中华传统花艺

A. 涓鍥戒紶缁熸彃鑺辨渶鍩烘湰鐨勬瀯鍥

涓鍥戒紶缁熸彃鑺辨渶鍩烘湰鐨勬瀯鍥炬ā寮忓垎涓轰笁瑙掑舰寮忋佷竴灞变袱姘村紡銆佸钩闈㈠紡鍜屽瀭鐩村紡銆佹磼鑴卞紡绛夈

1銆佸熀鏈鐨勬瀯鍥炬ā寮忎负涓夎掑舰銆備笁瑙掑舰鏄鎻掕姳鏋勫浘涓鏈涓哄父鐢ㄧ殑妯″紡锛岃兘寰堝ソ鍦拌〃鐜板嚭鑺辫壓鐨勯煹寰嬨傛彃鑺变互鐩寸珛鐨勪笁鏉嗚姳鏋濆舰鎴愪笁瑙掑舰锛岃姳鏈佃嚜涓嬭屼笂渚濇″睍寮锛屽憟鐜板嚭涓绉嶄笂鎵鐨勮妭濂忔劅銆傚湪杩涜屼笁瑙掑舰鏋勫浘鏃讹紝搴斿綋涓ユ牸鎺屾彙鑺辨潗涔嬮棿鐨勯暱搴﹀拰瑙掑害锛岃佹眰娓呮櫚鏄庣‘銆傝姳鏉愮殑鏁伴噺涔熼渶瑕佹敞鎰忛傞噺锛屼笉瑕佽╀綔鍝佹樉寰楄繃浜庢嫢鎸ゃ

浼犵粺鏋勫浘鐗圭偣

杩芥眰鐢熷懡鍔涘拰鑹烘湳缇庢劅鐨勭粨鍚堬紝娉ㄩ噸鎰忓冪殑琛ㄧ幇锛岃茬┒鑺辨潗涔嬮棿鐨勭浉瀹瑰拰瀵规瘮銆傞氳繃绮惧績鐨勬瀯鍥撅紝鎻掑嚭鐨勪綔鍝佽兘澶熺敓鍔ㄥ湴灞曠幇鍑鸿嚜鐒朵箣缇庯紝娴侀湶鍑轰汉绫诲瑰ぇ鑷鐒剁殑鏁浠颁箣鎯咃紝琛ㄧ幇鍑哄瘜鏈夌敓鍛藉姏鐨勮壓鏈浣滃搧褰㈡併

B. 中国花道的特点是什么

所谓“花道”就是适当地截取树木花草的枝、叶、花朵插入花瓶等花器中的方法和技术，并能给人以艺术和美的享受。简而言之即插花艺术。有香雅道中介绍到《花道和茶道、香道同样是“三雅道”之一》
一般家庭的客厅都置有一瓶精心设计的鲜花，给人以清新别致的美感，这就是日本特有的传统艺术———花道，亦称插花。花道起源于中国佛教的供花，宋元时代从中国传入日本，到东山时代(15世纪)发展成花道，并成为日本妇女品德、技艺修养的一项内容。中国插花线条简洁，通过线条的直、曲、刚、柔体现其含蓄之美，并且讲究色彩淡雅、虚实结合。枝条疏密横斜，俯仰高下，使用花材数量少，但精致考究。中国古代的插花形式有瓶插、筒插、篮插等。现代插花的形式及器皿非常广泛，除了保留古代插花形式外，还有盆艺插花、抽象插花等。1、崇尚自然，高于自然

中国传统的插花艺术是伴随着中国传统的哲学而发展的，传统哲学在得以自身发展的同时，给予插花艺术以新的指导思想，从而使插花艺术的发展充满生机和活力。

汉魏时期，佛教传入我国，带来了莲花净土思想，随之而来的还有佛教插花艺术，中国开始了插花的漫长里程，此时期宗教花开始盛行;

隋唐时期，统治者提倡三教合一，为插花的发展准备了思想准备，寺庙、宫廷竞相以插花为乐，同时又由于隋唐国力昌盛、统一，在艺术上注重壮势之美，因而大型的院体花流行于此，佛教和道教的插花也融入了这种时代精神在其中，花材的选取上也注重牡丹等花形较大的，花型也呈现院体花的特征;

宋元时期，理学的发展为插花艺术提供了新的指导思想，阴阳互变、天人合一等哲学理念反映到插花艺术中就是虚实结合、俯仰呼应、高低有序、疏密有致、顺应自然等插花原则的出现，加之政局动荡，文人士流多避世，借花抒情，因而出现了理念花和心象花;

明清时期，插花艺术得以更加的发展，许多插花理论的专业书籍出现，心学的发展为插花艺术的进一步深入提供平台，新的宇宙观又促进了插花原则的发展，同时在时局的影响下，插花的花型多为新理念花、文人花、写景花和象形花。

崇尚自然、师法自然而高于自然是中国传统插花的艺术指导思想，插作时充分考虑花草树木的生长规律和自然形态，但绝非简单地摹仿这些原始形态，而是有创意地加以造型、修剪、设色等艺术加工，从而表现一个精练概括、抽象的自然，使作品达到一种“虽由人作，宛若天开”的境界。《瓶花谱》在“插储”一节里有述：“若止插一枝，须择枝柯奇古，屈曲斜袅者；欲插二种，须分高下合插，俨若一枝天生者。或两枝彼此各向，先凑簇像生，用麻丝缚定插之。”这里强调插花枝条要自然优美。因此东方式插花艺术创作是一个源于自然、再现自然、高于自然的过程。

