花艺立意

㈠ 插花怎么做

（1）我国梅花插花的历史 我国梅花插花的最早记载，至少应在魏、晋之际。据《荆州记》载：“陆凯与范晔交善，自江南寄梅花一枝诣长安与晔，并赠诗云：‘折花逢驿使，寄与陇头人，江南无所有，聊赠一枝春。’”宋代，梅花插花之风甚盛。李嵩画有《花篮图》，在此画中，一个精致的藤篮中插有梅花、蜡梅、山茶、水仙、瑞香等花卉，技法丰满、细腻。张道洽的《瓶梅》诗云：“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。横斜竹底无人见，莫与微云淡月知。”陆游作有“瓶里梅花夜来香”的诗句，戴复古作有“古瓶斜插数枝春，此即吾家劝酒人”的诗句，杨万里作有“胆样银瓶玉样梅，北枝折得未全开。为怜落寞空山里，唤入诗人几案来”的诗句。明、清梅插花及艺梅均步入鼎盛期。明代出现插花的专著，如张谦德《瓶花谱》、袁宏道《瓶史》等。《瓶史》中“花目”一节云：“余之诸花，取其迎而易致者，入春为梅为海棠”；“品第”一节云：“梅以重叶、绿萼、玉蝶、百叶缃梅为上”；“使令”一节云：“梅花以迎春、瑞香、山茶为婢”。《瓶史》很快传入日本，并形成日本插花的流派之一——宏道流。清代以瓶供为主，如陈书绘制《瓶供》图，梅花与牡丹交辉，更显得梅花插花的清丽高洁。清代涉及梅花插花的著作也更丰硕，如《芥子园画传·梅菊谱序》就有“出家除夕无他事，插了梅花便过年”之句。其他还有陈淏子的《花镜》、沈复的《浮生六记》等也涉及有梅花插花。近代，梅花插花应用在规模、风格上均有新的提高。如1949年在上海举办的梅展，据考证，可能是我国有史以来的第一届包括梅花插花的正式梅展。1989年中国花协梅花、蜡梅分会成立后举办过九届全国梅展，均设有梅花插花展区。
（2）插梅的构图与立意 牡丹重姿、重彩，插牡丹必须显出富丽堂皇；玉兰洁白、清丽，插玉兰要突出亭亭玉立之姿；桃杏娇艳、缤纷，插桃杏可烘托热闹的气氛……梅花，不以华丽取宠，而以韵格为胜，具有自己独特的气质及风格。所以插梅的构图与立意与众花不同。
人们爱梅，不只是欣赏梅的外在风姿，更在于梅的“万花敢向雪中出，一树独先天下春”的品格，人们视梅为坚贞、顽强、幸福及友情的象征。因此，我们插花之前应先立意：或以冰中孕蕾、雪里开花的梅花为主体，配以苍松、翠竹，构成松、竹、梅“岁寒三友”图；或以“欲传春信息，不怕雪埋藏”（宋·陈亮）为题来歌颂威武不屈的精神；或以“江南无所有，聊赠一枝春”（晋·陆凯）以寄予友人之情谊；或以“赏梅倍思亲”来抒发亲人团聚的愿望；或以“喜迎佳节春意闹”，象征欣欣向荣的景象。关于梅花的插花艺术，《瓶史》中谈到：十一月插红梅，正月插梅花。花木搭配以梅花为主，再配迎春、瑞香、山茶。
（3）插梅的主要方式 插梅的主要方式可分花瓶式插梅、盆景式插梅和壁挂式插梅3种：
花瓶式插梅：花瓶深色、素净者均可，铜质和陶瓷的古朴花瓶更能显示梅花的高雅。切勿用华丽的花瓶，以免喧宾夺主。如瓶口太大而花枝摆动，可剪几根短枝架设瓶口，也可将花枝基部的中间切开，使它能夹住瓶内的小横木，以固定花枝。如花瓶较轻不易立稳，瓶中可投铅、石等，以防倒伏。梅花有红、白、绿等色，可一色单插，也可几色合插，但必须以一色为主，以免纷杂。插梅时也可适当配些南天竹、文竹等，以调和色彩与层次。
盆景式插梅：一种插器是浅身阔口的水盆器皿，一种是用以制作小型写意盆景的各种观赏浅盆。用水盆器皿插梅，必须借助于花插座（也称剑山），这是由金属铸制而成的，圆形、三角形或方形平底，向上一面有较多针刺，用来固定花枝之用。根据自己的立意要求进行构图，在插“岁寒三友”图时，由于竹枝易干枯，必须将它尽量低插，近于水面为好。若松枝过于笨重粗大，不能平稳放置，可先将其基部钉在方块木板上。置于盘中后用卵石盖压木板，这样就可固定松枝。如梅枝较粗，可在花枝下中间处，用刀切成十字形，切隙深度应比剑山的针约长两倍，切好后再插。挑选好横斜疏瘦的小梅枝，借古人咏梅的佳句名言为意境，创作寓意深刻的写意盆景，置于书房几案，以假乱真，同样可收到极好的观赏效果。其制作方法为：用湿棉花或湿纱布将梅枝基部缠绕，用塑料布包好后，根据立意要求，或直或斜栽于盆中，并适当点缀一些蕨类、小草等小植物和玩石、朽木之类的小配件，再用土铺成起伏不定的山峦起伏，也可留些空白做水体，最后用苔藓将土体全部铺盖；这样，一盆梅花写意盆景就制成了，只要经常在苔藓上喷些水就可欣赏数日之久，花谢后可再换梅枝。
壁挂式插梅：采用竹器、陶瓷等悬挂式的花器。斜垂的梅枝，配以文竹或常春藤的长蔓，这样刚毅的梅枝与摇曳的长藤在合适的背景前交相辉映，一刚一柔，别有风味。若梅枝不斜垂，可在适宜弯曲处，锯1～2个缺口，用三角形硬木填塞巩固其隙以符所需角度。
（4）插梅的保鲜技术 花瓶口小身高，水应盛至瓶身最宽阔处，使水与空气有较大的接触面。以雨水为佳，河塘水亦可，浑浊者须澄清方可使用。自来水中因有氯气，须贮放数日再用。唯井水碱性大，切勿使用。水温应与气温相一致。为使瓶水不腐，可在水中加入0.1%的食盐或1／4000的高锰酸钾或适量的硫磺，并注意经常换水。
花枝浸入水中剪切，避免剪切时空气侵入枝茎导管中，利于吸收水分。切口斜度越大越好，以扩大吸水面积，增大吸水量。在切口处多开裂缝，也可达到此目的。用厚报纸将梅枝上部包裹好，把切口浸入加了少许食盐或明矾的沸水中10秒钟左右，这既可排除切口细菌，又能将导管中所存空气排出。或者将梅枝切口用火烧焦，使它局部炭化。
我国古代也有一些插梅保鲜措施，如宋代范成大云：“花下不易焚香……至若浊气煤烟，皆时杀花。”明代王象晋《群芳谱》载：“煮鲫鱼汤可插梅。”清代陈淏子《花镜》载：“梅宜用猪肉汁去油俟冷插花，且瓶不结冻，虽细蕊皆开。”明代《瓶花谱》载：“古铜壶龙泉均州瓶，有极大高三二尺者，别无可用，冬日投以硫磺，斫大枝梅花插供……梅花初折，宜火烧折处，固渗以泥。”又云：“日置南窗下，夜卧置榻旁，俾近人气，可不冻。”大家不妨一试。

㈡ 插花的艺术起源

在我国插花的历史源远流长，发展至今已为人们日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产生共鸣的是创作者唯一的目的，如果不能产生共鸣，那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：一是创意或称立意、指的是表达什么主题，应选什么花材；二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。
任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画龙点睛的作用。
插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视发 和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 在国内，随着经济水平的提高，婚礼、宴会、展会、活动、商务空间诸如酒店、高级会所等活动和空间也都需要专业的团队进行活动现场的设计和装饰，过去单纯的花艺师通过花艺摆场、布置已经无法满足越来越多的个人和商务活动的需求，因此也急需专业的能够整体把控空间氛围、风格以及细节布置的花艺设计师的介入。

