七夕取巧诗

❶ 关于牛郎织女的古诗

七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。

家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。

唐代诗人林杰的这首《乞巧》诗很有名，他正是写的唐代姑娘们过七夕节的情形。到了夜晚，月亮升起来了，她们在庭院里摆好桌子和针线，向七仙女也就是织女乞求针线功夫。

姑娘们对着银河和湛蓝的夜空顶礼膜拜，看到牛郎星和织女星走到了鹊桥上面，实现了一年一次的相逢，这样恒久不变的坚贞爱情，让她们非常激动。

这个时候，每家每户都在乞巧。有些甚至是集中起来搞乞巧比赛，对着月亮穿针引线。这样看起来，月光底下有多少红丝线穿过了针眼。

星河耿耿正新秋，丝竹千家列彩楼。

可惜穿针方有兴，纤纤初月苦难留。

这是五代南唐诗人李中的《七夕》，这首诗不同的是，他在写耿耿的银河秋夜景色时，慨叹光阴似箭、日月如梭，姑娘们对着月亮乞巧，兴趣正浓，而那一弯新月却在天空慢慢地褪去了颜色。

诗中的星河指的是银河，新秋是指初秋，七夕节正处在入秋时节。乞巧多是在庭院里，富贵人家也有在深闺绣楼里的。

诗里写的彩楼，是用竹木临时搭建的乞巧楼，楼内张灯结彩，还有丝竹管弦的娱乐表演，看来唐五代时期人们对乞巧节已经是非常重视了。

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

这首是唐代著名诗人杜牧的《秋夕》，它应该很出名了，估计没有人是不知道的。这首诗和前面的有些不同，它是借写七夕，借写牛郎织女，来表达一个宫女的苦闷。

白色的烛光闪烁，秋夜微凉，屏风的图案显得暗淡。一个宫女轻轻地挥动着团扇，扑打飞到面前的萤火虫。月光就像水一样泼洒在皇宫内的台阶上，夜深了，寒气袭人。

未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。

这是宋代诗人杨朴的《七夕》。此诗围绕乞巧节的一个”巧”字来做文章，说现实投机取巧、争权夺利的人太多了，再不要去乞巧了。表达了作者对社会现实的不满，使写乞巧节的诗歌又多了一层新意。

作者用发问的语气说，不知道牵牛星是出于什么用意？就一定要邀请织女星来穿梭织布，不邀她难道就不行吗？

这样每年的七夕节，织女不但要展示才艺，还要应邀向人间传授纺织和针织刺绣技术。实际上人间已经够足智多巧了，再巧那可不得了。

❷ 七夕这首诗的主旨

讽刺世人，针砭时弊，这是这首诗的主旨。

整首诗其实都充满了讽刺意味：

一：讽刺织女，原本教授纺织的技巧，可是却教的不得其法，人们学会了投机取巧，尔虞我诈。

二：讽刺牛郎，牛郎作为织女的枕边人，是对织女有重要影响的人，但是却不作为，只是告诉织女织锦，却没有告诉她怎么教授人们学会心灵手巧，这就是前面提到的为何首句就对牛郎发问的原因。这就相当于我们今天在一个企业里有的领导只是监督你做事，却没有对这件事本身的效果负责。

原诗：

《七夕》宋代：杨朴

未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。

释义：

如果织女不是见到牛郎她会怎么样？我愿意与织女共同弄梭织布。

期盼年年岁岁这样度过，其实在人间这样的事又是何其的多？只不过是没有发生在我身上罢了。

(2)七夕取巧诗扩展阅读：

这首诗具体创作年代已不详。据题意，当知这首诗是作者于某年七夕所作。神话中说，农历七月七日，郎织女此夜将有一年一度的相会。旧俗在这天晚上，妇女们对空摆上织物，向织女乞求智慧机巧，称为“乞巧”。这首诗通过咏七夕的乞巧而讽刺人间尔虞我诈的丑恶现象。

