孤峰山水盆景图片
『壹』 盆景它的最大的成功是什么
盆景造型有以下几个基本原则，它们之间既相互联系，又相对独立，故只有将它们有机地结合起来，在创作实践中灵活地运用，才能获得理想的造型，使盆景创作取得成功。
第一节意在笔先
立意即构思，写文章在动笔之前，先确定写什么、怎么写?盆景创作的立意，即盆景的主题思想，就是想表现什么、如何去表现?盆景作品成功与否，与其立意的优劣，有直接的关系。立意庸俗，当然创作不出造型新颖、具有诗情画意的盆景来。清代乾隆时期诗人兼画家方薰在《山静居画论》中说：“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意左则左，意庸则庸，意俗则俗。”这是很有道理的。
有人把盆景的立意和意境相混淆，其实这是两个不同的概念。概括地说，立意是盆景所要表现的主题思想，而盆景的意境则是指盆景艺术作品的情景交融，并与欣赏者的情感、知识相互沟通时所产生的一种艺术境界。它不是盆景的具体外形。盆景的意境，好似文学作品中的思想性，但又不象文学作品的思想性那样明显，它是内在的、含蓄的，需要欣赏者运用自己的知识进行思考和联想，才能体味其中之美妙。如当人们看到给一株树干粗短、枝叶茂盛的五针松盆景命名为《有志不在年高》时，就会使人想到在人类历史发展的长河中，多少英姿勃发的青少年，为国家民族做出了可歌可泣的伟大业绩，从而激发人们献身祖国、振兴中华的豪情壮志，这种情景交融的联想和想象就是意境。
盆景的立意一般有两种情况。一种是作者的情感受到外界的激发，或受到某种事物的启迪，而产生创作的动机。比如当你游览黄山时，看到千姿百态、驰名中外的松树，如迎客松、倒挂松等，其顽强的生命力使人倍受感动，于是想用盆景的形式把美妙的自然景观再现出来，这就产生了创作的欲望，并根据这一欲望进行立意，然后选材进行创作。另一种情况是“见树生情”，或叫“见物生意”。比如当你挖到一棵好的树桩，或亲友赠送一株树木素材时，盆景创作的经验使你不会草率下剪，而是左观右望，上下打量，反复推敲，当眼前的树木和头脑中储存的图
象即树木的造型结合在一起时，构思就完成了，立意也就产生了。前者可谓“因意选材”，后者则是“因材立意”。规则式造型大多是“因意选材”，而自然式造型则大多是“因材立意”。
山水盆景的立意也有两种情况。
一是当你在国内游览了名山大川、名胜古迹之后，深为祖国锦绣山河的壮丽景色所感染，产生了创作的欲望，想把看到的自然风光再现出来，或因看到某种印象深刻的事情而受到启发想进行创作，进而选择适当的材料制成盆景，以表达自己的情感。
下面以盆景《中流砥柱》的情况为例，说明盆景创作立意的过程。
党的十一届三中全会以后开始的改革开放，像和煦春风吹遍祖国大地，使百花争艳，万木葱茏。改革开放大大加快了四化的步伐，在改革开放的大潮中涌现出一大批英雄模范人物，为建设有中国特色的社会主义做出了巨大贡献。看了他们的事迹很受感动，于是我想创作一件盆景来赞颂这些改革能手。那么究竟创作什么样的盆景才能表现这些英雄人物坚韧不拔、在关键时刻能挺身而出发挥支柱作用呢?经过反复思考，最后决定以《中流砥柱》命题进行创作。
接下来，面临如何选材的问题，就是选用什么样的石料才能表现这些改革能手们的坚强、刚直，在改革的惊涛骇浪中巍然屹立的精神风貌呢?最后选中了斧劈石。但是我又考虑如果制作一件孤峰独秀式的山水盆景，峰峦虽然高大，却不合乎命题的要求，因为改革能手不是一个两个，而是一大批，所以采用众多峰峦的平远式较为理想。然而，不太高的峰峦能够表现这些英雄人物形象吗?我想到中国有几句名言：“有志不在年高，无志空活百岁”，“自古英雄出少年”，在中华民族的历史上，有多少翩翩少年做出了可歌可泣的伟大业绩，当今的改革能手中青年占多数，这些不太高的峰峦不是恰好能表现上述思想内容吗?最后我选定了多峰峦的平远式造型。
在选石构思中，我突然想起桂林市解放桥附近的漓江中，有一小山屹立江上，在小山下游还有一些大小不等的洲渚，于是我以这些自然景物为蓝本进行创作。
中流砥柱是指江河中的小山。为表现其抗击惊涛骇浪、坚如磐石的气势，我将盆景上的峰峦略向江河上游倾斜，使其造型更为生动有力。
山水盆景立意的另一种情况是，先有了石料，创作者根据石料的多少、形态、特点等，反复琢磨后再立意，然后动手进行创作。例如，有一块型号较大、体态嶙峋的瘦形松质石料，对其反复观察后感到，如将它锯开反而不美，可扬长避短，设计一件孤峰独秀式山水盆景，寓以“世上无难事，只要肯登攀”的诗情画意。制作时，根据石料的形态特点，因材制宜，因势利导，先把石料外形轮廓加工成孤峰独秀式石料素材；再在峰峦正面雕琢出一条蜿蜒曲折的山路，山路要下宽上窄、时隐时现，通往山巅；在山路下部配置人物，好似在奋力向上攀登的样子。
『贰』 怎样让植物变小成为盆景
盆景选材不在植物大小
盆景和诗、画、园林艺术一样，都是源于自然、源于生活，只是它们的表现形式各不相同。它们之间相互渗透，又相互借鉴。诗、画常取材于园林、盆景，而园林、盆景的创作又强调富有诗情画意。因此，盆景的立意和布局造型无不受到诗、画的影响和启迪，许多优秀的盆景作品就是吸取了绘画的表现技法创作而成的。
但盆景又不同于诗、画、园林，它受到客观条件的诸多限制。诗是用文字的形式来表达人们的情感，描写事物，歌颂祖国的锦绣山河，它不受空间的限制，画可以利用画幅的边角勾勒出半个峰峦，以表示山岭绵延，而盆景却没有边角可以依助，只能做成完整的山峰，故又受到空间的限制，园林虽然也受到实际空间的限制，但其可利用的空间却比盆景大得多。盆景艺术是以盆为纸，以植物山石绘成立体的画，利用盆景艺术的表现手法，把大干世界浓缩于小盆之中。
盆景艺术流派众多，风格纷繁，造型布局也存在着一些差异。但是“万变不离其宗”，它们虽然形式和风格不同，却都遵循一些共同的规律和基本原则。只要掌握了这些规律和原则，再结合自己的艺术才能加以正确发挥，在进行盆景艺术创作时就会得心应手、“法一而形万”。
盆景造型有以下几个基本原则，它们之间既相互联系，又相对独立，故只有将它们有机地结合起来，在创作实践中灵活地运用，才能获得理想的造型，使盆景创作取得成功。
第一节意在笔先
立意即构思，写文章在动笔之前，先确定写什么、怎么写?盆景创作的立意，即盆景的主题思想，就是想表现什么、如何去表现?盆景作品成功与否，与其立意的优劣，有直接的关系。立意庸俗，当然创作不出造型新颖、具有诗情画意的盆景来。清代乾隆时期诗人兼画家方薰在《山静居画论》中说：“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意左则左，意庸则庸，意俗则俗。”这是很有道理的。
有人把盆景的立意和意境相混淆，其实这是两个不同的概念。概括地说，立意是盆景所要表现的主题思想，而盆景的意境则是指盆景艺术作品的情景交融，并与欣赏者的情感、知识相互沟通时所产生的一种艺术境界。它不是盆景的具体外形。盆景的意境，好似文学作品中的思想性，但又不象文学作品的思想性那样明显，它是内在的、含蓄的，需要欣赏者运用自己的知识进行思考和联想，才能体味其中之美妙。如当人们看到给一株树干粗短、枝叶茂盛的五针松盆景命名为《有志不在年高》时，就会使人想到在人类历史发展的长河中，多少英姿勃发的青少年，为国家民族做出了可歌可泣的伟大业绩，从而激发人们献身祖国、振兴中华的豪情壮志，这种情景交融的联想和想象就是意境。
