荷花之中

Ⅰ 王昌龄的采莲曲中，第二句写荷叶荷花密密匝匝，到处都是，紧挨着人的脸

采莲曲（唐）王昌龄作者为唐代著名诗人，因擅长写七言绝句，因而被称为“七绝圣手”。
这首诗与南朝乐府《采莲曲》中的少女的描写，手法不同，性格有异．手法的差别是南朝手法采用白描，王诗用映衬手法。性格差别是王诗更加精巧活泼。
荷叶和采莲女的衣裙，简直就像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉--这里代指莲花。采莲女们进入莲池后，就分不清哪是荷叶哪是衣裳，哪是莲花哪是人面，直到听见歌声，才知道她们来了。

赏析：
这首诗像一幅美妙的采莲图，描写了江南采莲少女的劳动生活和青春的欢乐。
这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。
如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。
一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。
第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。
借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真烂漫、朝气蓬勃的性格。

Ⅱ 描写荷花最好的句子

1、湖中的荷花静静地绽放，虽然不如白天的荷叶连天碧、荷花映日红那样壮观，但在桨声和灯光的映衬下，她展现出独特的魅力。
2、荷塘上弯弯曲曲的线条，满眼是荷叶田田。荷叶高高挺出水面，宛如舞女飞扬的裙摆。层层的荷叶间，点缀着几朵白色的荷花，有的优雅地盛开，有的羞怯地含苞待放；它们宛如颗颗明珠，又似夜空中闪烁的星星，又仿佛刚沐浴后的美人。
3、荷花低头时的温柔，就像那水中的荷花因清凉而显得娇羞。荷花清水出芙蓉，自然不需雕琢，正是荷花的魅力所在。它挺立在绿波之上，傲然于绿叶之中。
4、池塘中清浅的水中，荷花开得淡淡的，红粉色的花瓣竞赛嫦娥的美丽。不要说红尘中纷扰众多，荷花独自守着清幽在菏泽之中。
5、池塘里满是荷花，满眼是绿色的池水，微风轻轻吹拂着脸庞，清波随着微风起舞，独自享有清凉的亭台。独自坐在荷中的亭阁里赏莲，置身于满池的绿叶和粉色的荷花之中，仿佛置身于水墨画中，如梦似幻。
6、清风徐来，碧波荡漾，池水波光粼粼，微风拂过，送来缕缕荷香。荷叶随风卷曲，荷花随风摇曳，轻轻拥抱一朵莲花入怀，清澈透明。
7、荷花像含蓄温婉的红粉佳人，娇俏动人，又如美艳的舞者轻歌曼舞，袅娜娜娜，清心雅致的韵味和柔美的姿态，宛如处子，令人喜爱情深，爱护有加。每一朵荷花都散发着迷人的幽香，每一丝柔情都潜藏在心底。

Ⅲ 文言文翻译笑啼杂之

1. 文言文 白夜泛舟 翻译

你说的这一段【白夜泛舟】，也叫【月夜泛舟】，是从明代小品文大师张岱的名作《西湖七月半》中节选出来的一段，全文的原文及翻译如下，请参考。

另有几个练习题的答案也一并附录于后！西湖七月半 张岱 原文： 西湖七月半，一无可看，止可看看七月半之人。看七月半之人，以五类看之。

其一，楼船萧鼓，峨冠盛筵，灯火优傒，声光相乱，名为看月而实不见月者，看之。其一，亦船亦楼，名娃闺秀，携及童变，笑啼杂之，环坐露台，左右盼望，身在月下而实不看月者，看之。

其一，亦船亦声歌，名妓闲僧，浅斟低唱，弱管轻丝，竹肉相发，亦在月下，亦看月，而欲人看其看月者，看之。其一，不舟不车，不衫不帻，酒醉饭饱，呼群三五，跻入人丛，昭庆、断桥，嘄呼嘈杂，装假醉，唱无腔曲，月亦看，看月者亦看，不看月者亦看，而实无一看者，看之。

其一，小船轻幌，净几暖炉，茶铛旋煮，素瓷静递，好友佳人，邀月同坐，或匿影树下，或逃嚣里湖，看月而人不见其看月之态，亦不作意看月者，看之。杭人游湖，巳出酉归，避月如仇，是夕好名，逐队争出，多犒门军酒钱，轿夫擎燎，列俟岸上。

