盆景艺名

① 这底下什么字呢

逆时针转90度：

铁画轩制

资料——

戴国宝，字玉屏，(1875-1926)，著名紫砂店号“铁画轩”创办人，紫砂陶艺人。艺名“玉道人”、“玉屏道人”、“访雪”“铁画轩主人”。出于光绪元年(1875)，祖籍江苏句容郭庄乡阳巷村。咸丰年间父辈为避战乱迁居江苏如臬双甸。戴国宝幼年双亲亡故，随嫁李姓的姐姐生活。十多岁时回南京，拜金陵著名民间画师华约三为师，学画做生章。戴国宝虚心好学，起早摸黑，勤奋练字临摹，打下扎实的书画基础。
光绪二十年(1894)，戴国宝艺成后离南京到上海创业，初在四马路(今福州路)青莲阁茶馆门前租小屋开店画人像。当时四马路热闹繁华，商铺、茶楼、戏院、书寓林立，客商游人云集，商意甚浓。其时，瓷器除青花、彩绘外白胎瓷刻书画为人所喜爱。戴国宝用镶嵌金刚钻刀头的铁笔，学改七芗素描笔法.仿新罗山人画谱，署款“玉屏”、“访雪”、“玉道人”，镌刻山水、花卉、三星、仕女于瓷，栩栩如生，古朴典雅，刚如铁划.媚若银钩，生意日臻兴旺，遂以刻瓷为业。“铁画轩”名自此始。
1902年，戴国宝立业成家。1910年将店移至城隍庙九狮亭畔(铁画轩现址)扩大经营。民国初年，宜兴潜洛紫砂艺人蒋祥元(蒋蓉的祖父)游庙，见戴国宝在白瓷上镌刻的书画，用刀遒劲，章法森严，十分欣赏，相谈甚契，结为至友。蒋劝戴经营紫砂，以铁画技艺镌刻紫砂，必有所成。戴随蒋到宜兴潜洛、上岸、蜀山考察，试刻紫砂茗壶得心应手。
翌年，戴国宝觅得卢家街(今福民街)52号店面，正式开办“铁画轩陶器号”，主要经营宜兴紫砂陶器。货源由蒋祥元负责从宜兴提供。订制的紫砂器均署刻“玉屏生”或“铁画轩”款号，楷书行书皆有。底款大壶钤印大方章或大圆章阳文篆书“铁画轩制”，小壶钤长方小章阳文楷书“铁画轩制”。壶盖壶把有制壶人印款。铁画轩初期以经营紫砂陶器为主业，兼营宁波竹器、扬州漆器、汉口木盘、青田石雕。紫砂器品种繁多，壶为主，次有盆、瓶、鼎、罐、餐具、文具、帽筒、水滴子等等。戴国宝经常到潜洛窑场，打样生产，操刀铭刻，订制名人名作。至二十年代，铁画轩在福民街已发展成为店面二间、三进身、三层楼和一间一厢二楼二底带有假山水池的货栈一幢，在上海颇具规模的紫砂专营陶器店了。
1923年，戴国宝为创名牌，筹集资金，与蒋祥元、朱培金等人合股在潜洛五庄创办“铁画轩陶器厂”，交二外甥李相荣管理厂务。聘范大生、胡耀庭、强义海、卢元璋等为制壶技师;聘陈少亭、邵宏俊、饶寿川、谈泉明等为陶刻技师。长年订制俞国良、吴云根、汪宝根、陈光明、李宝珍、储铭、史莲生等人的壶坯。供货的还有王寅春、顾炳荣的水平，钱盘根的花盆，潘柏寿的杯碟，蒋二郎的水滴子，毛顺兴、赵干泰的商品壶等等。顾金声专制彩釉彩绘出口南洋欧美产品。本厂自行生产常销产品和承制打样定货，花色繁多，泥彩缤纷，坯头顶真，刻工讲究。戴国宝悉心经营，尤在陶刻装饰上苦下功夫，形成铁画轩制品独有的特点风格，声誉日盛。戴国宝既重视紫砂国内市场，还注意开拓国外市场，上世纪二十年代前后，东洋(日本)生意火红。上海虹口居住日侨众多，不少日本人开的商行经销紫砂茶具。日人喜爱惯用八件茶具，一壶，一茶洗、一挑子，五杯。外粉红、内白釉，果元、上方等造型，镌刻钟鼎文、心经。日侨购用，还长销日本市场。盆景用盆的“水底”和各式盆栽花盆，长年打包运销日本大阪、名古屋等地。日本客商丸喜、海步等每年来店选购和订制，钤“长春堂”印章。烤火用的均釉火缸、紫砂小火钵也是大量销日本品种。小火钵体积比饭碗稍大，置桌上手边烘手取暖。外粉红、内无釉，造型有圆、瓜楞等式。长年销往南洋的以暹逻(今泰国)为主要市场，客商运红木进口销紫砂出口。品种是全红泥水平、紫泥独钮和各式彩绘的一般商品壶。欧美市场由外贸商行和外商洋行选购，装箱报关由轮船运出。主要品种有彩釉十五件茶具、咖啡具和茶叶罐、烟灰缸等杂件。
戴国宝倾心竭力二十余年弘扬紫砂，推销国货，积劳成疾。这位多才多艺的经营家、铁画轩主人，因患肺病不治于1926年冬去世，享年51岁。

铁画轩的第二代传人--戴相明
戴相明(1924-2002)小名莲生，继承家业为铁画轩第二代传人。三岁时，其父铁画轩创办人戴国宝病逝，戴国宝夫人戴杨德宜接掌店务。
戴杨氏，杨德宜(1882-1961)，小戴国宝8岁，江苏溧水柘塘下圩庄人。父辈在汉口做官，父母早故，在乡由二伯母抚养成人。家教识字，有一定文化。二十岁嫁戴国宝，妆奁颇丰，助戴国宝创业经营，精明能干。1926年戴国宝去世后，挑起铁画轩重担。选用朝奉，提携三外甥李鸿钧(1896-1952)任经理，将长女下嫁李鸿钧，外甥成为女婿，李鸿钧负责对外业务。任用大徒弟湖北鄂城葛店人严春承(首时)为外账房。朝奉有泰兴人陈宗山、南京人唐明庭、宜兴人李纪良等，徒弟张甫林、唐明湘(三十年代曾自立门户)、陈正清十数人。部份朝奉能以简单日语、英语应对上门购货日人洋人。二外甥李相荣已为厂主经营潜洛铁画轩陶器厂，里外协力，团结一致，遵循旧规，振兴门庭。
戴杨德宜在财务上采取同业中惯用的措施，签发短期本票调节资金。“铁画轩本票”信誉良好，到期兑付无误，在宜兴蜀山可换现钞使用，常州大成绸厂、无锡时和布庄皆愿收兑。三十年代期间，市场稳定，由戴杨德宜当家，朝奉们齐心努力，生意发展十分顺利，内销兴旺，外销东洋、南洋、欧美均有发展。紫砂制品种类不断出新，花色之多前所未见。陶刻署款自戴国宝去世后全部改刻“莲生”、“铁画轩主人”，由陶厂陶刻艺人陈少亭、饶寿川、谈泉明等镌刻。店中货源充沛，库存满仓，二楼三楼均以铁柱支撑大梁，可见当时业务之兴盛。
抗战爆发，铁画轩地处上海南市沦陷区，不能开门营业。稍后，移至法租界贝勒河(今黄陂南河)412弄内石库门居住，因无门面，只能小规模经营。留二三朝奉卖存货做些本市小批发，香港未沦陷前还有点南洋生意。其时，上海租界市面异常繁荣，而宜兴窑场停顿，路上交通阻隔，货源中断，铁画轩存货中大量花盆和茗壶被有门市的同业“徐升永”和“仁昌”廉价批去销售，获利殊丰。
戴相明自教会中学高中毕业，见老母年逾花甲，精力不济，店中库存减损无数，楼仓已显空蔼，无奈辍学从商。此时上海租界华界皆被占领，可以返回福民街居住，但仍不能开门营业。1943年春，戴相明首次经常州、抵宜城、渡溪上、翻龙背到潜洛会见二表兄李相荣，陶厂已因战事而败落，不胜感叹。拜访众多紫砂窑户和技师，恢复供货关系，小量紫砂产品运沪经营。在这一段年月中，因戴蒋二家父辈关系密切，蒋祥元长子燕亭寓居上海为红棉山房等古董商制作仿古紫砂器。秘不示人的精湛作品，戴相明能常见赏。旗人郎玉书请顾景洲仿制的明清紫砂亦偶有所瞥。1945年抗战胜利，戴相明积极筹划装修原址恢复营业。请回朝奉和师兄三人带来徒弟二人于年底开门应市。遵循铁画轩特色，坚持货品符合规格，进货亲手敲检验收，门售货真价实，销货出口无须客商检视，货抵从无纠涉，信誉昭著，业务逐渐兴盛，重显昔日名风。此时紫砂产品一部份有陶刻艺人镌刻“莲生”、“铁画轩主人”署名，多数从窑户进货已无如上款号。从业之余，戴相明学过法文、日文，进大专班读修辞学，充实文化知识，提高经营才能。
为扩大出口业务，戴相明将产品拍照编号列明价码，通过外商洋行、华人商行和香港、泰国客商选购或订货，络绎不断打包装箱外销，成为弘扬宜兴紫砂的上海独一商号。随着出口业务发展，戴相明在货栈内建置炭炉，聘请顾金声徒弟陈生大专职烧炉彩釉以应市场需要。此间，由于铁画轩与上袁顾炳荣的长年业务关系，戴相明到宜兴必访顾景洲。顾景洲陶艺顶级，商品精微，胸中有墨，出言有序，相谈契合，成为知己，往来留宿同榻而眠。戴相明每次进山进货，定货品种先经顾景洲挑承制，后及他人。
铁画轩最大的一笔生意在1948年，由华商出口公司外销美国。所定制品有上方笔筒、小元香炉、绿釉烟碟等十余种上万件，数量几能在品生窑装一通窑。承制该笔制品的有顾景洲、毛顺兴、徐祖纯、顾金声、基德昌、束六度等。由于1949年初天气阴湿，把持窑场者拿挠，出窑产品质量较次，影响后批生意，深为遗憾。
1948年，戴相明介绍顾景洲认识江寒汀、吴湖帆、唐云等著名书画篆刻家。顾景洲兴奋不已，主动精心制作石瓢壶五把，钤上任书博篆刻的“顾景舟”底印、王仁辅篆刻的“景舟”盖印。壶坯轻舟运沪，戴相明携坯随江寒汀至吴湖帆家书画，吴老夫妇正当午膳。吴家古玩文物琳琅满目，美不胜收。唐寅、征明书画依墙而挂，曼生、玉麟茶壶随几置放。餐毕，吴湖帆饱墨执笔悬腕在五把壶坯上各题诗一首，四把壶上各画竹一枝，第五把壶上由江寒汀画鹧鸪一双相赠湖帆道兄。画成，仍由戴相明交货船带送顾家，顾景舟锈刻自己的一把，余四把请其表弟陶刻好手谈尧坤镌刻。陶艺一绝，书画一绝，珠联璧合，完美之极。五把石瓢，顾景舟自留一把，余四把慨赠江寒汀、吴湖帆、唐云、戴相明。戴的一把底印是王仁辅刻的“戴相明”三字方章，盖印是任书博刻的“顾景舟”款。“顾景舟”之“舟”自此启用。戴的石瓢上刻字为“为君倾一杯，狂歌竹枝曲”，相明先生属，吴情并题。江的壶上刻字是“寒生绿蹲上，影入翠屏中”，寒汀兄屑，吴倩并题。四把石瓢壶画竹落款皆为“湖帆”二字，紫砂史上简朴大方，刚柔相济，精绝无比的五把石瓢茶壶，至今存世者二，三把散失。可惜!
戴相明读书用功，处世谨慎，祟尚正气，办事认真，工作上颇有成就。喜爱书画古玩，嗜茶欣赏茶壶，收藏紫砂五十多件，四对“玉屏”镌刻的三星、山水白瓷帽筒。紫砂名作有杨氏竹段、黄玉麟鱼化龙、陈光明提罐、范大生元方竹鼎、汪宝根阴筋竹鼎、程寿珍掇球、储铭洋桶、王寅春仿古、景舟石瓢等等，惜在“文革”中悉数散失。戴相明经营铁画轩十数年，呈现中兴之势，至1956年公私合营，按政策安排进上海市土产公司任职，1986年退休。