盆景的立意一般有两种情况。一种是作者的情感受到外界的激发，或受到某种事物的启迪，而产生创作的动机。比如当你游览黄山时，看到千姿百态、驰名中外的松树，如迎客松、倒挂松等，其顽强的生命力使人倍受感动，于是想用盆景的形式把美妙的自然景观再现出来，这就产生了创作的欲望，并根据这一欲望进行立意，然后选材进行创作。另一种情况是“见树生情”，或叫“见物生意”。比如当你挖到一棵好的树桩，或亲友赠送一株树木素材时，盆景创作的经验使你不会草率下剪，而是左观右望，上下打量，反复推敲，当眼前的树木和头脑中储存的图
象即树木的造型结合在一起时，构思就完成了，立意也就产生了。前者可谓“因意选材”，后者则是“因材立意”。规则式造型大多是“因意选材”，而自然式造型则大多是“因材立意”。
山水盆景的立意也有两种情况。
一是当你在国内游览了名山大川、名胜古迹之后，深为祖国锦绣山河的壮丽景色所感染，产生了创作的欲望，想把看到的自然风光再现出来，或因看到某种印象深刻的事情而受到启发想进行创作，进而选择适当的材料制成盆景，以表达自己的情感。
下面以盆景《中流砥柱》的情况为例，说明盆景创作立意的过程。
党的十一届三中全会以后开始的改革开放，像和煦春风吹遍祖国大地，使百花争艳，万木葱茏。改革开放大大加快了四化的步伐，在改革开放的大潮中涌现出一大批英雄模范人物，为建设有中国特色的社会主义做出了巨大贡献。看了他们的事迹很受感动，于是我想创作一件盆景来赞颂这些改革能手。那么究竟创作什么样的盆景才能表现这些英雄人物坚韧不拔、在关键时刻能挺身而出发挥支柱作用呢?经过反复思考，最后决定以《中流砥柱》命题进行创作。
接下来，面临如何选材的问题，就是选用什么样的石料才能表现这些改革能手们的坚强、刚直，在改革的惊涛骇浪中巍然屹立的精神风貌呢?最后选中了斧劈石。但是我又考虑如果制作一件孤峰独秀式的山水盆景，峰峦虽然高大，却不合乎命题的要求，因为改革能手不是一个两个，而是一大批，所以采用众多峰峦的平远式较为理想。然而，不太高的峰峦能够表现这些英雄人物形象吗?我想到中国有几句名言：“有志不在年高，无志空活百岁”，“自古英雄出少年”，在中华民族的历史上，有多少翩翩少年做出了可歌可泣的伟大业绩，当今的改革能手中青年占多数，这些不太高的峰峦不是恰好能表现上述思想内容吗?最后我选定了多峰峦的平远式造型。
在选石构思中，我突然想起桂林市解放桥附近的漓江中，有一小山屹立江上，在小山下游还有一些大小不等的洲渚，于是我以这些自然景物为蓝本进行创作。
中流砥柱是指江河中的小山。为表现其抗击惊涛骇浪、坚如磐石的气势，我将盆景上的峰峦略向江河上游倾斜，使其造型更为生动有力。
山水盆景立意的另一种情况是，先有了石料，创作者根据石料的多少、形态、特点等，反复琢磨后再立意，然后动手进行创作。例如，有一块型号较大、体态嶙峋的瘦形松质石料，对其反复观察后感到，如将它锯开反而不美，可扬长避短，设计一件孤峰独秀式山水盆景，寓以“世上无难事，只要肯登攀”的诗情画意。制作时，根据石料的形态特点，因材制宜，因势利导，先把石料外形轮廓加工成孤峰独秀式石料素材；再在峰峦正面雕琢出一条蜿蜒曲折的山路，山路要下宽上窄、时隐时现，通往山巅；在山路下部配置人物，好似在奋力向上攀登的样子。
『叁』 盆景的静中有动要怎样做
山水盆景中的山石是静物，但上乘的山水盆景均有动势感。这就是静中有动，动中有静，动静结合，呈现出一幅生动活跃的立体画面。山水盆景中的动势表现方法有以下几种：第一，用山峰和盆面之间的角度及其在盆中的位置来表现。如峰峦都朝一个方向倾斜，主峰不偏左即偏右，配峰呈奔趋之势，并在它们的前方留一定发展空间，这样的布局就有动感。要注意的是，所有峰峦必须朝一个方向倾斜，如主峰向左，配峰向右，背道而驰，有互不顾盼之意，这样即使盆景雕琢技艺再高，其意境也是很差的。同时，还要掌握好峰峦倾斜角度的大小，并非越倾斜越好。
第二，有的“孤峰独秀”式山水盆景，山峰基本垂直于盆面而立，但也有一定动势。一方面是高耸的山峰，大有刺破青天之势。另一方面，如果从山峰巅部向盆面划一条垂直线，把山峰分成左右两部分，这两部分大小是不等的。由于山峰左右不均衡，再加上山峰形态的变化，故虽“孤峰独秀”，而且基本上是垂直而立，但也会给人以动感。
第三，主峰和配峰的布局构图呈不等腰三角形。在主峰左右两侧摆放的配峰高低、多寡不一，从主峰巅部向左右侧配峰外缘各划一条斜线到盆面，就成一个三角形，如果这个三角形是等腰三角形，就没有动感，如果呈不等腰三角形，就有动感。
第四，用配件增强动势。如山峰已有一定奔趋之势，但感到动势还不够有力，可在盆面适当位置摆放小船和撑竿的船夫，让船夫立于船尾或船头，而身躯向前倾斜(倾斜方向要和山石的倾斜方向一致)，船夫用力撑船的动作就增强了盆景的动势。
『肆』 山水盆景的石山的布局
山水盆景是运用移天缩地、以小见大的艺术手法，根据“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的原则来造型和布局的。山水盆景以山为主，成功的石山必须是既具形态美和雄伟的山势，又有皱、瘦、透、漏之妙。“皱”就是要求石上表面有纹理，皱褶得有规律，不宜平滑；“瘦”就是要求石块稍长，顶端较宽有棱角，不宜臃肿；“透”就是指石块里面有大小孔道，互相沟通；“漏”是指石料要有孔隙，能够通气排水。我们在选择石料制作盆景时，主要是要根据石的特点来确定主题。如修直挺拔、呈悬崖峭壁的，可用来制作险峰；呈扁长形状的，可用来表现连绵不断的山峦；皱、瘦、透、漏皆备的，不但可作云峰、洲岛、土山，还可作独石欣赏。如何充分利用石的自然形态进行布局、组拼安排，有下面三种方法可供参考。
①独石。独石俗称孤峰，在盆内的左边或右边安置一块较大的石峰，另一侧放置一两块小石作岛屿，这样大山、小岛大小悬殊，各在其位，形成一峰异起于辽阔水面上的景致，此景蕴含深远，主题集中。这种石料以不用人工加工而自然形成的独石为佳。
②子母石。在盆内设置两块一大一小的石峰，左右对峙，母石（主峰）突出，略偏于盆的任意一方，但不能立于盆的中央，这样母石在主位，子石作陪衬，子、母石高矮不一，大小各异，宾主分明。两石隔水相望，遥相呼应，既对立又统一，既简练又符合天然山水的真实性。
③群石。这种石山状如“众如拱伏，主山始尊”。盆内山几座较大的石山组成，群石中的主山必须摆设在重要的位置上，其体积、高度要占绝对的优势，在拼接山石时，主景要突出，宾主有别。如制作“品字”形的石山群，首先选其中一块最高大的石块为主峰，布置在靠近盆中央稍后的位置，其余各石，围绕主峰，依次排列在左右较前的地方。这样山石层叠，穿插联络，丘壑森严，深厚自然，一幅层峦竞秀、清水涟漪的立体山水画犹置眼前。
盆中诸景既要富于变化，又不宜过于人工斧凿，要符合自然山水的气势。山有高低、远近，坡有陡缓、长短，峰有高峻、奇险，峦有圆浑、宏伟，崖有峭险，洞有大小，岸有曲折，树有疏密参差，草苔有秀丽疏落，山水盆景的一峰一峦，一山一水，一草一木都是举足轻重的，要全盘考虑，马虎不得。如果能“搜尽奇峰打草稿”，制作起山水盆景来，胸中有千山万壑，自然能够达到完美的境地。
『伍』 山水盆景制作方法介绍打造另类视觉世界
1.山石的选材与加工
一、山石选材：山水盆景是山、石、草、树在盆盎中排列组合所构成的景观，山石材料是山水盆景创作的主要素世孝材，山石种类繁多，大都从大渣埋自然中采掘而得，其质地、色泽、皴纹都具有天然本质。选材时，首先要注意应根据石材的自然特征，确定其适合作那种自然景观的造型，如果选择的是一组皴纹直立简炼、形状长条、轮廓自然的砂积石为一盆盆景的素材时，肯定地说，这些素材最适宜作剑峰峻峭、高耸挺拔的造型景观，选材时要注意，素材的质地、种类、皴纹一定要统一，一盆盆景，最好只用一种类别的素材，色彩不可差异太大。
