海棠花纹样

❶ 闽南有什么特色建筑

闽南民居从建筑形式的角度说，并没有一种极张扬的、类型化的形式，但它在砖石墙的装饰及美化上却有着较为特殊的表现。我们在认定建筑的要素时，主要是从四个方面来谈，即空间性、实用性、物质性和审美性。从审美的角度看，闽南的红砖墙反映着其地域的风格特性，形成了所谓的闽南风格，这种风格的形成是有多方面的因素，虽然我们现在已无法追溯其产生的渊源，但我们从整个中国建筑史了解所知，闽南民居特别是砖石混砌和墙面的装饰及色彩纹样在中国建筑史上有它独特之处，因而有学者认为这个区域的民居是属于“红砖文化区”。
闽南砖墙是属于实砌砖墙，但上面所说的石建筑也同时存在，于是闽南民居中其墙面的最大特色是在于它能如此协调地混合着砖和石，并在混合中隐藏着艺术化的本义。挖掘闽南民居中砖石墙审美性元素时，特别是砖石墙里面所蕴含的审美样式、装饰图式，某种角度说，对我们现代全球化中本土文化的保持和理解是极富现实意义的。虽然也有学者认为福建民居有海洋文化的痕迹，特别是闽南泉州作为海上丝绸之路的起点，与海外交流繁多，多文化之间影响痕迹明显，但就从民居而言，这种海外宗教及装饰的影响，更多局限于寺庙等带有宗教色彩的地方。我们认为闽南民居虽有多样性文化的影响，但更多是本土文化，特别是中原汉族文化的影响。地理环境和气候的特点及血统等诸多因素，使其崇仰中原文化的痕迹表露无遗，这从一些纹样、一些隐喻符号以及一些建筑样式上得以证明。当然，其他民族文化影响的建筑也同样存在，诸如土楼、圆楼、吊脚楼、手巾寮等。但这不影响闽南民居特别是砖石墙的类型化的形式。
闽南民居外墙大致是由三个部分组成的：
1、勒脚（包括角碑石础），闽南民居勒脚多用白石和青石来作为装饰，图案图像大部分是虎脚造型，麒麟，喜鹊，马踏祥云，狮子戏球，也有吉祥文字之类。
2、墙身（包括山墙、腰线、窗）。墙身最具特色，山墙也是泥塑作浅浮雕呈对称式，腰线有红砖、有白石、有青石影雕。窗的种类繁多，有砖构窗、石构窗、瓷构窗、木构窗等。砖构窗、瓷构窗特点在于本身独立形成一个整体图案。石构窗的窗柱常以一种圆雕形式出现，雕有动物花卉，如果是镂花窗，常见戏曲人物。
3、檐边，一般都是浮雕形式，用泥塑彩绘，多山水人物，有故事情节。
一、具备整体形式美感且丰富变化的砖石墙面
1、闽南民居墙的构造和装饰的最大特点是墙石混砌，即“出砖入石”，它就是砖与石两种不同材料的混砌，其造成一种装饰美感在于石的表面与砖的表面产生质地的对比，石块作为面、点，而砖缝作为线，这之间产生点、线、面的组合，那么这种点、线、面组合，某种程度上产生一种整体面积上的韵律；
2、白色花岗岩与红色清水砖在色彩形成既和谐又对比的效果，对比存在于明度上，和谐却体现在它的白石并不是纯白的，而是带点灰色的白，白灰色作为“面”本身能起一种缓冲的作用，在对比中表达和谐，在和谐中表达冲突，这种矛盾的解决也是砖石墙的特点之一；在谈到色彩时，红砖白石形成红白相间的墙面视觉效果，而且这种凹凸是建立在光线的基础上并形成一种微妙的韵律，整栋民居在绿荫之中极为突出。我们认为，青石、红砖加上一些装饰的边线图案，在阳光照射下，这些色彩能与周围环境形成一种互动关系，响亮又有调和，具有一种亲和力。
3、闽南民居大多采用清水墙勾缝的形式，其规则的砖缝与不规则的石头之间又形成一种对比，这是“线”“面”之间的对比关系，当然，这并不是绝对的，在墙面上也有些闽南民居采用“规则”红砖与“规则”条石并按照一定排列样式混砌，以造成另外一种形式感，通过讲究构成元素，讲究一种符合黄金分割比例的视觉效果的应用以及窗的缕花柱的点缀配合，其形成的表面空间使这种美妙韵律在一墙之间，就是一幅动人的艺术作品和浮雕作品。
