海棠花诗词鉴赏

❶ 海棠花的诗句及赏析

春似酒杯浓，醉得海棠无力
宋·周紫芝《好事近》


海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中
宋·陈与义《春寒》


试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦
绿肥：绿叶肥大。红瘦：红花稀疏。
宋·李清照《如梦令》


海棠开后春谁主，日日催花雨
谁主：谁作主。
宋·李弥逊《虞美人》


枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。
金·元好问《同儿辈赋未开海棠二首》


爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风
写海棠开花较桃李稍晚，似乎有矜持、自重和谦让的品格。
金·元好问《同儿辈赋未开海棠二首》

❷ 故园今日海棠开——宋代咏海棠诗词赏析（六）

艳丽的海棠花，自然也经过风吹雨打，受到大自然的摧残。面对此景，诗人常常睹物感兴，咏怀抒情。

南宋中兴四大诗人之一的杨万里，在《春晴怀故园海棠二首》（其一）中，见海棠花开，抒怀乡之情：

故园今日海棠开，梦入江西锦绣堆。 

万物皆春人独老，一年过社燕方回。 

似青如白天浓淡，欲堕还飞絮往来。 

无那风光餐不得，遣诗招入翠琼杯。

    此诗作于孝宗淳熙八年（公元1181年），时诗人离家宦游，正在广州任内。诗既不是单纯咏物，也不是直抒其怀，而是以景寓情，故笔笔写眼前春晴之色，句句着故园海棠之思，处处见诗人怀乡之念。

诗的起句即点题。诗人为江西吉水人，“江西”二字，承上句“故园”。古人以为积思成梦，“梦”字既点题中“怀”字，也可见其怀念之深。昔人称成都二月，海棠花开，如锦绣裹城。宋祁《海棠》诗：“长衾绣作地，密帐锦为天。”此处用“锦绣堆”三字，形容海棠花团锦簇，如堆锦积绣。

颔联、颈联写梦醒之后，眼前所见之景。颔联点题中“春”字，“万物皆春”是明点，“一年过社”是暗点。燕为候鸟，春来秋去，此“社”指春社。“人独老”、“燕方回”，俱从杜甫诗中化出，为感慨之词。杜甫诗句“江上形容吾独老，天涯风俗自相亲”（《冬至》），这是古人作客他乡常有的感叹，是明慨。杜甫又有诗“旧入故园曾识主，如今社日远看人”（《燕子来舟中作》），见燕子处处筑巢，念此身飘飘难托，是暗慨。这两句，也都寓“怀”字在内。颈联补出“晴”字。杜甫诗云：“天上浮云似白衣，斯须改变如苍狗。”（《可叹》）柳宗元文：“萦青缭白，外与天际。”（《始得西山宴游记》）俱以青、白形容云色。颈联出句写空中浮云，时多时少，故天色似青如白，或淡或浓，正是初晴景象。苏轼词：“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。”（《水龙吟》）以美人困倦时欲开还闭的娇眼，形容柳絮将飞又堕的神态。对句即以直白之语，将苏词之意写出。

黄州定惠院东小山有海棠一株，特别繁茂，苏轼谪居于此，每岁花开，必携客置酒，醉于树下。尾联暗用其意。出句言春光明媚，爱之欲餐，只可惜实不可得，徒劳此想罢了。对句承上句，作进一步想，言若能以诗将春光招入酒杯之中，岂不是可餐了吗？作者的爱惜之情，就在这奇特的设想中，生动、真切地表现出来。诚斋作诗，于结句每以出人不意为胜，于此可见一斑。 

这首诗的章法极其谨严，诗中句句都紧扣诗题“春晴怀故园海棠”，细针密缝，前后照应，一笔不懈。从表面看，此诗明白自然，若信手而出，但其中实有不少暗用前人诗句成语，只是融化入妙，混然无迹，读来不易觉察罢了。《西清诗话》载：“杜少陵云：‘作诗用事，要如禅家语：水中着盐，饮水乃知盐味。’此说，诗家秘密藏也……善用事者，如系风捕影，岂有迹邪!”（南宋胡仔《苕溪渔隐丛话》前集）诚斋此诗，诚不愧此语。

南宋诗人陈与义的《春寒》，见春寒细雨中独立的海棠，感物起兴，别出新意：

二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。 

海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。 

这首诗作于高宗建炎三年（公元1129年）二月。当时南宋朝廷正处在风雨飘摇之际。金兵连陷青州、徐州，进攻楚州，大有席卷江北之势。高宗由扬州逃到镇江，再到杭州。此时诗人正避乱于岳州（今湖南岳阳）。这年正月，岳州发生大火，诗人借郡守王接后园君子亭暂居，自号为“园公”。他蒿目时艰，孤贞自守，见春寒细雨中独立的海棠，感物起兴，写了这首诗。 