二、山体轮廓的敲削：当我们在制作一盆山水盆景进行选材时，首先要对石材的顶部轮廓线进行观察，引发构思，反复推敲，不论硬石、软石，在轮廓线排列起伏不明显时，都要对其进行敲削，使之起伏鲜明，富有节奏感。
三、截锯与粘合：多数时候，一块石材是不能构成一盆山水盆景完整画面的，因此要进行多块石材组合而形成景观。而石材一般都是天然未经加工的，因此必须根据景观要求进行对石材的锯截、连接和粘合，锯截石材用切割机或钢锯进行，也可用锤子敲断理平的方式进行。然后再用水泥或水泥兑色，或其他粘合剂粘接成形。
四、搜梁稿理纹与错落：一般说来一盆山水盆景要求在石体皴纹上达到大致一致，这样显得景观画面较为统一。但因石材本身的差异性，因此在尽量选择纹理自然线条一致的前提下，有时要对一些纹理皴法不明显或纹理差异较大的石材进行理纹，理纹一般用剔、掏、敲、锯方式进行，视石材的软硬性质而定，若有的纹理实在不能理出，则可用大致色泽一致的石材进行错落拼接，形成大的块面的皴纹明显凹凸现象，达到景观统一生动的要求。
2.山水盆景的造型与风格
创作立意，是盆景创作的重要的一环。盆景的创作立意，实际上是一个确定意境，并构思、表达这个意境的过程，一般说来有两种表达方式：
①先立意并根据这一立意，经过构思选用适当的树、石、山。草等素材，在盆盎空间中进行排列组合来完成这一立意。
②根据具体的山、草、树、石的形状特点，生发某种立意，然后构思并运用这些山、石、草、树的形状特点，进行排列组合来完成某一景观和意境的构成。由于盆景景观构成受到具形素材的限制，因此这种立意构思方法是山石及各组合类盆景造型中普遍使用的一种构思结合制作的方式。
山水盆景一般有景观造型开合之说，山体构成复杂的山水盆景一般有一个开会或两个开合或三个开合的取势方法。开合，就是在山水盆景中具有主、客、散点石等完整山体的构成景观，当山体摆放在盆盎中时，它能形成盆盎中具有空间位置的视觉单位，由于构成意义上的“张力”作用(全方位双向辐射)，因此人们的视觉心理上造成了一种扩张感(即“势”)，具有占据空间的效能。同时，因为它具有三度空间中的方向性(比如山体在盆盎中的朝向)，并且非对称地占据空间，所以在人们的视觉心理上和画面上，形成了一种动感。动感的造成，实际上就是点或块面等视觉单位的展开线在画面中辐射所造成的不平衡，这和山体决面在“完型空间”中的位置有关。
衬托与对比在山石盘景的造型中也是非常重要的，衬托与对比的含义是比较宽泛的，是相对而言的。比如大与小的衬托与对比，主体和客体的衬托与对比，疏与密的衬托与对比，藏与露的衬托与对比等等，虚与实的衬托与对比，前与后的衬托与对比，石与树的衬托与对比，这些都必须根据创作主题和创作手法来具体体现，只有掌握创作规律，才能“运用之妙，存乎一心”。
3.散点石在景观中的运用
山水盆景的主体和客体山石，在盆盎中的位置是相当重要的，它们的气韵、体量、态势，直接关系到作品意境的高低。但它们的功能突出与否，又与通常被忽略的一种陪衬体——散点石的运用有关。
散点石，是一种散而有致的以群体形式放置在山水盆景的水面空白空间中的陪衬体，其本身具有构成意义上的“点”的性质，是一种具有空间位置的视觉单位。当人们的视线集中于它时，在人们的视觉心理上产生一种扩张感，因此，它本身就能起到占据空间和划分空间作用。
散点石的作用主要表现在以下几个方面：
作为盆景中主、客山体的陪衬物：盆景的特点是小中见大，但无论多大的盆景，其主、客山峰的体量都是有限的，为了使人们在欣赏时，心理上产生一种“一峰则太华千寻”的感觉，就必须用一些低小的陪衬物来突出主峰和客蜂，使它显得比实际的存在要大得多，增大它的体积感，散点石在这方面起了极好的衬托作用。
作为山足水面空白空间的划分物：盆景是三度空间造型，它不可能像山水画那样让山悬浮在半空中，下面用云或其它一些什么省略而去。盆中山石必须生根座牢。当我们把主体和客体的山石在盆盎中立定的时候，剩下的空白空间就需要细致处理了。盆景界行话说，“峰好立，足子难处理”，就是指这一道工序。而散点石的摆布，就是对山足水面空白空间的处理和划分。前面说过，散点石在人们的视觉心理上要产生一种扩张感，具有张力作用，使它能在空白空间中发挥占据空间的效能，所以散点石的布置若得当，则山足水面就能被合理划分，富于变化。（散点石在一个开合格局中起结点作用)
在山水盆景中，特别以一个开合为格局的盆景中，起“结”势的作用：我们知道，在盆景中，特别有主、客山体同时存在的，以一个开合为格局的盆景中，它们的走向安排，一般蕴含“起、承、转、结”四个环节，所谓“层层得势”就是指这四个环节的有机结合，而“结”就是这四个环节的完成点。散点石恰恰就是这样一个“结点”，它在一幅气韵生动的整体画面中起收势，以及对山体态势的发展起最后交待作用。
4.植物的栽种与配件的点缀
山水盆景的山石组合造型完成之后，应当进行植物的配植和配件点缀。画论上说：“山之体，石为骨，树为衣，楼台亭桥为其点缀。”石是无生命的造型固体，而树才是体现其景观生命的象征。行话说：“石好立，植物配植难，”可见植物在山石盆景中的重要性。内行的人都有这样一种感觉，山石成型后，盆景景观实际只完成了一半，要待植物配植后才能算完成，往往植物配植所花费的精力、时间，超过组合石材所用时间。
配植植物，以叶细枝矮为好，不同景观配不同的植物。如孤峰式景观，可选用技干较为苍老粗壮植物;群峰壁立，可选用丛林繁茂的组合型配植;平缓山坡，点缀配植矮小植物。同时可运用烘托、点缀、穿插、飞出、重叠、密植等手法来具体操作，但要注意一般配植规律比例中的“丈山尺树”的规律，总的说来还是以“起、承、转、结、合”的构成原则配植为好。
配件是在山水盆景中起点题或衬托作用的，但要注意，山水盆景创作不应以点缀配件为主，而应以景观造型为主。配件不可堆砌、乱放，要藏露、疏密适度，要讲求“近大远小”的法则和透视关系。
山水盆景制作不仅花心思，并且制作出来的美景也符合自己心目中的花样。在制作山水盆景的过程中，用户们首先就是要固定一个主题，然后寻找自己所喜爱的山石，不同的石头代表了不同地区，将山石进行一些雕琢之后，搭配上流动的水源，不失为另一种美妙的风光。
『陆』 盆景山水介绍（山水盆景名称大全）
山水盆景介绍及名称大全
山水盆景介绍：
山水盆景是一种以展现岩石之美为核心的盆景艺术形式。它运用移天缩地、以小见大的手法，将大自然中的山水景象浓缩在浅口盆中。制作山水盆景时，艺术家需先进行艺术构思，确定主题，然后根据山石的天然气质，选取合适的石头，并运用植物和必要的配件进行精细雕琢，营造出人工山石景观。这些盆景作品犹如一幅幅生动的立体山水画，使人仿佛置身于名山大川之间，意趣盎然。
山水盆景的分类与名称：
按布局分类：
- 平远山水：展现开阔平远的山水景象，给人以宁静致远之感。
- 深远山水：通过透视和层次感的营造，展现深邃的山水空间，给人以幽远神秘之感。
- 高远山水：突出山峰的高耸和险峻，给人以雄伟壮丽之感。
按山石形态分类：
- 山峦式：山峰不高，但山与山相互连结构成山脉，如波状起伏，适合表现远山景象。
- 独峰式（孤峰式）：盆内只放一块体态高大的山石形成孤峰，孤峰高耸突兀，展现独特的山峰形象。
- 象形式：山石的体形、轮廓大致象某种物象，如人物、动物等，增加盆景的趣味性。
按盆景规模分类：
- 大型：盆径在101～150厘米之间，适合大型室内或室外空间摆放。
- 中型：盆径在41～100厘米之间，适合一般室内空间摆放。