② 各种兰花代表什么意思

问题一：兰花代表什么含义 文心兰花语：隐藏的爱
铃兰：纯洁
蝴蝶兰：我爱你
石斛兰：慈爱；祝福；喜悦
黄铃兰：脱俗；洁净
嘉德利亚兰：热情；非凡
素心兰：活泼；开朗
火花兰：毁链忘不了的人
金栗兰：隐约之美
姜兰：无聊
香雪兰：至纯
洋玉兰：自然的爱、威严
衣香兰：财富拖鞋兰：克勤克俭
黄日光兰花语：野生
山柳兰花语：野心
橘色山柳兰：独具慧眼
青兰：顺从

问题二：兰花代表什么意思 兰花代表忠贞
兰者，草中之王，不乏孤芳自赏，但是敖者以及人之敖，毕竟是美人之草。 附四君子 梅 梅花香自苦寒来,喜欢梅花高雅的气质,不畏严寒,独独在雪中肆意盛开,不管不顾的旁若无人。 古人喜欢梅花也是因为她高傲自然，在冰雪未褪的时候，红艳的花瓣，幽幽的清香，不然怎么会有那段诗句，遥知不是雪，为有暗香来？白白的雪，粉红色的桃花，互衬互应别有一番感激在心中。 人们常常把梅花比做一个清丽的美人，桀骜不逊。也比做那些不畏艰难知难而进的人，站在最高的山顶看透最美的风景。现在的梅花还是与以前一个摸样，往往在冰雪未溶的春天就伸展自己的身资，绝傲世人。 古人有语，“梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。” 兰 兰是四君子当中的佼佼者，她的淡雅，她的香。一朵朵小小的花朵，盛开在人烟稀少的地方，绽放着自己，我们能看到她不为世俗，不为富丽，只为自己。盛开，一朵花开的时间，一个神话诞生的瞬间。 人们喜欢兰花，喜欢她的高雅。好一个高贵淡雅的美女，静静的开放，人说，兰者，王者之香。未曾见过她的美，但是如此流传之盛的雅意定是有她不同凡响之处。 兰者，草中之王，不乏孤芳自赏，但是敖者以及人之敖，毕竟是美人之草。古人说，“古意怜幽草，人间重晚情。” 竹 ......>>

问题三：兰花的寓意是什么？ 兰花为“美好”、“高洁”、“纯朴”、“贤德”、“贤贞”、“俊雅”之类的象征,因为兰花品质高洁,又有“花中君子”之美称。 常与菊花、水仙、菖蒲合称为“花中四雅”,又与梅花、竹子、菊花并称为“四君子”. 鲜花,是一种高雅的礼品,通过赠花来表达微妙的感情和心愿,确是别有一番意境,如果懂得一些送花意义及技巧会更加恰到好处，重点看一下第九条 1.给亲友生日送花,对青年人可送玫瑰,月季,中年人可送兰花或茶花,老年人祝寿可送万年青,榕树象征长寿。 2.给新婚夫妻赠花,最好送玫瑰花或月季花。 3.给恋人赠花适宜送红玫瑰花,蔷薇花,丁香花或蝴蝶兰。 4.友人乔迁之喜赠花可送大方之仙人掌花,寓意乔迁顺利,万事如意。 5.给病人赠送野百花,是希望早日康复。 6.送工商界朋友赠花,可用杜鹃花,大丽花,象征前程万里,事业发达。 7.新春佳节可送金桔,水纤睁孙仙,百合,状元红,万年青表达美好的祝愿。 8.情人节送红玫瑰,郁金香。 9.父亲节送红莲花,可斛花。 10.母亲节送康乃馨。 11.教师节送剑兰,菊花。 12.芍药花代表离别惦念之意。 祝 贺 祝贺开幕或乔迁宜选用鲜花或观叶植物，鲜花可以美化环境增加气氛，观叶植物可用于净化室内空气。 探 病 探病送花宜选用颜色淡雅、香味较淡的花，若锭百合类的花宜事先将花粉摘除，以免花粉散落，引起病人早弯过敏或不良反应。 送花给长期卧病的病人，不宜送盆景（耐久），避免让人误会您不希望他早日康复。 情 人 情人节不需要送贵重的礼物，只要一束示爱的玫瑰花、郁金香、香水百合，便使你俩感情尽在不言中，这一天有些人可能收到小一点的花束，但无法忍受没有收到鲜花。 长 辈 送花给个性保守的长辈要避免选用黄色或白色的花，尤其整整都是白的或黄的花。送盆景给老人家，不宜送那种易凋谢，最好送兰花、万年青、常春藤等。 母 亲 母亲节除了康乃馨以外，玫瑰、百合亦是不错的选择。 上 司 下属送花给上司，不论异性或同性，勿乱送玫瑰花，以避免上司误会你对他有爱意，反而不自在。 朋 友 平日多观察您的朋友最喜欢什么花和什么颜色的花，最讨厌什么花和什么颜色的花，如此方能投其所好、避其所恶。 男 性 送花给男性，不宜送康乃馨，因易引起他误会是指他“婆婆妈妈”或“娘娘腔”。 送花是一门学问，送花也是一门艺术，用花来表达的语言实在太丰富了，收花人的您可曾领会其中的深意？要送花的你，又是否有点困绕？知道红、白玫瑰组成的花束的意义吗？知道探病时送百合要先作些处理吗？等等，要很好的表达和领悟送花的意义，才能更好的表达这种艺术。 要把握花艺的真谛，首先要了解花语花意，才能使花卉展明月之精华，汇天地之灵逸，有自在自得之美。经过长期演化，人们赋与各种花卉一定的寓意，用以传递感情，抒发胸臆 。如考试及第誉为“折桂”，送别或赠别则称为“折柳”，奉献桃子祝老人长寿，赠石榴是愿新婚夫妇多子，至于“松、柏、竹、菊、莲”等，皆依其个性而各有明确固定的含义。 千姿百态的花朵述说着千言万语，要了解花的寓意，那就从送花常识开始入门吧。 由于民族风俗不同，送花亦有忌讳，不可生搬硬套。每一种花都具有某种含义，蕴藏着无声的语言，因此，送花时应根据对方的情况选择不同的花种。给老人祝寿，宜送长寿花或万年青，......>>

问题四：兰花是什么意思 兰花基本解释： 兰科。多年生常绿草本。观赏骇物。
兰花（学名：Cymbidium ssp.）：附生或地生草本，叶数枚至多枚，通常生于假鳞茎基部或下部节上，二列，带状或罕有倒披针形至狭椭圆形，基部一般有宽阔的鞘并围抱假鳞茎，有关节。总状花序具数花或多花，颜色有白、纯白、白绿、黄绿、淡黄、淡黄褐、黄、红、青、紫。
中国传统名花中的兰花仅指分布在中国兰属植物中的若干种地生兰，如春兰、惠兰、建兰、墨兰和寒兰等，即通常所指的“中国兰”。这一类兰花与花大色艳的热带兰花大不相同，没有醒目的艳态，没有硕大的花、叶，却具有质朴文静、淡雅高洁的气质，很符合东方人的审美标准。在中国有一千余年的栽培历史。
中国人历来把兰花看做是高洁典雅的象征，并与“梅、竹、菊”并列，合称“四君子”。通常以“兰章”喻诗文之美，以“兰交”喻友谊之真。也有借兰来表达纯洁的爱情，“气如兰兮长不改，心若兰兮终不移”、“寻得幽兰报知己，一枝聊赠梦潇湘”。1985年5月兰花被评为中国十大名花之四。

问题五：兰花的特殊含义是什么？ 梅兰竹菊是自古以来人们非常喜爱的四种植物，更多的是代表一种气节。其中兰花的象征意义多为高洁、典雅、爱国和坚贞不渝。如果你是爱兰之人，那么对于兰花的象征意义你又了解多少呢？ 兰花是一种珍贵、神奇的草本植物，她生长在深山野林，“长绿斗严寒，含笑度盛夏”（张学良诗句），品德高洁，枝叶典雅，花朵幽香清新。她是一种精神、一种艺术、一种情怀与境界，是植根中华民族源远流长的历史的一种文化。其品格风范已成为中国人民理想人格的象征。她不但具有较高的审美价值，同时还具有巨大的经济价值；她与其神奇梦幻的魅力吸引着人们，并不断走进千家万户，在市场中激起千层巨浪。 中国兰文化的奠基人孔子以“芝兰生于幽谷，不以无人而不芳；君子修道立德，不为困穷而改节”的精神气质，象征不为贫苦、失意所动摇，仍坚定向上的人格。 爱国诗人屈原养兰、赞兰，表达自己不随波逐流、不与小人同流合污，世人皆浊我独清的气节。 中国现代文学家、政治家、思想家鲁迅从小钟爱兰花，他与兰花的深厚情缘，为兰文化增添了风采。 朱德总司令生前酷爱兰花，即使在艰苦的战争岁月也忘不了兰花；中华人民共和国成立后，他大力宏扬、传播兰文化教育，把多年精心培养的名兰赠给许多花公园；北京中山公园、上海植物园等都有他赠送的兰花。 爱国将军张学良精心养兰，他评价兰花说：“兰花花中君子，其香也淡，其姿也雅，兰的境界幽远。”他寄情于兰花，为兰作诗：“芳名誉四海，落户到万家；叶立含正气，花妍不浮华。”1993年北京第三届花卉节时，他把自己精心培育的线艺名兰托台湾花卉协会会长黄秀球先生赠给 *** 总书记，以表达他满腔爱国热情和希望台湾早日回归的期盼之情。 我国历史上著名的画家赵孟坚、郑思肖、郑板桥等，他们画的兰花表现出了兰的幽雅气质、高洁的灵魂和丰富的精神内涵，令人赏心悦目，荡涤心胸、陶治情操，成为优秀的名作而千古流传；而更多文化名人如孔子、屈原、李白、杜甫、苏轼、陆游等，政治家周恩来、朱德、陈毅、张学良等，他们爱兰、植兰、咏兰之举，使兰文化成为一种独悠久的传统文化、优秀文化，成为高洁、独秀的人格象征。所有赏兰、植兰、爱兰、咏兰的人都从兰花身上汲取道德的力量，从而自觉地塑造提升自身的人格与胸怀，陶冶情操，丰富精神世界。 兰文化蕴育、支撑、推动着一代代的人们爱兰、养兰。而且在植兰、艺兰、品兰、写兰、画兰、开发选取育兰花新品、精品的过程中，继承、拓宽、发展着兰文化。每年频繁举办的各种兰事活动、大量兰花书籍的出版等，更是有力地推动了兰花事业和兰文化的发达。而全国各地评选兰花为市花、建盖兰花村、兰花专业市场、兰花主题公园、博物馆等，更加深了兰文化的氛围，使兰花和兰文化更好地推广普及，走进千家万户，谱写着兰文化的新篇章。 可以说，没有兰文化，就没有兰花的今天，更没有兰花的市场。是兰文化使兰花成了中华民族以及受汉文化影响的国家或地区的人们的重要精神寄托和人格、情操、信念、道德风尚的象征；从而也使兰花具有了价值，让人们为之如痴似醉、犹罢不能、一心一意的追求、寻觅、四处搜罗、精心栽培选育、重金购买……兰花是精神的，又是物质的，种兰花是一种精神享受；交流交换、买卖兰花又是一种市场行为、投资行为……只要你真心爱兰、精心植兰，相信她在带给你无穷的精神享受的同时，也能给你带来丰厚的物质回报。