“二月巴陵日日内，春寒未了怯园公”，巴陵，古代郡名，治所在巴陵（今湖南岳阳）。二月的巴陵，春寒未尽，日日有风，料峭刺骨。对于漂泊异乡、僻居小园的诗人来说，这阴冷的天气更令人难以忍受。“怯园公”三字，道出了他此时的心境。去年正月，金兵攻下邓州，诗人逃难到房州，在房州险些被俘。此后离房州至均阳，经石城到岳州。一年之中，惊惶逃难，备尝险阻艰难。这两句平常的诗，只有结合诗人当时的切身经历，才能体味出其中的含蕴。 

“海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中”，仲春二月，气候变化无常，五日一风，十日一雨，一阵寒风过去，便降下蒙蒙细雨。只见庭园之中，一株海棠，不惜污损胭脂之色，傲然挺立于蒙蒙细雨之中。这海棠既有美艳之姿，又有清高之操。诗人用了“不惜”、“独立”等字面，更表现了海棠与春寒斗傲的孤高绝俗的精神。诗人写的是海棠，不是松竹，也不是梅菊，所以笔下所描绘的，不仅有孤傲的品格，而且有风流的雅致，与海棠的身份正相适合。而且诗人不仅是写海棠，其中也隐含着自己的人格，不是泛泛咏物。写得既有风骨，又有雅致，堪称咏物诗的上乘之作。 

海棠为名花之一，历代诗人多有歌咏，或赏其艳丽，或怜其凋落，大多风流有余，品格不足。唯有这首诗，别出新意，品格风流兼备。究其原因，在于他既融入了自己的思想、人格，又与海棠的形貌切合。

南宋词人吴潜的《满江红》，在赋花的同时表达了深刻的思想内涵：

二园花卉仅有海棠未谢，五用韵问海棠花，谁留恋、未教飘坠？真个好，一般标格，聘梅奴李。怯冷拟将苏幕护，怕惊莫把金铃缀。望铜梁、玉垒正春深，花空美。

非粉饰，肌肤细；非涂泽，胭脂腻。恐人间天上，少其伦尔。西子颦收初雨后，太真浴罢微暄里。又明朝、杨柳插清明，鹃归未？

吴潜是南宋后期名臣，诗人。先后任为右、左丞相，封许国公。被贾似道等人排挤，罢相，为贾似道党羽下毒害死。后获平反，追赠少师。与姜夔、吴文英等交往，但词风却更近于辛弃疾。其词多抒发济时忧国的抱负与报国无门的悲愤。格调沉郁，感慨特深。

此词在结构安排上，与众不同，即先抒发对海棠的赞美之情，尔后描摹海棠的形貌神韵。全词咏物而不留滞于物，在赋花的同时表达了深刻的思想内涵。 

“问海棠花，谁留恋、未教飘坠？”起句用设问形式，落笔点题，写海棠花常开未谢。这一设问将海棠花人格化、性格化了，既透露了词人惜花的幽情，又隐约可见词人似有寄托。它同欧阳修的“泪眼问花花不语”当有异曲同工之妙。从浅层意思上说，海棠花在百花谢落之后，以自己的盎然生机苦苦留春，值得赞赏和嘉许；从深层意义上讲，这种驻春品格，何尝不是词人效仿的榜样，或者词人借此表达自己的志趣？所以接下来，词人竟至敞开心扉，直道一声“真个好”，这恰如戏迷为演员演到精彩处喝彩一般，情不自禁，脱口而出。词人有咏梅词数首，同前人一样，对梅的标格备加夸赞，如说梅花“高节耸，清名邈”、“孤标独韵”、“靓妆姿态”等；而对李，则有“繁李俗”、“粗桃凡李”之讥。词人说海棠的标格正可以梅为友，以李为奴，意在突出海棠的“主人”地位。梅既早谢，桃李消声，眼下只有海棠迎风而不飘，怎能不惹动词人魂萦魄牵般的情怀？

古人因爱花而有护花之法甚多，帷遮幕盖，玉砌栏围，装饰十分讲究，护花的帐幕上也常有艺术点缀，可见其用心良苦了。“怯冷拟将苏幕护”，说的就是唯恐海棠弱不胜风寒，而欲以苏幕护之。句中“苏幕”指用来护花的帷帐之类。“怕惊莫把金铃缀”，谓勿系缀金铃等响物使花受到惊吓。上下两句构成对仗，同是写惜花之情，护花之想。一“怯”一“怕”，写来传神，炼字有工。而这里的惜花仅是外层表现，惜春才是内在真情；惜春通过惜花表现，则把感情上升了一步。

上片结句更荡开一笔，由园中海棠联想到园外春深：“望铜梁、玉垒正春深，花空美。”“铜梁”、“玉垒”为两山名，分别在四川合川县和灌县境内。词人是南宋著名政治家，积极主张采取稳妥良策御金雪耻，两次为相均遭谗被罢，郁郁不得志。联想到“决玉垒山以除水害”的蜀相开明（战国时蜀君。原为蜀王杜宇相，因治水有功，杜宇效尧舜禅让之义，禅位于他），势必牵动自身罢相、国运岌岌可危的隐痛，而产生“无可奈何花落去”的慨叹。此种心曲还可以从同一时期词人的其他两首《海棠春》咏海棠词中得到佐证：“老去惜花心，相对花无语”、“一点聘梅心，千古凭谁语？”放眼铜梁、玉垒，已是春深寂寂，山花开且落，可叹无人赏。“望铜梁”两句为结拍埋下伏笔，寄慨遥深。 