一入舟，速舟子急放断桥，赶入胜会。以故二鼓以前，人声鼓吹，如沸如撼，如魇如呓，如聋如哑，大船小船一齐凑岸，一无所见，止见篙击篙，舟触舟，肩摩肩，面看面而已。

少刻兴尽，官府席散，皂隶喝道去，轿夫叫船上人，怖以关门，灯笼火把如列星，——簇拥而去。岸上人亦逐队赶门，渐稀渐薄，顷刻散尽矣。

【吾辈始舣舟近岸，断桥石磴始凉，席其上，呼客纵饮。此时，月如镜新磨，山复整妆，湖复颒面。

向之浅斟低唱者出，匿影树下者亦出，吾辈往通声气，拉与同坐。韵友来，名妓至，杯箸安，竹肉发。

月色苍凉，东方将白，客方散去。吾辈纵舟，酣睡于十里荷花之中，香气拍人，清梦甚惬。】

1.注音 浅斟（zhēn ） 匿影（nì ）2.解释加括号词 箸：筷子。纵：使……随意行驶。

惬——舒适，愉快。 3.翻译句子 （1）向之浅斟低唱者出，匿影树下者亦出。

——先前那些一边喝酒一边唱歌的人出来了，藏在树下的人也出来了。（2）韵友来，名妓至，杯箸安，竹肉发。

——歌友们来了，有名的歌妓也来了，酒杯的筷子也安放好了，音乐和歌声一齐发出。4.文中描写盛夏西湖月夜美景的句子是：此时月如镜新磨，山复整妆，湖复頮面，这些句子用了比喻、拟人的修辞手法。

翻译： 西湖的七月半，没有什么可看的，只可以看看七月半的人。 看七月半的人，可以分五类来看。

其中一类，坐在有楼饰的游船上，吹箫击鼓，戴着高冠，穿着漂亮整齐的衣服，灯火明亮，优伶、仆从相随，乐声与灯光相错杂，名为看月而事实上并未看见月亮的人，可以看看这一类人。一类，也坐在游船上，船上也有楼饰，带着有名的美人和贤淑有才的女子，还带着美童，嘻笑中夹着打趣的叫喊声，环坐在大船前的露台上，左盼右顾，置身月下但其实并没有看月的人，可以看看这一类人。

一类，也坐着船，也有音乐和歌声，跟著名歌妓、清闲僧人一起，慢慢喝酒，曼声歌唱，箫笛、琴瑟之乐轻柔细缓，萧管伴和着歌声齐发，也置身月下，也看月，而又希望别人看他们看月，这样的人，可以看看这一类人。又一类，不坐船不乘车， *** 长衫也不带头巾，喝足了酒吃饱了饭，叫上三五个人，成群结队地挤入人丛，在昭庆寺、断桥一带高声乱嚷喧闹，假装发酒疯，唱不成腔调的歌曲，月也看，看月的人也看，不看月的人也看，而实际上什么也没有看见的人，可以看看这一类人。

还有一类，乘着小船，船上挂着细而薄的帏幔，茶几洁净，茶炉温热，茶铛很快地把水烧开，白色瓷碗轻轻地传递，约了好友美女，请月亮和他们同坐，有的隐藏在树荫之下，有的去里湖逃避喧闹，尽管在看月，而人们看不到他们看月的样子，他们自己也不刻意看月，这样的人，可以看看。 杭州人游西湖，上午十点左右出门，下午六点左右回来，如怨仇似地躲避月亮。

这天晚上爱虚名，一群群人争相出城，多赏把守城门的士卒一些小费，轿夫高举火把，在岸上列队等候。一上船，就催促船家迅速把船划到断桥，赶去参加盛会。

因此二鼓以前人声和鼓乐声恰似水波涌腾、大地震荡，又犹如梦魇和呓语，周围的人们既听不到别人的说话声，又无法让别人听到自己说话的声音；大船小舟一起靠岸，什么也看不见，只看到船篙与船篙相撞，船与船相碰，肩膀与肩膀相摩擦，脸和脸相对而已。一会儿兴致尽了，官府宴席已散，由衙役吆喝开道而去。

轿夫招呼船上的人，以关城门来恐吓游人，使他们早归，灯笼和火把像一行行星星，一一簇拥着回去。岸上的人也一批批急赴城门，人群慢慢稀少，不久就全部散去了。

【这时，我们才把船靠近湖岸。断桥边的石磴也才凉下来，大家坐在上面，招呼客人开怀畅饮。

此时月亮仿佛刚刚磨过的铜镜，光洁明亮，山峦重新整理了容妆，湖水重新整洗面目。原来慢慢喝酒、曼声歌唱的人出来了，隐藏树荫下的人也出来了，我们这批人去和他们打招呼，拉来同席而坐。