㈢ 花花草草就能赚钱！！！

新开鲜花店经营指导方案
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连锁花网 2005-6-21 9:50:34 来自 互联网
1、首先应该了解世界鲜花市场的状况：
目前台北市的鲜花店到处都是，同餐馆酒店一样多。台湾鲜花店花架上的鲜花品种有：玫瑰、牡丹、菊花、莲花、百合花、郁金香等。玫瑰在台湾的气候下，是四季常开，花香瓣大，寓意为深情和博爱，是亲友、情人过生日时常送的礼物。在生日宴会上，摆上一个玫瑰花篮，可增添喜庆气氛。牡丹花朵硕大，雍容华贵，象征着显赫和富丽，常作为祝寿的礼物。菊花在台湾同胞的心目中，象征清雅高洁，喜庆典礼时，人们常赠送色彩活泼的粉紫色的菊花。莲花代表圣洁和高贵，又有丰收、幸运、健康和长寿的含义，台湾人喜欢将它送给走马上任的官员。百合花寓意是甜蜜和纯洁，常作为送青年女子的赠物。郁金香花苞艳丽，在台湾是男子向女子表达爱情的普遍用花。朱声望先生说，要是海峡两岸三通了，那么，将洛阳牡丹做切花，发展前景很大。仅台湾每年就要消费大量的牡丹切花。
台湾盛产蝴蝶兰，最近几年，台湾大力发展蝴蝶兰，向全世界出口。但遇到泰国蝴蝶兰的竞争。朱声望先生盼望我在大陆鲜花市场上，提倡蝴蝶兰，帮助推销台湾过剩的蝴蝶兰。可惜台湾当局禁止三通，对大陆的蝴蝶兰消费市场，只能是隔海兴叹。
美国鲜花市场：
美国人每当情人节来临，各地的鲜花店总是顾客盈门，男女青年争购鲜花，以赠爱侣。然而情人节一过，各鲜花店的营业额便开始下降。但近些年来，情况发生了变化，鲜切花已成为人们常年必购的商品之一了。美国市场对国外鲜花的需求量，呈直线上升，大部分鲜花向荷兰进口，每年向荷兰大量进口郁金香。
法国鲜花市场：
法国人如果没有鲜花，那简直是不能生活，探亲访友，参加婚礼，应约赴宴，逢年过节，日常家庭装饰，一切都少不了鲜花。在巴黎的大街小巷，隔不多远，就可看到一个鲜花店。
英国鲜花市场：
英国人喜欢光顾鲜花店，男士则多购玫瑰花，女士馈赠异性的鲜花是玫瑰。石竹、郁金香和小苍兰。
德国鲜花市场：
德国的鲜花店，橱窗布置得非常醒目别致，极富特色，花店的正面，一般装有白色透明玻璃大门，顾客刚走到门前，门铃便自动悦耳地响了起来。卖花小姐马上走到你的身边，一句“你好，需要我帮助做点什么？”让你听来亲切舒心。店里的鲜花摆放，通过色彩，品种的对比，搭配得极为和谐。鲜花的质量无可挑剔，你不管是买一支、一束，或买一个大花篮，绝不会从中找出一片黄叶或一朵坏花。德国的花店特别多，在城市、乡村、小镇、弄堂、小巷，你都会随时发现鲜花店。德国每年消费的鲜切花数量，在欧洲排名第一。
当今，以美国、西欧、日本为代表的发达国家，由于鲜切花消费水平很高，本国所产鲜切花，满足不了国内市场的需要，每年要从鲜切花生产国和地区，进口大量鲜切花，而荷兰、以色列、墨西哥、危地马拉、泰国、哥伦比亚、肯尼亚、台湾等鲜切花输出国和地区，则赚尽了这些发达国家的钱。日本从台湾大量进口蝴蝶兰，使台湾的花农大富起来。

2、关于开花店的最初动机:
在不少人心中，开花店是个不错的职业。一方面，每天工作在充满鲜花的环境里，心情很愉悦；另一方面，现在人们对鲜花消费的水平提高了，逢年过节、探亲访友，鲜花已是人们比较青睐的礼物，大家的日子越来越好了，买花的人自然会越来越多，开花店的前景也一定不错。
从做生意的角度讲，花店应该算是典型的小本经营。一间面积不需很大的屋子，简单的装修即可，四面白墙也能显出鲜花的美丽，加上进货成本，全部算下来，大概花上万把块钱，小花店就可以开张了。现在不少下岗的人都寻思着做点小买卖，开花店的成本正是他们所能承受的。笔者看到过一份花艺学校的学员调查，百余名学员几乎有95％以上的人都打算开花店。再加上现有的花店，竞争的激烈程度可想而知。
但是，开花店并不是想象中那么容易，毕竟花是鲜活的东西，花店是一个充满风险的行业。花从一买进时就要有损耗，如果生意不好，只能眼睁睁地看着花变枯变烂。有些高档花卉更不能多进，若卖不掉损失可就太大了，可如果没有高档花卉出售，可能会失去利润较高的定单，这又不得不让人费上一番脑筋。
笔者曾向台湾的花卉业人士了解过台湾花店的经营状况。据不完全统计，台北市就有300多家花店，他们最基本的特点就是都有自己稳定的客户群，都有各自的贸易区域，花店之间也就避免了直接的竞争。但现在新疆的很多花店往往通过降价的手段吸引顾客，陷入恶性循环，这是不符合市场规律的做法。所以，如何建立和维持一个稳定的客户群是开花店的关键。