4、花样墙面的应用极大的丰富单调的墙面。如梅花封墙砖、万字花砖墙、龟背砖花墙、古钱花砖墙、葫芦花砖墙、并花砖墙等。
在山墙部分中，用泥塑材料的纹花起一种丰富视觉的效果，近现代民居也有用一些彩色瓷片，纹样有火纹、云纹等，两边对称适合，并以花灯、花篮摆在中间，这些纹样装饰大体构成一种如意葫芦形，当然，在这个表现区域中，曾出现一些古典人物和一些象征物品。色彩上，蓝白相间，为了与墙面的协调用一些紫、红诸如此类同类色穿插其间。在整体型制上常用近似青铜器饕餮的纹样，但上面中心图像应为辟邪形象演变而来，这符合民俗习惯。然后整体通过一些诸如绶带飘动流转把所有图形统一起来，从山墙的装饰来看，云、水、火龙、凤的象征自然是一种传统上的隐语，这种隐语表现在花篮、花灯，如灯就是添“丁”的谐音，作为民居，对子孙后代的衍生不息是极为重视的。
二、讲究细节的可视性和图象故事的可读性
谈到墙面，我们不得不谈到它的一些细部特色，而这些细部特色也是服从于整体，但丰富的细节，并没有从视觉整体上影响我们的视线。闽南民居外墙封墙砖除上规格砖，也有模制砖，这些模制砖砖都有翻制的图案，在整堵墙上它利用形式美的规律进行排列，用现代构成语言来说是一种四方连续纹样的应用，就单个砖来说是单独适合纹样，同时在墙上四周加一框线，这框线本身就是连续纹样，俗称花边，花边有时采用另外一种材料，如瓷砖等，以“提”亮整个墙面。在墙窗之下还有一条青石装饰腰线，这也是工匠们做文章的地方。细节之美并不只存在墙中间，例如在壁柱上，也用红砖花砌柱身，也一些图形纹饰。

闽南民居封墙处理手法，是很有闽南传统特色，它讲究虚实平衡，讲究位置经营，却很有现代构成的意味，如在规则中体现不规则，不规则中又隐含逻辑条理，通过一些重复来体现节奏韵律。构成上有对称式、有窗景式，一些装饰条线通过卷浪式、回转，使人产生起伏波动的视觉感受以此来突破石砖的硬度和冷峻，用人物形象故事来冲淡墙面单调的平面，使僵硬的外砖石墙，升华为具有人文色彩的建筑艺术品。
三、图案内容及所附载的象征隐喻表现出汉文化的传承
我们可以从闽南建筑中找到许多中国传统图案的原型，如云卷纹、花草纹、花形纹及拼花等，举例说，汉代漆器上有一种云气纹是正如意样子，而闽南山墙把它反过来以适合于屋顶山墙的三角形，同时也喻意“云如意头”。它通过8象形“吉”，8吉，当然，这是由太极图形衍变而来，在这个骨格中发展为“喜相逢”的图案，以表达喜庆的意味。雷圭元先生认为方冏与圆冏为历代图案创造中的基础骨格，而且冏形有合乎“光明”的意境(雷圭元，1977)。闽南民居的砖石墙图案传承了这类基本骨格，并予以发挥。冏形骨线中的云、火、水、龙、凤在这些图案若隐若现，特别冏形图案中的火的纹样，与主题花波浪式翻滚的互补地印证了一种艺术化水火相融的和谐境界。主题花纹连续重复更是增添形式美感，反映出一种摄人的复数美。
闽南墙饰细部形象方面有楼台人物、巾帼人物、吉寿文字、海棠花、相思树等，这些图象都有它本身的一些象征和隐喻意义，如六角龟喻长寿，八角喻吉祥，圆形喻圆满，钱纹喻财富，莲花喻清白，石榴喻硕果累累，蝙蝠喻福寿，蝴蝶喻美好，这都寄托一些美好的愿望，比如说，有鱼的形象暗含着年年有余，大象从另一个角度使人联想威武勇猛。通过图案或纹样的双关是闽南砖石墙的特色之一.