前两句杨朴写得很有意思，作者站在旁观者的角度向牛郎提出了一个问题，“没有明白牛郎是怎么想的？一定要织女在天空中编织美丽的云彩。引得人们要‘穿针引线’来祭拜她，”看到这里，我们也是一头雾水，因为据传说，编织云彩一直都是织女的工作，并非牛郎要她这么做的。为何要问牛郎呢？

后面两句是作者站在旁观者的角度向织女提出了一个问题，“织女年年赐予人间纺织的技巧，可是她却不知道，人间的投机取巧已经很多了”‘

第三句的“巧”与末句的“巧”不是同一种“巧”，这里不仅用了反复的修辞手法，并且两个“巧”的含义也发生了变化，“年年乞与人间巧”是“智巧、心灵手巧”，而“不道人间巧已多”是“诈巧、奸巧、投机取巧”。

这首诗不同于其他七夕节的诗歌，对于七夕节，对于牛郎织女，我们都是持赞美、同情的态度，而杨朴的这首《七夕》却一反常态，不但不颂扬牛郎织女的爱情故事，反而从一个非主流的角度，揭露了人性的弱点，也是对人们的忠告吧。

❸ 相逢不似长相忆，一度相逢一度愁（四首深情的七夕古诗）

七夕是古老的节日，自先秦楚怀王设立七夕节，这个节日至少存在了2300多年，而流浪织女的传说故事，打动人心，历代写七夕的诗作数不胜数。通过诗词歌咏寄托人们美好的心愿和情感。著名的有白居易《长恨歌》里的名句，“七月七日长生殿，夜半无人私语时，在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”有秦观的”两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。”是用七夕节牛郎织女的传说古诗，表达感情的忠贞和人生离合的态度。
今天选录的四首，并非那么有名，但是是属于非常耐看耐品的那种，最适合在七夕的热闹里沉淀下来的心情，让我们来慢慢欣赏。
“乌鹊桥边河汉流。洗车微雨湿清秋。
相逢不似长相忆，一度相逢一度愁。
云却静，月垂钩。金针穿得喜回头。
只应人倚阑干处，便似天孙梳洗楼。”周紫芝《鹧鸪天·乌鹊桥边河汉流》
这首词，没有点出七夕，但是是写的七夕之美。
那喜鹊搭成的桥边是银河流淌的水流，那黄昏细雨是织女会见牛郎时的洗车雨，让天上的道路更加明净，人间仰望天空，一片雨后清秋的高远润泽。
这样美丽微凉的良辰美景，是牛郎织女一年一度的天上相会。可是我为什么感觉他们的忧伤呢？久别重逢应该快乐高兴不是？然而相逢和别离都有时间的规定，只一晚。
用人间真挚的情感去衡量，谁不愿意团圆是永远，谁愿意深情的人相会又残忍分别，用漫长的年等待下一轮团聚。
对于深情的人和情深的夫妻来讲，这种落不到真正安稳相守的相会，实际是一种身心割裂情感动荡的残忍。
所以这里有一句非常耐读的金句“相逢不如长相忆，一度相逢一度愁。”
感情圆满的归宿是岁月安稳，夫妻相守，这种短暂的相聚之后又是漫长的离别，会打破寻常的宁静，乍逢又别，大喜大悲，患得患失，会更加痛苦，反而不如没有相会这件事，那日子虽然孤独或者还平静，那回忆落在心里，总还是饱满。没有期待的日子虽然乏味，但是比心悬在漫长而绝望的期待中，却最终不解渴，要来的安宁得多吧。
夫妻和恋人的幸福，最终是平凡的相守。
这是诗人经历世事沧桑的情感感悟。
但是在人间，还有不谙情愁的天真女儿，在云开雾散，月光明净，星河灿烂的楼上乞巧穿针。你看她快乐得意的样子，又在短时间穿好了金针，回头向着伙伴和家人炫耀。
可是诗人却在她倚靠楼头的样子上，看到了美，也看到了悲哀。
她如此心灵手巧，天真可爱，宛如织女未嫁，但是她的将来呢？正是如此灵巧，有着织女之美，等到她的，会不会是织女一样的命运呢，将来嫁了一个牛郎一样的爱人，无复这样不染忧伤的仙意？
古代的女子，纵有天仙之貌，织女之巧，但是却没有婚姻的自由和人生的独立，她们的人生，多半是越来越沉重悲苦吧。反而那少年时穿针回头的烂漫，真实又如梦幻。
这是一个有感情和生活经验的人，看待纯洁的少女，担心她们的命运。我有时候想，他是女孩子的谁？父亲，哥哥？唯独不像情郎。
”喜鹊桥成催凤驾。