3、花店商机在哪里：
花店，顾名思义是传播美的场所，其商品是花，因而花艺是花店的灵魂。首先从事花店业的人员，必须参加专业的花艺学校进修，努力提高花艺水准，才能高质量为顾客服务。
a.有独特的经营理念，花店定位，创品牌花店。经营花店本着以诚为本，服务至上的经营原则，真诚服务于消费者。树立竞争意识、市场意识、讲信誉、讲品牌。经营花店要学会做人，人生在世，做人是第一位的，搞经营活动，更要重视做人。
注意花店定位，从花店选址、取名、营业时间、商标注册，花店CI系统和组织机构（花艺设计部、业务开拓部、会计部、运输部）都要有利于创建名牌花店，打响品牌，展示花店形象。
b.重视顾客心理分析。顾客上花店购花，花店员工要分析顾客心理。①从年龄、着装、交通工具；②消费者心态，脸色、喜怒习惯爱好。消费者往往怀着戒备和不信任心理，要努力消除这些情况。③同时要分析消费特点和用途，要观察顾客在花钱的态度上，这与人受教育程度、教养程度、生活方式及消费观念有关，介绍鲜花时，先问用途再选式样（花束或花篮，花束浪漫，花篮庄重），再选花材进行花艺创作，最后标出一个适当的价格。
c.重视特色经营和市场营销。花店要十分重视特色经营，独特的店面设计和店内家庭式布置（用仿真花、鲜花装饰花店空间）品种齐全的国内外花材、叶材；与众不同的花艺风格。重视节日经营以及各种形式的服务。如花店装饰要有创新的构思，独特的布局，高雅、充满魅力的艺术氛围，给人以高品质的文化享受。设电话订约送花，上门插花服务，集体生日全年送花、鲜花租摆、网上花店等。
经营者不仅要经营花店，更要经营市场，要艺术创新、管理创新、服务创新。节日经常在花店经营中占着很大比重，要提前宣传（如店前挂红底白字横幅），分析市场需求，备好货源,组织熟练花艺员工和送花人员,适当进行市场营销(如店面广告、媒体广告，春节前向各大单位传真、电子邮件等），重视情人节、圣诞节、母亲节、教师节、春节等老节日，同时开发七夕情人节、秘书节、护士节、父亲节、毕业节、七夕情人节、记者节、男人节等有潜力的节日。
21世纪，将成为互联网的年代，各行各业有识之士正纷纷把目光投注到这一新兴领域。花店经营者不妨参与电子商务，其特点适用于花卉交易，加强竞争力。花店也可以进行品牌连销通宵花店等多种形式。
d.重视员工素质培养和管理工作
要制定花店管理制度，用制度去规范员工，培养员工的主人翁精神。培养花店职业经理管理者（店长）和员工各负其责。同时花店要经常进行花艺培训，提高员工花艺技术水平，提高员工知识结构和美学修养。多订阅一些花艺书籍以及《中国花卉报》、《园林》、《花卉》、《台湾花艺》等书刊，及时了解花卉时尚动态，及早与国际花艺流行趋势接轨。
一个花店在外部市场的竞争力，其重要因素取决于花店内部基础管理是否到位；而全面创新能力，则是花店发展的动力源泉。花店要学习海尔的DEC管理法，要全方位对每人、每件事、每一天进行控制和清理，制定目标系统、进行日清控制而制定有效激励机制。好的品种才能带来好的价格。在花店内出售各种花艺作品一定要有艺术性，要物有所值。决不能哄抬价格，也不能变质贱卖，价格必须合理。凡是质次的鲜花和干花，情愿扔弃，决不出售。要学习海尔量级服务，对服务要创新，要不断拓展服务内容，树立良好的公众形象。
花店服务要认真对待顾客投诉，一旦顾客购买花卉商品出现质量问题，一定要妥善处理，让顾客满意为止。
花店要争创名牌特色花店，每位员工要通过自己诚实的辛勤劳动，争做优秀员工，努力做到脑灵、手勤、脚快、口才好。务必“诚”字当先，做人要诚实，态度诚恳，待客诚恳，开辟客源，稳住熟客，争取新客，尽心尽责做好各项工作。
从选址上，应选择交通便利人流大的地方，如商业中心、高档别墅、公寓、写字楼附近等。选址在城市中心区域里的中心医院。在医院的附近开花店有个好处，就是在鲜花消费淡季时，医院里住院的病患者却不淡。这样可在淡季时增加花店收入，保住部分开支。另外还可附带一些水果副食卖。
选址完成后就是标牌设计、店面装修和布置问题了。店面招牌设计应简洁、明快、店名易记并赋有文化内涵。店标要醒目，它的设计要为以后发展连锁店打下基础。店内的装修要简洁、色彩以色浅色调明快为主，适当地动用点欧式铁艺能提高花店的品位。商品的陈设应少而精，免得显得杂乱无章。另外店内应多安装射灯。因为射灯可烘托花店的气氛，美化作品、美化花店的作用。这点非常重要。
在经营范围上，花店可定位在以鲜花、盆花、干花、工艺绢花、花器、婚庆服务为主，根据当地情况可适当 兼营其它配套商品和服务，以提高花店的综合经济效益。如果经济实力有限，可采取资本运营的方式与花店业务相联系的单位或个人合伙经营。
花店经营时间灵活可满足客户不同时间上的需要；花店装修考察能为消费者提供良好的购物环境，使消费者心情更加愉快；花店服务社区，可使消费者享受更快捷的服务。
经营花店时，品种一定要齐全。消费者的需要得到满足并感觉到方便后，他下次就会再来。作为经营者要不断地提高花艺水平，来适应日益提高鉴赏水平的消费者。花店注意学习积累知识和技能，和同行交流，据自身经济情况，有选择性地参加各种短期培训的学习，以吸取他人之长。要不断创新，主要体现在花艺设计中这也是花店创立服务品牌，创花店特色之源。
花店的服务贯穿在经营过程的始终，它直接关系到有无“回头客”，关系到市场占有率，我们的消费者大多数在消费鲜花时不知道花语。所以花店要引导消费，另外为适应少数消费个性化的需要，上门为其布置厅堂，进行花艺设计。售后服务主要体现在教会消费者养护、保鲜知识，经常性地访问客户，掌握其消费新要求、新动向，向有租摆业务的客户及时更换新鲜花等等。
好酒也怕巷子深，所以，花店也要特别重视直接和间接的广告宣传。
一是员工职责明确，新入店的员工可以在职责手册看到所有需要负责的工作内容，精确到何时给什么花换水，员工接受店长领导，店长对总经理负责。二是走规模管理，几家分店按时上报进货单和销售量，由总店专人负责统一进货、分货。每个店都有详尽的销售曲线图表，记录每个阶段的鲜花销售品种、数量等情况，这对下一个销售季节的进货方向和进行准确的成本核算非常有帮助。三是给员工进升机会，不定期地组织全店的花艺比赛，促进学习，选拔优秀，留住人才。而且花店常年招工，不断选更优秀的员工，也给大家以激励。有了这种比较严谨的工作程式，花店的总经理就可以脱出身来再谋大发展，把握市场。
人员相对比较稳定，这比较利于花店的发展。对于不错的店员，送他去上花艺班，费用分两年全部报销，有花艺活动也尽量让他去。这样，店员觉得在工作中能够上进，有奔头。花店还对优秀的员工奉送3%的干股以示奖励，有了这些管理措施，就可以使得店员跟老板一条心，共同尽力经营花店。

4、定位———定下花店的面貌
开花店前，除了要掂量手中的资金，还要花很大的心思考虑花店的定位。较典型的定位有两种，一是选择店面装潢精致、所售商品价高质优，面向中高收入者经营服务的高档花店，二是价位、花材都在实惠常见之类的普通亲切的小花店。在决策时应该注意的是，开高档花店由于价格关系，要打开市场、占有稳定的顾客群是相对来说最艰难的。因为这类花店的顾客最挑剔、最难征服，而且开这类花店在选择地理位置和宣传方面都要有较多的资金投入，同时，服务、花艺水平更是要经得起推敲和考验。当然，付出总有回报，这类高档商店一旦打开局面，正常运作起来了，它们的经营状况就又是最稳固的，最能经得起社会经济的波动。于此，眼前即有实例，在台湾花店界颇有盛名的以高品质高层次为定位的台北花苑，由于长期以来经营有方，面对当前台湾经济下滑的大局面，2000年仍然拥有3％的良好经济增长，走出了一条精彩的高档花店发展之路。
相对于高档花店雄厚的资金，中小花店则需要稳扎稳打，从小做起。通常小店经营风险较大，同档次店面间竞争更为激烈。这时就需要有坚定的信念，坚信小店也能打出品牌。从门面特色、花材质量、花艺及服务水平、业务项目的精心筹划等方面入手，逐步提高，达到一个较高水平。有位商界的成功人士曾说：“不论起步高低，都要从开店第一天起就想着把它办成一家百年老店。”
另外，花店定位还有一个大忌，就是不高不低，不上不下，企图两者兼顾。这种做法在两种消费对象那里都难以得到认可，是个很危险的决策。

