山水盆景大师

① 中国有那几个著名的文博园

你说的也太笼统了 你是说代表中国的 还是在中国境内的 如果是代表中国的还没有一个具体的 不过有个正在建设的坐落于安徽省太湖县的五千年文博园。据介绍，五千年文博园是国家级文化产业示范基地，安徽省“861”重点项目工程。它是由安庆市五千年工艺美术有限责任公司投资20亿、严格按照国家5A级标准打造的一座文化产业园。一期600亩园林美景将于今年10月1日向世人开放。

人文历史的神秘光辉

五千年文博园分为二期工程，一期为人文历史景区，二期为主题文化景区。一期占地600亩，预投资7.2亿元。它由中华百工坊、五千年文化走廊、四大艺术馆、千人表演艺术馆、龙行天下、摩崖石刻景区、文化安庆景区、八百米古栈道、赵泰来博物馆群以及皖江第一街――皖街等十大景区组成，将于2010年10月建成并对外开放。

其中，“三道并流”是文博园的一大独创，将道教、儒学、佛教三道分别展现在五千年文化广场的三方，旨在形成“三教合一”的和谐思潮。

“龙行天下”则由中华汉字龙和山水盆景龙两条巨龙组成。中华汉字龙的龙鳞是由《康熙字典》收录的47043个汉字雕刻成，全长490米，它同时也是一个立体的文字博物馆。山水盆景龙由数千吨奇石和数百件盆景组成，全长410米，也是世界上最长的山水盆景。

“赵泰来博物馆群”是五千年文博园与我国杰出海外华人收藏家赵泰来先生达成的一个重大合作项目，由五千年公司为其建好并赠送赵泰来。博物馆群占地40亩，建筑面积两万平方米，拥有国际级六大博物馆，赵泰来先生收藏的逾万件国宝级文物永久性地陈放于博物馆群内。这是我国迄今为止经历的最大的一次国宝回归，文博园因此将创建4A级景区调整为创建5A级景区。

“皖街”是一条以文化艺术、地方特产、茶艺咖啡、特色餐饮、名品专卖、宾馆酒吧为主体的景区休闲、娱乐、购物街，全长约800米，商铺500余家。它同时也是安徽最具徽派建筑风格的新建商业步行街。

返璞归真的农耕文化

以生态农业旅游为主题的二期工程又名主题文化景区，是综合性生态旅游景区，占地600亩，将于今年7月1日动工建设。

主题文化景区主要由中国传统三百六十行、中国地质博物馆、华夏农耕文化艺术馆、江南植物园、第七水乡、休闲度假村、蔬果长廊、农家风情寨、生态科普雕塑群、素质拓展基地、农耕文化体验园、珍稀苗圃景观园等十大景区组成，充分体现农业文化在现代社会中所蕴藏的“旅游观光、休闲度假、科普教育、健身疗养、生活体验”五大功能。

主题文化景区的代表性建筑由“三园一塔”组成：中国地质博物馆、中国传统360行文化园、中国水乡文化园以及中华民族塔。

“中国地质博物馆”通过展品揭示几十亿年来地球和生物发展演化的神奇过程，同时兼顾现代活化石生物和地球未来的发展预测。园内藏品价值逾数亿元，建成后将会打造成省级乃至国家级的青少年科普素质教育基地。

“中国360行文化园”将清朝康熙乾隆时期360个行业以铜雕的形式艺术再现。近两千多人，五百多文物，数千件道具的大型青铜艺术群雕，其规模为世界第一，每行的亭、台、楼、阁、廊、古树、奇石、水系等元素融为一体、艺术而又真实地再现360行的历史原貌。

“中国水乡文化园”内两河交汇，树木葱茏，生态环境极佳。该园将我国江南著名水乡的十二大名景全部重建于此。小桥流水、乘船摆渡、渔歌互答，总建筑面积18万平方米，全部为典型园林，生动再现中国水乡文化的悠远韵味。

“中华民族塔”位于中华文化主题公园的核心区位置，塔高为59.9m，建筑面积4000m，为七层八角古建筑，每层阵列8个民族的民间文化艺术精品及民族文化简史，总投资1.2亿元，是一座名副其实的中华民族艺术馆。

据介绍，二期也将于2012年建成开放，建成后的五千年文博园将成为全省最大的一项文化产业工程。

如果说在中国境内的那就太多了。

② 赞美欣赏懂得盆景的人

中国是世界的诗词王国，历代的诗人墨客对花草树木情有独钟，以凝炼的语言，传神的文字，十分生动地概括了山水花木的精神品格和风情韵致，还有不少是吟咏盆景艺术。

“烟翠三秋色，波涛万古痕。削成清玉片，截断碧云根。风气通岩穴，苔纹护洞门。三峰具体小，应是华山孙。”这是唐代诗人白居易品赏山水盆景后发自内心赞美的咏叹。“小松未盈尺，心爱手自移。苍然涧底色，云湿烟霏霏。栽植我年晚，长成君性达。如何过四十，种此数寸枝。得见成荫否？人生七十稀。”这首诗是白居易自栽松树盆景几十年，对松树盆景蔚然成林，葱茏突兀，富有强盛生命力的歌吟。