问题六：各种兰花是怎么区别的？ 国兰品种鉴别
春兰3―4月开花；蕙兰5―6月开花；秋兰8―9月开花；冬兰或寒兰冬10―12月以及次年元月份开花。又可分为一葶一花的统称为“兰”；一葶多花的均叫作“蕙”。
春兰；主要特征是植株矮小，叶狭带形，4-6枚集生,花单生,少数2朵。其缘有细齿，假鳞茎很小，常包存于叶茎之内，花单生，偶有2朵，莛直立而短，苞片很长，常超出子房既花柄部分。花色绿色；红绿色为主，花极香，花形多变，品种极多，主要变种有春兰，雪兰，线叶春兰。花期1-3月。
惠兰；假鳞茎不明显，叶脉透明，晶亮。叶直立性强。株叶5-9枚，长25-80cm 宽1cm 叶齿粗，叶茎对折，断面呈V字形，花莛直立但稍有浪曲，多为出架，莛多花。常为5-18朵。花黄绿色，极香。花瓣小于萼片，唇瓣三裂不明显，中裂片长椭圆 形，有许多透明小乳突桩毛。主要变种有原变种惠兰，峨眉春惠，送春，花期在3-5月。
莲瓣；亦称小雪兰,曾隶属春兰，现将其单列为一个种。叶狭长而弓曲，叶宽0.4-0.8cm 长30-50cm 叶中段跟叶基、叶尖端一样粗细。叶数较多：6-9片，花期在1-3月，花3-5朵，以白色为主，略带红黄，藕色脉纹明显。花瓣俯薄。萼片形明显不同，萼片为三角披针形。
春剑；曾隶属春兰，现将其单例为一个种。叶片直立性强5-7片，边缘具锯齿，花茎直立，花2-7朵，高20-30厘米，黄绿色，紫红色，其变种有春剑原变种，软叶春剑，朱砂兰，通海春剑，花期1-3月。
建兰；也称四季兰，长根粗如筷子，常有分枝，假鳞茎微扁圆形，株形3-6枚丛生，长25-50cm 宽1.2-2.3cm 带形叶（线状披针形），中段增宽而平展，先端顺尖或钝尖，主脉居中，明显后凸，叶齿极细而不明显，端部叶齿有锐利感。叶薄革质，叶色黄绿色，富光泽，叶背相对较粗糙无光泽。
花莛从假鳞茎基部叶鞘内侧生出，形圆，直立，色淡，绿白，长25-40cm ，多与叶丛面等高。不少品种花莛能高出叶丛面。苞片长约等于叶柄长的三分之一强。苞片基部有蜜腺。花径4-6cm。含苞时，唇瓣一侧朝上，开放时，扭转180°，成直立壮，芳香浓烈。
野生花多为黄绿色或乳白、浅黄色，披挂紫红脉纹和洒红斑，萼片长狭，矩圆披针形，平展；侧萼略短于中萼，为小落肩花形，花瓣，椭圆披针形，约萼片的1/3长，前伸合抱。中裂片，端钝反卷，主要变种有建兰原变种，素心建兰四季兰每年开花2-3次，花期6-12月。
寒兰；根略比建兰细而有分枝，假鳞茎长椭圆形集生成从。叶鞘长而薄，成苗后张离，叶脚高。叶柄环明显。株叶3-7枚成从。直立性强，长 30-80cm 宽0.8-1.6cm 。宽叶种长60-110cm 宽1.5-2.2cm 叶狭带形，叶基特别狭小，多数叶端披拂下垂，薄革质，色深，叶片平展而光亮，叶背粗糙，叶脉明显，并向叶背突起，中脉和侧脉沟明显，先端渐尖或长尖，叶端之细叶齿，较锐利。新苗叶中脉两侧白亮，占叶宽的三分之一，犹如中透缟艺状，其双侧的绿色部分有明显龙骨节状的隐性绿色斑纹，这样独有特征其他兰所没有的，是鉴别寒兰的依据。
因花期跟春，惠，建等花期交错自然杂交，变异极多，可分为春寒兰，夏寒兰，秋寒兰，苏芦寒兰，色型可分青寒兰，紫寒兰，青紫寒兰，红寒兰。
墨兰；又名报岁兰，根粗而长，假鳞茎椭圆形，株叶3-5枚从生。剑形，端部向外斜展或弧垂，长45-80cm 宽2.7-5.0cm 叶缘微后卷，端缘有细叶齿，叶薄革质，叶面浓绿而富有光泽，叶背相对较粗糙。花序直立，花5-17有褐红色，黄绿色，白绿色，花期9月到来年3月主要变种有墨......>>

问题七：兰花草的含义是什么？代表什么？ 《兰花草》乃是胡适先生早年的一部诗歌，名叫《希望》后被谱成曲子改名为《兰花草》。
原诗歌《希望》（曲名《兰花草》）：
我从山中来,带着兰花草.种在小园中,希望花开早.
一日看三回,看得花时过.兰花却依然,苞也无一个.
转眼秋天到,移兰入暖房.朝朝频顾惜,夜夜不相忘.
期待春花开,能将夙愿偿.满庭花簇簇,添得许多香.
胡适写下这首原题为《希望》的诗，是在1921年。那年夏天他到西山去，友人熊秉三夫妇送给他一盆兰花草，他欢欢喜喜地带回家，读书写作之余精心照看，但直到秋天，也没有开出花来。于是就写了这首小诗。
胡适是中国现代史上叱咤风云的大人物，但他的作品真正为大众所熟知的并不多，这首《兰花草攻可能是流传最广的一个。它清新、质朴、深情，对生命的期待与珍惜跃然纸上，而且琅琅上口。但每哼起这支歌，在那优美的旋律中，我眼前浮现的不是兰花草，而是胡适匆促而执着的身影。当年胡适学成归来，也带着一株“兰花草”――自由主义，他千里迢迢不辞辛苦把它带回来，种到中国的土地上，小心地呵护，殷切地期待它开出花来――何止是“一日望三回”啊！我想，正因为胡适有这种焦急的心情，当他看见这株迟迟不开的兰花，才一下子触景生情，萌发诗兴。给它取命为《希望》，也许是希望自由主义思想早日开遍中国吧。如今斯人已去，歌声在耳，想想胡适这株风雨飘摇近百年的“兰花草”，竟抹不去丝丝的惆怅。

问题八：谁知道兰花代表着什么样子的含义，养兰花的人都有什么样子的品质啊？ 我认为兰花代表着的人是清高、孤傲、淡雅多一点的。这类人一般来讲比较正直，同时有一种超凡脱俗的感觉。当然养兰人肯定是聪慧、睿智的。

问题九：男人送兰花给女人是什么含义 兰花的花语是高风亮节. 嫣然一笑欲倾城，高雅如君能有几？兰花有的清幽高雅，有的雍容大方，有的披拂自如……白的花洁白如雪；绿的花碧如翡翠；红的绯如朝霞；紫的艳如锦缎；黄的淡如清新。朵朵兰花似蝶飞舞，清香四溢，一枝在室，满室飘香。爱国诗人屈原对兰的情有独情，曾记录：余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百晦，以及纫秋兰以佩。不仅种兰，而且佩兰、咏兰，更以兰蕙自比。兰生于幽谷，不与桃李争艳，不因霜雪变色，幽香清远，发乎自然，无矫揉造作之态，也没有趋势求媚之容，有诗道：兰在幽林亦自芳。因此人们称它第一香、国香，列于四君子”之中。
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③ 八棱海棠的海棠溯源