下片，词人仍首先全力誉饰海棠的形态美和神韵美，采用将花比人的技巧，以完成对海棠审美形象的塑造。词人先行描摹海棠枝体和颜色的惊人美，说“肌肤细”、“胭脂腻”，有如天生姝丽，绝无人为涂饰之嫌。两个“非”字也有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的“去”字功，可见词人对所写之物观察缜密真切，比喻自然形象，审美意识强烈。评论为“恐人间天上，少其伦尔”似乎偏高，但从一般艺术夸张角度看，也可接受。“西子颦收初雨后，太真浴罢微喧里”的“西子”，即春秋越国著名美女西施；“太真”，即杨贵妃。这组对句，以美人喻鲜花，通过比喻描摹海棠的神韵美，所用典故虽属诗词作家常用，但因加写了环境气氛，便构成了一种和谐的意境美。

在对海棠的丰姿神韵作了如此赞誉之后，词人用一“又”字将语意暗中一转，再表心曲：清明临近，山中春色犹好，鸣叫着的杜鹃是否归去了呢？全词的这一结句与上片结句遥相呼应，化用同一典故，用曲笔将词人渴望收复金人盘踞下的北方故土的隐衷揭示出来。杜鹃鸟相传为蜀望帝精魂所化。词的字面上是问“鹃归来”，隐含着的潜台词则是“鹃未归”，也无处可归！这种写法，往往为南宋词家所采用，此乃当时特定的历史背景所使然。由此可见，结尾“鹃归未”这一问，实在是意味深长。 

南宋词人王沂孙的《水龙吟·海棠》，咏物以寄忧思，写花以抒情怀：

世间无此娉婷，玉环未破东风睡。将开半敛，似红还白，余花怎比。偏占年华，禁烟才过，夹衣初试。叹黄州一梦，燕宫绝笔，无人解，看花意。

犹记花阴同醉。小阑干、月高人起。千枝媚色，一庭芳景，清寒似水。银烛延娇，绿房留艳，夜深花底。怕明朝、小雨濛濛，便化作、燕支泪。 

词人为宋亡遗民，既身经亡国之痛，自然常怀沦亡之愁苦。他在作品中大量地采用自然界的事物，作为自己咏叹的对象，而身世之感充塞字里行间。虽咏叹的是蝉、月、花、雪之类，却抒发故国之思，家国之恨。故后人称其词“惓惓故国、忠爱之心，油然感人，作少陵诗读可也。”（《白雨斋词话》）

此首《水龙吟》乃咏海棠之词，在描画海棠形态和抒发爱花惜春情感之中，隐含家国之悲，沦亡之痛。 

词的上片具体描写海棠素雅芳洁之神韵，叹人才销乏，负此名花。

“世间无此娉婷，玉环未破东风睡”，首句以世间众花相比较，衬托出海棠卓然兀立，形貌不俗。这一句以议论评价之语对海棠丽姿作了概括，开篇即渲染出海棠之美与爱海棠之甚的气氛。次句写幽静月夜之环境，点明赏花在夜间，圆月高照，风平人静。“玉环”比喻团圞明月。

在前面的蓄势备足之后，词人即正面描写海棠：“将开半敛，似红还白，余花怎比。”此处描画了海棠之精华所在，即花冠的形态与颜色。半开半合的花瓣与其粉红之色，如闺中少女立于客前，脸庞绯红，粉颈低垂，娇羞局促。此为工笔细写。海棠之形，花丰叶茂，姿影婥约，婀娜含娇，温柔新丽而清雅。“其株翛然出尘，俯视众芳，有超群绝类之势。”（《广群芳谱》）故誉为“花中神仙。”海棠之色，比梅花鲜艳，比桃花淡雅，初开胭脂点点，开后渐成缬晕明霞，花粉时又宿妆淡粉，加上叶茂枝柔，十分娇妍动人。“将开半敛，似红还白”则正是海棠丽姿写照。“余花怎比”乃评议口吻颂扬，照应了首句“世间无此娉婷”。

“偏占年华，禁烟才过，夹衣初试”，“禁烟”即禁火，指清明前一日之“寒食”。“夹衣初试”也为春暖而换袄试夹衣。此三句均为点明海棠之花期。阳春三月，海棠即开放，清明时分更艳媚烂漫，幽姿淑态。实乃年年岁岁，共占春风，“偏占年华。”