宋代的不少诗人、画家如苏东坡、陆游不仅亲自制作盆景，且往往触景生情，诗兴勃发，对入画的盆景加以吟咏，留下许多名句：“我持此石归，袖中有东海……置之盆盎中，日与山海对。”（苏东坡《取弹子石养石》）“雁山菖蒲昆山石，陈叟持来慰幽寂。寸根蹙密九足瘦，一拳突兀千金直。清泉丘缶相发挥，高僧野人动颜色。盆山芬然日在眼，此物一来俱扫迹。根蟠叶茂看愈好，向来恨不相从早，所嗟我亦饱风霜，养气天功日衰稿。”（陆游《菖蒲》）。这些诗篇不仅表述了“小中见大”的艺术手法，还对山水盆景作了细致的描述和赞美。

元代强调盆景的“小中见大”，也要求画理入盆的意趣。谢宗可《蟠梅》诗：“萦春绊碧裂苍苔，岁晏寒香宛转来；蛟蛰冻云冰骨瘦。龙眠夜月玉鳞开。风霜气势从千折，铁石心肠亦九回；只为东君甘自屈，不教枉点百花魁。”

清时，观花盆景不仅在民间深受喜爱，在宫廷中也占有一席之地。康熙在《咏御制盆景榴花》中写道：“小树枝头一点红，嫣然六月杂荷风； 青叶里珊瑚朵，疑是移银金碧中。”把盆中珊瑚配景的衬托，榴花的娇艳欲滴写的十分传神。

同是用《小重山》词格描写盆景，有着异曲同工之妙。李符在《小重山》词：“红架方瓷花镂边，绿松则半尺，数株攒，断云根取石如拳。沉泥上，点缀郭熙山，移近小阑杆，剪苔铺翠晕，护霜寒，莲筒喷雨冥飞泉，添香霭，借与玉炉烟。”龚翔在其《小重山》中也写道：“三尺宣州白狭盆，吴人偏不把，种兰荪，钗松拳石叠成村，茶烟里，浑似冷云昏，丘壑望中存，依然溪曲折，护柴门，秋霜长为冼苔痕，丹青叟，见也定消魂。”两首《小重山》词把盆景的形象和意景描绘得淋漓尽致，让人有触景生情和浮想联翩的感觉。

现代著名作家和园艺大师周瘦鹃先生不但著作等身，也不辞风雨寒暑，在富有诗情画意的盆景丛中，侍弄花草盆景，他曾写过一首七绝诗来说景言志：“不事公卿不辱身，悠然物外葆天真。长年甘作花奴隶，先为梅花忙一春。”