四、因地制宜多种材料的创造性混合应用
就单一较少装饰的砖墙面，工匠们也找出许多方法来丰富砖墙。材料上的混合使用，极大程度地丰富墙面的材质，而这种材质的面积、位置、比例及砌法和图案，无不体现出一种美感，这种特色和江南一带水乡的白墙黑瓦形成了鲜明的地域上的对比。但无论如何变化，以红砖作为基调主色，是闽南的显著特点。比如出砖入石，它也有演变为“出砖入砖”，审美元素不变，只有材料上的改变，这种改变增强了统一性，当然对材料的选择更多应该是经济上的考虑而不是审美上的考虑，但它仍然不自主地应用审美原则。从整体上看，乱石墙和整石墙中结合红砖，这种砖石结构的混用，在墙面上就呈现了一种变化的多样，但这种多样化同时也体现一种共性——闽南民居建筑样式。
从闽南民居砖石墙中我们可以发现一种文脉，对红色的喜爱，对雕饰纹样细节的刻意追求，对吉祥象征物的从容表现，从而在民居外观上体现居住者经济和文化上的身份和地位。红砖所呈现的红色毕竟是一种宫廷色、喜庆色，由此可见皇宫式的居住观念，在不同的经济条件下，使闽南人尽可能以一种曲折的方式表达出来，同时在一些细部上如图象和纹样也尽可能借鉴皇室的偏爱，当然，龙与凤的具体形象虽不明显地出现，但却在纹样及图象构成上以一种潜在的结构表现出来。
我们认为这种文脉有着潜藏的文化含义和审美意识，虽然不能说是历代工匠自觉创造的，但却是工匠们无意识或潜意识对文化传承的一种认识和再创造，同时这种无形的文脉也表达一定的社会意识（如象征、隐喻等），他们把握审美规则并使之成为一种地域性的特殊含义和表现手法却是值得我们深思的。在简单的砖石墙表面，闽南的文化观念被凝固，它从侧面反映着闽南的文化意识、生活意识，随着生活环境及材料的改变，将从另为一方面也影响改变文化观和物质观，虽说精神层面的东西和物质层面的东西往往是互补的、相互促成的，但一方面的条件改变了，另一方面必然引起变化，我们不能忽略这种变化，如果这种审美潜规则依然在潜意识中影响着我们及我们的建筑，那么研究它的重要性就必然会凸现。

❷ 在红楼梦中，海棠花出现几次

一、根据统计在《红楼梦》这本书中一共出现了十一次海棠花，有关的章节解释如下：
经统计,《红楼梦》前四十回海棠出现七回,分别是第五、十一、十七、二十五、三十七、三十八、四十回;中间四十回出现九回,分别是第四十一、五十一、五十八、五十九、六十三、六十四、七十、七十七、七十八回。前八十回共有十六回涉及海棠,平均每五回就有一回涉及海棠。后四十回仅有四回涉及海棠,分别是第八十五、八十七、九十四、九十五回,平均每十回有一回涉及海棠。
二、有关海棠花在《红楼梦》中的意义补充解释如下：
(一)海棠花文化展现在《红楼梦》家居生活中
第五回宝玉随贾母等人到宁府游玩,一时倦怠,欲睡午觉,被引到秦可卿房中,“入房向壁上看时,有唐伯虎画的《海棠春睡图》”。“海棠春睡”的典故出自北宋乐史《杨太真外传》:“上皇登沉香亭,召太真妃,于时卯醉未醒,命力士使侍儿扶掖而至,妃子醉颜残妆,鬓乱钗横,不能再拜,上皇笑曰,岂妃子醉,是海棠睡未足耳。”此典故以海棠代指杨玉环,后来渐渐演绎出以海棠花来比喻姣艳女子的海棠花文化。[5]在第十一回又提到了这幅《海棠春睡图》,贾宝玉瞅着《海棠春睡图》,听秦可卿说自己这病未必熬得过年去,只觉得万箭攒心。海棠图依旧,可美人却将不久于人世,怎不让人心痛!