“叹黄州一梦，燕宫绝笔，无人解，看花意”，据《王直方诗话》记载：苏轼元丰年间谪黄州，居定惠院之东，杂花满山，而独有海棠一株，土人不知贵。对于这株幽居独处的海棠，横遭贬谪的苏轼视为知己，数次小酌花下，为之赋诗。其中《海棠》、《寓居定惠院之东，杂花满山，有海常一株，土人不知贵也》两首尤为构思别致，情景真切，广为传诵。词人此处言自东坡去后，海棠虽好，但俊赏无人，因而叹人才匮之，有负于此名花秀容俊貌。而寓意为宋末更需要大批苏轼辈有才志士，力挽狂澜，以救衰微之国运。 

下片写夜间赏花，惜花更惜春，情思无限。“犹记花阴同醉。小阑干，月高人起”，“犹记”为领字，领起以下夜间月下赏花八句。意谓曾记得那夜在小庭院阑干旁，明月高悬，夜色幽静，独自赏花酌饮，思绪浩荡，人花相亲，花人同醉。此三句中首句为夜间赏花的提起与概括，后两句也是写赏花环境。

环境幽美，花色更美：“千枝媚色，一庭芳景，清寒似水。”因上片已对海棠作了具体描写，因而此处只需概括描绘即可。“媚色”与“芳景”相对，写出了海棠明媚艳丽，芬芳四溢。“千枝”与“一庭”相对，写出海棠枝繁叶茂，花团锦簇，堆锦积绣。这里写海棠花丛面积之广，与上片写海棠花冠之精细深入相互照应，有面有点，层次丰满，堪为精巧构思。“清寒如水”为海棠素净淡雅之写照，“寒”字既抓住了海棠素雅的特征，也寓意词人沉郁之心境。

“银烛延娇，绿房留艳，夜深花底”，词人爱花惜花，惜花实乃惜春恋春。故此秉烛映花，于“夜深花底”“延娇”“留艳”。苏轼曾在《海棠》诗中写道：“东风袅袅泛崇光，香雾空霏霏月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”苏轼高烛映照海棠，为使海棠振作精神，不致睡去。东坡以此叹息良辰易失，盛时不再。深情绵邈，想象丰富。而碧山此处只为惜花留春，畏春别离而忧心忡忡，此春不仅指自然季节，更寓意为君国命运。

“怕明朝、小雨濛濛，便化作、燕支泪”，如同上片结句一样，此下片结句也可窥见本意。字面上词人忧虑海棠花丛被明日风雨摧残，碎红片片，化为胭脂泥水，惨不忍睹。而本意为黯然家国之悲，音在弦外花香细雨之间，杜娘红泪，与胭脂同洒春衫。一个“怕”字，忧虑惶恐，社稷之忧，君国之虑，俱囊括其内。“燕支泪”三字，形象惨淡，言尽意不尽。 

纵观此词，篇章构思精巧，情感深沉真切，上下片之结句可透见本意，余者皆写花咏物。词人咏物以寄忧思，写花以抒情怀。在轻描淡写中含幽怨哀愁，从恬淡胸襟内显志士之悲。

❸ 吴融《海棠二首(其二)》咏海棠诗赏析

《海棠·海棠二首(其二)》咏海棠诗鉴赏

吴融

雪绽霞铺锦水头，占春颜色最风流。

若教更近天街种，马上多逢醉五侯。

古往今来，吟咏海棠的诗词中不乏佳篇名作，然而吴融却别具手眼。他从海棠的颜色入手，而未涉笔其情态，倒是把这想象的无垠的空间留给了读者。“雪绽霞铺锦水头，占春颜色最风流。”写出了海棠花颜色的明艳，雪也似的白，霞也似的红，故能独压春色，给人以“最风流”之感，这是直接对海棠之美的描绘。接着是笔锋一转，诗人展开了想象：“若教更近天街种，马上多逢醉五侯。”盛开在锦水之头的海棠尚且如此之美，倘若繁华京都的街侧，遍种海棠，定然会使走马观花的王公贵人为之醉倒。

删繁削冗只写其颜色之美者，并非绝无仅有，如“莫愁粉黛临窗懒，梁广丹青点笔迟”(郑谷：《海棠》)但省俭了它的情态，展开自己的想象并调动读者的想象力的作品，却几乎并不多见。诗人虽未涉笔海棠的情态，然而敏明的读者不难想象：锦水之滨，春日里定然是粼粼波光摇曳荡漾，这样美的颜色，定然会牵惹了蝶儿翩翩起舞。清风徐引，海棠微动，深枝蝶惊，这是何等迷人的景色!而且读者的想象远不仅于此，都各自结合着自己的审美情趣进行着再创造。于此可以看出诗人艺术构思的巧妙。接着，诗人写了自己的想象。这里，拈出了“五侯”，似有两层含意。海棠之美，不言而喻，作为王公大人，终日无所事事，留连山水，赏玩名花，自然是其擅场，可谓“所见多矣”，倘若连走马观花的王公大人也为之醉倒，可以想见其不比寻常的美，另外，海棠历来被诗人骚客所推重，视为名花，独标高格，非俗人所能领略，这分明是“雅士”们的偏见。