③ 川派盆成都文气雅致城市气质

成都的园林和博物馆里，盆景是一大亮点。作为成都颇具特色的非物质文化遗产，川派盆景是中国传统盆景四大流派之一。从东汉开始，蜀中的盆景艺人就开始摸索如何把山水和大自然的神奇浓缩于一个小盆中。至五代，蜀中盆景艺术方兴未艾，独树一帜。川派盆景起兴于唐宋，成型于明清，最终形成独特的川派盆景制作技艺流派和风格。川派盆景以“高等艺术、美化自然”驰誉于世，更折射出成都历来就是一个闲适富足、文气雅致的城市。
b看非遗
<br盆景成一绝离不开巴山蜀水自然与人文环境的浸润
川派盆景历来被誉为“立体的画”“无声的诗”。昨日记者在人民公园里看到，经过精心修剪的盆景郁郁葱葱、玲珑潇洒，精妙而和谐。它们仿佛将巴山蜀水美景浓缩其中，令观众流连忘返。“川派盆景不仅精致好看，其中更是有大学问。”昨日，成都盆景制作技艺传承人张重民，将川派盆景的奥秘向记者娓娓道来。他指着身边的盆景，饶有兴致地告诉记者，由于四川山水、树木资源极为丰厚，地貌环境临大山险水，所以川派盆景将幽、秀、险、雄、高、悬、陡、深造型集合于盆钵之中。树木盆景则以苍古、飞垂、倒挂格律浓缩于一景。
他向记者解密道，经过历代盆景艺人摸索和实践，川派盆景在制作技艺上形成了独特的风格和技法。制作技艺分为树桩盆景制作技艺、山石盆景制作技艺、树石组合类盆景制作技艺三种。第一种擅长表现树木千姿百态的身姿，具有绝妙的审美价值和观赏效果;第二种擅长表现奇山怪石和大自然的神奇造化，让人耳目一新;第三种则融前两种技艺于一体，综合表现树木山水的幽险，体现出和谐而高度凝练的审美观。无论川派盆景在制作技艺和表现手法上如何千变万化，其核心离不开巴山蜀水自然与人文环境的浸润和熏陶。他自豪地说，川派盆景最本质的艺术特征就是“以小见大，缩龙成寸。”20世纪60年代，陈毅元帅在一次品赏川派盆景后，欣然题词：“高等艺术，美化自然。”语虽平淡，但表达了一个四川人对川派盆景的钟爱之情。
<b派盆景要成型重意境精选材少则3至5年多则10多年
“制作这些盆景，少则3—5年，多则十多年，甚至更长。”看着记者惊讶的表情，张重民介绍说，川派盆景以成都为中心，代表四川省的盆景艺术风格。传统盆景制作方法中枝干造型有裁剪、弯曲、蟠扎、嫁接、雕饰五种方法，另外还有枝叶和根部造型等辅助方法。在整形修剪过程中，常强调看、慢、裁，一步一步实施。他说，川派树桩盆景以丰富多彩的规则式传统蟠扎技艺见长，名目繁多，具一定的格律，主干和侧枝自幼按不同格式弯曲，注重立体空间构图。干形格式有掉拐、方拐、对拐、滚龙抱柱、三弯九倒拐、大弯垂枝等。蟠枝的方法有平枝、滚枝、半平半拐等。而树木根部多以盘根错节、悬根露爪的造型为主。所用树种有金弹子、贴梗海棠、罗汉松、六月雪、梅、石榴、竹等。近几十年来川派盆景在继承传统造型基础上，创新了一批姿态自然、颇具特色的自然式盆景，与传统的古雅奇特桩景相映成趣，为川派树桩盆景的发展创出新路。
如何才能创作出一个好作品他介绍说，第一个就是立意，做盆景如作画，要意在笔间，看意境;另一个就是选材，不管是石材、树材，都要和创作意境融合;最后是布局要合理，主次分明、稀与疏都要掌握好。要成为一代盆景制作名家，盆景制作技艺固然重要，传统文化底蕴也不能少。张重民自1978年起即从事盆景艺术创作、园林景点设计、施工，生产管理工作;研究风景园林、盆景制作的平面和立面空间构成关系，并拜盆景艺术大师陈思甫、盆景艺术家何子元、陈古清为师，分别向他们全面系统地学习四川规律树桩的蟠扎技术及山水盆景制作、造园、堆山叠石、理水、绿化栽植技术。与此同时，他还师从山水画名家张幼矩、朱常棣、罗其鑫学习中国山水画，同时自习中国花鸟画及书法，让其盆景充满中国山水画意境。
品历史
<br盆景历史悠久历代文人雅士咏吟有声
川派盆景技艺从东汉一直延续至今。据了解，1979年在成都发掘出一处东汉墓，出土了一个条形土陶盆，配置木雕荷花盆景，这是成都最早的关于盆景的物证。相传五代时，就有后蜀孟知祥帐下一位梅姓官员隐居成都西郊，遍植梅树，并依画意蟠扎，而作多种姿态的梅桩;唐代，川派盆景有了一定发展，在一些宗教题材的石刻、石窟中，可得到见证;至宋，则有苏东坡、陆游、梅尧臣等诗人在蜀期间玩赏并制作了一些山石盆景于庭院中，厅堂内，在他们的诗作中，对盆景的描绘更是咏吟有声。如苏洵曾作《木假山记》，借景抒怀。后苏东坡还写作了《双石诗》。爱国诗人陆游在蜀期间，也写了很多咏吟盆景的诗，同时他还亲手制作盆景。至元、明、清，川派盆景技艺得到长足发展，最重要的是，蟠扎技艺在民间花农中兴起、发展，促成四川盆景树桩的繁荣和技法的突进。
清末民初，每年农历正月二十五成都青羊宫都举办花会，各地花农和盆艺者都把自己制作成型的树桩送到花会展示、销售、品评。现藏于北京故宫博物院“储秀宫”“养心斋”的珍宝玉石树桩盆景，其造型与成都规律类树桩基本相同。这些树桩盆景都是当时的四川官员送给皇帝的祝寿贡品，所展示的主干和枝盘造型则是川派所特有的。业内专家评价，如果不是衣食无忧，人们绝不会有闲情雅致来摆弄盆景;如果没有深厚的人文底蕴，川派盆景也不会成为全国盆景四大流派之一。川派盆景的发展历史，折射出成都历来就是一个富足而雅致的城市。