西洋式插花

❶ 东西方插花的区别。

东方：注重线条、讲究意境、色彩朴素。
西方：注重几何丰满造型、色彩艳丽、花数量多，以多取胜。

【中国式插花】
我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛 时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式。

【西洋式插花】
西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，早在公元前2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期，经历了中世纪的文化停止时期，十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。

❷ 从各个方面详细阐述东方传统插花艺术与西方传统插花艺术的区别

东方传统插花艺术的风格特点
一、自然之“真”
东方方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自天开”。在选材上，重视花材的自然属性和生长状态，力求展现花材的自然美。
二、人文之“善”
受儒家以“善”为宗旨的美学思想影响，东方插花对花卉赋予了美好的象征含义，讲求材必有意，意必吉祥。通过象征、寓意、谐音等技巧，以借花明志、对花抒怀，寓教于花。
三、艺术之“美”
东方插花艺术追求素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。在素材选择上，善用木本花材，突出线条造型。在布局上，讲究画理书法，如“画苑布置为妙”。色彩创意追求统一和谐，艳而不俗、雅而不淡。造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度。
四、“圣”洁之尊
东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心态对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感。讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。
二、东方传统插花艺术的创作理念与法则
一、符合植物自然生长规律
1.起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机。
2.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。
3.花型也符合植物自然形态。
二、借鉴同类艺术创作的艺术手法
1.重视线条的应用：常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。
2.高低错落，参差有致：插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化。
3.虚实结合，刚柔相济：疏密有致，浓淡适宜，留空白，使作品有观赏和想象的空间。
4.呼应关系：注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体。
5.对比关系：通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。
6.宾主关系：插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。
三、讲求意境，寓意于花，更赋命题
1.意境：注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。
2.寓意于花：人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒怀知发情怀，寓教于花。
3.作品的命名与意境的表达：命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。
三、东方传统插花基本花型
1.基本花型的结构：东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨架，然后再在各主枝的周围，插些长度不同的辅助枝条以填补空间，使花型丰满并有层次感。
2.东方式常见基本花型：如直立型、倾斜型、平展型、下垂型、合并花型（组景式插花）和写景式插花等。
西方传统插花艺术的特点
西方式插花具有西方艺术的特色。它的造型较整齐，多以几何图形构图，讲究对称与平衡，色彩浓烈，用材较多，插作繁密。所选花材有一定礼仪含义。西洋式插花的花色通常艳丽明快，花型规整。
西方插花的原则和艺术特点
西方插花讲究几何造型，下面就均衡、调和、韵律和意境四个方面探讨它的原则和艺术特点：
1.均衡：作品的稳定感，有对称均衡和不对称均衡之分。因为西方插花是规则的几何构图，所以均衡问题很容易解决。
2.调和：既有对比又有变化，给人以和谐统一感。插花的调和包括花材之间、花材与花器之间、作品与环境之间等。
3.韵律：有组织有节奏的变化，主要是形和色的变化。西方插花（尤其是大堆头式插花）作品无论在形状和色彩上都要有一批主花（焦点花），然后再配2、3级花（线条花）及配料（补花）。
4.意境：西方插花直接热烈地表达人们的感情世界。如母亲节用香石竹，复活节用百合花，表达爱情用红玫瑰，月桂枝代表胜利，橄榄枝代表和平等。圣诞节人们都喜欢用一品红为主花、配以绿色的松枝、冬青叶，白色的香石竹和红色的果实，体现出圣诞节火热欢快的气氛。

❸ 西洋式插花的由来

西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期，经历了中世纪的文化停止时期，十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。

❹ 什么是插花，我不知道

插花就是把切下来的植物之枝、叶、花、果作素材，经过一定的构思、造型和艺术加工，配置成精致、美丽、富有诗意，再现大自然和生活美的花卉艺术品，又称插花艺术。

❺ 插花的种类有哪些

一、根据用途分为礼仪插花和艺术插花

1、礼仪插花是指用于社交礼仪、喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等，形式常常较为固定和简单。

2、艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。

二、根据艺术风格分为东方式插花，西方式插花

1、东方式插花：有中国插花和日本插花之分。

2、西洋式插花：形式插花（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则。非形式插花即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