❹ 苏轼海棠五首赏析：嫣然一笑竹篱间，海棠虽好不吟诗

解读苏轼海棠诗五首，更烧高烛照红妆，不是轻薄，是知己和爱惜

海棠花处处常见，每年仲春春分到清明时节，是海棠的盛花期。海棠开在仲春，恰值桃李初谢，春寒春雨大面积落花季节，此时，却是海棠佳期，一分风雨，十分茂盛，开得旖旎绚烂，姿态多情。

海棠原本产自四川山地，中唐和晚唐之后，去四川 旅游 做官的人增多，发现了山野海棠独特的美。中唐薛涛，非常喜欢这种本土花树，大量种植浣花溪上，也使得这种花木很快名扬四海。

到了晚唐，几乎处处都有移植的海棠。

这种花树适合温润多雨的气候，生长迅速，补充了春分时节的花事空挡。在五代和北宋早期，在京城或者附近，已经形成了规模种植，是二三月踏青时候，最美丽的花朵。

海棠繁盛，因为属于伞状花序，花开垂悬且繁茂，婀娜动人，更适合古代人赏花插鬓的风俗。海棠未开时是红色的，花开后，红粉娇艳，且花叶扶苏，富丽优雅，花开如潮，所以北宋早年就有去城外赏花的狂潮，且宋朝取消宵禁，昼夜笙歌，兴起夜赏海棠的风雅活动。

海棠被誉为富丽美人，好事者杜撰前朝故事，说唐明皇曾经说杨贵妃醉酒，如同海棠花一样娇慵富丽。”海棠春睡“因此得名，有用以形容海棠花垂悬开花之美，有类比美女。

宋朝诗词中的海棠，或因为这样的风气，诗词很多显示一种闺阁女性的姿态，流于庸俗。

实际让海棠扬名的也有苏轼的功劳。因为他写海棠诗虽然不多，但其中一首，看起来香丽，惹人狂想。

”东风袅袅泛崇光，香雾空濛月转廊。

只恐夜深花睡去，更烧高烛照红妆。 “ 北宋 · 苏轼海棠（1084年）

说春风柔和袅袅，吹上了天空，让春天的月亮，也有了更美丽的光泽。

海棠花成片开放，隐约在月光下，如同一片红色的云雾，而月亮也要西沉了。

我担心海棠花在这样的夜晚沉沉睡去，特地点上蜡烛，去惊醒她，去看她在月光烛火下的动人风采。

这首诗写出了海棠花那种垂悬繁盛之美。因为海棠花的花朵蓓蕾是不同时期开花，呈现深深浅浅远近高低层次多样的美，摇曳的海棠，在蜡烛的热度里，可以缓慢绽开，这就使得秉烛夜游，更有乐趣。

苏轼的美诗当然契合那个时代观赏海棠的热情，所以广泛流传。高烛夜赏，花下笙歌，本来就是常态，只是因为苏轼，更强化了这种美。

但是许多人并不清楚苏轼写这首诗并非是在他安逸的京城岁月，而是最为落魄的黄州几年。

黄州对于苏轼没有锦衣玉食，没有高堂夜宴，他不过是在贫寒的茅舍外，感喟这海棠不分富贵贫贱的摇曳春风，陪伴他的落魄。

所以秉烛夜照的背景，不是因为他有多富贵闲情，而是这一树海棠带给他的如梦温馨和感动。更烧高烛照红妆，不是轻薄，是知己和爱惜。

只是很多人觉得这首诗，实在带着浓情和香丽，根本忽略了苏轼创作这首诗的真实背景。

但是，也好，海棠至少因为苏轼更多人喜欢追捧。

”江城地瘴蕃草木，只有名花苦幽独。

嫣然一笑竹篱间，桃李漫山总粗俗。

雨中有泪亦凄怆，月下无人更清淑。

忽逢绝艳照衰朽，叹息无言揩病目。

陋邦何处得此花，无乃好事移西蜀。

寸根千里不易致，衔子飞来定鸿鹄。

明朝酒醒还独来，雪落纷纷那忍触。“ （1080年） 北宋 · 苏轼《寓居定惠院之东，杂花满山，有海棠一株，土人不知贵也》节录

那么苏轼和海棠的结缘是在什么时候呢？他之前多年的官宦生涯里，京城不乏海棠花海，他都没有写过。因为那是富丽之花。

44岁，他因为乌台诗案贬谪到黄州，心情寥落，且贫困，一行人住在一座废弃的定慧院中，这里虽然是官方的住所，但是既然废弃，也就条件不好，苏轼有个住处而已。到处是荆棘荒草。且他元月份还在路上看到路上的雨中梅花，可以知道停留在这里，刚刚是二三月间。