天为欢迟，乞与初凉夜。
乞巧双蛾加意画。玉钩斜傍西南挂。
分钿擘钗凉叶下。
香袖凭肩，谁记当时话。
路隔银河犹可借。世间离恨何年罢。“宋朝晏几道《蝶恋花·喜鹊桥成催凤驾》
这是在七夕里忆旧。又是一年七夕，你看那黄昏，喜鹊已经搭好桥，催着织女去会见牛郎，连老天也怜惜这对鸳鸯，特地许给了良辰美景好秋良夜。
曾经记得你在七夕日子里乞巧，将自己的眉毛特地描画，粉妆玉琢，只为盛装在那七夕的月亮下，是双眉相于月争美吧。
那时我们俩在树下，望着月亮和星辰，许下如同杨玉环和唐明皇在长生殿的誓言，在天比翼，在地连理，海誓山盟，永不变心。
但是现在我抱着孤单的肩膀，独自过着七夕，大约你也忘记了当时的话。
牛郎织女隔着银河，还有鹊桥相会的那天，我和你，这样的人生分别局面，什么时候可以结束呢？
这是托女子口吻写离愁。想必曾经是情深夫妻，有过最柔情蜜意的山盟海誓，然而男子出门远行，渐行渐远渐无书。一方面忧患丈夫的生死，一方面担心丈夫的变心。
这是古代家庭女子的苦楚，未来多有未知，而七夕佳节，更是照应现实的伶仃和狐疑不定，处在各种情感的悲伤忧患中。
“花满银塘水漫流。犀槌玉板奏凉州。
顺风环佩过秦楼。
远汉碧云轻漠漠，今宵人在鹊桥头。
一声敲彻绛河秋。"宋朝苏轼《浣溪沙》
苏轼的七夕词有很多，但这一首胜在典雅绮丽却又大气，要慢慢品。
七夕节，是这样的华丽，荷花开满月光下的水塘，而远处横波荡漾。但是笙箫歌舞之中，却奏的凉州词，“黄河远上白云间，一片孤城万仞山，羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”这有点像现在的热闹庆祝的朋友聚会里，各种音乐都有，朋友抢着话筒唱歌，只要是熟悉的歌曲都唱一遍，其中也会有悲伤的情歌，但是大的氛围歌是歌，不影响快乐。
宋朝的七夕节就有这样的热闹，男子们歌楼酒馆，歌舞狂欢，这首凉州词未必那么突出。
但是，有心的人，在另外一处高楼上，听到了从风中飘扬过来的这首歌。
一个女子，七夕佳节，本来也是穿针取巧，如果没有这首歌，她也还是平静，带着点节日的小快乐吧，身边还有姐妹。
但是这首乐曲飘过来时，她忽然感到了震心的悲伤。
那银河在天上，高空碧云，说是牛郎织女的佳期，而她却在高楼上，一首歌让她分明了自己的身份和现实，她就是丈夫在边关在远处的的孤独少妇。
她的丈夫就是那无人可以共苦的征夫游子。
那飘来的乐曲，翻动了她的无以言说的牵挂和悲伤。那短暂的乞巧的快乐，淹没在浩然的天地秋声里。
苏轼的这首词，起句在华丽的七夕节日氛围，词眼在凉州，落脚在浩瀚银河秋水。华丽典雅，大气蕴藉，非常耐人寻味。
“高楼直挽银河住，当时曾笑牵牛处。
今夕渡河津，牵牛应笑人。
桐梢垂露脚，梢上惊鸟掠。
灯焰不成青，绿窗纱半明。”近代王国维《菩萨蛮·高楼直挽银河住》
这首词表面看起来流利浅显，但是读起来却凄楚深沉。你以为是一幅明丽的七夕望远图，但细品起来，却是悼亡。
那高楼和银河连在一起，仿佛是要留住银河。实际挽银河在古诗意境中，又有挽住时光和生命的重大含义。
那高楼曾经是两个人笑着指着天上的牛郎织女说着情话。李商隐有“此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。”是杨玉环身死马嵬，唐玄宗回忆两个人曾经在长生殿的山盟海誓。
用在这里，实际暗示那个曾经和他看七夕星辰的爱人已经死了。
所以，今天夜晚，牛郎织女仍旧年年相会，轮到牵牛笑我了，当初我嘲笑你们一年一会，不够幸福，如今你该嘲笑我，人间多难，生离死别。
这样的夜晚，梧桐滴露，孤鸟不安，灯焰摇曳，窗户半开，我在妻子住过的地方彻夜不眠。我思念她。
整首词其实越读越深沉。大的悲伤是这样慢慢袭来，有心的人会懂。
王国维和第一任妻子结婚十年，聚少离多，但感情非常深厚。王国维后来自沉，或者也有发妻死亡造成了心灵创伤。他的悼亡词，深沉含蓄，或者这份伤痛一直压抑在心中，不愿意给太多的人知道，却成为了巨大的伤害自己的精神压力吧。

