盆景起始于

⑴ 盆景源于哪个国家

中国盆景艺术家协会会长、江苏农学院的徐晓白教授接受记者采访时说：西方人认为盆景艺术起源于日本，但实际上盆景艺术起源于我国，是从我国传到日本，在日本得到高度发展后又传到西方的。

盆景以植物、山石、水等为材料，经过艺术处理和加工，集中在盆内，达到“缩龙成寸”、“缩地千里”小中见大的艺术效果，体现了人类对大自然的依恋，被誉为“立体的画”、“无声的诗”。我国早在3000多年前的殷周时代就开始有了略具盆景特色的模仿自然山林的造园和构石为山的私家园林。到汉代，陶瓷工业的发展为盆景提供了必不可少的盆钵。在考古中挖掘的东汉墓壁面上发现了圆盆中栽着六枝红花和树木盆景的雏形。魏晋以后，江南经济得到大发展，贵族地主大量兴建园林别墅，士大夫们则纷纷寄情山水，从自然山水中寻求人生的哲理和趣味，这种风气，不但促进了山水诗和山水画的形成，也促进了盆景艺术的发展。

到了唐代，大量的画、诗及文献，像白居易、李贺、韩愈的诗文中都写了盆景。宋代以后，盆景得到进一步发展，文豪书画家苏东坡就是个盆景爱好者。盆景这一名称就出自他著的《格物粗谈》一书。进入清代，盆景艺术又有发展。

当代盆景艺术更加发展。现代人对盆景艺术日益求精，种类分析也更详细，根据盆景的形式分为：水栽式、丛林式、悬崖式、卧干式、直干式等等；盆景的类型也有大型、中型、小型、微型之分了。

⑵ 树桩盆景起源于何时

树桩盆景是把经过选材、修剪、绑扎和整形的木本植物，栽于相宜的盆中，再加以精心培育，创造出姿态各异、神形兼备、能再现大自然林木风貌的艺术品。

树桩盆景起源于盆栽。唐代盆栽者受山水画影响，应用山水画将山石与植物组“景”，浓缩于盆中，由简单的“盆栽”而升华为具有意境的“盆景”。!"#$年，陕西乾陵发掘的唐章怀太子墓甬道东壁上生动地绘有侍女双手托一盆景，盆景中有假山和小树。另一侍女手持蓬瓣型盘，盘中有盆景、绿叶、红果。《记事珠》中记述道：“王维以黄瓷斗贮兰蕙，养以绮石，累年弥盛”。宋代形成树木盆景，山水盆景二类，并发展到相当高的水平。故宫内藏的宋人画“十八字仕图”四幅，二幅都画有松树盆景、盖偃枝盘、针如屈铁、悬根出土、老本生鳞，已俨然数百年之物。宋人五十朋在《岩松记》里描绘的松树盆景更为详尽：“友人以岩松至梅溪者，异质丛生，根衔举石茂焉。非枯森焉、非乔柏叶、松身气象耸焉，藏参天复地之意于盈握间，亦草木之英奇者，余颇爱之，植以瓦盘，置之小室”。

⑶ 苔藓微景观源于哪个国家

苔藓微景观其实属于盆景 传统艺术形式的一个细分造型。盆景源于中国，盆景一般有树桩盆景和山水盆景两大类，盆景是由景、盆、几(架)三个要素组成的，它们之间相互联系，相互影响的统一整体。人们把盆景誉为"立体的画"和"无声的诗"。
盆景源于中国。1972年在陕西乾盆景陵发掘的唐代章怀太子墓(建于706年) 甬道东壁绘有侍女手托盆景的壁画，是迄今所知的世界上最早的盆景实录。宋代盆景已发展到较高的水平。当时的著名文士如王十朋、陆游、苏东坡等，都对盆景作过细致的描述和赞美。元代高僧韫上人制作小型盆景,取法自然，称"些子景"。明清时代盆景更加兴盛，已有许多关于盆景的著述问世。"盆景"一词，最早即见于明代屠隆所著的《考盘余事》。20世纪50年代以后，盆景制作在公共园林、苗圃和民间家庭有了很大的普及，并成立了盆景协会，经常举办盆景园和盆景艺术展览等。
日本的树桩盆景由中国传入，称"盆栽"。14世纪绘画中已有出现。1909年，日本盆栽通过伦敦的一次展览会而传到西方，第二次世界大战后始在欧美流行，并音译为"bonsai"。现美国、英国、联邦德国、澳大利亚和日本等都有全国性和地方性的协会。1980年在日本大阪召开了世界第一届盆景大会，同时举行了世界盆景展览。