我们通常所说的海棠是指蔷薇科苹果属的植物，有时也包括蔷薇科木瓜属的木瓜海棠、贴梗海棠，在某些情况下甚至秋海棠科的秋海棠也被泛称为海棠。准确地说，海棠是指以栽培观赏为目的，果实直径小于等于5cm的苹果属植物，英文为crabapple。海棠在我国古代被统称为柰，唐朝时出现“海棠”这一称谓，在明代王象晋的《二如亭群芳谱》中“海棠”一名被冠用于今天的4种植物：西府海棠（?Malus micromalus?）、垂丝海棠(?Malus halliana?)、贴梗海棠(?Chaenomeles speciosa?)和木瓜海棠(?Chaenomeles cathayensis?)。王象晋的这种观点影响深远，至今这4种植物虽不同属，西府海棠、垂丝海棠属于苹果属，贴梗海棠、木瓜海棠属于木瓜属，但名字中都带有“海棠”二字。
大约二千五百年前的《诗经·卫风·木瓜》记载：“投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也！”据考证，木桃为木瓜海棠或贴梗海棠，这是迄今为止能找到的关于海棠最早的书面记载。西汉司马相如的《上林赋》（公元前125—前128年）有“椁、柰、厚朴”等的记载，据考“柰”是指中国绵苹果及小果类苹果属植物。唐德宗贞元年间（785—805年），贾耽为相，著《百花谱》，书中誉海棠为“花中神仙”，此书为较早使用海棠这一称谓的著作，此前海棠多用“柰”概括。此后海棠作为观赏植物的地位与声望日益突出，宋代达到顶峰，出现研究海棠的专著《海棠记》和《海棠谱》。北宋沈立的《海棠记》中记载：“尝闻真宗皇帝御制后苑杂花十题，以海棠为首章，赐近臣唱和，则知海棠足与牡丹抗衡而独步于西州矣。” 元明清三代海棠成为文人常用的意象，歌咏海棠的诗词多有流传。近现代喜爱海棠的名人也大有人在，朱自清在散文《看花》中写到：“我爱繁花老干的杏，临风婀娜的小红桃，贴梗累累如珠的紫荆；但最恋恋的是西府海棠。” 朱自清的另一篇散文更是直接命名为《月朦胧，鸟朦胧，帘卷海棠红》。 海棠花以其风姿艳质赢得世人的喜爱，历史上杨玉环、杜甫、苏轼、张大千等名人与海棠结下了不解的渊源。
据北宋乐史《杨太真外传》记载：“上皇登沉香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命力士使侍儿扶掖而至，妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜，上皇笑曰，岂妃子醉，是海棠睡未足耳。”此典故代代流传，“海棠春睡”成为后代诗人画家不断吟咏描绘的题材。后代的文学作品中常以海棠指代杨玉环，后发展为以海棠花喻美女。
唐宋歌咏海棠的文人墨客众多，但独不见杜甫的海棠诗。四川的海棠在唐时已名闻天下，杜甫又久居蜀地，吟遍了当地的各种花卉，却无一首歌咏海棠的诗篇，后人屡疑之。晚唐诗人郑谷在《蜀中赏海棠》诗中云：“浣花溪上空惆怅，子美（杜甫）无情为发扬。”王安石也提到：“少陵（杜甫）为尔牵诗兴，可是无心赋海棠。”吴中复认为海棠姿色妖冶，连杜甫都很难下笔描绘，“子美诗才犹搁笔，至今寂寞锦城中”。陆游则分析杜甫有海棠诗，但已失传。北宋还传出第三种解释：杜甫不写海棠诗是讳其母乳名之故。这一无稽附会之谈，遭清代学者李渔的抨击：“然恐子美即善吟，亦不能物物咏到，一诗偶遗，即使后人议及父母，甚矣，才子之难为也！”总之，杜甫为何不吟海棠备受文人猜疑。?
宋代文人雅士开始有意识引种栽培海棠。苏东坡于宋神宗元丰七年到闸口探望学生邵民瞻，并将所携海棠栽植于邵氏天远堂前。之后，苏轼来书必问：“海棠无恙乎？”邵氏则报：“海棠无恙。”至今此树尚存活于江苏省宜兴市闸口乡永定村，1982年宜兴在原址重建海棠园。
海棠是周恩来总理生前最钟爱的花卉之一，北京中南海西花厅内广植西府海棠。1954年春，西花厅海棠盛开时，周总理正在瑞士参加日内瓦会议，无法亲临赏花，于是邓颖超剪下一枝海棠花，做成标本，夹在书中托人带给总理。总理看到这来自祖国蕴涵深意的海棠花非常感动，百忙中也没忘记回赠邓颖超热情问候，托人带回一枝芍药给邓颖超。周恩来与邓颖超千里迢迢赠花问候，成为广为流传的佳话。
国画大师张大千一生充满传奇色彩，他喜爱梅花、荷花、海棠等有中国特色的园林植物，在旅居美国时曾向友人乞讨海棠，并作有《乞海棠》：“君家庭院好风日，才到春来百花开；想得杨妃新睡起，乞分一棵海棠栽。”张大千听说百里之外种有名贵的垂丝海棠，为求购数本，甚至愿意典当画作，节衣缩食，“典画征衣更减粮，肯教辜负好时光；闻道海棠尚未聘，未春先为办衣裳”。这足见他对海棠的热爱。1958年，张大千以一幅《秋海棠》荣膺纽约国际艺术协会世界伟大画家。1982年底，身居台北的张大千处于生命的最后阶段，作《海棠春睡图》赠与四川老友，画上折枝海棠设色艳丽，形态娇媚，并题诗表达自己对祖国和老友的思念之情。 对海棠花文化有所反映的文学作品相当多，下面仅列举诗句、小说、戏曲中涉及海棠花文化的部分作品。?
（一）诗词中的海棠花文化
海棠栽培始盛于唐，唐人郑谷有咏海棠诗：“春风用意匀颜色，销得携觞与赋诗。秾丽最宜新著雨，妖娆全在欲开时……”郑谷写出了至今为人所称道的海棠“新著雨”、“欲开时”的艳丽妖娆的风姿神采，海棠让诗人郑谷看不足、写不完，饮酒赋诗，流连忘返。
北宋咏海棠诗中最有名的当数苏轼于元丰七年谪居黄州所作的《海棠》：“东风袅袅泛崇光，香雾空濛月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。” 这首海棠诗脍炙人口，唐明皇以海棠之明媚喻杨贵妃的妩媚，苏轼则反其意而行，以杨太真之风流喻海棠的明媚。诗人以花拟人，写出爱花、惜花的深情，惜花实是惜己，借以抒发“同是天涯沦落人”之感。
宋代另一位大诗人陆游也对海棠如痴如醉，在《花时遍游诸家园·之二》中云：“为爱名花抵死狂，只愁风日损红芳。绿章夜奏通明殿，乞借春阴护海棠。”“抵死狂”即格外的狂，诗人深谙花性，担心海棠的娇美不堪风吹日晒，便连夜上奏玉帝的通明殿，请求多借些阴天，好让海棠常开不衰。《花时遍游诸家园》共十首，是陆游在成都时为海棠而写的组诗。陆放翁在《海棠歌》里唱道：“碧鸡海棠天下绝，枝枝似染猩猩血……扁舟东下八千里，桃李真成奴仆尔。若使海棠根可移，扬州芍药应羞死。”因爱海棠，陆放翁获“海棠癫”的雅号。
南宋女词人李清照对海棠也有特殊的感情，创作了众人耳熟能详的《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”一句“绿肥红瘦”贴切地点出了一夜风雨过后海棠的变化，绿、红两种颜色代指海棠叶和海棠花，肥、瘦两种形态传神地描绘了雨后枝叶茂盛和花瓣凋萎，既生动形象又准确得体。“绿肥红瘦”历来为人所称道，简直可以作海棠的代称。
金人元好问有《清平乐》：“离肠宛转，瘦觉妆痕浅。飞去飞来双燕语，消息知郎近远。楼前小雨珊珊，海棠帘幕轻寒。杜宇一声春去，树头无数青山。”这首词表达了伤春思远的闺情，抒写了轻而远的相思，以及对青春的留恋和对生命的眷恋。这些情绪并不是直接表达，而是通过对典型景物海棠、杜宇等的描绘自然而然地抒发出来。
文人对海棠的歌咏大体可分为两类：一是单纯称赞海棠的绝色风采，花开胜景，描绘其令人赏心悦目的姿色，如唐人郑谷的诗；二是借海棠抒发伤春、惜春之情，如易安居士的《如梦令》、元好问的《清平乐》。春花春光美好而有朝气，但好花不常开、好景不常在，而花落春归更易引起才子佳人的感伤，其原因正如杜甫所说：“不是爱花几欲死，只恐花尽老相催。”
（二）小说中的海棠花文化
古典名著《红楼梦》中有十五回提到海棠，既有具象的海棠，又有以海棠命名的诗社酒令等，可见曹雪芹对海棠充满感情。曹雪芹对贾宝玉的怡红院作如下描写：“一入门，两边都是游廊相接。院中点衬几块山石，一边种着数本芭蕉；那一边乃是一棵西府海棠，其势若伞，丝垂翠缕，葩吐丹砂。” 这组园林小景将植物与人物的性格结合起来，富有诗情画意，既反映了园主人贾宝玉的顽石本像，又与他“见了女儿便清爽”的性格不无关系。红学家指出在《红楼梦》里海棠还象征着史湘云。[7]在第三十七回探春发起结海棠诗社，结社后的第一次活动就是咏白海棠七言律诗，众人各作诗一首，湘云一人作两首诗，且被众人评为冠军。湘云咏白海棠诗中有：“蘅芷阶通萝薛门，也宜墙角也宜盆。”前句写出了海棠的栽植环境，后句指出了海棠的应用形式，地栽盆栽均可。整首诗所描绘的海棠形象与湘云的性格遭遇暗合。在第六十三回，怡红院众丫鬟为宝玉设宴庆贺生日，请来众位小姐，大家行花名酒令，湘云所抽酒筹又是海棠，红学家解析，湘云所抽海棠为其“本命花”。在《红楼梦》中，海棠除象征湘云外，对贾府的兴衰也有所暗示。
有关海棠的另一部小说是秦瘦鸥（1908—1993）的长篇小说《秋海棠》。此书在沦陷区读者中产生了相当广泛的影响，并被改编成多种艺术形式，长期在各地上演。小说描写了京剧艺人秋海棠的悲剧，控诉了封建军阀的罪恶，倾注了对下层人民的深厚同情。秋海棠避居乡下时，其居室挂楹联一副：“海棠开后燕子来时黄昏庭院；红粉墙头秋千影里临水人家。”本联集引古人词句，巧嵌主人艺名“秋海棠”三字，深婉曲折地表达了对所爱之人的思念，以及对安恬生活的向往，颇有深意，极富韵味。
（三）戏曲中的海棠花文化
元明清三代是古代戏曲的全盛时期，元杂剧是金元时期艺术成就的典型代表，是戏曲发展的第一次繁盛阶段。元曲四大家之一白朴代表作《梧桐雨》讲的是唐玄宗与杨玉环的爱情故事。在第四折剧中李隆基叹道：“谁承望马嵬坡尘土中，可惜把一朵海棠花零落了。” 直接用海棠花指代杨贵妃，表达了唐玄宗在深宫中独自怀念死去的杨贵妃时的荒寂凄凉、乐极哀来的心境，其中也寓含了作者本人在国破家亡后的思想感情。
元代王实甫的《西厢记》一剧名存史册。它是根据董解元的《西厢记诸宫调》改编而成，表现男女主人公张生与崔莺莺冲破礼教家规的束缚、终结连理的故事。在第三本第二折中张生云：“欲赴海棠花下约，太阳何苦又生根？” 写活了张生急于晚上见到莺莺，恨时间过得太慢的心情，用“海棠花下约”代指与佳人约会。 艺术作品中的海棠花文化多反映在绘画、盆景与插花等艺术形式上。
（一）绘画中的海棠花文化
唐以前的绘画以宗教画为主。到了唐朝，花鸟画渐渐脱离山水画，成为一种独立的绘画题材。自此海棠或为画面主体或作陪衬常出现于花鸟画中。
五代时期，南唐花鸟大家徐熙平生不仕，而所画又多江湖村野间物，故有“徐熙野逸”之称，与黄筌的“黄家富贵”形成对照，开创了五代宋初花鸟画的两大流派。《玉堂富贵图轴》为徐熙的传世作品，绘有玉兰、海棠、牡丹等，以海棠谐音“堂”，“玉堂富贵”后成为我国古典园林常用配置形式。
宋朝淳熙年间画院待诏林椿的《果熟来禽图》，现藏于北京故宫博物院，为绢本设色。以精到逼真的设色画法描写了丰硕的频婆果实和立于枝头的小鸟，小鸟憨态可掬，俨然一个天真可爱的孩子，使观者玩味不尽。元代花鸟画坛比不上宋代那么绚丽多彩，可是单纯清明，充满静气，耐人寻味。钱选的《八花卷》绘有海棠等八种花卉，笔法精工细密，敷染明净秀媚，且富文人画古雅的气质，是元代花鸟画的代表。
海棠也是美好和理想的象征，与丑陋现实作鲜明对比。在清初的朱耷（八大山人）画笔下，尽为残山剩水，或为“白眼向人”的鱼鸟，但他对笔下的海棠却含情脉脉。在他的《题海棠》中，描绘了自己踽踽独行于曲折的溪水边，看到“泛泛落花娇”，竟希望“人心得如水，相随过河桥”。正是娇艳的海棠花瓣随水而逝，使朱耷产生心如溪水伴随着美丽的海棠花淌过河桥的想法。
(二)盆景与插花中的海棠花文化
宋代海棠已成为盆景的重要植物材料之一。最早记载海棠盆栽的是范成大的《吴郡志》：“莲花海棠，花中之尤也。凡海棠虽艳丽，然皆单叶，独蜀都所产重叶，丰腴如小莲花。成大自蜀东归，以瓦盆漫移数株，置船尾，才高二尺许。至吴皆活，数年遂花，与少城无异。” 这说明宋代蜀都已有重瓣海棠，并已开始利用盆栽法进行园林花木引种驯化，还说明宋时已出现海棠盆栽和盆景。因海棠易加工造型成古老形态的桩景，现代盆景诸流派经常选用贴梗海棠、垂丝海棠、西府海棠和木瓜海棠做造型，以川派最常用海棠造型。不论是制作自然类树桩盆景还是规则类树桩盆景，不论是观花盆景还是观果盆景，海棠均极适宜。
海棠还经常用于插花，中国的插花起源于佛前“供花”。明朝的张谦德于1595年撰有《瓶花谱》一卷，《瓶花谱》中评西府海棠为二品八命。高濂的《遵生八笺》、袁宏道的《瓶史》中都认为海棠为理想的瓶插植物。 古代私家园林常植有海棠，可惜多遭战乱毁坏，留存甚少，但可凭书面记载略窥一二。唐朝宰相李德裕在《平泉山居草木记》中记载了他在平泉山居中所植的奇花异卉：“木之奇者有：天台之金松、琪树，稽山之海棠、榧、桧……”这是较早记载园林中使用海棠造景的文章。宋徽宗在1117—1122年间，在京城开封东北造“艮岳”。南宋张淏《艮岳记》记载：“又于洲上植芳木，以海棠冠之，曰：‘海棠川’……堤外筑垒卫之，滨水莳碧桃、海棠、芙蓉、垂杨，略无隙地。”可见，宋代已出现了以海棠命名的景点。明清时期，海棠是园林配置中的常见树种。明代王献臣所造拙政园内的“海棠春坞”是海棠造景保存至今的优秀实例。在《扬州画舫录》中被评为康熙间扬州八大花园之一的影园，是明末郑元勋的居所。在郑元勋的《影园自记》中记载：“堂下旧有蜀府海棠（即西府海棠）二，高二丈，广十围，不知植何年，称江北仅有，今仅存一株，有鲁灵光之感……趾水际者，尽芙蓉；土者，梅、玉兰、垂丝海棠、绯白桃；……岩下牡丹，蜀府垂丝海棠、玉兰、黄白大红宝珠茶、磬口蜡梅、千叶榴、青白紫薇、香橼，备四时之色。”可惜当时被称为“江北仅有”的这株西府海棠古树现已不复存在。古典园林中除了观赏的海棠花外，家居环境中的落地长窗、漏窗、门洞、铺地等的构图，常常是美妙的海棠图案。海棠用途广泛，除私家园林外，海棠与银杏、松、柏、桂、玉兰为寺庙园林中的常见树种，可对植于大殿前庭，也可孤植、散植于侧院，美化环境。
海棠花窈窕春风前，“雪绽霞铺锦水头，占春颜色最风流”，海棠成为春天的象征。在诗人画家笔下，海棠娇媚却不娇气，“嫣然一笑竹篱间”，俨然已成为美女的化身。她适应性强，“也宜墙角也宜盆”，植于庭前、路边、池畔、盆中皆可。宋朝刘子翚（朱熹的老师）认为她集梅、柳优点于一身，“幽姿淑态弄春晴，梅借风流柳借轻……几经夜雨香犹在,染尽胭脂画不成……”风雨摧残清香犹存，风骨铮铮。历经两千五百多年的大浪淘沙，无数文人墨客的指点天下，终于形成海棠花既妖娆娇媚却又风骨铮铮，既艳绝天下又多才多艺，既富贵吉祥又平易近人的海棠花文化。在对海棠美妙姿色的描绘中，对海棠象征的春光春景的歌咏留恋中，对李隆基与杨玉环的旧事重提中，海棠花逐渐演变为佳人、青春、理想和易逝的美好事物的象征。 以“保护·传承·发展”为主题的第四届中国·怀来海棠花节于2011年4月26日在张家口市怀来县小南辛堡镇隆重开幕。
小南辛堡镇是全国著名的“八棱海棠之乡”，万亩海棠堪称中国最大的八棱海棠园。八棱海棠花是素有“国艳”之誉的我国传统名花西府海棠的一种，以潇洒大方，美艳脱俗而著名。尤其是在每年5月左右，千万株海棠竞相绽放，云蒸霞蔚，画意天成，人与自然和谐共生，成为京西一道亮丽的风景。
2008年成功举办首届中国·怀来海棠花节以来，游官厅湖、赏海棠花已经成为京西著名的春季旅游活动，取得了良好的社会效益和经济效益。第四届海棠花节将在秉承前三届“友谊”、“和谐”宗旨的基础上，将更加注重海棠文化的保护和传承，让海棠花的魅力在和谐的花乡不断升华，把最美的享受奉献给所有的来宾。 贴梗海棠作为第二寄主染上冬孢子角后，叶片正面在4-5月上旬会出现黄绿色的小斑点，再扩大成圆形黄病斑。病斑上早期会出现数个小黄点，后期变为黑色，使叶背相应处逐渐增厚，产生一些灰白色毛状物，8-9月变成黄褐色粉末状物。严重时，病叶满株，叶片畸形，表面凹凸不平，导致叶片早枯早落，甚至使植株死亡。贴梗海棠管理较简单，因其开花以短枝为主，故春季萌发前需将长枝适当短截，整剪成半球形，以刺激多萌发新梢。夏季生长期间，对生长枝还要进行摘心。
防治方法：①贴梗海棠附近不种植柏类植物等第一寄主。②发病期，用20%萎锈灵乳油400倍液喷洒。或用50%退茵特可湿性粉剂800倍液，半月喷洒一次。天气干旱时不喷或少喷。⑥当3月中、下旬冬饱子角将要膨大时，用0.3%五氯酚钠稀释液加石硫合剂配成波美1度的混合液，半月喷洒2-3次进行防治。 海棠的常见病害为梨桧锈痛，也叫梨锦痛。这种病要经两个寄主侵染。第一寄主为柏类植物，如桧柏、龙柏、鹿角柏等；第二寄主为贴梗海棠、垂丝海棠、山褚等。
病菌侵入桧柏等后，第一年会在叶腋或小枝上产生淡黄色斑点，然后肿大起来。至第二年2、3月间，即会产生咖啡色米粒状物，突破表皮，即为冬孢子角。冬孢子角单生或聚生，使植株枝条膨大起来。