2、讲求意境，寓意于花

中国传统插花讲究诗情画意，注重意境创作，不仅注重花材形体美和色彩美，更讲究以花传情，以花达意，形神兼备，即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。利用花材的属性、谐音、品格或形态来达到借物寓意、

C. 中国插花艺术常采用什么相结合的手法

中国的传统插花艺术，受儒、释、道以及诗、书、绘画、文学等传统文化与艺术的滋养，并吸取了园林、盆景、雕塑、书法、绘画等姐妹艺术的精华，形成了中华民族特有的宇宙观和审美情趣。中式花道认为万物皆有灵性，重视每一朵花、一片叶的存在，因为尊重而有灵性。

日本人说花道，道是自然，却也更讲规矩，进而也比较容易掌握。西式花艺把花当材料，层层叠叠，互相排列，以造型和色彩烘托氛围。中式花道关注的是花道中的灵性，尊重生命的自然之态，同时取舍有道，以花修己，以花观世，参悟人生。

中式花道中蕴含的古人智慧：中式插花，尚简不尚繁，以少盛多、以小见大、以静见雅、以和见花韵，人们往往觉得中式花道高不可攀，实则简单易行，一般由三根枝条构成，源于“一生二，二生三，三生万物”，同时追求花材的自然之美，不刻意改变其天然姿态，而是顺乎花枝的自然之势，“虽由人作，宛自天开”。

花道选材、择器、插枝、安置等等过程需要精心的准备，在这些过程中良好的心境是构成每个环节关键，内在心法即为心静，当我们在以平常之心的欣赏每枝花朵的时候选材自然则简，静心则不为乱花迷人眼。

万物生长，每朵花都有自己的表情，宋明时人就看得出“俯者如羞，仰者如欣”，在插花过程中，现代人可能会重新习得这种对不同生命存在的观照。在当下快节奏中，这是获得自洽与宁静的好方法。

中式花道讲究的是起心动念，插花也许是为了让生命柔软、让生命滋润，也许是与生命的对话，也许是当下的安顿，甚至是一种道的执行。

D. 茶席布置要领：中华花艺插置过程与技术十大要点

编者按：本文由“弘益茶道美学”授权转载发布，其他媒体转载请注明作者和出处。以下为原文：
中华插花艺术源自中国的人生观，是我国优美文化艺术之一，立根雄厚，历史悠久。唐宋两朝为黄金时代，元代因外族统治之故，而稍见滞后，但至明朝，为复兴期。溯本求源，中华花艺因循我国文化背景、生活习惯及固有的传统哲学思想而有其独特之风格与特色。学习中华花艺的精神与风格成为了解优美文化重要之一环。
如何插好一盆属于自己中国特色的花艺，这是学习者关心的问题。今天我们就带大家来识记中华花艺插置过程与技术十大要点。
1、意向：了解中华花艺的渊源、特色，再确定内容意向。
2、选材：考虑作品之特殊意义，如时节、场合、观赏对象、目的、气氛、材料等。材料分为象征意义与色彩两种。
3、选择花器：花器与花之特质、形状须协和，色彩须对比。再装适当的水。
4、如何理材：是艺术也是学问所在。包括删枝、屈枝，保持美的长短、大小、粗细之枝丫。
5、量出最美的比例：场合环境有别，作品大小亦有所区别。
6、布势：布势在于立意。考虑类型一如写景花，花型一如直立型，确定做的的气势核心。
7、章法：摆置细节的方法，使花草清疏明朗，各得其所。
8、剪切枝梗法：摘枝须清晨带露、半开者佳，剪枝须在水里，保持花命，剪口须大，吸水力强。
9、定枝法：
盘花定枝法：莲蓬巢、占景盘、剑山等。现代可酌用绿洲。
瓶花定枝法：用撒、十字定枝法、楔枝法等。
10、适合之水：雨水最佳，泉水、河水尚可，自来水、井水养花不可茂。
综合中华插花精神与特色有八法：神韵天成、情意绵密、陈列有致、景深扬抑、花器适度、象征寓意、枝叶简巧、色彩妍丽。顺读为欣赏法则，逆读为插作次序。
插花，正如璞玉之待琢，才会有四射亮丽的生命与光芒，其中甘苦，不言可喻。（本文来源：弘益茶道美学，参考书籍：《中华花艺概览讲义》，中华花艺文教基金会）

E. 中国传统插花作品

中国插花(chinesefloarr)是一种古老的传统文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。插花（ikebana）源于古代民间的爱花、种花、赏花、摘花、赠花、佩花、簪花。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。

象征意义

中国插花深受儒家、道教、佛教思想及封建伦理道德的影响，形成了中华民族特有的宇宙观和审美情趣，认为万物有灵性，主张“天人合一”，视自然界的花草树木更是有灵性、有情感之物，所以中国人历代都有寄情花木之风，赋予各种花木许多象征性和寓意，被人格化和神化，借以明志，寄托情思，舒展情趣。在插花中也自然视各种花材不单纯是造型的素材与表现形式美的主要物质基础，而是构思传情的语言和工具，是创造和表现意境美的重要要素。因此自古以来，插花以凡材必有意，意必吉祥为创作的中心与主题，以追求枝情花韵之美，突出花品花格的表现为最高艺术境界。

此作品为传统插花倾斜式花瓶插花，传统插花花艺有六大容器分别为:瓶、盘、缸、碗(钵)、篮、筒。

F. 中国传统插花的由来

中国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。东方式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态，有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式。