风雅的朋友来了，出名的歌妓也来了，杯筷安置，歌乐齐发。直到月色灰白清凉，东方即将破晓，客人刚刚散去。

我们这些人。

2. 酣睡于十里荷花之中,香气拍人文言文的意思是什么

【原句】吾辈纵舟，酣睡于十里荷花之中，香气拍人，清梦甚惬。

——明张岱《西湖七月半》【译文】我们这些人放船任行，在十里荷花之间，畅快地安睡，花香飘绕于身边，清梦非常舒适。附录【原文】西湖七月半，一无可看，止可看看七月半之人。

看七月半之人，以五类看之：其一，楼船箫鼓，峨冠盛筵，灯火优傒，声光相乱，名为看月而实不见月者，看之。其一，亦船亦楼，名娃闺秀，携及童娈，笑啼杂之，环坐露台，左右盼望，身在月下而实不看月者，看之。

其一，亦船亦声歌，名妓闲僧，浅斟低唱，弱管轻丝，竹肉相发，亦在月下，亦看月而欲人看其看月者，看之。其一，不舟不车，不衫不帻，酒醉饭饱，呼群三五，跻入人丛，昭庆、断桥，呼嘈杂，装假醉，唱无腔曲，月亦看，看月者亦看，不看月者亦看，而实无一看者，看之。

其一，小船轻幌，净几暖炉，茶铛旋煮，素瓷静递，好友佳人，邀月同坐，或匿影树下，或逃嚣里湖，看月而人不见其看月之态，亦不作意看月者，看之。杭人游湖，巳出酉归，避月如仇。

是夕好名，逐队争出，多犒门军酒钱。轿夫擎燎，列俟岸上。

一入舟，速舟子急放断桥，赶入胜会。以故二鼓以前，人声鼓吹，如沸如撼，如魇如，如聋如哑。

大船小船一齐凑岸，一无所见，止见篙击篙，舟触舟，肩摩肩，面看面而已。少刻兴尽，官府席散，皂隶喝道去。

轿夫叫船上人，怖以关门，灯笼火把如列星，一一族拥而去。岸上人亦逐队赶门，渐稀渐薄，顷刻散尽矣。

吾辈始舣舟近岸，断桥石磴始凉，席其上，呼客纵饮。此时月如镜新磨，山复整妆，湖复颒面，向之浅斟低唱者出，匿影树下者亦出。

吾辈往通声气，拉与同坐。韵友来，名妓至，杯箸安，竹肉发。

月色苍凉，东方将白，客方散去。吾辈纵舟酣睡于十里荷花之中，香气拍人，清梦甚惬。

3. 文言文翻译

淮阴屠中少年有侮信者，曰：“若虽长大，好带刀剑，中情怯耳。”众辱之曰：“信能死，刺我；不能死，出我袴下。”於是信孰视之，俛出袴下，蒲伏一市人皆笑信，以为怯。

信至国，……召辱己之少年令出胯下者以为楚中尉。告诸将相曰：“此壮士也。方辱我时，我宁不能杀之邪？杀之无名，故忍而就於此。”

淮阴城里一个年轻的屠夫辱骂韩信说：“你虽然身材高大，喜欢佩戴刀剑，其实内在是个胆怯的人！”大家都羞辱韩信说：“你确实不怕死，就刺死我；不是不怕死，就从我胯下爬出来。”当时韩信认真的看了很久，俯卧于地爬过那人的胯下，然后趴在地上。周围的人都嘲笑韩信，认为他胆怯。

（为楚王后）韩信回到淮阴，……召唤侮辱自己让自己从胯下穿过的年轻人，让他担任楚国的中尉。韩信对文官武将说：“这个人是个壮士。从前侮辱我的时候，我为什么不杀他呢？因为杀了他也不能出名，因此忍辱，这才有今天。”

史记.淮阴侯列传

4. 曹绍夔捉怪 文言文翻译

出处：（唐） 刘餗 《隋唐嘉话》

原文： 曹绍夔为太乐令，享北郊。监享御史有怒于夔，欲以乐不和为之罪，杂扣钟磬，使夔暗名之，无误者，由是反叹服。

洛阳有僧，房中有罄，日夜辄自鸣。僧以为怪，惧而成疾。求术士百方禁之，终不能已。绍夔与僧善，适来问疾，僧俱以告，俄击斋钟，罄复作声。绍夔笑曰：“明日可设盛馔，当为除之。”僧虽不信绍夔云，然冀其有效，乃具馔以待之。夔食讫，出怀中锉，锉罄数处而去，其声遂绝。僧苦问其所以，绍夔云：“此磬与钟律合，击彼此应。”僧大喜，其疾便愈。