④ 历史上有没有覃莫公这个人

历史上没有覃莫公这个人。

历史上姓覃的名人：
覃祥官（1933~2008），湖北省长阳土家族自治县人，吃水不忘挖井人，看病不忘覃祥官——中国合作医疗之父。
覃 昌：
北宋广西融州（今融安县）人，覃光佃的儿子，庆历进士，官至国子祭酒，退休后闭门讲学，教人读经书，著有文集。
覃 达：
明代湖南石门人，曾任农民起义领袖陈友谅的万户官，洪武年间（1368-1398年）被征调到四川征剿，奋勇杀敌立功。丧于四川省大溪坪。
覃 吉：
明代太子太傅，太子年九岁，口授四书章句及古今政典。“老伴”这个称呼，原来是太子称呼老太监的，现在通用于老年夫妻之间的称呼。明朝宪宗皇帝朱见深册立9岁儿子朱祐樘为太子，派宫中服侍多年的太监覃吉专门照管太子的生活和学习。几年间，覃吉对太子口授“四书”，还常常叙说民间情况，连历史上宦官专权祸国的往事也不避讳。覃吉对太子说：“我老了，也不想当富人，但愿天下有个圣君，我就满足了。”覃吉为人正派，忠于职守，太子非常尊敬他，称他为“老伴”。以后传到民间，老年夫妻之间互称“老伴”了。
覃 振：
原名道让，字理鸣。当代湖南桃源县人，留学日本，后加入同盟会、中华革命党，参加护法运动。蒋介石隐退时，以主执委代行总统职权数月。系国民党元老，孙中山好友，与毛泽东有密切交往。1947年在上海病逝，终年63岁。葬岳麓山，墓为湖南省省级文物保护单位。
覃元先：
字流钦，名无克，南梁广东南海人，原籍陕西善骑射，亦精通文墨。齐未，反者四起，元先募乒卫乡里，据有番禹。庆州刺史李坚，遣人说元先归梁。武帝召见问其姓名，元先以“衍”与“彦”同音，恐犯帝讳，乃以无名对帝渭曰：“公当立勋业，书彝常，奈何无名乎？遂改今名。拜东宁州（今广西罗城县）刺史。累著战功，加云麾将军。侯景反，元先与萧云合力讨伐，擒贼斩将，所向无敌，未凡卒于军中，年73岁。其后裔均落籍罗城。
覃光佃：
北宋广西融州（今融安县）人。博学能文，宋仁宗时监察御史，弹劾不避权势，京师呼为真御史。外筹军政，内肃朝仪，咸倚重焉。曾与狄青并封为将军，以音乞归赐诏特进光禄大夫上柱国；赐紫金鱼袋致仕。 覃庆元：覃光佃之父亲，北宋融州（今广西壮族自治区融水苗族自治县）人，景德进士，景德至大中祥符年间（1006-1010年）被封为御史中丞。为人稳健，遇事敢于发表意见，举朝服其公正。
覃应元：
字德芳，明朝四川省云阳县人，嘉靖进士，知河南府。他以德感召下属及群众，平息匪乱，整肃地方治安，政绩突出，升任四川副使。

⑤ 练硬笔书法，学习哪位大家学得快

古代书法家:中国书法博大精深，就先从历史记载的说起：
秦：李斯---秦石刻
汉：《史晨碑》、《乙瑛碑》，《礼器碑》、《曹全碑》，《张迁碑》，《西狭碑》，《石门颂》，《熹平石经》
魏晋：王羲之--兰亭序（天下第一行书）、快雪时晴贴
、姨母贴
王献之--中秋贴
王珣---伯远贴
唐宋：褚遂良--雁塔圣教序碑
张旭--郎 官石柱记序
怀素--自叙贴
颜真卿--颜勤礼碑、颜家庙碑、祭侄稿（天下第二行书）
柳公权--玄秘塔碑、神策军纪圣功德碑
黄庭坚--松风阁、苏轼寒食诗跋
苏轼--黄州寒食诗帖、新岁展庆帖
米芾--蜀素帖、珊瑚帖
蔡襄--万安桥记、澄心堂帖
赵佶--淳化阁帖
元、明、清：
赵孟頫--胆巴碑、湖州妙严寺记
文徵明--前后赤壁赋
董其昌--三世诰命
刘墉--临米芾诗帖
邓石如--语摘
当代书法家:

杨萱庭 王友谊 苏士澍 邬鸿恩
曾翔 崔维海 孙多全 刘正成
萧风 沈鹏 李强 宗家顺
中国现代著名书法家简介
安志学——男，1931年生，陕西西安市人。笔名松柏墨士，中专毕业，政工师。现为中国老年书画研究会，陕西省老年书画学会会员，中国古代怀素书法研究会研究员，香港东方书画中心书画艺术研究部研究员，黑龙江省大庆市大同书画研究会艺术顾问，当代中华书画艺术研究会名誉教授等职。
白天——男，1928年2月生，山东潍坊人。原名韩礼标，字义堂，笔名秋心、山水，号白浪散人，室名秋涛居，斋号西溪晚庐。大学文化。
鲍泰昌——男，1930年生，云南省鹤庆县人。艺名傲骨，笔名枫叶，现为云南省老年书画协会会员，曲靖市老年书画协会理事，曲晴市麒麟区老年书画协会副秘书长，中国艺术研究院文化市场研究中心一级书法家，中华当代书画艺术研究会名誉教授。
边振宁——男，1938年生，河北省宁晋县人。中国书画函授大学宁晋分校校长，世界书画家一级书法师，河北省书法家协会会员，世界书画家华北协会理事，美国美中企业家联合会艺术家委员会会员，黄河书法艺术研究会副会长。
蔡焕仁——男，1925年6月生，原籍浙江诸暨，高级研究员、客座教授、博士院长等职，退休教师，中共党员，大专文化，
岑继初——男，1944年3月生，广东省中山市人。中国飞行试验研究院机务四大队工程师。现任中国艺术研究院文艺市场中心书法家，世界华北协会艺术家学术委员会副主席，香港东方文化中心书画部研究员等20多个职务。
常海川——男，1924年9月生，陕西省米脂人。艺名隐军。现任国际美术家联俣会艺术市场委员会理事，中国书法艺术研究院书画家，中国当代硬笔书法协会书法家，中国古代怀素书法艺术研究会研究员，中国老年书法研究会会员。
畅春彦——男，1928年5月生，河南省洛阳市人。副主任科员。《世界书画家铭录》定为“一级书法师”。
车玉禄——男，1951年7月生，吉林省永吉县人。字辛卯，号四间房人。大专毕业。一级书法师。现为中国书画艺术网络全书编委，世界硬笔书法家协会会员，中国硬笔书法协会会员，吉林省硬笔书法家协会理事，吉林市硬笔书法家协会常务理事等职。
陈洋——男，1967年10月生，广西东兴人。现系中国华夏书画院副院长、防城港市书法家协会副主席、东兴书画院副院长、广西书法家协会会员、世界书画家协会组织部领导、香港东方文化中心书画研究部理事、日本国艺书道院客座教员、广西硬笔书法家协会理事、中国硬笔书法家协会会员，书法擅长各体，尤以草、隶见长。
陈炳荣——男，1968年2月生，海南省万宁市人。大学本科。二级书法师，主治医师。眼科医生。现是西安明视科技研究所特约研究员，中华医学会会员，海南省中西结合学会会员，海南省针灸学会会员。
陈超英——1941年1月生，湖南衡阳人。著名书法家。现系衡阳市书法家协会会员，中国硬笔书法协会会员，中国书画家协会理事、研究员，衡阳市江东书法协会理事长，山东曹州画院名誉院长。
陈德忠——男，1941年6月生，吉林省集安市。笔名陈非，斋号山里人，清心居士，关东人。大专学历。现任世界书画家协会会员，该会徐州分会常务理事。世界硬笔书法家协会中级会员，中国青年书画家协会等数十家国际国内艺术社团常务理事、整整、会员、研究员等。
陈竞——男，1940年4月生，江苏泰州市人，教授，国家高级美术师，民俗艺术专家、学者。1963年大学毕业，曾任中国民间剪纸研究会副会长兼秘书长、《剪纸报》主编、南京东方艺术院副院长等职。
陈国华——男，1963年5月生，浙江省上虞市人。高级创研员。上海中华书法协会会员，中国书画人才研修中心高级创研员，中国硬笔书法家协会会员。
陈华祥——男，1934年11月生，湖北汉川市人。字乐艺，室名伏枥斋。系湖北省汉川市副局级退休干部，技术职称副研究员。现在是湖北省书法家协会，湖北省书学研究会，湖北省老年书画研究会会员，中国书画研究会理事，，中国艺术研究院文化艺术市场研究中心创作委员一级书法师。
陈启弟——男，1926年1月生，重庆市人。字陈希，号年生。中国书法家协会会员，吉林省老年书画研究会副会长兼秘书长，中国牡丹书画院名誉院长等等。
陈荣生——男，1948年生，安徽庐江人。字佛尘，号清道山人。广西书法家协会会员，国际美术家联合会中韩文化艺术专家委员会委员。
陈亚平——男，1937年生，安徽省阜阳市人。1952年由画师方诗恒书写于乃师徐悲鸿，不试而入学于北京中央美术学院，为该学院绘画系1955年届毕业生。
陈泽金——男，1947年生于浙江永康新楼乡新楼村。原名陈宅金。现为新楼乡中心小学高级教师，丽州书画社书画师，金华市楹联学会会员，湘江文化艺术家协会会员，湘江大方科文签约艺术家，中国书画研究会会员，翰墨书画院院士。
程剑锋——男，1936年12月生，安徽省无湖市人。笔名野风。大学学历。现是中国硬笔书法协会会员，现代民族书画艺术家协会常务理事，国际美联世界书画协会会员，中外书画研究院名誉教授，振鸣书画院名誉副院长。
程久培——男，1938年12月生，安徽省临泉县人。字少坤。系中国老年书画研究会会员，世界艺术家协会会员，临泉县老年书画研究会副会长。
程云鹤——男，1930年3月生，湖北天门人。字为栋，号竞陵乡人。现是湖北诗词学会会员，东坡赤壁诗社理事。
崔增新——1948年生，甘肃省张掖市人，字逸鹤。甘肃省张掖地区电力工业局政工干部，书画作品曾多次赴新加坡，日本等国家展出并被收获。是张掖地区书法家协会会员、美术家协会会员，江都书画院荣誉院长，东方书画艺术研究中心高级书画师，东方书画函授学院教授，中国金陵印社艺术委员，荣誉理事。
崔增新——男，1948年生，甘肃省张掖市人。字逸鹤。现为张掖地区书法家协会会员，美术家协会会员，江都书画院荣誉院长，东方书画艺术研究中心高级书画师，东方书画函授学院教授，中国金陵印社艺术委员，荣誉理事。
邓瑞亮——男，1942年生，江苏省常熟市人。曾任中国当代硬笔书法家协会常务理事，中国当代硬笔书法家协会湖南分会艺术创作部委员，欧阳修艺术研究会书法研究员，当代书画艺术家联谊会，现代汉字硬书学会等艺术团体委员。
邓瑞亮——一九四二年生，江苏省常熟市人，《硬书学报》特约记者，并被中国当代硬笔书法家协会授予当代硬笔书法家称号，被中国亚西亚艺术研究院聘任为中外书法鉴赏家，被中国当代硬笔书法家协会湖南分会授予一级（最高级）硬笔书法师等称号。
邓晓峰——男，1975年12月生，中和书法函授院院士、研究员，中和书法家、一级书法师。97年毕业于胜利油田师专美术系工艺美术专业，“胜利油田硬笔书协”会员，“中国东方书画家协会”会员。现任胜利油田工程建设一公司老年办政工干事、93年始硬书、音乐、美术多次获奖。94年获胜利油田学生硬书赛一等奖。
刁永泉——1945年5月生，陕西汉中市人。号梦蝶生，虚白室人。中国当代诗人、作家。中国作家协会会员，中国现代格律诗学会理事，世界华文诗人协会（总部在香港）会员，陕西处诗词学会理事，汉中诗词学会常务副会长。
丁冰玉——男，1925年12月生，湖南安化县人。现为长沙市长湖南省老年书画家研究会会员，长沙市银盆地区书画协会名誉会长，长沙市诗人协会会员和银星诗社社长。
董洪纪——女，1950年11月生，河北省唐山市人。大专文化，中教一级，中国民主建国会成员，唐山市书法协会会员。1999年9月被特邀担任《当代中华书画经典文库》编委会副总编辑。
董耀章——男，1937年2月生，山西省太原市人。中专毕业。一级书法师，编审。现任山西省文联副主席，九州诗文杂志主编，编审，中国作家协会，中国电视艺术家协会会员，中国诗歌学会理事，山西作家协会，山西书法家协会，山西电视家协会，山西舞蹈家协会会员。
窦书阁——男，1933年6月生，河北省邢台人。大学文化，中学高级教师，副校长。河北省劳动模范。现为中原艺术研究院客座教授，中外名人文化研究会会员，学术委员，特邀书画师。
朵长青——男，199年3月生，甘肃永登县人。字松柏，笔名山泉，别名文翰，斋号青润书屋。曾先后被聘为中国鲁南书画社理事，中国人才研究会艺术家学问委员，神州大学艺术研究中心“中级书画师”，中国中外名人艺术研究会会员，学术委员，书画师等。
范凤城——男，1941年生，河南省上蔡县人。字瑞周。中教一级。现为中州书画协会理事，东方书画协会会员，山东荷泽天香画院荣誉教授等。
范如明——男，1929年4月生，浙江省遂昌县人。笔名寒月。现为香港世界著名艺术家联合会特聘书法师，《东方潮》杂志社特约记者、编辑，“中原书画研究院”高级院士，“新加坡共和国神州艺术院”高级名誉院士，“江苏高渡弘扬文化艺术研究中心”客座教授。
方文桃——1962年毕业于福建工艺美术学校，现任福建省莆田县工艺一厂高级工艺美术师，从事工艺美术活动四十一年。现是中国工艺美术学会高级会员，中国工艺美术学会雕塑专业委员会委员，世界文化艺术研究中心研究员，美国海外艺术家协会理事，福建省工艺美术学会理事，莆田市美术家协会理事，莆田县美术家协会名誉主席，莆田县工艺美术学会理事长。
方丁——男，1918年3月生。山东莱阳人，离休干部。工作经历：1936年毕业于中学师范学校，当年秋加入中华民族解放先锋队。1938年加入中国共产党。抗日战争时期：从事地方政府工作。1950年3月—1982年12月在中央国家机关从事劳动工资工作，先后任组长、处长、副局长、司长等职。现为中国老年书画研究会，中国东方书画家协会会员，中原书画研究院高级院士。
冯宝珠——男，1940年10月生，河北省唐山市人。大专学历。现为中国书画函大艺术研究会会员，北京齐白石——艺术研究会会员，黑龙江世纪文化艺术研究中心世纪书画艺术院高级画师，中国湖南武陵书画院常务理事，高级画师。中国扬州姑苏画苑二级画师。
冯福田——男，1950年6月生，河南省开封市人。大学本科。现为中国记者协会会员，河南省文字学会会员，中国硬笔书法研究会会员。开封市语言学会秘书长。
冯界桥——男，1948年生，河北省唐山市人。原名冯联承，曾用名冯连城，号壁卿，字光先，笔名冯上、冯帆。系中国龙文化艺术研究会主席，中国美术家协会河北省分会会员，河北省雕塑协会会员，中国UFO研究会会员，唐山市分会会长，唐山市老年书画协会副秘书长。
冯秋成——男，1936年10月生，安徽省马鞍山市人。又名秋晨，号汉水秋翁。现为安徽省书法家协会会员，中国老年书画研究会会员，安徽省老年书画联谊会理事，马鞍山市书协理事，香港东方文化中心书画研究部研究员，中韩文化艺术专家委员会委员。
高青松——男，锡伯族，1944年4月生，新疆伊犁察布查尔县人。中学一级教师。中国作家协会新疆分会会员，中国民族硬笔书法家协会会员，中国现代青年书画家协会会员。
高世翰——男，1928年2月生，山东省蓬莱县人。二级书法师。1997年被大连市老年书法美术协会吸收为会员。还被聘为翰墨书画院院士。
高文社——男，1942年9月生，江苏省建湖人。号兰竹斋主，艺名雄宝。现为中国书画人才研修中心高级创作研究员，中国艺术研究院文化艺术市场研究中心特邀创作员，神州大学书画研究所书画师，上海民族画院高级书画师，上海东方书画院画师。
谷荣华——男，1958年1月生，湖南衡山人。大专文化。党员，干部。现任世界书法家协会加拿大总会理事，海内外书画艺术联谊会高级书法家，中国当代硬和书法家协会书法家，中国古代怀素书法艺术研究会理事，中国艺术研究院文化艺术研究中心常务理事，中国东方艺术传播中心高级工艺美术师。
顾月蟾——女，1935年8月生，浙江宁海市人。现属中国硬笔书法协会会员，浙江省女书法家协会会员，东方画家协会会员，被聘为中国书法艺术研究院特聘书画师，国际美术家联合会中韩文化专家委员会委员。
郭成涛——男，1932年3月生，福建福州人。大学毕业。现为上海水电工程学会新能源专业委员会副主任，长安东方艺术研究院名誉副院长。
郭诚文——男，1940年5月生，山西定襄人。别名戈文、澹幽斋主人。现为山西省书法家协会会员，东方书画家协会会员，1998年被神龙艺术院聘为荣誉院士，世界书画家艺术认定委员会审定为二级书法师，中国艺术研究院文化艺术市场研究中心聘为一级书法家。
郭文宝——男，1945年9月生，河北省蔚县人。中专毕业。。书法家。现为世界硬笔书法家协会，中国当代硬笔书法家协会，河北省硬笔书法家协会会员，台湾星际机构，中国管理科学研究院企业家委员会，国际美术家联合会会员。
韩静——男，1937年元月生，安徽省合肥市人。大专学历。现为另老年书画研究会会员，省书协首批会员，省硬笔书协副秘书长，省职工书画影协会副秘书长，省摄影家协会会员，省老年影协理事，省周易研究会常务理事，中国王羲之研究会理事。
韩国玺——男，1941年12月生，字济民，号玉洁冰清。现任安徽省书协会员，中原书画院研究员，海内外书画艺术联谊会会员，授予高级书画家，香港东方文化中心书画研究部研究员，长白山国际书画社学术委员，授予二级书画师。国际美术家联合会艺术市场委员会理事。
何保华——男，1936年12月生，浙江省阜城人。又名何人，何毅，别署山民，知不足斋主人。历任浦江肥人大常委会副主任，兼县志办公室主任，主编。中国书法家协会会员，浙江省书法家协会理事，省刻字创作委员会委员，省地方志学会理事，金华市书法家协会副主席。
侯有华——男，1933年生，山西翼城人。字墨之，畜牧师，书法师。现为山西书协会员，中国书画家协会会员，中国硬笔书协会员，中国书画人才研修中心研修员，世界硬笔书法家协会（加拿大总会）会员，中国人才研究会艺术家学部委员会委员，中国当代硬笔书法家协会。
胡德奎—— 男，1947年5月生，安徽枞阳人。号白云居士。系中国古代怀素书法艺术研究员、理事，当代青年书画家协会理事，江都书画院特聘书画家，中原文化艺术研究高级研究员理事，云雅轩特聘书画家，台北市国际文人画家总会执行理事、创作委员等职。
胡定川—— 男，1940年生，河南新县人。经济师。毕业于河南农大金融大专班。现为世界硬笔书法家协会会员，新加坡新神州艺术院高级名誉顾问和高级名誉院士，同时被新神州艺术院特聘为高级书画师，中国硬笔书法协会会员，香港东方文化中心书画研究部理事。
黄 海——男，1960年2月生，广西钦州市人，笔名豪洋，广西美协会员。近年来创作有五十余幅（篇）油画作品和文章，部分作品在各级展览或发表，并有作品荣获国内和国际奖。
黄德豫—— 男，1922年8月生，湖南人。西南大专毕业。高级经济师。中国人才研究会、北京东方、华北、济宁、莱阳、湖北、金陵、山海关、周口市、湖南等书画院委员、副主席等。
黄升耀—— 一九四二年生于中国四川简阳农村。故号野墨斋主。从书数十年，自选贴研习，现为世界书画家一级书法师，国家人事部一级书法师，中国书画人才研修中心终身成员、高级研修员，高级书画人才研究班暨第三届全国书画人才艺术交流会特邀研究员。
黄远平——男，1931年8月生，广东省大埔县人，大专文化。现为广州市老年书画家协会会员、广东省老干部诗书画摄影研究会会员、中原书画研究院高级院士、北京东方书画家协会会员岭海老人大学书画协会会员、岭南诗社会员、岭海老人大学晚香园诗社理事。
黄志强——男，1960年4月生，湖南常德市人。别名黄鼎仁，黄耀德，黄鼎公。现系世界书画家协会会员，中国当代硬笔书法家协会理事，国际美联中韩文化艺术委员会委员等。
黄佐生—— 男，1949年1月生，江苏涟水县人。大专学历，95年被授予“世界当代书画艺术名人”称号，99年被国际美联评为“银奖艺术家”。
贾士毅——男，1927年12月生，辽宁省抚顺市人。艺名明久。大专学历。现为无顺书协会员，国际美联会员，中国名家名作编委，世界艺术家协会理事。
贾世平——男，1950年生，河南省汝南县人。大学毕业。经济师。现任中国农民书画研究会创作研究员，河南省书协会员，河南省农民书画协会理事，河南省汝南天中山书画院副院长。
江东天——男，1942年8月生，辽宁省大连市人。一级书法师。爱好古诗、书画。
江太生——男，1958年5月生，安徽省太湖县人。大专学历，助理经济理师。现为中国收藏家协会会员，中国硬笔书协会员，安徽省书法协会会员，安庆市书协常务理事，太湖县书画协会主席，新加坡新神州艺术院名誉会员。
姜国海——男，1965年3月生，吉林省通化市人。笔名艾海，木乐，苦藤等，号东萧斋主人。现为市书法家协会会员，市盆景根艺协会会员，全国文学企业联谊协会会员等。
姜砚山——男，1939年生，河北省玉田县人。号钰轩，金正居士。主治医师。现为中国硬笔书法协会会员，中国当代硬笔书法家协会理事，中原文化艺术研究院，中国江都书画院高级研究员，96年被海内外很有影响的十六家书画团体联合审定授予“世界高级硬笔书法艺术家和世界书画艺术名人称号。
焦述环——男，1941年7月生，江苏省灌云县人。曾用名焦克环，笔名江心。现为中日书法家协会会员，中国青少年书法家协会徐州分会理事，淮海书法艺术学校导师，中国千佛山艺术联俣会书法院荣誉教授，内蒙古书法服务社客座教授。