⑷ 盆景起源于中国的哪个朝代

(一）唐代起源说

持这种观点的文献颇多，其论据都是陕西乾陵唐代章版怀太子墓壁考古发权现，在《盆长艺术展览》中有写道，“我国盆景源于唐代，已有一千二百年的历史。"

(二）唐代前起源说

《盆栽技艺》(作者耐翁）中写道：“盆景创始唐代以前。”其根据亦是乾陵考古，只不过最后的结论不同。

(三）晋代起源说

《盆景》一书中认为：六朝南齐书中曾经记载有，会嵇刻石山，相传为名 这可以算是盆景假山的滥族。

(四） 东汉起源说

其论据是河北齐望都县东汉墓壁画考古发现。

(五）西汉起源说

《盆罟制作》一书中说：“……早在西汉就出现了盆景石榴的记载。

(六）古代园林盆景起源说

(七）夏朝起源说

《岭南盆景》—书中有记载……盆景的起源远远早于唐代，有近四千年的历 史，论据是《史记》中有记载。

现在一般认为盆景起源巳从1200年前的唐朝追溯到了唐代以前的晋代，东汉，西汉，夏商，直至7000年前 的新石器时期，盆景艺术究竞起源于何时，尚待进一步考证。

⑸ 盆景艺术源于哪个国家

盆景艺术源于中国，约1,000多年前，中国人就在瓦盆、陶盆和木桶中栽培树木，将天然情景移入咫尺盆中，后来这技术又被日本人接受和发展。日本有关树桩盆景的纪录，最早见于高阶隆兼所画的《春日权现验记》(1309)。第二次世界大战后始在欧美流行，并音译为“bonsai”。
1972年在陕西乾陵发掘的唐代章怀太子墓 (建于706年)甬道东壁绘有侍女手托盆景的壁画, 是迄今所知的世界上最早的盆景实录。

⑹ 关于盆景方面的知识

盆景入门知识：
一、盆景的含义
盆景是优秀传统艺术之一。它以以植物、石料、土壤、水体、配景、盆、几架等为材料创作而成的，它区别于一般的盘栽，是饱含作者思想感情的立体的山水画，是经过高度概括和提炼，集中表现大自然优美风光的一种特殊艺术品。
盆景起源于新石器时期，至今已有7000多年的历史。可谓历史悠久，源远流长。在这漫长的发展过程中，经过历代盆景艺术家的努力，形成了许多盆景艺术流派和精湛的传统技艺，被人们赞美为“立体的画，无声的诗”。这些都是我国文化艺术宝库中的不可缺少的珍贵财富，是我国盆景艺术乃至世界盆景艺术的发展和创新的基础。
盆景是自然风光的缩影，它以“小中见大”取胜。造园是将大自然中的万水千山缩小在小小的庭院之内；而盆景则是将自然景物进一步浓缩，置于小小的盆钵之中。较小的盆景可托在手掌心内，更小的盆景则立于手指尖上。树木盆景，“缩龙成寸”，其景象是“咫尺盆域，耸立巨株”。山水盆景，“缩地千里”，其景色是咫尺之内而瞻万里之遥，方寸之中乃辨千寻之峻，“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”。盆景常常以景抒怀，许多盆景作者都会将作品配以主题，表现其深远的意境。
若于厅堂、书斋、静室之内，选适当盆景，立于明窗净几之上，闲暇之时，不出室门，就可领略一番大自然的诗情画意。仿佛进入“千峰百嶂、回溪断崖、烟云变幻”画境之中；或以一“千年古木”立于眼前，那精湛的技艺，定会使你神往，引发各种美好的想象，从中获取莫大乐趣，怡情养性，有益健康。
二、盆景的组成
盆景是由景、盆、几(架)三个要素组成的。此三个要素是相互联系，相互影响，缺一不可的统一整体。也就是通常所说的景、盆、几(架)三位一体。“景”在盆景中为主体部分，盆、几为从属部分。即一盆好的盆景，景、盆、几要相互配合默契、主次分明，注意避免把欣赏者的注意力引导到“盆”或“几(架)”上来。盆、几(架)无论在形状、体积、色彩等方面与景的关系要处理得协调、自然。要保持主客关系，这就是常说的一景二盆三几(架)的原因。
在“景”之中，植物材料是主体，无生命材料为辅，配景最次之。在绝大多数情况下，有生命的材料才能给盆景带来活力，带来生命，带来生机勃勃的画面。因此自古以来，盆景的理论研究、艺术创作的主要精力都是放在植物材料方面。即使山水盆景，也要尽可能多的布置植物，因为盆景是反映大自然的优美景物的艺术，在绝大多数情况下，决不是荒山秃岭。总之植物材料给盆景带来生气，最能反映大自然的优美景色和作者丰富的、健康的思想感情