死里逃生，刀下幸存的苏轼心情落魄，出来四面走走。

他居然看到了山中杂树中间一树他以前不待见的海棠。这棵海棠天真浪漫的长在山野里，垂丝摇曳，自然有一种嫣然如笑的美，而这种美，苏轼在京城，在各地都看过。

但是这个时候看，他是别有一番滋味在心头。

海棠在京城已经是名花，何以在这里出现？一树寂寞的海棠雨中带泪，月下清幽，摇曳多姿，出处风韵，相比之下，肯定比桃李美观。因为海棠的花是垂悬摇曳的。

苏轼观察了地形，确定了这不是人工移植的海棠，他想来想去，只有一种可能，就是飞鸟衔着海棠的种子，从四川飞过这里，种子落了下来，就这样在自然的风雨中，长成了这样美丽的花树。

我相信苏轼的判断，因为他做官期间一直注重农业，亲自下基层，对于植物和树种的判断还是非常客观现实的。根据他的描述，这是一棵野生的海棠，因为枝干裘曲，落在山地缝隙杂草之间，绝非人工种植，而且花树已经长大，至少有一人多高，证明在这山野存活，已经有了年头。

苏轼当然面对这么美而茂盛的花开，有着此时落魄心情的照应。

本来应该是在京城和四川的名花，如此荒草之中开在苏轼面前，对于苏轼来讲，是一种上天给予的邂逅，让他最落魄时看到这棵花树。提升着他生活向前的信心。

海棠是名花，至少在北宋已经是，苏轼是落魄的罪官。明艳山花对落魄情怀，苏轼想到的是，这本来应该是千娇百媚被呵护的花木啊，居然沦落到荒山野岭，如同他自己的处境。

所以以前对海棠无感的苏轼，爱上了海棠。

海棠是名花，但是对于苏轼来讲，这是上天给他的陪伴之花，幸运之花。

”雨过浮萍合，蛙声满四邻。

海棠真一梦，梅子欲尝新。

拄杖闲挑菜，秋千不见人。

殷勤木芍药，独自殿馀春。 “宋 · 苏轼《雨晴后，步至四望亭下鱼池上，遂自乾明寺前东冈上归，二首 其一 》（1080年2月26日）

苏轼心情大好，有理由相信这首诗就是写在上首诗当天和不久。

因为时间标注是农历二月二十六日。而他看到的海棠也正在盛花期。

盛开的一树海棠如梦如幻，或者落魄的苏轼震惊这里居然有海棠，心情那是如梦如幻。

”海棠真如梦“这五个字简单，但我喜欢。看一个人写的诗，不要选择他富贵平顺期，而要选择他低谷期。所以这里说海棠真如梦，那是发自内心的真实的感受。

这感受让他轻快明丽起来。他开始主动接受这种类似改造的生活。因为知府的官奉停了，家里为他出狱，也基本花空了家底，这里所谓团练副使的薪水，简直不够塞牙缝，还有跟着他来照顾的朝云，还有些一路前来的弟子，此时都面临生活的困境。

苏轼根本不能躺平，但是好在，这里的梅花，尤其是海棠奠定了他重新开始的信心。

他观察这里的山村和山居，也有美好，这里长江流域，地气丰足，池塘中已经长了浮萍，居然还有蛙声。而路过的山间，梅子正在打着果实。

原野平地上有挑野菜的人们，一路上还有芍药花开。

海棠能存活，苏轼也能存活，无非是做个农民。

所以当这年大旱，粮食不济时，苏轼是主动欣然接受了一块荒地，和家人随从身体力行的开荒种地。

关于海棠花，那是他心中的一个坐标，一个安慰，一个类似佳人和家人的存在，他爱惜。

”自我来黄州，已过三寒食。

卧闻海棠花，泥污燕脂雪。

暗中偷负去，夜半真有力。

何殊病少年，病起头已白。 “ 北宋 · 苏轼《寒食雨二首 其一 》（1082年3月4日）节录

这是在黄州的第三年，苏轼已经拥有了东坡田园和在那里的草堂。

这年春分到寒食期间，下了很长时间的春雨。他自己也生病着。正在东坡的茅房里躺病。

但是他心里有事，因为海棠不是他的幸运之花吗？他居然就在这夜晚记起，又或者是回来的人告诉他海棠在风雨中快凋落了。

他居然就做了一个决定，夜晚要将那颗他的幸运之花海棠给挖回来，在他的领地东坡种着。

那么寒食节是古代纪念隐士介子推的节日，苏轼此时已经放弃了仕途上升的念想，思想趋于淳朴豁达，爱惜山水花木如敬惜神灵，大爱之下，他居然半夜要把风吹雨打的海棠挖回来。

”投之以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。“诗经里的木瓜木桃就是指的海棠。海棠带给苏轼以人生的启示，他回报海棠的就是全力的呵护。