翻译： 曹绍夔任太乐令，在北郊举行祭祀。监督祭祀的御史对曹绍夔心怀不满，想借用音乐演奏不和谐来加罪于他，于是乱敲钟和磬，让曹绍夔说出乐音的名称来，曹绍夔竟然都说出来了，没有一个错误，因此御史反倒佩服起曹绍夔来了。

洛阳有个和尚，他的屋里有个罄钟，每天时常自动的发出声音。和尚认为有妖怪·，他因为害怕而生病。寻求有法术的人使用各种方法来禁止罄鸣响，最终也不能使它禁止。曹绍夔与和尚是好友，来看望他的病况，老和尚就把事情全告诉了他。正好那个时候前殿的斋钟响了，罄也跟着自鸣。曹绍夔笑着对和尚说：“明天安排饭食，我一定帮你除掉它。” 和尚虽然不相信他，但仍希望他的方法有效，便准备了丰盛的饭菜来款待他。曹公吃完之后，从袖中抽出一把锉刀，在罄钟上几个地方锉了几下，罄钟的声音就不再响了。和尚追问这样的原因，曹绍夔说：“这个罄钟和前殿斋钟振动的频率相同，敲击斋钟这个罄钟就相应响了起来。”和尚很高兴，他的病也好了。

谢谢~

5. 关于语文口技文言文的翻译

课文 京中有善口技者。

会宾客大宴，于厅事之东北角，施八尺屏障，口技人坐屏障中，一桌、一椅、一扇、一抚尺而已。众宾团坐。

少顷，但闻屏障中抚尺一下，满坐寂然，无敢哗者。 遥闻深巷中犬吠，便有妇人惊觉欠伸，其夫呓语。

既而儿醒，大啼。夫亦醒。

妇抚儿乳，儿含乳啼，妇拍而呜之。又一大儿醒，絮絮不止。

当是时，妇手拍儿声，口中呜声，儿含乳啼声，大儿初醒声，夫叱大儿声，一时齐发，众妙毕备。满坐宾客无不伸颈，侧目，微笑，默叹，以为妙绝。

未几，夫齁声起，妇拍儿亦渐拍渐止。微闻有鼠作作索索，盆器倾侧，妇梦中咳嗽。

宾客意少舒，稍稍正坐。 忽一人大呼：“火起”，夫起大呼，妇亦起大呼。

两儿齐哭。俄而百千人大呼，百千儿哭，百千犬吠。

中间力拉崩倒之声，火爆声，呼呼风声，百千齐作；又夹百千求救声，曳屋许许声，抢夺声，泼水声。凡所应有，无所不有。

虽人有百手，手有百指，不能指其一端；人有百口，口有百舌，不能名其一处也。于是宾客无不变色离席，奋袖出臂，两股战战，几欲先走。

忽然抚尺一下，群响毕绝。撤屏视之，一人、一桌、一椅、一扇、一抚尺而已。

（与原文有删改） 译文 京城里有个擅长表演口技的人。一天，正赶上一家摆酒席大请宾客，在厅堂的东北角安放了八尺宽的屏风，让表演口技的人坐在屏风后，里面只有一张桌子、一把椅子、一把扇子、一块醒木罢了。

各位宾客相聚而坐。一会儿，只听见屏风中醒木被拍了一下，在座的宾客都静悄悄地，没有敢大声说话的人。

（客人们）远远地听见了从深深的小巷中传出的狗叫声，接着就有妇女惊醒后打呵欠和伸懒腰的声音，她的丈夫说着梦话。过了一会儿，孩子醒了，大声哭着。

丈夫也醒了。妻子轻拍着孩子给他喂奶，孩子一边含着 *** 一边哭，妇女又哼唱着，拍着他哄他睡觉。

床上另一个大孩子醒了，大声唠叨个没完。这时候，妇女用手轻拍孩子的声音，口里哼着哄孩子的声音，孩子含着 *** 的啼哭声，大孩子刚醒过来的声音，丈夫责骂大孩子的声音，同时响起，各种绝妙的效果都有了。