⑺ 关于盆景起源有哪几种学说论点论据是什么

盆景起源于中国，在世界艺术之林中，它是富有自然情趣的东方艺术精品之一，也是我国独特的传统园林艺术之一。 盆景始于唐代，至今大约有1300余年历史。1972年在陕西出土的唐代章怀太子李贤墓甬道壁画上两盆盆栽（如图），是至今发现最早的盆栽。

盆景是大自然景物的缩影，是集园林栽培、文学、绘画等艺术，互相结合，溶为一体的综合性造型艺术。盆艺者运用创作技巧，合理的布局，再各种深浅长宽不同，行状大小各异，色彩质地有别的盆央中，培育出经过一定艺术造型的树木花草，或经艺术加工的各种山石，使之构成一幅摹仿大自然的景色，并超越山野原状的理想立体画面。这门造型艺术称之为盆景。盆景是中国传统的艺术珍品，有著悠久的历史，深受广大人民的喜爱，在世界上也享有声誉。它是栽培技术和造型艺术的结晶，也是自然美与艺术美的结合。

它以植物、山、石、水、土等为素材，经过园艺师的构思设计，造型加工，精心护养而成。把它布置于飓尺盆中，“缩地千裏”、“缩龙成寸”，可以展现大自然无限风光，所以人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。随著时间和季节的变化，它还可以呈现出不同的姿态、色彩和意境。

从某种概念来讲，盆景也是美学、文学和科学的综合体。所谓美学，盆景的制作要给人以美的欣赏，古雅秀美，神韵生动，耐人寻味；所谓文学，盆景造型构思，有诗情画意，有高低层次，有抑扬顿挫，起承转合，反映出较高的文采水平；所谓科学，盆景的主要造型材料为植物，具有生命的特征及生长发育的规律，这就决定了制作它必须掌握园艺科学的知识和进行长期的艺术加工以及养护管理工作，只有如此，才能保证它的生存和优美姿态。

盆景这项科学艺术，在植物栽培加工技术上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之树，要它生长良好，已非易事，而多年老桩，能技干虬曲，提根露爪，叶茂花盛，更为难得。故盆景确是“高等艺术”，有生命的“艺雕”。

盆景起源于中国，这是世界公认的。至于起源于何时，盆景界的看法尚不统一。现在很多人都认为，盆景是由栽培观赏植物，以及模仿自然山林堆砌假山造国发展演变逐渐形成的。在浙江余姚河姆渡新石器时期（距今7000余年）遗址中发现绘有盆栽植物的陶片，有人认为这可能是盆景起源最早的证据。在河北望都东汉墓壁画中（距今1700余年）有盆栽花卉的画面，画面是一个圆盆，盆中栽着6支红花，盆下配有方报几架，形成植物盆钵几架三位一体的艺术造型，与现代的盆景极为相似，有人认为这就是盆景的前身。至于盆景起源的确切时间，有待今后更多的出土文物加以证实。