5、鲜切话的基本保养法：
插花作为一门有生命的艺术品点缀着居室。怎样才能塑造一件内涵丰富的插花艺术精品？笔者认为应从以下几个方面着手。
一、立意、选材
不同的节日、季节等环境，插花的造型、意境要有所不同。只有在不同的环境下明确了立意所需，才能更好地为所创作作品加以准备。如新婚居室插花应以表达喜庆为主，常选用玫瑰、郁金香、马蹄莲等花材。又如情人节要突出其浪漫情调，多选用玫瑰、勿忘我、非洲菊等。所用容器可选用有关联的器皿，如选用联体瓶来表现其情意绵绵。再如儿童节则以表达童年甜美、多采的美好梦境，多选些小黄菊、小百菊、小星花等以利童趣。而母亲节则要以揭示母爱为重点，多选用康乃馨等花材。
总之在使用饰物示意手法时，注意用于示意的饰物以简单概括抽象为好，以达会人会意，而又令人感觉含蓄。并注意器皿的创意从属花材，利于主题表现，切勿本末倒置。如把花材当点缀，那样会丧失插花艺术的特有魅力。
二、花材技术处理
1.注意采剪时间花朵在清晨所含水分和营养均处于饱和状态，此时采剪可延长开花时间。如采剪不及用，可采些许含苞待放或初放者用纸包起于4℃至5℃度冰箱中保存。
2.浸烫、灼烧法切花剪下后或进行插花时，将花枝基端置于沸水中浸烫1分钟，或置于蜡烛或酒精灯火焰上烧焦再浸入医用酒精泡一下，取出后用清水漂洗干净，这样可防止茎组织内汁液外流，水烫多用于草花，火灼则多用于木本花卉。
3.水中剪切法将花梗浸入清水中用剪刀在枝节上斜剪，避免空气进入导管造成吸水困难。有乳汁的花枝及多浆植物不宜采用此法。4.击碎法多用于木本切花，在花枝末3厘米处轻击碎以扩大吸水面积，可延长插花的水养效果。5.切口涂抹花材剪取后可用赤霉素、稀盐酸等对切口进行涂抹，来抑制病菌防止切口腐烂。
三、插花成形后的保养
1.定期换水（用蒸馏水、离子水较好），更新茎切口（一般3———5天一次，在水中进行）。2.高温天气投入冰块于器皿内，也可投入适量木炭或食盐可起到防腐作用。3.投入0.05％量的硼酸、硫磺、石炭酸、水杨酸、维生素等进行水养或用0.033％的阿司匹林或0.025％的高锰酸钾溶液水养。4.要经常用清水对叶面喷雾，以减轻植物体内的水分蒸腾，并可适当进行叶面喷肥补给养分。5.妥为安置，插花摆放要避开日晒、风吹、烟熏等现象，以处于相对阴凉为佳。

6、花店如何与花卉市场抢夺市场份额：
现在全国各地都有许多花卉批发市场。然而我们所谓的这些花卉批发市场，实际上是批零同价的大卖场，是花卉产业发展过程中的一种过渡销售形式。花卉市场既是花店的批发商，又开展零售业务，这对花店的冲击很大。面对这样的现状，花店如果没有自己的特色，也就不会有出路。因此，作为零售业的花店，应该发掘自身的优势，如地理位置优势，服务优势以及舒适的购物环境，较高的花艺水平，以创出自己的品牌。
那么花店怎样才能把花卉推销到消费者手中呢？我认为很重要的一点，就是要提高花店从业人员的花艺水平。同时，经营者要根据顾客的需求和当地实际情况，不断推陈出新，做出自己的特色。花店经营的产品，绝对不能有与花卉不相关的产品，特别是在夏季花卉销售淡季，更不能这样做，否则花店的形象便会一落千丈。
此外，花店地址的选择很重要，这直接关系到花店的经济收入。如果选择一般地区，经营者只求过得去，花店就会经不起市场的考验。开花店选择的地段，一定要交通方便，并能停放车辆，以便吸引更多的人。店铺的面积也要根据业务量的大小，逐步由小到大。花店的整体形象也不容忽视。从花材、器皿到店堂的装饰，都要做到自然清新、高雅别致，橱窗里每天都要有吸引人的新作品，如果再加上灯光处理，就会收到意想不到的效果。
花店营业时间要长，让顾客感到在这个花店购花很方便。上海新艺花行的营业时间是早8点到晚9点，据统计，每天晚6点到9点，这个时间段的营业额占全天营业额的四分之一，因为晚上是年轻人最活跃的时间。此外，花店在经营花卉品种上也要有特色，常规品种要天天有，特殊品种要经常有，并经常变换插花作品的款式。总之，不断创新，应该是一个花店的座右铭。

7、经营管理创新是创造利润的核心：
重视特色经营和市场营销花店业是一个比较容易进入的行业，所以更要十分重视特色经营。独特的店面设计和店内布置；品种齐全的国内外花材、叶材；与众不同的花艺风格，开发大公司的消费潜力，做他们的公关秘书，为其各种用途的花卉消费提供一条龙服务；重视节日经营以及各种形式的服务。花店装饰要有创新的构思，独特的布局，渲染华丽、高雅、充满魅力的艺术氛围，给人以高品质的文化享受。扩大业务范围，如电话预约送花，上门送花服务，集体生日的全年送花、鲜花租摆、无店铺花店、网上花店及鲜花速递业务等等，无处不需下功夫。
21世纪，将成为互联网的时代，各行各业有识之士正纷纷把目光投注到这一新的领域。花店经营者也不妨参与电子商务，电子商务迅捷、准确的特点，适用于花卉交易，开办网上花店，在网上建一个虚拟的花店，加强竞争力。花店也可是品牌连销，无店铺花店、通宵花店等多种形式。
重视员工素质培养，重视财务等店务管理工作要制定花店管理制度，用制度去规范员工，以礼待人，以礼服人。要培养员工的主人翁精神，培养花店职业经理，管理者（店长）和员工各负其责。同时花店要经常对员工进行花艺培训，提高花艺水平，完善员工知识结构和提高美学修养。多订阅一些花艺书刊，及时了解花艺时尚动态，及早与国际花艺流行趋势接轨。
管理制度一般包括总则、上、下班制度、清洁卫生、经营管理、服务、财务记账、汇报评价制度、安全制度、薪水、电话、水电发票等管理制度，请假换班制度等。实行职业经理制，员工在经理领导下，职责明确，并给员工晋升机会，培训花艺等一整套激励机制。花店要及时分析财务账目，找出薄弱环节，为决策提供依据。一个花店在外部市场的竞争力，取决于花店内部基础管理是否到位；而全面创新能力，则是花店发展的动力源泉。花店要学习先进的管理方法，要全方位对每个人、每件事、每一天进行控制和清理，制定有效的激励机制。

8、花店如何开发客户市场：
好的服务对花店经营至关重要，而随着花店业近年来的迅速发展，我们发现这个“好”已经不仅仅意味着热情和周到，它变得更具操作性，能带来更大的效益，成为花店经营策略中越来越重要的一环。本刊从现在起陆续刊出的几篇文章，仅反映几个成功服务的侧面。同时我们热诚欢迎有相关经验的花店人士踊跃投稿，共商服务大计。
牢牢地“抓”住每一位买花的客户，并且通过他们开发出更为广阔的客户市场，这是所有花店业者的愿望。那么该如何具体操作呢？香港的黄可宜小姐说出了香港花店业的做法，一定会给你一些启发。 在香港，一些有心计的花店会让每一位客户都填写一份表格，内容包括本人地址、电话、生日、家人的生日、买花目的、送花对象情况，甚至这次买花的价钱等诸多问题。别小看这份材料，它里面蕴含着无限商机。花店日后会在逢年过节和客户过生日时，寄去卡片和鲜花，跟他建立起一种友好关系。这样，一方面客户再需要买花时，还会第一个想到这家花店；另一方面，当客户的家人要过生日，或其他需要花卉消费的日子即将到来时，花店就可以以朋友的身份，打电话去提醒：又要买花了。根据客户上一次的消费水平，再体贴地向他推荐同样或稍高一点价位的花艺作品。这样一直保持下去，将逐渐培养起客户对花卉的消费习惯，一次消费很有可能就被延续成终身消费。
看看客户送花的对象和目的，就有可能发现花店的新客户。比如客户送花给自己的商业伙伴，花店可以直接问一问对方：是否需要回礼？如果客户送花给朋友，是庆祝他们结婚还是生小孩？到明年的结婚一周年纪念日，或者孩子满月、生日，朋友夫妇是否也需要买花？类似问题，花店都会用心，当把潜在客户变为现实客户后，更多的商机又会随之而来。
要说明的是，这些业务顺利展开还需要好的产品信誉和高技巧的交流。黄小姐强调，花店要讲求信誉，客户得到的第一次服务尽善尽美，以后的服务才有可能被接受。另外，从让客户填表格开始，到后来用各种形式不断去“打扰”他们，都要掌握一定技巧。若客户进店买花来去匆匆，怎么让他填表呢？“留下名片或者联系方式，以后再寄表格，同时，一定要附一份小礼物！”黄小姐说，“客户买花后，及时打电话询问是否满意。可能的话，聊聊家常，再不断地寄去祝福和问候卡片，当他逐渐对花店熟悉后，向他推荐产品，就很容易被接受了。这方面工作也是相当细致的。”
一旦一个稳定可观的客户群形成以后，花店的工作就好做了：淡季准备产品介绍，提前寄发给客户，以优惠的价格让他们预订花卉，这样，一方面当旺季来临时，花店在进货、人手分配方面都将更有计划和科学，另一方面也多少促进了淡季的消费。据说，香港一个小花店在淡季月赢利几万元是不成问题的。黄小姐说：“花卉消费很多时候是培育的结果。”确实，打开思路，开发客户市场，有效引导消费，花店将能够达到理想的经营状态。