- 小型：盆径在11～40厘米之间，适合桌面或小型空间摆放。
- 微型：盆径在10厘米以下，适合作为精致的手玩或桌面装饰。
按地域风格分类（以川派盆景为例）：
- 川派山水盆景：以气势雄伟取胜，高、悬、陡、深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
总结：
山水盆景是一种独特的艺术形式，它以岩石之美为核心，通过艺术构思和精细雕琢，将大自然中的山水景象浓缩在浅口盆中。山水盆景按布局、山石形态、盆景规模和地域风格等多种方式分类，每一类都有其独特的特点和魅力。无论是平远山水、深远山水还是高远山水，都能让人在方寸之间领略到大自然的壮丽与神秘。
『柒』 著名的盆栽树有哪些
1.苏铁
又称铁树。苏铁科，苏铁属。常绿木本植物，树高约2米。树干圆柱形，粗壮，不分枝，有明显螺旋状排列的菱形叶柄痕。羽状叶着生于树干顶部，长0.7～2米。羽状裂片数可达100对以上，厚革质、条形、坚硬，向上斜展微呈“V”字形，边缘显著向下反卷，叶色深绿，有光泽。雌雄异株。雄球花圆柱状单生树干顶端，直立，小孢子叶扁平鳞状或盾形，螺旋状排列。雌花大孢子肉质羽状分裂，裂片12～18对，密生淡黄色茸毛。产于福建、台湾、广东，各地有栽培。喜光，对烟害及空气污染的抵抗力强。宜植于沙质壤土，但略为黏质土壤也能适应，惟需排水良好，否则根部易受水湿影响而生长不良。华南、西南各省区多露地植于庭园，长江流域各地和华北多盆栽，但要补充铁质，如施矾肥水（硫酸亚铁肥水）或在盆内施放铁屑、铁钉等物。冬季在温室越冬。苏铁是亚热带植物，在原产地年年都能开花，但移至北方盆栽后，气候等条件不能满足生长发育要求，不易开花。同属种有：①台湾苏铁（C.taiwaniana），树高约3米。羽状叶长1.8米，羽状裂片90～144对，条形，薄革质，中部羽状裂片长，边缘不反卷，中脉两面隆起。叶柄两侧有刺。雄球花近圆柱形，大孢子叶密生黄褐色或锈色毛，成熟后脱落。产于台湾，广东、福建等地有栽培。②篦齿苏铁（C.pectinata），树高3米。羽叶长1.2～1.5米，叶柄两侧具疏刺，刺略向下弯。羽状裂片80～120对，条形或条状披针形，厚革质，坚硬，中部羽状裂片较长，边缘稍反曲，叶脉在两面隆起。雄球花锥状圆柱形，大孢子叶密被褐黄色茸毛。产于云南西南部，昆明有栽培，印度、尼泊尔、锡金、缅甸、泰国、柬埔寨、老挝、越南也有分布。③华南苏铁（C.rumphii），树高4～8米，上有残存叶柄。羽叶长1～2米，近直展，上部拱弯，叶轴下部通常有短柄。羽状裂片50～80对，长披针状条形或条形，革质，绿色，有光泽。雄球花椭圆状长圆形；大孢子羽状分裂，被茸毛，后脱落。
2.南山茶
又称云南山茶花。山茶科，山茶属。常绿大灌木至乔木，树高可达15米。树皮灰褐色；小枝无毛，棕褐色；叶椭圆状卵形，锯齿细尖，表面深绿而无光泽，网状脉显著，背面淡绿色。花2～3朵，直生于叶腋，无花柄，形大，径约20厘米。花色自淡红至深紫，花瓣15～20枚，内瓣倒卵形，外瓣阔倒卵形或圆形，缘常波状；萼片形大，内方数枚呈花瓣状。花期很长，在原产地早花种自12月下旬始开，晚花种能一直开到4月上旬。原产我国云南，江苏、浙江、广东等省有栽培，北方各省多盆栽。喜侧方庇荫，耐寒性比山茶弱，喜温暖湿润气候，畏严寒酷暑。生长季适温18℃，越冬温度-5℃以上。如果气温降至0℃，则花蕾会受冻而逐渐枯落，但枝条抗寒力较强，可经受-12℃的低温而不死亡。空气相对湿度以60%～80%为理想。对土壤的酸碱性反应比山茶更为敏感，以pH5左右最佳，可在pH3～6的范围内正常生长。忌碱土，以富含腐殖质的沙质土壤最好。南山茶是我国云南特产、并享有国际盛名的观花树种之一。生长缓慢，但寿命很长。花期较久，花芽大都着生于近枝梢部，花朵繁密似锦，极美艳，可谓一树万苞，妍丽可人。每年开花时节，如火烧云霞，花海一片。古人曾谓茶花有十绝：花美，寿长，气魄大，肤雅，姿美，根奇，叶茂，性坚，颜荣，宜赏。为园林绿化用珍贵树种。
3.罗浮
又称金橘。芸香科，金柑属。常绿灌木，树高3米，通常无刺，多分枝。叶互生，披针形至长椭圆形，革质，全缘或具不显细齿；叶柄具极狭翅，顶端有关节。花小，萼、瓣各5，1～3朵腋生，白色有芳香。果椭圆球形，长约3～5厘米，金黄色。原产我国南部，华北及长江中、下游常温室盆栽观赏，为我国民间新春佳节的贺岁佳品。
4.佛手
芸香科，柑橘属。枸橼变种，常绿小乔木或小灌木。为著名的叶、花、果兼赏型南方园林树种，多作园景树或盆栽应用。地栽树高可达1.5米、蓬径2米，盆栽多1米左右、蓬径0.4米。叶革质，墨绿，有光质。花序圆锥状或腋生花束，花朵洁白，成簇开放，香气袭人。春花以单性花居多，形体细长，顶端尖锐，因子房发育不良不能结果，但可采摘晒干泡茶或作药用。夏秋季以两性花为主，形体短壮，尖端圆钝，坐果率较高。果实幼时青绿色，成熟后色泽橙黄，有奇香，在树上挂果时间可长达3～4个月之久。春果一般在夏末成熟，顶端分裂如手指，呈伸指形，俗称“开佛手”；夏果在秋冬成熟，一般为握拳状，称为“闭佛手”。古代乡土诗人雪樵赞曰：“苍烟罨丘壑，绿橘种百手；黄柑大佳丽，伸指或握拳；清香扑我鼻，直欲吐龙涎。”佛手除有极高的观赏价值外，全株皆能入药，营养保健功能亦非常显著，在国内外市场十分抢手。可在南方适宜地区结合园林树种的选择、应用，大力推广，以增效益。浙江金华是佛手经济栽培的主要产地，有“佛手之乡”的美誉。生长期适温20℃，安全越冬温度5～15℃，长期低于0℃即显冻害。佛手菌根数量较多，易腐烂，断根后不易恢复。
5.澳洲鸭脚木
又称昆士兰伞树、放射叶鹅掌柴。五加科，伞树属。常绿乔木，株高可达30米以上。掌状复叶，似伞状。幼树有小叶3～5枚，成年植株7～16枚，叶长椭圆形，革质，叶缘偶有锯齿，绿色。花序长达1～1.5米，紫红色。原产地澳大利亚、新几内亚，喜温暖、湿润和阳光充足环境。不耐寒，较耐阴，怕强光暴晒。生长季适温20～25℃，越冬温度不低于10℃，否则受冻落叶。喜肥沃、疏松和排水良好的沙质壤土。澳洲鸭脚木株形硕大，叶态清丽，为大型室内盆栽观叶树种。配置于门庭两侧和厅堂中央，轻快柔和，舒展自如。摆放楼梯或屋角，春色盎然，生机蓬勃。常见变种有：①斑叶海湾鸭脚木（var.variegata），叶片深绿色，有不规则乳白色斑纹。②短柄伞树（var.compacta），植株矮性，叶片、叶柄均小而短，适合盆栽观赏。
6.斑叶橡皮树
又称印度橡皮树、斑叶印度榕。桑科，榕树属。常绿大乔木，株高20～25米。主干粗壮，分枝力强。茎干上有大量气生根，褐绿色。单叶互生，叶片长椭圆形，肥厚、革质，叶面深绿色，镶嵌乳黄色和灰绿色的不规则条纹。原产印度、马来西亚，喜温暖多湿、阳光充足和通风良好环境。生长季适温16～21℃，越冬温度不低于5℃，否则易受冻害。土壤以肥沃、疏松的微酸性沙质壤土为宜。斑叶橡皮树叶大色美，是常用的大型耐阴观叶树种，盆栽陈设宾馆大堂和家庭居室的极佳材料。南方常配置建筑物前、花坛中心和道路两侧，是效果很好的景观树。常见的观赏变种和栽培品种有：①狭叶白斑橡皮树（cv.Doescheri），叶片较狭，叶面绿色，镶嵌乳白色和黄色不规则条纹。②金边橡皮树（var.auero-marginata），叶面淡绿色，叶缘为淡黄色。③红叶橡皮树（cv.Rubra），新叶淡红色，叶缘红色。④红缅树（cv.Decora），叶片宽，深绿色，有光泽。
7.花叶垂榕