满座的宾客没有一个不伸长了脖子，偏着头看，微微笑着，暗暗赞叹，认为奇妙极了。 过了一会儿，丈夫打呼噜的声音响了起来，妇女拍孩子的声音也渐渐停了下来。

隐隐听到有老鼠活动的声音，盆子、器皿歪倒了，妇女在梦中发出了咳嗽的声音。宾客们的心情也稍微放松了下来，逐渐端正了坐姿。

忽然，听到一人高声呼喊“起火了！”丈夫起来高呼，妇女也起来高呼，两个孩子一齐哭。一会儿，成百上千的人高声喊叫，成百上千个小孩在哭喊，成百上千只狗在吠叫，当中还夹着噼里啪啦的声音和房屋倒塌的声音，火烧爆炸的声音，呼呼的风声，千百种声音一齐响起；还夹杂了成百上千呼救的声音，众人拉塌着火了的房屋时一齐用力的声音，抢东西的声音，泼水的声音。

凡是一切救火时应该有的声音，没有不具备的。即使一人有一百只手，每只手有一百根手指，也不能指明其中的任何一种声音；一人有一百张嘴，每张嘴有一百条舌头，也不能说出其中的任何一种声音。

在这时候宾客们没有一个不变了脸色，离开席位，捋起袖子，露出手臂，两条大腿哆哆嗦嗦，几乎想要抢先逃跑。 忽然醒木一拍，各种声音全部消失。

撤掉屏风看里面的东西，只有一个人、一张桌子、一把椅子、一把扇子，一块醒木罢了。 注意下列字词的读音。

少（shǎo ）顷 犬吠（fèi ） 呓（yì ） 语 夫叱（chì）大儿声 觉（jué） 夫齁（hōu）声起中间（jiàn） 曳（yè）屋许许（hǔ）声 几（jī）欲先走 注释： 善：擅长，善于。 会：适逢，正赶上。

宴：举行宴会。 厅事：大厅，客厅。

施：设置，安放。 屏障：指屏风、围帐一类用来隔断视线的东西。

抚尺：艺人表演用的道具，也叫“醒木”。 而已：罢了。

团：聚集。 少顷：一会儿。

哗：喧哗。 但闻：只听见。

但：只。闻：听见。

然：。的样子。

满坐寂然：全场静悄悄的。坐，通“座”座位。

犬吠：狗叫（声） 遥：远远地。 惊觉欠伸：惊醒后打哈欠，伸懒腰。

欠伸：打哈欠，伸懒腰。 呓语：说梦话。

既而：不久，紧接着。 啼：大声哭。

抚：抚摸，安慰。 乳：喂奶。

呜：指轻声哼唱着哄小孩入睡。 絮絮：连续不断地说话 是：这 叱：大声呵斥。

一时：同时 众妙毕备：各种妙处都具备，意思是各种声音都模仿得极像。毕：全、都。

备：具备。 侧目：偏着头看，形容听得入神。

默叹：默默地赞叹。 以为：认为。

绝：极。 未几：不多久。

齁（hōu）：打鼾。 作作索索：拟声词，老鼠活动的声音。

倾侧：翻倒倾斜。 意少舒：心情稍微放松了些。

意：心情。少：稍微。

舒：伸展、松弛。 稍稍：时间副词，据《词源》释为“随即”，这里是渐渐。

俄而：一会儿。 中间（jiàn）：其中夹杂着。

力拉崩倒：劈里啪啦，房屋倒塌。力拉：拟声词。

曳屋许许（hǔhǔ）声：（众人）拉塌（燃烧着的）房屋时一齐用力的呼喊声。曳：拉。

许许：拟声词。 凡所应有，无所不有：凡是在这种情况下应该有的声音，没有不具备的。

形容声音之杂。 虽：即使。

名：说出。 于：在。

是：这。 奋：张开。

出：露出。 股：大腿。

战战：哆嗦的样子。 几：几乎。

走。

6. 文言文 笑蕖的翻译 急~~

你把名字打错了，是芙蕖。。！！！

译文

芙蕖和草本花卉好像稍有不同，然而它有根没有木质的树干，是一年生的植物，这些性质和草本是相同的。花谱书中说："在水中生长的叫草芙蓉，在陆地生长的叫旱莲。"那么这就不能说芙蕖不是草本了。我爱芙蕖，在夏季靠这花才能活下去，不是故意效仿周敦颐重复前人早已说过的话，而是因为芙蕖适合人的心意，它的长处不是一两点就可以讲尽的，请容我一一说说它的好处。