9、制造消费热点：
花店经营能否成功的关键因素之一就是能否吸引消费者，刺激消费者的购买欲望。除了充分利用现有各类节日外，花店还应主动开发、制造消费热点，创造商机来吸引消费者，增加销售额。日前，笔者听台湾省台北花苑的老板林秀德先生介绍了他的经营之道，其中谈到他是如何制造消费热点促进消费的，深受启发。
林先生说，现在花店之间的竞争比较激烈，这并不可怕，有竞争才能有进步。花店业者要想办法，勤思考，用智慧来创造商机。情人节往往和春节离得很近，是花卉消费的旺季。而在价廉花多的夏季，却缺少相应的花卉消费高潮。为此，台北花苑结合中国民间传统，把农历七月初七视为中国的情人节。他们和台北的百货公司联合举办了中国情人节花卉展示活动，进行推介、宣传，引起了消费者的关注，在鲜花消费的淡季刺激了消费，形成了花卉消费高潮。而且中国情人节的影响还波及到了荷兰。以往，荷兰的花农在七八月份一般是让玫瑰花休眠，现在，则要专门生产一大批玫瑰供给台湾市场。开发节日消费仅是制造消费热点的一个方面，台北花苑还准备了一套花艺设计方案———“天天生日花”介绍给消费者，来引导消费；每个季节还会推出不同的花艺设计样式，印制成精美的小册子，发给顾客。这样一来，在花店的精心策划、引导下，花卉消费热点出现的频率增高，为花店带来了良好的经济效益。

10、花艺设计是立店之本:
花店的经营秘诀在于花店卖的不仅是花，而更多的是为消费者提供高水平的花艺作品和花艺设计服务。如果花店对鲜花只是简单的包扎，或是说花店光卖鲜花，只拼价格，那么花店的竞争力就会大打折扣，尤其是面对城市里花卉批发市场林立的现状，花店人就必须在强调作品风格和提高作品品味上苦练内功。花艺设计的意识不强也是我国花店业与国外同行存在差距的主要原因。
如今，人们的消费能力在逐渐提高，鲜花已经有条件进入到人们的日常生活当中。人们对花艺作品的喜好各不相同，性格安静的人可能偏爱简洁大方的插花作品，活泼开朗的人可能喜欢色彩丰富的。所以，量身定做是花店发展业务的方向。在鲜花消费额较高的国家，不同节日、不同场合有不同的主题花卉，不同兴趣爱好的消费者也能找到适合他们的个性化花艺作品。所以我们的花店要不断学习国内国际花艺设计理论，运用多样化艺术资材及国际专业花艺设计概念，精心设计制作国际流行的花艺装饰，重视花文化的传播和研究。比如由专业设计师到现场做设计评估，提供设计方案及电脑彩色效果图，或由花艺设计师上门现场操作；到国内外的知名花店开办的花艺教室进行学习、交流，这些都是提高花艺水平、提高花店知名度和经济效益的有效途径。

㈣ 想学插花，谁能给我点关于花艺的资料

东方式插花是以中国和日本为代表的插花，与西方插花的追求几何造型不同，东方插花更重视线条与造型的灵动美感。
东方插花的花型由三个主枝构成，因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同，却都表达了东方人的哲学思想。
在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。
直立型
使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。
倾斜型
使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。
平出型
使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。
平铺型
使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。
倒挂型
使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。
西式插花的基本花型分类西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。花多而色彩艳丽，多以几何图形构图插制，这里介绍几个常用的西式插花基本花型。
半球型
这是我们见得最多的花型了吧？将花材剪成相同长度插在花泥中，形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型，柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。
三角型
又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中，常作为装饰应用。对称三角型较稳定，但都是单面观的花型，常用于墙边桌面或角落家具上。
水平型
水平型花也是四面观的花型，源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花，现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪华富丽。
花扇型
扇形花为放射性的半圆花形，豪华美丽，就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。
瀑布型
就像一层层的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”，还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等，都有其各自的魅力。我们慢慢来了解吧！
（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说，插花的高度（即第一主枝高）不要超过插花容器高度的1。5－2倍，容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二，第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定，但大小、比例要协调。自然式插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当，做到错落有致，疏密相间，避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，也就是说，瓶高为3，花材高为5，总高为8，比例3：5：8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红，橙，黄)适于喜庆集会，舞场餐厅，会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房，客厅和卧室;而冷色调(浅黄，绿，蓝，紫，白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感；浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿；浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊；晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅，淡色彩，以优雅见长。插花道具（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器
比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器
花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编
形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器
由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器
在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带
有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝）
固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥
花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。 花材选择（一）哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理。
（二）切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态。 凡是叶面稍有萎焉，发黄或浸入水中的花茎，叶片变成褐 色，黑色的花枝，新鲜度差，不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分，有滑溜溜的感觉，说明花枝已留放了5-6天，新鲜度差，不宜购买。
(4)花朵大部分全开的不宜购买。
(5)花型过小不宜购买。花型过小的原因，有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。
(6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力，颜色应鲜艳。
（三）花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。 [编辑本段]插花的步骤（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。 [编辑本段]插花基本技巧插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。
主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰，会显得跌宕错落，疏密有致，颜色和谐，相得益彰。纵使同一种花，也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵，以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前，就应有所考虑，有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片，并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定，一般要遵循黄金分割的比例规律。
弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法，也有使弧线开成凹形的插法。
三角形插法——以主体花枝为中轴，左右对称、角度平衡，显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。
盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化，在构思画面的基础上，加以安排，花枝不同，亦应“因材定型”，如单插梅花，花枝不要过多，枝条宜横斜交错，忌笔直，若配以松枝，红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法，都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，样式新颖，长久盛水不易腐臭；塑料花瓶虽然质轻耐用，但毕竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心选配花枝、巧妙利用，也一样平添情趣。
此外，花瓶的颜色以雅淡为好，如果家里只有深色的花瓶，就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。 [编辑本段]插花保鲜技巧1、瓶插花保鲜瓶插花剪枝法：每隔一两天，用剪刀修剪插花的末端，使花枝断面保持新鲜，可以使花枝的吸水功能保持良好状态，延长插花寿命。瓶插花烧枝法：把花枝末端用火烧一下，使花枝末端2-3厘米处，变色后,及时浸入冷水中，再插进花瓶，这种方法一方面可起到消毒新鲜伤口的作用，又可以增强吸水功能，适用于花枝茎较硬的鲜花，如梅花、桃花、蔷薇花、芙蓉花、白兰花等。
2、瓶插花烫枝法：把花枝末端2-3厘米放进开水中浸烫约2分钟后，立即把它浸到冷水中，再插进花瓶，这种方法适用于花枝茎质较柔软的鲜花。例如郁金香、大丽花、牡丹花等。
3、瓶插花浸盐水法：先在瓶中加少许食盐搅拌均匀后，再把鲜花插进去，这种方法适用于喜碱性的山茶花、水仙花等。瓶插花浸糖水法：在插花前先在瓶内水中加少许白糖，搅拌均匀后，再把鲜花插进去。这种方法适用于富含糖质的百合花、桔梗花等一类鲜花。
4、瓶插花涂薄菏晶法：在插花前，先在花枝末端剪口处，涂上薄荷晶，再插进瓶中，这种方法最适用于秋菊花等。
山茶花：插入淡盐水中，可以杀菌，让花期延长。
郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插养在浓度为千分之一的淡盐水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感觉。
蔷薇花：其剪口容易被细菌感染，所以在其剪口处用火烫一下，再插入瓶中。
杜鹃花：切口用锤击扁，然后在水中浸2个小时，可保鲜相当长时间。
牡丹花：先用热水浸切口，然后再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促进花朵对养料的吸收。
秋菊花：在其剪口处涂上少许薄荷溶液，可以杀菌。
莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。
白兰花 ：晚上用湿布包裹，白天揭开，可使花的凋谢时间推迟2-3天。
芙蓉花 ：先插入热水中一二分钟，再插入凉水中。
大丽花 ：剪口浸入热水中片刻，再插入冷水中。
栀子花 ：在水中加1-2滴鲜肉汁。
菊花 ：在养菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液（肥泥土加入搅拌后过滤而成的液），可使瓶插菊花长达30天才凋谢，比用一般清水可延长十多天。