又称花叶垂枝格。桑科，格树属。垂榕的栽培品种，常绿灌木。株高1～2米，分枝较多，小枝柔软下垂。叶片互生，密集，革质倒卵形，淡绿色，叶脉及叶缘具不规则的黄色斑块。原产印度、马来西亚。喜温暖、湿润和散射光的环境。生长季适温20～25℃，越冬温度不低于5℃，否则叶片易受冻大量脱落。喜肥沃、疏松和排水良好的沙质壤土。斑叶垂榕树形优美，叶片绮丽，耐阴性好，是目前室内装饰十分流行的盆栽观叶树种。适用于宾馆、车站、空港、商厦的厅堂绿饰，雍容华贵。用于点缀家庭客厅、书房，清新悦目。栽培品种有：①斑叶垂榕（cv.Variegata），叶片绿色，叶面镶嵌不规则乳黄色斑缘。②爪哇垂榕（cv.Exotica），叶片长，亮绿色，边缘呈波状，叶尖呈螺旋状。还有星光（cv.Starlight）、金皇（cv.Golden King），以及矮生种微金（cv.MiniGold）和微星（cv.MiniStar）。
8.帝王葵
又称伐诃纳葵。棕榈科，帝王葵属。多年生常绿小乔木，株高6～8米。茎干单生，棕色。叶大，长1.5～3.5米、宽70～90厘米，羽状不分裂，叶面鲜绿色，背面银色，有微柔毛，羽状脉明显，边缘具浅缺刻，叶柄基部具纤维状叶鞘。肉穗花序，长50厘米，有3～4分枝。原产南太平洋的马克萨斯群岛和波利尼西亚群岛。喜高温潮湿和阳光充足环境。怕强光暴晒，较耐阴。不耐寒，生长季适温25～30℃，越冬温度不低于15℃，低于8℃时叶片易受冻变黄。喜肥沃、疏松和排水良好的酸性沙质壤土。帝王葵属大型观叶植物。叶片巨大、壮丽，叶缘不分裂，形似硕大的羽毛扇，在棕榈科植物、甚至在观叶植物中不多见。盆栽用于大型公共场所的厅堂摆放，色翠姿美，气派非凡。小型盆栽可点缀居室、客厅、书房，翠叶绿羽生机蓬勃。在南方，配置在公园、风景区内或布置大型建筑物两旁，其庞大的体姿，十分引人注目。
9.鱼尾葵
棕榈科，鱼尾葵属。常绿乔木，树高达20米。叶二回羽状全裂，每侧羽片14～20枚，中部较长，下垂。裂片厚革质，酷似鱼鳍，端延长成长尾，近对生。叶轴及羽片轴均被棕褐色毛及鳞秕，叶柄长1.5～3米。叶鞘巨大，长圆筒形，抱茎，长约1米。原产中国南部，广东、广西、福建、云南等地低海拔林中，耐阴，喜湿润酸性土。为本属中最耐寒种，能耐-5℃左右短暂低温。树形美丽，叶型奇特，为良好的盆栽绿化树种，陈设厅堂，绿叶婆娑，如游鱼在即，同属乔木型种董棕（C.obtusa），产印度和泰国北部及我国西双版纳，原产地分布至海拔100米高山，能耐-4℃低温。灌木型种肯氏鱼尾葵（C.cumingii）、短穗鱼尾葵（C.mitis）等较不耐寒。
10.散尾葵
棕榈科，散尾葵属。常绿灌木或小乔木状，株高5～8米，基部多分枝，丛生。茎黄绿色，叶痕明显、似竹节。叶羽状复叶，平滑细长，叶柄尾部稍弯曲，羽状小叶线形，浅绿色。果实紫黑色。原产马达加斯加岛。喜高温多湿和半阴环境。不耐寒，怕强光暴晒。生长季适温20～25℃，越冬温度不低于10℃。适生腐殖质丰富、疏松的沙质壤土。散尾葵株形优美，兼富竹的风韵和热带情调，又有耐阴和管理方便的特点，是应用广泛的优良观叶树种。盆栽布置居室小型空间，清幽淡雅。绿饰宾馆、商厦、车站等公共场所，典雅豪华。在南方与其他高大棕榈类景观树配置，优美雅致。切叶作插花素材，应用广泛。同属观赏种有卡巴达葵（C.cabadae），株高10米，茎干细长，基部膨大，叶片交互排列，小叶细长、亮绿色，果实小，红色。
11.棕竹
棕榈科，棕竹属。常绿丛生灌木，树高约2米，茎干圆柱形，有节。叶掌状深裂，裂片4～10枚、叶脉疏显，叶色翠绿，条形叶柄长10～20厘米。变种有斑叶棕竹（var.variegata），叶片具有金黄色条斑，异常美丽。产我国南部至西南部。喜温暖、湿润和半阴环境。较耐阴，怕强光暴晒。不耐寒，生长季适温13～18℃，越冬温度不低于5℃。适生肥沃、排水良好的微酸性沙壤土。棕竹叶形优美，挺拔潇洒，四季常绿，盆栽观赏作室内绿化装饰，尤适于大型会场台侧或作背景用，风采典雅，格调清丽。同属种：①矮棕竹（R.humilis），植株稍矮小，叶掌状深裂，裂片7～20枚，淡绿色，较柔软。②粗棕竹（R，robusta），植株矮小，叶掌状4深裂，裂片披针形。③细叶棕竹（R.gracilis），株高1米，叶片掌状深裂，裂片数2～4枚，长条状，具切状齿缺。尤适于小型室内空间的盆栽绿饰。
12.袖珍椰子
又称矮生椰子。棕榈科，玲珑椰子属。多年生常绿小灌木，株高1～3米。茎干细长，直立单生，深绿色，具不规则环纹。羽状复叶着生于枝顶，小叶20～40枚，裂片披针形，深绿色有光泽。雌雄异株，肉穗花序直立有分枝，花小，鲜橙红色。原产墨西哥、危地马拉。喜温暖、湿润和半阴环境，怕强光直射。耐干旱，不耐寒。生长季适温18～24°C，越冬温度不低于10°C。适生肥沃、排水良好的沙质壤土。袖珍椰子叶色翠绿光亮，树姿扶疏俊美，盆栽点缀楼梯转角处或卧室，活泼轻盈，生机蓬勃。如用于宾馆大堂或会场列植布置，景观繁盛。常见同属种：①禾叶椰子（C.seifrizii），小型种，具匍匐茎，茎秆丛生状；羽状复叶，裂片长而窄，淡绿色。②匍匐椰子（C.stolonifera），小型种，株高2米，具匍匐茎，茎干呈攀援状，形似藤条；叶宽阔，先端二裂，形似鱼尾状。③美丽袖珍椰子（C.elegans cv.Bella），植株矮，茎干生长慢，羽状复叶，裂片宽，深绿色。④玲珑椰子（C.metallica），是棕榈科中最小的种类，株高不足1米，叶宽阔，先端二裂，似鱼尾状。
13.加那利常春藤
又称爱尔兰常春藤。阿尔及利亚常春藤。五加科，常春藤属。多年生常绿藤木。株高7～10米，茎枝柔嫩，茎节处常长气生根，成年茎呈半木质化。幼叶卵形，成年叶卵状披针形，全缘或掌状3～7浅裂，革质，基部心形。叶片全绿色，茎枝及叶柄为红褐色。原产加那利群岛。喜温暖、湿润和半阴环境。较耐寒，怕强光暴晒。要求肥沃、疏松和排水良好的壤土。生长季适温15～22℃，越冬温度10～15℃，能耐短暂-3℃低温。加那利常春藤枝蔓飘逸，叶片素雅，适于盆栽悬垂欣赏，是绿饰家庭居室、阳台、窗台和花架的理想材料，也可布置宾馆、商厦、车站的门庭、立柱和墙面，景观舒展自然。其栽培品种斑叶加那利常春藤（cv.Variegata），叶面深绿色，叶缘淡黄白色，中脉鲜绿色至灰绿色，有蓝绿色斑块。同属种：波斯常春藤（H.colchica），常绿藤木，叶卵形或心脏形，径8～18厘米。其栽培品种：齿叶常春藤（cv.Dentato），具软齿状叶片；斑纹齿叶常春藤（cv.Dendato Variegata），叶面上具深绿色、灰绿色和乳白色斑纹，是常春藤属中叶片最大的品种。
14.斑叶薜荔
又称雪荔、花叶木莲。桑科，榕树属。蔓性常绿植物，茎蔓长约1米，节间易长气生根。卵形叶宜生，深绿色，革质。叶缘有不规则的圆弧形缺刻，镶嵌乳白色斑纹。原产中国和日本。喜温暖湿润和半阴环境。耐寒性强，耐水湿，耐干旱。喜富含有机质、疏松的沙质壤土。生长季适温20～25℃，越冬温度不低于5℃，能耐短时间-7℃低温。低温受冻后，叶片脱落。栽培品种：锦荔（F.sagittata cv.Variegata），蔓性常绿植物，初生枝蔓直立，发育成熟后下垂，单叶互生，披针形，全缘波状，叶面起波皱，浅灰绿色，叶缘具乳白色镶边。常野生在岩石、树桩或墙根的阴湿处。斑叶薜荔株形小巧玲珑，叶色清新悦目，立柱或悬垂盆栽，观赏效果俱佳，适书房、茶几、案头摆设，清幽典雅。成片栽植作为室内花园的地被植物，景观效果新奇。美国有将斑叶薜荔制作成大型动物绿雕。
15.变叶木