⑻ 盆景制作与养护300例的序言

刘先银韩省华
盆景是中国的特产，具有悠久的历史，它源于中国的农耕文化，汲取了中国人文文化的营养，迎合了大众的审美情趣。在深厚的中国传统文化滋养下，它既登大雅之堂，也入百姓庭院；能摆案头赏心，可置屋角悦目。室外、街头，广场、公园，人们喜闻乐见，给人以温馨的心情，优雅的心境。盆景制作凝结着人类追求自然，追求艺术的创作观念，独具特色。盆景在唐代东传日本(日语叫“盆栽”)。
20世纪三四十年代再转而流传到欧洲。从此中国盆景走向世界,享誉全球。
在千百年的发展中，盆景制作与艺术、与人文、与科学息息相关，也逐步形成了产业。并促进园林建设与发展。 距今七千多年的浙江余姚河姆渡遗址中，刻画在陶片上的盆栽植物图案，展示了人类盆栽植物悠久的历史。汉代未央宫中就有温室殿，用于盆栽植物摆列，据《三辅黄图》记载，殿内冬季可陈列花木。20世纪50年代，河北望都出土东汉晚期壁画墓，绘有置于方形几架上的卷沿圆盆栽花卉。
文字记载盆栽植物最早见于王羲之《柬书堂帖》中：“今岁植得千叶者数盆，亦便发花相继不绝。”随着盆栽审美要求的提高，唐代的盆栽技艺相应有了发展。1972年陕西乾陵出土了唐代章怀太子李贤之墓，墓穴甬道彩色壁画上有一戴幞头的侍女，双手托一椭圆形盆景，内置假山数座,上有带枝叶的花两朵。另一幅是一高髻侍女,手托莲瓣形盘，盘中有红果绿叶植物一株。李贤是唐高宗第二子，其墓建于神龙二年(706)以前。这些壁画令入信服地证明了当时已有了山水盆景和植物盆景。当时，盆栽水仙在宫中也有大量的育养，据《花史》《学圃杂疏》记载,唐玄宗曾一次就赠给虢国夫人红口水仙十二盆，“盆皆金玉七宝所造”。
宫廷之外，唐代的文人也开始摆弄盆景，冯贽《记事珠》叙述王维养兰花：“维以黄磁斗贮兰惠，以绮石，年弥盛。”。唐代的文人玩赏盆景成为风行雅事，李贺应朋友命题诗《五粒小松歌》就是形像地了描绘了当时的情景。诗的前言说：“前谢秀才杜云卿命予作五粒小松歌，予以选书多事，不治曲辞；经十日，聊道八句，以当命意。”诗云：“蛇子蛇孙鳞蜿蜿，新香几粒洪崖饭。绿波浸叶满浓光，细束龙髯铰刀剪。主人壁上铺州图，主人堂前多俗儒。月明白露秋泪滴，石笋溪云肯寄书。”松干通过束缚结扎和铰刀整形，有如群蛇蟠曲之状。其立意和布势与现代松树盆景如出一辙。 “盆景”一词首次出现见于宋代，苏轼《格物麤谈》：“芭蕉初发分种，以油簪横穿其根二眼，则不长大，可作盆景。”
两宋时期，盆景即是名门望族和文人雅士的情趣，也是民间流行的风尚。苏轼迷恋盆景，他曾于山东蓬莱县丹崖山旁取弹子涡石数百枚，用以养菖蒲。“我持此石归，袖中有东海。”他把一双山石“置之盆盎中，日与山海对”。黄庭坚善制盆景，曾作诗赞一件名为《云溪石》的作品：“造物成形妙画工，地形咫尺远连空。蛟鼍出没三万顷，云雨纵横十二峰，清坐使人无俗气，闲来当暑起清风。诸山落木萧萧夜，醉梦江湖一叶中。”
范成大、朱熹等都是玩景高手，朱熹在一个山水盆景后面放上一只熏炉，让轻烟袅袅而起，状江山万里云雾之态，并吟诗赞道：“清窗出寸碧，倒影媚中川。云气一吞吐，湖江心渺然。”别出心裁地表达了他掩门自处的怡然心境。
在民间，汴京的百姓每至七月七日，时兴“以小木板上傅土，旋种粟令生苗，置小茅屋、花木，作田舍家小人物，皆村落之态，谓之谷板”。这谷板是盆景的一个变种，区别是以板代盆。《东京梦华录》对此有详尽记述。吴自牧《梦梁录》则专记杭州风物：“钱塘门外，水桥东西塍诸圃，植怪松异桧，时奇花，巧窠儿，为龙蟠凤舞飞禽走兽之状，每日市于都城，好事者多买之，以备观赏也。” “窠儿”与《武林旧事》提到的“盆窠”、《云林石谱》提到的“木窠”，都是盆景的别称。这里具体介绍了盆景集中制作的地点及作为商品销势见俏的行情。而且盆景花木的蟠扎技艺又较唐代有所发展,形象也更加多样化了。唐时有蛇形五粒松。而宋代这时选材不单是松,还有桧及四时奇花等，取形也不限于蛇，而是蟠龙舞凤飞禽走兽样样皆有。
盆景制作的理论在宋代开始形成，首见于温革《分门琐碎录》,书中谈到制作植物附石盆景的方法，如芭蕉盆景：“种水芭蕉法：取大芭蕉根，平切作两片，先用粪、硫黄、酵土，,须十分细，却以芭蕉所切处向下，覆以细土，当年便于根上生小芭蕉，芽长二三寸，取起作骰子块切，切下逐根种于石上，棕榈细缠定，根下著少土，置水中，候其土渐去，其根已附石矣。”详细叙述了获取矮化芭蕉小苗及使根附石的技巧。又如菖蒲盆景：“菖蒲初种在圆石之上，,一再移于好石之上,乃细而不粗。”此外还提到石榴盆景的制作。