第四十回里贾母等人榻前的雕漆几,“也有海棠式的,也有梅花式的,……其式不一”。第四十一回刘姥姥二进大观园,贾母带她在园子里见识见识,来到栊翠庵,“妙玉亲自捧了一个海棠花式雕漆填金云龙献寿的小茶盘,里面放一个成窑五彩小盖钟”献茶。这两回都提到了海棠(花)式,海棠花式是我国传统装饰纹饰的一种,是由海棠花演变出来的艺术图案,不同于五出数的梅花式,多为左右对称的四出型图案,后人将此种形状的器具称为海棠花式的器具,将器具上装饰的图案称为海棠纹。海棠花式还出现在漏窗、园门、铺装、吉祥纹样等处。
第五十八回写到“芳官只穿着海棠红的小棉袄”。海棠红这种色彩不仅用在服装上,而且在陶瓷史上也是赫赫有名。宋代五大名窑之一的钧瓷,善调此色,通过在釉中加入铜金属,经高温产生窑变,使釉色以青、蓝、白为主,兼有玫瑰紫、海棠红等,色彩斑斓,美如朝晖晚霞。
(二)海棠花文化蕴含在《红楼梦》的休闲娱乐活动中
第三十七回大观园里成立诗社,宝玉说要起个社名,探春道:“俗了又不好,特新了,刁钻古怪也不好。可巧才是海棠诗开端,就叫个海棠社罢。虽然俗些,因真有此事,也就不碍了。”之后,大家开始酣畅淋漓地做诗,吟完海棠诗又赛菊花诗,诗事层出不穷,屡出新意,诗情荡漾在大观园的各个角落。海棠结社,为大观园众才女雅人展露诗才提供了舞台,见证了大观园里最繁盛美好的时光,令后人无限向往。笔者认为,曹雪芹在创作小说时选用海棠作为诗社名称绝不是一时兴起,或真如探春所言只是“可巧”了,而是有其深刻寓意。海棠花姿绰约而花期短暂,而贾芸所送的秋海棠又有苦恋的花语,与太虚幻境薄命司所收录的园中女子的命运相契合。这里以海棠为社名,象征了园中女子青春易逝,年华难再。
第六十三回宝玉生日,怡红院夜宴祝寿,众人聚在一起占花名儿。该湘云抽签时,“湘云笑着,揎拳掳袖的伸手掣了一根出来。大家看时,一面画着一枝海棠,题着‘香梦沉酣’四字,那面诗道是:只恐夜深花睡去。”花签上这句话,引自北宋文学家苏东坡的《海棠》,全诗如下:“东风袅袅泛崇光,香雾空濛月转廊。只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆”。同样,第十七回贾政的请客提议蕉棠对植处题名为“崇光泛彩”的灵感也来自此诗。第十八回,宝玉所作《怡红快绿》一诗中有句“红妆夜未眠”,把海棠比喻为睡美人,是化用了此诗。
(三)海棠花文化体现在《红楼梦》中的神秘隐喻
上文提过第七十七回海棠枯萎应在晴雯身上,宝玉心有所触,认为天下有情有理的东西,极有灵验,像孔庙前的桧树,诸葛祠前的柏树,岳武穆坟前的松树,于乱世枯萎,治世茂盛,怡红院这株海棠,应人之预亡,故先就死了半边。
第九十四回,西府海棠本应在三月开花,怡红院的海棠突然在十一月盛开,众人议论纷纷,总体分为两派,以贾母为首的一派认为此乃吉兆,以贾赦为首的一派认为是花妖作怪。从后文的安排来看,海棠的反常开花真如花妖作怪,先是宝玉失玉,元妃薨逝,接着贾府遭查抄,“忽喇喇大厦倾”。
自然界中海棠冬日开花虽不正常,但也不罕见,如2006年11月下旬,南京就有多处海棠花受忽高忽低气温的影响,出现果实与花朵同争艳的现象;园艺学家已掌握了让海棠反季节开花的催花技术,理论上可以使海棠在任何季节开花。即使在清代,贾母也认识到,应着小阳春天气和暖花开是有的。总体看来,前八十回作者对海棠死了半边的处理尚合情理,后四十回的作者对海棠开花这一自然现象的处理似有有意妖魔化的倾向。前八十回里,海棠是通情理有情义的,后四十回,不知怎的这海棠成了兴风作浪的花妖,同一植物在同一部书中存在如此大的差异!