭配很精彩，但也容易眼花缭乱。请牢记着「全身不要超过三个亮色」这句话，过犹不及。
大红、玫红、酒红、绿色穿一身，不觉得美，只觉得脑壳疼
一些花艺作品，尤其是自然风的，看着总是乱乱的，就是颜色太多了，控制不好就会用力过猛。
大部分人对颜色的驾驭能力还没到炉火纯青的地步，插花时鲜艳的颜色不要超过三个才不容易触雷。
颜色过多不协调时，还可以用渐变来串联，形成统一感

❸ 自然风格的花艺好美好喜欢，想成为一名花艺师，有类似的学校吗

有。

比较规范化的学校是米兰花艺学校，还有各地的华裔培训班。

1，米兰花艺学校，有北京、上海和深圳三个校区。

2，米兰花艺学校的课程，有花店专科套班的三个阶段。

3，

花店全能班课程

花店全能班学期：15天 学时：每天6个小时

免费提供住宿 包学会 终身免费复听

2019年2月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年2月16日-3月3日

2019年2月23日-3月9日

2019年3月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年3月4日-3月19日

2019年3月10日-3月25日

2019年3月20日-4月4日

2019年3月26日-4月10日

2019年4月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年4月5日-4月20日

2019年4月10日-4月25日

2019年4月21日-5月6日

2019年4月26日-5月11日

2019年5月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年5月1日-5月16日

2019年5月7日-5月22日

2019年5月12日-5月26日

2019年5月23日-6月7日

2019年6月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年5月28日-6月12日

2019年6月8日-6月23日

2019年6月13日-6月28日

2019年6月24日-7月9日

由于网页位置以上课程只显示五个月

课程简介

花店全能班课程是针对零基础学习和开花店的学员设计的，将系统学习鲜花养护，鲜花电商，花店管理，花束与包装，婚礼花艺，花篮与插画，婚礼用花等花店相关的所有内容。全鲜花实际操作，采用小班授课，学会为止，终身免费复听。

课程内容：

2019年米兰花艺培训课程花束一

鲜花分类

花艺工具的使用

常见花材识别与养护技巧

保鲜剂的使用

花店日常护理方式

螺旋手法的练习

法式丝带花的制作

精美单支包装练习

手打99朵花束练习、99朵花束包装演

花束二

花市进花注意事项、技巧

常见叶材的识别与养护技巧

森系自然风花束制作

法式开放式手捧花制作

卡通花束包装等

花束三

花束的制作步骤

花束比例关系

欧式直立式花束制作

长方形礼盒制作技法

欧式平角四面包花束制

花束四

色彩基础理论

韩式多角花束制作

韩式冰淇淋花束制作

熊抱花束演示

花店管理和电商课

如果办理营业执照、开店流程步骤

店铺定位、选址、名称、装修、陈列、花店购买设备、资材等讲解

线上一首订单、二手订单如何承接、网络销售注意事项

节日销售、备货、如何选购花材、进货渠

商务插花一 插花的历史

花泥的正确使用方法

欧式半球花艺制作

酒店大堂花艺演示

大型孔雀花艺制作

商务插花二

水滴花艺制作

空间圆球花艺制作

心形礼盒、圆形礼

商务插花三

韩式开业花篮制作

法式开业花篮制

商务插花四

讲台花制作

圆形会议餐桌花制作

葬礼花艺讲解

手提小花篮制

永生花、干花、绿植

常见绿植识别与养护

多肉微景观的制作技法

干花的制作技法

永生花的制作

婚礼一

花门

路引/地引

餐桌花

胸花、腕花、头花、椅背花的制

婚礼二

婚车花制作

大型花墙制作

车后备箱花制作技法

求婚现场布置技

架构一

捆绑技法练习

架构手捧花制

架构二

榻榻米技法练习

架构商务用花制作

气球创意课

气球入门手法练习

气球成品制作两个

❹ 大丽花—直到后来走了许多路，遇到许多人，才懂得你的绚烂

经过众多旅途和人际交往，才真正领略到大丽花的璀璨魅力。作为一款既美观又易于养护的花卉，大丽花无论在院子的角落或是精心布置的花坛中都能展现出其独特的风采。

花卉课堂

Dahlia pinnata Cav.，这种菊科大丽花属的多年生草本植物，拥有众多别名，如大理花、天竺牡丹等，花期从6月持续到12月。大丽花以其丰富的花型和艳丽色彩闻名，其品种之繁多堪比南非组，无论是重瓣的牡丹般华贵，还是单瓣的朴素，都各具韵味。

大丽花的花朵排列整齐，既有自然的浪漫，也有独特的卷曲变化，花朵大小各异，从小如酒盅到大直径可达30-40公分，这在花卉界是独一无二的。其花语既包含了大方、富贵等正面寓意，也寓含着一些历史故事中的复杂情感，如背叛与移情，但现代多象征华丽与优雅。

在插花艺术中，大丽花尤其受欧美自然风的喜爱，其丰富的层次和绚丽的色彩，为各种场合增添了浪漫与活力，无论是花束、花盒、花篮还是桌花，都能成为焦点。炎炎夏日，为爱人送上一束大丽花，无疑能为生活增添一份绚烂和温暖。