又称洒金榕。大戟科，变叶木属。多年生常绿灌木或小乔木。叶片大小、形状变化较大，颜色有黄、红、粉、绿、橙、紫红和褐色。叶质厚而光滑，具叶柄，聚生于顶部。总状花序，花单性，不明显，雄花白色，雌花绿色。原产印度尼西亚及太平洋岛屿。喜高温、多湿和强光照射。夏季适30℃以上高温，越冬温度不低于15℃，否则易遭冻害落叶。喜肥沃、保水性较好的壤土。变叶木叶形千变万化，叶色丰富多彩，栽培品种繁多，是观叶植物中叶形和叶色、叶斑变化最诱人的种类，有“观叶胜观花”之效，是室内环境中十分理想的盆栽绿饰树种。切叶是极好的花环、花篮和插花的陪衬材料。根据叶形变化，栽培变型有：阔叶变叶木（f.platyphyllum），戟叶变叶木（f.lobatum），长叶变叶木（f.ambiguum），螺旋叶变叶木（f.crispum），细叶变叶木（f.taeniosum）和飞叶变叶木（f.appendiculatum）等。
16.金边胡颓子
又称金边麦婆拉。胡颓子科，胡颓子属。胡颓子变种，常绿灌木。株高4米，有棘刺。小枝开展，被锈褐色鳞片。叶互生，草质，椭圆形至长圆形，叶面绿色，背面银白色，叶缘具不规则黄色斑纹，叶柄粗壮。花银白色。果实椭圆形，成熟时红色。原产中国和日本，喜湿润和阳光充足环境。既耐寒，又耐高温酷暑；既耐阴，又不怕阳光暴晒。耐干旱，怕水涝。生长季适温20～25℃，越冬温度不低于-5℃，能耐短时-10℃低温。以肥沃、疏松和排水良好的壤土为宜。金边胡颓子枝条交错，叶色亮丽，盆栽点缀居室、厅堂或公共场所，美艳绝伦。室外配置庭院或缀饰山石、池畔和建筑物，层次分明，感触清新，是南方城市园林、风景区重要的色叶类常绿灌木。老桩可制作盆景，是观叶、观果的精品。常见变种有：①金心胡颓子（var.fredericii），叶狭小，中央淡黄色，叶缘深绿色。②玉边胡颓子（var.variegata），叶缘黄白色，中央部绿色。③圆叶胡颓子（var.simonii），叶片大，椭圆形，背部白色。
17.花叶木薯
又称斑叶木薯。大戟科，木薯属。木薯的变种，直立灌木，株高1.5～2米。块根肉质，长形。掌状叶3～7深裂，裂口几达基部，裂片披针形，全缘，叶面绿色，中央有不规则的黄色斑块，叶柄红色。原产热带美洲。喜温暖和充足阳光，耐半阴，不耐寒，怕霜冻。生长季适温25～30℃，越冬温度不低于15℃。要求肥沃、疏松和排水良好的微酸性壤土。花叶木薯，掌状裂叶，色彩鲜艳，妩媚动人。盆栽点缀阳台、窗台和小庭园，倩景娇艳。大型盆栽美饰宾馆、商厦、车站等公共场所，气氛喜庆欢乐，令人流连忘返。南方室外配置亭阁、池畔、山石等处，景观惬意非凡。常见同属种：盾叶木薯（M.peltata），叶片盾状，全缘，叶面灰绿色，叶脉凸出明显，粉红色。
18.孔雀木
又称手树。五加科，假楤木属。常绿小乔木或灌木。株高可达8米，茎、叶柄紫红色有乳白色斑纹。掌状复叶互生，小叶7～11枚，革质，线形，形似指状，叶缘有粗锯齿，中脉明显，叶面光滑，暗绿色。原产澳大利亚和太平洋群岛。喜温暖湿润环境，不耐寒。喜光，但不耐强光直射。生长季适温18～20℃，越冬温度不低于10℃，成年植株能耐5℃低温。空气湿度保持40%左右，叶片生长特别茂盛。适生肥沃、疏松的沙质壤土。孔雀木树形优美，叶形雅致，为名贵、稀有的观叶植物。幼苗适合盆栽观赏，常用于居室、厅堂和宾馆布置。成年植株，在南方配置庭院，与水池、小品、堆石等组景，潇洒自然。也可用于公园、风景区作园景树。常见同属种和品种有：①宽叶孔雀木（D.elegantissima cv.Castor），掌状复叶，小叶3～5枚，较宽阔。②斑叶孔雀木（D.elegantissima cv.Variegata），掌状复叶，小叶深绿色，有黄白色斑纹。③狭叶孔雀木（D.veitchii），灌木，叶窄长，灰绿色，小叶周边深红色，中肋粉红色；变种细叶孔雀木（D.veitchii war.gracillima），小叶狭窄，中脉白色。
盆景树是盆栽树微型应用的一朵奇葩。盆景是中国的传统艺术，它以植物、山石、土、水等为材料，经艺术处理和园林加工，藉方寸之器，集中、典型地表现大自然的优美景色，以景抒情，挥就深远的山水画轴，追求缩龙成寸、小中见大的艺术效果。以自然植物为主要材料的盆景，具有天然的神韵和生命的特征，是自然美和艺术美有机结合的典范，是一种活的艺术品。
盆景创始于中国，历史悠久，源远流长。早在三千多年前的殷周时代，即出现观赏植物的栽培及模仿山林的造园。据考古发现，河北望都东汉（公元25—220年）墓壁画上即有盆栽花卉的图形。陕西乾陵唐章怀太子墓（建于公元706年）中侍女手托盆景的壁画，表明盆景栽培在初唐已基本形成。宋代（960—1279年）绘画艺术的空前发展，促进了盆景技艺的提高，造型已较完美，并已形成山水盆景和树木盆景两大类别。中国盆景在南宋时期传到日本，20世纪初又由日本传到西方，今天已成为世界性的树木栽培艺术。近20年来，中国盆景先后参加了在法国、日本、美国、英国、比利时、加拿大、荷兰、丹麦、意大利、捷克、斯洛伐克、新加坡等国及港、澳地区举办的展览，中国盆景工作者多次应邀出席国际性的盆景学术会议，并在国外作示范表演。具有鲜明民族风格的中国盆景造型艺术，对世界盆景发生了深刻的影响，中国盆景的对外出口在逐年上升，国内各地的盆景园每年都接待众多的国际游客，对促进国际间文化交流起到了积极的作用。1981年中国花丼盆景协会成立，1988年中国盆景艺术家协会成立，有力地促进了中国盆景的普及与提高，许多城市都建有专类的盆景园。江苏省农林厅已建立若干省级盆景示范基地，盆景爱好者的个人收藏园也愈见增多，盆景的商品生产得以发展，以满足国内外市场的需求。
中国盆景，依照其创作材料、表现对象及造型特征的不同，主要分为树木盆景和山水盆景两大类别，以及水旱盆景、花草盆景、微型盆景、挂壁盆景和异型盆景等衍生的类型。
树木盆景以木本树种为主要材料，通过技术加工和园艺栽培，在盆器中表现自然界的树木山林。树木盆景的造型，可分直干、斜干、卧干、曲干、双干、多干、垂枝、藤蔓、丛林、连根、提根、临水、附石、贴木、枯峰、悬崖等样式。山水盆景以自然山石为主要材料，经过精选和工艺加工，布置于浅口水盆中，表现自然界的山水景象。山水盆景的造型，主要有孤峰、双峰、群峰、偏置、散置、开合、悬崖、峡谷等式样。
水旱盆景是山水盆景与树木盆景相结合的产物。它以植物、山石、水土等材料，在盆器中表现自然界那种水面、旱地、树木、山石兼而有之的景观。水旱盆景的造型，常见的有水畔、溪涧、江湖、岛屿等样式。花草盆景以草本花丼为主要材料，配石造景。微型盆景以体量来定义，指树高或盆长在10厘米以下。挂壁盆景是垂直悬挂在墙上的直立置景形式。异型盆景，则是在特殊的器皿里对植物进行造型加工。
中国盆景素以诗情画意见长，优秀的作品耐人寻味，发人遐思。“外师造化，中得心源”是盆景创作的重要原则，贵在源于自然、从中汲取创作素材，超越自然、就里再现自然景观。
盆景创作，必须按照自然材料的特点，因材处理、因势利导，确定如何造型和表现主题，使作品达到自然美和艺术美的有机结合。首先，布局要做到“主次分清”，采取对比和烘托的手法，使主体突出；“繁中求简”，抓住景物特点，使立意更加集中和典型。再是，布局要“虚实相生”，使观者能有自由想象的天地；“动静相衬”，使作品显出生气与度势。盆景艺术，太平则没有趣味，太奇又失去自然。应通过高低、起伏、疏密、开合等变化，表现出一种节奏和韵律，各部之间顾盼呼应，有机结合，以传达人的情感，增强作品的表现力。“景愈藏则境界愈大，景愈露则境界愈小”，盆中景物不可一目了然，而应露中有藏，利于意境的创造，引发观者的深思。