在花的最佳观赏时节，只在花开的那几天，在此以前、以后都属于人们经过它们而不过问的时候。芙蕖就不是这样：自从荷钱出水那一天，便把水波点缀得一片碧绿；等到它的茎和叶长出，则又一天一天地高起来，一天比一天好看。有风时就作出飘动摇摆的神态，没风时也呈现出轻盈柔美的风姿。因此，我们在花未开的时候，便先享受了无穷的逸致。等到花苞开花，姿态娇嫩得简直要滴水，（花儿）先后相继开放，从夏天直开到秋天，这对于花来说是它的本性，对于人来说就是应当得到的享受了。等到花朵凋谢，也可以告诉主人说，没有对不住您的地方；于是又在花蒂下生出莲蓬，蓬中结了果实，一枝枝独自挺立，还象未开的花一样，和翠绿的叶子一起挺然屹立（在水面上），不到白露节下霜的时候，它所擅长的本领不会（呈献）完毕。以上都是说它适于观赏的方面。

适宜鼻子（的地方），那么还有荷叶的清香和荷花特异的香气；（以它来）避暑，暑气就因它而减退；（以它来）纳凉，凉气就因它而产生。

至于它可口的地方，就是莲籽与藕都可以放入盘中，一齐摆上餐桌，使人满口香味芬芳。

只有霜打的枯萎的叶子，七零八落很不好看，好象成了被遗弃的废物；但是把它摘下贮藏起来，又可以在明年用来裹东西。

这样看来，芙蕖这种东西，没有一时一刻不适于观赏，没有哪部分哪一点不供家常日用。（它）有五谷的实质而不占有五谷的名义，集中百花的长处而除去它们的短处。种植的利益难道还有比它还大的吗？

我视为生命的四种花草中，以芙蕖最为宝贵。可惜酷爱了它一生，却不能得到半亩方塘作它容身立足赖以生存的地方。只是挖了个凿斗大的小水池，栽几株来安慰自己，又时常为小池漏水而忧虑，祈求上天降雨来拯救它，这大概是所说的不善于培养生灵而把它的生命当作野草一样作贱吧。

Ⅳ 怎么描写月圆下的荷花池

荷塘月色，我像是鱼儿在你的荷塘，只为和你守候那皎白的月光，凤凰传奇的荷塘月色就是在描写月圆下的荷花池

Ⅳ 采莲曲中“乱”字的意思

乱：混杂。“乱入”指采荷女子在荷花池中。
乱入，即杂入、混入之意
对“乱“的三种解释，引出三种不同的解读，
原文：
《采莲曲二首》其二·王昌龄
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
《采莲曲》是乐府旧题。内容多描写江南一带水域风光，采莲女劳动生活场面，以及她们对纯洁爱情的追求等。王昌龄这首《采莲曲》表现的又是一个什么样的主题呢？
对这首诗的前两句，历来释家大同小异。关键是对第三句中“乱”的解释。它决定了这首《采莲曲》主旨。

第一种，主流解释。
以《唐诗鉴赏辞典》为例，刘学锴先生就把“乱”字解释为“杂”和“混”，诗中的“乱入”“即杂入、混入之意”。
不过我倒认为这个“乱”字还不如解释为“以假乱真”好。
刘学锴先生接下来对整句的解释为：“荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分解，只有再定睛细察时才勉强可辨；所以少一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑为一，忽然不见踪影了。”（详见《唐诗鉴赏辞典》120页。上海辞书出版社，1983年12版）由此得出这首诗的主旨：这首诗像一幅美妙的采莲图画，描写了采莲姑娘的美丽容貌，以及江南采莲姑娘的劳动生活和青春欢乐。诗歌巧妙地级昂采莲女的美丽与大自然融为一体。
不过这里有个常识性的问题，诗歌第四句的“闻歌始觉有人来”，是“谁”“闻歌”？又是“谁”“人来”？如果以刘先生所说，是作者“闻”采莲歌，而感觉感觉采莲女在，并大赞这是诗歌的精妙之处，是诗歌从视觉之美（前两句的荷叶荷花之美、采莲女之美）转换到听觉之美（“闻歌始觉有人来”的歌声美），是不见其人，却闻其声，是一声只甜美悦耳，暗衬人之美丽。从而使诗歌更有想象性，更有延续性。
那么，诗歌的第一、二句所描绘的罗裙之绿、脸颊之红，似乎应该是想象之笔。因为作者从头至尾是没有看见采莲女的。刘学锴先生引用唐代诗人崔国辅的《小长干曲》“菱歌唱不彻，只在此塘中”，来应征自己的观点，并在文章结尾强调：“直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。”（详见《唐诗鉴赏辞典》120页。上海辞书出版社，1983年12版）
可是，我们反复吟诵“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”这两句诗，那像少女般亭亭玉立的荷花，那像荷花娇姿欲滴的少女，形象而生动，呼之似欲出，绝不应是想象之笔。如果我们为了自圆其说，硬说是作者的一种手法，似乎太牵强附会，不是作者真意。而绝大多数的作者也不理解。