❹ 《七夕》(后唐)杨璞表达了诗人怎样的情感

杨璞《七夕》：“未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。年年乞与人间巧，不版道人间巧已多。权”译：“不明白牛郎是什么感受，应该邀请织女来织布。人们年复一年地向仙女乞求智巧，殊不知人间的智谋奸巧已经够多了。”
一方面表达诗人对织女织布技巧的赞赏，另一方面又对人们的过多投机取巧表示不满。

❺ 寸情百重结，一心万处悬（七夕爱情诗五首）

在没有电灯照夜的古代，日落而息，如果你行在无雨的夜晚，会看见月亮和满天星斗。人的感觉在自然分外渺小，月色星光沐浴着你，你开始羡慕鸟的翅膀。
古人迫切地想知道自己所处在是一个怎样的世界当中，有没有永远不变的坐标。还真被他们找到，那天上的北斗，不以日月流转而固定，北斗七星成为厘清季节，时间，万物秩序的坐标。人们对星辰和七的感觉如此神圣。七就代表永恒。
七夕的来历最初是楚怀王的祭祀。楚国重巫，其先祖颛顼就制造了当时最先进的历法，历法之初，当然起自北斗星辰。这样有着悠久历史崇拜星象的国度，自然不会错过初秋七月七日高高在天上的银河，和银河两边耀眼的两颗大星。
昴星团（M45）
织女星的崇拜起源应该早于牵牛星，纺织技术和工具在原始社会也代代相传，已经无法究竟源头，她应该是部落首领的女儿或者女眷，后来神话成神，秋天是纺织重要的时期，所以有祭拜织女星的传统。
楚国在楚怀王时期已经壮大鼎盛，成为最强大的诸侯国，秋天的祭祀更显得迫切而隆重。当天上银河照耀楚国之时，巫师提醒，还有最亮的星星，提示您应该祭祀。这颗星就是牵牛星。本意是牵牛羊而做牺牲的意思。
楚怀王设立七夕，对应天象，宰杀牛羊以祭祀，求得秋天的人间水满，楚国衣食无忧，五谷丰登。
牵牛织女原本是天上星神，保佑人间衣食无忧。但是他们的爱情从命名开始就应该埋下伏笔。楚怀王固然相信天上的神仙不会恋爱，但是就是笃信有神仙的人，也知道神仙阶层必有感情。分工合作也是感情啊。
所以不久之后，牵牛织女的爱情故事，就开始发酵。
”维天有汉，监亦有光。
跂彼织女，终日七襄。
虽则七襄，不成报章。
睆彼牵牛，不以服箱。“诗经《小雅大东》节录
这是楚国末期，牵牛织女星已经人格化，织女星待了一天也没有纺织出布来，牵牛星也没看到他有所作为。问题是，谁在用眼睛，目光流盼看着牵牛星？从第三者的角度，自然是指人，看见织女星冷漠在天上挂着，牵牛星也是。
但是若从拟人化的角度，从织女去看呢？这是一对消极怠工的工友，反正织女也织不出布来，牵牛在一边静静等着。织女用无奈的眼神看了一眼牵牛。
就这莫名又深意的一眼，开启了后世最动人和悠久的爱情传说。
“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨；
河汉清且浅，相去复几许！