盆景要在些微之中表现出若大的境界，必须遵循透视法则。景物的体量、尺度应比例恰当，合乎自然情理，才能体现小中见大的观赏效果。盆景艺术，不仅要逼真地反映出自然景物的形貌，而且更要表现景物生动而鲜明的神态和独具匠心的个性，达到“形神兼备”的境界。景有尽而意无穷，才能耐人寻味，百看不厌。作品的命名，可以扩大和延伸作品所能表达的意境，起到“画龙点睛”的作用，升华作品主题，提高欣赏价值。
造型优美的盆景，必须选配大小适中、深浅恰当、款式相配、色彩谐调、质地相宜的盆器，才能成为完美的盆景艺术品。树木盆景多采用紫砂盆和釉陶盆，大型的也常用石盆。盆的底部均有出水孔，以利排水。盆土的配制要根据树种的生物学特性来选用，不同盆景树种对土壤理化性质的要求也不同，但一般都需要肥沃疏松、富含腐殖质的基质，以利树体的正常生长发育。
盆景树种的选择，一般以盘根错节、叶小枝密、姿态优美、色彩亮丽者为佳，若有花果、具芳香，则更为上乘。同时，要求具有萌芽性、成枝力强，耐修剪，易造型，寿命长等生物学特性。目前我国使用的树木盆景材料约有100～200种之多，通常可分为：①松柏类：五针松、黑松、黄山松、圆柏、刺柏、罗汉松、紫杉、澳洲紫杉等。②杂木类：榔榆、黄杨、雀梅、九里香、朴树、福建茶等。③叶木类：三角枫、鸡爪槭、银杏等。④花木类：贴梗海棠、西府海棠、梅花、蜡梅、杜鹃等。⑤果木类：果石榴、火棘、金弹子、老鸦柿、佛手等。⑥藤木类：山葡萄、紫藤、凌霄、常春
『捌』 论插花艺术与盆景艺术是否有相通之处
插花艺术浅谈
近几年来，随着人们生活水平的提高，许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择，满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚和装点家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材，插在花瓶、花盘、花盆等容器里，不需泥土栽培，以达到给家庭带来一种情趣和温馨，使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。 插花与盆景有共同之处，但也有自己独特的一面。主要表现在花卉不带根，没有泥土，插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制，花期多则十余日，半个月，少则一至两天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根据不同季节，掌握好花期，才能按时欣赏和品味到插花艺术之美。
学会插花并不难，但要学得精并不容易。初学者要掌握好花卉素材的选择和处理，造型和搭配，先从简单易学开始，不妨可找些彩色插花图片作参考。与此同时，还应学些有关花卉、绘画、文学等方面有关知识，提高和丰富艺术修养。在熟练技巧的基础上，深入生活，再去学习高难度的插花艺术。
插花的种类，可根据自己的爱好进行选择。1.鲜花插花，具有自然之美，色彩艳丽，清新真实，适用于家庭客厅、卧室、书房等，其缺点是保养时间短。2.干花插花，所选用的花材是经过脱水，加工后的自然植物材料，既不失去花形自然美，还可修饰染色，经久耐用，管理方便。其缺点是怕潮湿环境。3.人造插花，即各种绢花、绦纶花、水晶花、塑料花等，仿真性很强，品种较多齐全，使用时间较长，还可清洗扫尘，缺点是生命力的真实感差。
浅谈插花艺术的魅力
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
我们的民族素以风雅著称，以花赞人、以花喻人、赋予花人格魅力是我们的传统，如“松、竹、梅”被誉为“岁寒三友”，“梅、兰、竹、菊”誉为“四君子”等等可谓家喻户晓。我国插花在风格上崇尚自然，朴实秀雅，寓意含蓄；在形式上注重线条、构图的完整和变化，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脱俗，朴素大方；在意境营造方面，插花表现题材广泛，多赋予作品深刻的寓意，观之耐人寻味，回味悠长。插花艺术是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园，亲近大自然的最好方式。
插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈，插花的制作更便捷，取材更广泛，可操作性更强。作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整，以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式，抒发的是一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化，韵味无穷，激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能，它所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。雕塑是以固定的造型，或直观或抽象地表现人的思维灵感火花，插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术，充满了盎然的生机，这又是雕塑所无法比拟的。因此说，插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。
插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。比如时装展示会展示的服装，有些可以演变为日常着装，而有的则纯粹是艺术性展示。但是这些纯艺术性的时装也可以起到引导潮流或拓宽人们视野和思路的作用，所以同样是不可或缺的。插花也有相似的属性，插花有艺术插花和礼仪插花之分，前者思想性较强，制作难度很大，起着引导潮流的作用；而后者的普及性更强一些，非专业人员不具备系统理论和实际经验，但采撷一些鲜花，准备一些普通材料，根据自己的理解和感受也可以创作出一些插花作品来装点居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有广泛的公众特性，这是插花艺术普及与推广的社会基础，也是插花艺术品进入市场，形成规模效益的依据之一。
插花艺术有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，制作过程中作者倾注了自己的思想和情感，多以鲜花为主要制作材料。尽管保鲜技术已有相当程度的发展，但插花作品的寿命仍然是短暂的。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花更护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活，热爱生命，善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。
浅谈盆景艺术
盆景为我国独创，历史悠久。它主要是应用各种深浅不同、形态别致的花盆，栽种经过艺术加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配制盆石而成的艺术观赏品。我国因各地造型不同而风格各异，形成了许多流派，如岭南派、苏派、川派等。