㈤ 茶席布置要领：中华花艺插置过程与技术十大要点

编者按：本文由“弘益茶道美学”授权转载发布，其他媒体转载请注明作者和出处。以下为原文：
中华插花艺术源自中国的人生观，是我国优美文化艺术之一，立根雄厚，历史悠久。唐宋两朝为黄金时代，元代因外族统治之故，而稍见滞后，但至明朝，为复兴期。溯本求源，中华花艺因循我国文化背景、生活习惯及固有的传统哲学思想而有其独特之风格与特色。学习中华花艺的精神与风格成为了解优美文化重要之一环。
如何插好一盆属于自己中国特色的花艺，这是学习者关心的问题。今天我们就带大家来识记中华花艺插置过程与技术十大要点。
1、意向：了解中华花艺的渊源、特色，再确定内容意向。
2、选材：考虑作品之特殊意义，如时节、场合、观赏对象、目的、气氛、材料等。材料分为象征意义与色彩两种。
3、选择花器：花器与花之特质、形状须协和，色彩须对比。再装适当的水。
4、如何理材：是艺术也是学问所在。包括删枝、屈枝，保持美的长短、大小、粗细之枝丫。
5、量出最美的比例：场合环境有别，作品大小亦有所区别。
6、布势：布势在于立意。考虑类型一如写景花，花型一如直立型，确定做的的气势核心。
7、章法：摆置细节的方法，使花草清疏明朗，各得其所。
8、剪切枝梗法：摘枝须清晨带露、半开者佳，剪枝须在水里，保持花命，剪口须大，吸水力强。
9、定枝法：
盘花定枝法：莲蓬巢、占景盘、剑山等。现代可酌用绿洲。
瓶花定枝法：用撒、十字定枝法、楔枝法等。
10、适合之水：雨水最佳，泉水、河水尚可，自来水、井水养花不可茂。
综合中华插花精神与特色有八法：神韵天成、情意绵密、陈列有致、景深扬抑、花器适度、象征寓意、枝叶简巧、色彩妍丽。顺读为欣赏法则，逆读为插作次序。
插花，正如璞玉之待琢，才会有四射亮丽的生命与光芒，其中甘苦，不言可喻。（本文来源：弘益茶道美学，参考书籍：《中华花艺概览讲义》，中华花艺文教基金会）

㈥ 花泥插花技巧

花泥插花技巧：

(一)立意构思插花时必须先构思后动手。否则拿着花材也无从下手。立意就是明确目的，确立主题。可从下面几方面着手。

1、确定插花的用途是节日喜庆用，还是一般装饰环境用，是送礼还是自用等。根据用途确定插花的格调，是华丽还是清雅。

2、明确作品摆放的位置环境的大小、气氛，位置的高低，是居中还是靠拐角处等，根据位置以选定合适的花型。

3、作品想表现的内容或情趣是表现植物的自然美态，还是借花寓意，抒发情怀，或是纯造型。

艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的—类插花。

(二)根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花

东方式插花有中国插花和日本插花之分，中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。特质自然之真:依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。人文之善:经济效用、敦睦人伦、花卉德性(花文化)。宗教之圣:以花供佛、以花修道、对花之崇拜。艺术之美:花材艺术、花卉艺术、整合艺术。类型园花:种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。盆栽:种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。秉花:把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。佩花:将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。篮花:插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。瓶花:折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要的一类，有盘花、瓶花。果供(供花):以果实为主，极富教化和艺术。

(三)根据所用花材的不同分为鲜花插花，干花插花，人造花插花和混祥派渗合式插花;

1、鲜花插花全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

2、千花插花全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。

3、人造花插花所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。

㈦ 山茶插花如何构图设计

构图是山茶插花作品艺术设计的一项重要内容，是整个作品的骨架，是艺术评判的重要依据。现代插花构图要求简洁而新颖，造型手法趋向平实、自然。2003年，金华国际茶花大会特邀专家为全国各地的花艺爱好者作了插花艺术的精彩现场示范表演。有一件以山茶为主体的插花作品，以三朵大红色完全文瓣的‘六角大红’花枝，插入一只长高形黑色塑料杯内，配上其他一些花草，作品构图朴素、简洁、自然、平实中见出功底。构图是一种造型艺术，通过它可以勾画出造型别致的作品，给人以美的享受，同时也使作品的主题得到充分完美的表现。这一山茶插花作品，三朵鲜红山茶花朵是主体，它融合在其他的花草等野趣自然之中，一支箭一般的小叶，穿出水面似的动态，构成一幅迷人的、火一样的热情画面。这就是这件作品的构图艺术。任何一件作品离开了构图设计，也就谈不上插花艺术。山茶插花的构图，实际上意为构成、结构和联系，在传统的中国画理论中称为“布局”、“章法”。就是把山茶各类花材、配件做出恰当、合理的安排，并运用艺术技巧和技术手段，最终使主体更加突出，主体与陪衬之间的布局多样统一，使作品达到虚实相生、动静互衬和结构均衡的艺术效果。

山茶插花设计步骤如下：

（1）立意 意，就是意图和意趣。立意就是构思，也就是构图前的酝酿和思考过程。欣赏插花艺术不仅仅是观赏花、枝、叶的外在表现，而是通过具有形的构图，直觉地捕捉和领会到某种更深刻的内涵，从而获得美感享受。这也是通常说的“意境”。因此，山茶插花构图设计与意境有密切关系。意境除了运用花意、花语来选择花材、容器、配件表现之外，更重要的是通过构图设计突出主题。立意要新，要有个性。只有形神兼具、意境深远的插花作品，才能达到自然美、形象美、意境美兼备的崇高境界。