于是在东坡的院子里，你就可以看到这树一直过来的海棠。

而苏轼之后的秉烛夜游，不是豪门深院，恰恰是那农村一样简单的院落，杂木栏杆。但是这已经是他最大的虔诚了。

也就有了夜烧红烛照红妆。

这依然是落魄阶段的苏轼，然而就像一个贫困的情郎，用尽心力去呵护这棵风雨海棠，海棠的存在是他灵魂的爱人，妻子，美女。

我想此时他真正的爱人朝云也是不会反对是，这位女孩，陪伴过苏轼的富贵，心甘情愿陪着苏轼来到黄州，以弹丝弦的守操持家务，这树海棠同时也给她带来了春之亮色吧，

苏轼是在黄州这人生最低谷的时候，认识的海棠花，对于海棠，他别有深情，但是非常节制歌咏。

”东坡五载黄州住，何事无言及李宜。

却似西川杜工部，海棠虽好不吟诗。 “ 北宋 · 苏轼《赠黄州官妓（补编）（1084年）》

苏轼在黄州呆了五年，时来运转，要调任汝州。这里的官员仰慕他的文名，还有在这里苏轼的达观简朴，没有给他们增加负担，所以临走之时，是热情欢送。

大家求诗求笔墨的比比皆是。其中有一位歌女，经常被州官安排出席有苏轼的宴请，想来也算当地 娱乐 圈的红人。

她应该是对苏轼有同情心，并且有交集的。

大家都有诗和礼物，唯独她没有。

苏轼将最好的海棠诗，留给她。

因为你代表着黄州地方善良朴实而又有才气的女性，苏轼对于黄州，对于黄州的一切是感恩的。这里并没有开始做贬官那种预设的人间磨难，生活是清贫的，但是官员和人，都厚道得让人感动。

苏轼不会对歌舞女子，尤其是这种官方的乐户女性有歧视，因为她们歌舞助兴，是一种工作。而且宋朝也明确规定了各个地方需要有一定数量的此类人员，用于祭祀表演，节日活动的仪式和宴饮。这是官场标配。

苏轼不轻薄，但是最终他要走了，告别这里的人们和这里的一草一木。

他写给这位歌女的。

我在这里住了五年，为什么没有什么话，也没有什么诗要写给你。

因为我像唐朝的杜甫，他住在浣花溪边海棠花里，却没有写关于海棠的诗。

因为有个传说，杜甫的母亲名讳是海棠，所以杜甫不写，是对母亲的敬重和爱戴。这虽然是一种杜撰，因为据我所知，杜甫时代，他住的地方是没有海棠花的。

另一种说法，就是最喜欢最尊重的人，就像亲人，留在心底，那是对她最好的保护。

苏轼应该是哪一种呢？苏轼的母亲程氏，且这首诗里有李宜两字，可见不是和母亲重名。

那就是第二种，是这里的淳朴善良的人情，让他感动，是这样一位女子代表了这里好客善良的一切女性，他愿意像保护那颗海棠花一样保护她，不因他的盛名，而使她丧失相对淳朴的生活氛围。

他有多么喜欢这里的海棠，就有多么尊重和爱惜这里的女性。

他不愿意因为自己的盛名，而使得这样一个女子，陷入名利狂潮，失去自我。

这首诗也同时写出了他对于海棠的厚爱。

他的爱不同于京城看花的那种轻薄狂潮，他的爱，在心底。

苏轼的确很少写海棠花，如果你曲解更烧高烛照红妆，如何风流艳冶。那也不是苏轼的本意。因为他的本意，就是海棠虽好不需诗。

初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。

❺ 一枝气可压千林——宋代咏海棠诗词赏析（三）

宋代诗人中吟咏海棠最多的，当数南宋著名诗人陆游，他对海棠极其喜爱，留下了20篇咏海棠诗作，其中不乏名篇名句。他直赞海棠为“人间奇草木”（《海棠图》），他“为爱名花抵死狂”，“乞借春阴护海棠”（《花时遍游诸家园》），他欣赏海棠的“猩红鹦绿极天巧，叠萼重跗眩朝日”（《驿舍见故屏风画海棠有感》），他喜欢“烛下看海棠”，因为“海棠明处看，滴滴万点血”（《海棠》），他称赞海棠“虽艳无俗姿，太皇真富贵”（《张园观海棠》）。

先看陆游的《花时遍游诸家园》：

为爱名花抵死狂，只愁风日损红芳。 

绿章夜奏通明殿，乞借春阴护海棠。

“为爱名花抵死狂，只愁风日损红芳”，诗一开始，诗人就说自己因为喜爱名花海棠，不惜冒死狂放，原因只是担忧狂风烈日折损她红艳芬芳的花容。将诗人爱花惜花的心情表露无遗。“绿章夜奏通明殿，乞借春阴护海棠”，“绿章”，即青词。旧时道士祭天时所写的奏章表文，用朱笔写在青藤纸上，故名。“通明殿”，传说中玉帝的宫殿。宋代诗人苏轼《上元侍饮楼上呈同列》诗之一：“侍臣鹄立通明殿 ，一朵红云捧玉皇。”诗人说他已写好青词连夜奏报给玉帝的宫殿，向上天乞求借得春日的时光，来保护这艳丽的海棠花。突出了他对海棠花的极度喜爱之情。