三、根据所用花材分为鲜花插花、干花插花、人造花插花和混合式插花

1、鲜花插花：全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

2、干花插花：全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。

3、人造花插花：所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。

插花的道具：

1、玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的。

2、彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。

3、塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。

4、陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。

❻ 中西插花的区别及特点

西洋式插花艺术

1.西洋式插花的基本程序
无论是鲜花或人造花，都可以按其在整体造型的地位分为三部分：线条花、焦点花(指花材中块状花及定型花)、填充花。
(1)线条花 它是插花造型中最基本因素之一。线条花的功能是确定造型的形状、大小、方向。一般是花器高度加宽度的1.5倍。
(2)焦点花 也称中心花，指花材中块状花及定型花，一般在西洋式插花中插在造型的中心位置，是视觉集中之处。
(3)填充花 西洋式插花传统风格是大块几何图形组合，其间空隙很少，要使线条花与焦点花和谐地融成一体，须填充花来过渡。
插花的要领是：先插线条花确定形状大小、方向，再确定焦点花位置，最后以填充花作补花，使各部分协调、融洽，构成完整的图型。
2．西洋式插花基本造型
新月型 也称之为“弯月”型，它是由自然现象“弯月”的形状构思出来的造型。所以成型时需要注意线条的流动感，新月形可随着花材变化而变化，它具有强烈曲线美，又甚具观赏价值，花器不宜太高，口部宽阔的最为合适。它很适合于背面有圆形的镜子或圆盘，使用场合广泛。
S型 这是从螺线变化产生出来造型，与英文字母“S”形相同所以称之为S形。它又有“荷加斯”线之称，这与英国荷加斯画家因螺线的启发而喜用S曲线作画有关。S形插花采用的花材以带有曲线状的较佳。花器适宜选高瓶；若是摆放在桌子上，则可用宽口平盆，就视觉要求而言，用窄腰身的高瓶，效果更佳。如果“S”的末端连续下去，即形成双圆，或类似“8”字型，但上半部的圆必须大于下半部圆。
垂直型 垂直形插花，表现纵线的线条美，插花的造型直立而窄长，向上伸展的姿态，具有气势雄伟的象征意义。
花器以插口细小，或简单细长的最为适合，由于本身的造型细长，不能四面观赏，故只适合摆放在比较狭窄的场所，如屋角、柱边或窗台等地方。
水平型 自鲜花用于祭礼装饰开始，水平形插花就非常普遍了。水平线排列有平面和立体两类。愈接近中央部分，则自然高插，属拉平而构成的水平线只能放在角落位置。属立体的水平型的，两边均可观赏。此外还有矮长型插花，四面皆可观赏的特点，常被广泛运用于茶几、餐桌、会议桌、主席台等处。花器除了长水盆、高脚花瓶、小花篮外，任何花器都合适。注意花面弧度柔顺，是插好水平型花的一大密诀。
L型 L型插法属于直线型结构，因结构明朗且容易掌握常被作为插花入门花型之一，也可以插成反L型，是属于单面花型，在欧洲常见于摆设在壁炉上面，显得十分豪华有气派，花器以质朴为佳。但用现代花器比较容易达到调和效果，瓶口太窄或太宽的都不适合。
倒T型 在L字的左边另加一条横线，即倒T型。西欧也称为洛可可型。据说是从庭院和街道广场的喷水池得到灵感而定型，表现了向上喷溅的水和飞沫四下的优美线条，讲究对称，插时须注意焦点和美感。
三角型 此类插花是西洋式插花最普遍的基本插法。插花作品可插成正三角形、等腰三角形和不等边三角形，应用范围相当广。至于造型时用对称三角形还是用不对称三角形，则要与周围环境相协调。制作时先插直立顶点的花和横向插入插座的叶子构成等边、等腰或不等边三角形的框架内，配辅枝、填补花朵，完成构图。
半球型 设计上用半圆球形状构成造型，插花要点是对色彩搭配，注意调和及同色不相邻，花型表面应是圆滑，不能凹凸不平，花器选择低矮平盆最合适，突出半球呈丰满感。
椭圆型 此插花造型，可以作为欧洲格调代表之一。椭圆形插法采用集团式插法，对结构、对比的要求较低，反而着重自然美，强调气氛和具有神秘感。此型以古典的花瓶、容器来插最适合。但插花必须注意保持作品的稳重感。椭圆形插花适宜用于教会装饰、祭坛、葬礼或典礼式等空间位置较大的场合。
圆锥型 圆锥形设计在形状上和埃及金字塔相同，只不过它是圆形的而已。为了要引人注目，它的设计要高一点，这种原型最早在中东文化上被使用，尤其拜占庭时代中，当时土耳其人的头帽使人想起这特别设计。圆锥型从四面八方，无论那个角度观赏，都能显现出美和稳重。从低脚容器设计圆锥型时，第二枝与第三枝对称，而且其长度不超过容器上口之外缘，将容器完全配合进设计品的整体中。
扇型 扇型设计是利用线形花，先设定出骨架，每一枝等长，模仿折扇的肋骨或类似半圆型作出整体架构。再以块状花来添加对照的美。扇骨决不可以使用两种不同的线形花来交替，不同颜色也不要交替使用，因为将会造成一种很不自然的外观。所用的花器可以采用任何形状的。扇形插花适宜摆放在柱位、三角位、转角等处，也可以摆放在酒店的大堂。
菱形 菱形插花是桌上插花最基本的造型，插法既简单，应用范围又广，所以成为西洋插花最基础的必修课。菱形插法类似水平形，但强调“角”为其特征。
因花器会完全被花所遮盖，所以用较矮的为佳。平盆是理想的花器之一。此插花适宜放在会议桌、讲台、咖啡几等较平整和宽敞的位置。
Ｚ型 Z形插花的造型是由两个“L”字形一上一下相叠而成的。此插法可用一高一低的两个瓶，也可以两个以上的瓶。
花器较适宜选用高低瓶组合形状，以直腰的为佳。
适宜摆放的位置包括自助餐桌上、大型厅堂的柱旁或窗台上。
倾斜形 倾斜插花的造型，外形是不等边三角形，主枝的长短需视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。这种插法多使用线状花材，可有效地表达舒畅、自然的美感。
花器宜选瓶口较宽、形状直立的较为和谐。
倾斜形插花适宜放在暖炉、柜台、祭坛等较宽和较高的显眼位置。
放射线形 放射线形插花造型，很少作成平面的，一般都呈立体放射的形状，由中心的一点向周围作放射线伸展。
花器选直立并具相当高度的最适合。假如是放在桌子上，矮的水盆也可使用。
在欧美国家，放射线形插花大多用于葬礼，也有用于门口、橱窗的空间装饰，或者作桌上摆设。
3．西洋式插花要诀
①花色要讲求调和及配合，可以选取同一或同系列颜色，达到相互联系和补充的效果。
②构图须考虑整体平衡，可取对称平衡，也可取不对称平衡。
③布局宜均匀有致，主次分明，让观赏者容易领略创作者的意图。
④重复、对称的结构是西洋式插花的一个特色，插花时要在这方面多下功夫。
⑤花材种类不宜过多，组合在一起也不能过于稠密。失去空间就会失去层次，影响作品的美感。
⑥作品须有一个明显的重心。
⑦大型花器比较容易给人以稳定坚固的感觉。
⑧过于粗大的花材，往往会失去优美的线条，难以用作表现线条的插法。