到元代,苏州高僧韫上人是制作盆景的高手，丁鹤年曾有诗赞他道：“尺树盆池曲栏前，老禅清兴拟林泉。气吞渤澥波盈掬，势压崆峒石一拳。仿佛烟霞生隙地，分明日月在壶天。旁人莫讶脸襟隘，毫发从来立大千。”诗题为《为平江韫上人赋些子景》。些子景：小景致之意，元人对盆景的别称。 盆景和中国绘画密不可分，盆景制作者在从大自然寻求美感的同时，非常注重从美术家的作品中汲取营养，画家也非常注重从盆景中选用题材。故宫藏有南宋画家刘松年《十八学士图》四轴，其中便有两幅古松盆景，其树悬根露爪，枝如游龙，苍劲神奇。
以盆景与绘画紧密结合当在明朝，那是盆景艺术丰盛时代。时人将盆景称作盆玩。屠隆撰《考盘馀事》,有专章“盆玩笺”，论说盆景：“盆景以几案可置者为佳。最古雅者，如天目之松，高可盈尺，本大如臂，针毛短簇……令人六月忘暑。如闽中石梅，乃天生奇质，从石本发枝，且自露其根, 曲古拙，偃仰有态……恍然梦醒罗浮。如水竹,亦产闽中,高五六寸许,极则盈尺,细叶老干, 萧疏可人, 盆植数竿,便生渭川之想。此三友者,盆景之高品也。”松、竹、梅盆景与我们今天的制作一般无二。只不过人们不再一定要用天目松和闽中的石梅、水竹而已。
《考盘馀事》还说：松者可“结为马远之歌斜诘曲，郭熙之露顶攫拿，刘松年之偃亚层叠，盛子昭之拖拽轩翥等状”。马远、郭熙、刘松年等都是宋代山水画家，他们的画风格奇特，如北宋的郭熙，画山石多用“卷云”或“鬼脸”皴，画树枝如蟹爪下垂，气势雄健；南宋的马远，画山石方硬，画树干“瘦硬如屈铁”。这就要求盆景的艺术造型要从山水画中获得灵感。
屠隆还提出盆中植物可以吸收灯烟等有害物，置于几案，可利于润眼。首次把盆玩观赏与有益于身心健康结合了起来。 论述盆景的还有高濂《遵生八笺》卷七“高子盆景说”，文震亨《长物志》卷二“盆玩”篇。 文震亨认为世间以盆景列于几案上为第一，列于庭榭中为次之，他认为应颠倒过来。在他看来，置于室外的大型盆景，在审美上更自由。实际上，当时“几案可置” 的中小型盆景在社会上更为流行。他也列举了一些可供盆玩制作的植物：水冬青、野桧、杭州虎刺、夜合、黄香萱、夹竹桃、黄密矮菊、短叶水仙、美人蕉等。他主张：盆景“小者忌架于朱几，大者忌置于官砖，得旧石凳或古石莲磉为座，乃佳”。
明代对树桩盆景的深入研究，强调了景物的意境，使人如临其境，产生遐想。明代的树桩盆景实物，至今尚有保存。扬州园林处的一盆古柏,据说是明末扬州天宁寺的遗物，苏州万景山庄陈列的一盆题为“秦汉遗韵”的圆柏盆景，据说更有五百年的树龄。
清代，盆景之风更盛，凡园林必备。康熙皇帝留下一首《咏御制盆景榴花》诗,可见他自己也亲手制作过。诗云：“小树枝头一点红,嫣然六月杂荷风。攒青叶里珊瑚朵,疑是彩银金碧丛。”皇帝如此热衷,必对盆景艺术有所推动。
康熙年间,园艺名著《花镜》一书出版,在陈淏子撰写的这部书中,“种盆取景法”论述了盆景的构图、取材和配置等方面的知识。乾隆时苏州人沈复在《浮生六记》卷二“闲情记趣”中，对盆景有许多他个人独到的经验之谈。嘉庆年间出版的《盆景偶录》，还将盆景植物分成四大家、七贤、十八学士和花草四雅，显然盆景能够托情寄志，更受汉民族出身的文人雅士青睐，才会慷慨赋予盆玩那么多桂冠和头衔。李符作有《小重山》咏盆景云:“红架方瓷花缕边。绿松刚半尺,数株攒。劚云根取石如拳。沈泥上,点缀郭熙山。移近小阑干。剪苔铺翠晕,护霜寒。莲筒喷雨算飞泉。添香霭,借与玉炉烟。”可一窥清代人玩盘景的情趣。
盆景经长期发展，在清代大致成熟和定型了。刘銮《五石瓠》说:“今人以盆盎间树石为玩，长者屈而短之,大者削而约之，或肤寸而结果实，或咫尺而蓄虫鱼，概称盆景。”可谓是制作盆景的通则了。 今天，盆景艺术又重绽光彩，恢复了昔日的辉煌，且风格各异,流派纷呈。
中国古代的盆景与各地的气候、文化、资源相结合，形成了扬派、苏派、岭南派、川派、海派这五大门派。每一个门派都有自己独具的特色和相应的艺术与自然和谐的气息。扬派即扬州、泰州一带盆景风格，以层次分明、平稳严整见长；苏派即苏州、常熟为代表，以老干蟠枝、清秀古雅见长；岭南派即广州、佛山为代表，以刚劲挺拔、飘逸豪放见长；川派即四川盆景，以传统不露“做手”的蟠扎技艺见长；海派即上海风格，以明快、流畅、新奇为特色，历史虽短，却能博采众家之长，自成一体。五大流派只是择其要而述之，不免挂一而漏万,故后来又续有增补，如加上徽派，称之为盆景六大流派；如再加广西、福建、浙江、北京，称之为十大流派。这一切都表明了今天我国的盆景艺术日新月异,蓬勃发展。
盆景是一种缩龙成寸、以小观大的培植和摆设艺术，是立体的画，无声的诗。丽水农科所的同仁，得瓯江之灵气，携浙南之秀美，承祖国盆景艺术各派之精华，总结盆景制作中的300例，方便、简捷，无论何人，只要你对盆景有兴趣，从中均可得益。