再看陆游的《海棠歌》： 

蜀地名花擅古今，一枝气可压千林。 

讥弹更到无香处，常恨人言太刻深。

蜀地花之有名古来已久，而海棠更是一枝气可压千林。有人讥讽海棠无香，这真是太苛刻了。这是陆游为海棠鸣不平之作。清代李渔认为人们不满海棠有色而无香，是《春秋》责备贤者之法。花和人一样，哪有十全十美的？如果说茉莉太香，蕙兰太娇，玫瑰带刺，樱花易谢，那么又何必苛求海棠之香呢？

陆游的七言歌行《海棠歌》，倾注了诗人对蜀中海棠的无限爱恋之情：

我初入蜀鬓未苍，南充樊亭看海棠。 

当时已谓目未睹，岂知更有碧鸡坊。 

碧鸡海棠天下绝，枝枝似染猩猩血。 

蜀姬艳妆肯让人？花前顿觉无颜色。 

扁舟东下八千里，桃李真成奴仆尔。 

若使海棠根可移，扬州芍药应羞死。 

风雨春残杜鹃哭，夜夜寒衾梦还蜀。 

何从乞得不死方，更看千年未为足。 

陆游在仕蜀期间，酷爱蜀中海棠，各处名花，无不观赏，并作了不少海棠诗以寄深情。因其迷恋海棠如醉如狂，故赢得“海棠颠”的雅号。诗人离蜀之后，对蜀中海棠仍是魂牵梦绕，没齿难忘。这首《海棠歌》作于垂暮之年，倾注了诗人对蜀中海棠的无限爱恋之情。 

全诗十六句，四句一节，共分四节，结构相当匀称。

首四句写诗人初见樊亭海棠的惊叹心情，以表现蜀地海棠皆美。诗人开头便追述：我初入蜀中，鬓发尚未花白。“鬓未苍”，言年纪不老，阅历不广，观花不多。貌似闲笔，实为下文张本。诗人接着说，当年途经南充，曾在樊亭名苑观赏海棠花，此花之美，前所未见，令人叹为观止。此处以樊亭代表蜀地，赞叹蜀中海棠均美丽动人。“岂知更有碧鸡坊”，此句承前启后，既是对樊亭海棠的咏赞，又映带出碧鸡坊海棠更胜一筹。此节以自己年轻识浅，误以樊亭海棠为最佳，映衬碧鸡海棠更美。开篇引人入胜，使人急欲观下文。虽似信笔而至，实则颇具匠心。 

接下来四句正面写碧鸡坊海棠之美。“碧鸡海棠天下绝”，为本篇题旨，也是诗人遍览诸苑之后，所品鉴出的结论。诗人以为海棠花美，贵在以色动人。碧鸡海棠为天下绝美，也主要体现在花色上。“枝枝似染猩猩血”，全诗只此一句描绘海棠之美，其余全为虚写，足见此句珍贵。诗人在这里以浓笔重彩渲染出碧鸡海棠的猩红颜色。而且不是一枝独秀，枝枝均是血染一般鲜红艳丽。人们贯以美女喻花，但碧鸡海棠比美女更娇艳。红颜翠袖，艳妆浓抹的蜀中佳丽，可谓天下无双。但她们在此花面前，顿觉黯然失色。通过对蜀姬的贬抑，反衬出碧鸡海棠艳美绝伦。

形容至此，似乎登峰造极，无法续笔。但诗人尤嫌未足，在山穷水尽的情况下又开新境，以四海之内的名花佳卉比衬蜀中海棠之美。这便是以下四句的内容。 

“扁舟东下八千里”，以夸张之笔写诗人远离蜀地，去他方游赏。江南三月，桃红李白，浓艳俏丽，人所共赏。但在看惯蜀中海棠的诗人眼中，却认为“桃李真成奴仆尔”，说那富有青春美的桃李鲜葩，会像奴仆一样拜倒在海棠脚下。接着诗人又发奇想：如果把蜀地海棠移植到杨州古城，那举世闻名的杨州芍药应该羞惭而死。此节连举名花，反衬蜀中海棠，旨在赞美“碧鸡海棠天下绝”。 

最后四句，写诗人对蜀中海棠无限爱恋的深情。杜鹃为蜀地候鸟，传说蜀王杜宇冤魂所化，啼则流血。诗人在风雨春残，杜鹃啼鸣的季节，常常夜梦还蜀，游赏海棠。但思暮齿残年，盛时难再，海棠佳花，如何永赏？因而他展开想象的翅膀，希望得到不死药方，千年万载永远欣赏蜀中海棠。虽为妄想，却显出对海棠的一片痴情。 

这是一首对蜀中海棠的赞歌和恋歌，也是对他壮年蜀中生活的幸福忆念，形象地表现了诗人的爱美之心，和壮心不已的生活热情。 

诗人为写碧鸡海棠之美，反复以樊亭海棠、艳妆蜀姬、江南桃李、杨州芍药进行比拟、反衬，收到了极佳的艺术效果。语言清俊，天然无饰。神完气足，诗笔练达，是篇优秀的七言歌行。