中国式插花艺术

近代的中国式插法，受到日本花道和西洋式插法的影响，取长补短，为中国传统插法增添了新意。较常见中国式插花的基本造型有以下几种：图案式插花、自然式插花、线条式插花、盆景式插花及野味式插花。
(1)图案式插花 又称“规则式插花”，是一种较规范的插法，且艺术要求也较高。常用于盆式插花。其造型必须在插花前先构图设计，然后挑选作主花的花枝，再以其他花材作补充，并要兼顾正面和侧面，使之能达到图案设计的要求。
(2)自然式插花 自古以来，人们热衷于再现花草植物的自然生长姿态，此艺术手法除见诸陶瓷、绘画等之外，插花也有自然式插法。这种插法要求在花枝之间，花果、叶各部位之间，几方面符合对称平衡，使其造型给人自然之美感。此插花无论盆插、瓶插均可。
(3)线条式插花 又称“弧形式插花”，要求造型保持一定弧形线条和具有艺术完整性。线条表现力十分丰富，显示了一种无形力量的存在各种不同风格的线条表达不同的内涵，如粗壮有力线条表达阳刚之气，纤细柔韧的线条表现温馨秀丽的韵味等等。插法是选取三枝优美的花枝，剪裁不同长度，并用三个不同的位置和方向固定花枝，使它们不至于互相交叉或相叠。此插花可用高瓶。
(4)盆景式插花 这是着重意境，构思雅致，不要求色彩华丽的插花。因一般只供正面欣赏，故插花时注意视点宜略高。盆内需设花座(花针)，以固定花枝。花器宜浅，采用山水盆景的浅盆，效果更佳。至于盆的形状，可以是椭圆形、长方形、方形和圆形等等。
(5)野味式插花 这是一种新的艺术插花形式，它突破了过去以花枝为主的传统，而表现出大自然的风气。野味式插花把郊野气息带入了居室，善用野花、野果、野草，尤其是野生、水生的植物的枝、叶、花、果作插花材料，具有其独特的风格。

❼ 西方插花艺术的特点是什么

1、均衡

均衡，就是复作品的制稳定感，有对称均衡和不对称均衡之分。西方插花是规则的几何构图，所以均衡问题很容易解决。

因为，西方插花花材用量较多，容易失去均衡感。所以，使用体积比较大，质地比较厚重的广口容器，例如陶瓷、金属材料等。

大堆头的插花和餐桌插花常常利用在中、下部插几朵大花，利用附属物的自然和飘逸来突出重点，达到均衡、稳定的结果。

2、调和

调和，既有对比又有变化，给人以和谐统一的感觉。插花的调和，包括花材之间，花材与花器之间以及作品与环境之间。影响花材调和的主要因素是形和色，其中，以色为主。

3、韵律

韵律，主要是形和色的变化。西方插花作品无论在形状和色彩上都要有一批主花，然后再配2、3级花及配料。错落有致、层次分明的逐一插制，体现出静中有动的韵律。

4、意境

西方插花，直接热烈表达了人们的感情。例如，母亲节用香石竹，复活节用百合花，表达爱情用红玫瑰等。