（2）选材 山茶插花的基本用材是花、枝、叶和根。选择材料时，应有敏感的审美力，要懂得取舍，长于剪裁。选材是构图设计的关键。选材的好坏，直接影响到构图设计表现力。通过利用花材原有的自然形态或技术处理手段，可增加构图造型变化。若要表现高贵、典雅、庄重意境，可选择直立性、大花型、红色山茶，如大红牡丹、大朱砂、大红绣球、大吉祥等品种的花枝。如要表现如愿、遐想、梦幻的意境，可选择粉色或淡色的花，如粉玲珑、粉霞、小桃红、美人茶等品种的花枝。如欲表现清新、洁净、无瑕的意境，可选择白色的中小型花，如雪塔、白宝珠、无暇玉、六角白等品种的花枝。如要表现艳丽、多彩、变化无穷，则可选择复色、奇特、花叶的花枝，如十八学士、黑魔法、大齿轮、皱叶奇花等品种的花枝。只有选好理想的花材，才能使作品构图造型得心应手。否则，即使有好的构思、意境，主题也不能得到充分表现。

（3）布势 势，就是艺术形象的动感。各种体势，如惊险、雄奇、奔放、蜿蜒等，能赋予山茶插花作品以神韵和生命。插花作品如不讲究势，就会变成索然无味的模型，就不能小中见大、富有创意。山茶插花构图有较多的对比因素，如大小对比（大型花与小型花）、色彩对比（红色与白色）、花型对比（单瓣与重瓣）、轻重对比（花瓣厚又多则重，花瓣薄又少则轻）、长短对比（叶片有狭长短圆之分）、高矮对比（枝干直立高大与矮小扩张）等。有了这些对比，山茶插花作品就充满了艺术魅力和艺术表现力。

山茶插花构图布势有动感、空白、突破、呼应、虚实等多种手法。根据山茶的花型美、色彩美、枝叶美的特点，选择不同风格的具有动态美的线条运用于插花作品中，可以增加作品的动感。如有意识地在插花作品中留空白，可给欣赏者留下想象空间；如果作品空间塞得满满的，则在视觉上会感到沉闷。又如作品中方向一致的花朵，突然采用一支相反方向，就会使构图更新颖、奇特，耐人寻味。山茶插花组合构图采用呼应手法，可使各个分枝之间、花材与花器之间、主体与配件之间在情势上、色彩上、质材上产生统一的关系，使空间的伸展、仰俯、顾盼都能做到互相联系、互相渗透、互相穿插、浑然一体，从而使作品造型生动活泼而又和谐统一。虚与实是相对而言的，一般以厚重、紧密、色彩鲜艳的花为实，而以细小、松散、淡雅之花为虚。构图中运用虚实对比，可以丰富作品的层次感，更加突出主体，别有一番韵味。

㈧ 插花技艺中插花的配置方法

花在家居中占有美化的作用。可以没有，但是家居缺会空洞，无任何生气。现代家庭生活中，花占有越来越大的地位了，家庭插花也是方兴未艾。下面帮您介绍一下插花的配置方法。

1、上轻下重：花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下，先后有序，浑然天成。

2、上散下聚：花朵枝叶，下部繁盛，根茎牢固；上部疏散，千姿百态。

3、高低错落：花朵的位置要前后高低错开，切忌插在同一横线或直线上。

4、疏密有致：花和叶忌等距离安排，而应有疏有密，富于节奏感。

5、俯仰呼应：要确立中心，周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应，既突出主题又不乏均衡感。

6、虚实结合：花为实、叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。即所谓红花尚须绿叶扶。

7、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。

8、亦庄亦谐：既要有古典的端庄、均衡，又要通过选材、构图的变化，营造出独特的艺术意境。

掌握以上六法，能使插花造型既有韵律又稳定，在动势中取得平衡，在装饰中取得自然。

除了掌握六法外，还要注意插花艺术的配置原则：

韵律变化原则 就是运用不同花卉种类、色彩、花型、花朵大小、高低、开放程度的差异，以及枝曲横斜的变化来增加 作品画面的韵律，同时要使这些变化符合客观规律和艺术构图要求，达到预期效果。

假日插花乐悠悠

插花的基本种类有插景、插画、插形等。插景是在盆中把植物与假山石、微型园林建筑小品、人物、动物适当配置，表现园林景色或大自然风光。插画是在盆瓶中插出画面，就如中国的花鸟画，起到立体画的效果。插形是以花草表现多种现象。

插花的基本形式主要有直立式、倾斜式、悬崖式和平卧式。直立式给人以端庄、娴静的感觉，让花卉自然向上插入，突出主枝，并以副枝相辅。这类插花宜摆在视平线位置。倾斜式给人以明快的感觉，主要表现临水花木疏影横斜的韵味。这类插花以摆放在视

平线的上方或下方为佳。悬崖式给人以活泼、大胆、构思新奇的感觉，花卉倒挂下垂，形成高山流水，瀑布倾泻，此类宜放在高于视平线的位置。平卧式给人以平稳、丰满的感觉，适合摆放在茶几或餐桌上，以增添热烈气氛。此外还有壁挂式和吊挂式，可谓各有千秋，相映成辉。

插花时，可用一种花单插，也可用主景花枝与陪衬花枝组合插，梅、杏、桃适宜用高大花瓶大枝单插。菊花、月季、芍药、大理花等花朵色彩艳丽，最好用雅致花瓶单插。插花组合如搭配得当，在对比中求得统一，达到画龙点睛的效果，往往给人以无究乐趣的美的享受。比如，金黄色的腊梅配以天竹、红果仿若锦上添花；香石竹配以碧绿的蕨类和文竹能显恬淡雅致；马蹄莲点缀红色的郁金香，能产生最好的色彩效果；石蒜、君子兰和风信子，配以霞草和蕨类，红花绿叶，相映成趣，令人陶醉不已。

插花还要讲究比例。盆插的花朵或枝叶的最高点为插花盆宽度的1.5倍左右。瓶插的花朵或枝叶的最高点为瓶高的1.5倍左右，掌握高低错落，疏密有致，虚实结合，上轻下重，上散下聚，俯仰呼应，使插花在装饰中求得自然美。

家庭怎样进行插花？

家庭插花的基本步骤：

(1)花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛，凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物，均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开，上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去，修剪时应注意顺应自然的原则，尽是保留素材本身的优美天然姿态，切忌修剪过多。然后再根据构图要求，将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材，并将花枝基部切成斜口。

(2)花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳，使人有头重脚轻之感;花枝矮小，配以高大花瓶，显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝，将其先插进容器内作为骨架，然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。

要使插花富有艺术性，需注意掌握插花的技巧：

①高低错落。即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角形排列，否则就会显得呆板，缺乏艺术性。

②疏密有致。即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。

③虚实结合。即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。

④仰俯呼应。即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。

⑤上国统区下重。即花苞在上，盛花在下;浅色在上，深色在下。

⑥上散下聚。即基部花枝聚集，上部疏散。

插花的形式多种多样，现介绍几种家庭插花常用的形式：

①自然式插花，在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态，充分表现出作品的自然美和艺术美。一般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间，花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶，插上几支姿态优美的菊花、兰花，或松、竹、梅等花枝，格调高雅，颇受人们喜爱。

②野趣式插花，可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便，但色调要注意和谐。

③壁挂式插花，壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法，充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用清秀、柔和、淡雅、花朵较小的花卉，陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。

④果蔬插花，选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3-5支应时花枝，选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝，蓁作陪衬材料，并配以天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。随着季节的变化，再重新插作，常得新意。这种插花具有浓厚的生活气息，使人观赏后感到亲切自然。

礼仪活动中的插花造型设计

用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同，礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。

花束：花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器，只需用包装纸、丝带等加以装饰即可，故插作简便，快速，尤其是携带方便，成为最受欢迎的一种礼仪插花，普遍应用于各类社交活动中，如迎接宾客，探亲访友，婚丧嫁娶等。从造型上，花束可分为单面观和四面观。