⑥ 就只是单单茶壶

紫砂茶壶
紫砂生产始于北宋中叶，至明正德年间（1506－1521年）开始兴盛，并涌现出了许多民间艺人。其中供春， 把紫砂器推进到一个新的境界而成为最早的著名民间艺人。至万历年间，名匠辈出，各人自立门户，争奇斗 胜。在制品的烧制技术上也得到改进，使产品增加了色彩和光洁度。万历以后 紫砂工业形成独立的生产体系， 而进入百品竞新的兴盛时期，除了生产茶具外，还生产文房雅玩、香盒等工艺品。明未，紫砂被葡萄牙商人带 到欧洲，称为"红色瓷器"。清代，紫砂工艺迅速发展，产品的式样和风格比明代更为奇特，新品种也不断增加 ，如紫砂花盆以及种种陈设和玩具。其中有借鉴花果造型和古铜器式样的茶壶，还有用各种粉彩山水装饰的紫 砂壶以及花生、荸荠各式果品的紫砂象形品。由于壶艺精进，常被宫廷皇室选为贡品，并向欧洲、日本、东南 亚及南美各国出口。民国4年，宜兴紫砂首次在巴拿马国际博览会中获奖。民国6年，江苏省立陶器工厂在蜀山 成立，招聘陶瓷专家和技术工人生产紫砂器，并对紫砂泥质、泥色以及造型等进行研究和改进。民国10年，利 用公司在蜀山开办利用陶工传习所，招收和培养紫砂艺徒，并建造龙窑1座，烧造紫砂产品。其时，紫砂生产分 布于蜀山、潜洛、上袁等地，烧造紫砂产品的窑已有10座，年产量达100多万件。到了民国21年，紫砂人业人数 已达600多人，全年共140窑，年产量220万件，年产值约42万元，占宜兴陶瓷工业总产的15％左右，并直接接受 日本、东南亚等国的订货，是紫砂工业特盛的一年。是年，朱可心、陈寿珍、俞国良、吴云根、范福奎等紫砂 艺人的作品[云龙鼎]、[掇球]、[仿古]、[传炉]等均获美国芝加哥博览会优秀奖。

抗日战争前，由于日本政府不断提高紫砂进口的关税率，并在常滑等地仿制紫砂陶以及民国23年的 大旱灾，削弱了人民的购买力，致使紫砂生产逐渐衰落。抗日战争期间，有7座紫砂窑和100多间厂房相继灭性 打击被毁，技工大量流散，整个蜀山窑场全年所烧紫砂茶壶不满千把。抗战胜利后至解放前，由于物价波动、 销路呆滞，产量仅占抗日战争前的57.8％，整个紫砂业几乎陷入后继无人的境地。

1950年11月，县政府批准成立了紫砂产销联合营业处，同时组织紫砂产品参加本地和外地举办的城乡物资交 流大会以及展览会，为产品打开了销路。1954年起，将流散各地的紫砂从业人员组织起来生产，同时，拨出资 金筹建改造原有生产设备和工场。1955年紫砂生产合作社成立后，开始招收青年艺徒，并指派具有丰富经验和 高超技艺的老艺人负责培训。是年，紫砂产量已达75万件，比1949年增加2.13倍,年产值11.7万元,比1949年增 加3.3倍。1956年,紫砂恢复出口.1958年开始的"大跃进"运动中，由于紫砂生产规模不断扩大，致使产品供大 于求而造成大量积压。1960年底起精简职工，到1963年底，紫砂工艺厂的从业人数为578人，仅为1958年的28％ 。1965年，紫砂的年产量为109万件，比1955年增加45％，年产值72.2万元，比1955年增加5.2倍。1966年4月， 紫砂工艺厂成立中心试验室，负责业务指导和产品创新。"文化大革命"使紫砂生产受到影响，从1971年起，生 产开始回升，产量和产值遂年增长。1979年后，宜兴紫砂工艺厂加强了工艺管理和技术改进工作，使产品质量 不断提高，并不断开发新产品。1980年，紫砂的产量已达364万件，产值248.65万元，创利润68.1万元。随着国 内外市场对宜兴紫砂需求量的不断增多，部分乡镇也开始发展紫砂生产，1981年1月，周墅公社紫砂厂（现名宜 兴紫砂工艺二厂）建成投产。1987年7月，川埠乡的宜兴紫砂三厂建成投产，同年9月，周墅乡常安村办的宜兴 紫砂四厂建成投产。是年，宜兴紫砂产品有壶、杯、瓶、鼎、餐具、花盆、水底、挂盘、文房雅玩、假山石、 盆景、人物雕塑等1000多个品种。4家紫砂厂的从业人数在2620人，年产量1290.22万件，年产值1850.9万元， 创利润548.49万元。

由于紫砂产品质量的不断提高，宜兴紫砂工艺厂生产的"方圆牌"高级茶具于1983年获国家金质奖，"百寿瓶" 和"竹简茶具"在1984年莱比锡春季博览会上获金质奖。1985年宜兴县紫砂工艺二厂（周墅乡）生产的"蠡龙"紫 砂高档系列茶具获轻工业部优秀新产品奖。"竹简"紫砂茶具等4只产品获省轻工业厅优秀新产品奖。1987年， 宜兴紫砂工艺厂获江苏省轻工业厅和轻工业部优秀质量管理奖，该厂的40件（套）精品被选入中南海紫光阁， 获得国务院颁发的荣誉证书。

1979－1987年中，宜兴紫砂分别参加在加拿大、日本和香港举办的展览会，紫砂艺人还分别到澳大利亚、美 国、日本、孟加拉国和香港地区进行考察和操作表演。同时，紫砂行业还根据国际市场的信息，不断调整品种 结构：产品由单件逐步向系列、配套发展；档次也从中档向中高档、创特色方向发展。随着宜兴紫砂在国际市 场的声誉不断提高，幕名到宜兴紫砂工艺厂参观的外国人士和港澳台同胞，每年平均有3000人左右，最多时达 5000余人，由此带来的旅游外汇年收可达70~80万元人民币。到1987年，宜兴紫砂已远销50多个国家和地区， 宜兴紫砂工艺厂、紫砂工艺二厂、紫砂工艺三厂的出口值共达673万元（含旅游产品值），比1978年增加5.63 倍。