第二种，北师大版八年级语文下册课本编者之观念。
我们先看编者对“乱入”的注解：“乱入”，“争先恐后地进入”。那“乱”自然就是“争先恐后”之意。顺着这个思路，采莲女就不是一个，而是一群。她们“轻舟竞采，繁忙不息”，应该是正进行着一场“劳动竞赛”！诗歌的主旨和第一种也差不多，不过重点是表现采莲女的“繁忙不息”的劳动场面。编者大概还是受唐朝诗人崔国辅《采莲曲》的影响。
《采莲曲》·崔国辅
玉溆花争发，金塘水乱流。
相逢畏相失，并著木兰舟。
其中“金塘水乱流”的“乱”字，就是表现采莲男女争先恐后，轻舟竞渡的劳动竞赛场面，这大概和编者的注解相吻合。
不过，这同样有一个常识性问题。既然“乱”是“争先恐后”，那作者所描绘的就应该是一个热后朝天的劳动场面，也应该在那莲叶荷花不怎么“田田”之处，要不何来“轻舟竞采”、“争先恐后”？如果是这样，作者就应该早看见采莲女了，而不是“闻歌”才知有采莲女。显然，北师大八年级语文下册课本的编者是不同意刘学锴先生的上述观点的。也就是说，不是作者“闻歌”，而是采莲女“闻歌”。“有人来”的“人”不是采莲女，而是出诗人之外的第三方人。\

第三种，娇羞说。
笔者认为，全诗描写的是采莲女的美丽、纯真和娇羞，抒发的是作者一种欢快和闲适的心情。理由如下：
我们依然从“乱”字来入手。我认为诗中的“乱”为“慌乱”之意。这一个“慌乱”，既可理解采莲女邂逅唱歌采莲的意中人时的“慌乱”，也可理解采莲女遭遇一群唱着情歌挑逗她的捕鱼郎的“慌乱”，我们可以这样展开想象：一个有点腼腆的采莲少女，突然听到情哥哥或者捕鱼郎的歌声，慌慌张张地把小船摇向荷池深处，其急急惶惶的情态，恰好被在池边观景的作者全收眼底。作者在发出会心的一笑后，看着眼前的亭亭玉立的荷花，想起那惶惶遁去的采莲少女；
于是便有了诗歌的一、二句，以罗裙“同化”荷叶的美，以荷花“同化”采莲女的美。而妙就妙在这第二句，采莲女的娇羞，岂不正如那红艳的荷花！
此时我想起徐志摩的《沙扬拉娜》的名句：“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。”此情此景，怎不令诗人陶醉？
诗歌的第三句和第四句应该是位置颠倒。正是采莲女闻歌警觉有人来，才会慌乱地驶入荷花深处，让人看不见。我认为，这种解释不仅符合《采莲曲》“内容多描写江南一带水域风光，采莲女劳动生活场面，以及她们对纯洁爱情的追求等”的主旨，也巧妙地解决了刘学锴先生那种前后不能自圆其说的矛盾。更主要的诗歌依然情趣盎然，“留下悠然不尽的情味”。
王昌龄是唐代的“七绝圣手”，特别善于处理绝句的第三句，他不会留下不能自圆其说的硬伤让后人诟病。有时，我们在解说前人的诗句时，首先要考虑一个通畅，而不是因为追求这个美，那个美，而伤害了诗歌的本意。
简单的才是最美的。

Ⅵ 诗歌赏析 李清照<如梦令>

李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。
本篇是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术的再创造。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。其次，通过问答进行感情上的对比烘托。这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。再次，成功地使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法的使用上都是极富创造性的。前面说过，这首词很短，总共不过三十三字，但它却能通过生活中一个极其普通的细节，反映作者丰富的内心世界，用语平白浅近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。黄了翁在《蓼园词选》中说：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’二句来。而‘绿肥红瘦’无限凄婉，却又妙在含蓄。短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。

李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》赏析

如梦令·昨夜雨疏风骤 ·李清照

昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！

【赏析一】

这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。

“昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛。疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒吃得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗！？”