⑼ 苏派盆景是怎样起源的

苏州既是一座独特的水城，又是一座集东方园林建筑艺术之大成的园林城市，版自古以来就享有“江权南园林甲天下，苏州园林甲江南”的声誉。据历史文献记载，苏州盆景造型技艺起源于唐代，而盛于明代，成熟以清代，发展于近现代。南宋诗人范成大归隐苏州石湖，曾以英石、灵璧石、太湖石制成盆景列于几案，冠以天柱峰、小峨眉等雅号，以供观赏。明清时期，苏州盆景艺术已十分普及，富户叠山造园，市民设盆置景，成为一时风尚。清代苏州盆景制作以虎丘山塘一带最盛，较大的盆景园圃有10余家。沈朝初《忆江南》云：“苏州好，小树种山塘。半寸青松虬干古，一拳文石藓苔苍。盆里画潇湘。”

⑽ 中国盆景评比展览其作品分类一般以什么为主

中国盆景评比展览其作品分类一般山石盆景为闹液销主。

盆景，中国优秀传统艺术之一，是以植物和山石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品。

它以植物、山石、土、水等为材料，经过艺术创作和园艺栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色，达到缩地成寸、小中液游见大的艺术效果，同时以景抒怀，表现深远的意境，犹如立体的美丽的缩小版的山水风景区。

元代高僧韫上人制作小型盆景,取法自然，称“些子景”。明清时代盆景更加兴盛，已有许多关于盆景的著述问世。“盆景”一词，最早即见于明代屠隆所著的《考盘余事》。

20世纪50年代以后，盆景制作在公共园林、苗圃和民间家庭有了很大的普及，并成立了盆景协会，经常举办盆景园和盆景艺术展览等。

日本的树桩盆景由中国传入，称“盆栽”。14世纪绘画中已有出现。1909年，日本盆栽通过伦敦的一次展览会而传到西方，第二次世界大战后始在欧美流行，并音译为“bonsai”。

现美国、英国、联邦德国、澳大利亚和日本等都有全国性和地方性的协会。1980年在日本大埋唯阪召开了世界第一届盆景大会，同时举行了世界盆景展览。