1949年后，老一辈紫砂艺人在致力传统工艺的研究的新产品的开发的同时，还不断培养新的技艺人员。任淦 庭是专门从事紫砂刻画、装饰工艺、雕刻技术全面的艺人，装饰画面以山水花鸟为主。他培养了大批人才，为 现代紫砂雕刻艺术作出了贡献；吴云根成型技艺高超，擅长于制作方圆壶型与竹子类壶型，风格朴实稳重，他 制作的提折觚菱壶、大型竹提壶、线支壶等多次选送国内外展览；王寅春是一位多产的艺人，以制壶多而快著 名，所制茶壶线条框括清晰，口盖准缝严密，其作品多次参加国内外展览，并培养了大批技艺人员；裴石民善 制紫砂文房雅玩，如水孟、杯盘、炉鼎等，他曾分别为紫砂大师＿＿供春的树瘿壶及项圣思的大桃杯配制壶盖 子及托盘而享名，其作品风格厚重，气势觉沉稳，在紫砂艺苑里别树一帜；朱可心从1955年起着手培养新中国 第一批艺徒，所制茶壶常以自然花树为题材，如报春壶、松鼠葡萄壶及翠蝶壶、云龙盘等，70年代，为适应出 口的需要，他分别以松、竹、梅、柏、桃为题材，设计了同一造型多种装饰的系列茶具；蒋蓉是解放后的第一 位女工艺师，作品以陈设观赏为主，兼有一定的实用性，所制花生、核桃、瓜子、菱角、茨菰、板栗等象形果 品，早在50年代就被为国家礼品；顾景舟所制紫砂壶，施艺严谨，风格多样，创制新作，都具有较高的艺术造 诣，且雅好书法、篆刻，熟知紫砂生产工艺全过程，对紫砂沿革、古陶鉴赏均有较深的研究，他的代表作品" 提壁茶具"和"雪华壶"，工艺精巧，朴茂雅致，博得国内外人士高评价。此外，一大批中青年紫砂艺人也脱而 出，他们在继承传统工艺的基础上，不断改革产品的造型、色泽和装饰手法等方面，设计创作了许多名、优、 新、特产品。其中助理工艺师顾绍培设计制作、助理工艺师毛国强陶的"百寿瓶"和工艺师李昌鸿设计、工艺师 沈巨华制作、助理工艺师沈汉生陶的"竹简茶具",获得1984年民主德国比锡春季国际博览会的金质奖章。

紫砂创始在何时，在我国陶瓷史上一直是悬而未决的问题。明、清时代的史籍中明确地说，紫砂 陶器创始于明代弘治、正德年间，金沙寺的和尚和书僮是创始人。如明周高起在[阳羡名壶系-创始篇]中 说:”金沙寺僧，逸其名，闻之陶家云：僧闲静有致，习兴陶缸翁者处，搏其细土，加以澄练、捏筑为胎， 规而圆之，刳使中空，踵传口柄盖的，附陶家穴烧成，人遂传用”。周容[宜兴瓷壶记]说：“今吴中较茶 者，必言宜兴瓷，始万历，大朝山寺僧（即金沙寺僧）传供春者，吴氏小吏也”。供春和吴氏是何许人呢？ [宜兴县志]记载说：供春是明正德年间公元1504年＿＿公元1521年提学副使吴颐山随带的书僮，吴读书于 湖洑金沙寺中（此寺今仍尚存遗址）。吴梅鼎的[阳羡茗壶赋]说：“彼新奇兮万变，师造化兮之功。信陶 壶之鼻，亦天下之良工”。这些记载清楚地说明紫砂创制于明代中晚期，绝对不提宋代已有紫砂的事实。

1976年宜兴红旗陶瓷厂在施工中发现了紫砂古窑遗址，才得到证实宜兴陶瓷生产的始于新 石器时代。宜兴是个古老的县，始设县于秦，远在新石器时代，勤劳的人民就在这里开创了原始陶瓷生产 活动。先后多次进行了考古调查发现古文化遗址七处，其中就有新石器时代遗址五处。古窑址近百处，其 中有汉代窑址三处，六朝窑址三处，隋、唐、五代窑址九处，宋、元窑址二十处，明、清窑址六十多处。 因此民间传说，把越国的范蠡奉为“宜兴陶瓷创业的祖师”或“陶朱公”是不真实的。

古紫砂窑址位于宜兴蠡墅村羊角山，是丁蜀镇黄龙山的支脉系统，这里是盛产紫砂泥矿的地方，所以古 人把窑建在原料的产地。古紫砂窑址是埋在长约十公尺的土堆下面,经破土清理,共分三层,上层厚二 公尺余,为近代废窑陶瓷碎片堆积，以缸、翁碎片为主。第二层为混合堆积,从元代以迄清代初年,延续 时间较长,堆积层较厚,约二至三公尺,多为瓯窑缸、缶、翁和肩部饰有菱花的陶罐、玉壶式的釉陶壶等残 片，尤其后两种具有元、明代陶瓷造型风格；其次还发现“宜均器”残片，与瓯窑制品极为相似。另外 在附近偏北方向，发现有瓯窑遗迹，说明所堆积是元未明初瓯窑的堆积物。第三层为早期紫砂堆积层，厚 1.5公尺，断面呈灰紫色，主要是紫砂壶残片，有壶身、壶嘴、壶盖等。在此堆积的附近，发现了一座长 约十公尺、宽约一公尺余的龙窑一座，其中亦有紫砂片。窑的下层，是黄土，是建窑时用黄土人工填成的. 南端用小砖砌成倾斜的砖垛两排，这一种小砖与江南 地区常见宋墓砖极为相似。

根据发掘出土的大量紫砂器残片分析研究，可以分辨出主要造型有：壶、罐两个大类，其中以壶为大部， 均呈紫红色，器物里外无釉，从残片复原的器型分有高颈壶、矮颈壶、提梁壶等三类。紫砂泥质较粗糙， 器身表面细密度亦差。由于没有用匣装，而是直接入窑烧成，因而常有火疵现象，在成型方法上已脱离用 陶轮拉坯的做法，根据紫砂泥不同于其他陶土性能，而采用泥片镶接法，壶嘴、壶把、壶的子（俗称壶盖、 壶顶）的粘接，则采用穿洞捏塞法。为后世紫砂器成型开创了新的工艺，奠定了紫砂器造型的基础。例如： 龙头壶的壶嘴，捏成龙头型。六方形壶，壶的颈部起线，壶嘴根部附加菱花形纹饰，以及壶把上带有小孔 的处理等，都相当成熟。从复原的三件造型、装饰来看，线条流畅，饰纹恰到好处，绝非免强而为之的 处女之作。

此外，镇江博物馆近年来在一座南宋古井里发现了两件紫砂壶。壶身、壶嘴、壶底用泥片捏成， 壶颈部留有刀削痕，壶身留有很明显的手捏痕，并且上半截还施了釉。据考证，认为是宋代酒壶。从用 泥粗糙，制型朴素，比较古老看，在时代上可能早于南宋。不过今后还得作进一步研究，才能得出更正确 的结论。

紫砂陶又称紫砂器或紫砂陶器，是我国独特的陶器工艺品，向以造型多样，色泽古雅，质坚耐用，技 术精湛而著称于世。最明显的特征，是用较粗的紫砂泥烧制，多呈紫红色，一般不施釉故黍紫砂陶器。在 紫砂制品中，最为突出的是紫砂茶壶，无论地下出土、世间流传，大部分是茶具。因为紫砂茶壶式样多种， 各有特色，不仅富于民族风格，而且具有：用开水沏茶，冬不易冷，夏不灸手和泡不走味，贮不变色，盛夏 不易发馊等特殊功能。所以博得人们“一壶在手，爱不忍释”，高士名儒更视为“拱璧”。特别推崇，极 力提倡，因面茶壶成了盛行的上品，数量多，流传广。自明代嘉靖年间以后，紫砂制品走向繁荣时期，紫砂 茶壶居于首位。

紫砂壶的早期制品，从宋代延续至明正德、嘉靖、万历年，随著饮茶、品茶、论茶风气之盛行，制壶技 艺变化很大，从煮茶的大壶转变为文玩小壶，以及其他的美术作品相应得到发展。然而，明代以前紫砂的名 手，不见于籍典，器上亦不留名。自明正德以后，大师名手见于籍典或留名于壶的就大有人在了。

从历史上来看，金沙寺僧和供春两人是将紫砂器专业化和艺术化的开创者。而金沙寺和供春所生活的明代弘 治、正德年间（公元十五世纪未至十六世纪初），可以看作为宜兴紫砂产品真正形成工艺体系的时间。

在嘉靖到隆庆年间（公元1522＿＿1572年），继供春而起的紫砂名艺人有董翰、赵梁、时朋、和元畅四 人，并称为“名壶四大家“。其中董翰以制作菱花式壶最著称，赵梁所制壶多为提梁壶。看来，这些名家均 以造型的艺术化取胜。同期的壶艺名家还有李茂林，他善制小圆壶，精美朴雅，不加款式，仅以朱书为号， 人们认为可与供春壶媲美。 在万历年间（公元1573＿＿1620年）继起的名家有时大彬、李仲芳和徐友泉师徒三人，他们的壶艺都很 高超，在当时就有“壶家妙手称三大”之誉。

⑦ 近代姓马的紫砂大师或制作大师

马金旺，艺名锦旺，1927年出生于宜兴丁山陶瓷世家，13岁从艺制陶至今已逾六十多个春秋，设计制作的紫砂艺术品，被业内人士、收藏家们誉为“盆艺泰斗”、“壶艺圣手”、最喜爱的紫砂艺术大师。
1983年“八方抽角金鱼缸”、“六方大型花盆”、“狮头鼓登”获江苏陶瓷艺术展评一等奖，作品被宜兴博物馆收藏。
1989年在宜兴宝山工艺陶瓷厂有限公司从艺，并长期担任该公司的高级技术顾问。
1990年获国家轻工部颁发“荣誉工作者”证书。
1993年至1995年两次参加日本盆栽国风展，多件紫砂盆被日本盆栽协会收藏。
1996年出席江苏省美术陶艺展名家研讨会。
1998年参加上海“陈鸣远陶艺作品展”紫砂陶艺研讨会。
2002年“外缘切足长方盆”参加中国宜兴国家级陶艺展，作品于2006年被宜兴博物馆收藏。
2005年“大富贵壶”获第七届中国工艺美术大师精品展览会金奖，作品被文化部田汉基金会珍藏。
2005年“石瓢壶”、“意远壶”、“旭茂提梁壶”、“内缘上带段足泥绘盆”获第二届中国书画艺术博览会金奖。“石瓢壶”被安徽省宣州市博物馆收藏。
2005年至2006年，《上海家居》、《亚洲艺术》、《酒业杂志》、《笔墨纸砚》、《中国花卉》、《盆景赏石》等多家杂志、刊物登载事迹。
2006年在中国花卉报发表《纯手工制作紫砂盆奥秘》论文。
2006年获沈阳世博园、中国盆景艺术家协会“紫砂盆系列作品佳作奖”。
2006年“八方提梁壶”、“大石瓢壶”荣获第三届中国沈阳中韩文化艺术博览会金奖；“玉玲珑壶”获中国（山东）第三届书画艺博会金奖；“金猪大丰收壶”获第八届中国工艺美术大师精品博览会金奖。
2007年“灵鼠送福壶”
获第九届