盈盈一水间，脉脉不得语。
终日不成章，泣涕零如雨；
河汉清且浅，相去复几许！
盈盈一水间，脉脉不得语。《古诗十九首》
汉朝的官方仍旧尊织女为纺织之神，西汉宫廷流行七夕祭祀织女，穿针取巧。但是民间就已经有了织女是天帝之女，七夕渡河，以鹊为桥，和牵牛相会的情感故事。
这首汉朝末年的古诗，虽然只是一个片段；但是已经可以看见牛郎织女故事已经定型。
很有趣的是，这种定型的故事的源头，巧合了诗经那织女看牵牛的一眼。
是为了织女那一个眼神，而发掘了背后的故事。
传说织女是天帝之孙，掌管天上的纺织。她勤劳美丽但是孤独，天帝怜悯她寂寞，给她许配了牵牛。结果两个人在一起，恩爱非常，只贪图在一起的快乐，而将纺织的工作荒废了。为了惩罚织女，特地将他们用银河分开，规定一年只能相会一次。
于是织女每天重新开始织布，但是相思让她再也恢复不了从前的工作热情。
那牵牛和织女分开在银河两岸，银河看起来清浅，却没有办法团聚。
织女每天哭着，一天织不出一匹布，看着对岸的牛郎，眼光脉脉，却不能言语。
汉朝末年，一个战乱颠沛的时代，夫妻离别是常事，稳定的生活自然打破，普通男子要服各种兵役，很容易卷入战争，很难回乡。就算是回乡，也往往有更沉重的徭役或者劳役。
夫妻在仓促间见面，在仓促间分别总是时代寻常事。
设若只在一水一道路间的无法沟通的短暂见面，足以让人断肠。
七夕仍旧是个古老祭祀的日子，因为星辰自有本身的笃定，但是内容却是深情诉说家庭和爱人的相思离别了。
”盈盈一水边。夜夜空自怜。
不辞精卫苦。河流未可填。
寸情百重结。一心万处悬。
愿作双青鸟。共舒明镜前。“ 《望织女诗》南北朝·范云
夫妻间深沉的隔绝和相思，成为了七夕节一个重要的内涵。
在那盈盈一水的银河，织女夜夜悲伤。就算是有着精卫填海的决心，但是这宽阔汹涌的河流怎么能填得满。
我的感情就像打了无数死结那么厚重，我的心却因为不知道你的消息，在所有的地方都悬着。
我愿意和你化作两只形影不离的青鸟，一起在明镜前起舞。
这是渴望相守和太平。但是蝴蝶飞不过沧海。
我曾经想，她为什么不是愿做双青鸟，生死在天边呢？那样岂不是更有力量？
但后来我想明白了，织女就是最可怜的妻子，她不能放弃织布的工作，因为自从成为了牛郎的妻子，她所有的一切都束缚在家园和织布上了。她的幸福取决于丈夫是否平安归来。
这是一首民间化了的织女诗，写的不是天上的织女，是人间的妻子。
”乍可为天上牵牛织女星，
不愿为庭前红槿枝。
七月七日一相见，相见故心终不移。
哪能朝开暮飞去，一任东西南北吹。
分不两相守，恨不两相思。
对面且如此，背面当可知。
春风撩乱伯劳语，况是此时抛去时。
握手苦相问，竟不言后期。
君情既决绝，妾意已参差。
借如死生别，安得长苦悲。“元稹《古决绝词》节录
传统的小农经济自然是男耕女织，虽然有离别，其归宿还是家庭。