盆景是大自然的缩影。仿效大自然的风姿神彩、秀山丽水，于方寸盆间，尽显大自然物气变换，树木荣枯的四时景观，让人从中感悟无穷。历代文人雅士喜爱以盆景点缀生活，陶治情操。中国盆景历史悠久，源远流长，它滥觞于六朝，起源初唐，发展于宋代，兴感于明清。解放后特别是改革开放以来，盆景和花卉业又进入了新的兴旺时期，我市曾举行过多次盆景展，档次一次比一次高，让参观者赏心悦目，亲身体会到不是自然胜自然的景地。现代生活使更多人渴望亲近自然，于屋中置一盆景，既古雅而又显得富有生机。
盆景依其材料和制作不同可分为树桩盆景和山水盆景两大类。树桩盆景简称桩景，泛指观赏植物根、干、叶、花、果的神态，色泽和风韵的盆景，一般选取姿态优美，株短叶小，寿命长，抗性强，易造型的植物，根据其生态特点和艺术要求，通过修剪、整枝、吊扎或嫁接等技术加工和精心培育，长期控制其生长发育，使其形成独特的艺术造型，有的苍劲古朴，老干扎枝；有的枝叶扶疏，横条斜影；有的亭亭玉立，高耸挺拔。桩景的类型有直干式、蟠曲式、横枝式、悬崖式、垂枝式、提根式、丛林式、寄植式等。采用的手法不同，其造型特点和艺术风格各有千秋。广州和本地地区常用九里香、福建茶、雀梅、榕树、榆树、六月雪等为桩景材料修剪成型，自然流畅。其手法称“岭南盆景”。而杨州一带多用黄杨、桧柏、五针松、雪松、榔榆等经人工剪扎，寸枝三弯，层次分明，称“苏派盆景”。四川的金弹子、银杏、紫薇、红果等植物，悬根露爪，古奇雅致，称“川派盆景”。广西的“云盆树桩”等野趣横生别有一格。
山水盆景亦称水石盆景，是将山石经过雕琢、腐蚀、拼接等艺术和技术处理，布设于雅致的浅盆之中，缀以亭榭、舟桥、配植小树、苔藓，构成美丽的自然山水景观。山石材料一类是质地坚硬、不吸水分、难长苔藓的硬石，如英石、太湖石、钟乳石、斧劈石、木化石、九龙璧石。另一类是质地较为疏松易吸水分，能长苔藓的软石，如鸡骨石、芦管石、浮石、砂积石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重叠式、疏密式等。山石材料的质、纹、形、色不同，运用的艺术手法和技术方法各异。因此其表现的主题和所具的风格各有所长。钟乳石盆景着重表现岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂积石盆景再现“峨眉天下秀”“三峡天下险”的壮丽奇观。山水盆景，小巧精致，意境深远。
盆景艺术运用“缩龙成寸”、“小中见大”的艺术手法，给人以“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的艺术感染，是自然风景缩影。它源于自然，高于自然，顺于自然之理。巧夺自然之工。盆景艺术以诗情画意见胜。人们把盆景誉为“无声的诗”、“立体的画”、“有生命的艺雕”。如果我们工作之余培养制作一、二盆树桩盆景或山水盆景，将会给你的生活带来无穷的乐处。
浅谈盆景意境
“诗情画意凝佳境，巧夺天工胜自然。”诗情画意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客观景物，更美、更雅，真是巧夺天工，这是对盆景“美”的赞誉。美在何处？唯一的表现是指意境的深邃。 盆景的意境又从何来？盆景的意境是来自大自然丰富秀丽的美景的感性世界，通过艺术加工，更加超越自然，胜过自然，升华为比自然更高更美的精神境界，这就是“意境”之美，也是审美鉴赏的中心。无论是山水盆景、树桩盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求“千里锦秀盆间吃，古朴丘壑望中存。”如大家熟悉的著名作家和园艺家周瘦鹃先生，涵养自然，他所作的盆景，追求诗情画意，充分表现自己的艺术性，常借鉴古人和近人的名画，取其意境，曾有唐寅的“蕉石图”、沈石田的“鹤听琴图”、夏仲昭的“竹趣图”、张大千的“松岩高士图”、齐白石的“独树庵图”等，以及他自己的创作“归樵图”、“听松图”、“散牧图”、“枫林雅集图”、“观瀑图”等。如唐寅的“焦石图”盆景，反以两棵抑制生长的小芭蕉合栽，配以拳石，浅盆栽植，布景简洁，意蕴丰富，给人以清凉幽境。又如沈石田的“鹤听琴图”盆景，在古木之下配一老叟抚琴，旁边配一小件仙鹤及点石，“使人联想到诗人林和清的梅妻鹤子，又或许抚琴者正弹着一首梅花三弄。这些盆景的制作，取材以植物为主体，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的结合，颇富诗情画意，就能充分体现出意境之美。 意境是感情、认识、意象等主观因素与客观自然的和谐统一；是盆景艺术和盆景创作者的艺术构思和艺术加工的表现。绝非主观“营造”，而是以景结情的结果。“以景结情”也是创造意境的最重要的过程。仅此树桩盆景而论，取材于老干虬枝，蝇根露爪，是利用自然形态，而栽植的形成，也是以客观自然与主观意象的结合统一。如单株式、丛林式、悬岩式、附石式等都是“以景结情”的创造意境。如在92年一次江苏盆展中见到南京的一盆“石城古貌”以叠石为主的山水盆景，山上配以比例得当的茂密小树，气势恢宏，能在一小小的盆盎里，再现祖国的锦秀山河，该多伟大、美丽！油然而生“虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷”之感。第六届江苏盆展，所见一盆老干虬枝的雀梅树桩盆景，主干老气横秋，横卧盆中，枝繁叶茂，翠盖葱葱。景名为“静卧芳园不再武”。“静”与“武”取其园主夫妇的名字，园主人毕生精力追求盆景，当到退休之年，专心致志于盆景艺术，不再为琐事争衡，以娱晚年，寓意言志，颇有意境。 树桩盆景枝干的处理也大有讲究，江苏盆景多以剪扎结合，云片造型为主，而云片的由来，历史悠久，又以扬派为主，在发展的过程中，流派纷呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格调意境。在技艺的要求方面，云片的造型，以扬派来说，要求平稳、严整，精扎细剪“一寸三弯”的技法，要求较严，在这方面，南通的盆景大师朱保强和已故盆景大师扬州的万观堂、泰州的王寿山，他们的作品都有较高的意境，绝非一日之功，能不令人叹为观心。但也有人认为云片造型，似乎太为呆板，以我个人管见，云片造型之所以有悠久的历史和旺盛的生命力，就如同中国山水画宗出“四王”的传统，云片造型也是符合自然神韵的，如云片的分布，高低错落，有显有藏，云片的造型有平、有垂、有偏、有空，这也就是根据山水树石的画理，“晴树平整”、“雨树下垂”、“风树偏斜”、“雪树空白”的原理，表现盆景的动势，能从云林深渺中领略千姿百态之风采，这就是追求意境。这里并非否定其它流派盆景的特色，我国盆景的流派，丰富多采，兼容并蓄。如岭南树桩盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木为借鉴，可谓是大自然的缩影。近年来苏州的盆景艺术除传统风格外，更有所创新，以抽象的手法，制作盆景，给人以遐想。如戏曲盆景“魂断牡丹亭”的处理，仅以一个草亭（牡丹亭）亭旁植以两棵古木，略配点石，能呈现出一座大花园的荒凉境界，从杜丽娘的伤春，到梦境幽会，化情思为景物。真可谓“则见风月暗消磨，倚逗着断垣低垛”表现出幻境中虚实相映的情趣。 总之，盆景的制作，既要有充分的艺术修养、思考、功力等综合能力，进行艺术加工，又要有灵巧的手法，能够入画，才有意境，方为上品。