这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。

作者以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。

真是绝妙工巧，不着痕迹。词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。
这首小令是词人李清照的早期作品，一共六句话，却似一幅图。内容曲折而含蓄，语言深美而自然，笔调跌宕而有致。
写景：“雨疏风骤”，雨小而风急；写人：“浓睡”、“残酒”，睡得香甜而残醉未醒；写花：“绿肥红瘦”，绿代指叶，红代指花，暮春时节，叶儿茂盛了，花儿稀少了；如此精心刻意地选择对立统一的形象和词语，相彰并比地渲染和形容，给读者更加鲜明醒豁的印象。其中尤以“绿肥红瘦”一语最为清新。色泽浓艳，形象逼真，从来没有为人道过。甚至在用韵上，依律上、去可以互押。但作者哪怕在这方面也用心做到上去递换使用，象∶“骤”、“酒”、“旧”、“否”、“瘦”，抑扬相间，跌宕入耳。
再看词中的问答。“卷帘人”指正在卷帘的侍女。“试问卷帘人”，引出女主人公与侍女的一番对话。“却道海棠依旧”，是答语，问语省去，从答语中可知问的是：“经过一夜风雨的海棠究竟怎么样了？”问答显然不相称，问得多悄，答得淡漠。因答语的漫不经心，逼出一句更加多情的“知否？知否”来。 《如梦令》小词，安顿两个叠句短语最难。然而这里的“知否？知否”，口气宛然，浑成天巧，非圣于词者不能到此。女主人公出于对花的关心，问得那么认真：出于惜花的心情，驳得那么恳切。
结句“应是绿肥红瘦”，是她脑中浮现的景象和感受。“绿肥红瘦”四个字，无限凄婉，却又妙在含蓄。蕴积了她对春光一瞬和好花不常的无限惋惜心情；体现了女词人的纯净心灵和高雅情趣。

Ⅶ “王昌龄”的《釆莲曲》全诗是什么意思

释义：

其一：

像吴国美女越国娇娘楚王妃嫔一样美丽的采莲女们，竞相划动采莲船，湖水打湿了衣衫。来的时候莲花把她们迎进河口，采完之后明月把她们送回江边。

其二：

采莲女的罗裙绿得像荷叶一样，出水的荷花正朝着采莲女的脸庞开放。碧罗裙芙蓉面混杂在荷花池中难以辨认，听到歌声才发觉池中有人来采莲。

《采莲曲二首》唐代：王昌龄

其一：

吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。

来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

其二：

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

注释：

1、采莲曲：古曲名。内容多描写江南一带水国风光，采莲女劳动生活情态。

2、“吴姬”句：古时吴、越、楚三国（今长江中下游及浙江北部）盛尚采莲之戏，故此句谓采莲女皆美丽动人，如吴越国色，似楚王妃嫔。

3、浦（pǔ）口：江湖会合处。浦，水滨。

4、罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。

5、芙蓉：指荷花。

6、看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。

简介：

王昌龄，唐代诗人。字少伯，京兆长安（今陕西西安）人。一作太原（今属陕西）人。开元十五年（727年）进士及第，授汜水（今河南荥阳县境）尉，再迁江宁丞，故世称王江宁。

这首诗是王昌龄被贬龙标时所做，约作于唐玄宗天宝七载（748）夏。有本事载，王昌龄任龙标尉已经有了一段时间，一次，王昌龄独自一人在龙标城外游玩，在东溪的荷池，见当地酋长的公主、蛮女阿朵在荷池采莲唱歌的情景，深深被气所吸引，遂作《采莲曲》。

(7)荷花之中扩展阅读：

这首诗写采莲姑娘之美，注意到了审美的艺术距离。诗人始终把莲娃置于水乡的本色风光——荷花荷叶之中，既和谐，又适度朦胧。若隐若显，似幻似真。这种蕴藉、空灵之美更容易燃起人们的企慕、期待之心，召唤人们去热烈地追求。

这首诗虽然只有四句，但尺幅兴波，层折起伏。由隐约能见，到“看”而“不见”，由目见到耳闻，到心有所觉，看、闻、觉分别诉之于目、耳、心，其情也逐渐走向纵深。

荷叶青翠，罗裙碧绿，用一“裁”字挽合。罗裙本来是巧手裁成，那亭亭荷盖，却也似乎是造化精心裁就。贺知章《咏柳》“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，“裁”字在这里又得到了妙用。

这里，罗裙向荷叶借到了鲜活的颜色，荷叶向罗裙借得了生动的风韵。芙蓉如何向脸而开？“开”字用得奇，也用得切。采莲姑娘的粉红色的笑靥不正像两朵芙蓉在双颊绽开吗?这里，人有了芙蓉那样明艳的容颜，花有了人那甜蜜的情思。人面芙蓉，罗裙荷叶，相映生辉。