但是时代是发展进步的，就算是封建社会，城市仍旧不断崛起和发展，婚姻和爱情也就不那么牢靠，比如汉朝卓文君是铁商之女，司马相如是清贫文官。两个人的相爱以卓文君私奔传为美谈，然而发迹后司马相如另有新欢。
卓文君写了《白头吟》，表示对这感情的失望。也就是不再肯与司马相如做夫妻。
时代的发展，人们更期待爱情本身的魅力，使爱和生活长久。
牛郎织女星高挂天空，然而人世间的离别不再主要是外力分隔，而取决于两个人感情本身的坚韧。
但是人心哪如天上的星星。天上的双星还在，人世间多有变迁。又一个女子被抛弃。
我曾经愿望我们是天上的牛郎织女星，虽然有分离，却忠贞不渝。
我不愿意作庭院里的红槿花，朝开夕落。
我曾愿望像牛郎织女，七月七日一相见，定下终生，始终不变。
我不愿意心像木槿花，朝开暮落，无有安定。
分开之后，因为不能相守相亲，但是我愿意相思相望。
但是你当面一套背面一套，将我抛弃。
我牵着你的手问你什么时候回来，你竟然不谈归期。
你既然如此无情，我也动摇了。就当是从此你我生死之别，不再有牵挂悲苦。
七夕，曾经在七夕的牵牛织女星下有过山盟海誓，同样是七夕，又一个七夕，男人只是敷衍，不在肯说出回家的日子。
这虽然是一首断情诗，但着实让人伤感，人们是那么期待长久永恒，有如天上的星辰，如北斗之七，如七夕之七，然而终究错付。
”临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。“白居易《长恨歌》节录
该怎么说起唐明皇和杨玉环这对皇家爱人呢？
唐朝的七夕，有道教的护佑，有盛世的繁华。唐玄宗和杨贵妃的爱情，实际比司马相如和卓文君牢靠。因为并非来自感情本身的背叛。从唐玄宗中年迎娶杨玉环，到杨玉环死的时候已经三十八岁，说唐玄宗只是喜欢杨玉环的容貌，恐怕难尽其情。
皇家盛大的七夕节，只是给了这对感情深厚的夫妻更隆重深情的氛围。
在长生殿上盟誓，更像是中年夫妻的相守真情。
虽然这样的誓言和恩爱，为外力所打断。杨玉环身死马嵬，唐明皇逊位。
只是贵为天子和皇妃，也起过真心的誓言，但是盛世的坍塌，直接让爱情转入最悲惨的死别。
唯一让人看中的，是那七月七日长生殿里的誓言，它代表不了未来和结果，但是代表了一刹那宝贵的真心，因此永恒。
虽然死亡和长生是个悖论，虽然杨玉环到底是如何死的，仍旧存在争议，很多人直指唐明皇，不是你赐死，她怎么会死?但人们还是对这对夫妻在历史的夹缝里寄以同情。
因为相信他们是真的愿望过，至少是爱的永恒，有如星辰之恒定。
梳理七夕的历史，我们可以发现，人们对永恒的愿望，是那么迫切，从上古期待生活的稳定，家庭的团圆，到后来在变化的现实中渴望感情的稳定和永恒。
虽然很早之前，人们也知道天上牛郎织女星并没有人间的感情，却仍旧赋予了深情的想象和笃定的深情。
牛郎织女也成为一个特殊的感情符号，永恒落在人的心中。