花篮：是以篮为容器制作成的插花，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小，有婚礼上新娘臂挎的小型花篮，有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮，也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的，有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁，便于携带，同时提梁上还可以固定条幅或装饰品，成为整个花篮构图中的有机组成部分。

桌花：是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器，因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式，会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上，可以有单面观、四面观，构图形式多样，有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图，也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图，构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式，因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花，桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。

婚礼花饰：为了增加婚礼或热烈欢快，或温馨浪漫的气氛，用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰，如头花与肩花、腰花、新娘捧花等；新郎与宾客胸前佩戴的胸花；花车以及婚礼不同场合的各种装饰，如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到制作都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等，还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花，新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计，新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调，达到整体上主次分明，形式优美，相得益彰。

除了以上谈到的几种主要形式，礼仪插花还包括许多其它的形式，如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花，迎宾或致庆的花环，丧葬礼仪上的花圈，礼品盒的花艺装饰等等。

礼仪插花首先是插花，即是对花的艺术造型设计，将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后，组成一件既有一定的象征意义或内在情愫，又能充分展示花的自然美的艺术作品，因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。在插作礼仪插花的过程中，首先要考虑馈赠的对象或拟装饰的场所，然后进行立意构思，决定花材的选择、构图形式的选择以及色彩的配置等。礼仪插花的花材选择与其用途极为密切。可以说围绕用途选材的过程就是赋予作品内涵和主题的过程。如在我国，要送给长者生日花篮，选用菊花、松枝，就表达了长寿、坚强的主题；婚礼用花常用月季来表达新人爱情的炽烈，或用百合喻其“百年好合”等。因此，作礼仪插花，要对花文化的内容有广泛的了解。礼仪插花的构图可以说是不拘泥于特定的形式，但有时受容器、携带及拟装饰场所的限制，常常采用较为简单的构图形式，如桌花常用的三角形、锥形、球形、半圆形等，花篮常用的椭圆形、辐射形等，都是规则式构图，简洁稳固，容易携带和布置。这类礼仪插花的构图形式虽然简单，但色彩设计非常重要，在一些特殊的节日或场合都有其传统的固定用色，如西方式婚礼用白色，圣诞节及春节用红色，葬礼用黄、白色等。一般的礼仪庆典则多运用多色配置、暖色配置的手法，创造出喜庆、热烈的气氛。因此要充分利用色彩学的基本知识和插花配色技巧，考虑场合、季节、环境、馈赠对象等多方因素，做到追求协调而不显单调，追求热烈却不觉杂乱。当然，在有些场合，如晚会和婚礼场所的现场布置，就可以充分发挥插花在艺术创作上少固定、多例外，少常规、多变化的造型艺术特点，创造出别出心裁、变化多样的礼仪插花。因此即使是礼仪插花，无论是迎宾待客还是馈赠他人，你的作品同样是要给人以艺术享受的。

礼仪插花，因其是用于社交场合的插花，故又是一种实用的插花。所以，在艺术设计的过程中，要考虑与其实用性相关的一些因素。人们爱花，是因为花美，是因为花中所蕴涵的生命的律动让人感动。虽然说花并非为人而美，然而，人在欣赏花的自然美的过程中，总是将自身的情感体验赋予花，因此就出现了花的拟人化和花文化。由于地域、历史、民族文化传统等的不同，人们对花赋予了不同的涵义，在插花领域俗称花语。不同地方，不同民族，花语也有不同，因此在礼仪插花的创作过程中，需要考虑尊重民族传统或地域习俗，了解一些用花的禁忌，以免造成误会。

随着生活水平的提高，礼仪插花的使用会越来越得到普及。礼仪插花的消费不仅体现了人们物质生活水平提高后对精神生活的需求，对用美丽的鲜花来怡情悦性、表达情思的需求，它还是带动花卉产业发展的重要动力。

㈨ 解释写景花

“写景花”即写实风格的花艺，写实自古以来就是视觉艺术如绘画、雕塑版等的主流，权其中山水风景画更为人们津津乐道。花艺中的写景花，立意与山水画同出一辙，“以形写形，以色貌色”、“竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。”出发点与表现技法完全一致，只是用材不同，各有千秋。

㈩ 插花艺术的主题要求

艺术插花最讲究的是作品的意境，而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感，要留空白，以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合，可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力，是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间，进行艺术加工。既不是自然美的重复，也不是对他人作品的模仿，而是经过作者精心创作，具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者，须善于观察自然，敏锐地捕捉自然界花卉植物最美瞬间，积累花卉的形象，注意熟悉花卉的丰富语汇，具备一定的美学理论基础知识，熟悉绘画音乐，这样才能不断地创作出真善美的作品。

中国式插花 我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛 时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.

日本式插花 西元六世纪时，日本天皇派特使（相当与今日的外交官）小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做[池坊]乃源于池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花学校，现在的负责人是池坊第四十五代---池坊专永先生。

西洋式插花 西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期，经历了中世纪的文化停止时期，十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
插花的各种知识

插花基础
（一）插花基本造型

1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.

2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.

3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.

4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.

6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.

7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.

8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.

（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调.一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度.在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2.在具体创作过程中凭经验目测就可以了.第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小,比例要协调.自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚,缩头,蓬乱.规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了.花束也可按这个比例包扎.

（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境.浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所.
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人.自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角.而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中.
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身.
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长.

插花类型

(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.

（二）根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花
东方式插花有中国插花和日本插花之分，
中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。 特质 自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。 人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性（花文化）。 宗教之圣：以花供佛、以花修道、对花之崇拜。 艺术之美：花材艺术、花卉艺术、整合艺术。 类型 园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。 盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。 秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。 佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。 篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。 瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要 的一类，有盘花、瓶花。 果供（供花）：以果实为主，极富教化和艺术。
日本式插花要旨 奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。 耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。 精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。 专注：要抛开繁琐，才能真正创造完美的作品，所谓精神所至，金 石为开。 智慧：自我训练到花、人成为一体，达到纯静的程度，日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派，如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格，可以说是花艺界里具有影响力之艺术。

西洋式插花区分为两大流派：形式插花和非形式插花，
形式即为（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

（三）根据所用花材的不同分为鲜花插花,干花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鲜花插花 全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

2．干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。

3．人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。

插花道具

（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编 形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器 由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器 在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。

（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带 有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。

花材选择

（一）.哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花． 现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理．

（二）.切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下 端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态. 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝.用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝 已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买.
(4)花朵大部分全开的不宜购买.
(5)花型过小不宜购买.花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至.
(6)花色应鲜艳.花瓣应有弹力,颜色应鲜艳.

（三）.花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。

花的艺术风格分类

（1）西方式插花，也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。

（2）东方式插花，以我国和日本为代表。选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜。

（3）自由式插花，受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响，选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性，更具时代感和生命力。

插花的构图形式

传统插花最基本的构图形式有两种：

（1）对称式或均齐式：对称式往往以中轴线为准，向左右插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，如扇形、三角形似孔雀开屏的形态；均齐式也以中轴线为准，向左右前后插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，似塔型、半园型。

（2）平衡式：依中轴线中心点配置不等型而等量的花、枝、叶的构图形式。此种形式构图形态多样，多采取花、枝、叶的大小、高低、疏密等手段进行变化，一般跟着感觉走，将等量花材进行插入。 插花的素材可以是从店里买回来的鲜花，也可以是野外采来的野花野草，巧妙搭配，精心编排，心情美然。

插花的步骤

（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。

（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。ement）chā huā起源于佛教中的供花。
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。所以，插花是一门艺术，同雕塑、盆景、造园、建筑等一样，均属于造型艺术的范畴。简言之，插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型设色等）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，故称其为插花艺术。插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为，插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。

在我国插花曲历史源远流长，发展至今、巳为人们曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶，一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共鸣那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题，应选什公花材；二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画太点睛的作用。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。

插花，顾名思义，即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

插花既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。 现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合，达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力。